我一直觉得演员不只是好看,是一件很需要天分的事,努力有用,但也只是及格,有的时候,天赋很重要,是老天爷赏饭吃,我不敢说王一博的表演完美,但王一博的表演是真挚的能打动人的,在我这儿,王一博是很好的演员,追风者我追定了 ,一口气追了四集,质感好,节奏紧凑,演员也都很贴合角色,是我喜欢的款!
超好看诶!
颜控,剧情控都可以放心入,满星力荐!
追风者的背景是1930年代,纸醉金迷,经济繁华的上海,男主魏若来从初出茅庐的热血少年一路打怪升级,剧情超级爽!
再说画面,极具电影质感,看得出制作精良。
然后主角颜值真的超顶诶。
王一博饰演的魏若来干净,清澈,极具少年感,一颦一笑都有白月光的感觉!
醉酒戏也就看了9785遍吧 就是看了醉酒戏,我才明白为啥霸总小说里,男主都不让女主在外面喝酒!
因为,魏若来醉酒那一笑,我的心都快跳没了!
今天一口气看了两集,从开头就很抓眼球,很好看。
里面的人物都蛮丰满的,周姨虽然一开始股票跌了指责过魏若来,但是后面为了让魏若来能体面的面试把大衣给他。
七宝街的拍摄内容都好温馨,邻里都好好。
魏若来进宴会也真的很机智,王一博演得不错,醉酒那段非常不错。
魏若来真的有勇有谋,目前很有接着看下去的欲望,剧情很紧凑。
自定义标签给了五个:主演王一博,导演姚晓峰,编剧翁良平,金融谍战,电视剧。
制作精良,电影品质,首先给一颗星导演。
多线并进,精彩纷呈,一颗星给编剧。
王一博是最大惊喜。
如果说无名叶先生令人惊艳,追风者魏若来则告诉我们,王一博的戏路可以宽广到没有上限,演小人物大人物对王一博都没有障碍。
台词功力一流,能自由表达所演角色各种状态下的任何情绪,声音也好听,有温度,表演接地气,细腻饱满,自然灵动,真实到无限接近现实生活本身。
这就是表演的最高境界。
26岁的王一博挑大梁演正剧,再次感叹后生可畏。
王一博给两颗星。
如果说王一博带来新惊喜,王阳的表演中规中矩符合我对学院派表演里有演技演员的一贯认知,李沁目前看来比预想的要好。
概括来说,全员实力派,剧的品质没话说。
王阳李沁一颗星。
再说一下剧情,谍战部分不说,比较新颖的是金融部分,也是我最感兴趣的部分。
故事金融部分起源于大背景下的国/统/区中/央银/行欲做大做强掌握国家金融领域话语权,实干派沈图南以股市为契入点,通过股/权收割民/营银/行,目前四集已经有三次惊心动魄的实战,两场是魏若来去股市看股,一次陪周姨,一次自行前往验证他对沈图南操/纵股/市的真相,无论是旧上海股市的各种考究的道具细节,还是沈图南利用鲲鹏实业收割几家民营银/行运筹帷幄的场面,我个人觉得精彩程度都比繁花更有意思。
金融部分是我最感兴趣的部分,后面魏若来成为红色金融家,和不同阵营的恩师在经济领域以各种金融手段的对决场面应该不少,非常期待后续这方面剧情。
最后,强推此剧,难得好剧,不要错过。
从《风起洛阳》知道了王一博,后来断断续续看了些他的电影,觉得这个孩子选片的眼光特别好,而且表演逻辑自洽。
这片子真电影质感,节奏紧凑不拖沓,人物饱满不扁平,每个演员都属于那种增一分则满,减一分则亏的,一种恰到好处的好,王一博的魏若来更是妙绝。
就如孤篇盖全唐的《春江花月夜》,顶峰上的顶峰。
王一博一如既往地好眼光。
追完了4集《追风者》,认真审判了该剧,结论是:强推!
强推!
强推!
首先,剧情非常吸引人,剪辑特别流畅,你不知不觉的就被吸引了。
其次,演员演技目前无短板。
4集出场的每一个演员,无论主角配角,表演都很出色,这种出色指2个方面:一是每个演员塑造出来的角色,都自然而然的说服了观众,角色立体,没有背景板。
二是所有演员的表演达成了一种平衡。
这很厉害,说明选角精准,导演也很会调整演员!
老戏骨出神入化 中年演员稳如泰山 青年演员流光溢彩。
剧情明暗线多线交织,细节考究 质感不错,开年不错的电视,值得看看。
一直以为金融市场是80年代才有,原来在民国时期也有金融市场。
政局复杂多变,寒门子弟无论盛世还是乱世都是要靠自己。
如何在各路力量中看清局势 坚守内心 走向强大,这部剧有一些道理在里面。
特别是魏若来没有邀请函能进沈家聚会忽悠门人司机的几招,真的感觉富人不折腾一直都是富人,穷人不折腾一辈子都是穷人,普通人确实不能太老实,靠
首先说说我看完4集的感受吧,先不谈演技1 这是我在所有电视剧里面听到原音最差的一次,主演嘴是怎么了,说话秃噜皮了?
