新神榜：杨戬

电影看完了，突然觉得自己掉进悬疑片里了。

有一种强烈的感觉，蛛丝马迹里明明藏在电影里么，却没最后公布，让人浮想联翩的。

电影看完了，突然觉得自己掉进悬疑片里了。

有一种强烈的感觉，蛛丝马迹里明明藏在电影里么，却没最后公布，让人浮想联翩的。

《新神榜：杨戬》我是堵着上映第一天去看的。

从纯观影效果开看，真的很爽！

而且真的是必须要在大银幕3D才能感受到那种身临其境的视听效果。

就是一边看电影，一边希望电影公司能开个“环球影城”一样的游乐园。

然后把电影里的蓬莱、方壶、瀛洲三大仙岛都做个全息游戏场景，肯定能玩一整天都爽翻天。

电影本身，我觉得有褒有贬，先说好的。

有几个让人眼前一亮的点：第一：巫山神女的敦煌飞天那段超美，我看过很多关于敦煌飞天的3D效果的舞蹈呈现、动效模拟，这个电影里的是目前我见过的最美的。

就是……要是再慢一点就好了，可以多沉浸一会。

效果繁花落雨，再加上大银幕，眼睛不太够用。

第二：沉香他们家墙壁打开后，是华山一线天上，两侧浮雕封神榜走廊。

那个仰视气势特别有压迫感。

这个压迫感并不是来自于动画片制作的对仙境的想象力，而是来自于亚洲的一种传承多年的文化。

在人类文明中特别是亚洲文化里，神明佛像都是高高在上的。

中国、日本、缅甸、泰国……有很多地方都有巨佛，神像佛像一高大，看的人就不得不仰视，然后对比人类自身的渺小，就会产生谦卑的心理变化。

所以当看到蓬莱、方壶这种大场景的时候，没有必须仰视的压迫感，但在那个封神走廊里却一下子被两边高耸的众神石像压迫起来，这个利用传统文化压迫下来的效果心理视觉真的很巧妙第三：是水墨太极图的三维变水墨的那个瞬间，很惊艳。

第四：两个小细节我超喜欢 吹笛牧童和蒲牢骑牛吹笛牧童这个不解释了，估计所有人都看到这个，想到某些诗词，这个牧童水牛的元素真的是深深烙印在我们对中国文化的理解上的。

还一个，就是金色的小蒲牢蒲牢是谁呢？

就是那个屋顶上没睡醒，睡醒了报警赶紧用头撞钟的小金神兽。

那个小家伙超可爱。

有没有？

这小可爱可是有来头的。

我给张网上找的图

这孩子老爸是龙，老妈是……蟾蜍。

这种小神兽继承了老妈蟾蜍的一个特点，喜欢喊。

还喊的特别大声。

声如洪钟！

所以常常让人铸造在铜钟的顶上，为了让铜钟声音更加响亮！

电影里它是用头去撞钟的，这个部分和民间传说是不太一致的。

传说中这个小神兽很害怕鲸鱼。

所以一在海边遇到鲸鱼就大喊大叫使劲报警。

所以有一种撞钟柱子叫“钟鲸”，据说就是把鲸鱼雕刻在撞钟柱上，为了吓唬人家孩子（蒲牢）让钟响的再大声一点。

也就是说，鲸鱼负责撞头，蒲牢负责喊。

电影里两份工都让蒲牢一个小家伙做了。

各种好看到天花乱坠的效果爽到爆的同时，电影放完了，我坐在椅子上没动，一直等到所有彩蛋都放完了，电影轰客人离席的灯都亮了……必须说，这个故事的结局，我有点懵了。

谁是好人谁是坏人？

咋救了以后就……化作青烟默默守候了？

我感觉电影是有话要说的，但没说完。

要不就是留给下一个电影做铺垫，现在不能说。

不知道像我这种想法的观众多不多，电影看完了，突然觉得自己掉进悬疑片里了。

就好像看完了村上春树的《1Q84》然后满脑子想着：高尔基的手枪都出现了，为什么没开抢？

有一种强烈的感觉，蛛丝马迹里明明藏在电影里么，却因为没最后公布，让人浮想联翩的。

所以我根据我自己对历史、神话的理解，聊聊我在电影里看到的蛛丝马迹哈：师父、神女好像都不全是好坏参半。

我唯一肯定不是坏人的：申公豹！

最近几年的申公豹出现过很多次，而这次带着大猫的醉汉大叔是我第一次见到的和动物分享同一条命的动物系设定。

这个有点像美剧《黑暗物质》里面的原理，一人一兽一条命，一生不可分。

人和兽可以有心灵互通。

当然了，申公豹不是因为带着“大猫”才是好人，而是因为舍了自己救沉香。

这里最容易看懂的人就是申公豹。

封神后被塞进海眼，想复仇。

和巫山神女联手放出玄鸟就是为了打败杨戬的师父给自己出口气。

教了沉香武艺成了沉香实际意义上的师父，产生了师徒情，最后救徒弟舍了自己的老命。

虽然申公豹教了沉香心狠手辣，但他不是坏人。

好，问题来了，片子里坏人是谁？

我的结论是：谁对猫下手，谁是坏人。

“大猫”把自己的部分元神渡给申公豹，然后呢？

下次再出场，申公豹躺在“大猫”身上和杨戬说完遗言就死了。

猫肚子上有红色血迹。

杨戬看出来申公豹的致命伤是巫山神女的武器所致。

那么参与杀死猫的有两个势力，明着是4大天王以及杨戬师父的驭神剑，暗的是巫山神女的丝线。

双方下手都是毫不留情的，这个逻辑看出来，这两个势力都不是好人。

玉鼎真人这个设定肯定是坏人。

他属于不惜牺牲他人性命保全自我利益的。

也就是他打造的金霞洞高于其他。

牺牲了杨婵后不惜毁了杨戬和沉香的性命也要保住金霞洞。

同时最后水墨太极图里面关的第三个人是巫山神女。

感觉是为了灭口。

因这里面有个杨戬戳出来的矛盾点，杨戬劈山救母的时候，玉鼎真人是全力支持的，而沉香劈山救母从一开始他师父就是阴谋不让沉香学艺，并禁止杨戬探访。

并且这里面有一个场景，

就是杨戬一直见到其母喊他劈山救母，而后杨戬点出来那个人不是她母亲而是巫山神女幻化的。

那也就是说，两次的劈山救母，神女都参与了，两次都是古惑人家孩子劈山的精神引导。

在这一点上神女是始终要把玄鸟放出来的。

玉鼎真人第一次登场的时候，又是枯叶、又是老泪纵横，也就是说真人他老人家心里是要矛盾的（也可能是装给杨戬看的也说不定），但真人决定一错到底，一定要镇住玄鸟，因为金霞洞的力量源泉是玄鸟，鸟飞了能量就没了，并不一定是造成天下大劫。

更何况杨戬遇到沉香这个时间点上，人间不是已经战乱连连了么，这个不是劫是什么？

巫山神女这个角色藏的很深，深不可测应该最合适放在她身上。

她从头到尾都没有邪恶的形象，但似乎也并不是正义的。

一开始是她把杨戬和沉香拉到一起的。

飞天这段结束后，杨戬和神女有段对白，杨戬说他觉得神女有种特别熟悉的感觉，却记不起哪里见过，而神女说我是你梦中那个人。

果然后面才出现神女一直幻化成梦中杨戬的母亲，（云华天女，这位可是玉帝的妹妹）。

变成促使杨戬劈山救母的精神指引。

那么沉香的劈山救母，神女也是同一个精神领袖了，和申公豹联手了，并且最后发现申公豹也没用了，直接杀了灭口。

美其名曰让申公豹解脱了。

但杀死杨戬师弟的时候，也是有词有礼，不杀他怎么能让沉香出山。

每一次杀人都有理由，美丽的外表下是绝不手软。

但这里面藏着另外几个小细节，让人不得不仔细回味，感觉巫山神女有一种作为女性的不甘不愿。

首先就是她的名字，巫山神女没有“巫山云雨”这个词那么有名。

但“巫山云雨”就是由她而来的。

民间神话中原本的巫山神女是炎帝的女儿，没出嫁就死了，藏于巫山，灵魂和仙草结合。

结果战国时期，有一首《高唐赋》称“先王”游高唐在白天梦见女神愿荐枕，神女临去时称自己“旦为朝云，暮为行雨”，意思再简单不过了，老王出游，大白天做梦遇到神女了，神女还自愿侍寝……然后巫山云雨这个词就和神女挂钩了。

