人来蜂

今天聊聊美剧《人来蜂》。

片名Man Vs Bee (2022)，别名人蜂大战 / 人蜂不两立(港)。

著名喜剧演员罗温·艾金森（Rowan Atkinson）最为人熟知的角色就是《憨豆先生》《憨豆特工》等经典喜剧中的憨豆先生，此外他在历史喜剧《黑爵士》也有出色表现。

在深耕憨豆先生这个角色多年后，罗温·艾金森终于出演了一个全新角色：特雷弗·宾利（Trevor Bingley）。

这次他扮演一名高级家政管家，负责替别人看家，结果闹出了一大出笑话。

罗温·艾金森演绎的憨豆先生活灵活现，成功地让这个形象风靡全球，但他也被这个形象禁锢，这么多年来并没有真正突破过这个角色。

我们都知道，罗温·艾金森不应该仅仅是憨豆先生，他赋予了这个角色生命，但也有能力演好其他角色形象。

此次出演特雷弗就是一个很不错的机会。

《人来蜂》的拍摄一共持续了十二周。

罗温·艾金森表示，他喜欢编剧过程，但不喜欢拍摄过程。

他说，因为疫情缘故，大家压力都很大，其中一名剧组人员感染了病毒，罗温·艾金森也不得不隔离两周。

三年前，导演大卫·科尔（David Kerr）突然接到制片人兼老同事克里斯·克拉克（Chris Clark）的电话，后者询问他是否有兴趣和罗温·艾金森一起开发一个项目。

