苍穹之昴

最初是想看政治局，以为像纸牌屋那样的，但是看了几集发现大家都好萌啊哈哈哈，正派反派都可可爱爱的，没大感觉到政治的残忍，算是一个新视角看历史吧，讲好了故事。

太后好可爱，小春春小天使萌化了！

看的过程中好想赐皇后和珍妃一丈红。

不喜欢青筠，真的……不好看，而且内在也没多少魅力，不过挺可怜她的。

玲儿的存在感好低啊……皇上真是……可怜又可恨，真的好幼稚的一小孩。

顺桂是荣禄的卧底吗猪队友哈哈哈老德子好可爱最喜欢张夫人了，喜欢殷桃最初还蛮喜欢梁文秀，后来越来越不喜欢龙玉这个线好多余好中二啊，嫌弃

看《苍穹之昴》的时候，本来并不想写什么，但是直到看完最后一集，觉得应该写些什么。

　　不得不说，这部剧的确让我们看到了一个不一样的慈禧。

以前看《走向共和》，里面的慈禧是一个实打实的政客，对其生活和感情并没有过多描述；而《苍穹之昴》里的慈禧，除了给我们展现一个充满权力欲、心狠手辣的政客外，更多的给我们展现了慈禧的生活和感情，用剧里的话说，她就是一个爱美、爱玩、又任性的老太婆。

而且，《走向共和》里对慈禧矫枉过正，把她塑造成了一个高瞻远瞩的优秀政客（甚至是政治家）；《苍穹之昴》里的慈禧则更像一个女性政客，有不少短视、狭隘的地方。

　　在最后一集，慈禧放过了要围园杀后的梁文秀，放走了自己的干女儿，更让我吃惊的是，她给了春儿自由，并说春儿是她为数不多的真正关心的人，这把一个有血有肉、有感情的慈禧演绎到高潮。

接着，是慈禧一个人走在深宫里的独白，又把一个孤独、与世界潮流格格不入的慈禧演绎地淋漓尽致。

结合之前的剧情和表现，难怪有人说，这部剧的慈禧是最像慈禧的。

当然，谁也不知道真正的慈禧是怎样的，只不过每个人都有一杆秤。

但无论如何，慈禧都是悲凉的，生不逢时注定她要背负太多，假如生在太平盛世，即使成不了武则天，也是冯太后、孝庄一类的人物。

　　在整部剧里，慈禧是矛盾的。

她想做一个宽容仁爱的母亲，可是对权力的欲望又使她走向了光绪皇帝的敌对面；她也想大清国富强，可是对新事物的抗拒又使她走向了保守的一面；她也想退居颐和园，可是局势又使她不得不重新掌权。

最后慈禧放弃了龙玉，也意味着她从顽固不服输慢慢地向现实低下了头。

这种矛盾，使慈禧从一个老妖婆变成了一个悲剧性的人物——一个可怜而又可憎的母亲，一个能干而又顽固的统治者，一个仁爱而又毒辣的老太婆。

这么多面目，也难为田中裕子这个日本演员的精彩演绎了。

　　田中裕子的演绎，既把慈禧的多种面目演到位了，而且言行举止也不失雍容华贵，很像一个高高在上的贵妇人。

这一点，其实是演绎慈禧最难的一点，连《走向共和》里的慈禧扮演者吕中老师做的也还不够。

　　这部剧的其他人物也可圈可点。

不愿做亡国之君的光绪，对理想忠诚不渝的梁文秀，淳朴善良的春儿，机敏睿智的张夫人，老成谋国的杨喜桢，勤劳能干的玲儿，知书达礼的青筠，性格鲁莽的顺桂，爱玩任性而且很作的珍妃，忠心耿耿而又市侩的老德子，嫉贤妒能的李莲英和贪财奸诈的荣禄，一个个人物都活灵活现，栩栩如生。

不过唯一的缺憾就是这不是历史正剧，不少人还是避免不了脸谱化，除了几个主角外，其他的人好人坏人一眼就能看出来，这点就比不上《走向共和》，《走向共和》作为一部历史剧，里面的人都是复杂的。

　　但难能可贵的是，这部剧极好地处理了历史真实性与情节虚构性的关系。

在真实历史的背景下，虚构的情节和人物都比较合情合理，包括日本小说不可避免的魔幻化（龙玉、乾隆爷的献身、昴星下凡、），对剧情的发展也起到了大作用，这一点，甩《走向共和》几条街。

《走向共和》在历史的真实性上处理得不错，不过后半部加入的虚构人物和情节实在是败笔，有画蛇添足之嫌。

　　总体来说，这是一部不错的电视剧，当得起豆瓣8.5的评价，值得一看。

希望以后能有更多中日合作的电视剧，这不仅可以促进文化交流，更能给中国电视剧带来新的血液。

注意到这部电视剧,纯粹是因为在逛博客的时候发现了珍妃的剧照,觉得整个的妆容与以往的清宫剧都不一样.既清新又浓墨重彩(好象有点矛盾噢),清新在于不是那种泛滥清宫剧的油光艳俗,浓墨重彩在于它的精致与考究.便一路链接,先是找到光绪帝扮演者张博的博客,被他秒杀,然后被再惊奇地发现里面的慈禧与历史上的慈禧长得好象噢,以往演慈禧的不乏好演员,但从长相与感觉上来说,都没有田中老师像(尽管是日本人,但仅仅是电视剧,咱不必上纲上线的).接着就开始了我的满怀期待,现在这部剧总算开播了,才看了第一集就迫不及待地来写留言.田中的慈禧演得很赞,至少在众多的"慈禧"中不会让人觉得面目模糊或者看了跟没看一样.她身上有种特别冷的感觉,远远看慈眉善目的,但再一看却让人不寒而栗.在光绪的老师要请她还政的时候,她略一沉默后的"开怀一笑",除了将剧中的大臣吓到外,反正将我也吓到了.看有的人说除田中外,其他演员的演技都显生涩,但我却觉得正是因为这种生涩才恰好符合里面的人物性格啊,比如春儿/光绪等,他们身上都应该还有着青涩的特质吧.好喜欢里面的光绪啊,尤其是刚一出场时他站在栏杆边望月,镜头从上而下拉近,帽子上还有个活泼的穗子,很是青涩年少的感觉啊(尽管演员年纪已经不青涩了,但就那个感觉啊).觉得他将光绪的内敛,压抑,少年君主却报国无门(好象这个词用到皇帝身上不太恰当,但就这个意思)的感觉演绎得淋漓尽致.

