画面色调好美,叙事节奏也像流水缓缓的。
海边和院子里的好多画面都很唯美浪漫,救起男孩的珍妮特简直像老去的神。
但是厄休拉爱上小男孩在我看来有点逻辑太弱,可能是我和异性恋看男人打分和底分都不一样,一见钟情和后面削土豆、醉酒、调皮都不好理解,导致我实在不太能和共情厄休拉……以至于她对姐姐对年轻妹妹的恶意、惆怅也都有些隔离。
但是那种爱人错过的无力感氛围是在的。
珍妮特有让我从疑惑到豁然开朗的过程,一开始很怀疑难道她也爱?
拉扯中最后她上楼护住妹妹,反复说她不知道,在妹妹跑走后说这就是原因。
这句话简直也像在点醒我,把前面流水下的故事讲清楚,让观影体验变得丰富微妙。
年轻妹妹主要激怒我的点是说像囚犯和诱拐,没太懂,整个角色也不是很有魅力,小男孩同理。
只能说理解成爱情在其中捣乱不能以简单的逻辑厘清了吧……Maggie很会演老年人的尊严。
说不上来,清瘦而骄傲,保守而真诚,对待爱情更谨慎?
不会让人觉得作壁上观,身处漩涡但不至于失去重心,细微地做出自己的选择和努力。
心是定的,胸怀是流动的,脊背是直挺的,眼睛是温柔的。
神也会老去吗?
以及最肤浅的,老得好美啊。
电影开始的节拍很慢。
两个老妇人在海边走,在屋里看书织毛衣,我当时的想法是,要不是Maggie Smith和Judi Dench……然后一个波兰年轻人闯入了她们的生活。
Janet和Ursula全心照顾受伤的Andrea,为他请医生,教他说英语,给他买衣服,当得知Andrea喜欢小提琴后,又为他借来了乐器。
我不知道,说这是缘于她们尤其是Ursula对Andrea暗生的情愫,是不是显得过于世俗和狭隘。
但我们都知道,只有真心喜欢你的人才会真心对你好,无论是怎样的一种喜欢,是否需要回报的喜欢。
波兰年轻人遇到了德国女画家Olga。
同样的艺术气质,更重要,同样的年轻,故事一定是要他们越走越近的。
Olga甚至有个负有盛名的音乐家哥哥。
终于,他们俩一起离开了小镇去了伦敦。
Andrea登台演出,大获成功。
音乐会后庆功宴上,Janet和Ursula匆匆见了Andrea一面,还没开始说话(又有多少话可以说呢?
),Andrea便被拉去引荐给某位爵士了。
Janet和Ursula俩人便离开了会场离开了伦敦。
这是部慢热的电影。
就像大部分英国片那样,故事讲述得如流水一般动人,所有的矛盾感情都在无形中来又在无形中去。
我们没有理由恨Andrea,只是电影放完之后,我不禁想问,感情是否可以用来做礼物回谢呢?
当他知道Ursula对他的感情后,陪她坐在山上看风景,Ursula说it's not your fault, it's my fault. 而fault甚至是一个Andrea不懂得单词。
生活最终归于平静,Janet和Ursula再次结伴到海边散步。
我们对自己的感情,能有多少所为?
=====================================================关于演员。
两位老戏骨的演技是毋庸置疑的。
尽管Maggie奶奶发挥并不多,可随便几句台词字里行间都透着幽默和老辣。
Ursula在屋子所有的家具上贴满英文单词,好让Andrea学会英语,Jenet推门进去,Ursula开心地说we 're learning English. Jenet面无表情地答He might be learning English. You're making holes in the furniture. 关门就出去了。
Maggie奶奶实在是太有幽默感了!
而Judi Dench,谁能想到这位很硬派老太太能演一个暗恋年轻小伙子的老妇人呢!
