Listen!
Can you hear?The music.在去往远方的旅途中,看着在风中起伏的麦浪,你会感觉到什么?
也许,画家会感觉到光影与色彩;音乐家会感觉到旋律与节奏;又或许,什么都感觉不到,你只是感觉到平静。
当我还是一个孩童时,还不知道莫扎特,却已经知道了“一闪一闪亮晶晶,满天都是小星星。
”尽管和弦被改掉了,尽管这乐声充满了单薄与稚嫩。
但这音乐里有莫名动人的记忆,有暗中涌动的情感,能让你热泪盈眶,能让你破涕为笑,当这一切的一切交融在一起,你是否能够感觉到某种东西,你能感受它,却触碰不到它。
也许,这就是音乐了。
上帝说:要有音乐。
于是便有了音乐。
上帝说:人类,你将爱音乐,胜过爱食物,胜过爱人生,胜过爱你自己。
于是,我们有了莫扎特、贝多芬。
当你听莫扎特,也许就像August听到风声,这声响这音乐早就存在于宇宙之中,如此纯净,也许你没有听到,只是因为你没有聆听。
也许音乐等待莫扎特,就像August等待他的父母,一直等待着被找到。
当你听到音乐,心情会为之激越吗?
心情会为之低沉吗?
当August第一次拍打吉他奏出音乐,当August第一次拨动琴弦奏出音乐,当August挥动指挥棒指挥他自己的交响曲,你是否会感觉到激动?
世界与你我渴望音乐,渴望奇迹。
尽管这只是一个虚构的故事,但仍让人为之神往。
而几百年前,在遥远的欧洲,诞生的那个音乐神童,让那个时代的人如此幸运,如此心潮澎湃,也许不只是因为音乐,还因为,他明明只是个孩子,但已经成为了大师。
初听马克西姆时,感觉他的音乐里糅杂着一些浮躁与哗众取宠的东西。
因为古典与电吉他在我眼中是格格不入的。
但时过境迁,我竟然也同时喜欢上了摇滚乐与古典音乐,也许这两者,并不矛盾。
当大提琴与电吉他的变奏次第响起,情感随着旋律统统交织在一起,有时候音乐像是纽带,连接你我,连接世界与你我。
就像是August站在陌生的城市里,却依然能听着汽车的喇叭声悠然的挥动手臂,天地之间,也许早就存在了浑然天成的交响乐。
若我失去了听觉并不意味着失去了音乐若我死了也许仅仅意味着我再也无法听到莫扎特前两句,写给贝多芬,后三句,by爱因斯坦,写给莫扎特。
请永远记住1791年12月5日,莫扎特永远离开了,但也永远留下了。
请永远记住1827年3月26日,贝多芬永远的阖上了双眼,但在黑暗的世界里,仍有音乐。
我会记住这部电影:August rushLet me crush on music in August
如果我有这样的一个小男孩,大大的眼睛,小面孔带着一丝忧郁,笑起来的时候露出可爱的酒窝,我甚至不知道可以做什么来表达我的爱.你最大的愿望是什么,found.等我的爸爸妈妈找到我,音乐带领我们在一起,音乐一直都在,只要你等待着,就一定会找到他们.两个小时的电影,诚然有很多好莱坞夸大的元素和情节,担当小男孩努力睁大眼睛不让泪水留下来,说,我不能被领养走,如果这样的话,我的爸爸妈妈就找不到我了.还是会被那敏感的爱温柔的征服.为什么会有那么大的音乐天赋,因为我的爸爸妈妈,他们都是非常出色的音乐家,我的一切,我从小就可以听到音乐,世界上美妙的音乐,都是因为他们.但是我们走散了,如果他们还是找不到我,那我就要去找他们.如果我也在茱莉亚音乐学院,今天晚上还有我的音乐会,我错过全世界也不会错过它,无论我们遇到多大的困难,无论多么艰难,只要有音乐,我们就要坚持下去.当他们两个男人在中央公园的水池边一起弹奏吉他,那是他的儿子,他的父亲.那可爱的男孩,像妈妈.我知道,我一直知道,他还活着,我感觉的到,每当我看到和他差不多年纪的孩子,我就在想,他的样子.我一直在数着日子,我一直在等待,我的小男孩.11年后,他去找她,我为她写了一首歌,我要告诉她我爱他.听从音乐的声音,我们都听得到,我们一定会再见面.you know some times something bad happened to you,music is the one place that you can escape to and let it go.anyway, look at me , nothing bad is gona happen,you should have this faith.The musich is all around is, all you have to do is listen.如果,在杏花春雨中,在八月艳阳中,在冰雪飞舞中,在秋叶洒洒中,找到了你的爱.
