无关是否是同志电影,看后想着,当与爱人都老去,忽然失去所依之地!
是否还能经得起各种考验呢!
爱很奇怪,爱也很安静!
相濡以沫,默默地安静的爱!
在各种烦恼之下,各种考验之下,还相互爱着的他们真的,让人欣慰,又感动!
相濡以沫,说着想着就足够美好,同样的又足够困难!
喜欢,希望在未来的生活,每个的在最后都能老有所依,和自己所爱之人,能够好好的在一起!
一起快乐的生活!!
是有点怪。
虽然久经各种影片和各种宣传口径的考验,但看着两位大胡子老男人结婚还是需要调整一下下心态,才能认真地、平静地把这部其实很平淡、很温情、很缓慢、还有点忧伤的片子看下来。
相爱了40年才结婚,这绝对是真爱,当然还因为社会压力。
时至今日,看来除了一些宗教,同性恋基本都可以被看作是正常社会现象了。
当然,不管是什么恋,都摆脱不了经济基础的影响。
因为我是肖邦的狂热粉丝,所以在影院里看到预告的时候,我就决定一定要看这部电影。
期间,不知道感动到流泪多少次。
记得Ben问他的侄孙(Joey):Have you ever been in love?的时候,他说:“Love, you know it."先说主题当我提“同志电影”的时候,我其实是在局限这部电影。
推广人可以用这个词作为电影的噱头,但是这绝不是去形容这部电影的合适词汇。
比如,乱世佳人讲得是爱情吗?
不是,它讲得是战争。
那么这部电影讲得是同志爱吗?
不是,它讲得是爱情。
而同行婚姻带给他们的问题——比如教会因为George举行了婚礼而开除了他——在我看来不过是一个符号,一个每一段感情或者每一个婚姻都会面对挑战的符号。
有几场感动的场景1,George自从搬进朋友家才发现他们天天举行派对,根本无法休息,时间久了,心中充满委屈,终于在一天晚上受不了了。
此时的纽约下着瓢泼大雨。
而另一边,Ben在侄子家也受着“嫌弃”,一个人坐在餐桌上吃饭,门铃响了。
Ben打开门,看见浑身湿漉漉的George,两人相拥而泣。
他们彼此的委屈,只有他们彼此能够了解。
2,当天晚上,George睡在Ben的侄子家,G睡在上铺,B睡在下铺。
B提议他们一起挤在下铺。
G爬了下来,和B缩进那张小小单人床。
3,George在给他的一个学生上钢琴课,学生弹的是雨滴前奏曲。
一边是学生的弹奏,一边是George的旁白。
他念的是一封写给学生家长的信,解释了无法再授课是因为学校无法接受他与和他相伴走过39的爱侣结为合法夫妻,并且感谢家长和学生这些年对他们的感情的宽容和理解。
4,Ben在侄子家的天台作画,有一次下楼回家不小心摔了下来,断了胳膊。
经过一段修养,两个人一起出门约会。
约会结束后,George在纽约地铁站外看着Ben慢慢下楼梯进地铁,直到看不到Ben的身影才转身离开。
5,Joey带着滑板来到George找到的新住所,道歉无法参加Ben的葬礼,因为无法接受这件事情,并且把Ben在从楼梯摔下来之前正在创作且未完成的画送给了George。
George把画挂在了墙上,然后注视着那副还有一半未上色的画。
关于配乐与镜头开篇说过,我是肖邦的死忠粉。
这里的配乐,可以说恰到好处,这可能也是我在观影过程中每每音乐响起,都会潸然泪下的原因。
导演通过音乐而非辞藻去表达那些画面背后二人的心境。
我对摄影一无所知。
但是从小在纽约长大的先生说,摄影很好的捕捉了纽约这个城市。
这个纽约不是自由女神像的纽约,不是华尔街的纽约,不是第五大道的纽约,不是时代广场的纽约, 而是人们生活着的纽约。
是大都会博物馆街角的热狗摊,是人们回家乘坐的地铁,是晚上三五好友相聚的小酒馆。
