我离家了,但……
Ich war zuhause,我在家但是(台),我当时在家,但……,我当时在家,可是……,我曾在家,但是,I Was at Home, But
导演:安格拉·夏娜莱克
主演:玛伦·艾格特,雅各布·拉萨尔,克拉拉·穆勒,弗兰茨·罗戈夫斯基,莉莉丝·斯坦根博格,艾伦·威廉姆斯,依尔卡·泽特,丹尼·科姆林,大卫·史崔梭德,沃尔夫冈
类型:电影地区:德国,塞尔维亚语言:德语年份:2019
简介:电影讲述一名失踪一个星期的13岁男孩,他受到父亲死亡触发,渴望在大自然的环境下与死亡和睦共处,但他的母亲与师长完全无法理解他的行为。电影于2017年秋季开机,而于2018年4月开始第二波拍摄,于6月杀青。详细 >
5/10。做作。母亲两场在子女面前崩溃的戏很动人。电影中演戏剧,粗糙的互文让人火大。布列松的遗产只有一头驴吗?
5.5/10 怯魅一切人類情感的努力注定徒勞
开场,房间的动物,某种意义上的“Establishing Shot”——非人的,戏剧化的观看。在《我离家了,但...》中,吊诡的是抽离静观不再是理智化的观看,更不是“超验”,而是对一种更敏感的共情能力的诉求,观看者需要找到一种潜在的情感,及其内在逻辑,然后认同它,隐微的私密性令很多观众败下阵来。“我”是谁?整部影片。
举步维艰,不好进入,但逐渐适应后是好看的,夏娜莱克制造了声画分离的错觉,镜头整体呈绝对静止状态,局部细节维持运作,没有宏观的景别,却如将镜头拉远到了极致,留意不到声音留意不到动作,中段突然响起音乐,声音才占主导,矛盾冲突不断激化,对白剧增,结尾又回归了诗的状态,繁杂地组成了一种心境电影,呢喃着的,冥想着的…
我离家了,但..离家的是我
支离破碎毫无关联的故事碎片在文本层面显然是无法有效地捏合串联起来,但我不在意这个,也许是独居太久,脱离社会太久,做事和思考的频率跟大部分人不一样,所以我现在看这种节奏超级闷的电影不仅没有任何躁动,而且非常享受。开头和结尾加入的动物不是很明白其用意,画面构图像是在看画一样,清新的色调和冷漠疏离的氛围形成了一种强烈的反差,单亲家庭的行为有点怪异,劝退大部分人的并不是节奏,而是角色之间人物之间没有任何关联和粘合,去叙事、无情节、强表象、弱情绪,唯一将这些组织起来的可能就是声音了。或许可以暂且称之为Post-Berlin-Academic?评论里说致敬布列松,可以肯定的是跟布列松毫无关系。
很安静,动物有一种灵性,动机是模糊的,影片最后,溪流和孩子们
【3.5】声音与大多情况下恒定的画框共同建立了空间,影像以“场”为单位,抛弃了叙事的连贯性,似切片般排列,都足够间离,但一点也不自然,人物呈现出僵硬的姿态,整部电影都在“排演”。
Ich war im Kino, aber...
...aber bitte rede nicht so verkrampft
好温柔好忧伤
很简单,就是不喜欢。影史最先用一个镜头然后长篇大论的导演是谁?这个罪魁祸首让后世的导演争相模仿
我最喜欢的是那一段Let's Dance。三个人在病房里跳给父亲/丈夫时,都出现了少见的微笑。仿佛是戏中戏一般,焦虑的母亲,失落的王子,孤独的人们,失败的交流,撑起了一个一个切面,我难以看到事情的原委。但这正是生活传递给我的感觉。
看过但不懂
(01:45:01)
看不明白但是感觉挺对的,return to dust
B,再解构。用“个人理论”这个概念倒是堵死了反驳的话。
#HKIFF 映后导演温柔细声,结果被问到作为女导演在拍摄时有什么挑战一脸WTF这跟性别有什么关系??? 片名上致敬小津,而结构上也是最简单不过的家庭剧,但在剧情和表演上彻底反向操作,以无感情流露和戏剧感的抽离来实现剧场试验的介入;戏中戏与哈姆雷特的互文,似梦非梦野草莓似乎是对伯格曼的致敬?没有连贯剧情的转场由自然意象完成,夜空的星光到博物馆中对画作中夜月的凝视,雨水中弃落的皇冠再到溪水中的梦境。人们安静地、缓慢地、小心翼翼地生活在灰色柏林的冬天,一如开头结尾中驴子与狗与兔子的神秘状态。
看完引起极度舒适。
2019 德国影展 #69th Berlin#最佳导演 实验性+静止镜头 不易理解但足够迷人