注:以下评论包含剧透,不过我觉得应该不会影响您观赏影片时的乐趣。
昨天看了2007年的《August Rush》,被译为《声梦奇缘》。
讲的是一个爱尔兰乐队主唱的帅哥和大提琴手的美女一见钟情,一夜风流之后各奔东西。
女主珠胎暗结,在车祸后生下小男主 (即August Rush)。
却被狠心老爸自作主张将小男主送与福利院。
小男主成长为一个音乐小天才,为了寻找父母,跑出福利院,“追寻着音乐”,经历了一些波折,遇到了一些人,发生了一些事,之后得以全家团圆,Happy ending。
这部影片在豆瓣上评分8.3,mtime评分8.4,IMDB评分7.5。
但要我给,只能勉强给个5分。
每周看一片的我,可以说很久没有碰到这么烂的片了。
之前《帕那索斯博士的奇幻秀》看得也是让我莫名奇妙,但是作为一个奇幻片,我看到了编剧丰富的想象力。
而这次的《August Rush》,则是完全上当受骗的感觉。
这部影片最大的问题是什么,是让人觉得假,不真实。
首先是剧情假。
大提琴美女和爱尔兰摇滚帅哥的相遇就让人觉得匪夷所思。
大提琴美女在交响乐团演奏的时候,脑海中为什么会浮现出爱尔兰摇滚帅哥的身影?
之后美女又仿佛被附身了一样,演奏的旋律也从刚开始的巴赫主题切换到了摇滚主题。
看到这里,我都有点担心下一个镜头就是美女失控了,留下场上其他团员和场下观众的一脸惊愕。
后来这些又都没发生,我看得倒是一脸惊愕。
我开始以为他们之前就认识,美女只是在回忆。
但是从后来他们相遇时的表现看出,他们之前并不认识。
所以我只能猜想编剧在这里是想表达两个对音乐同样热爱的人产生了跨时空的心灵感应。
这,也太扯了点吧。
然后是小天才August Rush,离院出走以后虽然被财迷疯子Wizard骗去做摇钱树,但是遇到了更多的好人能在关键时刻帮他一把,被音乐学院院长赏识,指挥爱乐乐团演奏自己的“狂想曲”作为音乐会的压轴曲目,然后又奇迹地在父母夫妻团聚的同时和父母团聚。
August Rush一直念叨着的“跟着音乐走”,本来是编剧设置的用以穿起所有情节的线索,却不小心被强化成了这部影片的生存法则:只要“跟着音乐走”,就能化险为夷,就能家人团聚,让人觉得过于简单和草率。
其次是人物假。
关于天才或者奇才的影片并不少。
提起音乐天才就不能不提起《莫扎特传(Amadeus)》。
而《海上钢琴师(The Legend of 1900)》则是一个音乐奇才的故事。
为什么看莫扎特和1900就觉得很真实很感人,而August Rush就很假呢?
因为August Rush太正常了。
上帝是公平的,赋予一个人特殊的才能后,必然会让他在其他方面有缺失。
莫扎特是音乐天才,但他花天酒地,疯疯癫癫,让人既爱又恨。
1900是被遗弃在船上的孤儿,同样拥有音乐的天分,但他在海上经历了所有的苦难,忍受了一生的孤单,最终也没能走向岸上。
这样的天才和奇才让观众觉得真实,觉得令人信服。
August Rush,成长在生活条件良好的第一世界国家儿童福利院里,却从来不缺乏上帝的眷顾,不需要一点专业的培训和指点就能自己学会吉他,钢琴和管风琴,甚至在认识五线谱的第一天就能给管风琴谱曲。
直让人看得是目瞪口呆,半天挤出一句:“怎么可能?
