短暂的婚姻

这不是影评。。

丧偶的中年男人，开头大片的独白，难得时隔这么多年，王家卫式的叙事风格又出现在港剧中，还是我Eason担纲男主，他的气质很适合演这类感情不顺利，又深情得一塌糊涂的中年男人。

短短五集，深入浅出地探讨了现代社会处在婚姻关系中的男女，有的婚姻关于爱情，而有的婚姻到了最后真的只剩凑合过日子，嘴上放不下的是为了孩子，但真正对孩子最好的教育是父母之间真挚的爱。

Eason饰演的男主跟Manchester by the sea的男主有些像，都在某种意义上失去了另一半，虽然每天还是一样在生活，但心里有一个地方是空洞的、麻木的。

遇到变故的时候，还不至于立刻去死，又觉得活着没什么意思，于是就这么漫无目的地晃荡着。

我觉得这部剧是想告诉我们，爱情是脆弱的，婚姻更是充满谎言和绝望，有执念的人，和那些没有选择的人最终会被婚姻的枷锁困住，而那些看得开的，从一开始就不执着于得到的人反而能够走下去。

我不知道，生活总有很多莫名其妙的小确丧，我不想显得计较太多，但不开心是真的，没有办法绕过去，也过不了自己这一关。

这一路走来，没有什么是实实在在的，唯有自己的感受才最真实。

没有答案，因为连问题都来路不明。。

1.陈Eason 你不要第一集就讲大实话好不好。

就很戳2.合拍的人，即从一开始便已知道，胜过千言万语的解释。

记住，如果一份感情需要费心尽力的磨合，算巴喇！

3.有好感前+出轨前，各司其职，角色不同，决定了有没有缘分，而不是缘分决定角色。

4.女主好好睇理想型啊啊啊啊5.医生那么多歌，为什么选这几首国语的，第一次听

这是一部讨论婚内出轨的伦理音乐剧，第二男主身体出轨，但精神相对忠诚，女主虽然身体未出轨，但是精神已经出轨。

而身体出轨一般是生理的需要，精神出轨更多的是因为夫妻理念家庭生活的反思，肉体出轨背叛的是另一半，精神出轨是对整个家庭的审判。

不过肉体出轨还能挽回，就像第二男主一样，但是精神出轨难以挽回，所以这个家庭无论什么原因粘合在一起，最终还是会分开。

而Eason一方面填补了夫妻出轨的原因：离席，另一方面他就是女主的对比角色。

女主对于他，对家庭的发泄超过爱，就算没有Eason，最终有一天也会因为Aason、Bason而将这种感觉发泄出来。

因为在家里的关系中，他和第二男主是一种完全不对等的关系。

第二男主有事业有发展可以对女主斥责，而女主更多的就是付出和忍耐，当这些因为Eason的出现打开了一扇窗户后，女主对家庭的不满喷涌而出。

而这些正是当下正在发生的，在大多数的家庭里，经济基础决定家庭地位，男人的经济能力往往稍好一些，也就导致了女性在家庭地位的弱势，有了孩子后，男人依然专心于事业，对于家庭的责任就给钱，对于儿子，更多的是一个“人肉玩具”，对于妻子更多的是一个可随意呵斥的佣人。

这一刻他忘记了当初追求妻子的时候，妻子还是一个人见人爱的少女，妻子也曾经有他美丽的梦想，妻子也曾今有一份足以保持自己经济独立的工作。

而经济的压力孩子的照顾让她短暂的忘记了这一切，做了一个纯粹的家庭主妇，表面的一家和睦，其实已经产生了暗涌，而我们在生活中只是缺少一个如同Eason一样的对比者和推动者。

如果说女一还有几分纯真，而女二则是完全现实的女性，他可以不顾矜持的诱惑Eason，可以为了维护闺蜜的家庭而隐藏男二出轨的真相，也可以为了闺蜜拒绝男二小三的委托，这和女主形成了鲜明的对比，而这种对比是残忍而赤裸裸的。

