魔法少女小圆

开头笔者要庆幸一番，还好未成年的时候没看过本番，不然肯定得求心理阴影面积。

一开头我们的女主圆神，好吧，换个说法，小圆遇到了“倾慕”她的不知道重生了多少次的焰，不得不说焰真是一个惨巴巴的孩子，后话姑且不提。

焰呢，无数次重生以后已经不再算是当时的魔法少女，所以也不属当时的丘比管，所以她一直在追杀让女主成为魔法少女，间接害死女主的丘比，但是受伤的丘比却被女主捡到，还误会焰是坏人，再次，由于焰重生了无数次，所以知道不久以后就会出现让女主死亡的魔女之夜，因此她找了一个联盟者，打算一起去消灭魔女。

在此，魔女=被污染的魔法少女，所以魔法少女有风险，入行需谨慎啊(喂)。

emmm，魔女的结界的画风和主世界的画风一点也不一样。

可惜的是，焰的联盟者却被女主的朋友黑化成的魔女杀掉了，而且还是自愿的，蜜汁百合气息有没有有没有。

咳咳，说回正事，因此焰只好一个人面对魔女之夜，但是打了这么多次的副本，一群人都没有通关，更别说只有她一个人，所以自然是被打的很惨。

在此过程中，女主逐渐成长，最后牺牲小我，保全了大家，成为了圆神，但是呢，虽然大家再也不会成为魔女，但是却也都不记得小圆，只有焰会想着她。

到这里就结局了。

这番虽然开头几集很轻松，看着也就像普通玛丽苏动漫那样成为马猴烧酒然后拯救世界的故事，但是从第三集巴麻美学姐死亡开始，治愈生生转为致郁，给跪了好吗？

最后的最后，骚年，要和我签订契约，成为马猴烧酒吗？

(歪头笑)

Bishi为圆神建的网站——God is Madoka国外死宅们为之全球连署申请改名的——NGC 6357星云

《魔法少女小圆》这部作品能够打破N项销量和观看记录，成为史上获奖最多，且唯一包揽神户动画奖、文化厅媒体艺术祭、东京动画奖三大业内最具分量奖项的日本TV动画，本身的过硬质量毋庸置疑。

虽然众口难调，它不会赢得所有人的推崇，但确实已经成为谈及新世纪日本动画至今注定无法绕过的经典。

虽然即使在我个人看来它也并非这几年中最好的作品，但确实是绝对值得一看，且对之进行讨论和思考的。

作为具有明显的风格特征的反类型片，其艺术手法、画风、音乐、角色设定、剧情结构、社会影响等诸多方面都足以单独来拿长篇大论，这次先来写写对于主题的感想吧。

以下部分涉及剧透，还没看但是想真正体验完整剧情感受的同学可以先绕道了。

一般来说，能够成为经典的作品都有一个重要的特征，它们直面了一般作品试图否认和回避的问题，正是这种直面本质的行为，让作品变得有力量。

《魔圆》的成功之处正是在于对“魔法少女”这一题材的颠覆。

平凡少女，走在路上遇见各种神兽，许下愿望变身魔法战士，从此惩奸除恶，为爱与正义而战。

这是此类题材的经典套路，本质上也是符合低龄观众需求的俗套童话故事。

所以当观众们第一次看到《魔法少女小圆》这个名字的时候，先入为主的以为这又是一部标准的“魔法少女xx”式流水线作品，然后被坑了个十足。

正统的魔法少女故事，大多回避了一个最重要的问题，那就是凭什么少女可以许下心愿获得满足？

普通平凡的女孩，凭什么就可以获得魔法与超能力，她们付出过对等的代价吗？

《魔圆》主题的切入点即在于此，虽然标题叫“魔法少女小圆”，可实际上直到最后一集前，小圆在剧中都只是个普通女孩。

登场的魔法少女，几乎都是被动接受的契约：学姐是重伤濒死为了活下去成为魔法少女、杏子为了父亲的事业、沙耶加为了爱慕的男生、晓美焰......是为了小圆。

他们并非主动追求超人的力量，这不是单纯的许愿，而是一宗冰冷的交易。

QB完成她们的愿望，她们就必须成为魔法少女，从此为了消灭魔女而战。

她们是因为希望而获得拯救的少女，魔女们则是人心底的绝望化作的恶魔。

然而到最后，QB一句话揭露了这个契约的荒诞本质——所谓魔女，就是曾经的魔法少女。

魔法少女在一次次战斗中，许愿获得的力量会消耗，自己的灵魂会一直受到腐蚀，并最终堕落成魔。

因为本来奇迹就是有代价的，她们平白无故获得了希望和力量，最终也将化身为绝望与黑暗，来维系这个法则的平衡。

这样直面黑暗本质的描述，让人联想起一个经典的寓言故事，《猴爪》。

和很多国内读者一样，我最初接触到这个故事也是源自牛津大学出版社的书虫系列英语学习读物。

如今已很难去描述那个夏日午后，当我翻看着系列童话故事，突然读到《猴爪》这一篇时的心情。

当时还是小盆友的我对照着译文，总算是一字一句费力地读完了这个再简短不过的童话——故事讲述了一对夫妇偶然间得到了一个能够实现三个愿望的猴爪。

喜出望外的他们抱着试试看的心态，跟很多类似故事里的俗人一样，许下的第一个愿望是得到大量的财富。

不一会儿，真的有人敲门拜访，送上了很多钱财。

可是他们还没来得及高兴，紧接着传来的便是儿子意外身亡的噩耗，原来这笔钱恰恰是儿子身亡的抚恤费用。

悲痛欲绝的母亲决定许下第二个愿望让儿子复活，过了一阵子，果然敲门声再次响起。

当母亲激动难耐地前去开门时，却发现这一次猴爪并未发挥功效，门外没有儿子的踪影。

那是因为，清醒过来的丈夫及时举起了猴爪，许下了让妻子这个愿望失效的第三个，也是最后一个愿望。

初看完的我一脸懵逼，对父亲的行为非常不解，为何要阻止妻子的许愿，还浪费掉了最后一次愿望的机会。

再重看一遍，突然就细思极恐，越想越觉得背后一凉，直冒冷汗。

对这位睿智而果敢的丈夫，充满敬佩和可怜。

这种扳着你的脑袋，让你直面冰冷真相的寓言，虽然残酷而恐怖，却能真正锻炼意志与思维，引发人的思考和警醒。

《魔圆》正是用对传统魔法少女题材的解构与讽刺，来展示出其主题的力量。

它并非为了黑暗而黑暗，只是世事本来如此，有光的地方就有阴影，没有黑暗的衬托，光明本身就毫无意义。

在《魔圆》的设定中，涉及到的是根据热力学第二定带来的宇宙热寂效应。

QB的文明通过收集感情落差所产生的能量来抑制熵增，而他们的做法则是人为地干预情感。

QB主动找到少女们签约，诱使她们许下违背自然法则的愿望，完成能源的收集。

然后通过她们的战斗与最终必然的堕落，返还和弥补奇迹打破的平衡，最终变成魔女的她们将会破坏世界，则又变成了有序向往无序，即熵增的偏移。

如此，只好寻找新的魔法少女来对付这些魔女。

这毕竟是魔幻题材的作品，所以对于涉及的科学概念无需深究，重点在于其想表达的主题。

QB的许愿机制正如同猴爪一般，看似是打破平衡带来奇迹的许愿机，实则恰恰是最符合自然法则的交易秤。

QB与魔法少女们的这种契约，也与墨菲斯托（Mephisto）与浮士德的赌局有着本质的共性。

在歌德的不朽名著《浮士德》中，恶魔墨菲斯托与上帝打赌，自己去作为浮士德的奴仆，满足他的一切愿望与贪欲，自信能够引诱其彻底堕落。

如果能真正让浮士德觉得满足，那么主客易位，它将毫不留情地收下浮士德的灵魂。

浮士德在体验了人生百味，享受了大起大落的人生之后，虽然精神收到无穷的考验与折磨，但是一直没有完全放弃善意与热爱的本性，最终他死去，却被天使拯救，升入圣堂。

事实上，《魔圆》里魔女们的名字和诸多细节，正是致敬了《浮士德》以及《尼伯龙根的指环》等著作，现代主义的流行题材与古典主义经典思辨相结合，成功地融合出了引人入胜的魅力。

歌德辩证地看待善恶的关系，不是视之为绝对的对立，而是把它看作互相依存、互相转化的关系，揭示了人类正是在同恶的斗争中克服自身的矛盾而不断取得进步的深刻道理。

性格各异的魔法少女们，正好似一个个捡到猴爪的人类。

她们纠结于愿望，却无人去思考猴爪本身的力量何来。

学姐抱着过于单纯的理想而溺死于残酷的现实、沙耶加在人鱼公主式的无私奉献中被嘲弄、杏子在自我保护的利己主义下解脱出来并牺牲，唯有晓美焰在痛苦的一次次轮回中挣扎，虽然永远难逃命运枷锁的束缚，但正是她的一次次坚持，让小圆拥有了改变世界的力量。

最后，小圆终于站出来面对QB，许下自己的愿望成为魔法少女。

她同样并未否定奇迹与牺牲的交换，并未否认希望与绝望的对立，而是选择自己来承担一切。

小圆因此成神，圆环之理成为了新的法则。

故事依旧坚持了那种不回避的态度，作为主角在结尾最终开挂拯救世界，这个在观众们的意料之中。

可是即使是在小圆重构了宇宙之后的新世界，魔法少女们依然需要战斗，依然会死去。

只是这一次，是圆神亲自来迎接她们上天，而非独自变成恶魔，与世界为敌。

小圆就像那位父亲一样真正接受了善恶与因果的法则，不过即使明白了世界如此残酷，却依然要去证明和捍卫美好的存在。

QB这只怪兽，如同墨菲斯托一样，用绝对的力量在人类面前展示了希望与绝望的本质，无论它们本意如何，它们在事实上教会了人类成长。

只有走出象牙塔，踏上真实的世界，才能体会和理解人性与社会的本质真相。

任何美好都伴随着牺牲，任何奇迹都隐含着代价。

在这些魔法少女身上，我们看到了人性的脆弱和挣扎，也看到了伟大的牺牲与抗争。

这个故事真正的主角，是晓美焰，她才是人类的代表，而小圆这个娇弱的女生，更是一个具有象征意义的抽象化角色，是博爱与美好的神性化身。

晓美焰在轮回中对其的一次次拯救，正如同人类在绝望时对信仰和希望的永不放弃，最终获得救赎的，是我们自己。

鹿目圆这个瘦弱平凡的女孩，从头到尾被保护着没有真正参与战斗，却在最后做出了最伟大的牺牲。

在得知真相之后，没有傻傻地许愿让所有魔法少女不需承担代价，而是选择自己站出来承担因果，因为这个世界需要奇迹和希望，如果有代价，那就去承担。

她最终选择成为神，自己成为了宇宙法则的一部分。

这里所谓“圆神”，并非其他作品中类似的全知全能，或战斗力无穷大的超强角色，QB称之为“上层领域”，类似于邬斯宾斯基所述理论中的高次元概念。

在圆环之理下，永远不否定阴暗和绝望，因为那是有光的地方就会存在的必然产物，但是正因如此，才应该永远不停地战斗下去，为了维持这平衡而战。

圆神并没有给魔法少女带来希望，而是她自己成为了希望本身。

她作为一个个体生命的存在被抹去，以换来概念式的真理与信念的永恒，支撑所有人的继续战斗下去。

前面说到经典作品的特征之一，便是直面事实的真相，无论多么黑暗可怕，都不能回避。

而伟大的作品还有另外一个更重要的特征，那就是在揭露了这些真理之后，教会人如何去面对，如何去战斗。

最终小圆许下愿望带来的新世界中，宇宙法则的本质并未改变。

通俗的来说，魔法少女依然需要战斗，许愿收获的希望和奇迹依然会带来绝望与黑暗。

唯一的区别在于，小圆说过，不想再看到她们流泪。

即使真相如此残酷，人类追求美好和向往奇迹的心愿不应该被否定，人类最宝贵的情感与决心不应该论为QB获利的工具，魔法少女们可以笑着逝去，因为她们曾经再绝望中获得了希望，又用自己的生命来完成了实现希望的代价，她们的人生是有意义的。

