我还是先要赞叹一下米国人用来教育孩子的动画片,其实是老生常谈,但他们总能用不同的故事和花样来给新孩子重新说一遍。
这个故事要交待的道理其实蛮多的,勇气,成长,诚实,也有家人,爱人,朋友,甚至有死亡和人生。
就算成人来看,也可以检讨一下。
很有特色之一是大米国一贯崇尚的个人主义至上的理念,写你自己的故事,遵循自己的理想,这件事从正面来说当然是好事其他滴我就不说了。
另一个有趣的新意是对死亡的诠释,这可比各种纠结的日式死亡崇拜舒服多了。
只要有人记得你,死亡将是另一种美好,美轮美奂的还念之地,死灵之日也不是“路上行人欲断魂”的节奏,那是和已逝家人开心团聚,一起趴体的日子。
让孩子们不再恐惧死亡和离去。
作为动画片,制作精良并秉承好莱坞搞笑动画的传统。
一开始这绚丽的色彩有点扛不住。
不过这个这个墨西哥是宇宙中心的这个故事开头略瞎
刚看了一部墨西哥动画电影《生命之书》,很像前段时间很火的《寻梦环游记》。
西方国家和中国对于死亡的定义很不同,他们认为人都会死去,只要活着的人还记着你,你的灵魂得以安放,你就可以继续快乐的在另一个世界生活。
只有没有活着的人记得你了,你才会消失,真正的消失,这个世界将不再有你。
生命之书里说的”don't forgive me"与寻梦环游记“remember me”一样,人们不怕牺牲,不惧死亡,怕的是被人遗忘。
推荐给想练听力的人,毕竟是给小孩子看的电影,单词都不难,没字幕也大概可以听懂。
喜欢《寻梦环游记》的朋友也可以来看,不知道是《寻梦》是学习模仿《生书》还是继承,只能说所有你看到的好的作品都是站在前人的肩膀上不断锤炼出来的。
没有一蹴而就的成功,背后都是经历了无数次的失败和改正的。
每一个地区每一个国家的人都有自己的故事,可能也都面临很类似的困扰。
《生命之书》讲了一个可爱的墨西哥小故事。
阴影与责任我们的生活难免会有一些阴影,世俗的阴影。
家族的阴影下生活,不得不成为一名斗牛士。
虽然热爱音乐,虽然热爱歌唱,但是被给予了成为一名斗牛士维护家族荣誉的责任。
生活在永生徽章的阴影下,甚至有些忘记了自己的能力和自己的勇敢。
勇敢的去生活吧,刷新生命之书的崭新页面,在空白的纸上书写自己的人生。
单纯,善良,充满爱独立与选择女主是个可爱的独立女性呐!
不属于两位追求者的任何一位,一直追随着自己的心做出选择,看到两个男孩子的闪光点,号召村民们一起斗争。
不赞同相夫教子的传统世俗眼光。
一个拥有丰厚的物质,是众人眼中保卫家园的英雄,在风光的宴会上拿着钻戒求婚,一个是未曾杀过一头牛的斗牛士,只能唱着歌把爱意诉说,她选了那个三观一致,互相理解,互相支持,互相爱的人。
片子中的人物形象都好可爱,人死亡之后也不是可怖的骷髅,适合小朋友看!
