紫罗兰永恒花园外传：永远与自动手记人偶

这真的是最近一部去电影院看的电影了，记得看的时候空空荡荡，两人包场。

剧场版的画质一如既往的好，光影控制真是一绝。

京阿尼出事后，我一度以为这部剧场版会被搁浅，但它还是赶在病毒之前来了，看到总有人说剧情差，看不懂，在情节方面的确有部分因为时长的原因被删除或者压缩，但是主线上的姐妹情，对人物的救赎还是一贯原来的风格，情感的描写非常细腻，泪点满满。

还是值得给一个高分的。

在一个无比焦虑的夜晚，在刚刚结束一轮忙碌又在今天预感到即将迎来新的一轮忙碌并且面临更多挑战的夜晚，决定让自己暂时的、暂时的逃离着不断延伸着的无形的让人喘不过气的压迫。

并且想到如果今天再不去，也许又要错过在电影院看这部外传的机会，但是这或许又是我逃避工作的借口。

也许早就可以意识到，我的身边、我相熟的人不会有和我一样热爱这部动漫的人，发朋友圈的结果也就是直接湮灭了那一丝的希望。

即使我是孤单一个人，只要我心中还有想要做的事情、有想见的人，便永远不会孤单吧！

买票的时候只有一个人，我买在了ta前面一个的位置，ta也和我一样吧，如果真的等电影开场只有我们两个人，那也是一种不会说出口的情愫和缘分吧。

实际电影开场，还有一对情侣。

偌大的影厅，只有我们4人。

//这次薇尔莉特成为了一名家庭教师、一名女仆以及成为了一个人的朋友、实习生的助理。

她是那么的出众、那么的完美、那么的美丽，“如同公主骑士一般”。

如丝绒般的头发、旋转的燕尾服、敲击打字机的机械手、少佐的眼睛、优雅的屈膝礼……自动手记人偶——薇尔莉特·伊芙加登，那个带我理解爱的女孩。

故事的主要人物——一对战争中意外相遇、相依为命的姐妹，在那个寒冷的下雪天、那个牵起手的瞬间，忍不住流泪啊。

那个送信的晴天，“哥哥”坐在台阶上，念出那封信的内容，“这是属于你的魔法咒语。

艾米。

在寂寞时呼唤我的名字”。

“为了你的幸福，我愿意永远放弃我的本名” 再一次落泪。

不知道流泪了多少次，似乎一直怀着难以名状的情形看完了整部电影——直到片尾曲的休止符到来、走出电影院、走回家的路上、打开电脑记录这篇感想，似乎都是以这样一种心情度过的。

好像已经无法用语言流畅的描述出我的感情了。

在泰勒成为邮差实习生结束一天的送信，贝内迪克特问她为什么要当邮差，她说，因为邮差给大家送去的是幸福。

音乐一起，突然心就被击中了。

好像……从来没有在别的地方见到过将邮递员的使命用这种方式进行表达。

信，在动漫中就说到“没有不必要送到的信”。

现在，好像写信的人越来越少了，今年唯一写的一份信——寄给在北京读研的朋友，也因为地址或者其他的原因，似乎永远也无法送到收信人的手中。

现在还有多少专门送信的邮递员呢，现在还有人通过写信来交流么。

因为等待而积攒的那份期待好像也渐渐消散了。

从前人们用诗歌、用优美或热情或者修饰过的语言表达感情、表达爱意、表达歉意……现在好像都已经成为落后的会被人讪笑的东西了呢。

人们好像更习惯用网络用语、重复别人说的话来相互交流……可笑的是我说着上面那些话，自己却做不到用流畅的语言表达我的感情，这种没有条理、没有主旨的文字，也没有人会在意吧。

//这部剧的邮差——贝内迪克特，是如此令人印象深刻的人。

首先是他的服装。

高跟的长筒靴背后装饰着花边，等的不耐烦时用脚后跟敲击地面，送信时还能快步从台阶上跳跃着奔下，每次镜头的特写都让我想到他崴脚受伤的场景；背后镂空的交叉绑带，竟然想用性感这个词来形容。