克里斯·克拉克告诉他，这是一个非常简单的设定，你让这个人住在一个装满无价艺术品的豪宅，再设置一个小小的对手，然后再利用罗温·艾金森的天赋。

不过也有很多人都觉得，《人来蜂》是基于导演约翰·休斯（John Hughes）未制作的电影《蜜蜂》的概念。

制作喜剧一直是一件很难的事情，因为众口难调，关于幽默更是一个十分主观的感受。

创作者完全无法进入每个人的脑子里，看看大家到底觉得什么会好笑。

《人来蜂》也是如此，这部剧会让一些人哈哈大笑，也会引来一些人的批评。

同样的一个桥段，有的人会哈哈大笑，有的人会觉得冒犯。

罗温·艾金森剧中形象和以往憨豆先生的形象差距不是很大，观众不需要花力气适应，很快就能融入角色。

观剧时，大家不妨放空脑子，不要考虑太多，就看特雷弗扮蠢搞怪。

《人来蜂》的设定有点儿像《绝命毒师》中的《苍蝇》那一集，也很像动画片《粉红豹》，都是一个大型生物被入侵的小生物折磨。

只不过本剧给予了小生物不一样的意义。

剧中的小蜜蜂是一只雄蜂，它远离蜂群独居生活，本质上是一个很孤独的存在。

这就很像特雷弗，他也是远离群居，和前妻离婚，好不容易找到了一份工作，却又无法胜任。

特雷弗和蜜蜂一样，唯一可以预测的就是两者的行为不可预测。

特雷弗天性偏执，有点儿被迫害妄想症，觉得世界上的事情都是针对他，惶惶不可终日。

甚至一只小蜜蜂都能让他抓狂，过激反应一步一步升级，逐渐演变成令人无法理解的破格行为。

其实他大可不必如此，想要化解他心中疙瘩，只需要付出一点爱。

特雷弗只是一个想带女儿去野营旅行的离异父亲，他想去爱却不知道如何爱，只要他的家人能够接纳他，他自然会变正常一些。

这一次，特雷弗和罗温·艾金森此前扮演过的憨豆先生、黑爵士和约翰尼·英格利希一样，尽管看起来笨手笨脚，最后还是能够凭着阴差阳错获得最终胜利。

本剧短短9集总时长和一部常规电影时长相仿，但该有的转折也一个不少。

《人来蜂》的受众大概也许是孩子，只有孩子容易被罗温·艾金森的滑稽行为逗乐。

而愤世嫉俗者则会对特雷弗的表现感到抓狂，他们无论如何也无法理解一个成年人搞不定一只小蜜蜂。

能否从简单的事情中获得快乐，这就是本剧口碑两极分化的原因。

本剧的房屋内部都是在摄影棚内建造拍摄的，房屋外部则完全是电脑生成的。

不用说，那只蜜蜂也是CGI生成的。

剧中并没有赋予蜜蜂面部表情，也没有将其拟人化，这样的好处是显得更加真实。

剧中房子里的所有电器都是德国美诺（Miele）品牌的。

因为Miele在意大利语中是蜂蜜的意思。

本剧中出现的“最古老的”E型捷豹是一个专为电视剧制作的纺织品。

罗温·艾金森在拍完这部电视剧后买下了它。

剧中不乏致敬元素。

特雷弗后来选了一盘樱桃烤盘甜点，这是致敬《憨豆先生》（1992）中《憨豆先生的麻烦》那集。

憨豆先生在该集中就有一盘樱桃烤盘甜点，然后被一只蜜蜂袭击了。

同是沦落人，相煎何太急。

这里是硬核影迷集散地，欢迎关注公众号：妙看影视

喜剧的内核仍然是悲剧，这部剧看的我是又哭又笑。

憨豆有些认命的对蜜蜂隔空喊话说，求求你快走吧的时候，我真的看到的是中年男人无力的颓丧。

一开始很担心憨豆把人家家里搞成这个样子，怎么收场，他会不会失去仅有的女儿，但编剧还是善意的，最后几分钟的反转让观众摆脱了这种道德的负罪感，哦，原来是富豪骗保，不过也说明年纪轻轻就这么多钱，钱从哪儿来？

我们对上流社会又有新的认识了。

这部剧是一部讲阶级矛盾的剧，后半场我就没怎么笑过，憨豆从狗洞里爬进来，狼狈不堪，现在社会好像也只是你好，谢谢，这种看似礼貌的话让人误以为自己受尊重，剖开表面，这种矛盾被掩盖。

这也的确像是《寄生虫》的喜剧版。

对抗的也不是蜜蜂，是痛苦，迷茫的生活。

对抗的也不止是生活，还有在这个晕头转向的生活里一次又一次愈挫愈勇的自己，像打不死的小强。

也许换个角度来看，大家评分就不会这么苛刻了吧为什么无缘无故会有一个蜜蜂在跟这个人作对呢个人感觉这是借喜剧在表达一些社会的问题首先自然是贫富差距世界上第一辆捷豹，康定斯基的作品，各种艺术品，高贵的姓氏，高档的房子，无不表达着这俩人的富贵天生当老人背着包站在门口，在房子里手足无措的时候你能感觉到这两种人的差距有多么悬殊甚至，他有一些可怜，也许是新冠的影响，没有工作和收入，一大把年纪被迫出来当看房子的多赚点钱。

他所说的：我曾有过房子，就是在暗示自己失业了或者遇到困难供不起房，而公司派来个新人给这么高贵的客户，说明大家都遇到了经营的问题，这就是矛盾一其次是科技上的差距我们都遇到过至今不懂得调出健康码的老人，他们用现金，随手招的士，坐地铁公交，能省就省。

在这个科技化的时代他们仿佛刚出生的孩子，手足无措。

剧中老人也是如此，他不会开水，错过了灭火时间；他忘记密码，打不开柜子，一小罐罐头汤和一个小cupcake就是他的享受，我看的有点心酸，也很难受蜜蜂，第一种说法就是“矛盾”或者“阻碍”，它在两个阶级间不停地创造麻烦，穷人疲于应对，富人嫌弃穷人，最终两败俱伤；又或者说，它也是一种“高科技”，是微型机器人，有了自己的想法后开始捣乱害人（我没看到最后一集，不好多说）好的喜剧总在反映人间的故事，是真悲剧。

引发深思和思考，当我们静下心来看会发现，演员的表演非常有说服力，他早就不是憨豆了。

他可以演贵族，可以演憨豆傻子，可以演能力不足却努力生活的普通人，可以在奥运会开幕式表演，也可以说脱口秀大杀四方，也患有资深喜剧演员常见的抑郁症，请不要质疑他的能力。

