夏目漱石之妻

剧情节奏非常适宜，女主角的颜非常好看百看不厌，各种各种的和服纹路、传统日式风格家具、明治风情也让我十分着迷。

看完后感觉自己更喜欢夏目漱石了。

演员演技太好了，我一度沉迷其中( ；´Д｀)。

夏目漱石童年不幸，后来一直不会诚实地爱别人，打过老婆还对女儿十分凶狠。

得过精神衰弱，曾经把老婆逼得带着女儿离家出走，结果镜子问了心理医生后，知道他是得了被害妄想而不是因为讨厌自己才冲自己发火，就马上带着女儿回到他身边照顾他。

还有镜子第一次怀孕流产后，虽然和夏目以及自己的家人去了镰仓的海边度假，可是回到家后一直被夏目冷淡对待，去学校找夏目还被无视，于是在那个下雨天投河自杀(;´༎ຶД༎ຶ`)，幸好被路过的渔夫救下了。

然后那天晚上夏目才握着她的手告诉她想成为小说家。

虽然也有年代观念的关系，但是看的时候觉得夏目漱石真的太渣了，而镜子是个非常好的妻子啊。

他们一生里有贫困有富贵，也有彼此的家人有困难前来为难或者求助却无法彻底帮助的情况，本剧时间跨度从青年到中年，细节满满，镜子一直尽力照顾夏目漱石，这大概就是真实而动人的爱情吧。

最后一集的时候夏目漱石修善寺大病，镜子收到加急电报后坐火车赶去看他，火车上一闪而过她年轻时的回忆杀简直戳中我泪点：结婚前在街上，两人坐马车擦肩而过，夏目假装没有看到镜子，穿着少女和服打着小阳伞的镜子看了一眼夏目，然后和妹妹说“我决定了，我要嫁给他”，妈的这小说一样的情节在夏目大病的背景下看的我揪心得不行。

之前夏目住院的时候鼓起勇气给女儿吃饼干，结果因为平时对女儿太凶，女儿害怕的跑了2333，然后他恼羞成怒把饼干扔了，还和镜子发火说自己要去修善寺修养，不让镜子跟着去。

结果在修善寺吐血得快死了，还硬是和老婆说自己没事，这简直就是撒了玻璃渣的狗粮(;´༎ຶД༎ຶ`)本剧最后的几分钟夏目突然好转，和镜子回家，然后夏目经历了大病看起来没以前傲娇了，和妻子去旅行（他们两人一身白站在一片绿叶中的镜头让我想起了宫崎骏的《起风了》）。

镜子问他《哥们儿》里的清奶奶其实就是她吧，然后清很受《哥们儿》主角少爷的喜爱，死后还葬入了少爷的家族墓地。

夏目漱石看了镜子一眼说，是啊，清是我理想的女性，一直都是。

妈的，似乎之前夏目种种过分好像都能被这口糖治愈了，感谢编剧这口猝不及防的狗粮，谢谢🙏。

看了一集，并不喜欢，后面的三集不会再看了，从此对夏目漱石也失去好感。

大家从剧中看到的是相濡以沫、甜美的爱情，我看到的是畸形的日本文化、男性长久的对女性的压迫——婚礼简单，夏目连交杯酒都不在乎，应付了事；没有给丈夫准备好早饭便会被耻笑，“果然东京来的女子什么都不会啊”；镜子在厨房忙碌，夏目在前屋与朋友喝酒玩乐；除夕夏目丢下镜子一人去泡温泉；甚至镜子轻生后，醒来的第一件事是向丈夫说“对不起，给你添麻烦了”。

太多了，数不过来，这些合理吗？

不合理。

不合理的东西就不要以轻松愉悦的音乐相配，也不要以独特的文化为借口加以宣扬。

镜子身上隐忍、包容的特质在我看来是可悲的，女性并不是生来就是这样，是被塑造成这样的。

女孩们看看就好了，不要羡慕这种不对等的爱情。

也不要因为童年坎坷、成长艰难就轻易原谅把妻子逼到跳河的人（看了看影评，后面还有家暴？

），究竟是谁更不幸呢？

三月九日凌晨，妇女节刚刚过去，下面引一段话给为这部剧打四星的姑娘们： “男人的极大幸运在于，他不论在成年还是在小时候，必须踏上一条极为艰苦的道路，不过这是一条最可靠的道路；女人的不幸则在于被几乎不可抗拒的诱惑包围着；她不被要求奋发向上，只被鼓励滑下去到达极乐。