但是他工作时候的样子又是如此认真——送信时可以不看地图记住每个地址，为了帮自己的“小徒弟”将信寄给地址不详的姐姐，打电话联系认识的人又日夜兼程去送信。

当他开着摩托在风中说着“因为邮递员给大家送去的是——幸福”，那一刻，突然有了想成为一名邮差的冲动。

可以将“没有不必要送到的信”送到每一个人的手里，是虽然艰辛但是又幸福的事情啊。

//从前，对于自动手记人偶，获得幸福的唯一方式就是结婚并放弃人偶这个身份。

现在却不必辞职，有了更多途径去获得幸福。

爱丽丝说她的幸福就是成为世界上最出色的自动手记人偶，艾丽卡是想要成为小说家，最后他们问薇尔莉特，她的幸福是什么。

薇尔莉特的幸福是什么，她没有说。

我的幸福是什么，我也不知道。

我的幸福是什么，我想我总有一天会找到答案。

“谢谢你，薇尔莉特”2020.1.14 / 2020年第一部院线电影 / 语无伦次请见谅我也应该收拾好心情，回到忙碌但是依旧会继续努力的生活中去。

还有和我一起直到片尾曲结束才离场的那个女孩，虽然只是素不相识的陌生人，我还是要祝福你未来的日子光明而可爱啊。

其实很多时候我写影评都是隔一阵子写，一是自己看的院线电影少，二是怕当下看完感情太充沛，聊的有失偏颇。

毕竟我是个泪点偏低的人，反正每次看电影必备纸巾。

还要插叙一下，不看番的我为什么会去看这个电影，因为同期真的没啥想看，正好一起住的妹子是日语专业，挺喜欢这个番，算是吃了个安利。

而且我在电影前半小时都在思考，自动手记人偶是个啥，机器人么？

从我一个路人角度，说一说这个电影吧。

作为动画电影来说，画面没的说，美的，而且我一般也不讨论拍摄手法和取景啥的，还是一个核心思路，讲故事。

说实话，这个故事过于简单和单薄了。

叙事的线太过慢，有些温吞。

看上去就是在煮一缸水，我看不见故事中的转折点，最多就是几个小水泡。

诸如薇尔莉特牵着伊丽贝莎的手闪亮登场的时候，真就一句大橘已定。

其实女主的角色更多是一个骑士向的，而我所期待的那种超厉害的战争机器拯救世界的画面只出现一个瞬间……

这个故事里没有传统意义上的坏人。

即使是逼迫伊丽贝莎和泰勒分离的老父亲，也没有恶的成分，他接回了自己的孩子，给了她最好的教育，让她嫁给一个不错的人，对待泰勒也不算苛责。

就好像所有的对立都有不得已，一切的错过好像不是人为造成的，而是那个时代简陋的通讯。

人和人告别之后可能就是至死不见的局面，因为战火和科技，一封信的传递变得艰难，因为教育没有那么普及，识字成了一个了不起的事情，所以对于亲朋的只言片语都让人视若珍宝。

有人因为一封信振作起来，有人因为一句话义无反顾。

看完这部电影脑子不受控制的就想到木心先生的一首诗。

记得早先少年时，大家诚诚恳恳，说一句 是一句清早上火车站，长街黑暗无行人，卖豆浆的小店冒着热气从前的日色变得慢，车，马，邮件都慢，一生只够爱一个人从前的锁也好看，钥匙精美有样子，你锁了 人家就懂了这首《从前慢》就很应景的说了整个故事。

我们很多时候都在感慨，时代发展的步子太快了，让很多人的心都浮躁起来，而对日本京都小作坊里那些埋头作画，十年如一日做着他们热爱事情的画师们来说，也许时间是放慢了脚步的。

