我个人觉得这部片子得分偏低了。
那些觉得就是一部豪门流水账的人,忽略了很多的人性细节和对爱情婚姻的深度观察。
电影的一开始并不出彩,看起来很简单。
一个颇有心机的拜金女,勾搭温柔单纯的傻富帅,一举成功。
傻富帅不顾父亲的反对,宁可脱离家庭也坚持要娶拜金女。
接下来傻富帅脱离了家庭,并没有自力更生,并追求自己想当律师的梦想,而是跑到拜金女家,坦白自己的一无所有,然后求赘求工作(当个卡车司机)。
敢情这个男人除了靠家里就是靠岳父,而且悠然自得。
之后的一段时间,拜金女非常地努力,努力融入富贵家庭,努力寻找机会让丈夫回到家族继承家业。
她的恨铁不成钢和丈夫的乐不思蜀形成了鲜明的对比。
到这里,仍然凸现的是拜金女的不甘心,而男主的“随遇而安则”显得人畜无害。
后来男主的父亲死了,作为唯一继承人,男主没有任何废话地继承了家业,早年对律师梦想的坚持和一直以来追求平稳小幸福的心态似乎从未出现过。
倒是对财富的享受,一夜之间就变成了习以为常和心安理得。
这之后的女主仍然很努力,为了家族利益花尽了心思,阴谋阳谋无所不用其极。
而男主并没有觉得妻子为家族发展做出了贡献,而是觉得妻子管得太多。
电影里有好几处情节,妻子表现出了自己是家族一份子,而丈夫一直觉得家族是自己的,跟妻子没有关系。
不管拜金女当初是以怎样的目的来达成这段婚姻的,她在婚姻里其实很尽职尽责,养儿育女,感情专一,以家族利益和荣誉为己任,劳心劳力。
而她的丈夫却一直当她是一个外人。
特别讽刺的一个情节是,当市场上出现了劣质的仿制品时,妻子这个“外人”完全无法容忍家族声誉的受损,而丈夫这个“正统”继承人却觉得无所谓。
这个丈夫,享受着财富带给他的快乐和欲所欲为,却并不感激这些财富增长背后妻子的努力,他觉得这些都是家族带给他的,和妻子没有关系,相反他觉得后宫就不应该干政。
这不就是个白眼狼吗?
他前脚痛斥妻子使用手段坑了叔叔一家,破坏了他的亲情,后脚自己再狠狠地对叔叔一家落井下石以增加自己的利益,虚伪得不能再虚伪了。
事实证明,他抛妻弃子,摆脱了妻子,马上就因为管理不利被其他股东罢免。
最后女主卑微地求复合,希望能用孩子挽回婚姻,却发现这个男人根本也没有把亲生的孩子放在心上。
这样无情的男人,索性干掉吧。
意大利女人的解决方式,很直接啊。
其实这部电影暴露了一个婚姻中的难题。
如果一个女人有野心也有能力,而遇到的男人能力不强,到底是要推着他走还是放弃自己的野心并收起自己的能力?
但是男人的倔强有错吗?
有谁是被别人背着跑到终点线,而能够真心感到快乐的?
另外,真滴没想到,Lady Gaga的演技还真不错。
普通家庭的女生帕特丽夏在party上遇见了古驰家族的第三代传人毛里齐奥,就像每一个童话故事一样,两人的爱情如三月的桃花一发不可收拾,毛里齐奥甚至不惜断绝父子关系,那么问题来了,帕特丽夏究竟是毛里齐奥的真爱呢,还是想拥有一声荣华富贵呢。
本来我是把《古驰家族》当一部纪录片来看的,想了解一个品牌的兴亡盛衰,但是影片展现的比较零碎,前半段从帕特丽夏的角度阐述了古驰家族在品牌影响力日益衰退的局面下如何扭转局面,后半程又开始注重古驰的转型以及毛里齐奥和外来财团的内部竞争。
剧情的跳转导致了影片主题不够突出,人物无法出彩,更像一部缺少了部分时间段的家族流水账。
我感觉不如把lady Gaga扮演的帕特丽夏扩大表现,把她的爱恨情仇刻画再详细一点,放开篇的问题更明晰一点。
或者把古驰家族的发展史再写的细致一点,把篇幅交给品牌的创建、发展和创新,而不是通过台词匆匆略过。
虽然影片有一点杂乱,但部分角色的塑造还是挺成功的,比如二代古驰家族的领导人鲁道夫,优雅、精致、专业且固执,寥寥数语就能看出他对品牌艺术性的追求和坚持。
而奥尔多则是古驰家族商业帝国的开拓者,他在保持了品牌艺术性和营利性的平衡。
多米尼克性格的隐忍和事业的开拓,也代表了新时代企业发展的方向。
lady Gaga的表演咋说的,还是有些高光时刻的,例如开篇的纯真少女还是挺颠覆的。
古驰家族的没落可能是所有家族企业都会遇到的难题,作为一个银行人,没少见证家族企业从创建到破裂,虽然和古驰没法比,但都在证明打江山容易守江山难这句老话。
写这篇感想的时候特意咨询了友人古驰到底是一个什么等级的奢侈品,对奢侈品的态度又是怎样,她提出奢侈品是对穷人说的,对富人来说就是日用品,就像古驰家族二代领导人鲁道夫,他始终致力品牌的专注,并将其作为艺术品,所以我更趋向于物质需求要服从于精神需求,丰富内心重于丰富外在的观点。
Patrizia的功利心还是比较明显的,聚会上听到Gucci的姓立刻表情一变。
然后就是主动出击。
男人总习惯于高估自己的魅力,你要是真有让人一见倾心的能力,也不会一个人呆在吧台后面,看起来像个bartender。
和Rodolfo见面,问及爱好,Patrizia只能说出来喜欢社交。
财富如Gucci家族,自然眼高于顶,运输公司自然不入法眼,而且只爱社交的女孩,会喜欢一个木讷如Maurizio的人,也很值得怀疑。
如果说第一眼印象里不认识画,还胡说八道,Rodolfo还笑着给了台阶。
那这顿饭基本上让他对这个女孩盖棺定论。
本来相较于Aldo的圆滑灵活,Rodolfo的性格就是执拗世故的,因此一旦否定,就毫无余地。
我其实相信Maurizio的离家多少感动了Patrizia。
从搬着行李到达Patrizia的家门口,到Aldo的那通电话。
这一段时间或许是两个心真的在激烈的碰撞,激烈得如同运输公司办公室的桌子一般。
或许如果一直这样下去两个人能携手度过一生。
毕竟忠诚就是砝码没到达背叛的阈值的时候。
但Aldo的一通电话的价值,连天平都砸烂了。
家人是什么?
