囧妈

看《囧妈》的时候有种奇妙的奇幻感，一边是扒火车、熊口脱险、热气球之旅，导演用极致的荒诞引出一个个不经意的笑点，可其中的细节和情感却又真实得可怕，简直像是自己心理历程的再现。

看到很多评论说不喜欢这个妈妈，说她真实得让人讨厌，可就是这份真实最触动人心啊！

黄梅莹老师的演绎生动自然，不得不承认很多时候无法对她产生共情，我就像影片中的徐伊万一样，面对这严丝合缝却一味固执的关怀也想大声喊叫，感觉崩溃无力，心有歉疚又无法表达。

这种崩溃感来自于你说你的，我听我的，我们还是各执己见，母子一路去俄罗斯的火车上充满了沟通错位的冲突和争执，究其本质还是因为我们总是下意识地假定别人按照自己的方式思考和感觉，我们算出了让自己舒适的最优解，而一旦其中的人或事超出自己的掌控，就想改变他们，直到他们进入“正轨”。

在亲子关系中，这种思维方式多了一层保护罩，是以关心为名的自以为是。

从这种角度看，徐伊万和卢小花之间缺乏有效沟通太正常了，因为当一方说出了自己的想法，另一方思考的是你为什么不能按我想的做呢，我明明已经为你设想了最好的方式啊！

两个人都试图改变对方，于是撞个头破血流。

有趣的是，徐伊万在母子相处中极力抗拒着母亲对他的“改造”，但在夫妻生活中却又试图塑造妻子，让她成为自己理想中的样子，当袁泉饰演的张璐发问，你难道还没意识到我不是你想的那个人吗，真是震撼又让人觉得悲伤。

徐伊万的抗拒改造和改造别人一点也不矛盾，因为按着自己的心意来解读他人太舒服了，以至于真正意识到、体会到别人和自己“不一样”需要经历痛苦的觉醒。

难以分割的母子亲情让徐伊万在与母亲互相伤害后还有机会弥补，但张璐选择离开，不再回头。

这里是我很喜欢电影的一个处理方式，当徐伊万终于认识到自己的问题后向张璐诚恳道歉，我相信他们此时的沟通频率是一致的，开始相互理解，对此张璐的反应是释然，她并没就此原谅或是给了徐伊万继续走下去的可能，在那一瞬我是有些失望的，可下一刻我就觉得这是最好的结果，意识到问题离行动上做出改变还有相当的距离，感情也经不起这么久的消耗。

整个俄罗斯之旅是母亲为了圆自己舞台表演的梦，也是为了弥补机会错失的遗憾，我一直以为徐峥要表现的重点，是中国式家庭关系以及与自己的和解，这点没错，但第二个惊喜就是妈妈最后的演出，这也是整部电影浓墨重彩的一笔。

妈妈在舞台上唱歌的样子优雅从容，震撼全场，与此呼应的是徐伊万看着妈妈光芒四射演出时的表情，专注又激动，我看着也心潮澎湃，不仅是因为动人的歌声，更多是在揣摩他那一刻的心理活动，他不知道自己的妈妈这样出色，他不知道他那心目中多疑又爱控制人的妈妈会有他从来不曾了解的另一面，他错过了这么久。

这样的细节贯穿整部影片，直到婚姻破裂，徐伊万才知道妻子从来都很讨厌家里的灯，感情炽烈时我们愿意成为对方心中的幻想，可在生活中我们必然要回归真正的自我，而我们也要学会接受真实的对方与自我，生活才能继续下去。

总是说我们身处于一个快节奏的时代，我们草草处理的又何止是自己的工作与生活，还有亲密关系。

其实对亲密关系的维护并不容易，需要聆听的耐心、对“不一样”的包容、不断的内省与反思，而我们也一直忽略了，越是亲近的人越值得我们更慎重的对待。

抱着这样的心情，彼此的沟通会更顺畅，因为这不再是从自己的角度预设他人行为，而是站在对方的立场考虑，在更了解对方的同时也解放自己，因为我们自己都在执着地不肯改变，怎么要求别人去改变？

最好的和解就是接受最真实的自己，也接受最真实的他人。

也许我们还是忍不住会幻想，忍不住要把别人纳入自己的轨道上，但每一个脱离预想的时刻都是机会，提醒自己对方真实的模样，不要凭着固有印象和观念自以为了解一个人的全部，你不知道惊喜会在什么时候出现。