最后Love is strange,不是因为他们是同性伴侣所以strange,是因为爱上一个人的那刹那,决定与之共度一生的那刹那,相拥的一刹那,亲吻的一刹那,甚至争吵的那刹那。
完完全全不相干的两个人,就这么惺惺相惜,却无法解释的那个“爱” is strange。
原文发表于《看电影》12月上,转载请注明 艾拉·萨克斯(Ira Sachs)这个名字有点陌生,但他并不是一位新导演,从九十年代至今,他已拍摄不下六部作品,其中《蓝色的40道阴影》荣获2005年圣丹斯电影节最佳剧情片,《点亮灯光》荣获第62届柏林电影节泰迪熊奖,比起这些有距离感的荣誉,他的新片《爱很怪》来得更为平易近人,绝对是一部意料之外的温情佳作。
还是同志题材,但比起《点亮灯光》里恋人间的甜蜜与伤痛,《爱很怪》成熟、饱满,充满熟悉的生活气息,道尽感情的真谛。
这部电影的出现标志着酷儿电影正在向主流靠拢,当然,西方社会的社会文化坏境提供了背景保障。
导演在《点亮灯光》中就已选择了对同志题材抑或同志视角的主流化表达方式,而这次他确实又往前走了一大步。
影片讲述了一对生活在纽约的同性伴侣乔治和本的故事,乔治是教会学校的音乐老师,本是画家,他们在一起生活了39年,终于举行了温馨浪漫的婚礼,但问题也接踵而至,乔治因此失去了教师的工作,经济问题使他们不得不搬家,而在未找到新公寓前,两人被迫分居,各自寄住在朋友和家人的住所。
在肖邦钢琴曲的陪伴下,情节漫不经心地娓娓道来,正是一系列生活流般的细节铺陈,使影片平静、流畅,又如生活本身一般有质感和重量。
导演用最平实的方式探讨着最让人无法平静的两件事——爱与偏见。
导演在表现这对伴侣之间的爱时,将重点放在了两人的相互依赖上,“奇怪”的爱竟让两人在一起这么多年不分开。
导演没有在同性婚礼或亲密镜头等一般酷儿电影更关注的方面浪费一点笔墨,而是一笔带过,准确、克制因而十分动人。
当本寄住在侄子布鲁克林家时乔治来看望他的那个夜晚,两人滑稽的一上一下躺在布鲁克林的儿子,也就是本的侄孙乔伊狭小的高低床上聊天,当他们终于控制不住挤在一张小床时,两人相拥在一起,那一刻爱是陪伴与习惯,是比欲望和激情更让人动容的部分。
当两人难得有机会去酒吧喝一杯,逗逗酒吧服务生,聊聊朝夕相处的曾经时,爱更是两人对视时默契与信任的眼神,尽管现实的无奈与不易已经在他们脸上留下深深的痕迹。
这晚约会结束时,两人背对镜头走在夜晚纽约的街道上,边聊天边走向镜头景深处,本说起他们以前一起去画廊时,他曾希望有一天也能举办自己的展览。
当乔治送本去地铁站,本慢慢走下台阶,消失在地平线下,剩下安静又暗流涌动的纽约街景,而这一次也是导演呈现给观众的两人最后的离别。
当侄孙乔伊出现在乔治的新公寓时,我们从两人的对话中得知本已经离世的消息,乔伊带来了本寄住在他家时未完成的画作,也是他人生中最后一幅画,他画笔下的纽约简单、清澈,充满柔情,当乔治久久注视着这幅画时,我们不禁想到本未能实现的愿望,真爱与遗憾同在,本的一生已足够精彩。
当乔伊离开乔治家时,有一个乔伊在楼梯痛哭的长镜头,真是点睛之笔,本叔叔和侄孙乔伊这条感情线清晰地展现了本与家人之间的情感变化。
乔伊痛哭有两方面原因,一方面来源于愧疚,愧疚于自己曾对同性恋抱有偏见,而更重要的一方面来源于感谢,正是本叔叔教他什么是爱,这会令他受用一生。
所以当下个镜头,乔伊与女友一起出现时,答案不言自明。
对于偏见的表现,导演同样拿捏妥当,点到为止却发人深省。
当本叔叔请侄孙乔伊的好伙伴为他做绘画模特时,乔伊十分反感,认为这种行为很gay,而“gay”这个词在他还未完全成型的世界观里就意味着“stupid”,可见他偏见程度之深。