但演技就是干这个用的,如此sentimental的一个角色都被拿捏得如此到位,除了赞叹你真没别的什么可做了。
另外几位配角也挺有意思。
厨娘是位被Andrea暗地里称作a pack of potato的老妇人。
但有一个场景,厨娘走过,两位坐在街边的老人,一位对另一位说she was a cracker 40 years ago. 他们都曾年轻过。
在导演的访谈里,导演提到其实原著小说里两姐妹的年龄是40多岁,可是能请到Judi Dench演出,年龄就不是问题了。
想想40多岁的姐妹俩爱上20岁的青年可能性是会大些,而且从故事的时间、剧情设置来说,40多岁是比较合理的。
故事设置在30年代末,二战即将爆发的时候,上一次战争带来的创伤还在。
虽然电影没有明确地交代,但我们可以从两姐妹收拾房间的那个情节里知道,姐姐Janet曾经结婚(从两人的谈话感觉,很可能他们结婚的时间不长,丈夫就上战场并牺牲了),而妹妹Ursula则从未尝过爱情的滋味。
姐妹俩大概出身于乡绅的家庭,在那样的地方,门当户对的年轻男子本就不多,再加上第一次世界大战,很多青年人,包括上层社会的贵族青年都走上疆场并葬身异域,更是使很多女性失去了寻找婚姻的机会。
所以,算起来,40多岁是一个合理的年龄,从一战到二战前夕,20年的时间,而两姐妹在一战期间如果是20多岁,就完全符合故事里的设定。
当然,70岁的Judi Dench和Maggie Smith在电影里表现得太好了,70岁的老人和20多岁的青年走在阳光明媚的海岸边,也非常的美。
Charles Dance自己也说,当他完成剧本以后,首先想到的就是找JD和MS这两位老朋友,而她俩没看剧本就同意出演。
导演本人经常在电影电视里演带点邪恶的老头,没想到导出来的作品是那么优美。
Daniel Brühl自己提到,他不知道为什么剧组选了他来演这个让姐妹俩意乱情迷的角色,他觉得Andrea应该是金发的、天使般的青年,大概他想到的是《魂断威尼斯》里的少年?
如果在德国演员里找,可能演《红男爵》的Matthias Schweighöfer就比较合适,他的金发和天使般的形象给他赢得了好些带有天使、宗教隐喻的角色,但这类形象虽然脱俗,但喜欢这类形象的人多偏文艺,《魂断威尼斯》的主人公就是gay作家。
年轻的女性大概会更喜欢man一点的男人,而那时候的DB,也许最对丈母娘的口味,非常年轻可爱乖巧的男孩。
不过看导演自己的日记,导演本来想找一个有young, dark and beautifully brooding face的年轻人,他也已经在一部波兰电影里找到了理想人选,一个波兰演员,但是因为他看到的电影已经是好几年前拍摄的了,他见到对方时,那演员已经成熟了不少,失去了对角色来说至关重要的innocence。
后来是制片推荐了DB,DB当然不缺innocence,这是他的一大特色,但是跟原来选定的理想人选相比,DB缺乏他那种带点阴柔、忧郁和神秘的年轻男人的魅力,DB太sweetly boyish了,所以有美国观众(完全可以理解美国观众的审美不大可能会欣赏这种类型)认为DB演的Andrea毫无吸引力。
再加上Andrea这个角色比较模糊,除了他是波兰人,从小学小提琴,要去美国之外,他的一切背景观众一无所知,而且作者也不打算明确显示他对两位女主角的感情,所以有人说这是一个love interest的角色倒是没错。
当然,另一个重要角色Olga同样也并不多立体,除了她是俄国人,哥哥是著名小提琴家,自己是画家之外,这个人物性格也并不鲜明。
不过这两个人都是外来者,就像导演信笔表现了康沃尔田野丰收的场景那样,康沃尔的人和景物被导演表现得相当好,生活在康沃尔的人们就显得生动多了,包括两姐妹家里的女仆和心怀嫉妒的医生。
醒来时,发现只是场梦,但那又如何,那份心意有过就是最好不过的,哪怕是支离破碎的梦。
当Ursula和Janet转身远离音乐大堂时,也并不那么糟糕。
每个女生内心都渴望一份爱情,如果她说没有,那她不是曾经得到过,那就一定是在撒谎。
电影中的Ursula已经头发苍白、满脸皱纹,但是当海边漂来一个年轻俊朗、才华横溢的年轻人时,她心动了。
如果要问什么时候Ursula芳心初动,我想应该是第一次把溺水的Andrea抬进家里的时候,姐姐叫她关门让年轻人安静休息,然而Ursula并没按姐姐说的做,而是静静的坐在床的旁边凝视着这个异性,这时候我想Ursula已经喜欢上这个男性了,即便两人的年龄相差甚大。
从电影中大致猜到Ursula应该是没有体会过爱情的,生活单调且重复的与姐姐住在海边的一栋房子里,家里的仆人还是个女性。
常年的离群寡居对外面的世界总是充满着向往,这个突然闯进的年轻男生激起了年过半百的Ursula的娇羞与爱慕,然而,这注定不可能有所回应。
语言不通,年龄差距,一个才华横溢终究要发光,一个年华已逝不再美丽的老人。
金鳞岂非池中物,一遇风云变化龙,即便Ursula不想,但Andrea终究是要远走高飞的。
Ursula就像个情窦初开的豆蔻少女,担心Andrea睡不好,努力教他说英语,在意他的一言一行,为他着装打扮。
看着像个少女的Ursula不禁在想,爱情总要经历过一次,一味的躲避与拒绝,岁月无痕,但你老去而你爱的人还年轻貌美,错配的时光该怎么办?