觉得这是一部较冷门的电视剧，相信很多人跟我一样，之前根本没听说过这部剧的名字，一次偶然吧，发现了它～口碑还不错，于是就看了，看完之后有种回味无穷的感觉。

苍穹，天下格局，象征着至高无上的权利与地位；昴，象征着同为昴宿之命的慈禧和春儿。

龙玉，贯穿全剧的一个神秘物件。

实际上，只是一块普通的石头而已，在慈禧太后的心中，得到龙玉就算是得到了真正的权利，得到她想真真拥有的天下。

一直以来，皇帝就像她的一个风筝，无论飞的再高再远，可风筝线都被紧握在她手中，一切似乎都在她的控制之中，直到最后，当她在乎的人都相继离她而去、当龙玉真正出现的时候，当所有的一切都在预想的轨道偏离的时候，她终于看透了这一切。

所有的拥有，不过是流沙，是泡沫，是尘埃～

豆瓣评分最高的国产电视剧神作，那大概是《走向共和》了，记得当初播时我上高中，一集不落全部看了。

当时报纸上批判它的文章很多，说它篡改历史，说它夹带私货，后来它又神奇的被尘封（但我们那的租碟店还是能看到这部剧的全片，直到今天它还在各种网盘上悄悄传播着），但毫无疑问，它的主题，真的是整个民族的心声。

而《苍穹之昴》描写的历史，和《走向共和》当属同段，只是视角不同而已。

那还是2010年的某一天，我一个人在酒店中百无聊赖的换着台，突然瞥到一出我最讨厌的清宫戏，居然色调、造型、场景、器物的搭配和整部剧的景深都是我喜欢的感觉，于是忍不住就多看了几眼。

电视剧的名字叫做《苍穹之昴》，一部中日合拍的清宫剧。

这个名字很特别，带着神秘，又有几分深邃，放在风云变幻的清末，虽然一开始觉得有些奇怪，但仔细咀嚼，却竟然觉得有几分不可思议的暗合。

那个孕育着无数风云人物的清末，可不就是一片闪烁着汹涌暗潮却不知未来如何的茫茫苍穹吗？

就因为多看了那几眼，没有先入为主的偏见，居然就一发不可收拾的沉浸其中：年少的殷桃原来那么美，刚出道的张博演技居然那么好，周一围的眼神居然那么清澈，余少群的唱戏扮相居然这么正宗……

科班出身的余少群的扮相，真是除了张国荣之外我见过的最美的了。

然后，我才蓦然惊觉，原来我在看一部久违的神剧啊。

还好没有错过。

在当时，真是一个演员也不认识。

直到今天，这部剧中的演员也没有什么特别红的，除了赵丽颖——当时她在剧中的角色，只是女四甚至女五号。

那时的她，满是少女的青涩，可曾想到未来会有大红大紫的那天？

只是剧中的她，确实没什么特点，只是一味单纯生涩，但现在想来，只怕赵丽颖很难再得到如此纯净的角色了。

另一个惊喜，就是张檬的珍妃，这个珍妃，很可能是这么多年来张檬最好的角色，看似最简单，其实最复杂，既聪慧又狡黠，既跳脱飞扬又野性难驯，既心机单纯又野心深沉……时至今日不由感叹，既然张檬在21岁时就能演得了珍妃，为什么在其后的这么多年却没有任何突破，反而变成出没于于正剧中的酱油存在？

历史上的珍妃和张檬所扮演的珍妃。

还原度大家可自行判断。

聪明活泼、跋扈单纯的珍妃，仿佛也在此刻附身在了张檬身上 然后真正有点让我惊讶的是，故事的主角（至少双线之一吧），居然，真是一个小太监…… 风云交错，即将拉开时代大幕的清末，一切就在看似平静的唱戏、听曲、男女之间浅浅的暗慕，母子间的爱和猜疑之类类似简单的家长里短中开始了。

日本文学很擅长用一个小小的角度，却切换宏大的时代，剧本源自著名日本历史小说的《苍穹之昴》，无疑也是其中代表。

格局虽不大，眼界却不低。

日本治史，本就对清史研究得极为透彻，而他们研究的角度，又更贴近“精神史”一类，想要探求的，更多是人的精神世界。

从历史而言，那就是不由自主席卷进时代大潮中的人物，为什么要做出那个出乎意料的选择，而那个选择，又究竟改变了历史什么。

或许在我们看来，过分强调了事件的偶然性，但毫无疑问，却放大了人性的戏剧和冲突。

历史有对错吗？

有真假吗？

有其他选择的可能吗？

一个高高在上内心寂寞，拥有至高权力的深宫太后，一个内心干净单纯的小太监，一个不断往前走却已经逐渐开始怀疑自己初衷的有志青年，一个拥有双重身份聪敏过人的公主和寡妇名媛——这是本剧的核心关系。

然后在这关系的外围，光绪，珍妃、杨喜祯（翁同稣）、醇亲王奕譞、荣禄等足以左右那个时代的人物纷纷登场，在错综复杂的后宫前朝中，却发生着中华文明的大变革，每个人都仿佛是无辜的，但每个人都在是非对错中无力自拔，最终让潮流从手中流去。