旧世界里，魔法少女们仅仅是为了各自或高尚或自私的心愿而存在，她们只是一个个悲剧的英雄，各自为战。

而新世界中，她们成为了圆神的弥赛亚，晓美焰作为世界上唯一还记得那个曾经的女孩的人，就是那个受膏者（the anointed one），她将承担耶稣一般的使命，引领着这个群体奋斗下去。

这个结局似乎看上去依旧不是那么令人振奋，小圆以重构宇宙的代价换来的，依旧是那么一个不算完美的世界。

但是正是这种克制，才使得《魔圆》的主题没有流俗，显得有力而震撼。

我们所处，并非伊甸之园，亦非地狱之所，而是一个残酷又美好的世界。

真正的智者会尊重那些可怕的现实，也不回避那些可怖的真相。

但是勇者也不会就此妥协，正因世间黑暗黑暗永存，才值得坚持捍卫光明。

小圆在结尾时，最后一次以小女孩的形象强调了她这句稚嫩而坚定的观点——“如果有人说怀有希望是错误的话，‘不是这样的’——无论多少次，我都一定会这样反驳。

”奋战到最后一刻的晓美焰终于听到了天边传来那个曾经最熟悉的声音的呼唤。

此番结局升华，正与《浮士德》之结尾有异曲同工之妙。

墨菲斯托输了，无论肉体经历多少世俗的诱惑与堕落，浮士德始终坚守了自己的灵魂，将人性的高贵与坚韧保持到了生命的尽头，最后众大天使们托着他不朽的灵魂飞升天堂，齐声吟唱——"但凡自强不息者，到头吾辈皆能救。

"

文 / emfrosztovis全文约6300字 阅读需要12分钟 a除了小圆的家庭主夫父亲、没有多少主体性的小提琴演奏者恭介以及后来地铁上的两个坏蛋之外，《魔法少女小圆》这部剧集中并未出现具有任何结构意义的男性角色。

因此需要评价的——与其说评价，不如说这只是一种感知（喜欢/接受或否）——单纯是其中对女性气概的表现：这包含了魔女、魔法少女以及外人的形象，而从一开始，这三元结构就富有一种精神分析式的暗示，清晰地预示了后文的设定。

魔女世界中的建筑符号：蝴蝶，玫瑰，昆虫，电视，旧式卡通片式动物，药水，童话故事人物，音乐，校服短裙与晾衣绳：生活的、私人的、来自内部的事物。

魔法少女进入战斗时的变身，则是一次富有色情媚俗性质的换装：幻想的、一厢情愿/缺乏自我意识的、几乎是来自外部注视的产物。

她们的武器：火枪/炮，剑，长枪/三节棍，时间机器/爆炸物/散弹枪，弓箭：这里的美（我是说帅，但可惜它不纯粹，其中的媚俗被包裹在孩子气或者天真中，尤其令人忧伤）来自动作，魔法少女被迫进行的战斗无疑是与自我图像进行的暴烈悲剧性辩证运动；在第十集中，面对身穿校服的巨大魔女，魔法少女朝其裙底——看上去是裙底，但从中伸出来的却是手——扔出炸弹：一个怪异的场景，可以想象这或许会产生负面的解读，但无论如何这必然指向一种主体和自我的分裂斗争。

“外人”是这些运动中更为缥缈的角色，她们提供建议，但无法直接触及矛盾；在这个意义上她们如同某种西比拉式神谕。

例如：班主任，作为一种背景调性；仁美的恋爱；母亲讲述的道德观念——但小圆对此的真正态度是什么？

附言（1）当我说“可爱”的时候——比如，她站在路灯顶上的样子很可爱；黑发的小焰原来有粉红色的宝石，很可爱——我在说什么？

我不觉得这涉及一种有害的凝视。

但我们需要注意那些仍然无疑来自外部的符号，附着物，色情注视的残余：比如说，双腿内倾的站姿、力竭时跪倒的姿势。

特别是后者。

对于困难和无助的状态，如何正确地表现是一个重要的问题。

（EVA做得又如何？

嗯，我是说旧版。

） 附言（2）回到第一集：小圆在洗漱的时候决定扎起头发；她问母亲哪一条缎带更好看；最后，她选择了红色的那条。

从此时开始直到最后一集神化的时刻为止，她将会一直戴着这条缎带。

在一部动画中，人们总是得如此定义自己，或者让自己被定义吗？

（我想起杏子随身带着的食物。

）但小圆至少有选择的自由：这是一个象征。

——在神化的时刻，她取下缎带送给小焰作为信物。

噢多么可笑的结局！

神真是没用……月球上这个拙劣的场景，顺便说，是某些网络截图者偏爱的部分。

b愿望（作为基础！

）——命运（？

）希望——绝望/死亡/救赎？

——怨恨《魔圆》的一套设定系统（应该说伪系统）看上去像具备许多神奇名词、游戏规则和山寨宇宙学的儿童文学编造物，但它的核心更像古希腊文学、康德、黑格尔：“死亡”和“救赎”的含义，因果链的大小，“为了谁”的问题，善恶的浮动性，善的重压，灵魂。

这一切主题以及情感——情感属于我们，善恶的辩证由丘比带来——都以一种晚期巴洛克的方式交织在一起 [1] 。

[1] 题外话：一种常见的误解是，直到浪漫主义时期，西方音乐才开始关注情感的表达；事实上，巴洛克主义是高度情感化的，只不过它表现纯粹、强烈的情感，而非纠缠、混浊的情感。

生死观念。

在几原邦彦的《少女革命》中，直到结尾部分，主角才得到警告：这不是游戏，如今死亡是真实存在的可能；而在这里，我们从一开始就被告知如此，作品从一开始就坚定地朝向完全严肃的语境中移动，这一严肃在动画体裁中通常意味着日常生活性（生活符号？

）的完全丧失。

在此它取得了成功，这产生了一种完全紧凑的结构，几乎不使用任何烘托性的细节、旁支，同时又并不显得“脱离实际”。

少女革命ウテナ (1997)在魔法少女—魔女的辩证法中，我们很容易知道死亡（或者绝望：第十一集中，我们得知这两者是等价的）会是两个系统的中介。

这似乎意味着：通过配角的相继死亡，以及小圆自己不断被延迟但似乎终将到来的死亡，我们将进入世界的反题内部——只有在这之后她们可以与自己和解。

然而，在后半部分我们很快明白，剧集没有选择这样的叙述，或者说在某些意义上选择了类似于这样的叙述，但在重要阶段开始之前就含糊其辞地（不仅仅是含糊其辞，见下文）走向结束。

“救赎”的概念，比如说，我没有看懂。

“只有失去希望，才有救赎的可能”：这是小圆所反对的那个命题：一眼看去这似乎是传统观念的反面，一种屈服于强权——也即庸俗化了救赎——的表现，然而此处的“希望”和“救赎”让我感到是被重新定义的，而非，比如说，基督教意义上的概念。

有这样的可能，这里表现的确实是（庸俗的）强权—反抗叙述，但这无异于说丘比/孵化者扮演的是父权结构的角色……我选择暂且不去相信这一点。

因果链；命运。

下文再说。

善恶与对错；“为了谁”的问题。

小圆向母亲提问：为什么做对的事情却得不到幸福？

这太糟糕了。

能有什么办法呢？

母亲回答道：那么，有的时候做错就可以了，你或许可以补偿做对而产生的后果。

与其说这是对魔法少女主要矛盾的一个暗示，不如说这提出了对错/善恶的浮动观念。

与此相关的是“为了谁”而许下愿望或做出行动的问题。

小爽用以立下契约的愿望是让恭介的手恢复正常，能够重新演奏小提琴；她认为这是一个无私的愿望，因此也从未向恭介告知真相。

然而，当仁美向小爽坦白她对恭介的情感时，就像发生了一种照明角度的变换而破除了一个光学幻象那样，小爽突然明白她的愿望并非无私，而是一种令她不愿意相信的、令她难堪的混合物。

这使她突然怨恨、并且惊恐于这一点，开始厌恶自己（在更后面，我们看见一种与之相关的心理：既避免自己成为“恩人”，又不愿意被人“拯救”）。

她的立场表里不一，但问题不在于她的道德，而在于她误认了“私”（自我）的边界。

杏子的故事可以用类似的方式理解。

只要有这种不可避免的误认存在，善恶/对错就永远是实际上不可定义的浮动概念。

在第三集，麻美（似乎有点漫不经心地）警告大家，要注意愿望究竟是为了自己还是为了别人。

整部剧集中，她看上去是唯一一个能够“为自己”而许愿、生活的人；对比之下，杏子所有的是虚无的、容易被打破的自私；而麻美在这样尽管艰苦却没有负担的情况下，同时也成为了唯一“无私”的人。

当她提议“如果再想不出来”就用蛋糕派对当作契约愿望的时候，我觉得这几乎是世界上最美好的愿望和最动人的时刻。

当然，在叙述结构上，这使得她接下来死亡的段落带有了一种EVA式的巨大震撼力。

但我宁愿把这两者分开考虑。

题外话：在黑格尔的用语中，“在自身内”（in sich——小焰？

我想到她的坚定和沉默）表示事物中潜伏的可能性，而“为自身”（für sich）表示事物的自明性。

只有两者的特性结合时，才出现得到完整发展、与自我和他者和解的事物，而这也就是神或绝对者的条件。

附言（灵魂）。

人类为何如此猛烈地拒绝二元论的实现，好像这样一来自己就不再是人了？

丘比不明白，我也不太明白。

略微广义地来说，灵魂与记忆这两样东西，有什么区别吗？

一个失忆的人，比如说，并不仅仅是在寻回经验：她是在寻找自己的灵魂。

c分镜：没有动作上的衔接。

我们看到人物闭眼、准备睁眼，但紧接着下一个镜头移近她的脸，她已经睁开眼睛，而睁眼的过程被整个忽略了。

（非战斗情况下的）背景：水，时而丑陋且在配色和组织上如同儿童书插图（偷懒版）或Flash小动画。

绘画：其它先不说，阴影的搭配时常令人摸不着头脑。

抒情方式：庸俗，某种“战斗呐喊”，某些中二絮语。

音乐：中规中矩（不过，对动画番剧一般不能在此要求太高；《日常》那样的精妙是绝对少数）。

然而，这些现象虽然偶尔让人感觉不舒畅，却并没有实质上的影响。

人物的主体性并未因此减少。

甚至，我们可能觉得，在一种与对话场景采用维斯·安德森式剪辑（在相同的正面角度之间切换）这一点类似的意义上，这只是一种风格选择而已。

剧集中单纯为了推动进展而设置的一些事件——主要是魔女的危害，例如尝试跳楼或尝试集体自杀，但也包括比如说恭介的小提琴——显得非常简易：作品甚至仿佛不在意我们是否觉得它粗陋可笑。

我们是否可以说，这样的粗陋和背景作画的粗陋是类似的？

这也就解释了，我们为什么不觉得它们特别过分（不像几原邦彦剧集中的某些filler……）。

类似地，一些插入或闪回段落可能有叙述意义，但没有叙述价值；它们完全是平凡的组织元素。

有趣的是，这似乎在动画中比在真人电影中更“可原谅”。

附言。

医学上的“塑料性”：比如说，小爽的水晶被捡回来的时候，她的身体已经停止工作了几分钟，此时应该已经濒临死亡，但片中她却很快恢复了正常，而我们也丝毫不会觉得不妥。

这一点和上文所说的类似吗？

再比如：魔女之夜（Walpugisnacht）并非是夜晚。

它当然没必要是夜晚，因为它是一个象征说法。

不过，这并非说它是被建筑的。

d这一节可以说是我正在写的一篇论几原邦彦的长文的预告。

是否有必要做这样一个区分：平凡的叙述世界，以及建筑学的叙述—世界？

许多动画以至少相对平凡的世界作为基础和日常性的依靠，同时在特殊的状态下（战斗、特殊空间）构造出“建筑学”的世界，在其中合理性并非是预设的，事物并不需要得到关于其隐喻性质之外的任何解释，因为它们实际上是情境观念的外化结构。