不禁反思,如果真的将爱情列为禁制品,自己是否真的能做到在老去的时候不甘。
充满着年轻气息的Andrea身材修长、才华横溢,如此富有朝气的男生怎么可能囿于小村庄呢?
所以当他可以活动的时候立马展现他的惊人小提琴才华,当他出现在聚会中时立马吸引了所有人的眼球,当他和美丽的年轻女性在一起时便暗生情愫,当女生提出带他离开小镇奔赴梦想时他可以决绝的随之而去。
也许会感恩这对姐妹的收留,也许会愧疚突然的离去,也许会恼怒姐妹没告诉他音乐名人的信息,但终究还是飞走了,不管是为了腾起的事业,还是那份也许存在的爱情。
Ursula真的爱这个小男生吗?
为了他的俊美外貌,为了他的才华横溢,为了他给这个家带来的新奇与欢乐?
也许仅仅是一种吸引,也许只是弥补内心埋葬多年的情感需求,刚好这个年轻人出现了。
电影中不仅仅是Ursula,还有那个老人医生。
面对外来的画家年轻女人,他鼓起勇气去追求高傲的文艺女,即便她百般嫌弃,他还是会厚脸皮的坐在她的旁边,他还是会带着鲜花拜访她,在酒吧看到她和其他男生亲密也会吃醋,但小镇终不是外面的世界,外来的人终将还是会离去的。
等爱的不仅仅是那个老女孩,还有那个老男孩。
爱情是奢侈品,一辈子能遇到一次已经是难能可贵,毕竟绝大部分人得到的是生活,一生不遇不是最悲哀的,最悲哀的是在错误的年纪遇到最美好的对方。
爱而不得,才是最悲伤的。
亲爱的Ursulla:请原谅我的冒昧,给你写这封信,你并不认识我,而我却认识你,永远记得你。
我只是抑制不住自己,自看完你的《等爱的女孩》以后,我的眼里满溢的都是你强忍的泪滴,我的心里挣扎的都是你勇敢的爱情。
也许你的面容刻满了风霜,青丝早已变成了华发,而我却独爱你残损的面容,钟爱你依然年轻跳动的心。
年轻的Andrea,于你,也许就像一阵风,沐浴着馨香,挟带着春意拂过你的云鬓,你瞬间清爽无比,然而你不能在抓住风,尽管你抓得很紧很紧;也许,他像一朵樱花,如天使般洁白华美,却在最盛放的时候悄然告别,随着和风投向流水;也许,他也像浓艳绚烂的晚霞,在人生的暮景里让你绽放了无比辉煌的色彩。
是的,你们的缘分太浅,那都是因为在你最美的年华里,没有遇见他。
你也许会抱怨自己衰老,愚蠢,笨拙,因为自己已是50高龄的老处女。
然而你知道吗?
没人能在自己深爱的人面前表现得落落大方从容淡定。
在你面对Andrea那逐渐温柔的眼神里,我回忆起曾经的自己羞涩躲闪的眼睛,那时候的我和你,都有着极力掩饰却还暴露无遗的秘密。
说实在的,我曾和你一样傻,一样天真,一样曾为一个人独自踏上他乡的旅行,一样泪眼婆娑地目送这一个人离开我的视线到遥远的天边。
说来,25岁的我,就是1/2的你。
你知道吗?
我激赏你的悄然离去。
当你的他,重新回到属于他的世界,在阳光中、在人群里幸福欢笑时,你微笑着沉默地祝福了他,然后转身离去。
他的世界很广阔,你的世界很狭窄,你不曾期待不曾戒备他硬生生地闯进了你的世界,也不曾怀疑不曾预料他突然就在你的生活里消失得无踪无影。
是谁说的“很多人闯进你的生活,只为给你上一课,然后转身离开”,于是,他离开了,你的深情也被关在了一个无人进出的空房间里。
50岁的Ursulla,加油!