女二自己带孩子，自己照顾家庭，一个人已经承担起了一切，所以他变的现实起来，虽然还有底线，但是他曾经也是一个有家庭遮蔽的小女人，这也是一个社会的显示问题。

女人离开家庭，会面对的社会压力远超过男人，她在经历了多少事情后才会反思，当时丈夫出轨，自己是不是不应该和他分开。

文艺的风格，Eason低沉而浑厚的嗓音，女主清纯而甜美的笑容，在我们面前展现的仿佛是一副花卷，但是故事确实一个两个破碎的家庭和一个即将破碎的家庭，正如故事表达的，表面的平静，内里已经暗潮涌动。

深夜的香港街头，一盏路灯在薄雾中晕染出暖黄色的光晕，陈奕迅饰演的Galen拖着影子穿过空荡的街道，西装口袋里藏着亡妻的药盒。

这一幕像极了王家卫镜头下的都市寓言，却在《短暂的婚姻》里被折叠成更私密的褶皱——婚姻在这里不是契约，而是一场与死亡同频共振的量子纠缠。

一、 缺席者构建的在场 整部剧的叙事如同被抽去主干的藤蔓，缠绕着三个未亡人的呼吸。

Galen在顶楼搭建的玻璃花房，是献给亡妻的太空舱，每一株植物的光合作用都在替他完成未尽的对话；Melena在丈夫出轨的废墟上试图重建尊严，却在深夜的钢琴声中听见自己灵魂的裂纹；Terry用房产经纪的圆滑丈量情感，却在老宅的天井里被月光照见内心的荒原。

陈奕迅的表演像一把钝刀，将丧偶之痛切割成无数个日常的切片：整理遗物时突然僵直的手指，闻到香水味时瞳孔的轻微震颤，在旧唱片店门口驻足时肩膀下沉的弧度——这些身体密码比任何哭喊更具穿透力。

二、 空间的拓扑学 何湾道的唐楼成为全剧最精妙的隐喻装置。

垂直叠合的楼层构成情感的莫比乌斯环：天井里垂直悬挂的晾衣绳如同命运的五线谱，雨水在铁皮屋檐敲击出即兴爵士，老式电梯的齿轮咬合声恰似婚姻制度隐秘的叹息。

导演用希区柯克式的纵深镜头将空间压成情感的压力舱：当Galen和Melena隔着三层楼的距离仰望同一片星空时，钢筋水泥的丛林里生长出普鲁斯特式的追忆，那些被生活磨损的浪漫在垂直维度获得重生。

三、 陈奕迅的声影炼金术 作为贯穿全剧的灵魂配乐，《谁来剪月光》的旋律像液态的银渗入叙事的肌理。

当Galen在深夜弹奏亡妻未完成的乐章，陈奕迅的烟嗓在钢琴键上摩擦出星火的温度，让人想起《K歌之王》里那句"我唱得不够动人你别皱眉"——二十年过去，那个在情歌里横冲直撞的少年，终于在戏剧里完成了向深水区的泅渡。

他在天台独白时脖颈暴起的青筋，在茶餐厅吞咽菠萝油时喉结的颤动，这些微相表演与Eason式情歌的咬字处理形成镜像，证明好的演员与歌手共享同一种情感解剖学。

四、 现代爱情的考古现场 编剧将婚姻制度放置在人类学显微镜下：Melena丈夫的出轨不是道德崩坏，而是都市人对抗存在焦虑的拙劣仿生；Terry对Galen的嫉妒源于中产身份认同的脆裂；而Galen与Melena的暧昧，实则是两具受伤灵魂在创伤记忆中的拓扑重叠。