当乔伊的父母,尤其是本的侄子布鲁克林发觉到儿子与伙伴关系过分亲密的危险苗头时,他马上出面干预,所以在某种程度上,乔伊的恐同心理来源于他的父亲布鲁克林,布鲁克林可以接受自己的叔叔是同志,支持他拥有同性伴侣,但当他的儿子表现出一点可疑迹象时他就无法忍受,这的确是一个耐人寻味的细节,这种时候本反而站出来支持乔伊,建议他们不要反应过度,至少乔伊现在不那么孤立,拥有了一个朋友。
当天晚上,睡在下铺的本叔叔和侄孙乔伊聊天,本问乔伊是否有过爱的感觉,乔伊马上回答说他不是同志,而本说的只是爱,无关性别,他让这个男孩对爱情真正开了窍,如果没有本叔叔的建议,或许就不会有最后那个镜头。
与本受到的这些来自家庭内部的偏见不同,乔治受到的则更多来自于社会,宗教和道德处处限制着他的选择。
当他给一位小女孩教授钢琴课时,钢琴声和乔治的旁白混合在一起,他在读写给小女孩父母的一封信,感谢他们多年来对他私人感情生活的宽容和理解,但很遗憾,他不能再教他们的孩子了,然后他偷偷抹去眼角的泪水。
虽然同性恋婚姻已在多个国家合法化,保护同性恋权益也被欧美多国视为绝对的“政治正确”。
但实际情况是,很多人依然无法接受。
今年10月初,法国巴黎依然有反对同性婚姻合法化的游行活动,而在去年5月法国国民议会通过该项法案前,愤怒的群众就已经抗争的十分激烈。
可见,从“合法化”到能够被正视和真正接受的确还有很长的路要走。
这些微妙的态度和情绪都被导演捕捉,从而更好地为叙事服务。
该片是一部酷儿电影,尽管在观影过程中我们几乎忘记这个标签,两位主角不仅仅是酷儿,他们更是一对相爱多年的生活伴侣,在导演的话语中,爱是能够超越性别二元论的。
其次,导演没有用某些酷儿电影的程式化方式为噱头,如裸露、被观看的性爱场景等,把影片的受众限定在酷儿群体,这也是该片呈现出主流化特点的重要原因之一。
当酷儿电影主人公们的社会身份合法化后,他/她们依然需要面对生活的无奈与烦恼,尽管现阶段,他/她们自身的困惑已经解决。
导演艾拉·萨克斯坦言,故事的灵感来源于自己的生活,而片中本最后那幅未完成的画作,正是导演的丈夫所画。
这个故事的重点不是同性,只是同性促使了某些条件的发生,比如在这样的年龄突然被解聘,没有子女一时无家可居。
两位主角身处完全不同的生活状态中,各自体会不同的寄人篱下之感,即使别人并没刻意排斥,雨夜开门的相拥让我鼻子酸酸的,相伴39年的了解信任和分离,就在那隐忍的哭声和相拥里。
一次美好温馨的约会后,他们俩告别各回各家,转眼已天人相隔,没有任何交待,我们不需要用一场戏剧性的永别来作为电影的高潮,相濡以沫我们已经懂了,人生即如此,
Love, 虽然到现在已经成为在任何场景下任何奇迹发生的很cliche的原因——只要说话者愿意它可以解释一切;可是在这里,爱并没有带来我们惯常期盼的,当然也是同样cliche的,温暖、幸福、祥和,它也没有奇迹般地解决问题,反而,它带来了麻烦,一个有着很大蝴蝶效应的麻烦刚刚在众人面前证明已经携手半生并且继续陪伴的George和Ben因为爱遇到了麻烦,收入的原因导致他们无法再继续住在原有的房子里,就算有情愿或者不情愿的后辈们提供住宿,但是分开的两人却都处于了相似的境地——离开对方、不熟悉现在的同居者、生活方式的矛盾一开始心生感激也会慢慢被自己的已忍受和将忍受消磨殆尽,所有的无奈和心酸在那个雨夜的相拥里达到了高潮——抱住你就知道我将得到安慰,所以即使大雨滂沱我也只想找到你然后找到那个怀抱,我知道我就是安全的爱很怪,它让人觉得委屈,觉得心酸,让人觉得不满足,觉得渴望很难说George和Ben谁更需要谁,George是脆弱需要依赖的,但是Ben也是敏感细腻的,时不时电话中的细语倾诉,同时的软让和容忍在上下铺变成同床共枕的片刻变成了"一切有你在我身边就好"导演很善