大概这也迎合了为什么整个故事都是这么慢的原因吧。

当然故事里还有一句让人感触的台词——

泰勒戴着可爱的帽子，坐在摩托车的侧座，笑得眯起来眼睛我记不清具体台词，大概是说，邮递员是这个世界上最伟大的职业了！

那一瞬间，我是被感动的。

大抵是因为我的姨父也是一位邮递员，我不知道大家有没有在现实生活认识做邮递员的人，也许很少吧，因为邮局越来越少，已经很少有人写信了。

信件实在是太慢，也太费力了。

所以连带着邮递员都见得越来越少了。

即使是我姨父如今也不再到处送信了。

但是我依旧记得在我小学的时候，那时候纸媒还很发达，他每天的任务就是骑着摩托车，挨家挨户的送信和报纸，然后到了放学的时候就到学校门口接我和我姐。

我至今还记得他摩托车后座一直挂着的邮包，一分两半，左一半右一半，他家那个我们常常躲猫猫的柜子里堆着一沓一沓的报纸。

姨父是个很温柔的人，对谁都笑眯眯的，他是为数不多会和我们小孩开玩笑的长辈。

一晃好多年，如今的人渐渐不再写信，不会订报纸，他们邮局也都拓展着其他的业务。

我听着泰勒大喊的时候，我蓦然就想起他来。

邮递员真的是世界上很伟大的职业，只是再也没有孩子励志当一个邮递员了。

这是我当时落泪的原因。

我们的孩子越来越多会励志做很多很多梦，成为明星，当宇航员，成为医生律师……太多太多的职业在他们眼里带着光环，而邮递员原本也可能是，现在不再是了。

泰勒说她未来想成为一名邮递员，可以认清每一个街道的名字，知道每一户人家的位置，但是现在只需要一个导航仪就能解决所有，而问候虽然变得方便，却少了很多郑重。

而我们也越来越缺少幸福感了。

我又想起央视几年前那个采访，你幸福么？

我们很多时候思考为什么时代在前进，人民的幸福感却不见了，有时候就消失在在林立的高墙和越来越耐不下心的那份烦躁里。

我们为什么不再幸福？

因为我们不再给彼此写信，也不再彼此挂念，曾经视若珍宝的人和物都被时光遗忘。

我甚至不敢回头去看，我和十年前已经完全不一样了啊。

我不懂变得是我，还是时间。

很多人评价这部片子“美但空洞”。

我想说，只是你们没有静下心去感受那个时代，你们觉得一切都太容易，就不真实，却没有想过，故事不是一波三折，结局没有反转就不够刺激，我们的视觉被好莱坞大片养刁了，吃饭不多油多辣就觉得没有味道。

其实对于身处其中的来说，那些时间和山水已经够难了。

所以总得来说，这个故事它本身并不多么出彩，但绝不空洞，空洞的从来是我们的心，而不是故事本身，他带来的启发意义足以抵消一切曲折的循环。

利申：男性观众，路人京，已看过tv剧观影时间：2020年1月4号剧透程度：无走向发展相关，有具体画面整体观感上保持了tv的京紫的作画水平，每一帧都是桌面的夸赞并不过誉。