当她发觉自己被海市蜃楼愚弄时，已经为时太晚，她的力量在失败的冒险中已被耗尽。

”同时，“千万不要忘记，一场政治、经济或宗教危机足以剥夺女性权利。

这些权利不是既得权。

你们必须终身保持警惕。

”

清新、淡雅的画风，趣味盎然的夫妻生活，有吵闹、有斗嘴、有冷漠疏离，也有温暖陪伴，这部短小精致的日剧所讲述的日本大文豪夏目金之助的婚姻生活，有时让你看得笑得合不拢嘴，有时又被不经意的真情流露感动到泪目。

这部剧从金之助的妻子镜子的角度来讲述大文豪的生活，镜子是娇生惯养、性格活泼、大大咧咧的大小姐，自相亲认识了金之助以后，对他一见倾心，于是嫁作金之助的妻子。

金之助从小被父亲遗弃，性格缺爱、孤僻、敏感多疑，两个性格南辕北辙的人开始了滑稽可笑的婚姻生活。

婚姻生活开始比较欢快的，初婚的快乐，在镜子初为人妻的脸上闪烁，就连因为手忙脚乱脸上流淌的汗水也是满溢着幸福。

镜子习惯睡懒觉，总是一觉睡醒，金之助已经出门，来不及给他做早餐和便当，因此成为亲友眼中“恶妻”的典型代表。

金之助的学生来到家里，镜子一个人忙着给一大堆人准备食物，手忙脚乱却乐在其中。

以前从不问世事的镜子，嫁给金之助之后，开始考量家庭生计、经济等琐碎问题，曾经是大小姐的她，变成了也会因为家庭拮据而和寄宿者讨要租住费的人妻。

在婚后，金之助因为从小被遗弃而形成的冷漠、不安全感越来越严重，对镜子经常冷言冷语。

镜子因为发现他没有带便当去学校，于是从家中一路追到竹林给他送便当，不料自己的满腔热情，却换来他的一顿训斥。

金之助长期不在家中，镜子寂寞去学校看望，在门口殷切的朝着金之助挥手，他却视而不见，冷漠的转身走开。

镜子为此心灰意冷跳河自杀，幸被渔夫救下，面对妻子，金之助第一次有了愧疚，对着妻子打开了心扉，述说自己因为从小被遗弃很难相信他人，述说自己的理想是成为小说家，那晚，他们的手握在一起。

金之助留学回来，得了严重的神经衰弱，愈发多疑，暴躁，常对家人施暴，经常就陷入神经质的情绪中大发脾气。

孩子都害怕他，与他从不亲近。

家人都劝镜子与他离婚，在那个时候颇受生活所苦，心神疲劳不堪的镜子却依然选择留在他身边。

唯一的原因，只是她了解到夫君这些行为皆是精神疾病所至。

她把他的坏脾气、神经质当成是小孩子一样来呵护，既不嘲笑他，也没有厌弃他，而是把他当成一个淘气犯错的小孩一样宠溺。

当金之助写了长达几页的离婚诉讼，镜子只是望着他微笑嗔怪道，你说出离婚的理由啊，金之助愤恨不已却也无可奈何。

病情时好时坏的金之助，头脑还是比较清醒，当镜子的父亲上门求助，想请金之助做担保人借钱购买房屋，想着发战争财。

因为自己的家庭就过得比较困难，镜子声泪俱下的拒绝了父亲的请求。

这一切都被在门外的金之助听见，他对镜子说，我们是一家人，他拒绝了担保，却仍然给了400日元钱，帮助岳父度过难关。

爱是患难风雨中的携手共渡，自在不言中。

不知何时，家中突然闯入一只怎么赶也不赶不走的黑猫，给小家庭带来许多乐趣的同时还给了金之助灵感，由此有了成名作《我是猫》，金之助在家里模仿猫走路，被镜子看见又故作常态的走出去，夫妻间的小默契、包容真让人感动。