是Rodolfo临死前听到妻子的名字得以延续后和儿子释怀的拥抱,是Aldo推着行李车出狱后和Paolo毫无怨言的相拥。
所以Patrizia是不可能站在她想站到的位置的,除非把其他人推下去。
Maurizio或许的确是被Aldo和Patrizia拱着到了这个位置,但站在这里之后,他自己心态的变化就是他的问题了。
Patrizia的确更急于将Gucci控制在自己手里,所以事事争先,但看似被动的Maurizio其实多少是乐见的,而且不但能坐享事成,还能把一切的责任推到妻子身上。
你怎么能这样,他们都是我的家人。
可你踢走了Patrizia之后,自己还不是也这样对家人。
Rodolfo和Aldo各占50%的股份,然后分工合作。
从这个股权分布来说,Gucci家族的内斗其实并没有那么严重,而且Aldo对于Maurizio进入公司的积极远胜于对自己那个不成器的儿子。
可见这个家族本身是有凝聚力的。
可惜第三代不成器的不只是Paolo,虽然众口铄金但Maurizio究竟展现过什么才能,除了坑自己家人之外。
最后也是他将家族传了三代的企业拱手让人。
工作上的无能丢到了公司,生活中的无能丢掉了性命。
Maurizio如果真的毕业之后去做律师,或许不会是这个结果。
在范思哲的秀后宴会,Maurizio和一个设计师交流,被问到姓名的时候,只说了名字。
后被追问才说出姓氏。
如果在开头的party中,他回答Patrizia的时候也这么小心,或许一切都不一样了。
Tom Ford在九十年代对Gucci的改造,在设计行业是个传奇。
不关注这个行业的人可能都有所耳闻。
《古驰世家》中当然拍摄了这段历史,按理说这是Gucci历史上最光鲜的一页。
但是,我从未发现Tom Ford的设计竟然这么丑,那些天鹅绒西装,blingbling裙子,镂空的裤子,竟然都这么mediocre。
影片台词中不断强调Tom Ford的德州出身,连打电话都要喊“我要打给奥斯汀的妈妈”,当时我摸摸兜里的口红,感觉它散发着机油的气息。
这个效果,不是Tom Ford水平的问题,也不是雷德利斯科特水平的问题,这是雷德利对时尚行业看法的问题。
比如,《古驰家族》整个片子里,对于律师、资本家、家族里致力于搞营销的实干者,导演都展现出了对正常人的尊重。
相反对继承人,继承人太太,他打心里是用鄙视的态度去拍摄的,怎么愚蠢怎么来,根本不想去展现他们的性格变化,就是要把他们拍得低到尘埃里。
所以,从男主女主出场第一个镜头,确切地说是本片所有关于此二人的镜头,都让观众难以忍受。
在雷德利斯科特的刻画里,男主是个巨婴,没有社会常识,因为中二才向往工人阶级生活,实际上贪图享乐,比谁都沉迷奢侈。
没有企业家精神,没有设计师才华,甚至没有成年人应该具备的基本主见。
甚至,相貌上,也是怎么显他丑怎么来。
可能是为了损他,雷导还特别安排了一段台词,即资本方和职业经理人要篡权时,委婉地和他说,“管理公司不能只靠魅力和怪癖。
”实际上,这个角色被故意描绘得既无魅力也无怪癖。
女主就更离谱了。
粗俗、贪婪、刻薄、没文化、虚荣,后半段更是歇斯底里,相貌扭曲。
身为能嫁入顶级蓝血奢侈品家族的女人,她居然连克里姆特的画都不认识……
单看剧情介绍,难免以为她是个商战狠角色。
结果,剧情中,她遇到事情,就去算命,情绪经常崩溃;耍手段的一切方法,就是非常初级的搬弄是非,而且靠这样初级的口舌,把大伯送进去,把大伯的儿子逐出家族,免交巨额遗产税。
乃至天才Tom Ford,和庸才保罗古驰,观众看不出来他们的秀有多大区别。
对了,保罗古驰正是参与设计Gucci著名双G标志的人。
有可能这些人历史上确实是这样吧,我不太关心,不过从观众角度上说,短片可以这样处理,长片把主角刻画得令人生厌,有点看不下去,我为什么要花钱花时间来看两个愚蠢、有钱、天真、幼稚、心眼坏的人呢?