世界观细节考据充足。

架空世界中映射的二十世纪初的西欧风格，包括了家具陈设，服装造型，街道场景的细节考据都做的很好。

整体上除了电梯的一幕并没有强调时代感，但是很好的展现出了十九世纪末混合二十世纪初一战后诸如维也纳，巴黎等欧洲城市的浪漫感，包括沉浸感十分强的配乐。

大概就是这样浪漫感极强的映像让日本人有了在去了欧洲后有了巴黎症。

剧情上起承转合做到了游刃有余，伏笔的埋藏和展开都做的很自然。

叙事跳跃足够浪漫但是不至于太大到需要一边看一边理解。

不同于tv剧力求独立短剧却要塞进番剧时间的过于仓促的感觉，在电影的时长下原创故事的叙事结构更为合理。

也没有过于依赖之前tv剧留下的设定内容。

一个小时左右故事高潮后的subtitle给了完美的冲击，教科书级别。

女性角度的展示同时祭出了百合大法。

故事角色以女性为主，男性角色戏份比较多的只有快递小哥，老父亲一样的社长都比较酱油，薇尔莉特在一众女性角色中保持了最温柔但是男友力最强的人设。

这样的人物结构设计恐怕也只有从导演到主创团队以女性为主的京阿尼这样的日本动画团队能做到了。

作为商业电影，包袱丢的讨喜但不媚俗，这点不容易但是我觉得京紫电影还是做到了。

比如说入浴一幕，不同于平时福利阶段的场景，全程我在意的是薇尔莉特义肢和肢体的连接的描绘，满足了好奇心的同时又没有设定崩坏，薇尔莉特还是那个女神。

我发誓我不下贱，没馋薇尔莉特的身子。

（除了超越时代科技的假肢真的很让人在意以外）换发型的一幕和这个杀手不太冷里换装很像，还是那句话讨喜但不媚俗。

退休的老爷爷重新工作以及同僚嫁人后依然工作还有一些关于战后的感受，这样以小见大的社会评论可能更贴近日本文化社会，但是毕竟都是东亚文化圈，还是能感受到电影的思考。

更多的细节我想可能要等正式上映后第二第三遍看后才能说明的更清楚。

一部真正伟大的作品,就是抹去了时间的刻度,跨越了空间的距离,始终完成了陪伴两个字。

自动手记人偶的意义:在于传达收信者和传信者之间的思念。

不管身在何方，请呼唤我的名字。

因为这是我们的羁绊。

愿这不断编制的心意，有一日传达于你， call me mame我会乘着魔法去见你,再次相遇,call me name我爱你,深爱着你。

在一个无比焦虑的夜晚，在刚刚结束一轮忙碌又在今天预感到即将迎来新的一轮忙碌并且面临更多挑战的夜晚，决定让自己暂时的、暂时的逃离着不断延伸着的无形的让人喘不过气的压迫。

并且想到如果今天再不去，也许又要错过在电影院看这部外传的机会，但是这或许又是我逃避工作的借口。

真的很好看啊！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！

力推！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！

故事讲的是刚刚成为手记人偶的薇尔莉特收到一项任务，让她去教育一个行为不端的大小姐伊莎贝拉。

但实际上，来到学院之后薇尔莉特反而抢了大小姐的风头。

大小姐满满的嫉妒，偏偏薇尔莉特像一位骑士一样，一直替大小姐背锅，但实际上对面却一点都不感谢她，反而觉得她是一个障碍。

在主仆两人的普通日常中，大小姐逐渐被薇尔莉特的个性所吸引，慢慢的尝试和她缩短距离，从一起洗澡到一起睡觉，甚至为薇尔莉特梳头发绑双马尾，宛如一对亲姐妹一样。

在两个人欢乐的氛围当中，也隐藏着不得不面对的困难，生性放纵的大小姐约束不住自己的言行总是闯祸，薇尔莉特的教育陷入了瓶颈。

大小姐天性善良，同时又非常主动的接近薇尔莉特，可以说她和薇尔莉特两个人就像棱角分明的两块拼图，看似双方都难以靠近，但当拼图契合在一起的时候，两个人却能完美的融合在一起，舞会上跳出的旁若无人、优美和谐的舞步正是两人心意相通的证明。

在伊莎贝拉逐渐敞开心房之后，她向薇尔莉特说出了自己的过去。

曾经她有一个名叫提拉的妹妹，两个人过着贫困却幸福的二人生活，直到有一天伊莎贝拉的生父，也就是现在的高官父亲将她接回家，并且将提拉送到了环境更好的孤儿院。

在父亲的眼里这是对双方都好的选择，但是提拉分别前的号哭让人十分心疼。

薇尔莉特帮助想念泰拉的大小姐写了一封信，信的内容非常简单，“这是一句保护你的魔法咒语，只要说「艾米」就行了”。

对提拉来说，这是非常重要的一句话，艾米在回到公爵家之后就舍弃了艾米这个名字，只想要把这个名字留在她和提拉的记忆当中，只要她们还互相记着各自本来的名字，仿佛再遥远的距离也阻挡不了两个人，总会有一天再次相见。