当金之助的养父找上门，以一纸契约要求金之助尽赡养之责，要他给钱让他修缮房屋，此时金之助的家庭也不宽裕，一家人的开销很大，还要抚育六个孩子，金之助虽然出名，收入增多，但仍是入不敷出，家里经常要借外债。

镜子在这个时候，拿出自己三年积蓄的100日元，冒着大雨追上金之助养父，要求他用契约交换100日元，镜子知道，如若不这样做，金之助会被养父无休止的纠缠，直至拖垮身体。

荒井上门来拜访金之助，欲告之自己在矿井生活的故事，让他写成小说。

从荒井口中得知，夫君不让她看的文稿里有把家中饲养的文鸟比作旧时爱慕对象的描写，镜子想起文鸟死去，金之助愤怒之下打了她一巴掌。

荒井指出他们这个家庭早已千疮百孔，质问金之助是否爱镜子，镜子看丈夫答不出，无奈的尴尬笑说，他满脑子都是他的小说，这个问题，我的夫君是答不出来的。

私下镜子却向金之助要求看那篇文稿，被他严词拒绝以后，问道“你像爱这个人那样爱过我吗？

”金之助答不出，说这个问题你自己不是已经回答过了吗。

过了不久，丈夫早年爱慕的女作家上门拜访，她气质娴静、优雅，有一份不同于镜子的美。

镜子满腹的不悦却故作娴雅状回应，让人忍俊不禁。

金之助病重住进医院，孩子们去探望，都对他感到害怕，不敢亲近，金之助对镜子似乎有很多不满，问她是否后悔当时嫁给她，镜子只说是相信占卜的内容，本想开口提出什么的金之助，让镜子离开，出院以后，他一个人住进了寺庙调养，让镜子不要来探望。

然病危吐血之时，他睁开眼睛问的第一句便是“内人呢？

”看到镜子以后只说了一句“我没事”。

本剧的结尾很美好，没有让金之助死去，他的身体恢复了健康，回家以后又创作了许多名作。

夫妻两人一同出游，镜子问道，你写的《哥儿》是不是就是自己，是不是就是他心目中的理想类型？

不善表达的金之助微笑着默认了。

这部剧让人感受到文豪作为普通人生活的清贫和困苦，妻子对他的包容与照顾，不管风雨，不管生活艰难，始终对未来充满着憧憬，对于丈夫和家庭，镜子始终怀抱着难以割舍的爱，容忍他的怪僻、阴冷，神经质。

包容他对自己始终不冷不热的态度。

陪着夫君一步步的把家庭变得更温馨美好，扶持夫君实现理想，成为小说家。

无怨无悔的为这个家庭付出全部。

即使知道自己非丈夫心中的最爱，也一直相守相伴。

只因着他们对明治时代有着共同的热爱和期盼。

今夜月光真美。

只因有你，常伴左右。

争执吵闹、执拗冷漠、有笑有泪，这样的生活虽然有缺憾，但真正的爱不就是不管你是否知我心意，我都愿陪你从黑发到白首，等到银丝爬上鬓角，和你相视一笑，月色如水倾泻，身边始终有你，到哪儿都是安定温暖的家，什么都不必解释，只道一句“今夜月色好美。

”最深的爱总是隐藏在平淡的生活中，冷漠的不愿承认爱意，关键时候心里牵挂着的却始终是家人。

那份爱早已在朝朝暮暮的相守中，融入了两人的心里，只有当面临失去家人的痛苦，那撕心裂肺的痛才会提醒着自己，原来你在我心里已是这样的深，早已与我的生命交织在一起，不能分离。