有可能这些历史也的确是这样的吧,我也不太关心。
不过既然这么蠢了,似乎应该用荒诞手法拍,彻底摒弃一本正经的现实腔调。
在雷德利·斯科特心目中,时尚行业、high fashion就是智商税,就是讲故事。
时尚家族的继承人是百分百纯度的傻逼。
比如,女主发现自家黑人女佣也背了Gucci包,是她老公花30美金给她买的地摊货。
家族里管营销的长辈表示:“作为假货,这些包质量还挺不错的。
Gucci就是个故事,是个幻想,我说它是什么它就是什么。
”作为导演,当然可以持有这样的认知。
但是,持有这样认知的导演,一定拍摄不出充满魅力的时尚影片。
一样是时尚题材,《黑白魔女库伊拉》,就对high fashion充满热情。
片中的时装展示,石破天惊,叛逆华丽,一切都在彰显这是最美的衣服、最极致的艺术,对线条、身体、创意的热情,是从每个镜头间喷涌出来的。
每一帧画面都在说:伟大,就是伟大。
身为时尚爱好者的荒木飞吕彦,多次和Gucci合作。
他让《JOJO奇妙冒险》的主人公多次穿上Gucci,展现设计的力量与绝美。
看《黑白魔女库伊拉》和荒木展现的时尚,我们看到的是熠熠闪光,是人类对于美的不懈追求。
而《古驰家族》中,就连到Gucci购物的日本人都面目可憎,整个世界都可鄙可怜。
所以本片功效很神奇。
散场出来后,看到路两旁琳琅满目的奢侈品店,面对一家接一家的时尚大牌,我开始觉得所有纤维都油腻、肥胖、没文化。
这个感受,与当时看完《黑白魔女库伊拉》就立刻购物截然不同。
因此,问题出在,雷导这个心态不太适合拍Gucci的谋杀案,我给他编个新剧本。
他适合拍海外奢侈品旗舰店、奢侈品品牌方,和第三世界贪官团的恩恩怨怨。
这必须是一部黑色荒诞喜剧,骗子对傻子,适合雷导。
远远走来一群脑满肠肥的贪官太太和贪官,太太刷卡,给老公买Tom Ford的西装。
几万欧元一套的西装太太狂刷好几套一模一样的。
Tom Ford的西装就是得骨瘦如柴才能穿,所以穿在老公身上全崩裂了,而且是老公一边念稿子扣子一边崩出去的。
主角是某机智的小店员,TA灵机一动,卖给他们大量假酒假包。
彻底解构时尚行业。
非要拍Gucci,又把Gucci拍得没魅力,就没什么意思了。
《House of Gucci》是一部蛮有意思的电影。
首先,讲述的是意大利奢侈品Gucci家族的往事,这种豪门恩怨情仇往往是大家津津乐道的点;其次,这是品牌历史的生动科普片,尤其是你买了那么多包,对于这些包的前世今生是否了解呢?
毕竟也是奢侈品,还是有必要提高一些修养,不然气质和包就会有些不搭调;第三,整个片子一气呵成,没有特别深奥的点和道理需要领会,更多的是对过去的重新呈现。
说到底这是一个野心勃勃的捞女凭借自己的美貌成功嫁入豪门,继而希望掌权豪门家业不成,为报复老公找小三买凶杀夫的故事。
这过程中演绎了感情三部曲。
第一部曲:个性互补,火星撞地球Lady Gaga扮演了这个妻子Patrizia Reggiani。
她最初在父亲的运输公司上班,协助处理公司的财务,有几分姿色,性格也外向,但对于读书、学习本身并没有特别大的兴趣,对于派对热衷很高。
说来也是命中注定,在某个派对上误打误撞认识了Maurizio Gucci,Gucci家族的第三代继承人。
一般的老百姓第一时间会想阶级不对等没必要打扰,但她反而奋起直追,在和他共舞后的第二天就跟踪对方并制造了图书馆偶遇,大方留下自己的电话号码提出希望对方可以约她。
当时算得上情窦初开的年纪,木讷的公子哥一下子遇到了热情四射的性感女子,自然是招架不住的。
和现在的富二代不同,当时的富家子弟还是纯情的很,比较容易出现为了所谓的爱情和家族彻底割裂也要走上一条自强自立追求真爱的真性情路,因此不顾年迈父亲对于家庭背景不对等的反对,离家出走后执意举办婚礼,彰显着自己是生活强者,我的人生我做主的风采。
结婚后Patrizia生了女儿,看到自己家族后继有人,老头子终于放下芥蒂,归西后把股份都留给了宝贝儿子。
既然是大家庭,不可能没有宫斗,当时的Gucci家族也一样,主要围绕了三个人:Maurizio,Maurizio的叔叔Aldo和Aldo的儿子Paolo。
Aldo对于市场上出现的假货睁一只眼闭一只眼,而且流露出对于Maurizio一家的不屑;
Aldo的儿子Paolo则是一个全然没有才华却没有自知之明的二愣子败家子,举报自己的父亲Aldo将公司利润转移到海外偷税漏税而导致父亲入狱,本来打的小算盘在父亲失势后他也很快败下阵来,啥也没捞到。
本来我们的Maurizio温顺的像个小绵羊,但是在老婆持久的高压下发现自己的老婆从中作梗导致自己亲自把几个亲戚们逼得走投无路后,他也是忿忿不平的,感到被利用了,软柿子决定反抗。
他开始不听话了。
第二部曲:争话语权,看谁狠过谁这个时候也就是话语权争夺的过程,女方历来强势自负,所以维持了一贯的水准咄咄逼人,但男方的雄性意识觉醒,发现自己一直以来都被女方PUA,所以决定翻身做主人,自己才是真正原汁原味的GUCCI家族继承人,整天被一个外来的女人摆布,成何体统,矛盾滋生,关系割裂。
当初看上公子哥的目标就是为了做少奶奶,而且要把姓改成GUCCI的那种正牌少奶奶,嫁过去之后为了实现自己的梦想也是不断哄骗自己原本不谙世事的老公转型企业家。
本来公子哥其实也乐得柴米油盐,远离是非,但是吧,权利的滋味是很好的,一旦得到了就不想放开了。
但可惜的是,公子哥当惯了,其实真正的要把家族事业盘活并不那么容易,在他管理期间,公司经营不善,即使宫斗成功了自己的亲戚,最终导致了剩余股份全盘卖出的结果,GUCCI家族彻底退出了品牌的业务。
第三部曲:男人变心,女方不放手两个人的关系逐渐出现裂缝,这样的僵持状况在他遇到旧时老相好Paola之后就索性彻底瓦解,先把老婆支开,和门当户对、两小无猜的小三同居;再是派律师给老婆人肉快递离婚协议书,并且在老婆低声下气来求和的时候选择言语羞辱并冷漠离开。
因为虽然卖掉了股份,但生活质量还是可以保证的,赡养费之类的还是可以按时并且保量的支付。
这可不得了,把我们一贯强势的母老虎彻底激怒了,随即就买凶杀人了。
所以,离婚风险大,一不小心就丧命。
其实任何感情出问题前都会有端倪,Patrizia不是没有发现自己老公的忤逆,但是与其缓和情绪,以退为进,她却选择迎难而上,而这一切都离不开她背后的高人:通灵师。
这个虽然是配角,但却对于整个故事发展起到了至关重要的作用,因为只要遇到什么不顺心了,她就去找这个大师,而这个大师只要闭着眼睛掐指一算就能告诉她下一步应该怎么做,并且每一次都告诉她继续往前冲,千万别停,她是天之娇女,必定傲视群雄。
这和现在我们遇到事就去找大师算一下八字差不多,只是西方没有用八字算命的说法,所以更有些神乎其神的,这样一来她就更有信心了。
完全忽视了有时候光靠向老公吼发号施令是没有办法真的让有些觉醒并且拿到了权力好处的另外一半真心听话的,最终两个人渐行渐远,再也回不去了。
Gucci家族的故事讲到这里就翻篇了。
我们都知道后来在Tom Ford设计团队带领下,Gucci品牌不但没有倒下,反而越做越强,只是这一切都与这家人没关系了。
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《最后的决斗》和《古驰家族》是我近2年看过的最好的故事片!