其实同一个作者宋玉在《高唐赋》以后，还写了另外一首《神女赋》，里面详细记载了神女拒绝楚王的事情，所谓楚王有心，神女无意。

那么好了，这里出现了同一个作者对一件事的两种不同立场的事实，就好像《罗生门》一样了！

各说各的事实……但作为中国传统意义上的女性形象，巫山神女其实是各种跳进黄河也洗不清了。

飞天那段出现了《洛神赋》，巫山神女说了一句大概意思：道是洛神美，殊不知是离别的悲伤曲。

这里是个暗示。

《洛神赋》这个是曹植的，开头几句“古人有言：斯水之神，名曰宓妃。

感宋玉对楚王神女之事。

”已经提到了巫山神女，指的是《神女赋》中的楚王求神女，而求之不得。

毕竟人神疏途，不可同道。

而《洛神赋》讲的也是对于已经死去的女子的求之不得。

后面杨戬和巫山神女一起出现在人界的时候，在骊山烽火台上，神女提到了烽火戏诸侯的两个主角“周幽王和褒姒”，并且感叹所有骂名都摊在女人头上。

的确历史上导致国家衰败的是昏君周幽王，褒姒只不过是褒家族人为了把头领放出来而培训出来的舞女，而褒姒之所以冷若冰霜难得一笑，按照现在的理解，十有八九是褒姒儿时被人口买卖、又经过多年培训而有心理创伤，她只是别人利用的棋子，万千宠爱却无力自己决定命运。

所以巫山神女多次暗示了为女性的地位鸣不平，并且后面引道杨戬领悟到“我母亲被压在山下不是因为动了凡心”而且亲身经历了把妹妹压在山下的全事件，杨戬也知道沉香的母亲压在山下也不像酒楼上猿猴们奚落的那样是杨婵动了凡心才被处罚。

杨戬和沉香这一大一小两个男主，性格是不一样的，干的事却一样。

沉香是少年心性，他坚持的就一件事：劈山救母。

手段毒辣只要能赢杀谁都行。

所以广目天战败以前的一句是：沉香练出来的元神是邪恶的。

杨戬相对来说复杂很多。

从历史里各种文献资料以及民间传说，杨戬这个名字是伴随着“二郎神”出现的。

而不管是《宝莲灯》还是《西游记》、《封神榜》，杨戬都是站在天兵天将一边的，是神将的代表。

也就是说，“二郎神”这个神位上做的是个职责，就好像海豹突击队或者特种兵飞虎队队长一样。

那么，二郎神就是一枚棋子，听天庭使唤的棋子。

神话传说里唯一一个代表杨戬个人性格的就是这段“杨戬救母”。

当然神话在慢慢历史中有很多版本，劈山救母是传说之一，另外一个版本是“挑山救母”。

毕竟按照过去中国历史来说，孝道是很重要的，中国历史上的故事并不叫人反长辈、反封建，而是教育子民“听话”。

所以杨戬救母的版本之一是这样的：杨戬长大成人后，玉帝（也就是杨戬的舅舅）告诉杨戬说“你母亲犯了天条、压在山下面，但你去救你母亲乃为人孝道，我不会阻拦你。

你只要用扁担把压在你母亲身上的山土，用扁担挑开，就能把你母亲放出来。

杨戬听后，利用自己的神力以及愚公移山的精神、再加上玉帝的许可，去把母亲救了出来，阖家团聚。

这个挑山救母的故事是不是更符合中国历史沉淀里给“二郎神”这个优秀的棋子下的定义？

返回来在看电影，名字叫《新神榜：杨戬》这个片子的对白里，几乎从头到尾都没有出现“二郎神”这三个字。

只有木二——杨戬。

是不是有点明白了？

杨戬是个人，拥有人的喜怒哀乐，面对沉香会内疚，面对师父会困惑，面对巫山神女会质疑，面对猿猴的挑衅会忍耐，面对酗酒的申公豹会同病相怜的叹气。

杨戬是个从神坛上走下来的，有血有肉的人。

而不是带着天兵天将行使职责的有职位的神。

杨戬和沉香之间的长辈与晚辈的关系也很含蓄。

在沉香出现之前，杨戬只要照顾好哮天犬就好了，而得知沉香是自己的侄子这件事儿同时见到沉香做事狠辣后，杨戬有很深的内疚、心疼。

看到沉香手里的宝莲灯心把手腕烧黑了那段，能看出这种长辈的心疼。

杨戬在电影里并不像《宝莲灯》故事里，二郎神代表天庭处处阻挠沉香，而是在寻找沉香的过程中，慢慢发现原来神女在找沉香、四大天王在找沉香、最终发现师父玉鼎真人也在找沉香。

各种势力势均力敌，而矛头指的都是“劈山救母”放玄鸟的事儿。

所以最后杨戬终于摆脱了师父手里棋子这个定位，做出了自己的人性判断，站在沉香的立场上帮他劈山救母，把玄鸟给放出来了，同时也借助玄鸟的力量恢复的天眼。

可见……玄鸟未必像师父说的那样是天地大劫之力。

最后，我觉得动画电影是一个不同于其他电影的存在，不管是形象还是场景都是一遍一遍打磨出来的，既然故事里有文化沉淀、角色有历史神话的背景，很多时候既不能违反历史上这个人物本身特性，又需要按照现代人的思维方式从新理解人物各种行为的出发点，才能抓住人物特点让角色跑出自己的故事来。

当然我也就是根据我自己的历史知识和看电影的理解，聊聊我的想法。

欢迎大家讨论哈。

对了，另外，突然想起来，PS个推测知识点呗：在酒楼上出现的猿猴，后来彩蛋里面也出现了。

这个猴似乎和孙悟空不是一路人。

说到猴子和杨戬的渊源，貌似在杨戬劈山救母传说的某一个版本里，曾有过劈山时受猿猴阻挠。

所以我猜这几个无缘无故挑衅杨戬后面还又有台词的出现了好几次的角色应该是从“杨戬劈山猿猴阻挠”的故事里出来的。

整部电影里最喜欢的一个镜头：小杨戬和师傅下棋，一片叶子从枝头掉落，慢慢飘转，发黄枯萎，而后师傅微笑，消失。

（含大量剧透和猜测：“新神榜”下一部将会是孙悟空和西游记的故事）太草率没有看《长安三万里》的简介，以为最后的彩蛋是同一个，经豆友提醒看到是新故事，已改正。

最后的彩蛋应该是两部电影的，前一段是《新神榜》下一部的预告，后一段是《长安三万里》的引子。

电影最后的片段里出现了一件法宝，但我发现这个法宝并不是到最后才出现的，而是在中间，甚至是开头，甚至是一年前、三年前，就已经出现了，那就是—太极图。

晚上七点看的追光动画最新的电影《新神榜：杨戬》，因为过于期待，一整天看了很多遍豆瓣和猫眼的评论，果然又看到了熟悉的评价：特效不错，但剧情太差，太差！

心里有点担心，但并没有打消想看的念头。

坐下来以后，随着影厅灯光渐暗，一颗心也慢慢沉了下去：开头的二十分钟，实在有点坐立难安，问号也越来越大，难道这次，剧情真的崩了？

我也明白前面的剧情只是为了交代环境背景，树立人物形象，引出主线故事，但怎么看都有点过于俗套，缺乏新意（具体表现就是追逐卖药小童的段落）。

相比之下华丽的场景便显得空洞，令人不安。

这种感觉直到沉香的出现才有所好转，电影仿佛找到了一个平衡点，来分担杨戬人设的薄弱，加深故事的悬念。

而后便完全由杨戬追着沉香跑，沉香奔着宝莲灯去，来推动故事的发展。

当然也展现了很多绚丽宏大的场景，这里不得不说追光主创们的想象力，确实好，他们创造，并且展现出了一个多姿多彩的仙界。

而且最重要的，他们让这个仙界落了地。

中国的神话故事里从来只有几个名称，没说过这些地方是怎样的，但在新神榜的世界里，你可以看到神仙们居住的地点和生活日常。

他们的生活里也需要交通，也需要工作（顺风耳当小厮），也需要娱乐（赌博和听戏看舞）。

为了生活，落魄的二郎神，也需要当赏金猎人。

仙界的神仙们不仅有元神，也有生活，所以这个世界是有血有肉，有表有里，令人愿意相信和信服的。

飞天舞蹈绝美，隔纱对望好看，元神大战超燃，华山跑酷很帅，但这些并没有打消我对“剧情不好”的疑虑。

直到杨戬落入太极图中，我才真的放下了“剧情不好”这个担心。

随后的段落是全片的高潮，不仅运用了大量的水墨特效，而且真正做到了剧情和画面，都好看！

杨戬一落入太极图里，就展开了各种场景的切换，同时展现他不同时期的经历（帅出天际），基本概括了杨戬的一生：小时候随师父学艺——学成后劈开桃山——参加周商大战——列榜封神——杨婵跳下华山，挥斧封山，伤了天眼（此时玄鸟之力已经很强）。