对了,这本身就是一个讲给小朋友的故事呐墨西哥鬼节11月1日是墨西哥的“幼灵节”——祭奠死去的孩子,11月2日是 “成灵节”——祭奠死去的成年人,这两天通称为“鬼节”(The Day of the Dead)。
墨西哥的土著居民印第安阿兹特克人认为,死亡既是生命的归宿,也是新生命的开始。
因此,节日中人们都要隆重地庆祝。
墨西哥人认为,鬼魂和人一样需要及时行乐,所以鬼节宛若一场嘉年华会,人们带著面具到处游走,吃骷髅形状的糖,面包上还装饰有鬼的形像。
黄昏时刻,全家人一起到墓园清理墓地,妇女们或跪或坐整夜祈祷,男人们交谈或唱歌,在子夜中烛光忽闪忽灭充满了整个墓园,游唱歌者为已逝亡者的灵魂高歌吟唱。
一直以来对于“文化认同”我就抱有一种奇怪的好奇。
因为并不是所有国家都像东亚三国一样有着长时间的稳定统一政权,有的国家历史上分分合合,有的国家甚至本身就是移民国家在数百年内迅速崛起,所以对于特定人群如何看待自己从哪里来的这个问题,总觉得是一件很有意思的事情。
以墨西哥为例。
世界杯期间偶然看见一个说32强大巴车口号的帖子,其中说墨西哥国家队的口号上自称“阿兹特克人”,不由得就开始好奇他们对西班牙的看法了。
尽管已经说了西语也信了天主,墨西哥人还是觉得自己在血统或者是文化上还是直接传承自阿兹特克,那么西班牙对他们而言是什么呢?
可怕的侵略者?
兄弟手足?
亦或是如匈奴契丹之于中国一样只是文明长河中的一个匆匆过客?
若是方之日韩之对中国,似乎中国对这两家也没亡国灭种之恨。
假如比之满蒙,则不知道其国内是否也有喜欢揪历史老帐的人了。
总之似乎很难从本文化圈中找到类比,不过正因此这个问题就愈发有趣了。
就这方面而言《生命之书》并不能说是向我们展示了什么思考,但至少是透露了一些态度,一些对于过去与未来,文化传承、分离与融合的态度。
故事以老管理员的叹息开始,紧接着参观博物馆小孩对于传统的不敬,而真神化身博物馆管理员向孩子们娓娓述说古老的传说,最终小孩获得对自身文化认同满载而归。
骗小孩的儿童教育片专用桥段,即使在国产片里也是老掉牙的了。
不过老掉牙本说明经典,老人向小孩讲故事这个模式本身就象征着一种文化的传承。
参观博物馆的孩童来自现代,故事的主体发生在殖民时代,而两个古老的神祗来源于印第安文化的时代,整个故事横跨了墨西哥文明中的三个具有代表性的时期。
历史穿过时间与空间通过亡灵节这一生生不息的传统而扭结在一起,这便是传承。
像这样一个文化教育类片子,看完之后不查资料是不行的。
大概很多人的吐槽重点会放在故事“老土”上,但如果一个片子故事过于简单,那么多半意味着它本身就有故事之外的其它内涵想要展示给你——不然为什么要有“故事片”这样的分类?
看完片子后稍微查了一下维基上的资料,发现了一些有趣的内容。
故事中的恶神Xibalba出自玛雅神话,在传统文献《波波尔·乌》中这并不是某个神的名字,而是地府的总称。
而他的对头故事中被称作La Muerte(死亡圣神),却是采用La Catrina的形象,西语版的维基里干脆就直接就把这个角色写成La Catrina。
本来两者在形象上有一定的相似处,都是盛装的女性骷髅,相比于20世纪初才被设计出来的装扮时尚的La Catrina,La Muerte有着更古老的信仰上的传统,宗教意味更浓厚。
不过La Catrina本身也被认为是与La Muerte的崇拜息息相关的,在被创作出来短短一百年间就成为了墨西哥亡灵节的象征人物,直到现在依然如此。
《生命之书》的编剧直接将La Catrina的形象称作La Muerte,想必也是认为La Catrina正是La Muerte崇拜在世俗的代表。
这两位神祗分别管辖的the Land of the Remembered和the Land of the Forgotten似乎没有找到对应出处,而且Xibalba既然本身就是地府,加上与La Muerte文化上不同源,似乎也没有理由又多出另一个地府的理由。
假如这是编剧的自主设定,那么这么设定的意图就很有意思了。
作为新兴偶像的La Muerte统治着the Land of the Remembered,直到现在仍然是亡灵节上受人喜爱的大众偶像;而作为远古神明代表的Xibalba则只存在于文献中,被人们遗忘在the Land of the Forgotten“受苦”,其中寓意颇值得玩味。
不过最后两位神祗还是百年好合了,时代在变人们崇拜的形象也在变,而死亡崇拜的本质从远古至今依然一脉相承,现代与传统并非天生即是矛盾的。
而亡灵节死亡崇拜的背后是什么?