这里，我们说的“平凡”或“建筑性”并不真正关乎一个环境是否接近于现实，或它是否脱离奇幻性的“设定”。

例如，几原邦彦的作品《少女革命》和《回转企鹅罐》，仿佛几乎全部发生在叙述建筑学的世界中。

对于前者，至少表面来看，这似乎主要表现为一种手法；而后者的整个世界观都浸润着一种捉摸不定的“主观色彩”。

《魔圆》一开头（做梦结束之后）那种“抽象地超级现代化”的日常世界，很自然令我们想起《少革》。

但这是宏观叙事建筑学的真实征兆吗？

我们在看到魔女出现时打破媒介语法的精彩演出时，立刻会知道这才是“另一种尺度”，建筑的尺度。

几原邦彦永远不会放出符号的暴风骤雨，即使是作为魔鬼的象征；因为他的作品已经处于建筑的内部阴影中。

附言。

魔女世界中的象征氛围，就其丰富性和随机性来看，似乎是《梦日记》式的。

这不是那么纯粹的建筑；比如第二话中掉落的药丸和光球，有时更像是一种特效——就像Q版动画中会出现的元素。

e

第九集。

画幅变化。

世界元素的排列组合。

从这里开始人物们能够讲述命运，或命运的改变。

古典悲剧叙述（跨时间线版）。

短期回放。

内心独白——完全真诚且坚定的声音（对比几原邦彦，后者在此总要放置一些不可靠或至少来自叙述外的符号，作为某种悲观的诙谐：对他来说回忆和抽象的“故事”不同，总是被投以悲观的目光）。

丘比得出结论，魔法潜力与因果链的大小有关；小圆拥有巨大的魔法潜力，正是因为小焰不断操纵时间回到她们相遇之初，重演一个月的经历，试图得到一个好的结局。

“魔法潜力”并不可见，对其主体来说也是如此。

我们不妨用另一个不可见的概念替换它：“情感力量”，准确来说更像一种情感的势能。

时间，因果，短暂性：我常常会想，像这样不可见的东西——或它们的缺失——这就是浪漫性自身。

在此我顿悟出（虽然确切与否，我并不知道）这在某种意义上是一切爱情叙述的原型。

一般来说，文本几乎总是逃避爱情产生的确切过程，有时直接从感情的中间开始叙述，有时用障眼法将其替换为其它事件，有时留白让人自己想象；然而时间旅行的寓言——它没有出现在古代神话中，我们似乎是直到这个时代才找到了它——提供了一个恰当的隐喻。

为了挽回灾难性的结局，时间旅行者许愿回到相遇之前，但这次让自己保护她而不是让她保护自己。

也许有人会认为，这里已经产生了爱情；但我更愿意相信这只是一个简洁而朦胧的第一动因，也许源自悔恨或非理性的恐惧、或干脆源自天真，它给叙述带来了目标，带来了启动循环的推力。

接下来发生的每一次相遇，都是第一次相遇的重述；然而由于某些魔法，对方的身份每一次却都互不相同，因此这不仅是一次重述，也必然是一次误认—重新认识的过程；“因果”的羁绊正是在这一过程中积累，而时间旅行者自己的主体性也在其中变得完整、变得完全不同于最初的样子。

和小焰一样，爱情叙述中的主体总是处于过渡状态——出口要么是满足，要么是绝望：如果不到达其一，她就只能永远在这一状态中回荡。

时间旅行者是否可以言说（或用任何方式传达）自己这个对于被爱的人而言从根本上不可见的秘密？

我们可以想象，在某些环境中会有一种叙事道德禁止类似的秘密被揭露，即使是对爱人也如此；小爽，比如说，永远不会向恭介说出她所做的一切。

但在这个寓言里，这确实可以被言说。

在言说的瞬间，就像势能转化为动能，对方——如果她愿意接收——立即获得了全部的重压和力量；只有在这个时候，在一种祝福中，对时间旅行者来说，魔法对被爱者的作用才会停止，她在时间扭曲的世界里才能获得真正的意识或自由；与此同时，旅行者自己也得到了解放。

这是从旅行者角度出发的单方面表达。

对于爱情叙述的另一方，大概也会有一种或许不同步，但某种意义上与之同构的过程。

然而，当然，对于一部（传统）剧集这样依赖于单一文本的叙述，这样完整的结构似乎是难以实现的。

因此，表现开端的文本——如果要真诚地（naively）去讲述，也就是说古典意义上悲剧性地讲述——必须比平常更加小心地面对视角和目光的问题：这里，甚至，很可能充满了剥削。

然而或许是由于某种富有动画精神的赐福，我们能够具有完全透彻的目光——如同一次向内的自我精神分析，不再有客观和主观的区别：在此我们甚至不需要完整性…… 附言。

完全浪漫的叙述（想想麻美的蛋糕派对吧——或者说“愿望”，作为事物基础的愿望本身，难道不是完全浪漫的吗？

）不加掩饰地出现在实拍电影或小说的文本中，我们会说这值得反对，因为那是彻底来自想象而非植根于现实的东西；然而动画能够将其精美地维持在一个它有所归属感的平面中。

不过这并非动画所专有的能力。

实拍电影中那些最好的“超验”部分，我相信也做到了类似的事情，只是在动画中这成为了基本的组成元素[2]。

[2] 类似地，画面中不可复现的微妙细节效果，在实拍电影中是一种基本元素，但在动画中就相当难以实现。

但这不是说在“完成得最好的情况下”媒介可以互换。

只要想想假如把《利兹与青鸟》——最富有微妙真实性的动画——按原样转换成实拍电影，会得到怎样失败的结果，就可以明白这一点。

f以上的论述仅适用于前十一集。

剧集接近结尾时，我们逐渐知道这确实是一种被建筑的叙述—世界（比如，剧集中“愿望”概念模糊不清，不会有人试图钻空子，请求无限的愿望或者长生不老，等等；原因很简单：因为这离题万里）。

这产生了一种坚定，所有这些作为基础的误认——在一定意义上，愿望即误认——最终拼起一种美好的“命运”；在此它和古典的悲喜剧概念拉开了距离。

但这也使我们的心拉紧；我们实际上不知道它将要如何结束。

当小焰起身走向魔女的时候，我们知道——怀着最高的严肃性知道——影像（cinema？

）不允许她灭亡，因为这是一种道德，这种道德也许在别处几乎令我们厌倦（就像马特尔《沼泽》中的小男孩似乎必然遭到不幸），但此时却纯真地鼓舞着我们，如同幻境中伴随号声出现的庄严的大象，在它们面前魔女几乎贬值为了一种不恰当的喜剧符号。

我们等待爱情叙述（它不一定需要被定名为爱情，我们知道，而确实它也并没有如此）以某种暂时还无法捉摸的方式释放，等待辩证运动的最终上升。

然而，第十二集彻底令人失望。

我甚至不愿意去讲述它。

它奇怪地完全绕开了事物的重点。

最令评论者尴尬的就是这种滑稽的神化，这伪“弥赛亚叙述”，这希望之火的武器以及“世界历史”的代入，仿佛唯恐作品中缺乏歌舞杂耍表演性质的《氰化欢乐秀》（Cyanide & Happiness）式宏大叙事；最后的“反转”则完全是网络小说般无趣的手法。

在神化的时刻，在月球上，她取下缎带送给小焰作为信物。

神真是没用……而后，出现了夏尔·古诺（Charles Gounod）在巴赫平均律钢琴曲集第一卷第一首之上添加恶俗的浪漫旋律写成的《圣母颂》，一首十九世纪金曲。

题外话：我非常讨厌夏尔·古诺。

评分表

*四星制评分，最高★★★★，×代表零分。

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不是宅女，很少看动漫特别是动漫连续剧。

最近受某正太推荐看了热播的魔法少女小圆1-9，然后追看了10，今天终于等来了11-12的结局。

没有哭，不过确实有感动，看完1-9就开始向几位与动漫几乎绝缘的朋友推荐；第10集播出后与一位朋友作了结局的预测——她倾向浮士德式的救赎而我倾向诸神黄昏式的毁灭，结果我输了一顿饭。

剧情开篇看似无比可爱的QB就向少女们抛出了出卖自己换取力量实现愿望这一浮士德式的交易，天真幼稚的人物，明媚和蔼的画风与文学史上总是联系着宿命、矛盾和悲剧的沉重命题形成了强烈的反差，由此给《小圆》初步定下了悲剧的基调，也开始期待作者如何驾驭这一矛盾，编织一部少女版浮士德。

接下来的剧情发展紧凑而自然，麻美登场完成了基本背景的交代和主角进入剧情的引导之后，编剧慷慨地安排了一次性格的碰撞，让麻美从孤独中得到治愈的希望，得到小圆互相依靠的承诺后幸福地牺牲了，至此也是剧情的第一个高潮。

之后是温馨的纯爱段落，认识到魔法少女战斗危险一面的沙耶加，在目睹了心上人上条恭介的绝望和自暴自弃，毅然为了治愈心上人而签订契约成为魔法少女，然而魔法少女的真相比她所认识的残酷得多，残酷到足以改变一个人的世界观，也为以后的崩溃埋下伏笔。

然后另一位魔法少女杏子登场，信奉丛林法则的杏子与立志守护正义为他人使用魔法的沙耶加格格不入的行为方式和观念冲突成为这一阶段矛盾的主线，进而讲述了为父亲寻求信徒而许愿，最后失去亲人的悲剧经历，揭示了杏子价值观的形成。

此时剧情一方面沙耶加和杏子在冲突中认识到魔法少女的真相，又遭遇好友夺爱内心信念崩溃最终绝望堕落成为魔女，一方面杏子在与沙耶加的冲突中看到了以前的自己，在“投射心理”的作用下出于不希望沙耶加重蹈自己覆辙的目的救助沙耶加，在发现魔法少女会丧失正常人的生活并最终在绝望中成为魔女这一残酷命运后，杏子的世界观同样受到巨大的冲击。

此时对她来说救沙耶加也是在救自己，在拯救失败目睹沙耶加绝望化为魔女之后，杏子也对自己身为魔法少女的宿命绝望了，她选择了与变成魔女的沙耶加同归于尽，作为对命运最后的抗争。

而作为主角的小圆由于自身卑怯的性格加上晓美焰的处处保护，一直受QB诱惑却总是没有签订契约成为魔法少女，也为后面魔女之夜来临的剧情吊足了悬念。

魔法少女与魔女的战斗这一表面矛盾下魔法少女与自身命运抗争的本质渐渐浮现。

“当你凝视深渊的时候，深渊也在凝视着你”——象征希望的魔法少女与象征绝望的魔女战斗，而希望变成绝望，魔法少女也会变成魔女，这一矛盾命题的设计让本剧境界从简单的非黑即白善恶之争上升到人性和命运的层次。

到了第10集主线剧情没有进展，而是回头倒叙。

晓美焰身上的谜团逐步揭开，许愿保护小圆而成为拥有穿越时间能力的魔法少女，在一次次轮回中为拯救小圆的命运而战斗，一次次失败承受宿命的嘲弄，在西西弗斯式永劫中迎来了前面9集的旅程。

时空穿越的引入，让晓美焰的形象顿时丰富，也让全剧的境界再次提升了一个台阶，从剧情的矛盾冲突上升到对悲剧本源的思考和求索。

在看完1-9后对结局的预期还停留在“正义战胜邪恶”或者“艰难的胜利后再次踏上征途”这一档次，而看过10后对结局的预测已经浮现出了诸神黄昏级别的哲学悲剧观——其实我预测的诸神黄昏结局也不算全错。

经历了一个月的等待后终于迎来了11-12连播，我很庆幸在11集末尾晓美焰灵魂宝石变黑，字幕浮现的一刻以巨大的决心关掉了电脑出去散心——全剧就此结束也很好。

一方面我很享受以绝望为终点的悲剧，一方面又害怕小圆跳出来许个神棍愿望来一出狗血大团圆。

5小时后看了大结局，虽然不可避免地神棍了，毕竟没有太离谱，小圆的牺牲改变了魔法少女堕落为魔女的宿命，晓美焰承载着一切记忆继续战斗下去。

浮士德式的救赎，小圆成为上帝拯救了所有魔法少女，同样精彩而耐人寻味。

之前并未听说过虚渊玄这位作家，也没有接触过他的作品。

看完魔法少女小圆，由衷地向这位据称是爱的战士致敬——感谢他创造出如此精彩的剧本，在这样一部12集的动漫中能够感受到他前苏格拉底派的悲剧观又能体会出对人本的推崇和对盲目理性的批判。