两个人，一个家，爱是在相濡以沫的岁月里，一起守护一个小家，无论风风雨雨，欢乐悲喜，始终不曾放开你的手。

缘起是今天和朋友说起的话题：相敬如宾的夫妻真的是感情好的夫妻吗？

然后就想到了这部。

虽然长谷川博己的演技依旧带着些舞台气息，但和尾野真千子的组合已经非常优秀了。

尤其是尾野，细腻又真实，每一滴眼泪都落在观众心里。

说几个戳中自己的点吧。

夏目的性格古怪又讨人厌，自卑自傲，对外人慷慨对家严肃，缺爱又不懂得爱护别人。

后期还出现了精神问题。

于是乎会想起美丽心灵，大概天才的精神世界不是我们常人可以理解的。

也正是不一样的精神世界，让他们看到了我们所看不到的。

而与他们相处的普通人，真的好辛苦。

看过百年物语，那时候的女性地位真的很低。

即使是镜子这样贵族小姐，对于丈夫也是唯唯诺诺，依旧会为不能早起给丈夫做饭而自责抑或失落。

不懂生活的丈夫慷慨地将房子免费借给朋友住。

镜子用小聪明骗回了5元的月租，而这在丈夫看来却是对他的藐视，严重折损了他的面子。

于是他借机让女佣和镜子下跪认错。

甚至在明知女佣是镜子如家人一般的存在时依旧赶走了她。

从此，镜子再也无法拒绝家里往来不绝的宾客。

总是晚起的镜子无法尽到妻子的责任。

有一天，镜子终于有了为丈夫送便当的机会。

当她不顾形象一路狂奔，却只是换来丈夫的训斥。

可明明前一秒，夏目的眼里是有感动的。

然而他不善于表达，然而他放不下大男人的架子。

无数次，以为女主会爆发，却在无限压抑后选择结束自己的生命来逃离苦闷。

这是怎样的绝望？

因为长女的出生，夫妇的关系终于有了缓和。

夏目却要出国留学了。

镜子收拾行李的时候吵吵闹闹还有些胡搅蛮缠，却说不出对于丈夫的不舍。

夏目从英国回来，感慨于理想的幻灭，精神出现了问题。

镜子却在挣扎后选择带着孩子回到夏目身边。

看似无理又蛮横，确是最深情的陪伴。

夏目的第一部小说写成的时候，朋友在高声朗读。

镜子在门口听着，又哭又笑。

为小说本身而发自内心的逗乐，也感动于丈夫的才华终于得以施展。

多年隐忍和陪伴，终于看到了梦想实现的初睨。

仿佛看到了幸福的云端。

夏目也笑了，骄傲又自满。

这一段的演技也是神级了。

后期女主家道中落。

父亲的角色也在转变。

从一开始的潇洒大气明事理到逐渐的落寞，甚至放下尊严要求女婿为自己担保。

说实话，作为观众来说也一样纠结。

男主人生路上的很多步都有岳父的帮衬，女主的生活多少也有父亲的支持。

这样一个老人，在他落魄之时却不给予帮助，于情于理，哪里说得过去？

夏目的解决方式也许是最好的。

那一刻父亲不再是这个家的依靠，弟弟作为家族的男丁理应承担起家庭的责任。

选择弟弟作为谈话的对象，是对于弟弟的认可。

弟弟稚嫩却严肃认真地坐在夏目对面。

推脱后收下那400元，是无奈和憋屈。

那一刻，中根家彻底地宣告走向没落。

在那之前，夏目或有心或无意地赶镜子走，回到她那个无忧无虑的幸福家庭。

而弟弟走离开后，夏目对镜子说：以后你就没有家可以回了啊。

是啊，婚姻也是对于原生家庭的告别。

从此，世事艰辛，他们也只能互相陪伴。

然而对于夏目这样一个人，一时的感动，长久的忍耐，也会有忍无可忍、不知所措的时候。

最后精神麻痹。

夏目病了，镜子去看他。

却还是吵吵不休。

夏目病危，镜子赶紧赶过去。

病榻上的夏目苍老又衰弱，却断断续续地说着“我没事”。

夏目大出血，人人都以为他挺不过去了。

虚弱的他找寻着妻子，说得还是“我没事”。

也许那个时代的男人的温柔，不是甜言蜜语，而是将风雨挡在身后，给家人以波澜不惊。

关于“阿清”的由来不知有没有美化的成分，如果是真的，大概这也是一个别扭的告白了吧。

故事的最后，房子说有一本面向女性的杂志要问世了。

从镜子到房子，十多年的时间，女性意识也在逐渐苏醒。