良,没有告诉我们一个确切时间,是有多久George才从楼梯上跌落保护住了画却失去了生命——你是否有看到我们的家,那些绿植那架钢琴那些餐具和你的画具——为什么偏偏在因爱而产生的问题要被解决时却出现了动摇爱根基的事故,一切好像因为爱一直在波折而就在波折将要结束的时候爱却少了一半而变得不知所措了,就好像爱就是祸事的根源而生活的趋于平静却是来自于痛失所爱好庆幸Ben是冷静的,就算Joey在楼梯间抽泣哽咽,他也在未完成的画作前感受着爱人最后的笔触和视角——原来分开的时间里,你看到的是那样的天空,澄澈透亮You should tell her next time最喜欢的是两人的演奏会约会过后同行在昏黄路灯下的对话,George问Ben自己并没有太多拿得出手的作品“Is that a disappointment to you?""Not at all." Ben回答地毫不犹豫爱很怪,它让我看到你,你的本身而不在意你的其他所有和那些所有能带给我些什么”每个人的心里都有团火,路过的人们只能看到烟,但是总有一个人,总有那么一个人看到了他的火,然后走过来陪我一起。
我在人群中看到了他的火,我快步走过去,生怕慢一点他就会被湮没在岁月的尘埃里,我带着我的热情、我的冷漠、我的狂暴、我的温和、以及对爱情毫无理由的相信,走的上气不接下气。
我结结巴巴的对他说,你叫什么名字。
从你叫什么名字开始,后来,有了一切。
“——梵高而因之而生的任何波纹我都因有你入怀而可以忍受爱很怪,爱真怪,怪到任何辛苦和麻烦我们都可以心甘情愿、甘之如饴Love is strange, strange enough that…
生活需要这样安静的电影,一个人看看,感怀一下生活,配乐里那些肖邦的钢琴曲美不胜收。
“白发苍苍的爱情,带着甚于生活的含蓄隽永,连眼神变成无声胜有声的语言!
”我不会告诉你看本片时流了多少泪,但是我会告诉你我是有多么感动——我感动的是,即便到了耄耋之年,也要举行一场浪漫的婚礼;我感动的是,即使生活再苦涩,也要挽着手去听音乐会;我感动的是,即使出名的几率微乎其微,也要告诉对方,他是最优秀的。
看到本片,我总会不禁想起迈克尔 哈内克的《爱》,同样是面对生命的终点,无论是异性恋还是同性恋,无论是柴米油盐酱醋茶的平常生活,唯有陪伴、信任和相互支持才是爱情的真谛。
本片的镜头朴素且克制,爱无声无息,却又无处不在,一个拥抱,几句情话,默契全然写在脸上。
当两人挤在侄孙的小床的时候,才发现原来爱早已成了习惯。
爱不能打败偏见,甚至遮盖不了现实的残酷,正因为如此,乔治与本的情比金坚才显得更加弥足珍贵。
四十年的友谊也敌不过一纸明文规定,充满艳羡的侄子夫妻其实本质上还是存在恐同心理,看似豪爽的警察朋友也只顾自己享乐,倒是意外相遇的陌生人抛来橄榄枝。
人生就是这样喜怒无常。
本终究没能住进温暖的房子,满是遗憾,如同那幅没能完成的画作。
【导演说那是他丈夫画的】从某个层面来说本片更像是《点亮灯光》的延伸。
从青葱热血的爱恋冲动,到历久弥坚的亲情升华。
从琐碎的生活片段了解人生,从只言片语的对谈中体会到爱。
爱又很奇怪,爱到流离失所,爱到老无所依,当生命戛然而止时,爱却还在继续。
进入婚姻以后,要面对的是与所有婚姻一样的各种磨合和意外的难题。
不管是同性还是异性,相爱相处都是最难的课题。
彼此支持彼此相扶的爱情,心底如水一般柔软温暖,感动不已……爱很怪,怪在超越了性别,超越了时间,超越了世俗与偏见,让两个陌生人也可以相伴走完一生。
相伴也可以成为一种习惯,这就是爱,我们寻寻觅觅也不一定能找到,却依然有人不放弃。
结尾那逆光中跳耀着的青春正是对那些仍然无法宣誓的遗嘱爱的续写和缅怀!
