“。。。
就像那个可怜的法国男人 写了厚厚的一本回忆录只为找回他当年做时尚编辑时的风光。。。
”她说的这部片子倒也看过——《蝴蝶与潜水钟》——记得大意就是“虽然我的身体如束缚在潜水钟,但我的思想仍与蝴蝶一般翩翩起舞”。
而当这个不幸的挪威女子视神经会逐渐萎缩,她心里盘算着“但我可以让衰退过程放缓。。。
如果我每天做想像练习 我就可以保持这个能力。
”然而事情没有那么简单,特别是当这个盲了的女人还怀孕着的时候。
她开始不能自控的臆想,分身几个角色,当终于意识到还有阳光照在自己脸上的时候,用一个自以为幽默的自慰动作戛然而止。。。
或者说。。。
更是不可自拔。
男人会“时不时地会从网上下载很多黄色视频,打开一部自慰一次 再看一部,如此循环,然后他会厌恶这样的自己,把那些视频删得干干净净但过不多久他又开始下载、自慰,周而复始。
”。。。
女人真的会想得到?
房间的布置就像宜家的陈列室似的,挪威人日常家居都这么整齐简洁干净?
画面清爽,音乐淡雅,然而整部片子都充斥大量裸体甚至是阴道、阴茎特写,毫无顾忌的穿插A片动作片段,欧洲人果然是开放的多,但也没有感觉到太过淫秽。
这是部让人看完不禁大呼惊艳的电影,导演通过精彩的叙事结构和出色的剪辑手法讲述了一个盲女的内心世界。
而导演另辟蹊径地通过对盲女心理世界和思绪情感的具象化处理,让整部电影在现实与幻想中交替,而在这看似两个故事的互相交替过程中,故事渐渐的融合,发生交际,并最终合二为一,从而反映出盲女的心理状态。
失明不久的英格丽始终待在公寓里,丈夫鼓励她多出去走走,学着适应,但顽固的她依旧待在公寓里,几乎是日复一日的重复着一样的生活。
而在这单调的生活里,英格丽有一个秘密,那就是她在电脑上写那些自己在脑海中幻想出来的故事:关于丈夫出轨和经常在上班时偷偷回家,坐在沙发里观察她;关于一个单亲妈妈,关于一个孤独而对女人充满各种各样幻想的单身男子……而在英格丽的这一人生剧本中,丈夫从网上遇见单亲妈妈,并和她在参观约会,然后单亲妈妈眼睛突然失明。
导演通过镜头切换表现英格丽对自己这一故事中人物的绝对控制权,她闭上眼睛,单亲妈妈就立即失明;她咳嗽,单身男子就立即从睡梦中醒来。
在这个由英格丽所构建的幻想世界里,丈夫往来于现实与幻想之中。
英格丽幻想丈夫背着自己与女人调情,和单亲妈妈发生关系,并导致她怀孕。
单亲妈妈穿了件可笑的裙子去丈夫的party上找他,却发现丈夫与众多女人的淫乱……我们渐渐发现,英格丽所幻想的这个关于另外一个女人或男人,甚至是丈夫的故事,并非仅仅是她无聊时的消遣,在这个故事里英格丽几乎是无意识地投入了自己所遭遇或是刚刚所经历的事情或是某个情绪,而后来那个单亲妈妈的怀孕同样是她潜意识中对自己可能怀孕的猜想。
这个幻想故事是英格丽的内心世界和那些恐惧、脆弱、恐惧与悲伤的具象化处理,它就是英格丽内心世界,是我们一般情况下不可能直接用眼睛看到的抽象思维与情感。
而在导演处理下,我们看到英格丽这个刚刚失明不久女人焦虑而充满不安的心理状况。
所上演的这些现实影像正是她内心危机的源头,也因此才导致这个幻想故事的最终一发不可收拾。
在于丈夫争吵的单亲妈妈突然变成英格丽自己,丈夫直接质问她。
这些发生在英格丽心中和脑海的对话被我们看见,而也通过这个假设的对话场景,英格丽渐渐看到自己的恐惧。
她所幻想的故事进入她的故事,两个故事最终融为一体,面对质问与疑惑,面对对于世界的不安,面对失明之后的生活。
在那个英格丽所不曾进入的那间黑屋子里,她那深藏着自己思绪与情感的幻想肆无忌惮,也正是这样的肆无忌惮,重拍阻碍,她才最终能走出去,面对自己内心照射的阳光。
导演新颖的叙事结构和影像风格是这部电影最大的特色,那些虚实切换和镜头的剪辑几乎堪称教科书。
在这样新意和令人感兴趣的形式里,导演讲了一个面对自己生活的故事。
那些恐惧、不安与危机,都需要自己面对,或许换个角度,就能找到开门的方法。
2014 12. 22 下午
这是一个有关焦虑和爱的故事通过描写一个盲人的心理活动“没人想和一个有焦虑问题的人交往”所以,片中丑陋 可是同样有焦虑问题的英格丽,注定首先成为了女主的信仰寄托 相信他,从而丈夫亦存在信任的可能前后对比可以通过对“丈夫偷溜进来”的心态的转变。
关键的转折点是丈夫对孩子光临的明确欢迎这似乎是全世界不同种族不同信仰的人们关于维系家庭的共同的主要工具梦是伪装过的潜意识欲望那白日梦(写作)呢?