在一觉醒来已经是大年初一的凌晨2点。

看了这部电影。

我的妈妈包好了饺子，本该喊我醒来煮饺子跨年。

估计没舍得喊我。

我醒来时，她也已经睡着了。

我是噩梦惊醒的，梦到一直大老鼠钻进了我的裤腿里，甩不出去。

鼠年到了应该是个吉祥的梦。

电影 竟然可以在头条上看完。

开始我以为是虚假宣传呢。

其实一部商业电影，做到免费给你看，就值得五星，比那些所谓的奉献电影，红色献礼电影好得多，毕竟他们消费了你的情怀，赚了你的钱。

电影侧重了对母爱的描写。

估计很多没经历过，没成长的是理解不上去的。

正如电影中所提到的。

：你只是个孩子，你只看得到他是你父亲，却看不到他是我丈夫啊。

很简单的一句话，看懂了却要好多年。

直到几个小时前，三十的傍晚。

我还在为一些过去的事情和我妈妈争吵。

看了这部电影，我觉得我真可笑，我错的太多了，不是一天两天，不是一年两年。

是整个前半生。

可是你的前半生，就是她的全部。

人有时候 特别健忘，总是忽然之间醍醐灌顶，然后还是重蹈覆辙。

这一辈子有好多重要的人事出现，没办法一一圆满。

我们深爱着彼此，对你来讲，我不在是哪个听话的小男孩了，处处惹你伤心。

对我来讲，你愚昧 笨蛋，走了好多错路。

然而看到你头发白了。

才知道愚昧笨蛋的是我。

才知道我从来都这样苍白无力。

我们可能会忘掉今天的这些感触但我会永远记得 我要好好爱我的妈妈。

感谢这部电影带给我 一段心路历程。

在我眼里，这是徐峥目前为止最有实际深度的电影。

补充两句上文写与电影刚上映下面写与2022年我不明白 为什么我发表下个人看法 ，会有那么多人 觉得我是水军 我收钱了，之类的。

其实大可不必 心胸开阔点。

首先 我给这部电影五星，其一是因为我个人喜欢，其二是为这部电影的评分鸣不平。

然后 我非常不理解现在这些看电影人的评分标准，也很不赞同，很多日本片评分普遍的高，这里不说家国情怀，只说电影本身也不值得那么高的评分。

最后 电影始终是电影，很多电影是没有办法发生在现实生活的，或者很多电影中的故事是没法套入你的生活的。

比如 你不会魔法 你不是超级英雄，你不会武功 你连枪都没拿过，甚至你这辈子都没打过架。

甚至你即没有那么富有过，也没有那么穷困过，所以我才说 这电影是截止 观看该电影时 ，徐峥最有实用深度的电影。

有些人总是急于反驳 急于表达其实你需要的是多倾听 多吸收。

看到很多人因为这部电影 审视了自己和母亲的关系，这是很值得高兴的事年纪渐大 人生总有别离别错过 别留遗憾最后愿所有母亲 健康快乐

以下内容为视频解说的文稿，原视频最初于2020年1月27日发布于B站及微博账号：李里西。

原创文章，转载请注明原作者。

原影评视频链接网络上对于《囧妈》的讨论重点，不在于电影内容本身，而是在于它被字节跳动公司以6.3亿的价格买下了版权，并将影片放在西瓜视频上供观众免费观看的整个事件过程。

对于这件事，不同人群都发表了不同的看法。

但是，既然这部电影已经以合法的方式发布在网络平台了，观众去观看自然也是合法、合理。

电影究竟是好是坏，看过的人心里都有各自的判断。

这篇影评里，不想提其他方面，只想剖析一下《囧妈》电影中，所包含的情感内核。

这部电影，让我有两个感受：1， 相比于春节档，《囧妈》似乎更适合出现在母亲节期间。

因为影片中对于亲情问题的表现力，比喜剧元素和爱情元素更细腻，更深入。

2，我也觉得，相比于年轻人，《囧妈》更适合中年或老年观众观看。

如果你像主角徐伊万那样，身处于中年，个性执拗、心情烦躁、满怀着无处发泄的欲望和愤怒，那么你就更容易从这个角色身上找到代入感，甚至会去联想：导演徐峥本人，究竟想要通过电影去达成什么样的和解。

他的囧系列电影，为什么总是对婚姻和亲情问题传达出同样的执念和心结；而如果你像主角徐伊万的母亲一样，有一个一直误解并疏远自己的暴躁儿子、以及一段爱恨交织的青春回忆，你也就更容易理解到影片的感性内核。

当徐伊万的母亲站在舞台上含泪演唱《红莓花儿开》时，你会比年轻人更能看到她泪光中所包含的沉重岁月感。

因为你知道，时间究竟代表着什么；它能够把曾经美好的东西，带到多远的地方去。

电影的拍摄本身存在一定的问题。

对于其中的亲情与爱情的煽情元素，一定也有许多人都不喜欢。

不喜欢，是很正常的事，毕竟感受是最主观的东西。

而对我个人而言，《囧妈》所选择的情感切入点，能在一定程度上打动我。

最起码的，它坦诚地告诉了我们：想要解决情感问题，并不是心诚则灵。

这个世界上，有我们可以解决的问题，也有我们无论怎样努力，都无法造就的奇迹。

就像在电影的结局中，徐伊万虽然和母亲重归于好，但却照样和妻子走向了离婚的结局。

我们都知道，出现问题要坦诚沟通、互相理解。

但是，有的时候，沟通和理解并不能让我们挽回什么，它只是提供了一个解决困局的途径，让人有机会在离开的时候，保留最后一点尊严和体面。

亲情和爱情，在中国的传统文化环境下，更多了一种复杂的道德感和控制力，这有时会使得问题变得更加复杂、人们在处理问题时的姿态也相应变得更执拗。

所以，才会有诸如“中国式亲情”和“中国式婚姻” 等等名词出现，专门用来形容中国家庭内部所存在的特有情感结构。

《囧妈》就向我们展示出了一小类中国式母亲的典型形象：唠叨，疑心病重，不可理喻，甚至有些神经质，对着子女反复催生，迷信公众号和各种所谓的养生知识，凡事都是一厢情愿，不尊重子女隐私，控制欲强，固执，不肯听劝，也不愿意倾听。