是一种家族观念以及生死观。
当听说强盗要洗劫圣天使镇时,马洛洛和他的家人大叫“所有人都死光了!
没有会记得我们了!
我们会掉落到the Land of the Forgotten去了!
”看到这里我不禁会心一笑,这和《左传》中令尹子文一句“若敖氏之鬼,不其馁尔”完全是一样的思路啊,看来东西方在这方面还挺有共识的。
身体的死亡并非真正的死亡,被人遗忘才意味着永远的消失,所以从古至今那么多的人追求着青史留名永垂不朽。
也许对个人而言有些虚无,但是对文明而言必然如此。
所以呢,为什么要扫墓?
为什么要祭祀?
只为不忘记我们的先人,那先缔造了我们文明和传统的人与自然。
PS 1:顺带一提,为什么要斗牛?
为了让人不要忘记自然的危险与人的坚强——在这一点上我可和动物保护主义者没有共同语言。
PS 2:片子里的三个神的名字分别是基切语、西班牙语、英语,看来墨西哥的文化熔炉所面对的还不光是来自西班牙的殖民文化,还有美国的现代文化2333
这个故事很容易被人与remember me来相比吧。
但是我觉得其实也差不多,毕竟remember me 没有让我很惊艳!
生命之书虽然没有让人泪点的地方,但是其实它的剧情比较轻松而让人欢乐,色彩非常美好,一个个小惊喜也很让人开心!
我倒是很愿意截图的!
鬼精的人物设定很可爱啊!
不要错过,确实是一部欢乐而搞笑的动画片呀!
我想我最喜欢这部作品的原因除了里面发自内心不加修饰的歌曲之外,便是剧组如何将一个墨西哥的传统节日,通过童话和善良的方式改编成了一部动画电影,能来教会观者爱情、勇气、牺牲、善良、和如何赢得绿茶婊欢心的技能。
Do love really conqueror all?女主Maria徘徊于两个真心男子之间,顾左右而言他,明明从头到尾喜欢的都是Manolo却总给Joaquin留下幻想的余地,直到一人为她死,一人为她瞎。
备胎的故事被融入童话,这真是个残忍的社会。
然后打着白莲花的旗号说嫁给Joaquin是为了小镇,也格外牵强,让人无法对她产生任何同情。
好吧抛开这个我真心不喜欢的女主角来说,两位男主角的风采实在灿烂。
Manolo的free spirit和对爱情的执着,永远保持着的善良和勇敢简直就是男主角的典范。
他没有钱,没有权,他连一头牛都不肯杀死,但是却是最勇敢无私的暖男。
Joaquin其实也非常勇敢,只是他一直以来的成长都有不死勋章的守护,所以这样的勇敢被掩盖,最后被埋没了。
他在失去勋章的一瞬间变得不知所措,终于感到了恐惧,但最终还是找回了人内心最初的勇敢。
两位男士都是非常优秀的,也不知为何都会爱上眼角开到了鬓角的Maria,不过故事,总是要从某个地方开始的嘛。
电影从头到尾都关乎于爱情。
每一个角色都与爱有关,不管是两位神,还是Manolo身边唱歌的小伙伴,Joaquin一起训练的好基友们,不管是在相爱前中后的哪一个阶段,每一个人心中都充满了爱的痕迹。
只可惜,为何我只给三颗星,是因为总觉得少了些什么。
对白生硬,剧情老套。
虽然题材是非常新颖有趣并且聪明的改编,可是剧情走向实在让人感到牵强并且稍显赶了,在匆匆交代了世界观之后故事就噼里啪啦展开了,稍微喝了口水就觉得自己错过了整个世界。