是对内在刺激的反应刺激越重,表达越荒谬对盲人来说 臆造一定会令代入感越来越真实盲人,没有常识,也就没有常人的判断能力和孤独有类似之处,与社会有天然的割裂层都能表达出日常的一定程度的无聊也都会寻求内心深处的安慰因为触觉的减少,所以盲人的感觉会更加真实这是因为 信任感建立的艰巨,足以发达了她们的感知能力从另一面亦重复了我的认定:眼神本可以看透本质只是现代人更愿意在常态下当它作标签过滤器“我也不知我能撑多久”想到一个更深层次的道德思考:当一个家庭遭遇不幸时,你宁愿按部就班接受可预期的毫无生机的悲凉死寂,还是家庭的某位成员以某种“不怎么道德”的方式首先寻求解脱,从而令家庭重现可能的生机?
传说中,某些成功人士,他们的第一桶金,在道德层面上都是多多少少不清不楚
我个人对欧洲电影很偏爱,其中丹麦、挪威、冰岛这几个北欧小国比法国、英国、意大利等电影大国的电影更特别,出片量不多但是非常出彩,选取的角度和题材都别具一格,表现方式也是不走寻常路。
比如这部《盲视》,本片在当年国际各大影展所获颇丰,拿下柏林影展最佳欧洲电影奖、日舞影展世界电影单元最佳剧本奖,第30届圣丹斯电影节世界电影单元剧情片编剧奖,提名第30届圣丹斯电影节评审团大奖世界电影单元剧情片。
看开头以为是一个四角恋故事:盲女英格丽Ingrid和男主Morten是一对中年夫妇,单亲妈妈Elin和Morten有染,而住在Elin对面大楼的辫子男Einar暗恋Elin,两位男士Morten和Einar以前是同学。
如果人物关系仅仅是这样并不特别,愚钝如我,观影过半才发现原来真实的人物只有英格丽和莫滕两个人,其他两个人都是英格丽虚构出来的。
英格丽在自己的内心世界编写出另一出平行世界里的人生剧本:她幻想在工作时间的丈夫莫滕悄悄回家,呆在家里某个角落观察她;想象莫滕在网上和单亲妈妈Elin调情,私下见面约会。
两人谈笑间Elin突然眼前一黑,失明了,为什么会突然这样呢?
这四人又会发生怎样的故事呢?
