料理仙姬

这是部十二年前的剧了，虽然有点过时，但我抱的强烈希望首先源自优酱！

其次源于所谓“知名美食剧”。

先来几张苍井优的剧照，剧中优酱饰演的角色是一个只穿和服的女孩，换了很多身和服👘。

每套穿着都好好看呀，堪称最清新脱俗的和服代言人了

十年前日本的食品加工技术就已经很发达了，各种食物有细致的分类包装，也更趋于方便快捷。

于是传统的和食就成为稀有的、需要保护的东西。

这部剧讲的就是一家隐于东京闹市之中的和食店——一升庵是如何在继承母业的年轻老板娘——半田仙（苍井优饰）带领下进行日常工作、跨过各种困难坚持营业下去的，并且倡导和坚守“做食物时心中为顾客着想”信念。

剧情在今天看来少了很多波荡起伏的节奏，而且比较老套。

但是优酱可爱的样子，和一升庵里食物的美好都让人看着挺舒服。

一升庵只在晚上营业，白天准备食材。

食材都是固定在某几家购入，因为信任这些老店。

还特别注意食材质量，连制作味噌的黄豆都要一麻袋一麻袋的捡出不合格豆子（啊好累），米饭还保持着稻草烧大锅来蒸的方式（为什么我最想尝尝的就是这个让人们赞不绝口的“咕噜咕噜”米饭呢🍚）。

