乐与路

最后芽衣子流着汗拿起吉他唱起来。

我突然想起前面种田去面试时芽衣子突然站起来说我们拒绝！

梦想把现实和爱情都撕成粉碎。

但是总是要面对的，加油这些生命中的年轻梦想的我们，马上要毕业的我们要面临很多，回头看看，那些不算什么。

只有年轻的我们最宝贵的财富是：内心的狂热！

坚持下来！

比起台湾文艺片，这个类型的似乎更对我的口味撒、毫不做作。

关于青春、梦想、困惑、坚持、音乐和爱。

还有最最最最爱的宫崎葵，各种美。

喜欢青蛙被当作邮筒那段。

宫崎葵砸电视那段挺触动。

最后一首歌、泪流满面。

从不争气的种田君骑着摩托拐弯的那一幕，我就感觉不对，结果当真领便当了。

这个剧情的分水岭和仙境之桥有一拼，后者当年看得我极为震撼，本片却令人莫名其妙。

即便如此，后半段还是非常感人。

宫崎葵的表演自始至终都很出色，高良健吾则做作得很。

如果男主更给力些，本片也许会成经典。

最后再罗嗦一句，片名有这么多翻译，乐与路也好，手拉你也罢，为什么总是要添油加醋地加上点自己的理解在里面，试图通过片名给电影定个性，定个调？

难道是因为汉语是表意文字，任何名词都必须说明点什么？

仔细想想，从翻译电影标题，到中国人起名字，再到NBA变美职篮，似乎都是如此。

这部电影不是爱情，也不是励志，更象是对某一时期的纪念。

也许，你的梦想在人看来，不是那么的正确，但谁又能保证，所谓正确的选择能带来理想的结果，所谓错误的决定一定会让你的人生变得灰暗。

在人生选择上，没有正与负，按你的想法去做，没有应该不应该，但是应该时刻牢记，不管结果好坏，下个阶段，你又将是一个重新的开始。

总的来说，电影情节显得有点拖拉，起伏也不是特别大，看自个的心情看吧。

不推荐。

就算对自己有信心，就算是有一起相陪的人一起努力实现梦想，可是 未来还是那么的无情与不可动摇，我们并不是怯懦，只是长大留给我们唯一的好处就是冷静去看这个世界。

不用走弯路，同样 我们也无路可走。

种田深爱着芽衣，就算种田再怎么绝望，再如何忐忑。

憋了很久只是一句开玩笑的，一起去死吧…笑而带过。

最后 在手机没电的刹那说出了半句我爱你，嗯，不， 是我a…..种田并不是脆弱，不是和所谓那些文艺青年似的一样无病呻吟。

他是用自己的方式和这个世道宣战，不是因为抑郁 也不是愤世嫉俗，就算是真实的活一秒，也胜过那些无为一辈子，奔波没有意义的一辈子来的强。

他选择自已一个人去宣战，连着芽衣的份一起还是那么舒服的日式电影，安静的行云流水叙述。

可是产生的共鸣却都是一撞！

一撞！

重重的敲打在心房。

看着安静，缓缓的柔软的阳光照在女主角的头发上，发现…….静静地滑过脸颊，顺着脖颈凉凉的穿过锁骨，随着流过的路程和所剩不多的水分流进胸膛。

润湿的眼角和干涸的灵魂慢慢相融。

就是这个无奈的世界，却可以让我们开心，难过，幸福，满足。

只要活着就好了就算是个不太美丽的故事可也能看出导演和剧本的脾性。

而我也相信，只有心中怀抱着暖而厚重的爱才能那么完美的去诠释给观众，释放的感情没有一丝浪费的让每一个分享它的人感知。

当里面鼓手家的老药店门口那个中古的青蛙模子被老爷爷误认为成邮筒往进插信封时…鼓手安静的看着青蛙说，被人误解成邮筒，你的人生到底是怎么了？

噗…… 如果我是那只青蛙我会说，总比你的人生好多了哦种田的离开，芽衣决定实现乐队没有做完的事，开始学起了吉他。

在演唱会唱起最后一首歌，从不献声的宫崎葵送上了她的处女作，如果我说她唱的完全契合电影会不会有点浮夸？

可真的真的是，这种震撼让我不知道该怎么去描述，只是在哭，从开头哭到结尾。

大约一年前对于当时我的本命赤西仁出演，岩井俊二导演的片子都看不下去，分了一礼拜才搞定的心情，如今还以为又会和从前一样半途而废。

这部片子却像是一根胃镜管，从小舌伸进去到达从未碰触的地方生生的勾出被尘封的执拗。

比方说迟缓的幸福一直持续下去，也一定会有邪恶的种子萌芽。

再见了 就算这样也好。

你在某个地方好好活着，我也在某个地方好好活着哦，忘了说 电影的名字叫做《乐于路》，读作le,也读作yue.