三年之后，提拉长大了很多，虽然还是一个孩子，但已经想要来见自己的姐姐。

因为过去薇尔莉特在信里承诺：如果提拉有困难可以来找她。

所以社长也不得不同意让她在这里工作一段时间，让提拉在这里担任邮递员见习生。

虽然已经记不清两个人生活的细节，但是只要看到信件就能回忆起一起的幸福，于是提拉决定写一封信寄给艾米。

但时间过去很久，现在已经不知道艾米（伊莎贝拉）的居住地址了，只能靠邮递员亲自去寻找。

最后提拉和邮递员终于找到了这位曾经的艾米，送出的信上只写着“我叫提拉·巴特蕾特，是艾米·巴特蕾特的妹妹”，收到信的艾米却已经毫无疑问的真切感受到了妹妹的心情。

最后提拉还是没有去见艾米，她说等到自己成为合格的“运送幸福的邮递员”的那一天，她会好好的将自己的信件送到艾米手中。

吐槽一下：虽说剧情不错，但是感情线方面京都太能“折磨”人了，远在天边近在眼前，而有所思不能想见?属实让我看的揪心万分！

18年1月《紫罗兰永恒花园》完结后，我便再也没有点开过这部番。

不是因为他无聊、无趣，而是因为比起这平淡如水的叙述与故事，有更多有意思的故事等着我去发现。

今天再去点开这部外传的时候，熟悉的旋律旋绕在耳边，两年前的那个故事仿佛又浮现在眼前，那个给未来女儿每年留一封信的母亲，那各种各样包含着亲情、友情、爱情的信。

这一部外传同样是平淡如水的叙述，同样的细腻、满怀深情地讲一个故事。

故事主要讲了薇尔莉特受到王国的委托，将要给贵族伊莎贝拉担任家庭教师三个月，以此来帮助她成为一名合格的贵族的故事。

整篇看下来，没有任何一个情节让我记忆深刻，但看完后却有种发自内心的温暖。

当薇尔莉特成为了独当一面的“自动手记人偶”，用冰冷的假肢来传递炽热的信念时，我们也得以借着她的视角在外传中见证了一对命运多舛的姐妹——伊莎贝拉（艾米）和泰拉，两人亦因为薇尔莉特的出现得到了成长与救赎:伊莎贝拉告别了宛若行尸走肉的生活，打开了心灵之窗，找回自己的她也可以在难以抗拒的现实中找寻新的意义;泰勒通过短暂实习也明白了自己传递幸福的理想背后的责任，自己所需要的努力以及幸福真正的含义。

虽然我对结尾感到有些遗憾，但是这何尝又不是一种值得期待的希望。

我们有理由相信，等两人走出迷茫与黑暗，有朝一日定会再次相遇。

名字让阶级不同的姐妹分道扬镳，但也成为了她们不灭的纽带……有人在殿堂放了把火，有人在那废墟中开出了花朵，紫罗兰永恒花园外传就是那朵花。

最后祝京阿尼早日走出悲伤，动画届还需要你们。

没看过TV也不影响观看剧场版，温柔治愈，还不错。

故事不谈剧透，简单说就是薇尔莉特与她的同事们，用职业精神，影响了一对被迫分离的姐妹各自的人生，不仅维系了姐妹的感情，也将她们与更多人“连接”在一起。

说起来邮递员将人与人连接在一起，这不就是小岛秀夫开发《死亡搁浅》的启发来源么，现在《紫罗兰永恒花园》的外传剧场版，用动画的方式体现了这一点的美好。

看这片也不由得也怀念起了那个信件传情的年代。

不善言辞的人通过信件能更好传达感情，又比看上去随处可及的即时通讯(QQ微信）更承载心意。

当然也如薇尔莉特的女同事感叹的那样，没有战争动乱的新时代，总归是朝更好发展的。

(比如薇尔莉特她的女同事，哪怕结婚也不必辞职当全职太太，每个人都有自己的兴趣和追求，很好。

)另外，看完强烈建议中国邮政应该组织全员观看此片，看看动画里的同行是什么做的，哪怕没有地址也要拼命将幸福与心意递到收件人手里，再看看你们在干什么，多少信件搞丢都没有寄到收件人手里。