——犹如贯穿全剧的那块失散的龙玉。

天命？

天命在何处？

这部中日合拍的电视剧，其实骨子里，有很多NHK时代剧的特点。

比如擅长刻画人物，弱于展现复杂的政治斗争，将人的情感的内心挣扎摆在重要位置。

还有就是非常重视时代氛围，所以在造型布景上极为用心（这就是当初第一眼吸引我的东西），人物角色的选择，也极重视还原原型。

这份用心，后来被半借鉴的用在了《甄嬛传》上，甄嬛传中的礼仪指导、服装、化妆，和《苍穹之昴》都属同一人，因此剧中的首饰、服装、旗头、室内陈设惊人的相似。

只可惜，《苍穹之昴》的收视率，当年恐怕不及《甄嬛传》的一个零头。

（图片来自知乎） 若论历史的眼光，《苍穹之昴》当然远不及描述同一段历史的《走向共和》，但同样将目光对准宫闱，它的气魄和质感，却也不是《甄嬛传》可以比较的。

晚清，毕竟是最富魅力的时代。

以梁启超为原型的梁文秀，扮演者是周一围，周一围简直是个严重被低估的演员啊啊啊，可能大家都还记得他早期的海岩剧，也会记得他《红色》中的铁林，《绣春刀》中的丁修，甚至，还会记得他《湘江北去》中的胡适，《建党伟业》中的载沣，最近的则是《我不是药神》中出场不多却颜值担当帅绝人寰的曹警官 ……简直是什么类型什么性格的角色都能演得极为传神。