”最后是音乐假。
音乐是《August Rush》的主题,片中穿插的音乐也是最让本片的爱好者津津乐道的部分。
但要我说,本片的音乐实在是差强人意。
两句话,原创音乐无新意,乐器演奏太造作。
先说原创音乐,刚开始有一处August Rush走在纽约大街上,听到城市中的各种声音组成了一段“城市交响乐”。
这个是音乐剧用滥了的桥段,而且和《Dancer in the Dark》里面的相似桥段相比,缺少让人热血沸腾的激情和活力,似乎只是为了表现一下August的音乐天才而借用一下。
吉他,管风琴和交响乐队的音乐,应该大部分也是原创的,很口水的旋律和和声,没有什么味道。
交响乐开始还借用了巴赫的无伴奏小提琴,还有点味道,到后面就完全口水化了。
爱尔兰帅哥唱的情歌,以及黑人唱诗班的合唱是唯一的亮点,也不知道是不是原创的。
再说乐器演奏。
可以看出,小August Rush和他的母亲,也就是大提琴美女基本上是不会相应的乐器的。
不会没关系,可以不要把重点放在演奏上吧。
可是导演偏偏给了相当大的戏份给小 August的吉他炫技。
导演要么就让专业吉他手作替身拍一些手部特写,但那写满岁月痕迹的手明显和小孩的年龄不符; 要么就让小孩很酷的拍打琴品,仿佛只要这么弹就是吉他高手一样。
其实,黑人小孩的出场表演我觉得还更帅一些,虽然不知道是自己弹的还是配的。
本来还觉得 August挺可爱的,但导演非要让August一次又一次的去假装演奏乐器,做出各种夸张的表情,最后竟然都觉得有点面目可憎了。
我不知道应该把《August Rush》算成什么片。
你说它是励志片吧,但影片讲的是天才儿童的故事,像我等智力平平之辈很难获得什么共鸣; 你说它是亲情片吧,直到影片的结尾,小男主和父母就没见过面,仅仅靠血缘关系难以建立让人信服的亲情纽带; 你说他是爱情片吧,就是两个搞音乐的父母,10年了都没联系,除了一夜温存之外,还有什么感情基础?
你说他是音乐片吧,除了搞乐队的帅哥唱的两首歌和教堂里的黑人唱诗班的那个合唱还可以让人精神一振之外,其他的不论是吉他炫技还是交响演奏都非常平庸,缺乏作为一个音乐片所需要的音乐上的亮点。
我也不是一个要求十全十美的人。
影片有瑕疵没关系,表演有粗糙的地方没关系,剧情有不合理的地方也没关系。
只要影片能带给观众一些特别的东西,有 “料”,能够看到创作者的诚意,就是好片。
励志片里面主角可以有一些好运气,因为人人都有好运气,只要不是从头到尾都靠好运气靠父母靠遗传就行; 亲情和爱情片可以有一些类似心灵感应的花招,但只要感情铺垫够好,够赚人眼泪就行; 音乐片剧情可以弱智俗套,但只要表演够真,音乐够动听就行。
悬疑片可以有一些逻辑漏洞,但只要编剧的想法够新颖,情节的进行足够吸引人,最后能够让人理解这里面的逻辑就行; 恐怖片剧情可以荒诞,人物可以俗套,但只要够吓人就行。
而《August Rush》,我看不出它想要传递给观众的是什么。
可能最根本的原因,还是编剧没有真正的“料”,他自己也不知道想要表达什么,所以就弄些看起来挺华丽实际上空洞无味的素材来填满了这110分钟。
你相信巧合吗?
张爱玲写《爱》,说一女子生得美,在十五六岁的春天穿着月白的衫子,立在桃花树下,看见对门住的年轻人走了过来,离得不远,站定了,轻轻的说了一声:“噢,你也在这里吗?