短剧当道，顺应大流，如果这是一个电影，你会看吗？

你的评价会不会更差呢？

其实就是给人闲暇时间看一看，能深思的深思，能笑的笑一下，不喜欢的可以马上不看了及时止损。

我挺喜欢这部剧的，希望社会对老年人，留守家庭的孩子，穷人更加包容，至于富人嘛…well，他们的世界我从未进去过，不予评论

本剧的剧情推动全是依靠主角的蠢行为推动的，如果不把主角当成正常人的话，那么片中的各种降智情节就没那么难以接受了，事实上片中关于主角之前工作的描述就能看出来，主角可能确实有精神疾病，如果能在片尾描写主角接受心理治疗之类的把这一点明说或许更好。

内心良善的主角却总是陷入一意孤行的境地，但是他确实控制不住自己的行为，不考虑后果，没法考虑后果，能沉醉于在他人卧室愉快的冲澡，也能为了亲手杀死蜜蜂切开价值千万的豪车。

总之本作抛开相对生硬的情节推动外，总体的戏剧冲突塑造的还是可圈可点，整体笑果不错。

当做会说话的憨豆先生看就行了。

其实还是挺憨豆那味儿的，只不过时代变了，一些人所怀念的只是自己的童年而不是真的喜欢憨豆。

如果真的完整看过原版，那应该也会血压飙升吧。

憨豆本来就是低智老男人，经常做事没有边界感的啊，怎么现在接受不了了？

《憨豆先生的大灾难》里是真的毁了名画，这会儿怎么心疼起豪宅了？

《憨豆特工》里破坏的东西就更多了，也没人说间谍机构怎么雇佣了这种人。

虽然演的不是同一个人，但是我们都知道他们其实是同一个人。

围绕某一件事或物引发反复叠加戏剧冲突，其实是很典型的荒诞喜剧的做法，现在叫做素描喜剧，《猫和老鼠》就是经典的这种模式。

冒犯滑稽喜剧已经不被这个时代的一些讲究价值观正确的人的所接受了，过于共情使得一些人已经难以欣赏纯粹的快乐。

不过，不得不说有些地方的设计还是比较刻意的，比如操作手册，两次移动都放在煤气灶上。

忍不住锯车倒是可以看做成年人的崩溃。

另外，分集真是没必要，一集掐头去尾才8分钟，刚进入状态就结束了。

每一集都看得让人恼火，编剧刻意制造傻，但观众不是傻子。

能看到以前憨豆先生的影子，但环境设定已经改变，现在看到的只有抓急和不适。

住别人家里，能不能心存一点尊敬。

真不把自己当外人。

自己家再怎么嚯嚯那是你的自由。

根据编剧的设定，憨豆就是个偏执有神经错乱的人，即使没有这蜜蜂，一样会毁了这个家。

越到后面，剧情越扯，可以脱坑要尽早。

蜜蜂没惹他，他偏要打死这蜜蜂。

心不善良，害的是自己。

说实话，憨豆快七十能接网飞的喜剧短剧，本身就有期待值了。

加起来90分钟左右的剧，有不少笑点，憨豆的独角戏表演更是上乘。

但，相较于《憨豆先生》还是差距不小。

首先就是一共9集，每集10分钟左右的问题。

节奏被拆集数的原因打得不好，而且看不出来独立性，反而如果把9集合成一部90分钟的喜剧电影会更好。

再就是剧情问题。

结尾强行反转，而且不管雇主是否涉及诈骗，烧雇主房子、损害财产是事实，不论是否故意。

功过相抵非常不适合，反而有种“仇富”的潜意识流。

美好结局是一般影视的惯用手法，但，至少得符合基本常理。

最后就是笑点有限，老梗也有不少。

但作为一个普通娱乐剧还是不错的。

如果能续订第二季，也会继续追下去。

目前烂番茄媒体评价64，观众评价68，这分数挺客观。

很难得有一部喜剧能让我笑到喘不过气儿，能让我边看边笑到眼泪鼻涕横流，但是《人来蜂》做到了。

“憨豆”罗温·艾金森真是宝刀未老，出神入化般的精彩演技，他真的是喜剧界当之无愧的永远的神。

这部剧最难能可贵的一点是能让你从头笑到尾，全程无尿点。

这部Netflix新剧《人来蜂》一共九集，每集只有10分钟，但是从第一集开始就非常吸引人的眼球，在第一集第28秒时，“憨豆”拿着喷火器像野猪一样嚎叫着狂喷时，我就笑了，表情到位，声音洪亮，从没见过“憨豆”这么搞笑的发狂状态。