剧情剪辑台词没有,现在电影里大段和剧情推进无关的尬聊,拖沓令人犯困的剧情。
有的,丰满的剧情凌厉快节奏的剪辑,上一秒说我怀孕了下一秒孩子就出生了,上一秒说我拿到两张飞机票下一秒就步入纽约古驰店,我真是爱死这种九十年代古典电影快节奏的剪辑方式了。
两个半小时的片长我甚至觉得有点意犹未尽。
还有演员所有的台词都起到剧情推进作用,说的都是人话,没有一句废话尬聊。
摄影没有,现在令人眩晕呕吐的单机位摇晃垃圾摄影有的,美到爆炸高级味古典味十足的多机位固定镜头。
九十年代好莱坞黄金时代的动作片也都是多机位固定镜头,通过切机位表达感情。
配乐-没有,现在令人尴尬的廉价电影配乐,如今很多廉价电影甚至不用配乐。
有的,恰到好处烘托剧情推进起点睛之笔的电影配乐,尤其是傻表哥开时装发布会的歌剧配乐,从开心得瑟唱到最后绝望,这配乐真是画龙点睛神来之笔。
雷德利老爷子,在当今好莱坞尬聊瞎乱打垃圾片横行的时代,依然坚守九十年代好莱坞黄金时期的故事片拍摄手法,不像低俗的大众审美妥协,实在是可敬。
放眼现如今的好莱坞,斯皮尔伯格和詹姆斯卡梅隆都已经脱裤子下海拍爆米花电影, 布莱恩德帕尔玛因为火星任务的票房惨败一蹶不振。
能继续坚守电影艺术底线的黄金时代大导演电影大师,只剩下雷德利和伍迪艾伦二人。
可叹的是,这二人都已经进入暮年,还能在拍几部电影都是未知数。
希望这两个老头子长命百岁,多拍几部好电影。
看《古驰家族》这部电影,仿佛使我穿越回到九十年代电影艺术最鼎盛的时期,那时侯好莱坞每一部电影都是那么精彩,还有乔丹、泰森、马拉多纳、迈克杰克逊这些光芒万丈的超级巨星,那真是一个值得怀念的美好时代。
今天聊聊美国 / 加拿大电影《古驰家族》。
片名House of Gucci / Gucci (2021),别名GUCCI名门望族(港) / Gucci:豪门谋杀案(台) / 古驰之家 / 古驰王朝 / 古驰。
古驰(Gucci)是意大利时装奢侈品牌,由古驰奥·古驰(Guccio Gucci)于1921年在意大利佛罗伦萨创办。
本片的主角不是创始人古驰奥·古驰,而是他的孙辈毛里奇奥·古驰(Maurizio Gucci)。
毛里奇奥·古驰1995年被人枪杀,毛里奇奥·古驰的妻子帕特里亚·古驰(Patrizia Gucci)被指控策划谋杀被判入狱29年。
本片导演雷德利·斯科特(Ridley Scott)上一部作品是叫好不叫座的《最后的决斗》(The Last Duel ,2021)。
《最后的决斗》中演员们用精湛的表演讲述了一个罗生门式的故事,《古驰家族》的风格类似,片中的演员们同样奉献了精彩表演。
Lady Gaga、杰瑞德·莱托分别获得了金球奖、英国电影学院奖、美国演员工会奖 的最佳女主角和最佳男配角提名。
不同点就是讲述的故事并没有达到大家期待的水平。
《古驰家族》本次获得奥斯卡提名的是最佳化妆与发型设计,这说明了两个问题。
本片中的服道化配得上奢侈品品牌的名头,获得此类提名也算是实至名归,同时也说明影片在其他方面差强人意。
大家可以很明显地看到,《古驰家族》影片标签是犯罪,剧情简介也突出了毛里奇奥·古驰被谋杀的情节。
而影片的实际表现中,在长达158分钟的电影中,占据主要篇幅的内容是毛里奇奥·古驰结婚生子、商业吞并、私生活奢靡等生平故事,本应该占据故事重头和高潮的谋杀情节,被草草带过,甚至谋杀之后的各种后续也是匆匆带过。
如此安排情节,本片大可改为传记片。
古驰奥·古驰从酒店拎包童干起,发现阔太会在皮具上印标记以显示身份。
古驰奥·古驰由此获得灵感,自己凭借手艺创造了个人品牌,成功在阔太间打开市场,奠定了这个品牌的基石。
可是老爷子做梦也没有想到,自家品牌传到第三代人,管理层没有一个古驰家族的人,子孙资质平平还为了钱财反目成仇。
不知道他泉下有知会不会气活过来。
影片最大的问题就是平淡,作为世界顶级奢侈品品牌,古驰家族从发家到衰落充满戏剧性。
本片却将重点放在了不争气的富三代个人生平上。
整体节奏比较拖沓,传记也没讲好,凶案也不能吸引人。
毛里奇奥·古驰、帕特里亚·古驰本来就过着衣食无忧的日子,有了利还想有名,做到名利双收。
其实聪明一点的人有了钱之后就会安心做一个有钱的土豪,土一点没关系,有钱安逸就行。
而这两个人却看不到自己身上的平庸,将继承的巨额遗产误以为自己能力超群。
飞扬跋扈一错再错,最后以悲剧草草收场。
《古驰家族》主要表现内容是古驰家族走向衰落的过程。
片中人物也极力还原历史人物的真实造型。
老司机亚当·德赖弗(Adam Driver)扮演主人公毛里奇奥·古驰。
结合生平和表现,可以把他看做是地主家的傻儿子。
一个人能力平庸并不是罪过,出身豪门资质平庸也不是什么大事,而平庸之人非要占据高位,把庸才展现给世人看,那就是愚蠢。