”她没有说什么,他也没有再说什么,站了一会,各自走开了。
后来这女子被亲眷拐子卖到他乡外县去作妾,又几次三番地被转卖,经过无数的惊险的风波,老了的时候她还记得从前那一回事,常常说起,在那春天的晚上,在后门口的桃树下,那年轻人。
所以张写下了那样的名句——于千万人之中遇见你所遇见的人,于千万年之中,时间的无涯的荒野里,没有早一步,也没有晚一步,刚巧赶上了,那也没有别的话可说,惟有轻轻的问一声:“噢,你也在这里吗?
” Lala拉下最后一个音符,Louis唱下最后一个句子,两人的时光开始晃晃悠悠地重叠到了一起。
在音乐的世界里,那一晚的夜色即使是错杂乱弹,也是温柔小夜曲。
她散下如泻的发,看着他着火般的眼神,月色那么好,时间刚刚好,她说她是Lala,他说他是Louis,然后他就吻下去。
深情如此,所爱之人近在眼前。
他们对了对眼神,仿佛说着我也在这里。
空间在月色下显得真实,沉静。
他们的之前,没有惊心动魄的爱情历险,没有惊喜迭出的浪漫故事,一切情绪的展开随着镜头中的温柔静静流淌。
一瞬间的认定彼此,这是巧合,这是命运,这是爱。
可是拱门下的相约变得那么困难重重。
父亲,演出,误会,错过,之后的车祸,失散的孩子……所有的一切酝酿出一场十年的等待。
拿被丢弃到孤儿院的爱情结晶,闪烁着接近透明的蓝色眸子,他秉承了父母天赋异禀的音乐情怀。
他用双耳记录着风声,车声,人声鼎沸,轻易谱写下旋律。
他不会吉他,不会钢琴,但当指尖触碰,马上得心应手。
他是天生的音乐家,带着锋芒毕露,安静地站在街头弹奏演唱。
后来的情节慢慢舒展,水到渠成,他进了茱莉亚音乐学院,有了自己的演奏会,在音乐中与自己的双亲相遇。
她看见他的时候,只是笑了笑。
他也只是牵动了下嘴角。
三个人的生活轨迹终于重叠,甚至没有一个正式的开场,就注定了以下的人生。
这十年中,她的等待,他的回避,他的坚守,如同巴赫在妻子生日之际谱写的那首小步舞曲,悠扬动人,平抚一切浮躁不安。
父亲与孩子的相遇十分有趣。
在熙攘街头,互相交换吉他,然后,各自拨动琴弦,天人之和的演奏,动人的旋律就在眉眼的默契与心灵的相通中自然生成。
血脉相通的两人,在那瞬间,交换着相似的音乐心情。
这是类似童话的故事。
温暖和柔和得令人难以置信。
Lala,Louis以及August的坚守,那么固执,不受时间环境的影响。
当她看见他十年后的脸,他目睹她脸上光泽的变化,淡淡不多语。
可是爱就那样轻易流入身体。
没有形象,默不作声。
这是注定,这是巧合,这是我的相信。
如同前几日看见的句子,看到第一眼便狠狠记下:可我相信爱,就算一切像独白。
偷換的午飯時間完成此次音樂之旅,內心反饋錯綜複雜。
少言寡語或許是August衕學天賦秉異的標記,但我始終難以將瞳孔清澈卻滿口玄機的他和音樂天才聯想到一起。
從開頭獨白的“听”句式開始,就有一種故弄玄虛的嫌疑,至少在我看來是做作了些,不夠真誠,不夠大氣。
老威廉串場倒算是驚喜一個。
Anyway, 看到小毛孩最後手持指揮棒瀟灑揮舞的那一刻,我還是感動的,衹是諸如此類批量生產再統一包裝打價銷售的感動,不知道還能作用多久罷了。
听,你听见了吗?