这部剧故事情节很简单，就是有一所豪宅的主人周末出门度假两天，雇佣了“豪华看家公司”的员工“憨豆”看守豪宅。

豪宅中有好几件无价的艺术品，以及一辆价值两百万英镑的E型号捷豹跑车和名为“小蛋糕”的可爱狗狗。

在“憨豆”看家期间，豪宅里飞进来了一只讨厌的大蜜蜂，“憨豆”各种使阴招要赶走蜜蜂，最后毁了豪宅。

简单的故事却有着爆笑的情节，加上罗温·艾金森神一样的演技，成就这部精品。

我想稍微剧透下分享剧中的一个爆笑情节，由于豪宅中到处都是密码锁，主人把密码写在本子上交给了“憨豆”，“憨豆”粗心大意，很快就把密码本玩毁了。

豪宅里的小狗小蛋糕追蜜蜂，冲进了没上锁的图书室，并且把图书室门撞的锁上了，“憨豆”没密码进不了图书室，导致小狗小蛋糕把图书室的一本价值百万的手稿给毁了。

“憨豆”见狗毁手稿，急的不行，就拿铁锤砸图书室门，结果铁锤没玩好，脱手了。

正好毁了墙上的名贵艺术画。

“憨豆”直接脸绿了，“心灵手巧”的他开始补画，他从沙发底剪了一块白布，用番茄酱把白布染红，然后沾到了艺术画上，就算补完了。

“憨豆”在本剧中完全是个大终结者，并且绝不是个好人，艺术品、跑车、小狗、豪宅在各种意外和憨豆的精心修理中，完全被毁。

憨豆意外损坏物品后，完全不想承担责任，而是毫无道德的乱修，他并没有本事修好，而是要修的别人看不出来坏了。

这种故事设定，又极大的增加了本剧的喜剧效果。

《人来蜂》是近年来不可多得的喜剧作品，我打五颗星，强烈推荐。

“憨豆先生”变身为Mr. Trevor，我愿称他为“拆爷”，说好的管家 housesitting 妥妥变成了 拆家housebreaking，一起来看看Trevor先生究竟毁了哪些艺术家的“作品”吧——Mondrian 蒙德里安

著名的《红、黄、蓝构图》Piet Cornelies Mondrian 皮特·科内利斯·蒙德里安，荷兰画家，风格派运动幕后艺术家和非具象绘画的创始者之一，对后世的建筑、设计等影响很大。