而且颜值也超高，但为人确实刻意低调了，即使角色红了，人也不算红。

梁文秀这个角色，似乎就是为了周一围定制的，因为首先，他外形气质，就很接近梁启超。

梁启超与梁文秀，那双眼睛，难道没有放射着同样的光彩吗？

勤皇，卫民，保大清，让穷苦孩子也能过上好日子——年纪轻轻便展露才华，深受帝派后派同时器重的文秀，也曾经是这样一个有理想，有热情，眼神清澈的大好青年。

他张扬、洒脱、不羁，骨子里，始终保留着一份天真。

这份天真，在《甄嬛传》这类宫斗戏中，会被人嘲弄，不屑一顾。

但在晚清历史中，我却坚信它必然存在，并且根深蒂固生长在当时读书人的心中。

所以，才会有那么多仁人志士，那么多挥洒的热血和头颅——坚定的信念，无论何时何地，都该是主旋律。

经历了爱情迷失，恩师离世、朋友被杀、信仰破碎后，文秀的眼中，逐渐不再只有一个中国，而是整个世界，整个日新月异，迅猛向前的全新世界。

东渡的他仿佛悟道般，反复念叨着：“保中国不保大清。

”这么一个简单的道理，文秀却用无数人的生命做代价才悟到。

虽说晚了，虽说代价惨重，悟到了，就是悟到了。

文秀从此获得了新生——一如梁启超。

所有的变革，都是从思想开始的。

相比之下慈禧了？

那个长在深宫，活在深宫，死在深宫，从来都以明枪暗箭厚黑权变你死我活的政治阴谋为养料的女人，在《苍穹之昴》中也拥有了自己的人性。

她爱美，爱笑，爱打扮，爱听戏，对下人有着不可思议的迷之魔力，让所有人都不由可以替她去死。

她也疼爱光绪，将他视为自己亲生儿子，她不想放手这份母子之情，这已经是她最后的感情了。

然而，依然敌不过包围在自己身边一群别有用心的利益小群体的挑拨。

因为她骨子里，最爱的依然是权力。

权力，也是女人的回春药。

她心中知道，大清的颓势已经无可挽回，天命已经不再归属自己。

她处心积虑要找到失去多年的龙玉，这块曾经被视为满清龙兴关外天命感应的石头似乎是她的救命稻草，让她能紧紧握住最后一点希望。

上天赐给了她春儿，一个传说中昴宿星降世的孩子，一个传说中会给她带来龙玉，在人人相争的深宫之中依然纯真清澈的孩子。

但，却没给她带来她想要的龙玉。

这个深宫中的女子，纵然她喜爱西洋的很多事物，也每天阅读西洋报纸，送自己最疼爱的公主去留学，并喜欢每天听她将外面的故事，但她却中了中国文化中最深的毒。

权力，至死也不能舍弃的权力。

她能看到，却永远看不清外面的世界。

她没有智慧获得龙玉，没有智慧执掌天下，没有智慧，带领风雨飘摇的清朝走进新时代。

她所有的智慧，都在争权夺利，驾驭臣下，阴谋诡计中消耗殆尽。

最后依然是深宫中最孤独的一个女人，被不敢想象和感受的绝望深深笼罩。

一个不那么脸谱化的慈禧，真的令人感喟。

为什么《苍穹之昴》被视为神剧，最大最大的原因，就是田中裕子扮演的慈禧。

无数演员前赴后继的扮演过慈禧，其中有名的有刘晓庆，斯琴高娃等等。

而在田中裕子之前，我最佩服的，是《走向共和》中的吕中。

甚至认为，再也不会有人比吕中更得慈禧的精髓。

直到田中裕子出现。

我也非常欣赏《走向共和》中的吕中，大气。

但还是敌不过田中裕子的一个笑容 最初看《苍穹之昴》中，吸引我看下去的另一个理由，甚至是最大的动力，就是慈禧。

因为我不认识田中裕子，更觉得一个这么重要的角色让一张如此陌生的面孔来演很奇怪，何况，她还全程都对不上口型。

但不出一集，我已经彻底被田中裕子征服，和全片中所有伺候她的仆人一样，爱她爱她无以复加，彻底膜拜。

那个时候，我还是不知道田中裕子是谁。

（因为我也没看过田中裕子最为中国人熟知的电视剧《阿信》。

） 当我知道田中裕子已经成为影视圈公认的最佳慈禧时，已经是好几年后的事情了。

直到现在我也没弄明白，一个日本女演员，如何能将慈禧的气场，慈禧的魅力、慈禧的孤独、慈禧的美丽、慈禧的强大、慈禧的刚烈、慈禧的腹黑、慈禧的权谋刻画得如此入木三分。

既有擅权专制，阴沉狠毒，城府极深，喜怒不形于色，又有着女性温柔多情心怀，还有母亲爱恨交加复杂多变性格，不是一代妖后，也不是吕中演的女性政治家。

这个慈禧是有血有肉的，是活灵活现的，是真实可信的。

她有阳光般的微笑，她有刀锋样的眼神。

自此之后，田中裕子，就成了我心中取代吕中的最佳慈禧代言人。

——一个笑容，一个眼神，一个姿势，一次皱眉，一个嘴型，都是慈禧。

何况田中裕子，长得和老照片中真实的慈禧那么的接近。

看着两张图片，简直真假难辨。

田中裕子宛如慈禧附身了。

历史上的慈禧。

田中裕子的慈禧 我第一次认识到演员的重要性，大概就从田中裕子开始吧。

年轻的我，第一次懂得了，什么叫做神还原，什么叫做演到骨子里，甚至什么叫做还魂。

纵然《苍穹之昴》的糟点雷点也很多（比如龙玉什么的），但一个田中裕子，足以让全剧都开外挂啊。

我会毫不犹豫的甘做田中裕子的小迷妹。

她不是把我迷倒了，而是把我直接震晕了。

年轻的田中裕子，如此清纯可人，谁能想到晚年的她能演一个外文化中的重要历史人物，还是一个如此复杂多面有气场的人物。

真正的好演员——你不爱她，那是不可能的。

冲着田中裕子的慈禧，你简直找不到不去看《苍穹之昴》的理由。

当然，《苍穹之昴》的配乐，和所有NHK剧一样，都十分出色。

张博的光绪，余少群的春儿，还有殷桃的张夫人，都可圈可点。

余少群扮演的李春云，历史原型为小德张

殷桃扮演的张夫人，历史原型为德龄公主

张博也算是演出了光绪的另一面，不过似乎和我印象中的光绪帝有差别。

不得不说两人还是有神似之处。

隆裕皇后真是一模一样啊…… 张夫人和文秀的那段忘年情，是全剧中最温暖的地方。

那是两个人真挚的灵魂吸引，张夫人，给了从未见过外面世界的文秀，一片更广阔的视野，给这个末代状元打开了新天地。

从此天高任鸟飞，海阔凭鱼跃，文秀的人生，多半是张夫人成全的。

两人为了更大的使命放弃了自己的爱情，可爱情从未真正消失。

乱世之中的情感，或许就是这样令人怅惘。

遇到一个真正爱的人，原本那么不容易，何况这两个灵魂，都那么深沉深刻。

时过境迁，珍惜相遇的时刻，即使未曾真正敞开心扉，未曾有过任何关系和接触，又有什么妨碍？

金风玉露一相逢，便胜过人间无数。

殷桃真的很美，很古典，很周正。

时代放大了人的沟壑，时代也缩小了人的距离。

仰望那片星空，谁也不曾知道自己真正的位置，唯有百年千年之后，任由人去评说了。

这些年内地拍的清宫戏不少，以《甄嬛传》、《如懿传》为代表主要体现的是紫禁城后宫争斗中女人的心细如发，仇深似海，正剧如《雍正王朝》、《康熙王朝》等向观众展现了一幅幅清王朝某个时代波诡云谲、幅员辽阔的帝王基业，令人兴叹。

但真正描写慈禧太后这个角色的影视剧并不多，回忆起来也只有几十年前的《火烧圆明园》、《垂帘听政》，以及在《末代皇帝》中有关于慈禧的垂暮一瞥，这几部电影中的慈禧太后角色稍显单薄，都是工于心计，权力熏心，无甚见识、祸国殃民的中华罪人叶赫那拉氏，是靠心机上位，权力至上、耽于享乐、奢靡无度、手段毒辣的西宫太后。

而初始关注到《苍穹之昴》，是因为这是一部中日合拍剧，女主慈禧的扮演者是日本女演员田中裕子，原著小说由日本的浅田次郎创作。

“这是一部非常不一样的小说，作者笔下处处流露出历史情怀：对光绪帝肯定有加，对李鸿章推崇不已，对慈禧太后则以悲天悯人的胸怀，寄予同情和支持。

该书自1996年在日本出版后，再版数十次，在日本近十年来销量最大的图书排行榜中一直雄踞榜首。

”一个日本女演员如何能演绎好中国历史上这个极其复杂的女性角色，表现出其内心的波澜世界？

这是我所抱有的好奇和疑问。

但一路看下来，发现田中裕子真的是一个非常优质的女演员，虽然由于语言原因口型对不上，有时难免会让人出戏，但是慈禧太后复杂多变、欲罢不能的内心世界仍然被她演绎得淋漓尽致。

看过过往中国女演员演绎的这个角色，大多棱角分明，伶俐威严，贪欲柔媚有余，柔韧悲悯不足，田中裕子的这一版本将这一缺陷很好地弥补了起来，呈现了一个更为立体有血有肉有思考有决断有无奈有不舍的慈禧太后角色，也让这个人物更加接近于生活，更加还原历史。

如同剧中慈禧太后的一句感慨：“谁也不想无缘无故地去伤害别人，（光绪）皇帝不想伤害我，我又何其想去伤害他？

”人的本性和历史角色的演绎以及后世传世的史本记载终究是有出入的，就看你想相信哪一个。

本剧围绕戊戌变法前后的系列宫廷变故展开，故事线并不复杂，其实呈现的就是慈禧太后内心阴晴不定的复杂世界，两大男主：梁文秀和春儿，分别代表了慈禧太后的两面性，梁文秀代表的是慈禧太后致力政治、励精图治的美好心愿，只是这里面却突然生变，维新变法让她对未来和国体的变革、政权的不稳定性充满了疑问和恐惧，加上荣禄、恭亲王等腐朽政治力量的不断阻挠，使得她不得不亲手扼杀了这个变数；春儿是一块完美无缺的璞玉，代表了慈禧内心纯洁无瑕的赤子之心，她也有对普通人家普通亲情、爱情、友情的向往，她也有善良悲悯的一面，却可惜一入宫门深似海，每日终究要面对尔虞我诈，勾心斗角，你死我活。