那个旋律,无论到哪我都听得见,它在风里,在空气里,在光线里,它无处不在。
你只需敞开自己的心扉。
你只需,去聆听。
世人不停践踏你的梦想。
但我相信那些旋律是真的。
就像有些人相信童话是真的。
——伊云影片的开头真的就像一个童话故事。
风声中,一个眼神清澈的小男孩展开双臂转着圈儿,缓缓说出以上的话。
声音很轻,但很坚定。
于是。
我也相信了。
我相信这个世界上总有一些人的心是相通的。
他们也许相隔遥远,也许不曾相识,但是音乐可以带来神奇的感应,越过时间和空间直击对方最深处的灵魂,如同心头涌动的泉水般自然纯粹。
那一刻什么也不必说,只需要闭上眼睛去感受——那么当大提琴和吉他相遇,并能和出完美的旋律,这是不是一个浪漫的奇迹呢。
这绝对是一个奇迹。
十一年前。
大提琴女莱拉和吉他手路易斯就是这样一见钟情的。
那个夏日夜晚。
是不是月亮指引着她走上那屋顶,坐在他身旁。
是不是星星掉在他眼里,才能散发那么迷人的柔光。
对视了牵手了然后吻了然后睡了然后爱上了,开始了的同时或许也已经结束了。
也许是结束了。
路易斯的等待无人赴约,莱拉的父亲不能纵容乖乖女犯错。
后来。
路易斯退出了深爱的乐队。
而莱拉在一意孤行的路上遭遇车祸,失去了腹中的骨肉。
两个人的生活因为一次小小的出轨,而改变了既定的方向,失去,从此翻天覆地。
不过童话不是这样的结局。
这样的结局就不叫做奇迹了。
当年的孩子没有死。
而是被莱拉的父亲送进了孤儿院。
十一年后,当年那个弃婴伊云已经长成一个小大人。
微微卷曲的头发。
水晶一样的瞳仁。
苍白素净的脸庞。
脸颊上一个小小的酒窝。
他和别的孩子一样。
都是孤儿。
他和别的孩子最大的不一样。
他从来没有放弃过两样东西。
一是寻找自己的亲生父母。
二是音乐。
他最迷恋倾听天地之间的一切声音,所有的声音在他耳中都是一曲曲曼妙旋律。
他知道有些是呼唤。
有些是期盼。
有些是依恋。
还有一些是未完成的。
心愿。
起初我以为这是个单纯的爱情故事。
但是影片并没有着重于这个方面,十一年前的露水情缘只是一个序幕。
亲情才是本片的主旨。
而音乐,是贯穿始终的行云流水。
当伊云来到纽约,听见喧嚣的城市所有声音糅合成的歌,当他第一次拿起吉他,敲动琴弦的出彩时刻,当他在小女孩的琴室里写下满天满地的音符,种种感觉不仅是惊愕。
简直是震撼。
这个小男孩那么那么天才,那么那么好看。
那么那么让人心软。
影片的最后。
伊云站在台上奏出了自己心灵的乐章。
他相信他爱的人听得到。
而莱拉和路易斯果然不约而同地感觉到这音乐的牵引。
当他们牵手,而台上俊朗的小男孩缓缓回头,这一瞬间永远定格,无限美好。
所以。
请相信音乐的力量。
请相信内心深处的期望。
请相信爱可以让应该在一起的人即使走散了也还能再执手,地久天长。
写之前看了二星到五星的评论二星:头头是道,语出惊人“这种编剧的级别顶多也就是一琼瑶水准”“有些人觉得片中对August音乐天赋的描写,很让人赞叹;我随便举个例子,《香水》之中,对于禀异的嗅觉描写就显得更自然,更入理。
更不要说《莫扎特传》中,能把音乐,命运,天才,这三者完全融汇在一起表现出来,而不显一丝造作。
”“可怜的是罗宾威廉姆斯装坏蛋还装不像,乔纳森·莱斯·迈勒斯活脱脱一七十年代的秦汉,见过痴情的,没见过这么痴情的”不得不说这位豆友说得很正确。
编剧的确差强人意,august的才能和《想飞的钢琴少年》相比也逊色不少,后者也更为真实。
不过想说的是,也许她也只会对《老无所依》津津乐道了...三星:也许是真正的理智 * 这世界总有人会莫名其妙欺负你,三更半夜毫无缘由把你打醒只为了说一句"You Are Freak"——要坚决抵抗这种恐怖主义行为。
* 政府和警察一样,一定一定是官僚的低效的科层的毫无同情心的,但也一定一定会有好人,而且好人一定一定会左右大局——千万要相信世界不是被白痴和贱人所统治的。