最后的最后，以前百家讲坛曾经讲过：看皇帝和后妃的感情好坏，一个依据是后妃子女的数量。

按女主这一直在生的节奏，也许是有爱的吧。

只是这种爱，不要说今天的我们不能理解。

他们的子女也无法理解吧。

不曾被爱过，所以面对爱意才不知所措，只会用恶言恶行推开它。

然而内心依旧渴望，却不愿意诉诸于口。

深藏着却又安心。

你不知道我爱你，我假装自己不爱你，这样我就可以推开你，也不让你伤害我。

看剧的时候几次都想给夏目一巴掌，然后每集都是虐心开头温暖结尾。

家庭是最不足为外人道的话题。

镜子是富贵人家的小姐，生活在温暖有爱的家庭长大，与夏目这种被生父抛弃又被养父送回去的人生经历截然不同。

她有她的娇纵，也自带一种富足的自信。

但是这一切，因为是那个年代，因为是在日本，也很快被消耗殆尽。

她渐渐变为一个人妻，变成一个眼睛里只能有丈夫和小家庭的妇女。

这应该也是大部分人婚姻的现状，这不是自觉的，可能是不去抵抗就会不知不觉地陷进去的状态，后知后觉或者毫无察觉。

剧里的夏目是很不近人情的：镜子不能早起给他做早饭（这一段的对话很有趣，镜子像个犟嘴的小孩子一样），他就一声不吭自己空着肚子去吃饭；镜子跑到竹林去送饭，他却一声呵斥。

之后不回家，不跟镜子说话，直到镜子受不了跳河自杀，他才肯接受自己是有被人关心着／被人爱着这个事实。

这个世界不是谁都会爱人与被爱的，因为小时候那段被扔来扔去的日子，夏目已经不太敢相信那些一面暖人一面伤人的力量了。

所以逃避，所以憎恨。

“跳河事件”之后，夏目和镜子的生活都还算得上不错，有了自己的孩子，直到夏目去英国。

这次，他又是孤身一人，被扔到了更远的地方，也他受到了更大的创伤。

长期独身的异国生活使他患上了精神衰弱，甚至有些被害妄想。

他再一次陷入到孤绝的境地。

但是日益坚强的镜子这次没有放弃夏目也没有放弃自己，哪怕夏目动手，她也一心陪伴。

夏目在这种状态下完成自己的第一部小说《我是猫》。

那只无意间跑到夏目家中的猫或许是功臣，但是镜子的陪伴可能才是这个后面更大的力量。

在完成那本著名的《心》之前，夏目好几次差点死在病床上。

患病之后的暴戾使得三个孩子都跟他不亲，好不容易出院之后他没有回家，而是去了朋友那里静养。

这一次的大吐血，镜子一直在旁鼓励，夏目可能已经接近昏迷状态，可是还是对匆匆赶来的镜子用力说这：我没事。

这之后，我去找来《心》看，不论是“我”“先生”亦或是“K”，我看起来都觉得是夏目漱石他自己。

写文字多了会知道，除非是那些刻意去改编或者转述的作品，作者的一切一定都是“个人“的带入，不论自己还是身边的人。

有时候是大肆；有时候是小心翼翼，生怕被人发觉。

我看的版本是林少华译，后面还跟了可能是他中早期的一篇《哥儿》。

剧的最后一幕是夏目和镜子俩人穿着白色和服山间信步。

镜子问《哥儿》里那个女佣阿清是不是就是自己，夏目没有正面回答，但是他的笑容告诉了镜子那个美好的角色就是镜子。

经常会觉得世界上怎么会有电影啊／小说啊／音乐啊等等这么些美好的东西。

因为它不是那么直接，不是那么实时。

转了很多个弯，加入很多密码。

作者们把自己不能表露的一切小心翼翼放进去，才有了观者听者的潸然泪下或者只是一下子小小的心动，这些感受很私人，却是来自一个广泛传播的东西。

它们被记录下来／被创作出来，慰藉世人。

《夏目漱石之妻》看完已有两三天了，一直都没有下笔写剧评。

现在是个阳光灿烂的初春的下午，心情平和，闲来无事，毕业论文也写得差不多，有阵阵春风吹来，想来还是写一写吧，写写他们两人的感情和生活。

如这部剧的名称所见，“妻”，讲述的便是夏目和他妻子之间的故事。

这部剧不能当一部爱情戏来看，比起缠绵悱恻、你侬我侬的恋爱故事，这部剧更像是向我们娓娓道来一段几十年的婚姻、一段粗茶淡饭的故事，一段和平常人家一样的平淡但又饱含着亲情的细水长流的生活。