然后就是和师傅玉鼎真人的对话，也揭露了全片的主旨。

先是玉鼎真人重复了一遍谎言：杨戬的母亲和妹妹被封山下，都是为了天下苍生。

这句话其实并没有错，只是角度不同。

（以下内容含强烈剧透）先回到杨戬的一生：小时候随师傅学艺，学成后劈开桃山，然后玄鸟出世，天下大乱，而后封神大战，金霞洞成为天界正统，统领仙界1500年。

也就是说，在金霞洞出现以前，杨戬的母亲就已经被人利用封入桃山，阻止玄鸟的出世（彩条屋《姜子牙》中也有关于玄鸟出，世间乱的描述，应是同一种东西）。

那么利用她的人，只能是商朝时期仙界的正统，具体是谁电影中并没有指出。

这个时候杨戬的师傅玉鼎真人想要自己开山立派，统领仙界，他的办法是什么呢？

就是让杨戬劈开桃山，放出玄鸟，天地崩塌，周商大战，仙界洗牌，金霞洞顺势成立，并成为封神之后仙界最大的赢家——统领仙界1500年，玉鼎真人是直接、也是最大的受益者。

1500年过去了，仙界在金霞洞的统领下渐渐衰落：开头片中就有指出，神仙们都不能飞了，只能借助燃烧混元气的飞艇穿梭仙界，而且玄鸟已经压不住了，即将出世。

玉鼎真人为了自己金霞洞（金霞洞当然不只是一个山头，而是教派的象征）的统治地位，在12年前欺骗杨婵跳下华山，以肉身封住玄鸟，也因此伤了杨戬的眼睛。

所以你看，嫁给凡人绝不是过错，因为爱情从来不是罪过，那只是当权者安抚人心的借口。

12年过去了，玄鸟还是要出世，杨婵的牺牲只换来12年的苟延残喘。

天地间有自己最佳的破局人选，那就是沉香，玉鼎真人为了不让沉香劈山，故意不教他任何东西。

申公豹知道这些，并且不满意自己上次洗牌时封神榜上的职位（守东海海眼）所以暗地里相助沉香，想在下次封神之战中占据有利先机，这也是他愿意牺牲自己保护沉香的原因：天地轮回，万物更替不可阻挡。

杨戬出场即瞎，也是说明他虽然亲历这些事，但并没有看透背后的真相，或者是看到了，不愿意相信（下棋故意输给师傅）。

当他来到人间，看到人间正在经历战争，随后听到巫山神女的话，又在太极图里回顾自己的一生，终于明白：生老病死，日升月落，四季轮回，万物更替，不可阻挡。

（这里插一个自己的猜测：8月19日，距离二十四节气的处暑只有五天时间，而处暑一般也象征着夏季即将结束，秋季就要到来。

所以选择今日上映，会不会是对应主题？

）其实师傅玉鼎真人心里也明白这些，所以他说自己的行为也许是个错误，但却不得不一直错下去，玉鼎真人收回捆仙索时对魔家兄弟说到:这些东西都是跟你的师叔师伯们借的，因为我们所图相同。

这说明他的所作所为并不仅仅是因为自己，甚至是迫不得已，天界有更厉害的人不想卷入轮回。

所以最后他的镜头是微笑然后消失，有一种如释重负、终得解脱的感觉，用他自己的话说，都是命运。

所以杨戬的师傅玉鼎真人并不是所谓的反派，他只是想抵抗轮回的命运。

因此全片我最喜欢的镜头就是这里：一片绿叶从枝头飘落，慢慢变黄枯萎，象征着夏去秋来，四季轮回，师傅明白了命运不可抵挡，释然而笑，也不失一代仙师的风骨。

杨戬也明白了这些，所以小杨戬面目柔和，注视着师傅消失，而且在明知道杨婵会消失的前提下，还是让沉香劈开了华山，放出了玄鸟。

至此：一个轮回结束了，下一个轮回即将开始，杨戬说杨婵守护着世间万物，不是直接保护天下苍生免于战争与灾祸，而是让自然法则不受阻挡，让仙界与人间都恢复正常的更替，让更多的万物来到世间。

（正所谓天下大势）这也许就是“新神榜”的由来：旧的封神榜已经破落，新的神仙必将出世，并且“榜上有名”！

对应人间：电影里清清楚楚的写着：晋。

杨婵封山所换来的12年苟延残喘，应该就是暗示晋代短暂的和平。

而且从商灭亡，西周立（前1046年）到东晋结束（公元420年）前后1466年，刚好对应金霞洞1500年的统领。

晋代之后，就是中国历史上最混乱的时期：五胡十六国。

在电影结尾没有说出的部分：即杨戬，沉香，巫山神女望着远处一望无际的黑暗沉默不语，五胡十六国就是玄鸟带来轮回的手段和后果，或者说必经之路。

唯有冲出这段黑暗，世间才能找到新的和平。

这也为最后的彩蛋做出了铺垫：五胡十六国之后是短暂的隋，然后就是中国历史上非常繁荣的唐朝：所以可以大胆猜测一下：“新神榜”终于要揭开神秘的面纱，下一部可能会讲述唐朝神仙受封的传说，而唐朝最出名的神仙传说只有一个；并且结合最后孙悟空搂着哪吒的肩膀说的话："那就是一故事，来我跟你讲......”所以可以猜测的是：接下来“新神榜”要讲的故事，将是追光动画自己的“孙悟空”！

这也是中国神话宇宙无法绕开的一坐高山。

而且前面说万物更替，仙界将要更换正统，那么这个正统，为什么不能是唐朝最盛行的佛教呢？

只希望到时候，不要再有人讲：怎么又是孙悟空啊！

都看吐了！！！

（关于彩蛋：1：彩蛋里说书人带着眼镜，听书人的服装都像是民国时期（起身的女人穿着旗袍）所以这个猜测不一定对，当然很期待后续的故事。

）（关于彩蛋：2：商周大战是杨戬，1500年后是晋和唐—对应孙悟空，晋再过1500年是民国……?对应哪吒3000年的残魂轮回。

追光下了一盘很大的棋。

第三部如果有，肯定都能串起来。

）（关于彩蛋：3：电影里巫山神女抚摸着骊山上的烽火台说：周幽王为博褒姒一笑……而骊山上曾经发生过的事：女娲补天、烽火戏诸侯、秦始皇陵、唐玄宗杨贵妃、西安事变……）所以你看，《新神榜：杨戬》是“新神榜”宇宙中无法避开的一个环节，起着非常重要的承上启下的作用，而且在梳理通背后的逻辑之后，前面的故事也显得合理很多，并不存在“剧情不好”一说，甚至我觉着，只有这么好的特效和画面，才能配得上“新神榜”宇宙如此庞大的野心。

回到标题，了解一部电影，只看评论不看电影，就如同于在太极图里看这个世界：听到的只有谎言，看到的只有假象，别人说什么就是什么，想要看到真相，只有，也必须突破太极图的包裹。

而且当今这世上，又有多少“金霞洞”摇摇欲坠？

小心他们手里的法宝。

可以说，在《姜子牙》和《杨戬》之后，终于有不再让我对曾经没能去影院给《精灵王座》贡献票房而耿耿于怀的作品了。

看到评论里有人说到看激光IMAX的震撼，我带着心中难以抑言的澎湃在城市大小影院中找寻未果，只好选了一个带风机和振动的4D影厅又看了一遍。

说真的，我总是对院线中好的国产动画作品后知后觉，如此精湛震撼的视效没能用IMAX亲身体验一次真是一大遗憾，但毕竟为它的票房递上两份绵薄之力，也算为这个遗憾的坑填了两铲土。