讲到此处，也许会有卫道者出来辩驳，此剧就是在堂而皇之地为慈禧太后洗白，一个将中国引入分裂地步，致使中国疆土不断赔让割地的罪人，有什么好分辩的？

就该打入十八层地狱永不超生，就该被永远鞭笞拷问，对这种人还妄谈什么人性不人性？

对于这样的观点，我确实一下子无法反驳，民族罪人的烙印打在慈禧太后身上确实不冤。

她是那个末世几十年里实际上的掌舵者，洋人的入侵，大清朝的没落她确实“功不可没”。

但是，一个最害怕大权旁落的完全自私自利的人，甚至终年害怕自己的权力被儿子抢走的人，难道就不害怕国将不国，落到外国势力手里，大清彻底被颠覆被改朝换代么？

这在逻辑上不成立。

大清朝的衰落完全算到慈禧太后身上其实有点冤，这事要从乾隆爷的时候开始说起，内外有两个原因。

外因来看，那时世界格局发生了翻天覆地的变化，西方世界工业革命兴起，带来了生产力和社会制度的全面变革，生产效率迅速提升。

中国彼时处于极度的贸易顺差之中，茶叶、瓷器和丝绸大量出口到海外，白银大量流入国内，而对于西方国家而言，面临白银的大量流失却无可奈何，他们迫切地需要找到一个能销往中国，平衡贸易的商品，军事能力，交通能力的快速发展让他们得以多次前往中国“考察”，也试图潜入中国内部找到中国茶叶种植、瓷器制造的秘方，以期有利可图。

后来的鸦片战争便是那件彻底将大清朝摧毁的“利器”，鸦片战争又因此被称为“茶叶战争”。

所以外洋人对中国的垂涎早已蓄谋已久，绝不是清末才突发奇想。

清末乱世充其量只是一个强力催化剂，加速了这个事件的发生而已。

再看内部，清朝的皇帝们专心治理中国，对国外的世界却采取了漠视的态度，不知不闻不问，且自以为是，把紫禁城的一亩三分地幻想成四夷宾服的安乐世界，井底之蛙做得相当快乐。

乾隆时期，英国马噶尔尼使团来访，乾隆皇帝面对洋人，内心根本不屑一顾，精心接待的目的只是为了显摆大清的非凡国力，更是对使团傲慢地声称“天朝统驭万国、抚有四海、物产丰盈、无所不有，原不藉外夷货物，以通有无。

”英国人带去的先进的天文地理仪器，枪炮器械等事后被作为稀罕物件收入圆明园、颐和园的库房再没见过天日。

对洋人和其能力没有正确的认识是战争失败被别人打脸的很重要的原因。

如果那时的掌权者换了一个人，不是慈禧，而是哪怕换做爱新觉罗子弟，仅是凭借一腔热血，哪怕是引进外来的和尚一起变法维新，大清朝的根基已经腐朽了几十年，一己之力能在短期内抵御外敌力挽狂澜么，我看不见得。

历史朝代的兴衰更替有时是历史多方面原因造成的，正所谓历史的车轮滚滚向前，并不以个人的意志为转移，说不清历史事件究竟是巧合还是必然，没有哪一个皇帝不想皇权永固，根基长青，以及长生不老。

慈禧虽不是皇帝，可是智慧过人，从初始进宫连皇帝面都见不着的小小兰儿，到成功吸引到咸丰帝的注意，到诞下同治皇帝，咸丰皇帝病逝，又费尽心力搞掉肃顺一帮辅政大臣，联合恭亲王确立垂帘，再到换立光绪，被逼还政皇帝，遭遇维新派人士虎视眈眈，暗杀连连……一路走来艰辛异常，她应该比任何人都不想出现政权不稳，比任何人都希望大清国运昌盛，春秋万年。

可是，纵然她有着天生的政治智慧和敏感性，一路披荆斩棘阅敌无数，知情意而能不动情，杀伐决断无所不能，甚至将爱新觉罗子弟牢牢掌控于股掌之中，但她终究败于自身致命的弱点，一是贪念，二是视野。

对于权力的向往，对权力可能失去的恐惧战胜了所谓的民族的大义，光绪和梁文秀等主张的百姓为先，民族存亡她也许可以理解字义，但绝对谈不上真正透理解彻入骨，更加谈不上为此牺牲个人的利益，所以面对这样危险的不确定性，她畏缩了，她逃跑了。

另外，她所受的教育理念中，也绝没有更加宏大的世界观和价值观，她跟历代先皇帝一样，至多也是在紫禁城的方寸之地运筹帷幄而已，本剧中贯穿始终的“龙玉”便是那样的一种自欺欺人的狭隘的执念，外面的世界他们看不到，不了解，也不愿意冒险。

史料中记载的慈禧太后，是一个乐于接受西洋文化，爱鼓捣些新鲜玩意儿的人，观念已经比那个时代普通的妇女先进且开明了许多，她甚至喜欢拍照，派代表接受外国记者的访问，维新变法使国力强盛的初衷她是认同的。

光绪皇帝虽不是她亲生，她也确实是视若己出，为其成长百般努力，不辞劳苦，有那么几个瞬间，她非常羡慕春儿和梁文秀之间情深意笃的兄弟情谊，春儿对母亲的真挚孝道。

她甚至感慨，若不是身处帝王之家，她与同治，她与光绪，也本该是母子其乐融融，母慈子孝的场景啊。

但世界上最残忍的事情不是因不知而不为，而是明明知之却不可为，智慧通达，游刃有余，翻手云雨，手段通天，但偏偏就有那么几个禁忌之地，让你无法通达到最简单最纯粹的世界，无法享受人世间最真的情谊。