我们所熟知的夏目漱石，原名夏目金之助。

和明治年代的男人们一样，留着小胡子，脸型消瘦，生起气来眉毛会一高一低。

金之助先生一开始是熊本的一位老师，后来被岳父做主去英国留学了两年，留学归来后当了帝国大学的教授。

可是对于金之助来说，无论是当老师还是去留学，都不是他喜欢的事情，他的梦想是当一名作家。

金之助先生的妻子，也就是本剧的主人公，名叫中根镜子，是日本政界一位高管的长女。

镜子与金之助不同，她生性活泼，偶尔也会大吵大闹。

镜子没怎么读过书，在和金之助第一次见面时，金之助即兴写了一句俳句，镜子不知是没听懂还是揣测到了其中的意味，竟笑了起来。

原本压抑拘谨的氛围也被她打破，金之助看着镜子开怀大笑的样子，也情不自禁地笑了起来。

后来两人刚刚结婚后，镜子还在睡前缠着金之助给她讲俳句的意思，金之助也对她束手无策。

金之助和镜子的生长环境不同。

金之助的父亲是位商人，但在金之助还是婴儿时就把他扔给了盐原昌之助。

这位养父并无孩子，而且待金之助很好。

可是待金之助长大后，他的生父看他少有所成，而小儿子又不成大器，于是把他从盐原手里买了回来。

金之助经历了于养父分离之苦，可回到原本的家中，生父也对他极为冷淡。

这样的成长环境也对金之助的性格造成了很大的影响，他自卑、敏感又多疑，沉默寡言又生性暴躁。

再加上他去英国留学两年，当时日本在国际上被人轻视，在国外的日本人也遭受不同程度的歧视，这也使得金之助的性格更孤僻了。

回到日本后，他被诊断换上了心理疾病。

他对邻居心存戒备，对女儿的不经意之举打骂批评，更是将镜子和女儿都赶出了家门。

也许这就是“夫妻”的本质吧，当镜子意识到金之助只是得病了是有希望治好而且并不是因为金之助讨厌自己才把自己赶走时，她又带着年幼的孩子，回到了金之助身边，任凭金之助怎么发脾气，她都不会再离开。

在他们夫妻几十年的生活中，镜子一直都在为金之助创建一个温馨的家而不懈努力着。

对于镜子来说，金之助虽然让刚嫁过来的自己饱尝贫穷的滋味，虽然生性暴躁常对自己大吼大叫，虽然笔下的美女都是以别人为原型，但她还是一生都在为这个家而忙碌着，忍受着金之助为了一只文鸟而打她，忍受着金之助带给她的孤独，甚至在下着暴雨时鞋都顾不上替金之助摆平了勒索的盐原先生。

镜子就像那个时代所有的家庭妇女一样，认命似的任劳任怨，为这个家的一点一滴而操心。

对于金之助先生来说，镜子更像是他生命中的一道光芒。

她虽然看不懂俳句的笑点，比不上金之助的初恋那样温声细语，甚至在整日操持家务中变成了一个无趣的女人，但是金之助想辞去老师在报社中任职时还是要征求镜子的意见，在镜子家人有难时还是尽自己最大可能帮助了他们，在自己因病吐血昏过去时醒来第一句话就是询问镜子在哪里、告诉镜子的第一句话也是“我没事，别担心”。

镜子在与金之助第一次见面时就爱上了他，占卜的结果告诉镜子，金之助是会使她幸福的那个人。

金之助与镜子结婚时心中也许并没有像镜子那样热烈的感情，但这对夫妻在几十年的生活中肯定是幸福的。

金之助为这个家写字赚钱、交际应酬，镜子为这个家操持家务、相夫教子。

金之助虽然儿时没有感受到家的温暖，但他与镜子的这个家一定会让他感到幸福万分。

镜子原本的家虽然衣食不缺，但她和金之助的这个家一定更让她留恋。

电视剧的最后，镜子陪伴大病初愈的金之助去长野演讲。

在长野一望无际的绿色之中，金之助身穿白色西装，手拿手杖；镜子穿着白色和服，梳着发髻打着白色的遮阳伞。

金之助告诉镜子自己的新书中的清是以她为原型写的，清才是主人公理想中的女性。

两人就站在长野绿色的山头上，他们的背影是那么温情和谐。

时间永远也不会停止，金之助和镜子会继续幸福下去。

最早知道夏目漱石是因为那句“今晚的月色真美”，当时夏目漱石在学校当英文老师的时给学生出的一篇短文翻译,要把文中男女主角在月下散步时男主角情不自禁说出的"I love you"翻译成日文。

