高昂响亮

#2021BJIFF#因为背景设置在了卡萨布兰卡这座浪漫之都，全片在没有爱情元素的加持下仍然带着浓浓的浪漫气息。说唱的主题，一个亦师亦友的家伙把一群年轻人的热情激发出来，在一个穆斯林国家大胆地、清晰地表达诉求、唱出心声，反极端、要平权、求自由、控诉社会不公；最后部分的长段略带说教味道的话语，考虑到其发生在说唱课教师和学生之间，实在不该对其直白展现主题的台词有所苛责，反而应当赞许这种贴合节奏的真情流露。

摩洛哥有嘻哈+死亡嘻哈社。比想象中好很多，可能是语言障碍听不懂rap歌词的缘故，只能感觉到flow还不错。至少人家的电影里可以讨论政治宗教和流行文化的关系。

脑袋都要炸了，无聊平庸又吵闹。

有些失望。。。

#2021戛纳主竞赛# 和《大西洋》一样，令人眼前一亮的非洲电影。有种类似日剧的热血，年轻人寻找自我的成长，借由rapper的形式表达身份政治，打破固化的宗教痼疾，消除性别歧视女性之声高昂响亮。

#北影第二场打卡 很套路 很完整

借嘻哈之口探讨摩洛哥穆斯林世界存在的女权、政治、宗教等问题，但是探讨得不够深。。。而且剧情过于简单了，撑不起一个电影。。。

伊斯兰版死亡诗社，渐入佳境，最后情不自禁鼓掌。

怎么说呢 大荧幕差点坚持不下去的程度210919北影节

74届戛纳主竞赛补全 # 有点摩洛哥新说唱的味道，说唱戏和歌舞戏拍的格外具有活力，文本与主题倒是和《墙壁之间》相似很多，但是刻画的太浅了，从头到尾只记得说唱了。

中间一段独舞挺好的，整体也就那样吧，显而易见的

#11th BJIFF# 前入围2021戛纳主竞赛。虽说这个及格也勉强，但是戛纳主竞赛一点问题都没有。片子大概是个《墙壁之间》的立意（课堂辩论明显是那里来的），《死亡诗社》和《放牛班的春天》的桥段（尤其结尾就是放牛班的纸飞机嘛），但拍出来就是个《摩洛哥新说唱》节目的思路，各个学员居然还都有自己故事线，有在导师指导下的进步，还有公演哈哈哈哈哈……导师自己故事线基本是胡搞就不说了。演员比较尬，很大程度上是因为基本是按歌舞片逻辑做的（唱段的主观性和无时间性等等）。把说唱政治化并不新鲜，但影片提出了一种用外来说唱文化建构一种对抗性的ZZ力量还cue了阿拉伯之春，这个就有意思了（主竞赛的点应该在这里），再加上虽然有点重心偏移的宗教mix女性问题就是妥妥了。之前看过这个导演两部长片居然没有任何印象也是…

影片基本就是大段对话加一段说唱这样反复的模式，对于不怎么对说唱感兴趣的我，如果实在电脑上看很可能撑不过半小时，但其实导演的节奏感掌控得蛮好，再加上UME影厅音响效果确实强，所以观感还挺不错。用说唱的形式探讨摩洛哥社会是再好不过的方式，导演的剧本稍微有些浅了。不过这一点还好，因为好在师生这条线还算动人。基本是拿冈泰《墙壁之间》的手法拍了一部北非说唱版的《死亡诗社》或者《但愿我们能摆脱困境》。我觉得对于老师这个角色的塑造可以再丰满一点，现在他的前史基本没有体现出来。

2021.9.17于北影节。关于摩洛哥说唱音乐的阿拉伯语电影，讲的是卡萨布兰卡附近一个小城里的艺术中心的故事。非常惊喜，是一部很少见的直接探讨伊斯兰与现代艺术的片子。作为穆斯林，我们该如何看代和参与现代艺术以及青年亚文化？说唱音乐能否以宗教为话题，或者说在涉及宗教时，现代艺术是否应该人为设定边界？电影通过让说唱青年直接讨论的方式展现了出来，我觉得这种形式挺好的。

电影拍摄手法一般，画面一般。传达的东西，有点隔靴搔痒。

attitudes!

北影节-华星ume。以为是《爆裂鼓手》或者至少《舞出我人生》的水平，但其实叙事拙劣粗浅到高中dv摄影的水平。回家路上仔细想想，我们应该用欧美大片的水平去要求摩洛哥电影吗，我们不应该鼓励有人在拍伊斯兰社会中，青少年对嘻哈文化的追逐吗？也许电影水平和片中少年的嘻哈水平一样拙劣，但还是想为了真实和不一样的世界而鼓掌。

可以没有固定居所睡在车上，可以没有稳定职业临时任教，但对待嘻哈音乐一定是严厉认真的。教室里禁止涂鸦，社区里无法容纳，跟流浪的小黑狗彼此相依，依然要在歌词里唱出自己的表达。家长在演出外面聚众骚乱，宗教政治恐怖主义令他们冲开阻拦。孩子在天台上继续表演，就算戴着头巾，也能唱得高昂响亮。

嘻哈文化和阿拉伯宗教格格不入。裹着头巾玩hip-hop画风很奇怪，也是电影要探讨的主题，非洲人的节奏和韵律感真好，种族天赋。拍得太流水账了，要不是动感的音乐，我可能提前离场了。（BJIFF/Day12/Scene36）【中国电影资料馆】

八英里，死亡诗社，再来点墙壁之间。舞蹈和说唱戏都还挺好看。