* 不能抛弃孩子——不管因为何种理由,会得到至少十一个年头"夜阑人静时""得不到快乐"(这可是原台词)的报应。
* 如果把自己的生活观强加在别人的生活上,临死也得不到原谅。
* 所有的黑人都是好人,当然其它人种也不坏,只是偶尔犯混。
* 人的一生至少要夹过一次BAND,但夹BAND不是一辈子的事;人的一生至少得从事过一次正经职业,但从事正经职业也不是一辈子的事。
* 全世界最正经的职业是投资银行,这是任何人放弃理想时的首选职业。
* 任何人都可以轻易成为投行一员——不管你荒废了多少时间夹BAND——所以大学生或大学毕业生要是不疯几年这辈子算白过了。
* 尽管你是投行的,但一定会受到你所有亲朋好友的鄙视,并感到日程渐满但灵魂空虚,最后自己鄙视自己。
* 小女孩听到不熟的男人称赞"你是天使",最好说"我要去上学了"然后马上跑掉。
* 男人最好有不羁的一面,否则只有连你都觉得无聊的女人愿意跟你一起,最可怕的是她还死活要去见你的家人。
* 如果不带女朋友去见你的家人,你会被蹬;如果带你女朋友去见你的变态家人,你会被蹬得更惨。
* 音乐和宗教是最好的救赎。
* 机会遍地都是,加入丐帮是一个不错的起点。
* 不管你是多了不起的天才,一定要上学,一定要上名校,如果找不到入学机会,就去教堂找上帝。
* 自由平等博爱无处不在,尤其是在学校和教堂里。
* 你随时可以参加董事局会议,在会上,他们会回答你一切问题。
* 邻居的话最不靠谱。
* 易拉罐没有准确地丢进垃圾桶,一定要去捡来重新扔一遍,最好还要扫荡一下垃圾桶四周有没有其它垃圾需要整理。
* 只要你NB,离开一个领域十多年,这个领域的每一个人每天都会记得你。
邀请函会像银行账单一样每个月寄到你邮箱。
* 听古典音乐和听摇滚的人是一样多的。
* 最后——当然是——要信上帝。
很喜欢三星豆友总结的这段,很有意思而他很客观的给了三星,心里告诉我已然十分四星:另一种游离 “-It's a great sound,isn't it? -What are you doing? -Listening.What are you doing? -I just came up here to... -get away? 这个故事很巧合,这种感觉恰恰好。
”其实很喜欢本片的很多台词,能联想到很多。
很多都是有益的,健康的。
桥段不算精炼,但很简单,恰到好处。
五星:Only some of us are listening.and you are“舍近求远,倒不如从自己内心开始。
人生,是一个寻找与等待的过程。
除非不再有需要,否则会一直都在路上。
要相信,这条路是通向幸福之路。
” “对于爱情,我是这么想的,有那么一个人,他的长相或许并不是你喜欢的类型,但你们很投机。
你们会喜欢同一品种的宠物,逛街的时候会同时为一件物品停留品赏,点餐时决定的都是共同喜欢的。
或许时常会怀疑,为什么会如此贴合。
要是再加上一个顺水直流的爱情结晶,人生就完美了。
” “无疑电影夸大了,但我却特别热爱诸如此类的混合,一首浑然天成的交响乐。
像我认为的写作一样,不是在寻找,而是我静下心来,等待。
这是属于每个人自己的灵修。
倘若我们心中空无一物,却拥有全世界。
只有你摒弃了欲念。
所有那些才视你至亲至善,奔你而来。
你不是与他们相拥,而是与之融为一体。
好像一种本能,你只是把他们由内心全然释放。
快乐,就在其后全力奔跑着。
” 片中有這樣一段台词August Rush: It's like someone's calling out to me,only some of us can hear it.Wizard: Only some of us are listening的确电影被夸大了,但却有很多可以让浮夸的我们好好学习感谢豆友们的文字我的五星:游离过,但还是坚定地打了力荐导演原来是《我的左脚》的导演,但随着丹尼尔那段时间的休息,她的作品也逐渐稀疏。