学生直译成“我爱你”，但夏目漱石说，日本人是不会这样说的，应当更婉转含蓄。

学生问那应该怎么说呢，夏目漱石沉吟片刻，告诉学生，说“月が绮丽ですね（今晚的月色真美）”就足够了。

剧情没有什么好赘述的，灵感来源于夏目漱石妻子夏目镜子和女婿松冈让合著的散文集《漱石的回忆》。

从夏目漱石结婚开始，到创作《我是猫》成名，陆续写了几部作品，最后一个镜头是镜子谈论《哥儿》，没有讲到夏目去世，这很好。

其中父亲的角色很有力，镜子的父亲，夏目的养父。

学习家务的房子也很可爱。

现实中，月色可没那么美。

这位被印在1000日元上的男人被神经衰弱折磨得很痛苦，对家人带来了很大的伤害，孩子不愿意亲近他，多亏了妻子的陪伴与照顾。

第四集，夏目生病，去修善寺休养一段。

镜子收到了紧急电报：夏目病重。

夏目对着镜子艰难的发出声来，却是一句：我......没事。

蚊帐帐勾，偶尔摇动，乃今朝之秋。

医生刚走，夏目就开始吐血，醒来的第一件事，就是问，内人呢？

目光四处寻找妻子，艰难的转过头来，然后低声对她说：我......没事，别......担心。

之前询问夏目爱不爱镜子，当时的回答是“无法回答，满脑子只有小说”，从这来看，不是爱么？

夏目漱石的孙女回忆道，自己的奶奶在晚年常常会对儿孙们说：“我一生遇到了那么多男人，最爱的果然还是夏目金之助。

”君在侧，月才美。

不得不说，演员演技真的是太好了！！

后两集看到半夜，印象深刻，先说这两集吧。

第三集：爱之压抑这一集看的人非常心酸。

夏目因《我是猫》而声名鹊起，久不来往的养父却出现了，左顾右盼，低声下气，只是为了钱。

正如最初夏目隐约的愤怒，镜子的担忧一般，我很讨厌这个养父。

随着剧情推进，往事从对话里一点点透露出来，曾经，他是夏目最重要的父亲。

疼爱他，守护他，把他当作亲身孩子般照顾，让夏目度过了一段快乐的时光。

离开养父，夏目是很不舍的。

今日的他，又如他自己而言，忍辱负重的来找他，顾左右而言他，话里话外却只是为了钱，就像二十年前一样，为了240元将他送回本家一样，背叛了夏目。

不能说养父不爱夏目，也不能说他真的是见钱眼开的小人，在那样的时代里，能活下去就是最卑微的祈求了。

听到夏目的话，养父应该是触动的，眼中不舍，小心翼翼的放好礼帽，他仓皇逃走，不敢面对。

镜子冒雨去追养父，用钱将夏目的断绝书换回来，养父不舍这份微弱的父子之情，却又迫切需要金钱。

断绝书是他与夏目最后的牵连，失去了断绝书他们就再无任何关联，哪怕是强制的微小的，如果不放弃，家中有急他该怎么办。

镜子说自家月底一大堆拮据要还，生活亦是艰难万分，可是自家却是讲情义的，那么养父呢，面对镜子的质问，挣扎，痛苦，愧疚，无奈，心酸，种种情绪，百般心思，在养父眼里一一闪过（竹中直人演绎的真心好，图片不能表现动态十一）