25岁的Samon,加油!
25岁的Samon 2012.04
我记得珍妮特在发现厄休拉晚上跑到安德力亚的房间后,第二天两人的对话,厄休拉在伤心的痛苦,说自己傻,单纯,然后珍妮特加了一句,“还幼稚”,是否在一般人看来,这样的情感就要被讽刺为幼稚呢。
“别怕青春消逝就不信单纯的美梦”,似乎这样励志的话语经常被用来鼓舞人,但是我们到底是要正视时光的流逝,还是阿Q一样认为一切都还来得及,这是否是自欺欺人。
所谓内心坚定,并且保留激情,是否也如镜花水月一般,可望而不可触摸。
很久没有看这么舒缓优美的电影了,细细柔柔的一曲,并非只是小提琴,而更是两个老太太在波澜不惊里织成。
Maggie Smith和Judi Dench这两位老戏骨的飚戏,没有A Room with a View里头那么有趣,但那份安静里头可都是精髓。
Maggie Smith总是更加严肃、正经、成熟,Judi Dench则话多些、更活泼,按照戏里头Maggie Smith说的,天真。
和整部电影紧紧维系在一起的,便是生命感。
"You gave me life. Now I have chance to use it." 其实这句话最能让Ursula放下这一切并最终释然。
影片的开头,便是两位银发的老姑娘在海滩上走着,Janet会在滩上坐下,Ursula则会跑到海里向Janet泼水;夜晚两人会安静地一起离开客厅(通常都是Janet读书,Ursula编织);早上醒来,Ursula会兴奋地说太阳出来了,然后两人披着晨衣光着脚出门浸入清晨的阳光之中。
她们如同星辰一般地生活,她们的生命来自自然。
神秘、善变而包容一切的海,和她们的生命紧密相连,也深深关系到Andrea的生命——于这个年轻人而言,海可以是死,也可以是新生。
Andrea出现后,镜头更多的是转向两位老太太在室内的生活,仿佛Andrea渐渐取代了一部分外在自然赋予她们的力量。
感到Ursula对于Andrea的爱,是出于她性格自身的、骨子里的对新鲜生命感的追寻。
"He's so young." 她看着枕上那张满是孩子气的脸。
对于她而言,他更是一个男孩而不是一个男人;而她所爱的,也是一个男孩,一个年轻的并且刚被(且是被她)赋予新生的生命。
在海边他把头轻轻靠在她膝上的时候,从她的表情里便可知道,她喜欢这种他对她的依赖。
Andrea刚到时,Ursula带了点兴奋也带了点紧张地忙来忙去,动不动往他房间里跑,给每件家具贴上写了英语单词的纸条,仿佛在创造一个生命,并教他认识这个新的世界。
但他原先便有一个自己的世界。
这个新的生命,并非像一个孩子的渐渐长大,而是在重新触到琴弦、参加村民们的party、与Olga的相识、穿着游泳衣一头扎进海里这一系列事件中一点一点苏醒过来,把那个海水狂暴地要吞噬他生命的夜晚的阴霾一层一层剥离,显露出本真的他。
与她们不同的是,他充满了理想与追求(也许这也更为增加了他的生命感),而她们只是呼吸着海风,平静地生活着,任何奢望都只会带来痛苦。
在Ursula的梦中,她是年轻的,只有变得年轻才有可能与他相爱。
但梦着梦着和他深望着的年轻面庞变成了Olga的。
Ursula不喜欢Olga,部分是因为Olga的年轻,也许也因为这位从俄国来的女画家充满了对自己生命的掌控与自信,且Olga和Andrea充满了共同点,他们都以艺术为生,热爱音乐,离开自己的故国来追寻梦想,他们能够用流利的德语交谈。
片子里的语言转换听得我十分有乐趣。