当Melena说"婚姻最理想的状态，可能是在对方死后，才发现自己原来这么爱他"，我们突然惊觉：这个速食爱情时代，或许需要借助死亡的绝对性来为情感保鲜。

片尾镜头里，Galen在伦敦街头与Melena重逢，背景是特纳画作般氤氲的天光。

没有拥抱没有对白，只有陈奕迅嘴角扬起0.3毫米的弧度——那是经历过黑洞的人才会懂得的引力微笑。

这部剧最终教会我们：真正短暂的或许不是婚姻，而是人类在时光洪流中试图凝固永恒的徒劳姿势。

就像Eason在《沙龙》里唱的那样："留住温度速度温柔和愤怒，凝住今日怎样好"，当镜头定格在何湾道唐楼斑驳的砖墙上，我们终于明白：所有未能圆满的爱情，都是写给永恒的情书。

跟天上的风 说嗨跟心上的债 掰掰希望 是一只妖怪失望 是它的 双胞胎看无声的云 苍白那 墓碑上的花 老的真快忽然 心情垮下来于是我 在雷雨中跪拜在伤心之外 我明白 爱并不存在在真心之外 我应该 抓不住真爱这诡异的 爱 爱 爱太多预言会修改 太多结局不能猜太无奈说现实它是 无赖那 是你并不懂 它的病态也许 尝一点孤单之后 你才懂它多坏在想念之外 我明白 爱是一场灾在怀念之外 我应该 忘记一些爱跟命运说 快 快 快别再问我未来 我的地图没买我会往漆黑里栽 OH在昨天之外 我明白 爱不会回来在今天之外 我应该 永远不能爱但明天的 怪 怪 怪太多黯然的心态 太多灰色和黑白我不该迷信未来 想在绝望中等待风之外 OH 没人来最惊喜的还是eason，歌也好电视剧也好都莫名击中内心。

Eason简简单单一个帮忙晒衣服的动作，就足够暖心。

为了婚姻，Melena从设计师变成家庭主妇，放弃自己喜欢的事，只为了做好妻子和妈妈的身份，尽管家务全都不熟悉。

但是财米油盐芝麻绿豆大小的事，使得生活每日都可到崩溃边缘。

明明自己就可以当一颗闪闪发光的星星呢，就这样磨灭了，想想还是会觉得委屈吧。

「我不知道喜欢的是你还是像她的你」一生里会遇到很多人，常说的那句“出场顺序很重要”是真理吧。

当一个人在心里占下一个位置，无论后续碰到什么样的人，总会觉得还是她最好，不愿意她的痕迹被抹去。

这是无法对任何人再提起的，烂在肚子的话。

片子一共5集，每集也就20分钟左右。

色调清新，大片的云朵和特别的建筑，觉得里面风轻轻卷起时，都佛过了我的脸颊，总之看着就非常舒服，Eason讲粤语讲英语，总有一种特别绅士的感觉，听的我冒起星星眼(´｡✪ω✪｡｀)。

背景歌曲都是Eason的新歌，本来觉得新专并没有非常抓耳的，现在有了画面感，已经不自觉的循环，特别是《谁来剪月光》。

台词都很走心，看完觉得，很多很多爱和很多很多安全感，真的是一辈子里最重要的东西。

我太太当教师很多年她说其实没有正常和不正常的家庭只有平衡和失衡的家庭一个完整的家庭也会失衡相反 离婚或丧偶如果剩下那个把持好也可以做到平衡所谓平衡对小朋友来说不外乎是爱归根究底那份爱都是来自父母间的爱情不一定因为自己没有才妒忌别人妒忌也可以因为觉得对方不值得拥有上天到底怎样拿捏因果报应暂时没有一种宗教可以说服我My very short marriagelast for only 60 years我们每天都在为芝麻绿豆的小事争吵我真的觉得很浪费时间The course of true love never did run smooth.(真爱无坦途)起初两个人结婚也一定是相爱的，但是越走却越走到无话可说的地步。