先说艺术表现，视觉效果看着真过瘾啊，尤其是元神现身的时刻，青绿、靛紫、金黄……那种决眦的光彩，无与伦比的表现力，又通透，又神秘，美得震撼就像飞蛾扑向灯火； 蓬莱、瀛洲、方壶……这些神界中一座座吐露着现代科技气息的古朴都市，繁华熙攘，灯红酒绿，交相辉映，木栈桥、青瓦顶，星月夜空又保留得那么开阔和清澈，沁人心脾……空中云雾、洲中楼阁，忽而是轻歌遁空，飞天漫舞，翕而又是绫罗幔帐，香烟袅袅，如梦似幻； 风吹过的质感如同真真切切地打在脸上，杨戬和沉香推开破败古宅的门，帘布被瞬间吹起，屋外的冬雪随着呼号的寒风嗖地一下夺门而入席卷而来，我坐在银幕前仿佛站在屋中间，那种记忆中有关于严冬的寒意忽然被激起，不自觉打了个冷战； 还有水墨流动的太极图，三维瞬间向二维的转变，山石树木，墨染洇开，天地浑然…… 恢弘大气、国色古香，美轮美奂，这部电影的美术概念如同一根标杆灯塔，为以后的国风科幻拨开了同质化的迷雾。

谁说世界科幻只有星球宇宙，赓续不断的古老东方还有星辰仙宿，我们自己的审美，我们自己的神话传说与古典文化，多好的艺术资源，多好的呈现力，多少位超级英雄，多少个有血有肉的故事啊！

封神宇宙，而且还是两家平行宇宙，迫不及待等它徐徐开启了。

再说角色形象，如果说主角们作为市场审美的门面，一位青年一位少年和一位姑娘都还是高细鼻梁瘦尖削脸（其实高清图细看都能看到杨戬下巴上的青胡茬，细腻程度可见一斑），配角们的形象真的就是代表了艺术作品的真实与多样性，申公豹的不羁和潇洒，玉鼎真人的老成和刚愎，还有魔家兄弟各自的性格特点，都写在了眉眼和嘴角的每一个神情里，都呈现在每一次动作的细节之中。

眉毛、发梢、胡须仿佛都在言语。

这次申公豹这个角色实在是出彩，让人不住回味，似乎相对于天上神界的繁华旖旎，他更代表了地上人间的萧条炎凉，如同电影中把人间设定在晋朝，这一个申公豹也颇具魏晋风骨。

有血有肉，爱憎分明，失意落寞但抱负仍在，呵护爱徒，欣赏杨戬，忆往昔，叹惆怅，壶不离手，酒不离口，死前平静甚至有些自嘲地诵出“人生如寄，多忧何为？

今我不乐，岁月如驰”，宛如侠客，浩荡一行。

再说配音，李立宏老师的声音太好听了，就是声音强到什么程度，玉鼎真人不多的出场戏份现在看完电影几乎每句话我都能模仿着说一遍。

他的声音一出场，居然直接就把季冠霖的配音拉到了最普通且不成熟的配音演员那一档。

虽然在模仿老者的风烛残年，但听着却中气十足，直将老真人的仙风道骨呈现在眼前，那种把气息平稳有力地推上来往外送的感觉，听着令人浑身舒畅。

那一声低沉、温润、饱含慈爱的“戬儿_”却好像道尽了无处言说的辛酸与沧桑。

我想到了《大圣归来》中请到了童自荣老师，请这样的艺术家来配音虽然让其他人都变得平平无奇，但我觉得是好事，主角要升华，总有一个角色要沉淀压轴，而配音对于这位角色至关重要，希望以后动画电影里能够多请几位这样的老师来搭配塑造角色。

其他人，申公豹、魔家兄弟、哮天犬也都很好地抓住了角色的特征精髓，相比之下主角的声音虽然稚嫩了点但也有精彩表现，且也符合片中青年形象的设定。

而且还是细节，杨戬被困在太极图里，有一句台词是非常清晰精准地与角色当时嘴角被风声扯动同步同频合为一体。

“新神榜”谓之“新”，一是在突破传统作品对于角色形象上的刻板印象，更加年轻化、现代化和多元化，把艺术拉近与当下时代和年轻人的距离。

二是在作品内核上尝试突破传统思想的拘束，在精神上展现更多更高的个性化与自由度。

传统就是正确吗？

规则就是对的吗？

借由老故事的新视角，代表年轻受众抛出了放在每一代人心里的问题。

前有《姜子牙》不愿斩断心中善念放弃封神，那一次，是不救一人何以救苍生的坚持。

后有《杨戬》打破所谓之命护这世间万物生生不息，这一斧，劈开的是千年父权纲常的束缚。

“我到底犯了什么大罪？

…”直到被困在太极图中看着自己的身体已一点一点化作尘灰，杨戬依然对他曾经无比尊敬却也是今天要置他于死地的师父以您相称，再怎么斩，破除的是父权君权至上的桎梏，而斩不断的是中国传统道德文化中的礼与情。

那一斧，带着不解与不甘，带着坚毅与决绝，带着二郎真君元神的光芒，向着对面的山尖，朝着四尊天神下凡的华光精魄徐徐飞去。

杨戬眼中缓慢而真切地倒映着幻梦般的色彩，在背景的吟唱中我们随他走入了回忆，那个仙气缥缈、云鹤相映、满眼青碧的金霞洞。

那是少年时代的杨戬，对着他还没有老得佝偻的师父，那是一位孩童用好奇的目光打量着世界，还有一位老人在对面正用饱含慈爱的目光看着他长大成人。

“一荣俱荣，一损俱损。

” 师父的金霞洞。

忽然什么时候，不再清澈的风吹送来的是枯黄的叶，不老古松上的季节已是秋天。

在杨戬已看不到愤怒的瞳孔中，那团缓缓接近的耀眼光彩碰在了一起。

“也许是我错了？

”那盘棋终究是没下完，一切离开之前，师父斑驳的脸上依稀挂着一道泪痕。

“只能将你与这太极图一同化了”悲悯的话音还未落一刻，师父就随他的金霞洞如烟灭灰飞……随之而去的，还有杨戬生命的几分，他的成长、他的记忆、他的爱与恨，都随着带给他这些的人一同不复存在。

没有山崩地裂的激荡，似只一瞬即烟消云散，归于沉寂。

这一动一静，一烈一沉，把千钧之力用和解消弭，惆怅淡然，这是一种立体的、深远的，有着中国古老哲学的美感，如千古诗篇。

不算2019年2D的《罗小黑战记》，上一次我给出满分的国产3D动画电影还是6年前的《精灵王座》，没办法，生逢其时。

其实这部《新神榜：杨戬》也足够精彩，可和《姜子牙》一样，只能说两部作品都够出色又各有不同，《姜子牙》的故事格局和美术概念更胜一筹，这部《杨戬》的精炼程度与角色塑造又反将一军，两部作品只好给出相同的分数。

其实两部作品都很好，都在暗中较劲谁也不让，未来作品的发展应该是这种趋势，有比较有竞争才会有更好的发展，虽然残酷，但满足的是观众，受益的是中国动画。

其实不是现在的作品不够好，现阶段需要进步的恰恰是观众，如果观众的审美还只是停留在被市场哺喂的阶段，那会让很多好的作品分解流失，没能获得它们应得的喝彩。

我承认我举的这两部作品都难以称得上完美，但金无足赤玉难无瑕，对于现阶段的中国动画电影来说，的确在某些方面，他们追求也做到了极致，它们代表了中国动画的最高水平。

可是你看看，两部作品的评分不应该是这样的教主创团队心寒。

倾注心血展现美感的作品如果在成绩上鲜人认可，票房和评分都乏力，那再有热情也很难坚持下来，毕竟消耗的除了心血、时间还有资金。

我很欣慰中国动画电影能够逐渐甩掉向低幼化受众倾斜照顾的思想包袱，放开手脚地去塑造一部拍给成年人看的动画作品，纵使还有妥协，那没办法，因为现在很多大人对于动画片的态度都是“陪孩子看”，所以不管什么样的初衷和理由，多一个人走进影院看到这部电影，它就又为自己多赢了一步。