《小圆》可以算是以少女动漫方式对《浮士德》的解读和演绎，没有深厚的人本关怀和哲学素养，光靠写作技巧是无法挖掘出如此思想深度的。

结局有些纠结，很多人(包括我)期待的全灭没有出现，而是看似“温馨治愈”的类型。

这结局必将引起无数探讨和争议——争议本身就证明了戏剧的成功。

而事实上这看似治愈的结局和诸神黄昏式的毁灭在美学上是相通的，所谓“悲剧是将人生的有价值的东西毁灭给人看”，悲剧的力度和感染力正来自这毁灭之中，来自观众对剧中人物的怜悯和对变幻无常之命运的恐惧中。

主人公具有高贵的品格和不屈的气概，却总是在与命运的抗争中遭遇失败——至此悲剧有2种走向：或者在失败和毁灭中彰显人的尊严和人性的光辉，或者最终得到形而上的慰藉。

但二者共同之处要表达的都是:人虽然短暂，但现象(肉体)的毁灭无损意志(精神)的永恒。

《小圆》就是后一种，小圆牺牲了自我，而且是彻底抹杀一切存在痕迹的牺牲(只不过以飞升登神的方式显得不那么悲惨)许愿改变了魔法少女的规则，不再堕落成为魔女。

这一修改并未干涉“宇宙规律”的实质，魔法少女依然要战斗，会承受错误，背叛，磨难和牺牲，只是临终之际小圆会降临带走她们的绝望，如北欧神话的女武神瓦尔基里一般接引她们的英灵安详归天。

“信小圆魔法少女死后不堕落”和“信上帝/真主/佛主死后不下地狱”是不是很像？

都是带有唯心和宗教色彩的形而上的慰藉，而没有对现实世界的直接干涉。

唯心的慰藉就没有意义么？

恰恰相反全剧要表达的正是一种对理性主义的批判。

QB是什么？

是《浮士德》中的魔鬼墨菲斯托，而不同之处在于墨菲斯托是原始欲望的象征，因为创作于文艺复兴时期的《浮士德》所处时代崇尚知识和理性指引人类克服低级欲望的局限；而《小圆》创作背景是科技和信息高度发达的现代，冷漠麻木的机械理性在社会心态中已经过分压制了人性，日本社会更是典型。

在本剧中QB是“绝对理性”的象征——排除了一切感情因素，理论和逻辑都很严密，甚至让得知真相的魔法少女们无从辩驳。

然而它却要从人的感情中吸取能量，又是把魔法少女们诱入深渊的魔鬼——理性让人类摆脱了动物的蒙昧，推动了人类文明的发展，同时也逐步将人类文明引向深渊，讽刺的是理性推动人类进步也要以感性为动力。

少女们的知识和心智不能理解多么复杂的宇宙理论，她们所具备的只有单纯善良的情感。

可见魔法少女与QB之间又包含着感情与绝对理性的较量。

结局唯心的慰藉，和主题“要是别人说怀有希望是错误的事，不管几次我都一定会否定这句话”都是在批判“对理性的盲目崇拜”。

我们为什么不喜欢神棍？

打个比喻就像小孩子下棋，到了死局有的认输，有的不甘心要悔棋重来，有的干脆把棋盘一掀“才不管你的规则，我就是赢了”。

在戏剧冲突中面对不可调和的矛盾，多数观众希望在规则内解决，有的希望吃后悔药靠“如果”来获得安慰，更少数人想到打破规则。

另一个例子是古代中国小说演义，把社会的希望寄托在“清官、明君和侠客”身上，绝无动摇社会制度根基的念头。

这种对规则无条件服从思维定势是如何形成的？

是一个人成长中无数知识和观念以理性的方式固化在思维中的，一个人的思维越趋于理性，就越远离浪漫，也就越抵触颠覆规则的神棍化演绎——因为潜意识里已经默认了“这种奇迹怎么可能发生”。

多数观众都痛恨QB，可是又不知不觉地遵守着QB的规则和逻辑思考。

QB那样拒绝一切感情流露的绝对理性态度在生活中大行其道，“我麻木我自豪，我没感觉我骄傲”，将抹煞感情等同于成熟、阅历和智慧，更成为无数人维持自尊的假面。

动漫是梦想的旅程，可是小圆带我们经历了痛苦刺激的欢娱之后准备好了接受命运的残酷而放弃了最后一丝慰籍的希望的观众们(包括我自己)——我们都有点绝望了抑或是理性得过头了呢？

其实都一样吧。

人类因理性而进步的同时也被理性带来的绝望所禁锢，小圆的许愿没有为扭曲荒诞的一己之私，也没有停留在QB的规则的迷宫之内；在目睹了周围的朋友们的命运之后小圆的博爱让她的视角和胸怀达到了其他所有魔法少女未曾达到的高度，拥有了不但超越其他魔法少女纯真人性，而且凌驾于QB的绝对理性之上的——神性！

何为神性？

看看耶稣：他说要爱你的敌人，祝福诅咒你的人。

对恨你的人行善，为虐待你的人和迫害你的人祈祷。

耶稣降生于被罗马人统治的犹太人中，却不但要拯救犹太人也要拯救罗马人；助人无数不求回报，在十字架上替世人承受苦难之际仍在为背叛他的人祈祷，他心中没有仇恨只有对世人的悲悯和无私的牺牲。

再看小圆性格上是否有所相似？

爱每一个人；不但怜悯魔法少女也怜悯魔女；当看到她许愿替过去未来的所有魔法少女承受一个宇宙的绝望和诅咒，并毁灭了魔女化的自己的时候，是否想到了在十字架上替世人承受苦难的耶稣？

耶稣死后复活升入天堂，小圆牺牲后化为宇宙更高层次的存在。

QB说得没错，小圆许下了颠覆规则的愿望，使她在许愿的那一刻登神。

魔法少女散布希望，而小圆成为了魔法少女的希望，她神性的光辉照耀着每个魔法少女。

这个结局或许没有预期的震撼和感染力，确是最和全剧主旨的。

小圆既然是《浮士德》的动漫演绎，结局自然是浮士德的方式最合适：浮士德中上帝说“人在奋斗，难免迷失，自强不息者，终将得救赎”。

最近沉浸在深深的悲痛中，由于地震海啸的关系，阿宅们已经无法在电视上看着小圆脸吐槽最后两集了。

而且我仍然在想，如果不是因为那个人，我可能就会放弃坐在电脑前吐槽小圆脸。

是的，那个人正是我们大家都应该怀念的巴麻美君。

不是麻美学姐的英勇牺牲，有多少人都会在前两集的时候把这部动画定性成了“卖萌”的魔法少女的励志故事。

然而，因为麻美学姐的牺牲，让一个默默无闻的小推销员走向爆红，一部卖萌定性的动画走向崩坏，一批弃剧的阿宅纷纷回头。

若不是麻美学姐……（抹泪……惊闻TMA已经准备拿小圆脸开刀，角色设定还是学姐，我不禁悲从中来，学姐已经死了，可是居然还不肯放过她，学姐九泉之下一定无法瞑目，到时候她一定会回来报复TMA的，一定会的。

饮水不忘掘井人，各位阿宅们怎么可以每星期坐在电脑前吐槽小圆脸吐槽推销员的时候忘记这一切其实都是用麻美学姐的脑袋换来的呢。

---谨以此文，纪念《魔法少女小圆》感动落幕漫长的等待在小炎载着犹如混沌的绝望般的黑翼驰向天际后最终画上了休止符，无数次跨越时间与空间的重演，无数次见证生于死的绝望，在一切幻化为终焉，希望拉扯着绝望的载体而瞬间迸发的那一刻，每个人都回到了应该去到的地方，世界的本质并没有被颠覆，只是稍稍地，小圆用爱与希望消去了那从希望衍生成为绝望的痛苦，到底有没有被治愈，答案已经在每个人的心中了…最开始对本作产生期待是和大多数一样被虚渊玄+新房昭之+尾浦由纪+苍树海的强势阵容给犀利了，很不应该的，在开头两话我也被老虚巧妙的骗术给忽悠了，差点弃了这部神作，可是坚持看到第三话最后的我确实被老徐的强大给震颤的无话可说。

从第三话到最后，每话都隐藏着很深的伏笔与让你头脑混乱的时空错乱，可是每一话都给人以完全不同的波云诡谲，貌似浩瀚的大海却打着小溪的护栏一般不着边际。

一部作品本身的优秀其实从音乐、画质方面都可以看出制作方的诚意，《小圆》的制作正是大大标榜了这一诚意，就算不明就里，也可以顺着华美的画风去继续探究这个看似清新治愈的“魔法少女”故事。

在本作因地震停播的消息公布之后，我十分OTL,在看了第十话小炎时间见证者的命运后怎么都不可能淡定得了，但今天看完结局后，却是另外一番感受，或许没有一个月的等待也许这片子也不会有这么神，类似的还让我想到了某渣诚横行无天理的《SD》，看了不少评论，不可否认的是《小圆》的神作地位，还有部分人将《EVA》与之相对比，就我看来《小圆》确实是一部神作，但还没有到达可以与《EVA》相媲美的程度，《EVA》结合了太多的神学观与宗教主义，影响的不仅是整个ACG界，乃至日本的整个社会。

不过我确信，在十一话开播后以超越《凉宫》的优势在2CH上摘得头筹的《小圆》势必会成为ACG历史上一朵不败的奇葩。

很多人将这个结局理解为一个HAPPY ENDING，不过就我的理解而言这是一个介于HAPPY ENDING与BAD ENGING之间的开放式结局，甚至是更倾向于BAD ENGING。

第一边看结局时几乎完全没看明白，心里想着[这样就完了吗？

]、[什么嘛！

最后不都得到幸福了嘛！

哪里神作啦？

]、[不就是个好结局嘛！

]诸如此类的想法看着背上黑翼的小炎在一瞬间爆发、消失、然后屏幕上浮现完结的字样。

心里总觉得痒痒的，感觉思路理顺不能，细小的片段与线索还没有连成一线，于是反复倒回去看，终于有了那么一点感觉。

这是一个倒叙的结局。

伴随着小圆许下了[想要把所有的魔女在诞生之前消灭,把所有的宇宙中，过去和未来的所有魔女，亲手…]这样的愿望，小圆带着本不可能实现这种愿望的魔力变身成了魔法少女，完成了最后一周目的使命。

正如QB描述，小圆之所有会产生前所未有的强大力量是因为小炎的不断轮回穿越使小圆成为了连接一切的因果中心，把同一个世界的不同存在与周目用因果线连接了起来，当然小炎自身也包含其中，在二周目最后小圆拜托小炎拯救被QB欺骗前的自己时小炎的存在就和小圆被紧紧地捆绑在了一起。

小圆此时拥有的力量足以实现这一个成为宇宙的神并且改编宇宙的规则的存在。

[找到想实现的愿望了，所以我要为了它使用这生命…]小圆彻底消去了魔女的存在，在悲叹之中形成之前带走了心存绝望即将离开人世的魔法少女，让她们不再以丑陋的灵魂与被背叛后的扭曲悲痛与根源的同伴所杀，而小圆自己则承担了本应形成悲叹之重的分量的绝望，制造出了一个星球的希望。

希望的对立面是绝望，一个星球的希望的形成必然要经受一个星球的绝望，就算再怎么拯救，每个人最终还是要迎来属于自己的死，我们不可以和命运相悖，小圆改变的也仅仅是走向最后的路径，让魔法少女不再以如此痛苦的方式结束自己的生命，从此魔女不复存在，可是魔法少女仍然存在着，小圆改变了这个世界的规则，在新的规则下，魔法少女的使命不再是消灭魔女，而是消灭那些由世界阴暗面郁结而成的魔兽。

每个新生命的源起都会伴随着崭新罪恶的萌芽，正如同希望的滋生是夹带着绝望的萌蘖，不是有所改变了大家就一定得到幸福了，也不是有人站出来了其他人就可以毫无忧患的如同失忆般的归于平静，这个世界的蠢蠢欲动只是从一个循坏踏向另一个循环的再构成，旧的罪恶消失了，还有新的恶在不知何处的一隅鬼魅着。