大概正因为相爱所以无所顾忌的只选择自己喜欢的方式，不必顾及旁边那个人的想法。

缺乏沟通的婚姻让两个人的共同点越来越少，从懒得听对方说话开始，到无法听得懂对方。

而家庭和孩子这两个共同的目标会捆绑两个人继续这种苍白的婚姻，直到老去。

这就是如今多数婚姻的现状。

有些婚姻的结束是因为其中一方离席，有些婚姻的结束是因为两个人不再同心。

究竟哪种结束是最可怕的？

是虽死犹生，还是虽生犹死。

看完陈奕迅和蔡思韵主演的《短暂的婚姻》，没有很深刻的感受，可能由于自己的经历经验有限，对很多事情无法共鸣。

全剧共五集，时长二十分钟左右，台词很不错，陈奕迅的歌也很好听。

想说说剧中的男主人公，也就是陈奕迅所扮演的Galen，他给人一种深沉忧郁的感觉，而这种性格的形成与其短暂的婚姻显然是因果关系，他很爱他的妻子，但妻子早逝，而他之后的人生是围绕着这种逝去以及无法走出的悲痛展开的。

他对Melena说：“他只是失去了妈妈，我却失去了伴侣，他会康复，我不会。

”这是两种不同的体验，当然都包含悲伤的情绪，但是对于之后的影响却基本不同，如弗洛依德在《哀悼与忧郁》中对忧郁和哀悼的区分，前者Galen的儿子他虽然失去母亲，但由于他年纪还小，对母亲的记忆也许会随着之后的各种人生经验而渐渐被冲刷变淡，他在一定时间和程度的哀伤后会走出那种占主导地位的悲伤情绪，而可能转换成怀恋这种不会对实际生活产生影响的情感。

但Galen不同，他沉浸在这种悲伤的情感中，他无法走出，可以说其妻子和他已经融为一体了，伴随着他妻子的离世，他也离世了，他心中的某部分东西已经死掉了，而他维持其肉体上的“活着”状态很大部分原因是妻子的影像幻化在各种与她有关的物品上，他试图重新建立她。

当Melena无意中提到他妻子觉得很抱歉的时候，他说：“你认为不提起她我就不会想起吗？

没用的，这条街、这栋大厦；那些云、天空，我看到每件事物都会想起她。

”所有物都与阿敏相关，这是他活下去的动力，也是他痛苦的源泉。

之后他和Melena的情感也是因为他在Melena身上看到了阿敏的影子，至少这种影子是作为情感的开端而存在的。

有时候我们所看到的云它就单纯是一朵云，毫无意义，但是在你经历过一些事之后它可能就不仅仅是一朵云，还是一种情愫。

在你离开之后，我所想所思都与你有关。

不是物理层面的与你有关，而是我见到每件物品，我所经历的每件事，我所看到的每样东西都能千奇百怪的千回百转的和你建立联系，一方面我缺失了与外界建立联系的能力，另一方面我与逝去的你建立联系的能力超乎我的想象。

这是深沉的哀悼或者这就是忧郁本身。

这种情感情绪体验会支配Galen的后半生，至少他是这样悲观的认为的，他一面是有意识的挽留，不想要让这段记忆沾上任何一点可能的灰尘；另一面一旦这种情绪或说完全由记忆支配的行动成为一种习惯之后，它就会成为无意识，成为深扎你心底的一根刺，你永远无法摆脱，但你全然不知，它会作为生活方式而存在，坚不可摧。

题外话：作为旁观者，总是喜欢凑热闹的以一种“正常”的想法去劝解忧郁症患者，说什么你走出来啊，加油啊，你可以的，你压根就没努力，你太矫情了之类的话，这种话不仅不会对患者有任何益处，反而加重了他们无能为力的感觉，他也想走出来，可是有些东西就是会如同恶魔一样压迫着当事人，无法走去。