期待有朝一日我们也能拍出来迪士尼那样真正的全年龄向作品，无论故事还是视听，能在任何年龄的观众找到平衡。

但不着急，毕竟沃尔特和他的迪士尼已经先走出了近百年的路程。

中秋前上映，我国庆才欣赏，这是我第一次感谢国产电影秘钥延长。

国产保护档期应该保护的正是这样的作品，而不是空洞无味瘙痒观众霸凌市场只会一味高举票房破x标号的作品。

希望国产保护能够真的给足这些正在茁壮成长精益求精的艺术作品照顾与呵护，希望片中所云的“大劫”不要划破银幕这层太极图，杨戬他们奋力守护的应该是这中国动画艺术的生生不息，希望这些年这些场神仙打架不要疲态尽显后被资本裹挟、向市场妥协，而是真正倾注心血你来我往地碰撞，拱出中国动画曾经登及的一片天。

这么竞争，是国漫之光，是观众之幸，能让人对中国动画产业广阔而有力的未来充满希望和自豪，重新抛光的匠人精神加上日益纯熟精湛的技术，一定会再一次托起曾经国粹般的艺术脊梁。

《 杨戬》的故事从二郎神杨戬将自己妹妹杨婵压在华山之下开始，从沉香劈山救母告终，姑且不看故事画面呈现出来的蒸汽朋克效果，我们只谈这个故事梗概。

让我们将这个从中间讲起的故事再按照时间顺序从头到尾的进行一次梳理。

十几年前，杨婵遵从师命在华山之下用宝莲灯镇压玄鸟，但是玄鸟的力量渐渐强大已经不是宝莲灯能够镇压了，这时杨婵兄妹二人以杨婵的自由和杨戬的一只眼睛（以及斧头）为代价将玄鸟封印在了华山之下。

杨戬将外甥沉香安置在金霞洞府的玉鼎真人那里修习仙术，之后十几年金霞洞的师父师兄并未好好的教导沉香而是对之非打则骂，孤苦伶仃的沉香从小埋下了要救出母亲的心愿。

在巫山神女婉罗的帮助下，打伤了师父叛逃师门，开始寻找宝莲灯，想要劈开华山，救出母亲。

而另一边杨戬失去了自己大部分的法力，被开除公职，当上了赏金猎人，每日浑浑噩噩的在天界搜捕罪犯。

我们的故事，就从这里拉开了帷幕，最终以沉香和杨戬都背叛师门拯救杨婵结束。

这个故事，是一个以牺牲女性开始，以逆子弑“父”终结的故事。

我们先看故事中的女性——比较这个故事和我们之前看过的沉香救母的故事，我们会发现从小看的那个版本的故事里，杨婵作为三圣母因为和凡人相爱犯下天条而被惩罚而压在华山之下，是追求自由恋爱的罪人，而在这个故事里，她却是一个忠心耿耿的在华山之下看守玄鸟的狱卒。

这样的身份的变化的意义在何处？

另外，故事里出现的神秘歌伎巫山神女，她又是谁？

仔细想想，电影故事里人设变化最大的，是女性的角色。

故事中的女性有两类。

第一类是无声的母亲杨戬的母亲还有沉香的母亲，她们都是金霞洞或者说天下安稳的牺牲品。

而恰好她们两者作为正反两面镜子，可以照射出仙人群体的虚伪。

在杨戬救母的故事中，师长们对杨戬悉心教导，大力帮助，因为那商朝末年，天下动荡不安，为了封神，获取更大的仙界权力，他们培养杨戬，劈山之后，天下动荡群雄逐鹿，那些仙人靠着助周武王成为天子得以封神，在这之后，能够引发天下权力重组的玄鸟成了无用之物，仙人们将自己的神勇之姿刻印在华山门口供后人瞻仰膜拜，安排了杨婵在华山之下再度封印玄鸟，而当玄鸟实力增长时他们选择了牺牲杨婵，而为了避免沉香劈山救母放出玄鸟，这些道貌岸然的仙人们无视杨婵为了仙界的牺牲，对于沉香百般刁难欺凌，不愿意教他法术，这些做法，都是为了避免沉香有能力放出玄鸟。

这两面镜子正好照出了巫山神女的那句话——“你们是为了天下吗？

你们是为了你们自己！

”（根据原设定，似乎放出玄鸟就会烧毁原来的封神榜，重新排榜）金霞洞的仙人们，天庭上的天王们，都是封神的既得利益者。

杨戬年少劈山时，他们愿意相助以获取晋身之资。

而沉香劈山时，他们知晓玄鸟一出，天下将乱，他们畏惧不已，百般阻挠，只有上次封神没有得到地位的申公豹愿意帮助沉香，原因也正在于此——混乱会带来权力重组的机遇。

这些人，借助于杨戬的母亲获得权势，借助于囚困杨婵阻挠沉香来保住权势，然而这一切，在这权力的更迭之中，这些被牺牲的女人们，只留下了含糊的“母亲”的角色，她们的喜怒哀乐，永远无关宏旨，她们的沉于地下的，是无声的，是被忽略的，是可以随时被牺牲的。

可悲的是，被牺牲掉的她们，最终也成了玄鸟的一部分。

我忍不住思考，玄鸟到底是什么？

那玄鸟，是否一开始就是那无穷无尽的被压在山底，又永远被默默的牺牲掉的女性的化身呢？

我来贴一个对于杨家女性和玄鸟关系的考据，写得特别好，大家可以去看一看。

https://movie.douban.com/review/14594888/修改版本 ： 第二类是叛逆的女性以下是根据电影评论区的补齐内容进行的影评修改，不保证真实，但很有趣。

根据评论区知情人透露，电影版本对于婉罗的相关情节进行了大量的删改。

电影中婉罗实际上也是杨家女儿（是沉香的“姨姥姥”而不是“婉姥姥”），她不满杨家女儿只能沉默的接受被压在山底却不能登上封神榜的命运，所以奋起反抗，选择了利用沉香和杨戬来实现放出神鸟的计划从而挣脱命运。

这样，我们便可以理解婉罗行为的内在逻辑——“我杨家女人也应该榜上有名”。

所以她杀死了沉香的师父，从金霞洞带走沉香是为了放出玄鸟。

有人不解为什么婉罗要杀了申公豹。

申公豹这个角色具有边缘性，他是政治斗争的失败者，是一个失败版本的玉鼎真人。

他的行为不为了什么大义，他心狠手辣，和沉香联手只为了获得上次战争中没有得到的权势地位。

而他在夺权成功之后又会成为一个新的玉鼎真人，又会建造自己的金霞洞，又会将杨家女人安排在山峦之下镇压玄鸟以保住自己的地位。

申公豹的边缘处境是因为他即因为夺权失败不被主流仙界认可，另一面和婉罗等人又不是一路人，甚至还是潜在的敌人。

所以，婉罗怎么能不杀他。

这样一想，没有婉罗，也就没有沉香救母，也就没有杨戬的相助，她才是最初的那个叛逆的动机。

按照设定救母必须要由杨家的男人来完成，但是婉罗通过在背后操纵这盘棋局，最终实现了对于女性的拯救。

而这里的剧情人设变动的有趣之处在于，这故事的最后上映的电影版本里可以容得下杨戬和沉香这样的“逆子”，却万万容不下一个为自己争取公道的“逆女”。

这两者的差异，不是很有趣吗（笑）（原版本 第二类是被污名化的妖女巫山神女在历史当中仅仅只有和君王共赴巫山云雨的情色故事，就像褒姒、貂蝉、西施、妲己。

她们是被钉在历史耻辱柱上的妖女，但她们不甘于仅仅在历史上化身成一个屏风上的绣鸟，只能任由他人放在眼底赏玩，所以她们试图挣扎出屏风之上。

正如电影里神女在周幽王的烽火台上的言论，历史的记载当中，男人昏庸亡国，也必须要拖出个女人来挨骂。

神女愤怒，因而她要放出玄鸟，改变这不公的世间。

神女和杨婵的区别在于，她不是一个母亲的角色，她是以一个女性的角色登上历史舞台的，因而当故事里强调她的年龄的时候，观众都大呼意外，我们默认，美丽应该一直跟年轻挂钩，一个或许能够成为男主角的cp的女性角色，怎么能够是一个老女人呢？