含糊不清,4集每一集看到他说话含糊不清,就很出戏,如果不加字幕根本听不懂主演再说什么,不信 你们闭上眼听听就知道了,,不行找个配音也行,要不先把普通话练练在上电视剧,现实中这样说话肯定没问题,毕竟是电视剧,2演技方面 木讷呆板面瘫,观众最能看清的就是面瘫脸 3说话像是在一边背一边念台词的感觉 清一色的刷五星好评,你们眼睛和耳朵真独到,4王阳还是一如既往的演技好,自然松弛,普通话标准,说话声音洪亮,和主演的对手戏对话和表情管理呈鲜明对比4单从电视剧来看这就是需要多多练习,太缺乏演技,前面都打了满星也是厉害真就眼睛长主演身上了只聊电视剧观感,不评价私下仅我个人对男主演和男配角的评价
这部剧电影质感,画面非常唯美,充满了大上海的独特韵味。
弄堂,评弹,街道很符合那个年代。
剧情紧凑,跌宕起伏,用心之作!
主人公魏若来就是一个心地善良,天赋异禀,奋进向上,心怀家国的年轻人,王一博的表演自然,不留痕迹,让人倍感亲切。
没被录取时,落寞地呆坐在那里,看哭了。
看了两集,剧情非常吸引人,明天继续追剧。
#人气创作计划# 对青年演员来说,这是一个最好的时代,也是最坏的时代!
时代赋予了他们被无限放大的机会,同时也夺走了观众对他们的容错——稍有不慎便会被造梗流传,怎么破?
王一博在《追风者》中给出了一个答案,在我来看,这正是青年演员的最优解!
在探讨王一博为何会被我称作“青年演员的最优解”之前,需要先厘清一个问题——我们究竟需要怎样的青年演员:回顾近年大小屏,我们会讶异于一个演员的爆火竟是如此之容易,甚至只需要一个被称作“经典”的镜头和几处咸不淡的落泪就可以攀至行业顶端坐拥万千资源,或许这些青年演员中真的有大能者,但据我观察,只是凤毛麟角般的存在,他们中的绝大多数都是那种“上一秒天堂、下一秒地狱”的演员,这些演员的表现上不封顶、下不见底,也就是说他们没有稳定的输出,高光全凭运气和乍现的灵光,而low则是一种常态,我把他们的表演称作“抖音式演技”。
显然这些糟糕的青年演员必定不是观众需要的那一趴。
我们需要的是有着稳定输出的青年演员,这样的演员应当具有——隐没于人群不显、对手戏份不争、镜头来了不躲、高光需要必爆的能力,这样的青年演员与作品的关系是“双保”的,我在《追风者》中的王一博身上看到了这样的完美可能,下面进入正题,评王一博在《追风者》中的表现,看他是否担得起“最优解”:魏若来初始态是个小人物,但王一博可是一位大明星,观众的目光会自动对焦到他身上,要将自己隐没于人群不容易(每位饰演小人物的明星演员都会面临这样的情况),除了衣服破一点、头发乱一点、屋子烂一点、吃的差一点之外,最重要的是收起浑身的光亮、隐去眼中的锋芒,这就是所谓的“藏”。
通过前四集来看,王一博藏住了,而且很稳定,让魏若来这样一个奔波于生计的寒门子弟与七宝街融为一色,那种生活不易的拮据、邻里友爱的温暖以及央行招录的起伏与馄饨的热气、小曲的悠扬协奏,一并达成人物的真实,这种真实体现在你看到袜子的破洞不会起疑、望见被窝里的酣睡觉得自然、看到被录用后的大醉心生同感,王一博的一举一动、一颦一笑都在让魏若来稳定在“小”字之上,不出戏、零瑕疵,很难得,想想你曾看过的那些剧,那些明星演员饰演的小人物,他们真的藏住了么。
如果说隐于人群让角色显得真实,那么在对手戏中的不争则是一种表演的智慧。
在已播的四集中,王一博与多人都有对手戏,不论是与周姨的、阿文的、沈近真的、沈图南的还是康爷的,每一场他都站在自己应当站立的位置上,把戏份自然的递到对方手中,不仅稳定的维持着自己建立起来的小人物形象,更让对方在对手戏中立起人设甚至隐隐绽放光芒,比如与周姨的两场对手戏,王一博运用了减法智慧,只用少量的眼神和台词进行搭戏,让周姨在短时间内立起 贪财市井、嘴硬心软的人物形象,这是一位具有表演智慧的演员应当做的,遗憾的是很多青年演员还未学会,他们总是用夸张的表情和止不住的泪水抢戏。
如果说隐于人群让角色显得真实,对手戏中的不争是一种表演智慧的话,那么当镜头袭来需要演员极致情绪的时候,成功接住、精准诠释无疑是实力的体现。
发挥稳定并不意味着演员的情绪是一条无波动的直线,而是说他要在每一个剧情需要的时刻都能稳定输出,既然能抗住剧情低谷、也能在凡俗生活中保持水准、更能接住刹那的高爆。
《追风者》中,魏若来在沈家宴会上“胡吃海喝”的那场戏就是刹那的高爆,王一博需要呈现出情绪上的极致释放,他等这一刻太久了、他太开心了,大口吃、放开喝,眼睛全都盯在酒和食物之上,他没有抬头看过其他人、更不在乎其他人的异样眼神,今夜的沈家宴会仿佛就是为他举办的,要的就是这种极致的状态,如果他在这种情况下还顾及他人眼神的话未免太不真实,情绪的极致感是要打折扣。
综上,王一博在《追风者》中用隐没于人群不显、对手戏份不争、镜头来了不躲、高光需要必爆的稳定输出,与作品达成“双保”,这样的青年演员不就是我们苦苦追寻的最优解么?