QB的饥渴也不再是魔法少女变成魔女是希望转变为绝望那一瞬间产生的能量，而成了魔法少女魔力耗尽后消失的种子和魔兽的种子，QB可以选择为她们补充魔力加以净化或是直接吞噬掉其种子。

魔法少女在魔力耗尽且不被净化时将会黑化，黑化原本会变成魔女，可是新的世界已经没有魔女的存在，于是承载了一切魔女的绝望与罪孽根源的小圆将会出现，接走伤痕累累的魔法少女，至此，魔法少女使命完成，且不会有新的魔法少女出现，因为QB的目的已经变了，不再需要更多的魔法少女变成魔女的力量，只要收集到足够的魔力，QB大可回到自己的星球，不再在这里祸害新的少女了。

于是魔法少女的存在会越来越少，当最后一个魔法少女-小炎黑花的同时小圆出现，灭掉自己的魔女后世界毁灭。

根据小圆的愿望以及麻美学姐的解释，小圆本身是绝对不会消失的存在，她变成了超越人类的一种存在方式，那是更高次元的存在，她不断吸取魔法少女心中的负念，形成比地球都还要强大的存在，消灭自身负念形成的最强大的魔女。

魔女之夜的形成根源就是无数魔女的诅咒，对于这种残酷的命运的反抗与绝望的共鸣聚集的一种强大的力量，为小圆的力量却高于其之上，作为一种贯穿世界的神的存在以因果线对世界进行重组并且进行支配，希望每一个人都可以幸福。

最后一话其实给观众隐藏了很深的戏码，其实在最后一话前半段故事就结局了，小圆变成了魔法少女，小炎用自身穿越时间的力量来到未来，她看见了小圆的结局---在无穷无尽的宇宙里，没有空间，没有实体，只是一种存在，一种不被任何人认知的形态，今后，永远的，一个人战斗着。

[比死去都还要过分…]小炎看到的结局是残酷并且现实的，没有任何人可以不付代价的去实现自身难以实现的愿望，在对愿望强烈渴求的同时，衍生了希望，可是绝望随之一定会接踵而至。

宇宙是平等的，正因为要维持宇宙的平衡，不可能白白去实现某件事的价值，在应证某一个价值观的同时一定会有一个同等价值观的体系从完全相反的另一方面出现从而维持秩序。

正如小爽为了心爱男孩可以重新拿起小提琴，代价是爱情与生命；杏子为了父亲的虚荣心的以满足，献上了自己的幸福与永远；麻美单纯为了拯救这个世界就牺牲掉了自己的性命；小炎为了保护小圆，永久的坠入了无休无止的时间陷阱，一次次的见证最珍惜之人无数次的死与生。

小圆抹去了魔女的存在，势必要以相同的黑暗来抵消根本的罪恶，所以她不会消失，她会承载所有魔法少女变得痛苦，直到痛苦全部化作辛酸的泪水，一起相伴在银河某处。

于是对小炎许下了[没事的，总有一天会再次相见]的小圆把丝带交给小炎后小炎又穿越回了本来的时间，现在的世界没有了小圆，所有人都忘记了小圆的存在，只有小炎记得，在长久不变的战斗中，在流经无数的历史中，总有那么一个人，为你而战，你不是一个人。

看着小圆的弟弟在公园的地上一边画着小圆的画像一边大声喊着：“madoka、madoka…”时，有种强烈的悲伤也好像穿越时空般如潮水般涌上心头，小炎落寞而又坚强的背影回荡在脑海中，为那么一个人，也要战斗到最后。

小双的结局必然是悲惨的，虽然因为世界的更改不再是暴走成魔女与杏子同归于尽而是魔力耗尽而死，小圆没有改写小爽的命运，因为这样做恭介的手无法复原，可是因果变幻终究是迟早的事情，不知道在感受到小爽深深爱意的最后一刹那恭介会不会有一丝心生愧疚？

其实ED完后那最后一分钟，所有的魔法少女已经消失了，QB吸收了足够的魔力回到了自己的母星，小炎成为了最后的魔法少女，是小圆长久等待着的最后一抹绝望宣告终结的时刻，可是这绝望却一点也不让人感到难过，反而从不知名的某处袭来淡淡的温暖。

当明亮斑斓而又模糊不清的黑翼展翅，划过废墟般荒芜的天际，小炎嘴边浮现的梨涡浅漾一定融化了我们紧绷许久的心弦吧！

[加油！

]正如小炎多年前所窥视到的结局，一个人战斗多年后走向终焉，与小圆再次相见，这次，二人应该会得到幸福吧，在宇宙的某处！

至此，再次转回到最终话前半部分小圆击倒自己孕育的魔女。

老虚给了一个很荡气回肠的结局，并没有详细交代世界最后的变故，也许世界是毁灭了，可是在毁灭的同时也意味着希望的重建，正如本作的所有连接线索一般环环相扣，老虚在第一话就埋下了很深的伏笔。

每个人心中都有恶，正如小圆知道魔法少女命运后的抵触与回避；小爽后悔自己救了仁美后仁美抢走了自己心爱的恭介的愤恨与嫉妒；杏子初遇小爽时想将其置之死地的冷峻；麻美举枪打死杏子的自私….可是我并不认为每个人的做法都是罪无可恕的，当被命运逼迫的无法喘息时，除了仇视命运，大多数人会选择放弃自己，放弃自己就意味着选择绝望，我们被自身原罪的恶不断蚕使着，渐渐释放出内心深处最期望具象化的恶，最终被自己毁灭。

却是最初没有一个人做错，QB是属于外星来的存在，它不会理解人的感情，作为一种旁观者的不明生物，它象征着未知思想，在某种领域去看人类的感情，既爱又恨，那是极其纠结的存在，或许在某种形成观念下，这只是极为滑稽的无形物，而人类感情所孕育出来的力量又成为了这种存在所垂涎的猎物，也许会有点讽刺吧。

我不承认QB在最后一刻洗白，这是一种最寒冷凛冽的感情，没有感情的感情，也许它也已经充斥的无处不在，悄悄地啃食着我们的强大的灵魂。

小圆为什么会如此成功，我想除了精良的制作、老虚的神剧本、深刻的内涵，还传达了一种希望。

虽然结局并不像是充满希望的，而是被美好掩饰的黑暗，可是用心去看的人一定弄能够被感动的。

再送来绝望的背后不够是因为有源源不断的希望吗？

小圆正是因为爱与希望才有勇气做如此决定，长长久久，永永远远也好，宁愿等待，也要真心的去做，为了守护，值得守护的人。

为了值得实现的愿望，去使用自己的生命。

我们都要记住。

YOU ARE NOT ALONE!从绝望中衍生出来的希望所幻化出的色彩或许才是是最温暖的颜色吧…希望我们每个人都有勇气去战争绝望。

总有一个人，值得你去守护，会给你勇气在茫茫宇宙中感动着…..静默一人的黑夜，独自触碰着冰冷的空气，等待着命运的那一刻，重逢的那一瞬间，漆黑之花绽放，有如白昼被漆上了黑夜，分不清时空，唯有聆听世界的心跳，宛如整个世界，整个宇宙，都在你怀中…

以下都是胡说八道很久很久以前，人们死后会成为Zombies苏醒过来，有位凡人向神许下愿望并成为天使，在每个人死后前来救赎其灵魂，此次Zombie不再产生。

以上都是胡说八道《小圆》脸放送完结，我自认为理解了导演与剧作家想要向观众传达的意念。

理工科出身的作家总会不自觉的写出致郁的悲剧。

没错！

如今许多小学生都知道“热寂”一词。

我们的宇宙从一开始就注定了悲剧的末节，就个人而言，死亡为必然的终点。

越是理性的人，越是难以写出让人欢欣鼓舞的剧本。

当一个人获得了终极的理性，他就会理解叔本华所想之悲，甚至略窥宇宙之悲。

你会对家禽感到内疚吗？

无论可怜的家禽经过何等残酷的过程最终摆放到你的餐桌上，你也只会在意意菜式的色香味。

年轻人总会疯狂的爱上一个人，同时对另一人完全不管不问；我们回想梦境，感叹梦境的离奇与疯狂，如果我们能稍微冷静下，甚至坐禅一小会，就能意识到人们在现实生活中的所作所为是何等离奇与疯狂。

人类科技越发达，耗电量钢产量就会越大，加速地球毁灭。

CERN也好光照会也好，只需100年，人类就能掌握克尔黑洞的秘密，然后以难以想象地速度开始消耗本宇宙的寿命。

《小圆》脸前10集，一直在讽刺人类心中的爱与希望。

一个人越是努力，越是想实现心愿，为人着想帮助他人，往往越是远离目标，违反初衷，甚至害人害己。

这绝非耸人听闻，快30岁的人中有谁实现了最初的愿望，最初的爱与希望早已面目全非。

11集开始剧情逐渐迈向“高潮”，剧中人物与观众逐渐陷入绝望。

（所以停播是必须的。

）角色也好，观众也好，都开始认同《小圆》脸这部Anime所展现出的绝望，不禁开始反思爱与希望的意义。

当然，真正的唯物主义者从来不寄望什么爱啊希望啊，参看弗洛伊德这货的著作。

反正爱啊感情啊之类的，随着21世纪大脑皮层MRT技术的发展，其原理差不多搞清了。

即使人类进化到顶点，只要热寂无法逆转，人类所创造过的所有美丽的艺术，终究会归于虚无。

即使从亚稳态宇宙中诞生新的宇宙，我们现在这个宇宙中曾经存在过的的辉煌都无法被新宇宙中的知性体所认知；对于曾经湮灭的宇宙中的辉煌，我们人类也无法感知到。

剧集花了3个月时间，让普通人体会了物理与哲学上的悲，感知了无可逆转的悲剧所带来的绝望，结果在最终话暨第12话耍了大家一把。

爱的战士这次是真的要写治愈而不是致郁剧本。

作家强烈的诉求着爱与希望，即使爱与希望是徒劳的无意义的，即使物理学哲学不停的讽刺践踏爱与希望，小圆牺牲自己也要拯救所有人心中的信念——相信爱与希望。

以灵魂为代价，你想得到什么？

小圆牺牲自己，将爱与希望的徒劳与空虚隐藏起来，在所有灵魂感到痛苦与绝望之前将其救赎。

至此，我认为导演与剧作家想表达的是，即使今后科技如何发展，人类都不应将爱与希望科学化数据化理论化。

在宇宙的中心呼唤爱与希望，ThankS fOR WatchIng！！

“开什么玩笑，居然让我去写魔法少女？

”这便是虚渊玄第一次面对岩上敦宏的邀请时表现的诧异。

但即便如此，虚渊仍是一脸愉悦的答应了下来。

新房昭之在完成了《魔法少女奈叶》后，意犹未尽，示意ANIPLEX制片人岩上敦宏自己仍有挑战“魔法少女”这一题材的意愿。

恰逢此时岩上接触到了虚渊玄与其基友奈须蘑菇一同鼓捣出的《Fate/Stay Night》的前传小说《Fate/Zero》，觉得很有意思。

以此为契机，岩上便邀请虚渊参与这部魔法少女题材的原创动画的制作，并向其提议“请以残酷的方式来诠释魔法少女！

”，除此之外，也许是看了《Fate/Zero》的缘故，还提出了诸如“混战到只剩一人”“角色崩坏”这般对于剧本的要求（其实岩上才是幕后黑手无误）。

于是，虚渊在关于原案的会议上提出了“魔法少女会变成魔女”这样的提案，并以此为基石，开始着手这部原创动画剧本的创作。

当新房向虚渊征询在音乐上希望有什么人来参与制作时，由于在看了《空之境界》后虚渊玄成了梶浦由记的fan，于是在岩上敦宏的撮合下，梶浦由记以及角色原案苍树梅也陆续加入了制作。

较之与新房或多或少都曾有过合作经验的梶浦和苍树，虚渊玄在与新房的接触可谓是一片空白，为此，虚渊还特地补了《魔法少女奈叶》，魔法少女之间高达式的作战方式给虚渊留下了深刻的印象，于是奈叶便由此成为小圆脸的在“魔法少女”这一题材上的主要致敬对象。

与此同时，新房也看了虚渊的《Fate/Zero》，接触这部虚渊由一位小说家而非剧作家的身份创作出来的作品让新房深感有趣，原本打算修改虚渊剧本的念头也藉此打消，让原封不动的剧本来挑战自己的功力。