客人到来前就有人在门口迎接，不仅能尝到绝妙的食物，全程还能体验贴心服务。

一升庵跟快餐店相比，耗费人力物力太大，真的应该把价格上调些了😂，难怪偶尔会面临财务问题啊。

盘子都是独一无二的瓷艺品，食物精致地摆放在盘子里。

而看起来小小分量的食物在成菜之前，也许流程复杂，也许历程很久，只为了最后体现在人味蕾里的那份美妙感受。

那种对食材的尊重，对待食物的仪式感，会渗入进生活中。

我们也需要坚守这样一种美好呀。

方便的快餐是需要的，但生活也需要保持住优质的高质量。

喝酒后也可爱的老板娘

差点以为这两人要谈恋爱了

年轻能干的老板娘

哈哈哈可爱，这部剧里江崎的演技是很漫画风的，好夸张哦。

和教授相亲后陷入恋爱氛围的阿仙，嘻嘻其实第一集时还想着会不会和男主江崎在一起呢？

后来发现这部剧真的只讲食物不讲爱情。

以后在遇到食物好吃的时候，就大声赞叹吧！

不要吝啬你的赞美，这样食物和做食物的人都会开心的。

哈哈哈哈哈哈……（稻草没了的那一集）

阿仙酒量是真厉害啊，壮汉都喝不过她。

虽然了解2008年左右的造型流行，但看到最后几集真的忍不住一边笑一边吐槽江崎的发型了，永远是有一根头发垂下来在脸上，都垂到鼻子那里了，不难受吗哈哈哈。

这个清晨的镜头，阿仙决定好后目光坚定地走过来，真帅气。

喜欢看阿仙半夜在厨房揉着肚子不好意思地说：啊，肚子有点饿了啊！

然后开始亲手做一道料理，开始，进行，结束，色香味渐渐弥漫了整个屋子。

一群年轻人坐在桌边，像孩子一样幸福地双手合十：いただきます！

人生的幸福，就在那一句いただきます里了吧！

一口气看完，觉得此片的意义在于，对古老文化精髓的传承。

不单单是指食物上的。

也有文化，习俗等等。

看到剧中主人公一直穿这和服，反思在中国还有没有这种现象。

大概要是搬出古代的衣服出来穿会被人当神经病。

值得佩服的是日本人仔仔细细，一丝不苟的那种精神。

有些人可能认为，那点白饭配芥末吃得那么开心，几片豆腐当宝贝一样的端上来，显得很没有有出息的。

但是，我想说的是，越是简单的东西越能体现它的价值和美丽所在。

即使是简单的米饭，一定要用稻草来烧，这样的米饭有独特的味道。

正是因为物缺，没有中国的物种的丰富，日本菜对自己周边所拥有的物种加以改良或者是研究，让即使是 再单纯的物种体现出它应有的魅力。

精益求精，才能让人折服于即便是简简单单的一碗白米饭。

我觉得有必要提醒那些有很多民族情绪的同学，在现今物种丰富的中国，我们的食物是那么的粗糙和让人担心。

正是以为没有一丝不苟，坚持不懈的那种精神所在，才出现地沟油，黑心面包的这种现象。

没有人会因为别人要吃的食物尔费劲心思的认真的做食物，反倒是为了节约时间成本，做各种丧尽天良的事情。

我想让部分同学理解，并能理智的调整自己的心态。

正确的看待个个国家，和自己的国家的不同。

在美国，日本的产品还是被第一反映为高质量，高科技。

而中国的东西还是第一反映为底质量，粗糙，便宜。

我觉得我们有必要改变这个现状。

不要单单是因为历史的原因，狂妄自大，应该要向人学习的还是要虚心学习。

在《料理仙姬》第一集“阿仙vs樱井三千子”中，阿仙和樱井三千子展开电视料理大PK，比赛的题目是“残羹盛宴”，就是用前一天剩下的饭菜做出新的美味。

两位都选择剩的炸里脊各自做出了一道“里脊盖饭”。

超级快手的烹调女王——樱井三千子，三下五除二用微波炉做出了【不用锅做的里脊盖饭】，惊爆全场。

美丽动人的一升庵老板娘——阿仙，却有条不紊细火慢调地烹制出了【秘制味汁里脊盖饭】，感动心扉。

时尚与传统，潮流与经典，快餐与慢餐，就是这样在当下的世界中对立并交融着...【不用锅做的里脊盖饭】食谱地址：http://www.beecook.com/recipes/617【秘制味汁里脊盖饭】食谱地址：http://www.beecook.com/recipes/615附：【阿仙秘制味汁】食谱地址：http://www.beecook.com/recipes/639

这世界上可以跨越语言沟通的东西有俩种：艺术和食物。

常常有人对仙桑说：“你是改变不了时代大方向的逆转的。

生存还是灭绝从来都是时代在选择。

”可是我们活得太快了。

我们抛弃掉任何不能物化成实物的抽象感性，无法克制自己毫无节制地追求理性效率和速度。

似乎不从众，我们就无法与任何人交流，更无法适应这个时代的生存。

日本人际交往淡薄。

人与人的交流，客气而疏远。

少了在与人打交道的精力周折，他们更多的关注生活细节而精专于所做的事情。

细致而专注。

古法烹制的食物，耗时漫长，费尽人力，收益微薄；像食物制作方法一样古朴的，是真诚待人，并愿为职责所在不惜性命的朴素精神。

速食时代的洪流，所有的古法也在过于快速运转的齿轮和经济泡沫后的生存低迷中被理所当然地摒弃。

在最短的时间内创造最大的盈利价值似乎为生存时代的必然形势。

人会记住十岁以前所品尝过的味道，牢牢记住并且一辈子寻找它。

所以我们永远都会记得妈妈做的菜的味道。

就是依赖着这样如此不可靠，无法被另一个人所取代的口口相传的味道，我们一生都在回味，寻找，制造，以及传承。

仙桑对那个从来不知道萝卜什么味道，在所有悉心制作的料理上全部挤上番茄酱的孩子说：“这个世界除了番茄酱，还有很多很多其他味道。

”“没关系，别的味道不知道也罢。

”“还是要知道的啊。

”“为什么？

”“因为那样比较快乐。

”速食时代速食的不止是食物。

但愿那些那些不能物化，却可以长存于心的真挚，情感和简单琐碎的快乐能够传承下去。

即便是到了我们的下一代，下下下一代，也可以记住做真挚人，记得妈妈做的菜的味道，记得品尝到这世界上各种自然食物的美味的快乐。

仙桑对铃木说：“你不是被留下来的一个，只是没有改变的一个”。

可能有不少人仅仅是因为苍井优的笑容而追看《料理仙姬》这部日剧，她所饰演的料亭“一升庵”的女主人半田仙天天从起床开始喝酒，每灌下一口啤酒或日本酒，必然露出无限心满意足的灿烂微笑。

而我每逢目睹这丫头眼角眉梢那份喜滋滋的愉悦，酒意必定从大脑的某个角落盎然升起，忍不住开始满屋子找酒喝。

日本人喜欢在电视剧里大打文化牌，《料理仙姬》里几乎不涉及男欢女爱，自然更要在饮食上大做文章。

“一升庵”的每道菜式都凝聚了料理人的心思，花五个小时细细熬煮的豆腐，一粒粒挑选黄豆制作的味噌，又或是用稻草作为燃料在灶头上煮出来的米饭……这家百年老店没有任何噱头和宣传手段，一粥一饭均是平常呈现，夜复一夜慰藉食客的胃与心灵。