Daniel Brühl的波兰语(其实是德国人讲的波兰语,但他母亲是西班牙人且他出生在巴塞罗那,那西德结合的birth name真是十分impressive……),故作波兰口音的德语,以及故作波兰口音的英语,Maggie Smith的英式德语,Natascha McElhone带俄语口音的英语和德语……最好玩的便是尝试说德语的Ursula把晚上吃鸡说成了Hundchen,让Andrea倍感神奇。
在被迫削土豆皮时Andrea还用波兰语对着身材肥硕的英国女人叨叨着:你长得就像个土豆,事实上,你长得像一袋土豆……Daniel Brühl真是十分可爱,可惜在两位老太太的光芒下也施展不开手脚。
Natascha McElhone还是像当年Mrs. Dalloway里头那么讨人喜欢,这也是个生命感十足的角色(年轻时的Clarissa也是)。
最后Ursula知道终究难以触及到要飞远的他,终于说我们走吧和Janet留下悄然离去的背影。
她们又回到了海边,在海滩上慢慢走着,继续融回她们同海一起生活的日子。
有些东西来了又走了,但有一些,是细细地揉进海风里,一股生命的沁香,守在她们的小屋周围永不散去。
海上漂来了一个男孩。
独居的的老太太姐妹发现了他。
他还活着,他不像英国人啊,他可真年轻。
他有白皙的皮肤,金黄的头发,漂亮的娃娃脸。
妹妹第一眼看到他,就露出了不一样的神采。
头发花白的她轻咬着自己的手指。
男孩偷走了她的心。
男孩偷走了妹妹Ursula的心。
男孩何止是偷走了妹妹的心,他把姐妹两的心都偷走了。
本片的海报做了一个大大的剧透。
”They saved a stranger from the sea and in return he stole their hearts .”这两个孤单的过着平静日子的老太太,开始忙碌着为他请医生,给他做好吃的,试图和他交流,花积蓄给他做衣服穿。
姐姐Janet曾经结过婚,丈夫在一战中死去了。
妹妹Ursula问她,在她丈夫参战之前,她幸福吗?
那种欲言又止,羞涩的神态,像个纯真的少女。
从这里可以断定Ursula从来没有结过婚,也基本可以断定Ursula之前也没有感受过这样的幸福。
Ursula也许从来没有爱过,那么她现在所感到的幸福,她自己也是不能确定的,所以她问姐姐,是怎样的幸福呢?
什么感觉,与自己现在的一样吗?
如果说姐姐对男孩的爱更多的是爱怜,那么Ursula已经是彻彻底底的痴迷了。
Ursula没有结过婚,她一辈子都保持着童贞。
这个沿海的小镇人烟稀少,也许Ursula的一生中并没有见过多少男人,这些男人中更加没有能让她心动的男人。
但她没有把自己随便嫁了,要知道一辈子不结婚在世俗间是会显得多么奇怪,外表柔弱的Ursula内心一定是比较强大。
然而这个男人出现了,但他迟到了几十年。
Ursula在男孩的餐盘里放上一朵花,Ursula将男孩住的房间贴满字条教他英语,Ursula告诉男孩今天晚上吃烤鸡,却又傻傻地翻译成了小狗。
Ursula是一个带着傻气的女孩子,我理解她,因为我也是一个女孩。
男孩还是走了,Ursula扑到同样老迈的姐姐怀里哭泣。
这段暗恋不可能会有结果,可是对于女孩Ursula,幸福去的的太快,这是她第一次失去,痛彻心扉,刻骨铭心。
是不是女人更容易比男人动心呢?
我见过太多暗恋的例子。
那些姑娘总是因为某些小小的细节恋上某个男孩,然后偷偷地留意他,观察他,他对自己的一个微笑,一句话也许都是让自己高兴一天的理由。
还有那些恋爱中的女人啊,每天都洋溢着幸福,你私人幸福都快让身边的同性朋友吃醋了。
女孩总是全身心的投入爱,有多少姑娘都是把每一次恋爱当成最后一次来珍惜啊?