不是他在控制情绪，而是情绪控制了他。

他知道他失去了谁，但不知道他在他那里究竟失去了什么。

（弗洛伊德《哀悼与忧郁》）

最近几年，有关港剧没落的说法甚嚣尘上。

给大陆观众留下无数童年记忆的亚视，倒闭了。

曾经缔造香港大半个娱乐圈的TVB，没落了。

那些熟悉的剧集，《大时代》、《射雕英雄传》、《我和僵尸有个约会》、《金枝欲孽》……几乎都只停留在记忆当中。

纵观今年的港剧，能给笔者留下印象的也不过只有两部：顶着前作光环的《使徒行者2》，雷声大雨点小，口碑后继乏力

聚集了一帮香港老戏骨的《反黑》，甚至连7分的标准都不到。

笔者作为一个看着港剧长大的剧迷，看着港剧逐渐变得小众，内心是多少有些惋惜的。

好在最近终于出了一部港剧救市之作，让笔者重新找到了追剧的动力——短暂的婚姻My Very Short Marriage

豆瓣9.1，这个成绩在近几年的港剧中史无前例。

创造口碑神话的并非大家熟知的TVB，而是香港的一家免费台ViuTV。

这家创办了才一年多时间的香港电视台，在最近两年的港剧圈声名显赫。

ViuTV的创作方式一改过去TVB出品港剧的“短平快”制作模式，而是有些类似于韩国的tvN的制作策略——剧本创新，题材尖锐，追求电影化的质感。

去年这家电视台制作的一部《玛嘉烈与大卫 绿豆》在豆瓣上至今保持着8.9的高分。

玛嘉烈与大卫 绿豆 /剧照在这部剧中，没了传统TVB大是大非、大喊大叫、大爱大恨的套路。

它讲的只是爱情生活中所有鸡毛蒜皮芝麻绿豆的小事，真实琐碎、残酷贴切，一如我们每个人自己的爱情故事。

整部剧略带日系的画风，强迫症式的构图，大量的细节留白，性冷淡的色调，让这部剧成为2016年的港剧黑马。

在港剧没落的今天，ViuTV更像是在探求港剧的未来。

这次的《短暂的婚姻》是部短剧，总共五集，每集就二十多分钟。

剧看下来，也就2小时不到的样子，却道尽了爱情与婚姻的本质。

最关键的是，它所选取的确是港剧中很少见的类型：音乐剧。

是的，这部剧不止好看，而且好听。

这一切的魅力都源自于海报上的那个男人——陈奕迅。

说起陈奕迅，不用多废话。

华语乐坛当之无愧的歌神，KTV男歌手里要数他的歌被点次数最多。

除了K歌之王的身份外，作为演员的陈所长也曾出演过不少经典角色。

所以这部剧中的一大亮点首先是配乐，每过几分钟就会有一首Eason的歌。

而且陈奕迅的旁白声音简直苏炸，简直就像在阅读一部清新的小品文。

有时你钟意一个地方，未必是那条街特别静，那里的树叶特别绿或者那里的人特别友善；有时你喜欢一个地方，是因为那里有很多回忆

这段独白贯穿了整部剧，仿佛在向观众诉说着一个游离在现实与回忆之间的中年男人的孤独与伤感。

正如那个显得有些随意的片名《短暂的婚姻》一样，该剧故事也很简单，所讲述知是一段很纯洁的婚外情故事。

是的，居然是一段很纯洁的婚外情。

有关两个中年男女的暧昧，但整部剧给人的感觉就是——很克制。

甚至克制得有点乏味，有点压抑。

它没有那种大喜大悲的浪漫，没有刻意营造的戏剧冲突。

但它又有很多欲言又止，给予观看者很多想象。

故事开始于一栋很古旧的三层楼房。

陈奕迅饰演的Galen，是一个带着儿子的单身爸爸。

在这部剧中，陈奕迅一改过去的鬼马形象，饰演了一个很丧的男主角。

这个角色很像《海边的曼彻斯特》中的卡西·阿弗莱克所扮演的男主角一样，也同样是活在阴影中的中年丧男形象。