然而这并不仅仅是一个美好的厨房神话，在工业化连锁化规模化的浪潮中，“一升庵”的存在远非星辰，只是烛火。

这一支坚守过去时代的细烛在风中摇曳，到了第九话《鲣节王子的吊坠》，观者便会意识到某些生活方式是如何不可避免地走近消失，工序繁琐的“本枯节”曾经是老饕们珍爱的食材，却逐渐被更加便捷的“荒节”所取代，再过若干年，也许不再有谁的舌头固执地记得“本枯节”的味道，一种记忆便由此被湮没。

说到底，食文化不是写在纸上刻录在光碟里的，只有一代代的人凭味觉来记住和传播，所以也是最容易变动和更迭的存在。

简单解说一下何谓“本枯节”。

日本人喜食鲣鱼，除了尝鲜，大多用来做“鲣节”，也就是把鱼剖片、煮熟、晾干、反复烟熏后制成的柴鱼。

样子好似一截木片的柴鱼虽然不中看，却是日本菜中必不可少的重头戏，柴鱼刨成柴鱼花，煮出的高汤是各种“煮物”的基础，也可以作为菜肴的调味汁，日式冷豆腐上要放柴鱼花，就连一碗最家常的茶泡饭，也少不了柴鱼来调味。

如此不可或缺的“鲣节”，一般都用基本的“荒节”，在此基础上多一道反复发霉和晾晒的程序，多花半年工夫，才能做出“本枯节”。

“荒节”有烟火气，鱼味儿较重，做出的汤汁味道也比较浓重，而经过阳光和霉菌反复浸润的“本枯节”则变得内敛沉厚，做出的高汤十分清淡。

事实上，精工细作并不就能处处胜过粗加工，有些菜肴需要更强烈的滋味，如果用上价格高昂的“本枯节”，反而不美，还是要因菜制宜才合适。

说到底，大为推崇“本枯节”的《料理仙姬》也是某一种煽情的体现。

菜肴这种东西，薪火相传的同时不断变化，未必就一代不如一代。

撇开两种“鲣节”的差异不说，“鲣节”自然是临用前刨成鱼花才最鲜美，不过，到了这个凡事讲求便捷的年代，就连餐馆也多用袋装的柴鱼花，家庭里则有可能用柴鱼粉来凑合。

老食家因此觉得“不是那个味儿”，大约很有一种惆怅在心头。

有时候，消失的不是原材料，而是做菜的人的态度。

在上海生活了十余年，若说起我的味觉记忆，有必要提一下小馄饨。

这是最轻简的饮食，适合早餐或宵夜，温肠润胃。

从前小摊贩盛行的时候，不少街角都有“柴板馄饨”的摊子，说是柴板，燃料倒不一定是柴，煮馄饨的容器则一律用小沙锅，热热的一碗小馄饨连着沙锅端上来，馄饨载沉载浮，皮薄而滑，一点点肉馅，为的只是带出汤的清鲜，汤里有榨菜末，虾皮，蛋皮，紫菜，也可加点香菜末——怎一个鲜字了得。

可惜，这些现在都已经成为回忆了。

如今要吃味道不差的小馄饨，路边小摊已经无处觅，奇怪的是很多老字号饮食店也渐渐失却了当年味道，想来因为小馄饨价廉，反正这个城市人很多，顾客总少不了，所以如今少有人认真去做。

只有一些老饭店里，小馄饨作为正餐之后的点心，混了个路边小店十倍开外的价码，倒也还像模像样。

我总觉得，如果为了那一碗馄饨的相思特意跑去吃正餐，仿佛失去了那种“想吃就吃”的随意性，也就不再是具有日常滋味的小馄饨了。

这样一想，我不由也很惆怅，觉得不如像半田仙那样把自己喝倒算了。

最近看《料理仙姬》，总的来说一般，但是只要有苍井优，这个理由就足够了！

只要能看见苍井优笑得见牙不见眼的可爱样子，只要能看见她专心致志做事的样子，（每个动作都有美感），以及正统和服的非正统配搭，（无论怎么穿都那么有风格！

色彩那么大胆跳跃但是和谐）就觉得心满意足！

有些人，你就是喜欢一直看着她，你就是相信她属于非常美好的那一类，在我心里，这样的人只有两三个：苍井优，桂纶镁。

这部日剧总的来说是酱紫：没有特别强的悬念和故事推动力，每一集是一个单独的小故事，男主角的性格和表演都站不住，他的退缩和反悔都是戏剧任务，这个人物太失败了，完全看不到他的内心。