拥有意大利血统的Lady Gaga扮演策划杀害丈夫的帕特里亚·古驰。
扮相上看,她们俩还有几分相似。
帕特里亚·古驰的名言是“我宁愿坐在劳斯莱斯上哭,也不愿坐在单车上笑。
”(I'd rather cry in a Rolls-Royce than be happy on a bicycle.)帕特里亚没有艺术修养、不认识世界名画也就罢了,却处处以古驰夫人自居。
Lady Gaga在片中的台词“父亲、儿子和古驰之家”(Father, Son, and House of Gucci)是她即兴创作的。
Lady Gaga在2022年1月的一次采访中透露,她和萨尔玛·海耶克(Salma Hayek)拍摄了一个脱离剧本的性爱场景,后来这一段被从电影中删除。
你能看出右边的是莱托少爷吗?
在阿尔多叔叔的生日派对上,一群人在进行好像打群架的扔球运动。
这是十分暴力的“佛罗伦萨足球”(Calcio Fiorentino),拳击、脚踢都是被规则允许的。
有兴趣可以搜索看看这种比赛的视频,就是两拨人在打群架……
另外,杰瑞德·莱托也没有为影片剃头。
在那场佛罗伦萨足球比赛中,可以看到有几秒钟,莱托头上的秃顶假发帽掉了下来,露出了下面的深色长发。
阿尔·帕西诺(Al Pacino)扮演鲁道夫·古驰。
他说出了古驰品牌的意义。
质量是富人的专利,穷人购买A货假装自己也是古驰客户,随她们去好了。
本来性价比就不是富人应该考虑的东西,展示牌子和彰显身份才是主要目的。
本片选取了古驰家族衰落的主要过程,按照创作需要大幅删减了人物。
影片主要事实符合历史,在细节上有所出入。
毛里奇奥·古驰和帕特里亚·古驰在舞会上相遇,帕特里亚钓到金龟婿的过程,帕特里亚鼓动毛里奇奥回归家族、抢占股权、挤走兄弟保罗,毛里奇奥和艺术家情人住到一起,抛弃了帕特里亚,帕特里亚依靠灵媒寻求心理安慰和雇凶,这些都符合历史故事。
下面说几条和事实不相符,或者影片没有明示的地方。
1.古驰奥·古驰一共有6个孩子,影片中只出现了阿尔多和鲁道夫两人。
6个孩子分别是五个儿子恩佐(1904-1913)、瓦斯科(1907-1975,死于无子女)、乌戈(1899-1973)、阿尔多(1905-1990)、鲁道夫(1912-1983)和独女格里马尔达(1903-1989)。
乌戈只有一个孩子露西安娜·古驰(1924-2014年),她没有孩子就去世了。
乌戈死后股份被阿尔多和鲁道夫瓜分,也就是影片中两个儿子各占50%股份的设定。
2.毛里奇奥·古驰和帕特里亚·古驰在1972年结婚,并不是电影中表现的70年代末。
他们结婚期间育有两女,亚历山德拉(Alessandra)出生于1976年,阿莱格拉(Allegra)出生于1981年。
3.毛里奇奥是被一名杀手射杀的,而不是电影中描述的两人。
不甘平庸蛇蝎心肠,贪心不足花样作死。
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最近看了Lady Gaga主演的《古驰家族 House of Gucci》,本源于窥伺豪门恩怨的八卦之心,却被电影中的美丽艺术品吸引。
今天聊聊电影中出现的的绘画名作《阿黛尔·布洛赫-鲍尔Adele Bloch-Bauer I》。
阿黛尔·布洛赫-鲍尔Adele Bloch-Bauer I剧中Lady Gaga饰演的女主派翠琪亞Patrizia第一次去拜访男朋友毛里奇奥·古琦Maurizio Gucci 的家,在未来准公公面前,她将古斯塔夫·克利姆特Gustav Klimt的《阿黛尔·布洛赫-鲍尔Adele Bloch-Bauer I》错认成毕加索的作品,也因此被一眼看穿两人阶级地位悬殊的现实。
1903年,维也纳犹太实业家费迪南德·布洛赫-鲍尔 Ferdinand Bloch-Bauer委托维也纳象征派艺术家克里姆特为妻子阿黛尔绘制肖像,《 阿黛尔·布洛赫-鲍尔Adele Bloch-Bauer I》于1907年创作完成,可谓克利姆特的巅峰之作。
虽然剧中和现实中,派翠琪亞和毛里奇奥·古琦的婚姻不被男方家族祝福,不过现实中这幅画应该没有属于过Gucci家族,更多是电影的演绎效果。
费迪南德·布洛赫-鲍尔曾两次委托克里姆特为妻子绘制肖像画。
《 阿黛尔·布洛赫-鲍尔1号 Adele Bloch-Bauer I》是电影中的出镜作品,现存于纽约新画廊 Neue Galerie。
另一幅则是《阿黛尔·布洛赫-鲍尔 2号 Adele Bloch-Bauer II》,现收于不具名的中国藏家手中。
这两幅画,可以说见证了维也纳黄金时代犹太人赞助艺术的重要历史。