除了死后的世界外,人设都不是我的菜,就连应该很有亮点的小角色小猪也只是匆匆带过,错过了一大吉祥物的塑造机会。
总之,电影看下来还是很有意思的,欢笑感动也不少(特别是Manolo唱歌的时候,歌真的太棒了),而且配音都是大咖,所以很悦耳。
只是总觉得这部电影看完便完,我想,在初安有限的脑容量里,这部电影应该很快会淡去吧。
身边大多数朋友都非常喜欢这部电影,果然是青菜萝卜各有所爱,让我孤单寂寞地点三星吧……
这是一部风格定位就和大多数动画不一样的很有新鲜感的作品。
全片浓浓的墨西哥特色和风情,欢乐到停不下来。
开头就被胖胖的像猪又像胖猴子的博物馆老头吸引,穿着蓝西装,戴着白高帽,两边分的向上翘的白头发特像诙谐的小胡子。
像猪一样巨大的鼻子,圆滚滚的胖身体,这样的角色形象让人看了一下子就有兴趣。
亮点和创意无数,且层层推进,一个比一个高潮。
生命之书旁边那个木箱子,打开就是一个个故事里的人偶。
除了两位男主有着帅气的方脸,挺拔的身材,其余的人设大多是头大且圆,身子胖且滑稽的这一类,表情一个比一个逗比。
三个乐队成员,还戴着牛仔帽。
强盗野狼也个性十足,帽子边缘一圈恶魔鬼脸挂饰,戴着旧铁皮帽,身上全是叮叮铛铛的玩意。
强盗的铆钉手套、金属手指,朋克味十足。
各种毛脸、夸张怪异的大胡子造型,设计细节上做得非常精细别致。
回忆之地,也就是天堂,画风比活着的世界还要亮爆眼球,五彩缤纷,目不暇接,天空上许多像笑脸娃娃热气球,各种充满奇思妙想的建筑,坐在领路人的马车上,领路人疯狂的欢呼坐稳了,超high。
灵魂之穴那段,更是创意到脑洞大开,那个巨大的迷宫转盘,里面的巨石滚球,也无不色彩斑斓、梦幻迷人,感觉有点像祖玛游戏。
爷爷被墙撞得脑袋和身体搬家,仍不失逗比本色,一个劲的说个没完。
只有一个脑袋的他,为了观察闯迷宫,头部被男主老妈一次次抛起,创意很棒。
和野狼团队恶斗,家庭的长辈,个个有能耐,有优雅的会唱歌的,把强盗的帽子都给惊掉了。
爷爷会用白胡子抽打强盗的脸,袖珍的奶奶会像小超人一样在空中飞,家族合力一个接一个往上把男主抛上楼顶与野狼决斗,打斗那段的音乐配得很好,欢快又飞舞。
男主和女主当然是在一起了,情敌也认识到了不需要徽章的保护,也能成为无畏的英雄,重要的是活出自己。
最欢乐的是掌握两个神界的保护神,他们也在一块儿了。
这个亡灵节,爱意满满的。
片尾的二维动画也做得很棒,到处都是创意灵感。
骷髅头都那么动感萌萌的。
是一部会让人爱上生命,对爱情充满幻想憧憬,对自己人生充满热情的动画片。
就连片子里的小猪,都令人觉得好玩难忘。
今年最好的动画片之一,看过以后心情都很愉悦。
这部电影以鬼节为原形,以爱情为基点,浓浓的墨西哥风情和特色,以歌舞与狂欢的氛围中展示对生活的态度与爱情完美的向往,这种独特的风格,富有创意又吸引人。
同时通过电影我了解到墨西哥人们对死亡的态度是赞美与欢愉,而非惧怕,生命见证了死亡,死亡鼓舞了生命。
这些都带给我诸多感受也开阔了我的视野,非常具有观赏价值。
对于我们中国人来说,七月半的中元节是一个让人闻风丧胆的节日。
很小的时候母亲就说这一天鬼门大开,所有的鬼魂都被放出来了,小孩子不能出门,小心被孤魂野鬼附身,或者被厉鬼抓走。