这样的巧妙安排又何尝不是对于观众刻板印象的讽刺。

另一面，杨婵在华山之下是无声的，但是神女却的有声的，但是她的名声是恶名，她这样的女人所获得的，是历史上的咒骂，必要的时候，还要成为那些无能的君王的替罪羊。

看似有声，实则她在历史上留下的，只有扭曲变形的形象。

）另外再来说说故事里的两个男性角色：杨戬和沉香。

我在看电影时，一直有个困惑。

这个故事里，无论是杨戬还是沉香，他们都没有“父亲”这个角色。

后来我想，故事里的那个金霞洞的师父，实际上就是父亲化身，一日为师终身为父，这个故事里已经有父亲的角色了。

故事名为《杨戬》，是因为这个故事的逻辑里，救母是必须要“弑父”的，因为“父”才是救母最大的障碍。

沉香的“弑父”在故事一开始就已经完成，因为师父不慈，所以叛出师门也毫无压力，更不会后悔。

而对于杨戬，他的“弑父”却无比艰难，他实际上也依靠着封神得到了权势地位，对于金霞洞有着强烈的情感依恋。

在劈山放出玄鸟这件事情上，他面临着更大的精神痛苦，这样的精神挣扎，才是故事的主角需要具有的特质。

当他用斧头镇压在华山之上，他想的是为了天下的安定。

为了这份安定，他可以牺牲自己的权力和地位，甚至法力。

但是整部电影的开头，当他失去了第三只眼睛换取天下安定，他却浑浑噩噩，神情憔悴，这样的变化是否是他在困惑于，牺牲一人以换取天下安定，这样的做法是否真的是正确的呢？

而当他决心要带沉香去救母，是因为他想明白了一个道理——天下的安定，从来不应该建立在那些无声的被牺牲的人身上。

哪怕他通过自己救母的经历已经清楚，就算劈山也无法救出杨婵，但是他依然决定要去救出那些无声的牺牲者，哪怕背叛师门，亲手“弑父”，被天地所不容。

他清楚的知道代价，也清楚结局，但是他依然愿意让沉香去劈山。

沉香无从失去，故而能够毫无牵挂背水一战。

杨戬对于师门万般不舍，却也能做到坚持正义，这才万般难得。

如果需要你作为既得利益者牺牲自己眼下所拥有的一切，甚至包括那些生命中最温暖的一切去救助那些无从发声的人，试问，有几个人可以做到？

在这个故事里沉香和杨戬也同样是两面镜子。

一心救母的沉香何尝不是年幼劈山救母的杨戬，那时他满心期待，劈山之后，定能救出母亲，这里面折射出的是对亲人的爱。

而故事里的杨戬就是长大后的沉香，当知道劈开华山也救不出亲人，是否还要劈山来让那些无声的牺牲者重见天日，他最后做出了选择，其中折射的是对天下众生的义。

所以，他才能成为这个故事的主角。

关于我好奇为什么有人说杨戬雌雄同体冒雨去看了电影，结果发现他可能是个颈椎病患者这件事，怪只怪大数据太懂我🚬 建模很好看，但我刚开始看的时候一直以为会跟白蛇联动，毕竟你们两个男主的建模真的很有血缘关系的样子🤔。

不过杨戬丧多了，又丧又寡，每次出场眯着眼睛伸懒腰抻胳膊的懒散样，跟我上了半天班要去吃午饭的状态高度一致，不得不让我怀疑他是不是也有颈椎病了[思考]。

长成这样，还一脸无欲无求的懒散样，不怪饥荒期的同人女拉你搞站街文学[嘘]，也不知道这种过度娱乐神话人物算是女性凝视表达的进步还是神话人物精神内核被漠视的悲哀，想来想去只能怪制作方故事没讲好，大家的注意力只能转向搞黄。

场景做的很漂亮，这种落魄神仙开飞船的设定很妙，美术组也很给力，杨戬开着尖头飞船穿梭在各个仙境的时候，看着挺梦幻的。

可惜这个设定除了展现场景，没跟剧情挂上钩，有点浪费。

还有被卷轴困住转成水墨画风那段让人眼前一亮，水墨丹青和蒸汽朋克，美术真的有点东西。

几场打斗戏很棒，动作流畅，招式精彩，视觉效果又燃又爽，虚幻出的高大元神，在大屏幕上庄严又震撼，制作团队真的应该给美术磕一个。

至于剧情，可能是看多了“美术可以骑着编剧去上班”的梗，倒是比我预期的好一点，故事虽然支离破碎经不起推敲，但也算是把背景讲了，虽然这献祭母亲救苍生，儿子劈山救母，母亲消失天下大劫，这个循环越想越想不通😓但我看着美术特效竟然就平静的接受了，毕竟这几年的国产动画电影，剧本就没几个及格的😶 杨戬虽然颓废又丧气，但是个好舅舅，抓宝莲灯揽住沉香那段有苏到我，教沉香那个什么九玄舞步还是啥步的时候看起来真的很可靠。

也不怪沉香小朋友一开始还一脸叛逆样，后面就舅舅舅舅的，我反正是拒绝不了一个颓废大叔在自己面前变成靠谱长辈的舅舅，而且这个舅舅还是个大帅哥。

以及，你们杨家是真的很出圣母，从母亲到哥哥到妹妹，难怪沉香他妈叫“三”圣母🤔（不是 从大圣到哪吒到杨戬，还有前几天发的深海的预告，国产动画电影的美术和技术已经非常强了，希望能在剧本上多下点功夫吧。

三星给追光，编剧给0分。

总体可看，但很可惜。

"可看"主要是因为技术层面。

追光的制作真的太美太好了，真·梦中神话场面，云雾雨电细腻，仙山流水清雅，战斗场面精彩，监狱等地神秘，还有印象深刻的神女之舞，舞美可以赞爆！

"可惜"是因为剧本。

其实对于要求不高的路人缘观众，能开开心心看到尾，中途哇哇哇也不错。

但作为国漫爱好者，真的对《新神榜》系列一直抱着很高希望，希望这个系列能站得住走得远，能真正成为新经典，能够让我在任何时候都愿意不加思索的无脑为之掏钱买票，就像曾经某些年对待漫威一样（现已不)。

这光靠优秀的技术特效远远不够，必须有足以支撑的剧本。

特别想问。

《杨戬》的核心主题是什么？

救母元素？

救苍生？

舍生取义？

杨戬无论在西游记还是在封神榜中人物性格的核心是什么？

古杨戬与新杨戬之间，除了名字和技能以外还有什么关联？

新影视作品改编经典完全可以，《新神榜》系列也是目前经典中改编的最成功、最成体系、最有希望能构建出中国神话宇宙观的电影。

但是，"改编"是否等于"重建"？

是否可以肆意涂抹，无限制的重构？

是否要完全改变一个人物的所有属性？

既然要借经典的名头就要尊重经典的核心，尤其是人物的核心形象。

但新旧杨戬之间除了名字和大体过往经历，其他无一相似之处，编剧的行为完全是是在塑造另一个完全的新神，而非赋予经典人物以新生，那不如不要叫杨戬了，换个名字吧。

此外，一个经典人物如何改编才能真正立得起来，才能丰富而饱满？

在《杨戬》中，主人公毫无性格转变，从头到尾贯彻松弛的扁平纸片人，没有任何突出的记忆点和转变点。

难道影视作品都不需要人物的成长了？

在这部影片里，编剧们直接涂改了中国古典文化中的这个人物符号。

实际上完全可以从"古印象"中的提取出最具特色的性格特点，融入相应情节，让人物获得触动和升华，改变原有价值观。

难道连这种程度的成长都不可以？

不要拿过审当借口了，审查再严格，不照样还是有那么多好作品？

没有真正把心思放在内容的精雕细琢上，轻视了电影最核心的内容，才是真正的原因。

就像《大圣归来》和《哪吒》，之所以设置的形象能深入人心，难道不是因为"继承"和"顺应"吗？

继承人物本来的核心性格特点，在不同情节中自然而然的加入新元素，人物形象自然饱满。

反观沉香，倒是有所变化，可又变得虎头蛇尾。

开头时他心狠手辣，结尾突兀的就肯去护佑苍生了，就只是为了母亲的离去前的三两句话？

为了舅舅的授业和迟来的那丢丢温情？

（os：这位便宜舅舅还不如申公豹为他做得多呢……)一个内心充满戾气的、从小没有感受过温暖的孩子，为达目的可以不择手段的孩子，到这里的成长突然就戛然而止了，他的价值观又是如何改变的？