不说Johnnasson和本片的音乐,很多人定是被那个很像Haley Joel Osment的孩子给吸引,话不多,但每每语出惊人。
虽同《Finding never land》中那孩子属于一类,但并不是所有人都看过那部电影。
而为亚瑟配音,则更代表着目前男童星中他的地位。
同August Rush这个名字一样,Freddie Hughmore也是个很特别,好听的名字。
很喜欢。
两位编剧原来都曾是《Hook》的编剧之一,而当年饰演Peter Pan的正是Robin Williams。
本片中说真的,怎么看怎么不像个坏人,难得的吼了两声还是觉得有点形同虚设,人家长着好人脸,没办法。
所以那些属于他的台词,都是些给August启蒙老师般指教的台词,很适合他,但别再让他演坏人了。
要找毛病,可以给本片找出一大堆。
但都不是关键。
Meyers的歌,他尽力了,但还绝不至于让Frank一听,就让他重回10年前那个舞台。
而女主角虽说也许会大提琴,但总显得不那么的专业。
明显是个颤音,但手指却一动不动贴在弦上,有些诡异。
而片子其中的最精彩的音乐之一,是孩子第一次摸吉他弹奏的。
这个激情澎湃,热烈激扬的吉他曲正是美国现在罕见的当红的女吉他手Kaki King 为本片做的曲子,并饰演了孩子弹奏吉他时所有手的部分。
这种木吉他的演奏方式,正是美国已逝去的鬼才吉他手Micheal Hedges创造的技巧。
这部片子虽然情节简单,MV似的唯美浪漫,但因为有了美妙的音乐而使得整个电影充满了魅力和朝气。
还有就是台词August Rush:I believe in music the way some people believe in fairy tales让我想到很多。
Music和Fairy Tales这两个词可以被无限对比替换,但能真正替换Music的也许有很多,但其实很少。
The music is all around us. All you have to do is listen.这让我想到love actullyHughmore的声音换成Hugh GrantLove actually is all around usAll you have to do is find it out(自加)people how to find each otherhow to reach somewhere we realli want to gohow to find something we realli want to dothe movie's answer is MUSICwat about you
时代已经不同了。
十一年前,一根一元钱的棒冰可以成为整个夏夜里最好的甜蜜回忆。
十一年后,在哈根达斯里冷战的情侣却可以把昂贵的雪糕当成嚼蜡。
怎还能在现世要求每个人对一部电影发出同一种感叹?
除非世界末日来临,否则将不可能再发生。
“独具音乐天赋的少年”,“寻父寻母十一年”,“古典大提琴女与Band主唱男在纽约凯旋门的邂逅”,如果把这些标签输入google框,不知能搜到多少以上类似的电影。
令很多人恼羞成怒的是,它大路货也就算了,剧情竟还那么扯。
你看,从没接触过正规教育的小鬼可以分别在一天内学会并创作吉他,钢琴和五线谱(对我来说它到现在仍旧是蝌蚪文)。
然后,在匪夷所思的短时间内,作为一个没有身份证明的社会游荡者,他就被安排进Juilliard音乐学院,并以压轴身份参与纽约爱乐交响乐的演奏会,更气死人没道理的是,他十一年未见面的妈妈,竟是这场音乐会的二把手。
那些叫嚣,诋毁此片的青年看到此,一定会慷慨激昂地捏紧双拳高喊:“是啊!
这么烂的剧情,我做梦梦到的都比它强啊!