我老师给我的评语完全可以给这部剧：“作者的情节安排还是有些直奔自己预设的创作意图的嫌疑。

”用简单的话来讲，就是牵强。

每一集结尾，任务完成了，众人在一起做欢乐祥和状，我这种没有代入感的观众就有些发傻：这都是哪一出呢？

还没到这个份儿上吧？

在这种时刻，日剧的篇幅短小就成了弊端：铺垫不够，煽情就成了硬顶，没办法水到渠成呀。

《料理仙姬》的创作主题太鲜明了，第一集的第一个五分钟就直接抡给你了：在这个速食的日本社会，还有人不惜工本，不惜时间，完全按照古法来烹饪食物。

他们会胜利吗？

当然！

用第二集一个烹饪学校校长老先生的话来说：“她虽然做得慢，但是我愿意等。

”食物可以关怀人心，食物可以感化人心，食物可以凝聚人心，在日本传统食物和习俗的展示中，感受到传统和传统价值观的回归，以及传统所代表的温暖感情的回归。

日剧就是这样，即便没有悬念，也没有靠得住的人物，但是人家的细节就是好，强到能用细节支撑整部戏，《长假》就是这方面的范例。

《料理仙姬》是日剧中的二流合格产品，谈不上是多好的杰作，但是仍旧有层出不穷的小细节，让我心里一动。

第二集里，一个白领和他的白领老婆，过着各过各的生活。

老婆是那种女性意识很明确的女人，一脸秋毫无犯的样子，人生价值观大概就是“我不指望你什么，你也别指望我”。

既然上周你不肯陪我和同事打高尔夫，现在你来了朋友，也别指望我招待……夫妻生活过成这样，也确实没大有意思了。

编剧把这种生活状况用一个细节来代表：这两口子完全不开火，老公家乡的奶奶寄来的“相好”味噌，老婆看都不看，建议丢掉。

老公和自己的白痴高中后辈一起，参与了一升庵的味噌制作大会，深有感触，并向女主角学会了锅烧味噌汤的做法，回来做给老婆喝。

这时，他说了一段非常棒的台词：“我们俩以后一起买菜，一起做饭吧？

就算我们为了吃什么争吵，就算我们做得不好，但是这才是夫妻呀！

你总是想把我们俩之间的分工算得又公平，又清楚，但是两个人在一起，最重要的，不是分工，是分享呀！

”老婆喝了暖暖的味噌汤，慢慢的眼睛湿润了，说：“应该谢谢奶奶啊，这味噌里，有温暖的味道。

”看完了这一段，我关上了电脑，出门买菜去也！

奔着把苍井优的作品看完想法随意点开了这部评分较高的料理仙姬，两天看完这部剧。

之前我从没想过追求食物的味道，了解食物的做法，怎么把味道传递下去，只是图自己觉得哪个好吃，重口的辣的咸的便觉得是美味，也不禁让我想起老师说的满街是同质化的臭豆腐与奶茶等。

就像剧里面对所有食物都挤上番茄酱的小亮一样，把每种食物都加上辣椒。

这部剧让我完全重新思考食物食材真正做法与味道，也重新思考料理以外的传统与时代的碰撞，想要了解传统与历史的冲动，思考传承的价值与意义，思考保持初心本心的虔诚、善良与纯洁，思考持续坚守与完成哪怕像烧饭这样一件小事的勇气与意义，也许这是属于理想的美好，属于影视作品中的完美，但我仍然相信现实一定也有很多像半田仙像一升庵一样的人与地方，也一定都深埋在大家的心里，就像老师这几年开始做的对于河南文化传统的研究与宣传。

真心觉得国内现在很少拍出这种味道的剧，毕竟很多情况其实也都类似，大家也都有同样的思考，真心很遗憾，也想再发掘一下过去更好的国产电视剧。

不得不说，料理真的能触发人们本能的情感，也让人获得治愈，日本很多像深夜食堂、孤独的美食家，都很细腻地围绕美食展开一系列的动人故事并纯粹地靠美食吸引着观众，编剧与演员真的很厉害。

每一个细腻的故事，每一句细腻真诚的台词都很打动人心。

很多配乐也都很符合情境，以及体现人物吃惊的一些分割的声音也很有感染力与味道。

以及看完更更更加喜欢苍井优了，半月仙的真诚智慧善良坚韧勇敢痴迷洒脱思考可爱都那么那么让人着迷，即使与时代与周围格格不入也依然坚守自我，真的希望自己能够像她学习，做一个有智慧有能力对人真诚善良并且独立有担当有思考有态度有坚守有正义又洒脱对热爱的东西痴迷专注温柔又不失力量的人。