无论如何，这部原创动画的剧本终归还是于2009年完成了。

新房拿到剧本后十分激动，尽管此时相距2011年动画制作正式动工还有两年的时间，但新房单是构想将剧本转化成画面时就感到沸腾。

梶浦由记也几乎通读剧本，苍树梅在阅毕剧本时不禁感慨“有着虚渊先生这么精彩的剧本，使得我开始怀疑自己是否有向这部作品添菜的资格了。

”（仓鼠老师看到自己精心设计的角色居然要面临如此残酷的命运心灵受到了创伤） 在确认这部作品的标题时，新房要求必须要包括“魔法少女”这四个字，于是虚渊提议不如就叫《魔法少女默示录》吧，却随之被岩上吐槽：“这不就相当于剧透了嘛。

”在最后，作为备选的《魔法少女小圆☆魔力》反而登上了台面。

也许是出于让观众措不及防的恶作剧心理，制作组起初是预定先把虚渊从staff中藏起来，直到第三集ed时方才让“虚渊玄”三个大字粉墨登场，但最终还是从内部走漏了风声。

当虚渊第一次听说要承认小圆脸的剧本是由他负责时，他是拒绝的，不过原本在推特上极力矢口否认这一消息的虚渊最终还是败下阵来，还不忘给观众宽心：“这是一部温暖人心的故事！

” 拜卯足了气势的宣传与新房X虚渊X梶浦X苍树这样过于令人惊异的组合所赐，小圆脸在开播前就受到了极大的关注。

尽管虚渊在圈内是名声大噪的galgame脚本家，但galgame毕竟还是受众面较窄的体裁，因此，深谙虚渊本性的人在开播前期待这部作品的人群之中只占很小的一部分。

再者，官方精心准备的陷阱——裹挟着扑面而来的萌系之风的pv使得不少接触过虚渊之前的作品的人也不禁惊讶的存疑：虚渊玄这货难道真的要委身于废萌的动画大潮了么！？

即使是在参加的试音过程中，cv们也只是抱着挑自己觉得可爱的角色配音的初衷，对这部原创动画的真面目与观众一样一无所知。

就这样，《魔法少女小圆☆魔力》开播了。

虚渊玄在官网上的留言 虚渊玄：「为了让电视机前的大家能够充满温暖和幸福的感觉，会竭尽全力的！！

」 新作被死宅说成是「血染素描」之后 虚渊玄：「居然把新作说成是「血染素描」……我的心之花都枯萎了……」新作的人设和简介公开之后 虚渊玄：「看，现在是治癒系了！

」 前2话播出后，观众表示剧情可能要黑： 虚渊玄：「还没见血呢，你们太过分了」山中武：「我们的治癒系虚渊玄先生到底去哪裡了呢？

」 第3话播出后： 虚渊玄：「总而言之，这样终于可以放下肩头的重担。

各位，现在开始我要回复成普通的虚渊了！

」 苍树老师：「装乖真是辛苦了啊。

我看到了表情像刚泡完澡一样，一脸舒爽的虚渊老师……」 虚渊玄在看到网友对麻美的爱之后，说道：「@yosizo 看到你那种对麻美满满的爱，身为写出剧本的我，内心实在深感痛楚」（设计对白：由于小圆是在全年龄频道播出，麻美的死法会有所局限。

没能让你们看到更NICE的死法，身为写出那种剧本的我，内心实在深感痛楚） 「大家，到今天为止非常感谢！

从现在开始恢复到正常（现出本性）的虚渊玄！

」 「也就是说前两话是刻意压抑的，第3话才是真正的脚本走向。

」 「三话战斗结束后，焰炸完后掉在桌上的黑泥在设定上是魔女身体的一部分呀 大家的想像力太恐怖了」（老虚的爱才是最恐怖的）第5话播出后 虚渊玄在杂志访谈中说：「跟到五话的大家，云霄飞车的上升路径体验介绍阶段已经结束了喔！

我想，从第六话开始直到最后，大家一定都能观赏得非常高兴喔！！！！

」 ——摘自「虚渊玄 萌娘百科」 面对种种暴行，即使是BPO（播放伦理•节目向上机构）都坐不住了，发出了抗议：“虽然是深夜动画，但播放的内容中居然有少女被怪物咬掉头的镜头。

而脚本家居然还堂堂做出‘从今以后每周都要这么干’的宣言，直接把残忍内容作为动画的卖点。

尽管是深夜档，但这种完全以残忍为卖点的动画真的能在电视上播放吗？

”梶浦由记和苍树梅也在虚渊的推特底下回复调侃：“成为了这个骗子的共犯大家真是对不起。

” 以第三集作始，伴随着萌系动画的面具被一点一点的剥蚀，小圆脸受到的关注开始爆发性的增长，2ch上关于圆脸的讨论热度亦是节节攀升（虽说其中同时还夹杂着像“可以让上四年级的女儿看小圆脸吗？

”这样的发问），借着原创动画的优势，使得观众每周都对下一话的展开充满了期待与猜测。

在其他同期动画的录音现场中，cv们通常都会受到同行的发问：“我也在看小圆脸，能不能剧透下下一话的内容？

”但即便如此，cv往往都是无可奉告——小圆的剧本保密措施相当严格，即便是cv本人也要在下一话播出的前一天拿到剧本。

象征着高潮开始的第八集播出后，新房和悠木碧都忍不住恳求虚渊在后面的剧本中添设一个让沙耶加复活的情节，当然，不出所料的遭到了虚渊的残忍拒绝（虚渊曾坦言自己最喜欢的角色是沙耶加，这无疑是爱的体现）紧接着的第⑨集、第10集更是将故事推进到了最高潮，正当死宅们为能于3月24日在niconico上提前看到第11集而雀跃不已时，日本突然爆发了9.0级的大地震，以至于虚渊玄还在推特上写下「喂喂饶了我吧，25号前我还不能死…」「为了防备之后的余震，还是把堆满工口图的硬盘藏到安全的地方去吧……」这样的话（老虚你个死宅就不能学学人家志仓千代丸救个萝莉啥的吗）。

由于哀悼和自肃，包括小圆脸在内的同期动画纷纷面临着停播的命运。

不仅如此，在其他动画都逐渐继续播出的时候，唯有小圆给自己标注了“无限期停播”的字样。

这一噩耗仿佛是在对追小圆的宅发出“爆炸吧你们！

”的宣言。

奈须蘑菇按耐不住，打电话给虚渊说：“我现在能上你那去吗？

”硬要虚渊播给他看。

山本宽也作出反应：“动画没有必要自肃。

『魔法少女小圆』没有必要中止播出，本周的『FRACTALE』将正常播出！

正是现在动画才要呼喊人类的真实，不继续呼喊的话是不行的。

”人间真实小圆脸这一称谓也由此而来（其实宽叔明摆着就是想看最后两集）。

好在官网还是更新了通知：MBS电台将于4月21日深夜2时40分连续放送1112话；TBS则是从深夜3时连续放送1012话。

MBS更是在《读买新闻》早版上刊载全版广告，导致当日的《读买新闻》被抢售一空。

不少人为了回家看小圆甚至提前下班，造成了“小圆下班”这一社会现象。

总之，《魔法少女小圆☆魔力》的播出圆满落幕了。

奈须蘑菇在播出完毕后，写下了这样的评价： 全次元全时间轴 外挂式的因果率篡改光线 小圆脸终于完结了。

由于是关系很密切的人执笔的脚本，平时的话，『我觉得这个地方不错，你觉得怎么样呢？

』这样的感想本来是会自制的。

打个比方，网上拼命的称赞同桌的竞争对手，第二天学校碰面的时候不是很害羞吗？

虽说如此，但是『谢谢款待』这样的基本礼仪还是有的。

这里只说一句话。

由如此优秀的脚本、优秀的演出、优秀监督、优秀各员工们完成的动画是如此让观众愉快、让观众享受了美味佳肴、让观众舌头发热。

2011年除初就能享受如此完美的作品，实在太谢天谢地了，谢谢，总之还是谢谢。

但如果有人问我最终回到底说什么时，我脑子里能浮现出的句子只有 『G小圆脸(neta G 高达)大胜利，高次元 ready go!』。

恩恩，应该没什么不妥吧？

———————————————————————— 播出完毕后，新的质疑又涌现了出来——关于剧本是否被修改过这一问题又被放在了风口浪尖之上。

面对大地震这一沉痛灾难，国民无疑需要积极向上的力量；而小圆仅凭许愿所带来的奇迹便豁免了魔法少女身上背负的沉重命运显然与虚渊过往作品的风格不符；加上小圆无限期停播的原因虚渊玄表示是作画上的工程赶不上的缘故，希望给观众带来质量更高的最后两集（@六指琴魔黑长直），这一说法明显过于牵强——而这一切都导向一个猜测，为了复播而作出妥协，小圆最后的剧本被迫被作出修改。

虽说虚渊本人已经辟谣称剧本没有作出改动，但关于这一点上的争议恐怕也就永远变成石沉大海的谜团了吧。

对于galgame时期就开始追随虚渊的老粉丝而言，也许小圆并不是一个令人满意的作品。

虚渊玄以及其所属的nitroplus毋庸置疑是gal界硬派的代名词，凭借枪弹与硝烟于彼方开垦出属于自己的一席之地的虚渊，回首他过往的作品，恐怕多数人都会忆起充斥于其中的臭汗以及执念吧。

这样一位脾性乖戾的大叔似乎自一开始就与魔法少女格格不入，虚渊也称「小圆是他随性写就的作品」，这部原本不知能否回本的、带有挑战味道的原创动画所迎来的人气完全超乎了制作人员的意料。

因此，田中罗密欧如此评价小圆： 江湖传闻动画《魔法少女小圆》呼声颇高，已然成为社会现象，此传闻越过绚烂的娱乐银河，直达我所隐居的宇宙边境。

传言有虚渊玄公亲为脚本。

又闻此杰作已成热门。

上网略查一番，非但御宅业界，乃至世界之中，玄•虚渊之名显赫一时。

彼玄•虚渊者。

乃血与硝烟之玄•虚渊也。

此言并非断章取义。

文才与男汁（大概是性荷尔蒙的一种）横溢之玄•虚渊，公认最强兵器之硬汉文体未亮而大胜而归。

心悦诚服。

五体投地。

不料“爷们的虚渊”已成“所有动画粉丝的虚渊”、“世界的虚渊”。

外国少年都在YouTube上热议《魔法少女小圆》。

此诚为社会现象矣！

我痛呼哉。

诚然，公之力不容置疑。

连我在内，能与虚渊玄的战力匹敌者，PC游戏业界尚无。

此人水准业已至此。

但且，此番展开未曾理解。

我等猜中了“因沉稳动作小说而获誉的虚渊”，却没有猜中结尾。

“因魔法少女系动画而受到年轻人支持的虚渊”在我等预料之外。

虚渊玄公为主要在PC游戏业界活跃的作家。

“你小子把这个后记写得一本正经，到底和虚渊是什么关系？

”想来很多读者会这么问，我们真的只是单纯至极的同代同行。

故公出道前后，为同行视之有所载。

距今已有十年以上。

公在萌系兴隆期，大推《Phantom PHANTOM OF INFERNO》这等本格枪战动作AVG游戏。

实为美少女游戏，却在枪械杂志上打广告。

特立独行，印象颇深。

当时PC游戏业界正是百家争鸣，一部《Phantom》却独放异彩。

即玩，为与美少女不符之冷静笔触所醉。

终认虚渊玄为剑笔达人。

随后，顺利发售了软件。

从吸血鬼故事到网络武侠，从恐怖爱情剧到意大利式西部片，皆大卖。

在所谓的年轻人里没有人气，却抓住了特定人群的心。

这正是公“爷们的虚渊”的形态。

而公以一作《魔法少女小圆》瞬间凌驾于既有评价之上。

作品仅有一季，但完成度和趣味性之高，不得不让人叹为观止。

《魔法少女小圆》不仅感动了普通观众，也鼓舞了有志于娱乐银河的业内人士。

其间接贡献不可计数。

再来写下执笔者一肇。

他和我也是同行。

轻小说作家一肇的名字，我在工作的小学馆gagaga文库所发行的《幽式》《くくるくる》这些书上就看过了。

轻小说的世界和一般文学性质不同，主要是以系列为主。

有名的作品大多都有续作。

我的爱好是发掘单卷的佳作，这两本都是值得一读的作品。

笔法有力，不可思议的描写和有透明感的文体给我留下了强烈的印象，是很有gagaga文库风格的作家。

如果有兴趣，请一定去读一下这两本作品。

本书《魔法少女小圆 上卷》，内容基于TV版动画。

采用主人公第一人称，添加了音像作品里没有描写的鹿目圆的真挚的心声。

这部作品的风格和执笔者相当投缘，少女们之间的纠葛被描写得栩栩如生。

大多数粉丝应该都能接受。

就算是第一人称，大家所喜爱的《已经没什么好怕的了》的场面也合理的编排了进来，请大家放心。

执笔者的选择大多都和粉丝的期望是一致的，故事也渐入佳境，请继续期待下卷的完成。

——摘自《魔法少女小圆☆魔力》 解说 阅读理解时间。

虽说全篇透着一股“虚酱你好帅虚酱最喜欢你了”的酸味，但倘若我们将田中视作一个混乱邪恶的人来解读这篇解说的话，将会打开新世界的大门： 「连我在内，能与虚渊玄的战力匹敌者，PC游戏业界尚无。