男主三人组的成长都是建立在见证了死亡之后的,马诺洛,母亲的死亡以及爱人和自己的死亡。
华金,从小就是在活在死亡的阴影中。
玛利亚,马诺洛的死亡。
生命见证了死亡,死亡鼓舞了生命
《生命之书》作为一部动画电影,通过夸张的木偶人物以及幽默的剧情,传递出来的亲情、爱情、友情远超其他同类电影,也为小朋友树立了美好的生命观,是一部值得观看的电影。
影片的动画效果也不错,剧中人物比较多,每个人物的肖像都有自己的特点,可以看出影片在美工方面下了很大功夫。
最后,这部剧适合二刷,感触会非常深呦。
3.5★
和《世界的胜利》用的同一组演员,有点串戏,其余还好。
导演专拍马赛是个不错的行为。冷门,但算不上佳片。
3.5 别拍的这么政治化就好了。这里的政治倒不是说是68遗风下日常对话中的左翼倾向话题等等,这些我都可以理解为家庭或者人物的一部分。但在后面设置出闯入者去证明他们左翼倾向,还联系一下现实社会议题,这就有点刻意了。
前半段拍得太隐晦,让人昏昏欲睡,一直也没看懂他们一直在说的工人阶级到底想表达什么…后半段的难民桥段虽然转得略为生硬,但是对比衬托效果还是有的。PS 那段回忆的夏日时光真的是美得要命了
隔壁厅在放coco 然而这个厅的人是隔壁厅人数的一倍 果然是法国人啊。。。我是真看不下去啊。。
210317 【B】
过去是真的好,但现在也可以更好,因为现在也会成为过去。
前面三分之二以为是低配版哈内克,不够戏剧也没有心意。后面强行变成难民关注题材之后,戏和人都友好了些。对于年过半百寻找内心自我慰藉这件事不感兴趣但也不想说破。毕竟你我都会老的。#第21届上海国际电影节#
非常法国。散淡的叙事方式,直白的人物对话,少许加点哲理文学,主题永远都绕不开那白左情怀。。。
看前半部分以為和back to Burgundy講一樣的故事 後來發現不是的 我根本看不出他想講什麼故事(攤手)這片子為啥能提名金獅???ps四川好人是什麼梗?跟孟京輝那個四川好人有啥關係麼#hkfff46@hk film archive @2017-12-09 22:02:34
这种精准而真挚的人物情绪传递永远生动美妙,结局的超验之音突破所有的伤感,令人充满希望。
看法国片总有一种分享了别人一段生活的感觉。
冷门
南法海边的法兰西颂歌
马赛附近小海湾有座海景房,l三个孩子回到这里,陪伴弥留之际的老者并重新思考该如何生活
一个温暖的秋阳午后,昏昏欲睡的看完了一部人情默片
属于那种电影节上最不会有耐心去体味,但其实挺舒服的电影。导演是典型68一代,14岁加入法共,24岁决裂。如此私人影像,恐怕也代表了已老去那代法国左翼在现实政治如此令人心灰意冷之下,力不从心的生命絮语。一整部电影何尝不就是为了Bob Dylan那一曲I want you,贵在真诚,包括难民那段。
结尾升华了下
距马赛港区40分钟车程的Méjean Calanque,崖边的房子被挤到精致的一角,以便所有窗子都能无死角的欣赏壮阔海湾景致,崖壁上方有着一座铁路高架桥,火车隆隆驶过时,就像孩子上了发条的玩具。在导演记忆里,这个村庄就是座理想的戏剧舞台。不过直至结尾,这出沉闷许久的戏才成为对观众友好的法兰西颂歌