从这幅画中,我们也可以看出埃及和拜占庭艺术对克里姆特的影响,艺术评论家甚至创造了“Mehr Blech wie Bloch”这个双关语,意思像布洛赫一样金灿灿的(brass暗示money)。
奥地利的蒙娜丽莎
画中的美女阿黛尔是维也纳黄金时代文化艺术的重要赞助人,以经常举办艺术沙龙而闻名,身边环绕着许多当时著名的艺术家、政治家和知识分子,比如作曲家理查德·施特劳斯Richard Strauss、古斯塔夫·马勒Gustav Mahler等。
而在战后的维也纳,她的形象成为了奥地利文化的象征——这幅画也被推崇为“奥地利的蒙娜丽莎”。
让我们来看这幅画,画中的贵妇笔直地坐在金色椅子上,女性的面部和手部具像化,而礼服、椅子和背景皆为装饰性线条,人物仿佛陷入了花纹的漩涡之中。
这幅画和克利姆特的另一幅作品《朱迪思Judith and the Head of Holofernes》一样,人物的肢体被花纹包围,显现出一种残缺破碎的美感。
有艺术评论指出服饰中的三角形、鸡蛋和眼睛符号暗示着艺术家和模特之间可能存在的亲密关系,不过未被真正证实。
值得注意的是,女性的双手并不自然地纠缠在一起,显出一份不安,有人说这个姿势是用来掩盖她手指残疾,但艺术专家玛丽安·比桑兹-普拉肯认为这个手势的灵感可能来自另一位艺术家乔治·明尼Georg Minne 1898 年绘制的浪漫画作《流浪者The Outcasts》。
整幅图画,金箔和油画有机地结合在一起,图案和纹理交融让画面丰富有趣,可谓一场金色的视觉盛宴。
克利姆特Gustav Klimt的绘画风格1903 年 12 月,克里姆特与艺术家马克西米利安·伦茨 Maximilian Lenz一起参观了拉文纳的圣维塔莱大教堂Basilica of San Vitale,在那里看到了拜占庭风格的金色绘画方式,也许正是这次旅行,激发了克里姆特金色画作的灵感。
从他的多幅人物绘画中,我们发现其实他并不擅长描绘人体结构,在多幅作品中,将人体结构隐匿于花纹之中可能正是他藏拙的巧思。
克里姆特笔下的女性并不都是古典主义规范下的美女形象,却都散发出迷人的氛围感,将魅惑,脆弱和自信巧妙地糅合在了一起。
比起这幅画,也许《吻 The Kiss》更为人所知,我自己则超喜欢他的风景画作《Flower Gardern》和《Apple Tree》,装饰性极强,时髦又耐看。
画作的流转之路1918 年,奥匈帝国垮台后,费迪南德和阿黛尔以布拉格附近的城堡地址申请捷克公民身份。
然而,他们的大本营仍然在维也纳,阿黛尔继续担任着艺术沙龙女主人的角色。
1925 年,阿黛尔在维也纳死于脑膜炎,享年44岁,并没有留下子嗣。
1938 年,随着奥地利被纳粹德国吞并,这些画作和他们的财产被抢劫或者雅利安化。
丈夫费迪南德逃往捷克斯洛伐克,后来前往苏黎世,并在战争结束后不久去世,死后被安葬在妻子身边。
在费迪南德的有生之年,收回被纳粹夺走的克里姆特画作和其他艺术品的夙愿并没有实现。
2006年,在家族成员与奥地利国家博物馆进行了旷日持久的法律斗争后,这些作品归还给了家族中的合法继承人-布洛赫-鲍尔的侄女玛丽亚·阿尔特曼Maria Altmann和其他的家庭成员,也成为了一场著名的诉讼案例。
阿黛尔作为克里姆特唯一画过两次的人物,拥有不同凡响的意义。
就在克里姆特为这幅画上贴上闪闪发光的金箔时,同样是1907年,巴勃罗·毕加索在巴黎绘制着《亚维农的少女 Les Demoiselles d'Avignon》,我们也可以看到同一时期的的艺术家走向了风格截然不同的道路。
除了在剧情中被特地提及的这幅画《 阿黛尔·布洛赫-鲍尔Adele Bloch-Bauer I》,电影中的许多家居和别墅也很值得一看。
剧中的电影布景师 Letizia Santucci 说,由于 Gucci 家族的真实住宅照片很少,她与制作设计师 Arthur Max 需要模仿当时的布景和潮流做二次演绎,所以我们也可以看到诸多著名家装设计和画作出现在了公寓之中。
有兴趣的小伙伴可以去看,希望你也能享受到电影中的这份意大利风情。
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影片讲述了一个愚蠢、丑陋、无脑、不思进取的男主,把一个(美丽动人、气场强大、有野心、有抱负,一心只想帮扶丈夫把家族企业做大做强,丈夫获得股份后出轨、抛弃妻女,最后气不过而谋杀亲夫锒铛入狱)的女人害惨了的故事。
对,没有看错,被害惨的不是男主,而是女主。
男主毛里齐奥·古奇,从开头第一个镜头,到死之前的每一个镜头都看得让人火冒三丈,只有死的镜头让人感到舒适。
人物性格属于典型的口嫌体正直,绿茶白莲花,潜意识里什么都想要,嘴巴上却从不承认。
坏事儿自己都参与了,出事儿都赖妻子。