这样的母亲，始终以过度管教和过度打压的姿态约束着童年时期的儿子，为儿子造成了创伤却不自知。

父亲意外去世后，原本就对母亲不满的儿子理所当然地将父亲死亡的责任归咎于母亲，在潜意识中进一步积蓄着对于母亲的敌意。

这种常年无处发泄的愤怒，让儿子暴躁，混乱，执拗，缺乏耐心。

长大后的儿子，更是几乎和母亲完全无法相容，似乎一见到母亲，儿子就像被打开了愤怒的开关，无法自控地开始发脾气，暴躁的语气背后，满满的都是对母亲的控诉。

而母亲那听起来不可理喻的叫喊中，也带有着对儿子那不知好歹的态度的谴责。

两个人一凑在一起，没讲几句话就要吵架。

甚至，他们连吵架都吵不到一起去，你喊你的，我吼我的，安全无法理解对方在说什么。

先天注定的母子关系，会让他们本能性地心存不忍、互相关心。

但是，后天积蓄起来的裂痕，几乎不允许他们互相靠近，似乎只有拉开距离，才能勉强“各自安好”。

本应该最关爱的人，就这样成了最见不得面的仇人。

而深受母亲阴影影响的儿子，也会在无意中，以和母亲同样的强势姿态去对待妻子，最终致使妻子忍无可忍，对他说：“你需要的只是一个幻想中的老婆，而不是真正的老婆。

”这句话也转而被儿子用来去控诉母亲说：“你需要的只是一个想象中的儿子，而不是真正的儿子。

”一切都是因为心结，而引发的宿命式的恶性循环。

从没有被治愈过童年的徐伊万，内心中的一部分始终幼稚的像个小男孩。

刚刚还因为不想离婚而对着妻子无理取闹，一转头又迅速勾搭上同行的俄罗斯美女，之后又在电话里对妻子说“我不想离开你，我还爱你，但是你能不能不要那么讲道理？

感情是不能太讲道理的。

”的确，太讲道理也许会让人在感性上产生不适。

但是，徐伊万的表现更像是，自己不成熟，却要去责怪妻子是过度理性。

此刻，他和妻子的性别角色，似乎完全互换了。

或许，正是因为徐伊万的过分幼稚和无理取闹，才逼得妻子不得不以过于男性化的冷酷姿态去对待他。

久而久之，妻子也忘记了：相爱是怎样一种感觉。

离婚，就成了两人的最终归宿。

（不是在固化男女间的个性差异。

毕竟，许多女性从不会无理取闹，许多男性也并不是冷漠无情。

这里的“性别互换”仅作为特殊情境中的比喻而存在）似乎，故事中的每个人都是想象力受限，只愿意相信自己的故事，强调着自己的付出，自己的创伤，继而一厢情愿，自怨自艾。

每个人都辛苦，每个人都伤心，每个人都对于自己的可怜深信不疑，但却不知道该怎样去可怜身边最爱的人，该用什么方式去给予对方需要的那种爱。

直到最后，母亲终于对徐伊万说出了自己那一版本的故事。

她说：你只能看到你的父亲是一位父亲，却看不到他做为我的丈夫有多混蛋，伤我多深。

终于，徐伊万明白了，母亲是经历了怎样的委屈和辛苦，才会被生活打磨成了这幅“神经质”模样。

最终，他接纳了母亲的故事，和母亲彻底和解。

和解的方式是和母亲重拾亲情。

同时，他也接纳了妻子的故事，和妻子彻底和解。

但不同的是，和解的方式却是离婚，放手。

就像这样，电影中展现出了有关于亲情和爱情中那些需要被看到的东西、需要被启发的东西、需要观众从自己的切身生活中主动去联想的东西。

这样的东西，有一点打动到我。

当然，影片中毕竟是用戏剧化的故事情节，创造出了相应的极端情境，才推动出了人物之间的和解。

而现实生活中的和解，真的更难的多。

无论是要直面原生家庭带来的创伤，还是要解决爱情中不可调和的问题，几乎总是让人束手无策。

或许，你想要主动寻求沟通，打破交流的壁垒，但是你的真诚，却找不到着力点。

一颗热心捧出去，只能冰冰凉地收回来。

和解，或许也需要天时地利人和。

因为，这个世界，并不是我们伸出手，别人就会自觉过来握住。

解决问题之前，只能被憎恨和心疼反复拉扯着，纠结，无奈，不安。

或许，我们文化传统中，太过于强调“团圆”的概念了，似乎一定要把其他家庭成员归为自己的一部分，心里才觉得完整。

比如说，有的母亲会把孩子的降生当成是填补自我的机会，似乎有了这个孩子，身为母亲和女人的身份才完整。

但是，孩子会逐渐逐渐长大、变形，当他不能恰好去填补你的缺口时，你还要把他硬塞回来，就一定会产生摩擦和挤压。

同样的，如果你是一个丈夫，你认为妻子的存在能够为你填补出一个完整的生活，于是就按照自己的期望，理所当然地塑造她、要求她。