女人的世界很小,通常你最重要。
而对男人来说,姑娘只是他生活的一部分吧,跟姑娘呆久了,他会想兄弟了,他的游戏也很重要,也许还有足球,这些事姑娘是不会理解的。
他需要往返两个世界,然后会厌倦吧。
Ursula是一个执着的人,她要等待爱情,所以她可以独身一辈子。
这个让她心动的男孩出现了,她却不能够再爱。
看到最后Ursula听着Andrea的演奏会时画面上的各种闪回,我忍不住哭了。
会不会,我是在设想会不会,我也要到花甲之年才能遇到这样一个男孩。
但是如果是我,绝对不会能够像Ursula那般释怀地从他生命里离开。
不得不承认,女人真的更容易受伤的。
所以一方面来说,Ursula也是幸运的。
在她生命的前几十年,因为没有爱过,所以也没有伤害。
当然,我还年轻,而且,在现在这样的年纪,是还习惯过着自己买花自己戴,爱恨自在的生活。
随想而已,不是全关于电影。
我也想有这样的一栋房子,面朝大海,春暖花……每个晴朗的清晨,阳光会从窗户照进床头,我慢慢睁开双眼,走到窗前,拉开窗帘,看着远方伸个懒腰,满足于面前的一个好天气。
穿着好看的长睡裙和外套,下楼,打开门,我要赤脚走进花园。
海面的灰蓝色默默在地平线延伸,多么触手可及。
村庄小小的,房屋们是可爱的,人也不多,还有小酒馆是热热闹闹的海浪过来时,你也不知道,它们会带来什么。
海边的碎石每天都会猜,下一个暗涌随之而来的惊喜墙壁里古老的炉台,我生火,煮咖啡,煎着蔬菜,烤面包,熏塞了一肚子材料的鸡肉。
可能顺便,还会燃烧掉一些,惹人讨厌的纸张。
我太喜欢这栋房子了。
我也想,站在那个小台子上,拉着小提琴,或者,坐在花园的圆桌旁,拉着大提琴。
海水会把这些声音带到很远很远的地方,远到我足以相信它们只是去了宇宙,永远不会消失——2024.12.19 《薰衣草女人》 ,很美 。
最后的音乐会,忍不住落泪。
小提琴太好听了这个片子的音乐都很赞
整部戏里积攒的温婉力量都在小提琴演奏部分爆发出来!BRAVO!
故事背景似乎是战争时期,受伤的波兰少年顺洋流漂到一个小岛,一对老姐妹将他救回家悉心照料,年轻的肉体,俊美的容颜,精妙的小提琴技艺,所有美好特质吸引妹妹暗生情愫,哪怕她已是几近入土的老人。但谁能谴责这份爱呢?无关年龄,性别,国家,在充满flower and music的世界,人人有权热爱更有责任保护美好的事物。而该影片的高超之处还在后面,倘若导演顺着这禁忌之爱拍下去,以至挑明摊开最后无法收场,那它充其量算下流的爱情伦理片,事实上,妹妹从未把这份感情摆在明面上去说,发乎情止乎礼,我对你的爱只与自己有关,面对美好的事物,爱过,保护过,却不据为己有,更不摧残破坏,天高海阔,任你翱翔,事了拂衣去深藏功与名,祝福你有更好的未来,这是珍爱美好事物者最好的做法,对比当时德国希特勒政府对艺术的态度,高下立判。
so浪漫so柔情so温暖,the truth is世间没有哪段感情更高贵,更没有哪个更正确。(作为一个英语和德语还不能自由转换的人类,裸看实在是太累了)
除去某些地方的做作,动人的温馨之作
少年,你趁着这春梦了无痕怎么就无法抹去心底涟漪?少年,我将发丝散在风中从此与你诀别。绝美深情的音乐,只敢在梦境里泄露的心事,君生我已老,住在心里永远的女孩。
三星全给两位女主角,这部戏给Judi更大的发挥空间,当然她也很好的把握住了,演出了十八岁少女情窦初开的感觉。除此之外,基本没什么亮点。剧本尤其值得吐槽,节奏也有问题,莫名成了一个音乐奇才的成功史,真是莫名其妙。导演功力真心一般,绝伦的气质只适合演戏。
演员阵容。音乐。一丢丢的英村风。
太小众了 谈的话题就。。。
Maggie奶奶的德语真的有惊天动地的效果~ Dench奶奶那默默的暗恋虽然和她一贯风格不符,但是靠演技居然也那么动人。戏骨啊,就是酱紫D~
出奇的平淡 倒是小提琴曲&钢琴曲深入我心 .....
凤凰掉进了鸡窝吧,但感情真挚
剧情不是很好,内容也没有太大的惊喜。主题没能突出来,但是最后那首小提琴拉的曲子好美,听了想哭。
德意志小甜心和两位英国世纪玫瑰的故事,哈哈哈哈
3星半。名字取的太。。。但故事很温柔又忧伤,就像小提琴曲一般。两姐妹的演技实在细腻
请问Maggie Smith的角色在这里有存在的意义么?
音乐真好~
电影不错,表演很棒。千万不要浏览看豆瓣下面的影评!
也许小说会比电影更有空间。电影还是表现得太局促了。
含蓄淡雅的电影。她们等待这份爱已经一辈子,而当他到来之时,岁月已经穿凿出一道无法逾越的鸿沟,在背后狰狞着嘲笑。
原来是再见列宁的男主。两位老戏骨同台太有料。Film4.Manchester.05/08/2013