申公豹为了救他而死，他又是如何看待的？

连个触及内心的眼神都没有，老申死得真不值……老带新成功案例参考《罗小黑战记》里，无限大人带着是非未分的小黑，可不只是教教功夫，还带着他从另一个角度了解世界，重新认识人类，真正认识了妖精与人类之间的另一种相处之道，这种相处是温暖而和谐的，不会造成伤害。

所以小黑才会改变想法，站在风息对立面，他有明确的心路成长历程，起承转合的极自然。

真的不是在谴责这个系列，而是希望制作们重视情节。

技术一旦被超越，就会被大众们忘之脑后，但若有经典剧本，再辅之以优秀的技术制作，这才是长久之计。

毕竟你们也想真正做大做强吧？

先说明，五星全是给杨戬的脸和身材！

（没错我就是这么肤浅）这剧情嘛，其实我不喜欢，因为个人一向很讨厌宝莲灯相关的东西（宝莲灯原著太low！

特别low）！

但实在太喜欢这特效和杨戬的建模，根据自己的理解来整理一下剧情，字特别多，看完需要耐心。

玄鸟之力会带来天地大劫，玄鸟出，封神榜就会重开，大劫后封神榜就要重排。

杨戬母亲镇桃山压玄鸟，阐教利用杨戬劈山，玄鸟出，引发上一次天地大劫，人间商周战，天上封神榜，阐教借助周而取得了神界的权力地位（排名靠前、各造一方洞府、混元气站是“玉虚混元气”等等）。

大战后封神榜定，诸神重新镇玄鸟于华山之下，四大天王有参与（他们四人商周战中死了，死后封神），持剑的增长天王亲口说“我们舍命将玄鸟镇在华山之下”；还有女娲应该也参与了，并赠宝莲灯让杨婵守山（所以宝莲灯只有杨家的血脉能催动，能镇玄鸟，也能劈山）。

十二年前玄鸟欲破山而出，阐教要保住现有的地位，因此玉鼎真人派杨戬去助杨婵镇玄鸟，杨婵牺牲自己封山（二人还不明真相）。

如今沉香想劈山救母，阐教当然要阻止他。

这就是故事脉络。

台词里都是细节！

杨戬飞船上的聊天：“那场天灾是什么时候的事来着？

”“太久。

”“那一次天灾后，除了这长翅膀的，神仙妖怪们都不会飞了。

” 骊山上婉罗问杨戬：“还记得上次你劈桃山是什么时候吗？

”杨戬想起来了：“上一次大劫”。

太极图中，他闪回阐教利用他劈山、玄鸟出、商周大战，他被师门派下山助周、战场杀敌的场景，终于明白自己原来是被利用的棋子——结合飞船上老姚两人的对话，就是那次大劫后神仙妖怪们不会飞了。

像这样的细节非常多。

婉罗和申公豹都不满封神榜排名，利用沉香找宝莲灯和劈山（宝莲灯在十二年前镇山时碎了），他们想放出玄鸟重排封神榜以获得更大的权力地位，婉罗的理由还有一个：对女人地位不满。

我认为婉罗是知道木二郎就是杨戬的，她引来杨戬也是有目的，这个后面说。

申公豹被玉鼎真人所伤，白虎为申公豹疗伤时被一道粉色光芒击倒。

婉罗又骗杨戬沉香说她给了重伤的申公豹一个了结，实际上是补刀杀掉争权的竞争对手。

杨戬被困在太极图中，知道师傅利用他劈桃山的真相后，借玄鸟之力冲开天眼、破了太极图阵法。

他对玉鼎真人说：“不能一错到底”，对沉香说：“我和你母亲守护的是世间万物，不是金霞洞（金霞洞寓意阐教目的）”。

玄鸟之力很强大，杨母镇桃山压玄鸟，早和玄鸟之力化为一体。

只有血亲才能劈开山（所以阐教要利用杨戬），桃山开却不见母亲，母亲元神出来后安慰伤心流泪的儿子：她消散后与万物融为一体，守护世间安宁，想她了就看看满天星光、万家灯火，那就是她。

同理杨婵沉香也一样。

杨戬让沉香劈山是反抗自己亲人镇山的命运、反抗玉鼎真人一派的利用，虽然他很清楚沉香劈开山后要面对的会是什么。

还是看到不断有人问：杨戬明知道放玄鸟会引起大劫，为什么还要让沉香劈山？

我注意到的细节是：杨戬这次到人间，发现战乱四起生灵涂炭，加上之前回金霞洞时，金霞洞的树已呈枯败之势，与他以前看到的一直是绿的完全不同，这些都隐晦地预示着兴衰交替正在进行。

让沉香劈山是反抗，也是遵循万物自然交替、兴衰轮回。

相反，玉鼎真人那一方势力就是不想让兴衰交替发生，想固守原有地位。

杨戬和婉罗的对话全是机锋。

婉罗问他“怎么呆了”他回答“似曾相识”指的是他母亲，母亲经常入他梦里。

婉罗说的“也许我就是那梦中之人”也是另有所指，暗示与他母亲有关。

杨戬很聪明的，回金霞洞看到遇害师弟法身，听另一个师弟说“万物如意盏”时，就开始怀疑婉罗了。

仙乐坊中，他直接问“万物如意盏明明是沉香师傅炼成的，你为何说是你姐姐的？

”婉罗说“有些事，还是不要知道为好”就甩出镜子，杨戬毫无防备下中了这个法术，梦见了母亲叫他“劈开山”——杨戬后来识破那“梦中人”不是母亲，是婉罗所化。

杨戬在渡月池揭穿婉罗杀师弟和申公豹时，还说穿了巫山神女的手段就是梦中颠倒迷惑众生。

从以上能看出，婉罗是有目的的。

申公豹不满封神榜排名（只封了分水将军，守东海海眼），婉罗自己说“我与申公豹联手行事”，为什么要联手？

自然是因为两人目的一致——放玄鸟，重排封神榜，上位！

她引来杨戬，利用他对抗玉鼎。

但还是有人掰：婉罗听到杨戬说自己“鄙姓杨，单名戬”的时候，明显很吃惊，说明她不知道木二郎就是杨戬，怎么能说她是故意引来杨戬的呢！

——她演的！

她装的！

明明是她指使沉香去找宝莲灯，却还在杨戬面前装模作样说“小贼”。

结合前后，她要利用杨戬来对抗玉鼎真人和四大天王，因为以她的战力打不过！

万物如意盏就是她杀杨戬师弟拿到手的（师弟胸口有申公豹分身术造成的黑色伤口，还有婉罗造成的丝网状伤口——杨戬都识破了），她却在飞船上骗杨戬说“是我姐姐的宝物”，她从头到尾在演戏说谎。

看跳舞的时候，杨戬的表情不是喜欢婉罗，而是喜欢“飞天”。

以前神仙们都能飞，而现在都不能飞了，包括他自己，他想起了以前“逍遥任我飞”的日子。

以上是我8.24三刷后对剧情的理解和整理，一家之言。

——————————分割线—有人说玄鸟代表的是欲望，欲望没有好坏之分，看被什么势力利用。

大家理解不同，这些都是见仁见智了，但玄鸟代表更替这应该是没有异议的。

这些片中确实没说清楚，或者，不敢说得太清楚。

————————又是分割线—评论里有些人张口就骂我是水军、垃圾，还有嘲讽的、满嘴喷粪的。

我这人承受能力差，眼不见为净，删了好几条（可能还有手快点错误删的）。

我的号是17年注册的，之前陆续发过一些短评和转发过影评，但后来又相继清空了。

好，如果我是水军，那同理，骂和嘲讽的人你们就是黑子喷子水军啰！

中国的这些个仙侠剧、仙侠电影，这些年产生了一个特别臭的毛病，自己本身没有任何价值观，但在必须上价值的时候，人人都是为了天下苍生。

天下苍生到底怎么惹你们了，要被矮化到这个程度？

全程跟一个苍生都没关系，到最后都是为了救苍生，虚伪不虚伪啊？

现在看到天下苍生这四个字我都想吐。

这跟两个人打架，一方宣称目的是为了拯救天下蚂蚁，或者我不跟你打，是因为害怕踩到天下蚂蚁，是一个维度上的lowB逻辑，关键是蚂蚁全程没出现过，蚂蚁在哪里啊啊啊啊？

除了苍生，还有“天”这个概念也傻逼得要死，你都不知道天到底是个什么破B玩意儿，到底是命运，还他妈是个地理或者空间概念，还是个神格，还是个意志，还是个什么玩意儿，最后得出结论：天意好像基本就是指概率上的随机性，天道好像就是指轮回或者重复来一次，天条好像就是一条，那就是新仙不许性交，老仙应该就可以。