交换东西的时候，一个紧紧握着断绝书，一个把钱抱在怀里，守护各自珍贵的物品；养父彷徨之中，把伞留给镜子，即使伞很破败了。

镜子是明白的，除了她之外，只有养父是真心疼爱夏目的，即使如此，在那样艰难而贫穷的年代里，依然要为了生存，艰难的、低声下气的、舍弃尊严的，活下去。

镜子做了这么多，夏目想的，却是，又失去了一个亲人。

镜子也失去了自己的父亲，被自己亲手赶走了呢，夏目这样问她。

夏目说没有她那样的坚强，是恼怒还是嫉妒于镜子的坚强呢，还是对自己纠结于这份亲情的恼恨？

这集真心精彩，把人性在艰难时代里挣扎演绎的很出色，养父的心酸痛苦、镜子的坚韧隐忍、夏目的彷徨无助，尽在低沉的背景乐里一一上演。

第四集：爱之隐忍前半部的荒川我觉得主要是一个引子，指明夏目这个家里隐藏矛盾，看剧就明白了。

感动的是后半段，夏目生病，去修善寺休养一段。

夏目总是在电报里说自己很好，不让镜子来探望自己，寺庙里的人却发来电报让镜子赶紧过来。

带着担忧的心情，镜子收到了紧急电报：夏目病重。

前往修善寺的火车之上，拥挤的人群，昏黄的光线，得知自己的夫君性命危急，镜子不由的想起过去种种，半生夫妻，有争吵不休，亦有温情脉脉。

镜子想起的总是那份温情，马车里惊鸿一瞥、海边的纵情高歌、病榻前直谈理想，万事万物，千番滋味，皆化作两人交握的双手。

只是，此刻自己的手却无法抓住他的生命了罢，无法与他再共享独一无二的只属于两人的瞬间了罢。

病榻上，夏目的目光紧紧追寻着镜子的身影，艰难的发出声来，却是一句：我......没事。

此刻，我真切的感觉到，镜子所做的努力在潜移默化里改变或是感染者夏目的吧。

夏目吟起一句俳句：蚊帐帐勾，偶尔摇动，乃今朝之秋（不知道写的对不对）说罢对镜子得意的微笑了一下，许是笑她依然不懂自己的俳句，许是意思自己还能吟句身体没事，许是感慨世事此时只有镜子与己相伴。

脉脉温情，尽在不言中。

东京的医生刚离开，夏目就开始大吐血，很快便染红了她的衣裙，镜子大声疾呼，仆人见状都吓得摊在地上（细节好评），医生的诊疗，镜子的痛苦，在小小一方陋室里，压抑而悲痛。

镜子悲痛的伏在夏目身上，这一刻她也有害怕吧，身边这个男人，自私的、冷漠的、别扭的、时不时会暴力的夏目，含蓄的、傲娇的、大男子主义的、偶尔温情的夫君，命悬一线，与自己相伴半身的依靠与爱恋，快要死了，往后岁月，将不复他的言语、容貌、体温，将失去他的嘲讽冷漠，失去他的含蓄温情。

（尾野姐姐演技大赞）

夏目醒来的第一件事，是目光四处寻找镜子，艰难的转过头来，发出声音，然后对她说：我......没事，别......担心。

太戳泪，所以，怎么能说，夏目对镜子是没有爱的呢？

必须是男女之爱才是爱吗？

亲情的羁绊、相伴的情意，都化作一句隐忍的我没事。

镜子的盈盈含泪，镜子的泪中含笑，镜子的感动，不是我们外人能代替和理解的。

他们的双手还是紧紧相握的（握手的伏笔啊好评）

结局处，夏目终于傲娇的承认清这篇故事原型是镜子了，镜子也露出了开朗的笑容，雨过天晴的笑容。

结局还是蛮温情的，没有夏目之死之类的真好啊，就让我们对两人的故事停留在这片汪汪碧绿之中罢。

PS：1.看完之后，对长谷川叔的爱更深了哈哈。

高等游民终于成了自己的偶像2. 尾野真千子演技真好！

竹中直人演技也是大赞！

3.想找夏目漱是的书来看了

1. 日本人这种一点一滴精耕细作，就是日本电视剧、电影的品质保证。

整体已经达到一定高度，出精品有一定的比例，但不会给人太大惊喜。

但要想出烂片其实难度更大。

2.这个就是日本电影、电视的版图中，这些创作者的默契，今年是夏目漱石逝世100周年，日本的电影、电视、文学界不会忘记的， 各类作品，活动肯定以各种方式创新的出现。

3.此片开始两集比较挖掘他的家庭出身、童年经历，对他的影响，他的妻子镜子则是他人生的大救星，不计较的拖着他，让他走出低谷。

4.结尾不残酷，没有让他死，给了那么美好的画面。