蒙德里安是几何抽象画派的先驱，以几何图形为绘画的基本元素，与杜斯堡等创立了“风格派”，提倡自己的艺术“新造型主义”。

他还认为艺术应根本脱离自然的外在形式，以表现抽象精神为目的，追求人与神统一的绝对境界，也就是现在我们熟知的“纯粹抽象”。

Kandinsky 康定斯基

Wassily Kandinsky瓦西里·康定斯基，出生于俄罗斯的法国画家和美术理论家。

康定斯基被认为是最著名的抽象艺术先驱。

作品以规则形状、直线或几何曲线等为特点。

康定斯基的绘画售价曾近一千五百万美元。

索罗门·古根海姆美术馆是康定斯基作品的最大藏家之一。

瓦西里·康定斯基是现代艺术的伟大人物之一，同时也是现代抽象艺术在理论和实践上的奠基人。

Illuminated manuscript 泥金装饰手抄本

Illuminated manuscript 泥金装饰手抄本，是手抄本的一种，其内容通常是关于宗教的，内文由精美的装饰来填充，例如经过装饰性处理的首字母和边框。

泥金装饰图形则经常取材自中世纪纹章或宗教徽记。

Jaguar E-type E型捷豹

Jaguar捷豹 E-type或称XK-E 是由捷豹公司于1961年至1974年间制造的跑车。

E-type的跑车设计是革命性的，它的表现、操纵性和外观都超越了它所处的那个时代。

而且它的售价远远低于竞争车型，使它成为高销售量的高性能汽车。

在14年间，它的销量超过了70,000辆。

PS. 实不相瞒，看结局之前我的心一直在为这些艺术品（美刀）而滴血，到最后咱也不敢想这家里到底还有没有真品呢（此画作没有被毁哈）——Degas 德加

Edgar Degas 埃德加·德加，印象派重要画家。

他出身于金融资本家的家庭，他的祖父是个画家，因此他从小就生长在一个非常关心艺术的家庭中。

1870年代初期，芭蕾舞女是德加非常喜欢的主题。

聊完艺术品，再来看看剧中简单却很实用的口语吧——straightforward 简单的

straightforward 简单易懂的，然而这本所谓简单明了的手册不仅厚实还写得密密麻麻，真是有够“简单”的。

gesture operated 手势操作

gesture 手势，operate操作，智能家具极简设计的背后，不知有没有考虑记性不好的老年人呢。

看“憨豆”先生笨手笨脚越忙越乱无法使用这些智能家居，或是动作滑稽地抬胳膊开柜门，并不觉得有多好笑，反而有点心酸诶。

the last minute

the last minute 最后一刻，the last minute change 就是临时变动，it happened so last minute 最后一刻发生的变动，确实是挺突然的。

如果是last-minute Preson，不到最后一课绝不去做某事的人，也就是临时抱佛脚的人，有拖延症的人。

Golly 天哪

Golly表示惊叹、惊讶等，God的委婉说法。

no-go zone 禁区

no-go zone=no-go area 很好理解，不可以去的区域就是禁区。

一般指城镇里武装分子控制的危险地带，这里是指不许狗狗进入的房间。

tip-off 密报

tip-off 告密、通风报信，tip sb off 向某人举报，Therobberwascaughtwhen someonetippedoff thepolice. 有人向警方报信后，抢劫者即被抓获。

on board 同意

on board 本意为在船（或火车、飞机）上，延伸为同意、参与某事，Is everyone on board withthe new plan? 大家都同意这个新计划吗？