此人水准业已至此。

」 ¬——强调了“连我在内“，且不说这是过于轻率的发言，显然这句话表明自己在gal界的地位，不是你们这帮死宅能比的！

「我等猜中了“因沉稳动作小说而获誉的虚渊”，却没有猜中结尾。

“因魔法少女系动画而受到年轻人支持的虚渊”在我等预料之外。

」¬——表示出对于令自己敬重的硬派虚渊所收获的名气及不上仅靠小圆脸一作的虚渊所收获的名气的感慨，怎么想都是你们这帮死宅的错！

「故公出道前后，为同行视之有所载。

」——我看着虚渊长大，对他的了解岂是你们这帮从小圆开始初识他的死宅能比的！

「就算是第一人称，大家所喜爱的《已经没什么好怕的了》的场面也合理的编排了进来，请大家放心。

」——我说你们这帮死宅啊，不是大多都是被学姐掉头的噱头吸引过来吗？

综上所述，田中一边回味着自己欣赏的虚渊硬派之作，一边喟叹着靠着魔法少女而家喻户晓的虚渊，简直一副“虚渊的作品不再是在小众的圈子内为人所共享“的沮丧之情。

而且「所谓的年轻人」什么的明摆着是在影射死宅好吧。

（以上纯属个人脑洞，我觉得田中都快被我描绘成一个病娇了ww） 凭依着风靡全世界的小圆脸的劲势，虚渊在动画可算是扎稳了脚跟。

回望在此之前虚渊在动画界的试水，无论是《苍色骑士》还是《phantom》动画化，都没有使得他在动画界受到足够多的关注。

不过若是没有这两作的铺垫，虚渊在动画剧本的写作经验上也不会拥有足够多的磨砺，《phantom》的系列构成黑田洋介更是教授了他许多关于动画剧本创作上的技巧，小圆的「一话展开，二话解释世界观，三话surprise」同样也是黑田给予虚渊的点子之一。

在gal界意图退出历史舞台的虚渊玄，也以此为契机，正式行驶在动画剧本创作的道路上。

无论怎么说，我坚信虚渊履行了自己最初的许诺——魔法少女小圆确确实实是一部温暖人心的故事。

（把自己对小圆见闻整理了下，如有错处欢迎纠正。

）

头一次观看魔法少女小圆的观众都会有这样的疑问：“主角什么时候会变身？

”跟据以往魔法少女类作品的惯例，观众至多认为会是一集两集的事，绝不会想到“变身”居然一路拖到末尾，成了这部作品的最大悬念。

而这一认识落差应该归因于对本片叙事的思维定势：与多数同类题材不同，魔法少女小圆并非典型的英雄之旅故事。

首先，何为“英雄之旅”？

广义的英雄之旅是指电影剧作家对叙事模式的总结，一个冒险故事通常包括以下内容：第一幕中，主角被从平静的日常中牵扯到不可知的冒险；第二幕中，主角踏上旅途，在获取些许胜利后遇到最大的难关；而第三幕中，主角会克服难关，在改变世界的同时也获得了成长，意味着平凡人也可以成为“英雄”，改变自己。

这一模式几乎可以用于任何传统的商业影视作品，理论上也可以解释魔法少女小圆的剧情：小圆和丘贝的相遇是第一幕的内容，用于将其由日常带入奇遇；而和麻美、沙耶香、杏子、焰四位少女的共同冒险是第二幕内容，剧情不断下沉直至最后对抗魔女之夜的最低点；而在第三幕中，小圆终于真正成长起来，做出了所能做的最好选择，也完成了于晓美焰的感情线。

但是，这仍然无法解释一个问题：为什么小圆是以旁观者而非魔法少女的身份参与剧情主线？

按一般人的期望，小圆应该在第一幕成为魔法少女，在第二幕成长锻炼，在第三幕迎来结局。

而把最关键的变身放到结尾，是一件令人难以理解的事。

这个问题其实涉及到了本片在故事原型上的差异：与观众的期许的浪漫冒险故事不同，小圆的故事兼容了拯救世界的弥赛亚原型。

什么是弥赛亚？

弥赛亚意为犹太教与基督教中的救世主与天选之子，只是因为其在世界范围的影响力而为人所知。

弥赛亚与浪漫冒险故事的不同之处在于：主角不是平凡人，而是命中注定的救世主，他旅程终点的奖赏不是爱情、财富或知识，而是对世界的救赎。

弥赛亚模式的故事结构如下：一位救世主注定将拯救世界，同时一位恶徒将竭尽全力妨碍救世主，企图夺走他的神力。

表面上恶人会成功，但即使他能杀死救世主，却往往变相地帮助后者实现了拯救世界的愿望，成为了救世主升华过程中的试炼。

基督教中，圣人是耶稣，恶徒是出卖耶稣的犹大；华夏传说中，舜是救世主，而谋害他的象则作为恶徒成就了舜的声名；贞德是圣人，作为恶徒的勃艮第与英格兰人从肉体上摧毁了她，却反而使其飞升为真正的不朽传奇。

而在魔法少女小圆的故事中，圣人是小圆——一个因命运的玩笑而背负起最强魔法少女与最恶毒魔女宿命的人。

而恶徒呢？

恶徒是晓美焰，她试图困住救世主的锁链则是时间。

虽然晓美焰作为恶徒有些反直觉，但却是弥赛亚的故事中的关键一环。

尝试用弥赛亚的模式来描述本片，梗概如下：小圆本是凡人，蒙受神兽丘贝的天启，得知自己注定成长为圣之魔法少女以拯救世界，而恶徒晓美焰则不断扼杀小圆的成长，想要夺走她身上的一切圣性与光辉，让她永远停留在凡人状态。

每当小圆破蛹成蝶而燃烧殆尽后，晓美焰就会利用时间的魔法再度把她变回弱小毛虫的状态。

但正如弥赛亚所有传说中一样，邪不胜正，晓美焰最终无法阻止小圆的升华，相反，她的一切举动反而促进了小圆的成神成圣之旅。

但与民间传说和宗教故事等原生传统弥赛亚相比，小圆的故事有所不同：晓美焰不是一个真正意义的坏人，她对抗救世主不是出于嫉妒、贪婪等反社会动机，与之相反，驱动晓美焰的是“人性”。

“人性”与“神性”之争的话题在另一部杰作中得到过解释，即韦伯的著名音乐剧。

如果说神性象征着纯粹的自我奉献与利他，人性则代表着世俗的欲望与情感。

在万世巨星中，耶稣的政治影响力在以色列日渐强大，引起了当局的戒惧猜疑之心。

恶徒犹大察觉到耶稣即将引火烧身，在与其交涉无果的情况下，犹大选择告密，以在事态扩大前让耶稣消停。

他这么做的原因非常世俗而接地气——让耶稣早点遭受挫折总比事情闹大而死于街头政治好，更因为他爱耶稣，不想让其白白死去。

可讽刺的是，犹大的行为恰恰贯彻了上帝的意志——耶稣因告密而死成为烈士，其死亡产生的巨大影响使之成为流传千秋万代的明星人物（Superstar），顺利满足了天父传播福音的残忍目的。

而晓美焰价值观念和万世巨星中的犹大一模一样，正如犹大认为耶稣子承父业当木匠也好于在街头宣扬不危险的福音，晓美焰也认为比起成为魔法少女，小圆保持原样，作为普通中学生庸庸碌碌而活是最好、最幸福的人生。

她和犹大一样秉持世俗的价值观：人活得开心幸福远比贯彻理念、拯救世人重要——我爱这个人，所以我希望他活得幸福。

但这正是小圆与晓美焰的价值观差异所在：与晓美焰不同，小圆最终站到了神性的一端。

亲社会行为由低到高，其排列大约是：共存、互惠、合作、利他与牺牲。

而神性所倡导的自我牺牲在任何社会都落在了亲社会行为的最顶端：为众人奉献牺牲永远是成为圣人的必须标准。

而小圆却是本作所有人中最接近圣人的人，合作利他的气质已经体现在了她的性情中。

关于成为魔法少女，其他人都有各自的目的：巴麻美的利他行为出于求生与对陪伴的渴望，美树则来自对上条的爱情，杏子更是抛弃了利他信条选择了弱肉强食的功利主义丛林法则，只有小圆是纯粹地将利他性作为人生价值的一部分——她不是为了实现愿望成为魔法少女，而是本身就渴望成为魔法少女，因为能帮助他人最能让她收获自信与价值感，是其成就感与自尊之源。

如果用社会价值观概念来描述，小圆拥有典型的合作型社会价值观：更倾向于用合作与互帮互助的方式思考问题。

而与小圆不同，晓美焰是一个高度典型的个人主义社会价值观持有者，完全出于个人动机判断和行动。

她本身并没有利他的热情，不太关心世界是否毁灭，甚至不太关心自己，唯一在意的就是拯救小圆这一个人化的目的。

个人主义社会价值观另一个典型例子是哈利波特中的斯内普，斯内普不是为了弘扬正义或拯救弱者而对抗反派伏地魔，仅仅是为了他所爱的人而对抗伏地魔，如果有必要，可能也会为了所爱的人转而支持伏地魔，这是他与其他英雄人物的真正差异所在。

同样具备灰色风格的晓美焰也不是为了拯救众生而成为魔法少女，而单纯是为了小圆而行动，这恰恰拯救了她成为恶徒的资格。

正如犹大被上帝利用，斯内普被邓布利多利用，她的行为也被丘贝为代表的命运或所谓的物理法则所捕获，反而促进了小圆的成神。

所以，这就是圆与焰二人的核心冲突：利他主义vs个人主义，神性vs人性，解救众生的崇高信念vs过好世俗生活的质朴愿望，如果说小圆来自中世纪的弥赛亚传说，晓美焰则更像文艺复兴与希腊神话中苦苦哀求乃至暗施诡计以让英雄无法踏足战场的母亲与妻子。

而与中世纪宗教价值观不同的是，代表人性的恶徒开始了对神性的猛烈抨击：牺牲本身真的是合乎伦理的么？

强迫救世主放弃应有的幸福生活真的是善举？

圣人的概念本身是不是反人类的呢？

解答以上问题或许才是小圆最后一集变身的原因：塑造一个成功的弥赛亚需要充足的铺垫，因为现在的观众没有过去那么单纯了。

这也是为什么弥赛亚剧情不再流行的原因——塑造圣人太难。

曾几何时，弥赛亚故事是简单质朴的：耶稣从生下来就是圣人，因为他是上帝之子，除了牺牲自我拯救世人外没有任何性格，他在人间的代理人也不需要其具有任何性格。

与之相似，贞德成为圣女的原因在于她蒙受天启，在人人信主的时代，这个理由就足够了。

但在现在的人们开始不买账了：为什么主角偏偏要牺牲自我？

他到底图什么？

这类质疑反映了剧本创作中驱力的重要性：主角的动机需要理由，普通的行为只需要一般的动机即可，但极端、出乎常理的诡异行为需要异常强大而原始的动机来解释：对求生的执着、对死亡的恐惧、对伤害的刻骨仇恨、保卫父母妻儿的信念、不甘于人后的屈辱、对不义行为的强烈愤怒、对他人创伤的感同身受等。