但是，人总是会变的。

当妻子想要重拾自我，拒绝继续被你塑造时，婚姻也会产生相应的问题。

也许，我们应该都先把自己填补完整，带着圆满的自我和亲人与爱人齐头并进，而不是带着填补的需求去相互要求、相互苛责。

我们对于亲情问题的处理态度，能够折射出我们对于世界的认知方式。

希望每个人，都能找到正确的姿态，去淡化一切，以最恰当的方式，和解掉心里所有的结。

最起码的，身为父母，你应该知道，父母的身份并不能天然赋予你道德的居高地。

你仍然需要付出努力，去获取子女对你真正的尊重。

身为女子，你也应该知道，你的父母并不只是你的父母，他们也是别人的伴侣，别人的子女，和你一样年少过，做梦过，幼稚过，憧憬过。

你们都是这个世界的过客，你们会很不同，但也没那么不同。

以上内容为视频解说的文稿，原视频最初于2020年1月27日发布于B站及微博账号：李里西。

原创文章，转载请注明原作者。

今年春节引起热议的两件大事，一是新型冠状病毒的肆虐，二是徐峥新作《囧妈》网络免费上映。

新型冠状病毒疫情远比想象中来的猛烈，但是我们要相信祖国相信科学，相信众志成城之下一定可以度过难关，我们每个人也要做到切断一切有可能的传播途径，每一个人在这个特殊时期要肩负起一定的责任。

其实在春节期间突发的疫情，对于电影圈的贺岁档来说是非常严重的冲击！

本来还在积极紧凑宣传新作的徐峥，就已经通过预定票房的成绩中看到了一丝危机，为此更是不惜得罪同行宣布提档！

他深知不能输啊对赌协议就像一座大山压在胸口，不得不加快脚步！

徐大导演为了做好宣传也是想尽脑汁做创新，从北京到南京在火车上和各大抖音流量网红拍摄短视频增加曝光量，徐大导演的这一创新思维说明他已经看到了抖音巨大能量，不得不说徐大导演的眼光要比其他导演更有远见更加独到，这样宣传对于各网红和徐峥来说可是互惠互利的，最重要的是成本低到徐峥也没想到。

然而，疫情的肆虐和发展趋势出乎所有人的预料，各贺岁大片纷纷宣布撤档在大是大非面前我们的步伐一致，不给全国人民添堵！

可一想到对赌协议，山争哥哥犹如热锅上的蚂蚁，这事儿谁也没想到啊！

此时山争哥哥想到了在新作宣传时抖音带来的热烈反响，一不做二不休干脆和抖音的“老妈”字节谈谈吧。

字节根本不缺这个钱，毛毛雨啦一拍即合直接买断版权。

具体交易细节我们不得而知，但是我相信这次交易绝对是山争哥哥提出来的或者通过中间人牵线达成的。

本次交易不得不说徐大导演玩的溜，估计山争哥哥睡觉都能笑醒！

终于突围成功，款已到账，欢喜传媒股价大涨，这个结果连徐大导演自己都没想到。

字节玩的更溜免费播放！

这点钱对于字节来说还是那句话：毛毛雨啦结果大家都知道了，多方受益！

观众也得到了实惠，在家免费看大片！

老牛也是在零点10分打开了西瓜视频，看完之后真是出乎我所料。

笑点平淡无奇，已然没有《人在囧途》的峰回路转和无巧不成书，更没有《泰囧》的脑洞大开，也没有《港囧》的无厘头。

剧情松散，毫无铺垫，无关配角的“无情”插入让我摸不着头脑，几处情节设计不是夸张是浮夸，艺术来源于生活，不是胡乱拼凑和不切实际。

广告的硬植堪比钢铁是怎样炼成的就是这么刚！

最后山寨大帝的突然出现让我无力吐槽！

简直就是为了凑够120分钟，有关联吗？

凌晨3点打开豆瓣《囧妈》评分6.5，原来我的看法还是符合大众的，白天再看已经掉到了6.1，不出意外的话继续掉，会维持在5.5分左右。

满分5星我只能打3星，一星给棕熊特效，国产特效在进步；一星给中心思想母爱；一星给抖音的老妈字节，只能三星不能再多了。

徐大导演这次收益满满，但是得罪不少人，未来的路未知，可能会布满荆棘，不过只要有优质的下一部“囧”，观众还是会买单的。

所以今年我不欠山争哥哥电影票，我欠字节的全家桶app今天已经全部安排，我倒是觉得山争哥哥欠全国观众一部真正的《囧妈》。

以上内容纯属臆造，毫无根据，不喜勿喷，文明评论。

谢谢！

系列来说和《泰囧》各有千秋比肩《人在囧途》，完爆《港囧》，也好过《李焕英》。

时隔一年回头再看这部电影，其实比刚破了52亿的李焕英要好看和有深度的多。

这部在去年疫情的特殊春节以特殊方式上映的电影给徐铮带来了太多的非议，但是抛开这些片外因素，再抛开电影里的狗熊热气球Oppo和即刻，电影本身对于母亲的刻画更加深得人心。