这是她的悲剧之处，无可奈何之处，也是这部剧不同于以往剧目塑造慈禧总过于脸谱化的特别之处。

在权力和贪欲之外，我们看到了一个本心柔软的，悲天悯人的慈禧太后。

小说作者是日本人，站在外国人的角度看待中国人物和中国历史，所抒发的情感态度也许本来就跟中国人自己考究的历史不同，我们无法去简单进行对错批判。

但至少，从人性的角度，这个剧中的慈禧太后是前后顺畅的，是逻辑成立的，是可以让人感同身受的。

垂帘听政的慈禧太后，叶赫那拉氏，究竟何许人也，交由历史评说。

你相信慈禧太后是一个什么样的人，由你决定。

但这剧，值得看。

本剧评为春儿个人向，且为本人第一次写剧评，如有不妥请轻拍。

--分割线发现这部剧完全是看推送新闻，介绍电视剧中最帅的十个太监的时候，觉得余少群的扮相甚合眼缘，这才入坑。

剧中，从前朝和后廷两个角度对慈禧太后进行了立体的刻画，是近几年来国产电视剧中为数不多的佳作。

这部剧一看就知道对于演员，造型等都下了很大的功夫，田中裕子饰演的慈禧，周一围的梁文秀，殷桃的公主，张博的光绪等都很抓人眼球，但是其中我最喜欢的还是余少群扮演的春儿(一不小心入了余滚滚的坑了……)。

喜欢春儿的第一点当然就是“美”。

余公子不愧有“中国第一美男”的称号，再加上戏剧演员的背景，和剧中精心的打扮，共同打造了我认为的其到目前为止演艺生涯中的颜值巅峰。

戏装扮相倾国倾城，美艳不可方物，一双媚眼秋波流转，让我时常感叹这真的是男人吗？

太监装软萌又水嫩，看到老佛爷打春儿那一出，我一直在想老佛爷你怎么下得去手。

出宫的便装，戴着小瓜皮帽的时候，配上一袭长衫，竟然又让人觉得这是一位遗世独立的佳公子。

唯一有所缺憾的是没戴帽子的时候，脸显得稍微有些大（囧，不过扮相也绝对不差）。

更为难得的是，作为一个小太监，导演为春儿选了一个好配音，声线尽管柔美但是并不娘。

看剧的时候，我一直认为春儿是有别于其他余公子出演过的角色的（比如一样惊艳的青年梅兰芳和魏莲生），这是人物的身份与背景所决定的。

春儿是一个深宫中的小太监，也是一个文武昆乱不挡的戏子，因此也注定了他有着其他余公子扮演的角色所没有的阴柔。

这种阴柔很危险，一不小心就会变成娘炮。

但是这股阴柔在余公子多年戏曲功底的熏陶下，却显得如此优雅，阴柔变成了阴柔美。

此外，春儿并不只有这一面，他并不只是内敛阴柔的，在他登台亮相的时候，在他和李莲英摊牌的时候，却又有一种张扬的自信在其中，这样的表演真是张力十足，同时也别具美感。

喜欢春儿的第二点还是“美”。

前面做了回外貌协会，这里讲内在美。

春儿是黑的伸手不见五指的后宫与政治中的一朵前无古人后无来者的奇葩，是出淤泥而不染的白莲，或者说是很多人眼中的“圣父”角色。

我把春儿和儒家的核心价值观”仁义礼智信忠孝悌节恕勇让”做了对比，我惊讶的发现春儿竟然基本上占全了。

为了给养母治病不惜自宫换赏银，这是孝；体恤大哥疼爱妹妹，这是悌；忠于老佛爷，但又时时缓解帝后之间的紧张关系，这是忠；推己及人为其他太监赎宝，这是恕；为救陈莲元敢于冒生命危险求情，这是勇；红了以后待人不骄不躁，这是让；掌管府库分文不取，这是义；身为宦官自然少不了礼；替人赎宝而不张扬，这是智；得到龙玉交给老佛爷，这是信；仁的定义太广泛，我不举例子，但是大题也是符合的，唯一不太好对应的就是节（这方面剧中文秀表现的比较多）。

更为难能可贵的是，纵使外界雨打风吹，还有他自身的残缺之躯的影响，春儿始终不改他的赤子本色。

看到剧终，春儿深深打动我的已经不是他的外在美，而是他那如金子一般宝贵的内心。

我看到有很多剧评说，春儿是慈禧太后内心的善的化身，是善良本身，我对此深以为然。

还记得剧终的时候，春儿找到了龙玉，慈禧问春儿要什么赏赐，春儿的回答中考虑了大哥，考虑了光绪，考虑了晴雪，但是唯独没有考虑到正在受苦受难的自己，这样的春儿除了是善良本身之外还能是什么呢？

当然，春儿尽管善良纯真，但是他却并不是不知变通，相反他做的聪明而且不露声色，他能看懂人心而且知进退知好歹，所以并不像有些电视剧中的角色那样白莲花的惹人讨厌。

他也会收大臣的钱，但是他都把钱拿出去做好事了；他帮别人赎宝但是不会给别人说是自己出钱做的好事；帮忙让皇上见生父最后一面靠的是一出四郎探母；种种种种。

以至于我相信，如果陈莲元没有生病，他也一定不会动恻隐之心，硬抗那50大板。

春儿的善良与纯真并非无源之水，这些美好的东西深深扎根在他与家人的爱中，因此生生不息，从不衰竭。

他的赤子之心感动了慈禧，所以慈禧不忍心让他看到母子反目，也让李莲英这种在黑暗中活过来的人不适应，见到他就讨厌。

也许这就是命，只有像春儿这样心灵晶莹剔透如龙玉的人才能最终找到龙玉吧。

这样的春儿，就像是一面镜子，不止照映着剧中人，也照映着我们自己，让我们看到自己成长到今天，得到了什么又失去了什么。

喜欢春儿的原因当然不止以上这两点，其他的比如他和大哥“基情满满”的各种互动，和小妹之间的兄妹情深，对师父们的情深义重，都让人印象深刻。

外在美的不可方物，内在美的如同赤子，这样的春儿，谁能不喜欢？

然而，昴宿座命的春儿宿命般的进入紫禁城，又宿命般的过去窜红，并躲过数次杀劫，并最终找到龙玉之后，这样的春儿终究还是不适合紫禁城这座大染缸的，木秀于林的结果是当春儿失去了慈禧的庇护以后，必然死的比慈禧还惨，所以老佛爷最终放了春儿自由。