唉，太狭隘、虚伪了。

除了女娲夸父之类的上古大神，距离我们比较近的中国神话之中，深受老百姓欢迎的是三个，哪吒，孙悟空、二郎神。

为什么？

——因为都有反骨啊，说得浅一点叫勇于抗争打破等级秩序对抗父权主义，说得深一点，叫敢于推翻腐朽的封建帝国。

如今，孙悟空变成了中年危机再就业，哪吒变成了叛逆儿童改邪归正，二郎神成了灵活就业人口挣扎温饱线还要治疗工伤——倒也不是我说什么，只是这故事的起点越变越小，口号却越喊越大——为了苍生！

这是天道！

万物！

苍生：莫挨老子！

苍生到底是造了什么孽，动不动就要被毁灭。

杨戬啊！

大家喜欢杨戬是因为他帅吗（当然），还有就是，他有种侠气。

乃陛下令甥显圣二郎真君，见居灌洲灌江口，享受下方香火。

他昔日曾力诛六怪，又有梅山兄弟与帐前一千二百草头神，神通广大。

奈他只是听调不听宣，陛下可降一道调兵旨意，着他助力，便可擒也。

1. 作为神仙，他声名赫赫，但他自封神榜后不住在天上，反而回了老家，说明他并不认为天界比凡间更好。

2. 听调不听宣。

啊，天帝是自己的舅舅哇，隔了一层劈山救母，他反而更有底气，任你是天帝又如何？

我可以敬你天帝的命令，但是我不敬你天帝这个神，想让我上天去给你朝拜行礼？

免谈！

这两点构成了杨戬的底色。

如果杨戬说，神仙又如何，难道神仙就比人高贵吗？

——观众根本不意外，还要叫个好。

抓不住神话故事的内核，再怎么讲都是空中楼阁。

这部杨戬的感情线太不清晰了。

动机是家人，最深的感情线却给了师父。

三圣母沦为背景板。

现在国漫/国动有个通病，故事都讲不圆，却特别爱重构一个世界。

追光的哪吒是这样，青蛇是这样。

看着哪吒飙车，杨戬开飞机，真的脑壳疼。

瀛洲作为海上仙山，却出现了沙漠的骆驼。

天兵天将就像普通凡间士兵一样。

天界变成蒸汽朋克很好玩吗？

恰恰不好玩，因为天界跟蒸汽朋克不兼容。

大家认知的天界还是腾云驾雾的那一种。

天界是秩序和威严的象征，就算是天女散花，也是有威权的意味在背后，神仙越轻盈，天条就越沉重。

这部和姜子牙的毛病有点类似，太像ppt了。

复盘一下编剧是怎么编的：1.先翻开神话中的几个ip地名，瀛洲、蓬莱、金霞洞……好了就这几个，美工！

原画！

场景！

建模！

不管怎么样，画面一定要酷炫，不酷炫怎么拿技术分！

2. 等等，这个故事不够接地气，再给我加个监狱、赌场、妓院！

3. 设定一下打戏，出来吧！

四大天王！

4. 我们还要反转，为了碾压观众的智商，除了大boss，还要有一个背锅的。

大boss就你吧，玉鼎真人，为什么，唯手熟尔。

白蛇的boss就是师父啊！

成功了，有路径依赖。

5. 哎呀有点飘，拉回来，把沉香和宝莲灯的线加回去吧。

国产动画的公式= 神话人物x神话地名+(赌场+妓院+监狱+打戏)x反转求求了，神仙赌博难道不犯天条吗？

神仙拿什么赌啊？

还记得那个不下雨的龙王吗？

监狱隐隐像古灵阁，高潮部分的音乐搬《星际穿越》（mountains），设定搬星际牛仔，倒也不是不行，可是不统一啊。

把机械换成神兽不香吗，大家一起骑毕方，骑个豹子骑个虎，骑个大象骑个熊猫什么的。

表扬一下婉罗舞蹈那部分，有敦煌壁画的感觉，可惜舞美潦草了点。

婉罗的打斗设计也比较精彩。

《新神榜：杨戬》，追光系列的画面新高，剧本新低。

两个小时在电影院里简直是大折大磨。

这次的视觉效果有多么惊艳有多么富有想象力我不想多说了，追光这个公司做特效一直可以的，但是这个片子视效有多顶，剧本就有多烂。

以下内容是对这部电影剧情的纯吐槽影评。

首先是角色塑造，只能说电影对这几个角色的塑造都很失败。

第一主角杨戬，整部电影里我根本不知道他想干什么，也不知道他这样做是为了什么，也不知道最后是什么让他打开了他的天眼——整部电影就跟一个导游一样，串联起一场又一场戏，向观众展示一个又一个视觉奇观，然后到影片结尾，天眼一开，燃的音乐一响，煽情的桥段再一放（MD怎么哪都有煽情），电影结束了。

沉香的角色塑造同样鸡肋，开头的时候我还以为那是一个狠角色，到后面主角团说几句就改邪归正了，跟着主角团打boss去了，合理的铺垫一点都没看到，非常典型的“开关式人物转变”。

影片从头到尾对主角的刻画都是一盘散沙，流于表面的形式，僵硬又死板，更不用提什么“人物弧光”了。

配角的塑造更是灾难。

先说反派，一般的电影里主角应该面对的是一个非常强大的、能够撑起整部电影的反面力量，但是本片反其道而行之。

本片的反派就是杨戬的师父，前半段还藏的挺好的，我还以为“魔族四兄弟”只是反派势力的很小一部分，结果到最后还真就这么几个人，再加上杨戬的师父。

不是，我说大爷，咱都那么有能耐了，就不能再多叫点人？

也是，人再多几个主角团哪能赢啊。

这些反派被打败的方式更是离谱，就是一个玄鸟从华山飞了出来，然后直接把这几个人灭了。

我当时坐在电影院里，小小的眼睛写着大大的疑惑，心想真能这么简单？

结果电影告诉我，还真就那么简单。

看得出来追光在这里想要搞出一些“权力阴谋”的味道，但是这样过家家似的弱智的权谋，不搞也罢，没有更好。

这部电影里最惨的还得是各种各样的配角。

纯纯工具人，超级大冤种，一点立体感都没有。

姥姥那个角色一开始还挺煞有其事的，整得特别神秘，杨戬还在那跟名侦探柯南似的一顿破案，让我一度以为那人是个狠角色，结果后面被反派抓住之后就一直是一道靓丽的背景板；杨戬飞船上他的跟班一开始还露个脸，活跃活跃气氛，杨戬被传送到人间之后就没影了，对剧情的推动力无限接近于零；申公豹一开始还可有雄心壮志了，在屋顶上一顿侃大山，结果没演一会就领便当了，我都替他感到惋惜。

我觉得要是这些角色能穿越到现实，编剧估计过不了多久。

除了人物塑造的缺陷，影片的情节推进也非常生硬。

基本上每一个重要的信息，无论是背景信息的补充，还是引导剧情发展的新信息，都是通过角色（尤其是配角）的一通自我感动一般的长篇大论交代出来的。

好像他们存在的唯一价值，就是让编剧得以通过他们之口把观众需要的信息吐露出来。

如此笨拙、生硬的伎俩竟然从影片开头一直用到结尾，就连正反双方马上要大决战了还在叭叭。

这些角色发表演讲的时候说得那叫一个慷慨激昂，我在影院看的时候那叫一个脚趾扣地。

我理解各位都是神仙，但咱们能不能好好跟人家交流啊，就一定要把那一堆不合时宜的废话说出来吗？

归根到底，这都是编剧自身水平不够，把自己笔下的角色全当成了提线木偶，和展示奇观的工具，而忽略了人物塑造和情节发展的机理。

如此呈现出来的视觉奇观固然宏大，但如此奇观却很难让观众信服。

近几年国产动画的技术水平大家有目共睹，现在国漫最缺的，是一个靠谱的编剧。