Dear parents,by now you've all heard of my joyful news and of my sad news. To be able to finally marry Benjamin Hull, my partner of almost 40 years, in a small ceremony here in New York was one of my happiest moment of my life. Unfortunately, later I found out that I could no longer continue to teach music at St.Grace's. Most of you and everyone at school knew that I was gay and that Ben was my lifelong partner. I've always had nothing but support from all of you. So I would like to thank you and to emphasize that I understand what happened is not the fault of St.Grace's and its leadership. Above all, I urge you to have a conversation with your children about whether or not justice was served here. The last thing I want them to take from this is they should hide who they are or what they think if they believe it will get them into trouble.Life has its obstacles, but I learned early on that they will always be lessened if faced with honesty. I believe the world is a better place if people aren't lying. In the words of the apostle Paul to the Corinthians:"Love dose not delight in injustice, but rejoices with the truth."Yours sincerely, George Garea.其实我是觉得这段话挺有趣的,和整个片子的气调一致,加上肖邦的钢琴曲,你大概知道George是一个怎样的人,而他又选择了与怎样的人相伴,甚至之后发生的一切就都不会突然,就是他们这样的人可能会发生的事情一样,一点也不卡夫卡。
影片没说的,镜头语言细节暗示了;导演没拍的,人物随口几句概括了。
我们好像至始至终都只是旁观者,像一群住在离他们几个街区外的当地人,就是这样零零碎碎偶尔又详详细细地知道关于另一群人的事情。
另外挺喜欢Ben作画时候的镜头色彩,美得很自然很洁净。
也很真实。
<图片1><图片2><图片3>
很平实、简单、温情的讲述着-生活,虽然是美国GAY大爷俩的生活,却折射出丰富的平常的感情,就像一直想起的钢琴背景音乐一样,也许在一起20年很久,也许在一起39年很久,也许一段感情不被人认可,也许生活会因为一段感情而变得不一样,不一样的世界,不一样的艰辛,不一样的却是同样期盼的幸福与坚定。
互相尊重与包容是一件那么简单那么稀疏平常的事情。
开篇,简单的几句台词,让我浅显的认为这两位大爷难道是到了中年感情危机的边缘么?
牛头不对马嘴,一个絮絮叨叨紧紧张张,另一个不太耐烦的回答、催促。
两人走上街头,我以为是赴一个约,结果,直奔主题的告诉我们“We get marry”。
紧接着笔锋直转,George被开除了,原因就是他是个GAY,并且与自己相爱39的情侣结婚了,神圣的主是不可以原谅这种奇怪的行为的,所以,主教很生气,后果很严重... ...一位自由职业的画家、与一位音乐教师相恋是件多么浪漫的事情,空气中都可以挤出音符,睁开眼就能看到不一样色彩的天空,至少,我觉得amazing,不管是男男、女女、还是男女。