あーーーーもう歌詞なんていらねぇ！！

直接全部言ってやる！！

いいっすか！？

超不謹慎なこと言っていいすか！？

飛行機がビルに突っ込んだり　どっかで戦争はじまったりしたとき！！

ヤな気分なのにどこかでちょっとわくわくしてるスゲー嫌な自分がいるんだ！！

だって俺らの未来には全然希望の光なんて見えてこなくて！！

劇的な変化もきっとなくて退屈な毎日が続くんだ！！

たとえゆるい幸せがだらっと続いたとしても！！

それで満たされたふうな恰好だけの大人になんかにはならねぇぞ！！

みなさんっ！！

人間卒業おめでとう！！

でも俺はっ！！

俺にはっ………もう少し時間を下さい。

何か答えが見つかるまでは。

たとえ　それが険しい道で、世界の果ての果てまで続いても…僕は僕の道を行くんだ。

男主角问起他上学时的偶像为什么放弃自己的乐队放弃自己的音乐去做逊毙了的大人，回答“只是…重要的东西变了……”，受用。

我们每个人在不同的时候都会有不同的重要的东西不是吗，所以不要苛责一个人，不要说她/他变了，其实是她/他心里重要的东西变了，而已。

宫崎葵还是挺上镜的，小样儿招人稀饭。

但是剧情过于拖沓，男主角的死也很狗血，看来只要说了我爱你就要死去的老套剧情还是会被一用再用。

这是一部伤感的音乐题材电影，看它的时候，让我想起了很多曾经的故事。

剧情很平凡也很普通，但却有着诸多热爱音乐的少年故事和青春缩影，所以它让我产生了共鸣，有很强的代入感。

如果你曾在学生时代玩过音乐，或者正处于玩音乐的学生时代，不妨花两小时时间看一看这部电影，或许会有不一样的感触来写一首不平凡的创作。

同时它也在告诉很多有梦想的人，理想和现实之间，并不是像你所坚持的那般勇往直前，就一定会唾手可得，更多的时候，它会让你头破血流。

男主角种田是一个摇滚乐队的核心，他渴望通过自己的原创获得成功，但在唱片公司那里一文不值。

他鄙视偶像音乐，同样唱片公司也鄙视他的想法，这个循环链每个玩摇滚乐的人可能都有。

前几天刷抖音的时候，还看到一位职业音乐人说，很多人都说神曲土，可你写得出让大众都喜欢的神曲吗？

你真的写不出，神曲没有人们想象中那般简单。

我挺同意这句话的，往往我们不屑一顾的东西，是因为我们根本没有能力去复制出同样的成功。

种田也有生活上的经济压力，甚至在专心创作赋闲在家的时候，都是靠女友芽衣子的收入来过活。

这种生活根本不可能持久，所以他决定放手一搏，与乐队成员一起录制了原创CD寄到唱片公司，可他们却被前辈要求与一位平面女偶像组乐队出道，很讽刺又很无奈的一个结果。

前辈告诉种田，不能适应大众的人只能从舞台消失。

现实往往就是这么残酷，种田也因此消沉了。

这个前辈就是种田曾经的偶像，搞得也是小众摇滚乐，现在退居幕后成为唱片公司的一员，他并非没有理想，而是向现实低下了头。

这几天看到铁肺唱将李佳薇跑去当销售的新闻，包括罗永浩现在搞直播来还债，放下面子去挣钱，一点都不可耻。

想通了这一切的种田，也终于认清自己，他是想玩乐队玩音乐，但没想成为音乐家，摒弃掉一些理想化的东西后，他瞬间成熟了许多。

只是他在回来的路上遇到了交通意外，不幸丧生。

面对着种田心爱的吉他，芽衣子决定代替主唱兼吉他手的位置，将乐队继续下去，也算是圆种田一个心愿吧。