当剧终处，春儿离开储秀宫准备出宫的时候，蓦然响起《游园惊梦》时，突然发现回首看去，这接近十年的宫廷生活对于春儿来说，是不是也如一场游园会或是一场大梦一般。

如今梦醒了，春儿，你该离去去寻找你真正的幸福了。

第一次写剧评，诸多不妥之处，还望轻拍。

ps.原著中，春儿的原型就是隆裕太后时期的权宦“小德张”，远远没有剧中那么可爱，比如原著中春儿只是为了被李莲英的权势所震撼，为了出人头地才净的身，而且最后也没有出宫，在成为权宦的路上越走越远。

因此，在这里感谢汪俊导演和杨海薇编剧，为我们带来了一个如此出彩，如此浓墨重彩而与众不同的角色。

没时间看原作，找了两小时的讲解，非常震撼和感触。

我对清末史印象很浅，只觉得愚昧腐朽堕落，但是仔细想想，慈禧太后作为清末历史的重要人物，她的魅力与局限并存。

尽管她背负了“失败者”的骂名，但她的领导才能、政治手腕和威严不可忽视。

她的失败不仅是个人的失败，更是封建制度在时代浪潮中的必然结局。

1. 慈禧的个人魅力与领导才能田中饰演的慈禧真是很有魅力的领袖， 正是因为她并非一个简单的反派形象，而是一个复杂的领袖人物，威严智慧有野心。

慈禧虽然被视为“晚清腐败”的象征之一，但她能在那个时代女性极其受限的环境中崛起，并牢牢掌控政权数十年，绝非偶然。

她展现出了极高的政治智慧和权谋手段，能够在复杂的宫廷斗争中胜出，甚至主导了清朝末期的政局。

慈禧作为一位在封建体制中得以掌权的女性，代表了一种非常罕见的力量。

她在外交上也曾展现出灵活的手段，面对列强的威胁，她通过复杂的政治游戏，试图在动荡的国际局势中为大清争取到最有利的地位。

即便面对巨大的内外压力，她依然展现出了坚韧与决断力。

她的威严、智慧和野心，尤其是在面对内部斗争和外部威胁时，显现出她并不是一位普通的女性领袖。

2. 成王败寇的历史评价然而，历史往往以成败论英雄，慈禧最终背负了“失败者”的罪名。

清朝在她的统治下，的确走向了衰亡，尤其是在面对列强侵略时，慈禧的决策被视为未能及时应对时代的变化。

许多人认为她固守传统，压制了如戊戌变法等改革运动，使得大清失去了自我救赎的机会。

然而，这种“成王败寇”的历史定论，往往忽视了当时局势的复杂性和现实的困境。

慈禧并非没有尝试过自我革新，她在晚年推行了“新政”，甚至为清朝引入了现代化的观念和政策，但这些措施为时已晚，且无法从根本上挽救清朝的命运。

她所面临的局势异常复杂，不仅有内忧外患，更有封建体制根深蒂固的顽固性。

清朝的衰败不是慈禧个人的过失，而是整个封建体制在面对现代化浪潮时，逐步丧失了竞争力的结果。

3. 慈禧的局限性与时代的局限性虽然慈禧具备个人魅力和政治才能，但她的局限性也不可忽视。

她的确怀有“大清重返荣光”的梦想，却未能完全认识到时代的变化趋势和全球力量的对比。

她的视野仍然局限于维护清朝的统治，而未能真正理解西方工业化、现代化对中国的深远影响。

她所推行的一些政策，更多的是为了维持统治而非真正的改革。

她未能充分调动社会各界的力量进行彻底的改革，无法从根本上改变清朝落后的经济结构和军事实力。

即便她有野心，也有可能意识到了清朝与西方列强之间的巨大差距，但在大环境的压迫下，想要通过一两次变法来彻底扭转局势，的确是不现实的。

清朝的落后不仅仅是体制问题，更是整个社会和经济结构的落后，慈禧即便意识到改革的必要性，也难以在那个积贫积弱、内忧外患的时代中实现真正的变革。

4. 不得已的选择和清朝的困境慈禧做出的许多决策看似保守甚至顽固，但许多选择其实是她在当时的情况下不得已而为之。

她所处的时代正是中国千年封建制度的尾声，西方列强已经通过科技与军事力量对中国形成了极大的压迫，而内部又有太平天国、义和团等起义动荡不安。

她不得不在内外夹击中维持政权的稳定，这让她的每一个决策都充满了现实的困境。

例如，慈禧在支持义和团运动时，固然是为了抵御列强的侵略，但却导致了八国联军的入侵，加剧了清朝的衰败。

这种“内外交困”的局势使得慈禧不得不在不同的利益之间做出妥协和选择。

她或许意识到了改革的重要性，但在那个特殊的历史条件下，任何大胆的变革都可能引发更大的内乱与反抗，这也让她的改革步伐显得谨慎而迟缓。

5. 历史的审视历史发展从来不是单线的，每个历史人物都置身于其独特的历史语境中。

慈禧太后虽然被后世批评为阻碍清朝现代化的罪魁祸首，但她也是在非常复杂的内外环境下，尽力维持清朝统治的坚强女性领袖。

她所承载的历史责任和局限性不仅是个人的，也是整个封建时代的象征。

封建主义政权面对资本民族主义的挑战不堪一击，它固守的经济、政治和社会结构无法适应现代社会的快速变化。

资本民族主义不仅带来了经济上的革新，还带动了思想和政治体制的转型。

西方在工业革命和海外侵略进程中迅速积累的大量财富和坚船利炮，根本不是紫禁城可以坚守得住的。

更何况北京的地理位置抵抗北方匈奴尚可，但是抵抗海外强敌真是太脆弱了。

一百年前的中国（大清）不仅科技落后，在政治、经济、文化等多个方面都远远落后。

回看1853年的黑船事件 - 美国以炮舰威逼日本横滨打开国门，日本被迫开启了国际化进程，后来却抓住时机、励精图治，成为东亚恶霸。

想想咱还在闭关所谓，真是可惜可叹。