但是老了,一位已经71了,一位年纪也不小,就因为相爱而在一起,相爱而互相包容,互相承受、依恋、眷恋、相生相守。
很难想象,六七十的老者因为在阳光下接受自己的爱人,结为夫妻,却变得无家可归,只能与自己相处39年的伴侣,与自己刚结婚的伴侣相望于内心深处,依然彼此鼓励,依然尊重与爱护。
生活果然是不会很好也不会太糟,巧合的遇到了很不错的小房子,我以为一切又都会好起来,BUT,生活的玩笑仍在继续,Ben过世了,导演尽然无情又怜悯的没有一个镜头交代,只是让一个带着安慰、带着希望、带着阳光的孩子来轻声自责。
我们都没有看到那伤感的一幕,最后看到的是阳光洒下,年轻的两个孩子懵懂的朝气,悲伤的灰霾在脸上散去,生活仍将继续,你的、我的,都将被阳光晒个通透。
爱,很珍贵。
没有杂质、没有其他任何... ...安静流淌。
安静有力,情感是欧美电影中少有的细腻,一般在韩国电影中才会有这么细致的情感,快结尾的时候(Subway)的那个镜头,我脑海里有无数个想法燃起,比如他们互相往回跑,然后拥抱相吻,可是没有,当然没有,因为他们都那么老了这么跑得起来。
可我万万没有想到的是死亡。
在男孩去他们新公寓的时候我炽热的心情瞬间安静了,我想我是猜到了,不管男孩是愧疚还是什么,我觉得他一点都没有错,每个人青春期的时候都是那样,而重要的是成长。
就好比电影最后的镜头是背光对着夕阳,男孩女孩着一样的步伐前进,夕阳好美,而夕阳总是代表离开和再见,而年轻的活力却告诉这不是再见也不是愧疚和胆怯,我想最后的镜头告诉我的是成长。
人与人之间的亲疏关系,同一屋檐下的磕碰与妥协,相濡以沫的慰藉,以及最后到来的排山倒海式的情感,还真看到了《东京物语》的影子。如果再见到那个人,记得过去问好。
补标
“Till Real Estate Do You Part”
我就知道tmd房子找到了人没了.. 在纽约生活真特么艰难,但在楼顶蓝天下,听着肖邦画画也太幸福了(Spider-Man的章鱼博士& Spider-Man的姨妈
仿佛看到了自己老年的悲惨生活
我感受不到你们说的岁月静好,看完一点也不感动。
比起导演2012年拿到柏林泰迪熊奖的那部简直是一个飞越,都有点伍迪艾伦镜头下曼哈顿的感觉了,要写篇影评表达下喜爱之情。
难的不是精神的契合,是生活,是血缘关系的磕碰。空镜头很美好,像一首小诗。
平静,美好而又难过,那些不经意间的空镜恰似人生的留白,无尽,无言而又无奈。
年轻的时候一定要存好钱
"Follow the rhythm. You can't just create your own rhythm to Chopin."
紐約面面觀,比水溫柔的影像,比麻雜亂的生活。被太多點戳中了,年老,練琴,畫畫,尤其那一段空巷的閒聊。每次時間上的快跳真的好唏噓,不過倒是把節奏控制得很好。只是想看到更多Mindy、gay cops的戲份,不過那樣會太雜亂也不一定。14年英語同志劇情片最佳【還有幾部非英語的好片沒看
干净又平和,会心一笑的默契不能更棒。但是Marisa Tomei的那个家庭在这里总觉得哪里略奇怪,特别是那个孩子的戏份。说起来竟然认出了那个孩子是Gotham的scarecrow,在这里发型好看一些,不过演戏略弱。那个爹好面熟,但是一查没演过什么0w0
“人生总会有很多障碍,但真诚对待,总会学到很多的东西,爱不会因为不公平感到不快乐,而是因为真诚才有喜悦。”
镜头转场是硬伤,前后过渡不自然。但情感真挚,时间雕琢后的关系会慢慢变成一种生活习惯,难以打破。
觉得真跟gay不gay关系不大,无准备的年老生活,一次逆境一点变故,就足以拿去你所有体面。换对异性夫妇,所遇到的也无不同。寄人篱下当然会看些脸色受点委屈,两个老人虽然可爱,倒也不是什么随和活络、能放下身段生活的人,尴尬辛酸才由此产生。如果真的老无所依,那就早点死好了,看完这个我跟自己说。
不住在一起的時候,愛,同情,懷念,住在一起,衝突,茅盾,怨懟馬上就來了。愛還在,很顯然,但就讓人感到奇怪了。所以,人和人的距離很重要,每個人一定不能沒有自己的空間,那將毀滅一切正常的情感。
爱很安静
不知哪次在屋顶的涂抹就变成了遗作,哪次走入地铁站就变成了诀别。不知谁的床底藏有失却体面的小说,谁的口袋装有保有尊严的钥匙。生活在暴露天性就会惹来麻烦的社会,仍相信没有谎言就会有更好的世界。爱不喜欢不义,只喜欢真理。当遇见了爱就会懂得,爱不会重到将床弄垮,它轻得无法忍受篱下的喧哗。
Love Is Strange,贴上同性对这片太局限了。