他不是李焕英那种赤裸裸的煽情和制造泪点，但却真的可以让你看完之后去细思和妈妈的特殊情感。

就像伊万最后对自己婚姻的总结那样，每个人都是独立的个体，每个人都应该是完整的。

爱不是控制和占有，爱是接纳和尊重。

我们总以为父母们的教诲和思想落后于这个快速的时代，但其实他们燃烧过的青春和梦想可能远比我们这一代要更伟大更璀璨。

尊重和理解他们的过去，照顾和包容他们的未来，也许陪伴的时间不能太多，但总要记得挂念他们，因为他们时刻都在关心着你我。

题外话作为一个上海儿子对于前半部分火车里的那些日常实在是太熟悉太有共鸣了，拍到心里去了。

另外袁泉是怎么得罪造型师了？

老婆直接看到睡着了，我是 硬看完的，网络上免费放映，这个感谢购买版权的字节跳动，抖音，西瓜，今日头条，这部电影在贺岁档，真的一般，准确的来说囧╯□╰系列，最差的一部，其次就是港囧，这是感觉是为了捞金，随便拍的，没用心。

如果在院线上映，肯定翻车，顶多3亿，毕竟豆瓣，猫眼打分，群众不是瞎的，上映的话必被唐探3，夺冠，急先锋，姜子牙吊打，估计只能和熊出没，硬钢一波。

基本上就是讲原生家庭的琐碎，故事中扒火车，这个真的是.虚假，还有被关在火车外面，竟然没冻死，火车上还带电饭煲，里面还米饭，有些地方确实离谱，也不尊重现实。

豆瓣打分的话，我顶多给6分。

好久没有骂电影，最近也开始了“前途无量”的自我反省，在看完了《囧妈》以后有了新的进展，正好趁这个不用出去探亲访友，也没法去外面胡吃海塞，更没有理由能去电影院的日子里，跟大家好好聊聊。

我相信昨天很多人都在说关于《囧妈》的事情。

现在我们来理一理思路。

首先，我们必须承认的是，在春节档的各个影片上，《囧妈》和《唐探3》齐头并进，是走的最顺利的两匹马。

无论是从路演，还是观众的期待值上来说，作为喜庆的喜剧电影，在春节这个节骨眼上，从姿态上就先赢了一回合。

但天不能总是随了人愿。

面对越来越严峻的疫情形势，和当时本来就很强劲的对手，《囧妈》的第一套方案是，提档。

可能这个事情无可厚非，但是在1月20日说完提档的三天之后，疫情出现了新的变化，为了不让大家冒太大的风险，而且也是为了让影片蒙受太大的损失，片方决定调整档期，其实也就是撤档了。

其实撤档行不行呢？

《囧妈》又或者说《囧妈》背后的徐峥，这次好像是行业的领头人一样，因为在这种时候大家确实面临了很多的风险，所以提档也正常，撤档也正常，都是对于影片和观众或者是公众负责的一种表现，这无可厚非，甚至是后面在头条系的各种app上做线上公映，也是没有什么问题的。

其实这不仅仅是维护了影片的利益，同时也没有损坏大家看电影的乐趣，加上对于字节跳动来说，也是拉新的好方式，甚至在这个时候宣布未来要扩大自己的业务板块，简直是一举多得。

在大家看来，字节跳动花了大价钱买下了版权，但是大家都是商人，不会干太损害自己利益的事情，所以6.3亿真的很多吗？

我觉得还是蛮值的。

所以大家就突然之间知道了另外一件事，之前横店影视曾经签了一个保底24亿票房的协议，可是我后来终于发现，其实吧，如果不是因为现在的这场疫情，和其他电影一起上今年的春节档的话，《囧妈》也是卖不到24个亿的。

这本来就是一个不可能实现的数字，但是当时只是展现了片方的信心和发行方的信心，但是我后来在《囧妈》线上首映和发现其他的片子还没有动静的时候，以及看完了片子之后，最大的感受就是，不管是徐峥还是背后的欢喜传媒，都太想让《囧妈》尽快脱手了。

分析起来有这么几个原因：1. 电影本来讲述的就是母子关系，非常适合春节档，放在其他档期上，内容并不适合；2. 任何一个档期都不能比春节档更能赚到多的票房；3. 如果现在电影不上映，前期的宣发基本就是打水漂了，前面造的势也就都白费了。