妻子去世之后，Galen一直沉浸在巨大的悲伤之中无法自拔。

他辞职在家一年，与儿子关系很差，只能交给佣人代为照顾。

他时常独自徘徊在香港的马路与街角，在夜深人静的小巷来回踱步，或走到天台凝望远方，神情孤寂哀伤。

他活得像个幽灵一样。

直到，他遇到了新搬来的邻居Malena（蔡思韵 饰）。

Melena是楼下新搬来的租户，一位年轻漂亮的家庭主妇。

因为丈夫不希望妻子出去工作，所以Melena便辞去设计师工作，而专心成为全职太太。

一次在楼顶晒衣服的时候，两人偶然相遇，但也仅仅只是礼貌性的打招呼。

Galen为了避免睹物思人，于是决定买掉房子，移民去英国。

正好有着买房打算的Melena于是带着糕点去探访邻居，顺便看了下房子。

简单的交流中，Galen却开口闭口都是「我太太」。

这让Melena开始注意到这个寡言的中年男人。

同住一栋楼，难免有见面。

几次邀请之后，Galen参加了Melena和朋友之间组成的烧烤聚会。

闲话家常之中，Galen说起自己的妻子曾经在台湾读书，而Melena正好也是在台湾读的大学。

Melena的丈夫理所当然地认为，妻子辞职照顾孩子是最好的选择，对于妻子的评价也不过一句：她真的是个主妇，做家务一流。

而Galen却说起自己的妻子——如果再有机会，一定不会让爱人那么辛苦，不应该为了孩子放弃太多。

而Melena呢，他有一个表面上很爱她的丈夫，但实际上却经常背地里花天酒地。

丈夫甚至会因为妻子刮坏了车，而大发脾气。

但是Galen却半自嘲半安慰的劝她：可能我也不物质吧，所以会开心点，车刮花了又如何，我有买保险的。

就这么一来二去，两人之间的关系开始相互熟络起来。

Melena每次说话都是小心翼翼，生怕再让Galen伤心。

而Galen也渐渐地发现，Melena已经走入了他的生活。

Melena的感觉像极了他过世的妻子。

喜欢一样的电影，有着相同的品位。

他注意到Melena曾经很热爱设计师这份职业，于是主动给她介绍工作。

与Malena的相处让Galen逐渐从悲伤中走出来。

他开始尝试许多曾经认为自己不会再做的事，对她的的感情似乎也开始变得复杂。

Malena要飞往伦敦去帮人设计房子，Galen就为她精心准备攻略。

甚至在遥远的异国他乡，在Malena得知丈夫出轨，最无助的时候，Galen会突然出现在伦敦的路口。

尽管只是轻描淡写一句安慰——恰好有事来伦敦。

我就住在对面，顺道来看看你。

失意又失落的Malena上前紧紧抱住了到Galen。

如果按照言情剧的套路，两人现在的感情已经水到渠成。

但是不走寻常路的编剧却始终克制着这场婚内出轨背后的情感。

两人只是在河边聊天，聊起Galen是如何度过人生最艰难的一段时期。

当晚，两人度过了一个奇妙的夜晚。

但Galen却无法确定自己与Malena之间的感情：我喜欢你。

但是我不知道我是喜欢你，还是喜欢像阿敏的你？

一直到剧集的最后，编剧始终没有给出答案。

Galen最终带着儿子搬走了，而Malena之前负责设计的房子就是他们在伦敦的新家。

可以说，这个结尾升华了整部剧的质感，让这个有些老套沉闷的故事不再流俗。

在很多婚姻爱情题材的电视剧里，编剧和导演总是热衷于讲述男女主角“相遇”和“相爱”桥段，而《短暂的婚姻》却讲的是爱情里最复杂也最难以捉摸的那种男女暧昧纠葛。