面对列强的侵略，中国不仅在军事装备上处于弱势，思想观念、管理体制、外交能力等多方面也远远落后于西方，致使中华民族陷入了屡战屡败的困境，几乎没有喘息之力。

要不是孙中山的革命到毛主席的抗争，再到邓小平的改革开放，哪有这一百年间的复兴机遇。

每一步都充满艰辛，每一次进步都来之不易。

不容易，太不容易了。

前几天刚看完了《苍穹之昴》，一阵阵心酸涌上心头。

说实话，就是为了载湉才看这部电视剧的，心里一直担心，怕那里边载湉的形象又是无能懦弱，怕饰演载湉的演员不会把握他的感情，怕自己会失望。

可是，当我看完这部戏时，才发现心里的担忧纯属多余。

张博对载湉的诠释，超出我的想象，我想，他是懂载湉的。

之前的精彩表现毋庸多说，只看最后一集，那个慈禧所做的梦。

虽然是一场梦，可谁又能说那不是真的呢？

张博与田中裕子那一段近乎疯狂的对白，看过之后，心里是一种说不出的难受。

“小时候，我总以为自己是翱翔于九霄的雄鹰，所以我一直飞呀飞呀，到后来我才发现，我虽然一直高高地挂在天上，可我哪里是什么雄鹰？

我只不过是一只五彩斑斓的大风筝！

而风筝的线，就在皇额娘的手里，我能飞多高，飞多远，完全要看皇额娘愿意把手中的线，放得多长。

”这一句，说的人心如死灰，听的人肝胆俱裂。

这句台词，写得太精妙、太完美，这一句，道出了心酸无奈，道出了载湉内心，最最凄楚的隐痛。

载湉，你可曾知道，你就是雄鹰，你的万丈雄心，你的爱国热忱，你的执着不舍……你的光芒，何止盖过了雄鹰？

“朕用了十年，证明自己不行。

可你看看如今的天下吧，圣母皇太后，你用了四十年，一样证明自己不行！

你以为自己掌有天下，可你真正掌握的，只不过是紫禁城这一亩三分地！

当面对着天下时，你比我更加无力。

至少朕是爱新觉罗的子孙，可以堂堂正正地坐在前面，而你，永远只能在朕的身后！

”说得多漂亮！

载湉，你永远是堂堂正正的大清天子！

不管是大清臣民，还是后人学者，你永远，都是那个时代最耀眼的光芒。

而她，只不过是那段为你而生的历史中扮演的一个跳梁小丑罢了。

“朕现在不怕对不起大清的列祖列宗了，或许，这次朕输了，但，朕没有丢尽他们的脸。

至于你，皇额娘，就再也没有机会赢我爱新觉罗家的下一个人了！

”载湉，你何曾输过？

当你说出“朕要救万民于水火，要权何用？

”之时，你已不会再输；当你说出“儿宁忍坏祖宗之法，不忍弃祖宗之民，失祖宗之地，为后世笑也！

”之时，你已不会再输；当你说出“若变法成功，朕宁血洒午门！

”之时，你已不会再输！

当你舍弃自己的权利，甚至宁愿牺牲掉自己性命而救四万万民众之时，你就是这个时代，是整个世界最大的赢家！

载湉，你的抱负，不逊秦皇汉武；你的胸襟，不输唐宗宋祖；你的才干，不亚圣祖高宗。

在这个世界上，还有哪一个君王，能配与你并称？

普天之下，舍你其谁？

当我把这一段戏看完时，心里的痛，难以言说。

想哭，却哭不出来的感觉，出奇的难受，像把我的心，一点点撕裂，血流干了，泪也淌尽了，只剩下阵阵的隐痛，遗落在脆弱的伤口上。

真的要谢谢张博，谢谢他将载湉演绎得这样完美，谢谢他能将载湉的心和自己的心融在一起，谢谢他能告诉世人一个真正的光绪皇帝，一个可以为国为民舍弃自己的千古一帝！

还要谢谢这部戏的编剧，载湉死去时，右手攥着毒死他的那杯酒，而左手，紧握着在他身下的大清疆土，紧握着，北洋海战的那个地方。

载湉，你对国家、对子民所做的一切，已经成为那段历史永不遗落的莹星，而那段历史，也因为你不再黑暗一片。

看了这部戏，突然想起《武媚娘传奇》，虽说两部影视作品，完全不是一个等级，但我记得《武媚娘传奇》里有一段台词，“若是女人掌权，找个傀儡皇帝，你们也就睁一只眼闭一只眼了，但我偏偏要把窗户纸捅破，也许我并没有像世人背后议论的那般富于心计，诡计多端，到了如今，如果我还剩一点执拗，那就是我不愿意看到，这大部分敌意的背后只是因为，我是一个女人”。

《武媚娘传奇》为了铺垫最后这点睛之笔，把武则天塑造成一个圣母白莲，一步步走来全靠运气，甚至删去了“骨醉”这个酷刑，但本片却给我们塑造了一个有血有肉的慈禧太后，甚至让我觉得一直以来慈禧误国殃民的名声，除了她真的不善政务之外，是否也是因为她是一个女人，亡国的掌权者不少，但能“遗臭万年”的，好像就她一个，看的时候时候我在想，如果武则天不把这万里江山还给李唐，她会不会也一样背上千古骂名。

我不懂历史，仅靠“百度百科”查了一些资料，历史上她归隐颐和园，是1889年，而被刺之后再度“训政”是1898年，中间必定发生了很多事，光绪帝也好，慈禧太后也好，也不过是被时事拉扯的棋子而已。

我也知道这不是历史正剧，不能拿电视剧里的慈禧当真的慈禧看待，可剧情里，春儿是一个孤儿，拿大哥当亲哥，拿太后当亲娘，太后也真的拿他当儿子宠着，他难过，误解了大哥，他觉得亲哥哥居然不顾他的安危谋划刺杀他的亲娘，他找大哥质问，实在是太正常了。

可我看到有人因为春儿救了慈禧而憎恶春儿的，看到有人因为春儿找大哥理论就怒斥春儿的，甚至有人说什么慈禧为日本人做了大贡献所以日本人写的剧本才极力“洗白”她，我就真的觉得很不舒服，剧组用了这么大的心力，拍出了一部剧情如此饱满的电视剧，塑造了一个个如此丰满的角色，我们真的要带着固有观念去看这部戏么？