动机越强烈越原始，角色的行为就越发有力。

所以角色行为需要动机的匹配：例如在熊熊燃烧的火灾现场，你想让身为一般人的主角奋不顾身救女儿，这是一个颇为合理只需要少量铺垫的动机；如果你需要让主角冲入火海救只见过一两面的人，那就需要更多的铺垫——比如主角的女儿十四岁时死于火灾，他再也不希望有别的父亲经受自己的悲剧。

不加修饰动机塑造圣人会造成非常喜感的效果，典型例子是魔法禁书录中的当麻，常常拼上性命救一个只见过几面的人而不需要任何额外动机，他的回复通常是“面对……而……（视具体情境而定），这是当然的啊！

”。

我称之为循环论证式的圣人塑造“为什么他要这么做？

——因为他是个圣人——为什么他是个圣人？

——因为他那么做了（身体直接行动起来）。

”通过这样的描述你无法对角色感同身受，只能自愧不如地认为对方是个传说般的圣人。

而鹿目圆角色的塑造成功之处恰恰在于她不是一个传说般的圣人，即使她承担了弥赛亚中的圣人角色，如果说耶稣是做出圣人之举的圣人，小圆则是做出圣人之举的普通人。

小圆不漂亮、成绩不好、很胆小，总是一副畏缩的模样，对人生充满迷茫，不知道自己的人生价值在何处。

但她富有爱心、很能为他人着想、待人诚恳、很重情义、和任何人都能交心，只是她一直都认识不到这些优点，一直在迷茫中寻找人生的方向。

等到她意识到这一点，便是破蛹成蝶的之时（详细可见认识你自己”的艰难旅程——从自我同一性视角浅谈日式动漫作品中的角色分类）。

小圆的形象比一般简笔画式的二次元主角都要复杂而微妙，正是因为在成神前十一集时间内对人物动机的耐心打摩与塑造，而这种动机即是自我实现——通俗地说，就是成为自己所希望成为的人。

所以晓美焰无法阻止小圆的根本原因是因为她无法阻止一个人的成长，无法阻止一个人向其渴望的方向迈进。

就像阿克琉斯即使明知会战死沙场却毅然选择奔赴特洛伊一样，小圆的觉醒也是难以阻止的。

无论阻止多少次，小圆依旧会为拯救众人而勇敢上前，会在成为魔法少女后获得果断与自信。

因为她最终的决定不仅是为了帮助朋友与其他受苦的人，更是因为这是她实现人生价值的手段，是性情中最根本的闪耀之处。

但可悲的是，晓美焰正是被小圆的这一点吸引，但她至始至终做的一切却是想方设法扼杀掉小圆光辉。

最后，成神的时刻终于到来。

恶徒晓美焰的努力归于失败，与一切恶徒一样反而促成了小圆的成长。

如希腊古典悲剧与莎翁悲剧的情节，逃脱命运的行动促成了命运的达成。

这是宿命么？

我个人认为，是，也不是。

一方面，绝对意义上的宿命是无法逃脱的。

人无法超越生老病死，无法穿越三维在时间上行走，更无法抗拒和父母亲人的诀别。

即使宗教式的宿命不再盛行，自然规律的铁律则以另一种方式统治着我们，摆脱了一套枷楼，又会以另一种形式出现。

所以无法逃脱宿命，客观上的确是生物的常态；但另一方面，恰恰是与命运的抗争彰显了人类精神的伟岸，是悲伤离别与速朽的人生折射出了超越一切的情义。

身为恶徒的晓美焰在一系列徒劳的努力后也获得了最终的奖赏——来自小圆的友谊，对方亲口说出的“最好的朋友”，让人感慨如此渺小而无力的人类也能孕育出改写宇宙的力量。

综上所述，魔法少女小圆是一部利用弥赛亚原型讲述凡人故事的作品，以神之口吻高唱人性之赞歌，既有对平凡人性的深入挖掘，也有古典悲剧式的严肃美感，在当今席卷全球的传媒商业化浪潮下具备了强烈的文艺复兴既视感。

而选择弥赛亚式的成神之路，而非逐渐成长的英雄之路，是小圆迟迟不能变身的原因。

这一技法在维持悬念的同时，留出了更多空间完善主角的动机塑造，刻画救世主与恶徒、小圆与晓美焰的矛盾冲突——那无数个轮回中人性与神性永恒战争。

其它——关于剧场版叛逆的物语：不得不提的是，此后剧场版叛逆的物语延续了焰与小圆人性vs神性的观念冲突，对世俗生活的渴望vs高洁奉献的行为，并将其直白简化为字面意义上的神与恶魔，场面极为中二尴尬。

但该剧场结局的真正失败之处在于放弃了人的立场——晓焰与小圆的精神可贵之处在于她们都只是凡人，是弱小人类文明中的少女，面对丘贝代表的宿命即使脆弱渺小却仍然勇于抗争，才展示了人性的可贵。

而叛逆中晓美焰通过神神叨叨的玄学之爱获得了反制丘贝文明的黑科技，使人与命运之争转变为神魔大战，落入了廉价庸俗的窠臼。

看到当晓美焰口口声声叨叨【爱】多么牛B，我简直以为自己是在看哈利波特——你既然这么能，连宇宙都能变，为何不在正传里就靠爱发电使出气功波把丘贝母星轰杀至渣呢？

是因为那时候不懂得爱么？

桀桀桀，我看不要叫叛逆就叫爱之强者爆星物语好了，这才TM强而有力，强而有力啊啊啊！

当然，抛开这些，从商业角度看叛逆还是成功的。

因为文艺创作和宗教颇有共通之处，其意义不仅在于内容本身，还在于为其人间的代理人带来财富。

如果托尔斯泰的《复活》是当今日漫，一定会有聂赫留朵夫和玛丝洛娃在一起的后传。

不要说破坏文学性的问题，单是发糖就好。

发糖就有钱赚，何乐而不为啊？

首发于B站专栏https://www.bilibili.com/read/cv4271780

对结局和全剧的感想杂谈12集看完以后，我和很多人一样，第一感觉是坑爹（怎么一下子就把之前的致郁感全丢去换成真治愈了？？

）尤其室友非常不满没有像麻美学姐无限枪制那样帅气的战斗镜头。

这种感觉，自从看完EVA的TV版结局后还真是第一次有。

但是仔细想想后发现这个结局有很大的讨论和挖掘价值 对于一部动画来说 这就是至少列入了良作以上 神作未满的门槛里了，至于是不是真 神作，有待下面的讨论细细道来。

原本1-10集的剧情都在SG--GS的系统中 在这一段里的剧情虽然有很多转折 但转折地合情合理，所有人的所作所为都很合逻辑 比如沙耶的黑化 毕竟谁也不想变魔女 谁也不想随时灵魂出窍 被人NTR了以后精神打击肯定更上一层 （再一想杏子倒有点死的不明不白。。

果然是殉情吗lol）第十集的轮回论更让人发觉原来老虚是从第一集开始就在下一盘很大的棋.....到了11--12集后，SG--GS这个系统被打破 换成了另外一个系统 这肯定让很多人不适应 很多人，包括我看到最后都觉得剧情有烂尾的嫌疑 毕竟小圆太神棍了 一下子世界没有魔女 少女不用承受绝望了。

但冷静下来以后（打了2个小时游戏后），回想一下，我觉得剧情直到最后仍然还是按照小圆设定的新法则继续有逻辑的走下去的 但是我们很多人可能都太执着于前面小圆变神棍的剧情了 毕竟是最终话 铺垫都不足就直接来神展开谁也受不了虽然说少女们现在不用因为绝望就会变成魔女了，但是想一下发现有魔法少女仍然是按照小圆制定的新规则活着战斗着(消灭伤害人类和城市的魔兽并收集黑色方块，黑方用来补魔活着上交QB?就像奈叶她们收集碎片上交时间管理局？

）最后魔力耗尽的少女是否是死去了或者灵魂升天有点模棱两可 但是我倾向于小圆把她们的灵魂收走了，让她们不像以前那么痛苦就是小圆做出的一大贡献吧。

但是这是否意味着所有魔法少女都从此幸福了呢？

剧情没有明确指出。

也许她们还会受伤，疏忽的话仍然会死去，但是这恐怕比付出所有努力后还落个不得好死（变魔女）的情况好多了。

她们仍然战斗着，只是规则更公平了些。

用个现实点的比喻，小圆和其他魔法少女是劳方，QB和外星种族是资方，资方一直压榨着劳方并获取暴利，劳方怨言不断。

小圆如同gong会领袖一般与资方谈判不成后（各种嘴炮失效后），使用激进手段（剧里是神之力，现实里呢？

ba工？

ge命？

再说下去就河蟹了），虽然没有达成劳资关系完全洗牌，但仍迫使资方妥协并重写规则，重新分配利益，使得劳方的待遇上涨（不会变魔女了），资方的暴利和剥削减低（虽然QB不能靠转化绝望收集大量能量了 但是还是能靠魔法少女战斗来收集小额能量，只是效率降低很多）。

魔法少女仍然逃不出最后消亡的命运，但是待遇和处境确实比以前好了不少。

QB失去了获取暴利的手段，但老板的地位仍未动摇（至少最终话没有显示出QB一族归顺人类的意思），仍然通过魔法少女打工来获取能量。

至于这个结局是HE BE还是True End就见仁见智了...就跟Clannad有人喜欢团圆结局有人喜欢失去了渚之后能带着汐重新振奋起来的朋也的结局一样，因人而异。

我认为这个结局还是有一定深度的，但是很难给一个评价...虽然说结局没有我想象中的神展开与黑化，但也不能说是虎头蛇尾，也许“良好”可以概括吧...果然是期望被吊的太高了吗...可能动画按时播放的话我会有完全不同的感受，毕竟过了一个月，结局都被讨论透了，怎么做都只能取悦一部分人。

不过这个结局真让人有一种看EVA结局的即时感：TV版结局的各种莫名奇妙，老剧场版圆脸成神灭地球什么的, 但这只是我自己的吐糟罢了。

对于全剧的评价，整部剧是不是神作需要一些讨论。

我认为动画神作这个概念应该分两种，1.包含了传统媒体评价的神作，2.宅圈内的神作。

前者很简单，就是传统意义的三大神作（宇宙战舰大和号，高达，EVA），没有其他作品可以比拟。

就拿EVA为例子，当年EVA所造成的社会效应和对动画产业的颠覆性大家有目共睹。

可以说EVA的剧情有神棍有漏洞有残缺最后结局更是坑爹无比，但是受众广，讨论多的话弥补了不少这方面的缺点。

尤其能受到主流媒体的注意，并对整个日本社会产生影响这点可以说这EVA之后还没有一部动画做得到（当然另外两部神作做到了--加注防喷）。

近期的神作最多也只是在宅文化圈里引发了讨论狂潮而已。

这并不是说它们不是神作，但受到的认可总也达不到能获得传统媒体肯定的高度。

我个人也很喜欢攻壳机动队并奉之为另一神作，在艺术情节上攻壳机动队可以说比EVA要强，但是传播度和对整个社会产生的影响力远远不及EVA,知道并认可的人也更多限定于宅圈和产业人士中。

一说道EVA就说多了，回到小圆。

小圆从现在看来肯定不能与三神作并驾齐驱，但是她能否得到宅圈神作的头衔呢？

现在小圆在宅圈里引起如讨论狂潮我们都有目共睹。

对于很多人来说，小圆可能仍然处于良作以上神作未满的境界。

但我认为，小圆动画音乐制作精良，剧情引人入胜，对传统魔法少女定义有很大的颠覆，并能在宅圈中能引起广泛的讨论和争执，这对于一部原创动画来说非常令人赞叹，在我心中评价神作无疑。

至于是否能成为凉宫，Clannad等播出之后若干年仍然能引起广泛讨论的长期神作，而不是成为乌贼娘这样的短期神作，就要靠公司营销策略以及作品魅力的时间检验了。

一不小心写了这么长，希望大家能看完再讨论。

不看就发言的, 乱喷的，挑事的不光要出去被元首爆X, 上辈子还都是12集以前的魔法少女wwwwww。

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