本来是一场中年男人的婚内出轨，但这个俗套且敏感的题材却硬是被导演拍成了小清新文艺风。

Melena跟丈夫之间的婚姻，已经名存实亡，这段婚姻很短暂；

Galen的妻子意外去世，他的婚姻也一样很短暂；至于Galen和Melena之间的这场精神出轨呢，也注定不能长久。

以前总听人说起「不在乎天长地久，只在乎曾经拥有」这样的话，但看了这部剧才明白，那都是不负责任的说法。

就像剧中结尾，陈奕迅所讲述的那个意味深长的故事一样：一个八十多岁的老伯，为他太太办丧礼。

他第一句就说，我的婚姻很短暂，只维持了60年。

当看完整部剧，再回首这部剧的剧名。

观众才明白，所谓的《短暂的婚姻》的含义——如果深爱，原来再长的婚姻都是短暂的

人总不是那么简单的。

短暂的婚姻一方面说的是时间上的短暂。

可以是常见的婚姻出轨，双方感情破裂而分开，或是单方离席，另一方只好独自生活下去。

一方面说的是心灵上的短暂，结婚了60年的老夫妻，丈夫在太太的葬礼回忆了60年来的婚姻生活的细节点滴，仍说着“我的婚姻很短暂”。

简单的人物关系，不简单的人物故事以及细致而复杂的人物情绪，通过简单对话推动故事一步步走向明朗。

快乐比较多的人不快乐起来就像排山倒海的隐秘来袭，任凭一颗沙子都碍得沮丧；不快乐比较多的人快乐起来有如翻山越岭后豁然开朗，任有一棵小草就探得希望。

快乐的人吸引了不快乐的人，不快乐的人慢慢变得快乐，快乐的人变得不快乐以后被已经变得快乐的不快乐的人吸引，他们一起拥有了共同的快乐。

这原本在理清关系后可能是个美好的故事，却被揭露了爱情中最无奈的真相。

不快乐的人变得快乐是因为在快乐的人身上找到最初令他快乐的原因。

最难以释怀的爱情是我爱你这个人，你喜欢的却是因为我身上有某人的影子。

Melena最后在天台看到Galen晾衣服的画面，微微一笑，然后转头离开。

故事就这样落幕了。

拥有过便是美好。

也许Melena以后会更爱这个天台，当偶尔抬起头来，至少心里知道还好曾经有颗月亮可赏。

*****“玛嘉烈与大卫绿豆”之后开始更多港式清新生活剧，平实的情景，简洁的对白，有时很像在翻一本小品书，短短的，却看得入迷；再配上陈奕迅低沉的嗓音独白，闭起眼听就像广播剧般静谧舒缓。

（此处要推荐陈奕迅与杨千嬅2007年合作的广播剧《来不及听你说爱我》）由于对两位男主角实在太眼熟，没办法完全投入故事，他们的微表情在我看来，太容易就有“Eric kwok你做乜挑眉啊”“哈哈哈陈奕迅撮发......”“蔡思韵竟然同陈奕迅kiss！！！

”“Eric kwok块面淤得好搞笑”“又喺度拍mv扮抑郁了陈奕迅”等等os，但看完整个故事还是不禁感慨：会接这部戏的陈奕迅真迷人。

陈奕迅一直以来的形象都看似比较快乐与浮夸，所以当不快乐和收敛认真的时候会尤其迷人。

说着小句小句爱情对白的时候是另一个音频声色，介绍英国风情说着大段话语的时候又好像变回了平日的他自己，又是另一副神态与动作。

心中所想，面容所现，真真实实，朦朦胧胧，都是陈奕迅。

原本对《C'mon in》这张国语专辑一直无感，不过套在这部剧里听，有了故事有了画面，便听出了心情。

（才发现“谁来剪月光”的画面都来自这部戏。

）会接这部戏的陈奕迅真迷人。

生活再困苦，都因有陈奕迅得到多少欢欣。

找天要去何文田街走一走了。