但归根结底，别的电影为什么没有那么着急？

一个是关于延迟档期可能不利于后期回款，这笔钱压在这很难回来，对股东们有些难交代，看完电影我了解到还有一个原因——片子实在是差。

很多片子在撤档的时候，都会说上那么一句话，好饭不怕等。

虽然大部分时候，那些所谓的“饭”都不怎么“好”，也真的不值得等，不过是因为判断到时局艰难，如果择日上映，电影还有“重生”的可能，但是一般片子都有自己的“命”，也是改不了的了。

虽然说“片各有命”，却也不能抵挡有些片方给片子改了运，就比如说《囧妈》。

但是《囧妈》的问题真的是内容的问题，而非营销的问题，所以我只能说，徐峥是个成功的商人，却真的不是个合格的创作者。

不过在这部电影里我似乎看到了很多的东西，我都来跟大家聊聊就对了。

首先，母子吵架、互相不理解的戏码，是日常，是生活，不是戏剧。

真实场景的银幕再现，不是喜剧的风格和套路，而且也不适合带着妈妈去看。

电影开场除了交代了基本剧情之后，徐伊万（徐峥 饰）为了找自己老妈要护照，就登上了去莫斯科的火车。

从登上火车的那一刻起，母子两个就一直吵得不可开交。

妈妈演的没问题，徐峥演的也没问题，但是他们却恰恰演了两个让人最讨厌的儿子和让人最讨厌的母亲角色。

徐伊万总是自以为是，在对待自己的助理（也就是自己妈的朋友的儿子）也是呼来换取，根本没有所谓尊重，一直一意孤行，不管是对袁泉演的妻子，还是跟自己的老妈，都是一副非常“自我”的样子。

自我不是一种错，但是却有一种错误的价值输出。

不管是真的学会了体量对方，或者是站在自己的立场上觉得对方不体量自己，都是为了保持一种自我的形象不被破坏，是为了维护自己内心的自我完整，而并没有在开始的时候认识到自己的问题，并且把自己的问题归咎成是别人的问题。

而徐伊万的母亲，也是自以为是的典型。

但是母亲比徐伊万稍微好点的是，她能明白自己和儿子之间的距离，虽然这个“距离”保持得并非那么“适当”，甚至只是物理上的那种，最后也还是一样的问题，她的手伸得太长了。

恣意妄为的母亲和自以为是的儿子，在聒噪的火车上吵得无比凶猛，真的有一种不是一家人不进一家门的感觉。

但是有些对立面是不应该被说破的。

即便典型的中国式父母中，有不少这样的案例，但是我并不能理解，我为什么要带着我的妈妈，去面对一部指责她也指责我的电影。

看完了电影的感受大概是，我们更加没有什么可以互相交流和沟通的，而且满腹怨气，简直就是添堵去的。

更令人头疼的是两个人的吵架方式，就真的是大声吵，分贝很高地吵。

吵到人心情烦躁。

有些人反应说幸好是在家看的，我也是这个感受，不然我可能要在电影院里听着这种噪音放大了分贝引起自己的周身不适。

所以在此奉劝所有想带着爸妈一起看这部影片的朋友们：您还是别了吧。

省得回头父母可能还得教育你。

或者还有一种可能，你和你的父母想互相教育，这并不是什么春节的减压电影，这只是挑起矛盾或者冲突的一个捷径。

这就是我要说的第二点，赤裸裸地摆着问题和伤疤给观众看，并不是高级的表现方式，也不是电影应该有的风格。

戏剧冲突有吗？

有，但是感觉硬凑出来的。

电影的主题很忌讳隔靴搔痒，这是徐峥电影的一贯毛病。

以前只是做喜剧可能不太能看出来，现在遇到了母子关系，好像就挺一目了然了。

当然我们现在在说的是两个问题，我们分开讲。

先说大问题，就是太突出，太尖锐的母子矛盾。

这个矛盾太现实，现实中的不能互相理解很正常，我也在经历一场不能互相理解的母女关系，所以我自己非常清楚，这个主题是挺现实的，但是却只是现实的处理方法，而非戏剧上的。

母子二人在吵架的时候互相抱怨，不能理解，说的话尖酸刻薄难听而且没有让步，甚至形式风格让人觉得心累。

我在现实中如果经历了一场，我是否还愿意去大银幕上再看一遍？

还有，所以故事都靠对话带的么？？

人物全跟着别人走吗？

自己没有行动线？

儿子的行动就是因为怕母亲被骗，然后自己就不去美国了？

又不是下不了火车，也不是没有别的办法，这种方式处理得太生硬太刻板太敷衍了。

不过徐伊万还是学得挺快，刚被自己分居的老婆说完了她只是他幻想出来的老婆，应该做什么不应该做什么都是设想好的，结果他就用在他和他妈身上了。

这倒是挺快学会了换位思考的。

或者也是因为经历了这些之后，徐伊万才明白了一些道理，也知道了“每个人都是独立的个体，每个个体都应该是完整的”，以及“爱不是控制和索取，爱是接纳和尊重”。

道理挺对的，但是却是如此平铺直叙地讲出来，就相当于这些思考已经变成了一本教科书，直接告诉你这次历史事件的意义是什么，学生也不用动脑子，背下来或者到时候抄答案就可以了。