所以说，心思细腻有点社恐表面柔弱可爱或者与他人不同也不妨碍什么，内心要坚定要相信自己，努力成为自己心里想成为的人。

依旧宣布苍井优和张曼玉是目前心中最最最最好的两个女演员！

Utopia，自然是理想国的意思，原来以为每个国家都有自己的理想国，地球是不可能有一个统一的大理想国的。

可是，苍井优和她的一升庵告诉我：不论什么国家，总有一个理想国，能够包容世界一切的文化。

这意味着，人有一些character是共有的。

这些character，自然有积极地，也有消极的。

而那个Utopia就是人们把积极的一面尽量的放大，而把消极的一面掩盖。

首先，优酱和她的朋友们让我对日本文化的根本得到了确认，一个字：侍。

日本人，也许是因为是一个单民族的国家吧，能始终以‘侍’要求自己，很了不起。

你可以说不能把这种可以说是苛求吧加于中国这个多民族的国家，但欧洲好多单民族的国家也没有意识到这一点。

如果一个社会，每个人都以‘侍’来要求自己，那么，真想象不到这个社会还有什么问题。

Samurai means to serve。

（PS：以后，也要尽量以‘侍’要求自己，嗯。

）其次，这部剧其实是讨论了一个很棘手的问题，即现代VS传统，而编剧吧，也给出了自己的答案，让我第一次感受到日本人的智慧，对日本人也是肃然起敬，当然，这答案也源于他们‘侍’的智慧。

答案不是，传统>现代，亦或现代>传统，而是：只要是心里想着他人，用心、用良知去做事情，不论是现代的，或是传统的，都是好的。

当然，日本人还认为要坚持自己的原则，自己的精神，所以一升庵的料理不能开分店，而法国料理可以。

大智慧！

一直以为日本人善于学习别人的文化并且使之变得更好，但从未意识到日本人自己的文化有那么宝贵。

现在想想，正是怀揣着‘侍’的态度去学习其他的文化，把‘侍’注入了其他文化，才使得其他文化显得更好了。

这个社会永远不能完美，永远不能成为Utopia，因为并不是每个人都是Human Being，也不是每个人都愿意成为Human Being或都能意识到Human Being的重要性，他们让人性的消极面arrogance, selfish, greed, etc 占优势。

然而，这却并不妨碍想成为、愿意成为human being 的人们去热爱自然，热爱生活，去恪守人类的美德。

传统不等于美德。

好的态度才是美德。

所以，一升庵的人们那么热爱生活，大家互尊互敬，一起面对，一起分享，一起把一升庵传承下去。

感动。

最后，能够想出那么多新奇却又不做作的点子来化解各种矛盾，编剧们辛苦了。

由于韩剧、美剧使我对电视剧做出的一些绝对的判断，我收回。

电视剧，也可以作为一种和电影比肩的艺术表现形式，也可以是大智慧的。

其实这一点，早在Cowboy Bebop，钢炼等作品中反映了，但我以前一直固执地将动画片和电视剧分开。

但是，只要用心，认真的做，就是好的。

日本人，再一次做出了无可挑剔的作品，只不过这一次，我感受到了日本人的大智慧。

不胜感激！

PS：优酱的笑容的跑步姿势真是有无限的杀伤力啊！

每个时代，有每个时代的痛苦，每个时代，同样有每个时代的幸福…80后的我，赶上了改革开放，却再也没有玩儿过父辈小时候曾经玩儿过的游戏，也再没有那清新的空气可以呼吸…散养的鸡成了奢侈品，而普通的食材，无处不有激素的存在…80后的我，还有李雷和韩梅梅的陪伴，还曾经吃到过煤气灶烧出来的米饭，也至少还体会过没有电的夜晚，到阳台看星星的乐趣…那时，还没有现在那么多的灯…90后，00后，看着他们，就知道自己老了…已经不能插入他们的谈话，很多时候，所能做的，也只能是呆呆的在一边点头…和他们比，自己是落伍了，“老”了…不过，他们也有他们的乐趣吧…也许，这就是时间的力量吧…有些东西，是注定会放到博物馆里的古董吧…与时代相比，个人的坚持，往往太过渺小，可以改变一时，可以挽救一方，却无法改变历史车轮的前进…只是，当真正回想起这些只能放在回忆里的人、事、物的时候，只要曾经有过耳闻或是有幸亲身经历过，心中，都会涌起一丝酸楚吧…即便是传承，味道，也会变的吧…很伤感的片尾，却没有一丝眼泪…也罢，也罢…