”慢,可我迫不及待得要表明身份。
在那些烂,扯蛋之后,我实在是爱极了这部片,它甚至称得上几个月来看电影最舒心的一次体验。
电影带来的只是纯粹私人观感,喜欢上此般电影的原因,就像莉香爱完治,jack爱rose,和老鼠爱大米为什么会红一样,没理可依。
音乐是世界上最好的渲情剂。
有音乐在,邂逅的浪漫容易变得心动,相隔十一年的插叙就让人感慨。
音乐可以让人工巧合隐形,音乐把人与人之间的碰撞临摹真实。
刚才还是简单虚假的剧本,在你还没反应过来时,一瞬间就进入了你的内心。
就像变魔术一样,肤浅和扯淡在1/25秒内消失了,你在乔纳森·莱斯-迈勒斯的傍徨中看到了曾经的自己,你不愿面对又无法改变的过去,你跟着他一起找回过去,连接过去,弥补过去,圆梦过去。
连那个不守常规却被音乐剥夺了灵魂的罗宾·威廉斯都再一次绽放味道,看着他数钱的样子,真是又可恨又心疼。
跟我们的现实一样啊,最大的敌人,除了金钱还是金钱啊。
生活不是电影,即使生活比电影精彩,但它更大,更复杂,更无边际。
相差一秒,你和他的偶遇就成无稽之谈,摆在枯燥的生活面前,即便是一次俗套,也成了奢望。
而这部电影,让俗套变成了美好的愿望,让你在电影中的寄托得到了升华。
讨厌一样东西,可以有很多理由;而爱上它,仅仅只需要一次俗套。
就像我们心里都明白,在凯旋门下促成他们邂逅的并开启神童生命的口琴男子,一定是罗宾·威廉斯。
每个人有自己的故事。
所以同一个电影,每个人会在各自的心里留下独特的印记。
刚看完,趁心情未过,结尾音乐未停,先写下自己的印记吧。
然后再去看那些或褒或贬的文字。
开头很圣洁。
让我觉得很博大,有点像很老但很经典的音乐之声啊。
后来的音乐很精彩,故事还是讲感情,爱情,和亲情。
永恒的,无论有多少人说情节俗套但还是能感动我的两个主题。
大提琴琴声和男主角的嗓音是最有感染力的。
那么和谐。
像能把你的心脏从身体里拽出来。
就像这两个人,外表看起来完全生活在世界的两层,而其实,心那么近,情感和感知那么像,是上帝造在一起的两个人啊。
在孤独的时候同样渴求对方的出现,在分开的时候同样的痛苦的坚守和寻找,他们那还能再这样爱上别人么。
音乐和孩子,有引领和凝聚的力量。
到男主
给我们讲述了一个有点离奇的故事。
围绕着这个天才音乐儿童而展开。
到父母的相遇错过再相遇。
情节简单 内容简单 任务内心简单 画面简单借着高评价来看了 开头真的不怎么吸引我。
看着看着变觉得越来越被这部电影带动情绪。
孩子在弹奏的时候我也会跟着激动,自己也想跟着弹上一曲。
哈哈。
最后他们还是在一起了。
对于结局没有过多的描述,那深情的对望足以说明一切了吧小男孩好帅啊。
他爹也帅。
是和一个印度人一起看这个电影的,她也觉得好看呢哈哈。
爱音乐的人更能体会其中的真谛吧。
全tmd是武侠小说里的桥段……
不喜欢
乔纳森来打了一盘酱油~~~我多伤心啊
挺难看的,不知道是要表达神马,这种片子到底谁爱看,我一直很困惑
除了歌,别的真他妈假,看到一半就不行了
三位演奏演唱的有点弱
大G的木琴啊…………
laughing tears
骗人眼泪的俗片,没劲,太扯淡了。
被F深深迷住
高中音乐课老师放给我们看的真的好好看!
過於濫情會很瞎
看得我笑了。有没有那么巧啊?音乐还可以。这么多给五星的是为了什么?
有点做作,不太喜欢
幸福的女人在最美的时刻找回爱人和孩子!
可爱的小孩,不靠谱的神童;帅气的男主,不靠谱的一见钟情
如果没有这个小朋友,这片估计连一星都给得勉强。
情理之外,意料之中啊。这玩意豆瓣怎么会有8分啊?
爱尔兰人在纽约勾引怀春少女,一夜情后生孩子竟是天才儿童。
迪斯尼式煽情梦幻大戏,实在俗得可以……但是一定能煽到你……