(我至今有个贺卡都没收到，怨念)片尾STAFF名单滚动的时候，想想京都动画的动画人们传递给我这样的观众的事物，也和作品中薇尔莉特等人送去的事物是一样的，不是只有“这光这影这山这水”，再想到现实中京都动画受到的遭遇，本来治愈的心情又忍不住有些愤怒了。

大概是点映的时候我比较疲惫，加上心情有点复杂，电影之外的事情也许又想得太多（拿了色纸谁不激动啊），所以脑袋就不太灵光，耳不聪眼不明，许多细节都被忽视了。

这次二刷，大概设备也比上一家好一些，至少屏幕看着舒服得多，让我真正感到了2.35:1带来的体验，背景的人声也更加清晰——开头那段《The Voice in My Heart》，我上回就没听出来背景音是有人声的。

总的来说，我越发觉得藤田厉害了。

kViN对于山田在Clannad番外的表现的评价，其实也可以拿到这里来。

虽然没有形成自己特别明显的风格，但是这种对于影片的把控能力，很难让人相信这是出自新人监督之手。

不论是那些很明显带有山田风格的演出，还是一直在京阿尼的演出中承担重要角色的花语、剧情中有意无意地串起来TV中的角色和故事，甚至那些大概是铃木贵昭私货的历史梗，时代的变迁，人物的情感，如此之多的内容，藤田能像这样把它们和谐地结合在一起，非常令人佩服。

花语我在点映的时候没注意到，其实两部分给了许多鲜花的特写镜头，京阿尼给花特写镜头十有八九是和这种花的花语有关系 ，但是我认不出那都是些什么花，更不知道花语是什么 ，所以只能知道这里演出给了我们一个探求人物内心世界的入口，具体怎么打开这个入口，只好另请高明了。

山田风格的演出实在太多，即使注意不到细节，A－part和蓝小鸟的相似也是显而易见的。

不过上次笑佬推测，根据staff表上的顺序 ，山田应该是负责B－part的，所以到底哪些是她做的，哪些是新人模仿她做的，很难判断。

TV的访谈里 太子说过，薇尔莉特表情会显得比较冷漠，所以通过她的脸来表现内心的变化比较困难；这次倒有神来一笔，泰勒说自己不识字，薇尔莉特感到她可怜，又联想到自己的身世和少佐对自己的帮助，内心难免会泛起波澜——但是表情没有变化，反倒是胸前的胸针上的高光转了一圈。

实在是非常精彩，如果只是薇尔莉特脸上的表情变化，大家可能只是会觉得这是她可怜泰勒 ，不会想到这里和她的身世以及少佐有关，胸针上泛起了涟漪，熟悉TV剧情的人立刻就会想到这一层了。

说到TV剧情，我现在回头想想，总觉得似乎有些消失的味道。

虽然TV的内容是消失本身剧情的关键，而在紫外传中其实和主线剧情没啥关系，但除了作为粉丝彩蛋的乐趣之外，它也承担了表现人物内心的功能。

我看出来的地方是，睡前故事薇尔莉特给艾米讲她在天文台打字期间听到的星座的故事，画面则给到了窗格里的满天繁星，这大概是在利用窗格和星星，表现身处牢笼之中的艾米内心对于自由的向往吧。