对待感情说爱很快,说不爱连分手都不愿意提及,想离婚却连离婚协议都不能亲自送达的懦夫,妻子为了他和他的家族企业的发展背负所有罪过和骂名,他倒好,得到股份就抛妻弃女,跟小三买大House过性福生活,只为了证明妻子不属于古奇家族一员的渣男。
片中诸多细节都表达了男主的懦弱、胆小怕事的性格特点,从女主舞会上认识时男主并约他 -“一起跳个舞吧” -“不” 下一个镜头却又已经在和女主跳舞开始…还有每一次都是说自己妻子在破坏他所谓的“家族关系”之类的,却又每一次都享受在他妻子“帮”他得到的一切中。
还有一些镜头可以说明毛里齐奥·古奇并不像他口中所谓的“并不在意金钱和权贵”。
例如,他叔叔被逼迫签署股权转让协议的时候他躲在门外却无动于衷。
表面上一直在跟妻子强调那是自己的家人,却始终在“借刀杀人”而装的若无其事,最后还赖一切都是妻子教唆。
再例如,汤姆·福特成为古驰设计师的时装发布会后的晚宴,大家都在为汤姆·福特庆祝,而他却躲在角落不愿意待见这个新加盟的人,可见所谓的“家族企业”多么守旧排外,简直像刻在每一个古奇名字的人的骨子里,而后,毛里齐奥·古奇被股东联合要求签署50%股权转让协议的时候,摔盘子,夺门而出,却又手足无措的样子。
强力的对比下,影片把男主有多无能、多白莲花的丑恶嘴脸烘托出了新高度。
无能,是因为他自始至终都没有为古驰品牌的发展做出过任何可圈可点的贡献;丑恶,是他自以为聪明的方式,利用了妻子这把利刃,得到自己想要的一切,而把自己全然伪装得若无其事。
有评论说女主就是想要草鸡变凤凰,野心勃勃,嫁入豪门,利欲熏心,这样的看法略显表面和肤浅。
其实从开头男女主恋爱之前就可以看得出,女主无论着装品味和家境,出身都不算太糟糕,在那个时代,甚至可以说很好,而且女主也没有从一开始就一定要攀龙附凤,她就是一个职场女强人的形象。
反倒是男主父亲见了她之后,在听到她家庭情况后的表现,把“你不配”全写在脸上的那种“穷人都想高攀自己”的自以为是和不屑姿态更令人厌恶。
我相信女主真的爱男主,而不是一开始就单纯为了钱。
有几个点可以说明这个问题,影片后来交代了当时那个年代的古驰品牌,陈旧保守缺乏创新,仿制品烂大街,连开店的装修设计师都不愿意接他们的单子(这里还有一个细节就是,古驰品牌当时的外部环境,听设计师讲述之前,连男主自己都不知道,还以为自家还像过去那么牛,可见男主有多么不关心自己的家族产业,却也更能烘托那种潜藏的利欲熏心)。
其实,女主在跟男主相恋之前对古驰品牌当时的外部环境不可能全然不知!
毕竟这是连女仆都知道并使用的“牌子”。
换言之,如果不是真爱,谁会毅然决然嫁入一个明知会被冷眼相待,且都快倒闭的名门望族而整日整夜的饱受煎熬?
为了钱,赌注难道就是寄希望自己有一天能把一个快倒闭的牌子盘活了?
这很显然也不符合逻辑。
所以这一点刚好佐证了女主是真爱男主,而不是单纯为了钱。
然而故事最可笑的点是:自己娶进门的媳妇,连名字都改成了帕特里齐亚·古奇,而毛里齐奥·古奇以及这一整个家族的人,却都始终不愿承认她是古奇家族的一员,婚礼场景中“古奇家族”稀稀寥寥到场的亲友,看得让人心酸。
即便放在上世纪八九十年代的时代背景下,这样不尊重女性的社会和家庭地位的畸形价值观,在片中体现的淋漓尽致。
但这样的叙事方式和对比之下很容易让观众误以为女主本性癫狂,却忽略了她正是开始的爱和中间的恨铁不成钢,以及男主和小三的苟且,才促使女主一步一步走向极度憎恶的深渊。
哪怕谋杀亲夫,最后在法院被判刑时嘴里念叨的都只是为了证明自己是古奇家族的一员。
其实她一直都努力想要用自己的能力证明自己,帮助丈夫和家族企业,即便所有的构思方向都是对的,却始终不被任何人看好。
影片深刻的表达了在那样的时代背景下,即便是嫁入名望贵族的女性,同样不会被平等对待的悲剧。
同时,也衬托着古奇家族的人,思想和行为是多么的守旧且不愿意接纳新事物的本质。
其实回到现代社会的婚姻和家庭生活中,嫁给一个人,想帮着他和他的家族越来越好,同时也为了自己的家庭和孩子,这能算是野心吗?
人之常情罢了。
他们的婚姻里激化所有矛盾的人看似是女主,实则正是自以为是和从不反思的男主自己。
圣诞节送给妻子从来不会去的购物中心的购物卡…等等,男主在用这种不走心的“爱”摧残着自己的妻子。
而女主错就错在:选择嫁给了一个自以为是、不思进取的守旧者,还妄想他会和自己一起努力扭转家族企业转型,却全然不知,自己早已成为丈夫残忍争夺家族企业的炮灰。
这个故事告诉我们,即便是名门望族,普信男还是那个普信男。
从某种层面上来说,如果不是帕特里齐亚,古驰这个品牌或许在上个世纪末就真的销声匿迹了。
所以为何《House Of Gucci》上映后,古奇家族疯狂抵制,而古驰品牌却疯狂打Call,可能也是这个原因。
毕竟家丑不可外扬嘛!