tie sb up 忙得抽不开身

tie sb up 字面意思是把某人捆绑起来，引申为把某人缠住，无法脱身，形象地表示忙得不可开交。

be plain sailing 一帆风顺

be plain sailing 一帆风顺，plain一般解释为简单的，清楚明白的，看起来和sailing八竿子打不着，那为什么合起来是一帆风顺呢？

这个成语来自航海界的plane sailing，过去为了确定距离，在平面地图上定方向测距离，plane sailing渐渐就引申为“轻而易举”的意思了。

又由于plane和plain同音，于是逐渐演化成了plain sailing PSS. 有没有小伙伴知道这个雕像是哪位艺术家的作品呢？

欢迎留言告诉我哦

｜本文作者：枫叶依蓝｜审校编辑：Juliet｜总 编：大风哥Wind

虽然《人来蜂》是网飞制作的喜剧短篇集，但是不可否认，无论从体量还是结构上，它其实更像是一部“被裁成零碎布头”的喜剧电影。

但令人没想到的是，罗温·艾金森这位“笑坛老将”，这一次却让人笑不出来了。

在豆瓣仅有6.5分的页面上，“烂片”“生气”“血压升高”成了评论区的关键词。

罗温·艾金森和蜜蜂的较量，已经不是第一次了。

在最经典的“憨豆先生”短片集中，我们就曾经见识过一只小小的蜜蜂，能够被这位喜剧天才玩出多少花样。

但这一次，好像又有些不同。

因为故事里的人，不再是憨豆。

在剧中，罗温·艾金森饰演的是一个名为特雷弗的男子。

为了养家糊口，他找到了一个替富豪夫妇看家的活计。

却因为一只蜜蜂的闯入而不断陷入窘境，让场面变得愈发不可收拾。

但是，我们又不可否认剧中人就是憨豆。

夸张的表情、笨拙的肢体、尴尬的处境，和明显具有致敬意味的经典画面的重现。

这正是让本剧尴尬的核心。

它真正做到了去其精华、取其糟粕。

憨豆的精华是什么？

想要回答这个问题，我们就要先思考——憨豆究竟是谁？

回忆“憨豆先生”的片头，一缕白光从空中摄下，这位以“豆子”为名的身着万年不变的棕色西装的男子被“投放”到我们的世界中。

当然，这不是说憨豆的本质是外星人。

但他显然是生活的外来者。

他闯进我们生活的片段，考试、约会、度假、就医，然后由他独有的视角和行为，打破我们再熟悉不过的场面，用他“精心设计的笨拙”提供一场精彩的喜剧演出。

这种熟悉之中的陌生感，或者说是带有某种戏剧的假定性，正是憨豆可以如此受人欢迎的原因。

在和蜜蜂的对决中，他贡献了一场绝妙的肢体戏剧，同时也是一场精彩的无实物演出——他的对手，是一只并不存在的蜜蜂。

观众们只是通过他的眼神和动作，去想象。

这正是憨豆所擅长的默剧的精妙所在。

他通过精彩的技法让我们理解，却又通过一种假定性，给了我们发笑的安全空间。

当我们都承认“喜剧的内核是悲剧时”，我们就必须思考究竟是什么样的包装，让我们可以对着一场悲剧捧腹大笑。

在我看来，这个包装就是一种安全感。

喜剧打造了一个安全的空间，让我们可以以旁观者的态度去见证一种错位、一场矛盾、一个危机时刻、一段突破日常道德束缚的言论。

而营造这种安全感的，往往是通过一种将日常生活陌生化的手段，比如通过无厘头的手段演绎出一场完全不需逻辑的闹剧，或者是通过夸张的视觉呈现提醒我们这不是真实的生活。

再或者，就是通过片段化的方式，将这个人扁平化成一个单纯的符号，一种稳定的人设。

我们几乎不了解憨豆的过去，也不了解他的任何家庭生活、成长经历、心路历程。

因为我们不需要了解。

正是这种不了解给予了我们享受他的窘迫的空间。

当曾经的“憨豆”变成如今的“特雷弗”，就像是当年那只不存在的蜜蜂，变成了如此精致的视觉形象，我们看到了这个男人变得如此具体——他是一个丈夫、一个父亲、一个新人雇员。

那个安全的距离被打破了。

我们似乎不能再以单纯的旁观者的态度欣赏这场演出，而是不自觉的代入其中。

“憨豆”曾经的那种近乎天真的妙想，在特雷弗身上变成了一种目光短浅的莽撞和愚蠢，只让人感到愤怒和无力。

除此之外，过于摆烂的剧本也没有为憨豆所擅长的肢体喜剧提供足够的空间。

观众的想象力在简单粗暴的“笑料”前变得毫无用武之地，屎尿屁横飞的场景真实到令人不适。

当年憨豆有一个经典场景——在河边为孩子修理遥控器，却意外控制了一个老人的轮椅。

前一个镜头，轮椅的冲向手握遥控器的孩子；下一个镜头则是憨豆面带微笑的寻找野餐地，背景传来远处落水的声音。

这是一种属于喜剧的留白。

但是如果按照《人来蜂》的风格来拍，大概镜头要跟着孩子一起投进水中，还要拍摄一段挣扎的场景才算过瘾。

但这种程度，真的就让人笑不出来了。

当然，我也在想，这是否意味着重复之前的“憨豆先生”的套路——如果我们把特雷弗的妻女的角色取消，特雷弗只是一个“天降”的笨蛋角色——这部剧就能取得成功呢？

我不敢打包票，因为现在的观众对于“笨蛋”的容忍程度似乎越来越低了。

不过最先要说明的是，把观众当笨蛋的才是真正的笨蛋。