所以我今天特意跟我的群友们又推荐了一遍《内布拉斯加》，也是讲亲子关系的，也是说父亲被骗的，他们的处理方式并不赤裸裸，他们的所有言语和行为都不是表面化的，而是内化了的。

这两个片子一对比，你可能会觉得美国人演的才是含蓄内敛的中国人。

最后说两句关于徐峥的喜剧问题。

其实从《泰囧》开始我就知道徐峥的问题就是让人笑不出来。

高级的喜剧形式是他没有掌握的技巧甚至是方法，他确实不是黄渤也不是沈腾，甚至连个海派喜剧风格都算不上。

因为在徐峥的电影里你看到的都是制造巧合所硬拼凑出来的喜剧桥段，不仅老套过时，而且看完就忘。

（当然笑不出来才是重点。

所以，某些程度上我能认同徐峥在电影里所表达的观点或者是主题，却并不能认同的呈现方式和做戏剧的思路和方式。

也不可否认徐峥是个成功的商人，但是却不是那么成功的电影创作者。

不过最后还是回到《囧妈》给我的感受，我可能还是要在这个特别时期说上几句由衷的话。

在面对亲近的人的时候，我们都常常更倾向于保护自己，因为我们觉得亲近的人不会伤害我们，会更加保护我们，却不知道我们也应该更加体谅对方，才能更好地完成自己。

我们都学会了在现实面前妥协，在商业谈判上适当让步，却没有在家庭纷争和亲密关系里完成更好的对方以实现更完整的自我。

而关于“爱”这个复杂的主题，我们需要面对的仍旧更多。

我们总能认真感受故事里的人物和事情，却没有办法好好和亲近的人沟通。

如果真的无法说出什么温暖对方的话，甚至怕说出来的话会伤害到对方，那就先从认真聆听开始吧。

新的一年，祝大家都能开开心心，顺顺利利。

远离病祸，成为更好的人。

很难描述对徐峥的感觉，《泰囧》刚出来时，惊为天人。

我陪了不同批次的家人朋友去影院看了五遍。

当时，徐峥打开了观众对国产类型片素质和国产电影票房的想象力，从此国产二字不再被好莱坞碾压。

从这个角度讲，《泰囧》是国产电影近几年爆发性的发展史上最鼓舞人心的拐点，没有之一。

它告诉观众：国产片还是有做好电影类型的希望的；而观众回复它：只要国产片遵守创作规律、安心做好类型，观众的追捧会让它体验飘的感觉。

可惜《港囧》有点滑铁卢的意思，徐峥加了过多不合时宜的私货，导致影片质量严重不符合观众的预期，故事结构的设计也有很多技术性瑕疵。

而到了《囧妈》，我的天啊，徐峥证明了自己已经彻底丧失了才华。

都是离婚起头。

请比较《心花路放》与《囧妈》的开头，高下立判。

徐峥与袁泉的对手戏没有一丝一毫称得上火花的东西，原先眼睛会说话的女神袁泉，竟然让我产生了她是在模仿杨幂演盲人的错觉。

然后是上了绿皮火车的主段落，我只能评价为：车祸，彻彻底底的百分之百车祸。

所有的人物的所有行为都是没有逻辑的，满眼都是破碎的割裂的情绪桥段。

音乐不搭，剪辑也不知道重点在哪里。

《泰囧》里的灵气放在这里竟然连匠气都寻不见了，只剩下各种自以为是的表情包的混剪。

尤其是母子和解的主故事线与自我谅解的辅线，竟然是嫁接在了妈妈离开火车的莫名奇妙的逻辑之上，抛弃了先前精心经营的绿皮车的空间构建，这种神之（迷之）操作让我目瞪口呆！

最后一段，把宋小宝的热气球P进了莫斯科的明信片中，自以为完成了“苏联（母亲）-中国（儿子）-美国（前儿媳）”这种幼稚牵强的对照关系，但这种没有灵魂的标签，就连准确地展现战斗民族的一般性格都没有做到，更别说探寻性格结构更复杂的美国了。

所有展现都是表面的东西，如一层漂亮的窗户纸，稍微捅一捅，就戳出个难以言尽的黑洞。

内核太苍白。

而最后停不下来意淫状态的两个彩蛋，突破了“俗”这个字的底线，我严重怀疑是冯小刚拍的，属于尿不尽。

全片唯一让我觉得还是有设计感，并且击中我的，只有最后妈妈取下假发的镜头。

不然我就直接打一分了。

徐导请珍惜写出这个点子的编剧。

算了，既然徐峥成功地通过一系列华丽的微操，把《囧妈》由院线电影变成了“网大”，也把我们本应扮演上帝角色的观众变成了“白嫖”的人，那也没什么好多说的，还是继续乖乖窝在家里躲疫情吧。