但对于已无古奇家族成员参与运营的古驰品牌而言,Lady Gaga和古驰的梦幻联动必定是双赢的。
但回到故事中帕特里齐亚人物本身来讲,她无疑成了那个时代背景下,女性莫大悲剧的一个典范。
最后作为Lady Gaga的骨灰级粉丝,预祝她在2024的《小丑2》能再获奥斯卡。
#古驰家族#(House of Gucci)(A-)对我来说,这部电影满足了我的好奇心,因为从外界角度,很多人从新闻上了解到的关于90年代Gucci家族的事并不全面,只是认为毛里齐奥·古驰(Maurizio Gucci)搞垮了Gucci的家族企业,而他的前妻帕特里夏·雷加妮(Patrizia Reggiani)是个爱慕虚荣的女人,并最终导致Gucci家族失去了股权。
但本片则展示,事情并没有这么简单。
片中的每个角色其实都有多面性,他们从某种程度上都在尽力地拯救这个家族企业,只是并没有成功。
好在,我们都知道后来在Tom Ford设计团队带领下,Gucci作为品牌不但没有倒下,反而越做越好,只是这一切都与这家人没关系了。
我认为本片最好的一点就是完整地呈现了有着“黑寡妇”称号的帕特里夏·雷加妮究竟是怎么样的人,让外界看到她是一个复杂的个体,她也有挣扎和无奈,而绝对不是一个单纯贪图钱财的女性。
即使她有着希望改变自身阶级的愿望,但物质的内容并不能满足于她,她更大的野心是希望在男性主控的时尚界拥有话语权和平等地位。
而且她很懂得抓住机会主动争取,也很懂得如何通过自身魅力、社交手腕去达到目的。
不得不说,这种强势、复杂的女性角色是很吸引人的,就算她有犯错或有争议性,依然会让人禁不住心生佩服,并为她所带来的后续影响力而惊叹。
很多时候女性都被低估,但往往一个多米诺骨牌效应的开始就是因为一个“被忽视”的女人决定报仇。
作为一个没有权势的外人,且是一个女人,她没办法将自己的想法付诸实现,只能靠丈夫协助,因此她的确有操纵了丈夫去完成她的一些意愿。
但本片也让我们看到,也许这个女人的确有着比这家人更清醒的头脑和更敏锐的眼光。
很多时候,一些有能力的人却因为没有地位、无法施展才华,眼看着一些无能的人搞垮了一个企业。
正如她自己到后来出狱后一次采访中说的,她自始至终觉得自己比那一家人都更适合Gucci这个姓氏。
Gaga演出了帕特里夏的强势,也同时展示了她的魅力和热情,以及她的弱点,比如在束手无策时难以淡定,只能通过占卜师来化解心中的疑问,最终失去了理智。
同样,这个故事也让人们认识了毛里齐奥,一个原本一点不贪财也不希望继承家族产业、十分单纯的年轻人,如何在金钱与权势面前逐渐迷失,最终发生了很大转变。
即使很多人难以同情他,但如果看过影片前半部分,很难料想到他后来的结局。
其实这个角色在我看来也演得很好,而且更令人感到叹息。
Gaga和Adam Driver的角色都不能用单纯的好坏去判断,但这两个曾相爱的年轻人,却因为金钱和权势而改变,不仅爱情不在了,也导致了仇恨。
Gucci家族其他主要成员毛里齐奥的父亲,还有叔叔Aldo和Aldo的儿子Paulo都有在片中给予生动的诠释。
他们每个人都从未想伤害家族企业,但是却不知道如何拯救它,而且彼此之间也因为股权问题不得不开始权力争夺。
这些角色在有钱世家里都很有代表性,有的保守顽固疏于亲情,有的因高傲而对外人掉以轻心,有的始终受到家人排挤无法真正发挥自己的长处。
特别是Jared Leto扮演的Paulo Gucci,始终无法得到别人认可,还常常被利用,其实也是悲剧角色。
吸引导演去改编这个故事的原因是想给公众展示一个有钱的世家本身存在的各种问题:不仅自身会有权力的争夺而导致分崩离析,也很容易被外界窥视、插手,从里到外危机四伏。
帕特里夏只是他们走向没落的助推器,即使没有她,似乎结局也难有改变。
我觉得本片恰好展示了这点。
这个题材也许更适合《豪门恩怨》之类的剧集,确实拍成电影导致时间有点长,但一直对Gucci家族或时尚界有兴趣的观众还是会从本片中了解很多信息,绝对不会感到闷。
特别是服饰、布景都很养眼,又有爱情又有谋杀,这样的故事绝对值得搬上银幕,更何况卡司把角色诠释得很有魅力。
意大利口音最开始听着有点别扭,但没多久就习惯了。
特别是Gaga的帕特里夏会让你觉得看完后以为Gaga就是这么讲话的,完全忘记了她原本的模样。
我觉得MGM对本片的颁奖季宣传做得不太好,一直只是在强调明星魅力,而没有试图让更多人关注影片本身。
一开始不让影评人看,看了又压着口碑不让解禁,这种宣传方式就会给人一个印象,片方很不自信,直接导致口碑会受到影响。
感觉MGM更希望把影片当作是众星云集的假日电影去卖票房。
但我个人觉得它其实是颁奖季中看起来最有趣的一部,而且会有观众缘。
再次感谢Adam Driver今年三部电影都有床戏贡献!
无所畏惧又敬业的演员:)
很闷。最后看哭了。
本来想看《芳芳》,网站抽风了搜的是芳芳内容是这部。挺喜欢影像风格的就看完了,那种漫长压抑、痛苦和绝望拍得挺好的
Three and a half.
男友的爱在得病那天就收回了,他谁也不爱,女友独自承受,照料,得绝症的男友到最后一天,那爱成了日常的繁琐直至爱的消逝。面对被一个病痛折磨,身体与精神的亏空的病人,女主是一种无声的孤独,她也想一走了之,但两人的生命力都在消耗,她要亲自画上句号。
勉强看完,演技还可以
留住有情人
压抑又平淡,想打死男主,患了绝症你就天下最大吗?
看得我奄奄一息额
四苦八苦:生老病死,爱别离,怨憎会,求不得,五蕴盛。
奄奄一息