为了能弹唱种田写下的创作，芽衣子非常努力地练习，并且真的在最短时间内上台表演了。

当晚观众不多，却都被芽衣子的表演感染到了，包括那位姗姗来迟的音乐界前辈，这就是种田创作出的音乐魅力。

他写的是一首关于分别的歌，芽衣子一直以为种田是要和她分手，可当年有多少人知道，黄中原写出绝口不提爱你时，也是要与音乐梦想做一次分别。

都是挚爱却与爱情无关。

整部电影，可以说刚开始都是皱着眉头看的，无论是男主角还是女主角的形象，都让我觉得傻里吧唧的，这不是我喜欢的类型，两个人都好像是初中生装傻装纯的感觉。

对于剧情，刚开始完全没有剧透过，更不晓得什么漫画，只是好奇日本人怎样来拍一个摇滚乐队的故事。

甚至最初，女主角在房间醒来抽烟的时候，我都以为主唱是她，根本不知道是她男友那个眼镜男。

剧情的铺展，女主角辞职男友也慢慢的增长起重新搞乐队的志向。

此时女主角还好像是个跟屁虫似的，就如男友对她说：你一直在让我怎样怎样，你给我好大压力。

而电影已经播放一半，如果再没有高潮我真的准备睡觉去，如果男生真的就可以安安稳稳的边搞乐队边打工，那这片子就废了。

果不其然，必然的现实残酷挤压让男友选择了死亡，很多时候，死亡就是有一种异常沉重的力量，也许它什么都代表不了，但是它至少说明人有勇气去选择一种他要的生活和不妥协的态度。

我不喜欢了我不玩可以不可以，如果没有人可以成全我，那我就自己成全自己。

我看到，男主角死前疾速飞驰时，流着泪的幸福，是的，是幸福。

好吧，女主角慢慢从自责到背负起男友未尽的梦想，这段的确很美。

一个从没有弹过吉他的女孩可以在如此短的时间里在舞台上爆发出惊人的力量，先不说到底实际不实际，但这样的桥段确实能牵引出我们内心微细的弦。

看到她从在大街上告别以前打工的自己，再到大汗淋漓弹奏出内心的音符，漂亮极致的大声唱出solanin,我，像所有在那live house里的观众一样，被不自觉不设防的打动了，更被逼迫着流出不知道是什么滋味的泪。

也许往事从不可能被真正遗忘和埋没，也许你看到那些少年孤独倔强的背影，也许你想到你们手牵手时内心的柔软，也许你终于还是和他在彼岸再不会相逢。

也许一切都只能在时光中飞舞和怀念。

因为青春和热血大多时候注定无法在一个人身上一直延续，但青春和热血的本义却永远存在永远让我们感动和向往也永远不会消亡。

村上说：一切都是隐喻。

语言在极端处无法言语。

是的，你只能用你的全部身心去感受此刻的美妙温柔激情和悲伤。

甚至，我知道我说这句话同样无法代表十分之一的感觉。

宫崎葵的表演如果说在之前都让我觉得乏善可陈的话，这个最后的高潮演出却足以说明她的小宇宙还是有爆炸的潜能。

不得不提的是，片尾曲，相当好听，准备找来继续沉浸。

这部电影看得我很感动 这部片子让我感觉摇滚乐是纯净的 没有赋予那么多额外的东西 没有宿醉没有毒品也没有滥交 只是那种大家在一起的感觉 还有就是对自己心中理想世界的表达与对现实的不满 我还在读大学 要为了买更好的设备去打两份工 要被爹妈骂不务正业 还要被傻逼同学说买琴不如买iphone 但只要我在vox看一场演出就感觉这些都不算什么 想以后自己能站在vox的台上听着我的吉他和大marshall的轰鸣 就觉得什么都是值得的 对了 主角那把mustang真的很骚啊 听后摇听多了也喜欢腰子琴 好好赚钱买吧 哈哈