只是看了这样水平的“网大”，而且恐怕就是因为这部《囧妈》，预计2020会被一些媒体视为中国“网大”发行元年，真让人高兴不起来。

除夕夜，给自己一个熬夜的正当理由，终于看完了徐峥导演的《囧妈》。

小时候，我的爸爸妈妈吵过无数次架，打过无数次架，但是我对妈妈说，等我长大了我会保护你。

妈妈后来对我说，她有一百万个冲动想一走了之，但是看到我，她就不忍心了，她是在为我而活。

电影中，居然真的就有这样的剧情，瞬间我泪奔了。

后来，我有了自己的家庭和孩子，但是我和妈妈的关系却并不怎么好，我总是嫌她啰嗦，想控制一个人的衣食住行，想法。

我们说着说着就要吵架，关系越来越糟糕。

电影中对于人物情感的描述，绝不是导演凭空想起的，我想这是中国大多数家庭里所面临的问题，亲人之间其实是缺少关爱和沟通理解的。

北京-俄罗斯的火车票是要比飞机票贵的，6天的行程是美不胜收的风景和各异的风土人情。

我们的爱也一定要坚持到底。

大量的航拍镜头，真美。

这个假期，哪都别跑了，徐峥给了我们最合适的安排，陪家人，陪父母，陪孩子，过一个有意义的新年。

看电影时，我在想徐峥饰演的徐伊万有多大？

之所以好奇这个问题，是忽然想起村上春树一个采访，有人问他为何他小说中的主人公多是三十五六岁，村上说：“（他们）还停留在人生的中间地带。

我想我的主角需要的，大概是扮演故事的‘引水人’。

如果到了五、六十岁，会有人生的种种关系纠葛，所以动作必然会变得迟缓……（他们）虽已不年轻，却又尚未达到中年。

虽有某种程度的自我，却又尚未巩固，也还有迷惘。

要朝哪一个方向前进都很自由。

” 我就是村上春树所说的这个年龄段，虽还有迷惘，但来去自由。

但回到徐伊万的身上，他是吗？

他有个妈妈（爸爸已经去世），有个前妻，没有孩子，事业有成，成天忙碌……这样的人，在我的身边有很多。

那他可能比我大一点，四十岁左右。

村上说三十五六岁的人“虽有某种程度的自我，却又尚未巩固，也还有迷惘”，那四十多岁的人往往就是“我执”， 周作人《说中年》里有一句非常精炼的概括：“执著人生，私欲益深。

”年轻时的弹性柔软都已经变得固执僵硬，不再去尝试了解别人的想法，因为他已经对这个世界有一套成见，而且他也会认为自己现在的成功就是按照那套成见而达到的。

所以他在自己的世界里，听不到周遭人的声音，不论是妻子的，还是母亲的。

电影里袁泉饰演的妻子张璐让徐伊万明白他想要的是一个“理想的妻子”，然后他按照这个标准想去改造张璐，他意识不到妻子是一个有自己想法的活生生的人。

这点意在提醒“世界不是围绕你一个人转的”，你淤在“我执”之中，得到是别人的疏远和逃避，而这反过来会让徐伊万这样的人加深了自己的控制欲望。

这是一个恶性循环。

而张璐说的这一套台词，徐伊万也对徐妈妈说了，只不过是“理想的妻子”换成“理想的儿子”。

控制与被控制，改造与被改造，越是亲密关系，越容易如此。

看这部电影，我最深的感受是到人到中年后的“疲惫感”：一切都是紧紧揪着的，一切都是深陷其中，于是“纾解”成了戏剧的发展动力，母与子，夫与妻，在整部电影里不断地冲突、计较、试探、和解……单纯想放松的观众，可以看到一个好玩的电影；想看更深的观众，可以体会其中的人生百味。

有些喜剧电影往深处想，核心是苦涩的。

如果没有这个心，那就是闹剧。

而《囧妈》是非常合格的喜剧电影，电影艺术我不懂也不论，单就我作为一个普通观众看，我是能感受到电影呈现后面的那个“心”的——那是一颗中年人的心。

一直以来都很想乘坐k3/4，从北京出发，经蒙古，横穿西伯利亚，走它个7692公里，最后达到莫斯科。

在这样一个封闭的空间，与陌生人相处，一直在路上，会让我有很多想象。

但如果是跟自己的老妈待在这列火车上呢？

我无法想象。

徐峥是一个非常聪明的导演，他很敏锐地从其中抓到戏剧冲突点：足够的时间（时长131小时31分），不变的空间，互不理解的母子……是可以结构出一部好看的戏来。

看完后的感受，我觉得《囧妈》是做到好看这一点。

徐峥与黄梅莹真是好演员，我觉得他们把母子之间解不断理还乱的复杂感情状态表演了出来。

前半部分母子冲突产生的笑点是由着表演的节奏感带出来的，很自然，也的确惹人笑；后半部分随着母子间相互深入地接触了解，好几场戏十分动人。