露库莉娅的出现本身虽然短暂，但是却引出了新时代女性的命运：不再是嫁了人被关在家里相夫教子，而是可以继续从事工作——这是艾米牺牲掉的幸福，也是她留给泰勒的幸福。

除了第3话露库莉娅和第6话天文台，第2话艾丽卡要写小说，第4话爱丽丝说要成为最出色的人偶，4.5话帮助薇尔莉特写歌词的罗兰老头，第5话的情书，都在影片中出现了。

少佐的故事当然不必说，第7话、第10话和第11话可能也提到了，不过我还没发现。

相比于中二病剧场版的那些彩蛋，这次的利用方式感觉似乎更高明了一些。

这次人物关系和剧情变化，我觉得我也理顺了一些。

在我看来A－part不是个励志故事，而是艾米怎样彻底地丢掉过去，抛弃了自己一切的梦想和向往，换取泰勒在新时代自由选择自己幸福权利的悲剧。

看到有人提到在上学路上跑步那段，再一看发现，狂奔中的艾米，在薇尔莉特说她们哪里也去不了之后，慢慢地把想要触摸茂密的枝叶中漏下的一点阳光的手，放了下来；与薇尔莉特告别之后，面对着铁门外洒满阳光的世界，艾米也转身回到了阴暗的学校当中；甚至之后给她的打开窗户的镜头，也是一个从屋内看向窗外的视角——泰勒处在外面的广阔世界中，她只能在狭小的屋子里，想象妹妹幸福的生活。

薇尔莉特改变不了什么，贵族门阀和时代局限都不是她能抗争的事情，她能做的只有陪在艾米身边，向艾米传递外面的消息，让她在不幸之中，留存那么一丝希望。

这大概也是“书信”的意义了。

元媛舞会是艾米成长的仪式，舞会前她还会像小孩子一样跳到薇尔莉特身上，而在舞会中，最后一次抬头仰望了穹顶上自由翱翔的小鸟，选择了放弃自己的仅有的一点对于未来的向往和对命运的抵抗，把希望寄托在薇尔莉特身上，然后全然接受了自己的命运。

本尼迪克特在外传中变成了相当有血有肉的人物，一登场就是一句无精打采的“邮便desu”，不情愿地带着泰勒去送信，却因为泰勒一句“邮递员是为大家传递幸福的人”，找到了这种他认为跟不上时代的发展、日复一日千篇一律的工作的意义。

时代感是外传重点强调的内容之一。

女性解放、技术发展，电灯亮了，电话通了，B－part处处都有这种时代在进步的影子。

这样的做法，既增加了影片的厚度，又为生活在旧时代的艾米的无奈、生活在新时代的泰勒的幸运，做出了合理的解释。

铃木贵昭的历史梗大概还不止乳髪和玫瑰战争，我想后续应该会有更多的大佬把它们扒出来。

有些人可能觉得，外传本身或者扩展到整个京都动画的作品，缺少批判性，没有悲剧色彩——换句话说，不够深刻。

我觉得其实外传是个很好的解释这个问题的例子。

鲁迅写《药》，烈士夏瑜的坟墓上多了个花圈，笑闹着看杀头还要去用馒头蘸人血治病的愚昧国民，怎么会给烈士献花呢？

鲁迅自己说，这当然不可能，但在作品里，这是给悲剧添了一抹亮色。

外传本身当然不会有《药》那种批判性，但是A－part和B－part两个略显突兀、缺乏合理性的结尾，我觉得正是这样一种手法。

艾米把自己关进笼子里，接受自己无法逃脱的凄惨命运，唯有把兰开斯特过来说一句我不在乎出身，只想跟你交朋友，才能让人觉得艾米此后的生活不会那么灰暗；步伐优雅仪态端庄，裹了一身严严实实的黑衣的艾米，只有以非常不符合贵妇身份的白色睡裙跑出家门去对着群山大喊大叫，才能让观众觉得，妹妹的来信把时代进步的幸福带到了她的身边，她也要摆脱枷锁，追求自己的解放了。

这当然都是在主线剧情的框架下不太可能发生的事情，但我觉得这正是京都式的亚撒西。

不是不够深刻，不是避重就轻，而是在看清了时代、看清了生活的真相之后，也要给自己、给他人以温柔和希望。

所谓的“如春风般温暖”，大概正是如此吧。