影片色调是以北欧风格的冷灰色为主,画面色调沉寂而抑郁,以为是清冷的基调,没想到很有趣。
导演将盲女的精神世界以具象的方式呈现出来。
旁白起了很大作用,但由于旁白者是最后失控的英格丽本人,因此并不能全部相信。
虽然失去了视力,但她的感知和想像力反而更加清晰和活跃,内心变得更加的敏感和丰富。
现实社会中有规则和法律限制人的行为,但是臆想世界一旦失控,几乎没有人能察觉,连她本人也陷入现实和虚幻的模糊地带,逐渐迷失自己。
英格丽幻想出一个充满xing幻想的单身男子Einar和自卑孤单的Elin。
这两个人物都源于英格丽失明后产生的自卑心理和对安全感的极度缺失,来自她自身的恐惧、脆弱和孤独,是她内心焦灼且迷失的写照,旁白不但引领观众了解剧情、洞悉走向、触摸英格丽独特的内心世界,更像是一种心理暗示或者渴求,起到了揭示人物真实状态的作用。
当然会有误导的方面,但这种适当的误导恰好是影片所需要的,这种表现方式让观众从第一视角发现女主的纠结矛盾的成因,接受了本片独特的叙事,进而渐渐被带入和沉浸在这种叙事的氛围中。
为了搭配这独特的叙事结构,导演使用了虚实切换的剪辑,超越时间空间,精准流畅地还原了主人公的精神世界,虽然大胆却不过于天马行空,反而令原本平庸的故事变得扑朔迷离、悬念丛生,更精准地捕捉到了女主内心的脆弱与偏执。
让现实与虚构叠加拼接得严丝合缝,使得现实和幻想完全融合,整个观影过程也变成解密之旅。
影片还有一个让人印象深刻的地方是坦率,将失明者内心的所有细微和隐秘的细节都毫无遮掩的袒露出来:男性形象Einar代表着她对xing的渴望,Einar在网络上的猎奇心理,代表着女主压抑不住的欲望。
而另一虚构人物Elin也代表着女主的一部分,对孩子的渴求、情爱的希望。
因此影片接近尾声时设计成Elin和孩子在一起向着遥远的Einar招手代表着女主的这个虚构精神世界达成暂时的和解和平静。
影片有段在Elin在公交车上和Morten的短信对话让人看得特别揪心。
因为Elin看不见,所以他们的对话的每一个字和她的每一个操作都需要语音外放提示。
坐在她周围的所有人和观众都能清晰地听到她敲击出来和对方回答的每一个字,能看到她细微的面部表情,从而感受到这段对话的尴尬和悲伤。
Elin当时的愤怒、纠结、羞愧、绝望也就是英格丽在她的幻想世界里每天的经历,这是怎样的折磨和煎熬?
那种强烈的被遗弃、被孤立的感受以这样的方式更具体更直接地表现在荧幕上。
其中在描写Einar的时候有个片段很有意思,提到了挪威著名的一个社会事件:2011年7月22日,挪威首都奥斯陆市中心的挪威政府办公大楼附近发生了爆炸,不到两个小时后,在位于奥斯陆西北部的一处岛屿上,执政党组织的一场活动上又发生了枪击事件,截止到23日中午两起事件造成至少近90人死亡,多人受伤。
有报道称,这是自第二次世界大战结束以来挪威境内发生的最为严重的暴力袭击事件。
Einar的社会属性在此次事件中发生了些许变化,他将自己装扮成积极的游行者,以此获得短暂的存在感和认同感,得到其他人同情和钦佩的目光,甚至是陌生人的安慰和温暖,反衬出他(也就是女主)内心对外界环境影响和社会价值的渴望。
在人本主义哲学家,人本主义精神分析心理学家弗洛姆所著《健全的社会》一书中提到:如果要讨论当代人的精神健康状况,考虑其生活方式中哪些因素促成了精神错乱,哪些有利于精神健全,仅仅把它当成抽象的人的抽象属性来讨论是不够的,必须要了解生活及工作于这种环境中的一般人的个性。
只有当我们能描绘出“社会性格”时——这种描绘也许是尝试性的和不完善的——我们才有根据来判断现代人的精神健康状况。
如果以这个标准来衡量的话,英格丽无疑是精神不健全的,而片中的这个情节是她精神不健全在社会属性中出现的问题缩影。
不同于以前看过的关于盲人的电影,《盲视》全面和真实地告诉我们一个盲人眼中的世界,他们需要的不是同情和怜悯,不是回避和偷窥,而是平等的权利和需求,是关切友好的直视,是爱人温柔的触摸和抚慰。
也许对于我们身体健全的人来说这只是电视上的某一个热议话题:“我们来讨论一个永恒的问题吧,失明和失聪哪个更糟?
” 可是对于真正失明的人而言意味着什么?
如果想象不出来,你可以闭上眼睛感受一会,哪怕十分钟,或许你就开始感受到焦虑和不安了,而这只是他们每天要习惯的第一件事。
部分内容引自网络 撰稿:杨杨 喜欢我们可以关注下方公众号哦!
很喜欢这电影的结构影像,流畅柔滑,夹杂着北欧式的冰冷空灵,外表是冰,内心是有温度的。
它分了三种视角拍摄,第三人称的叙事镜头;盲人女主脑中构想的画面;女主写的小说画面。
小说画面十分惊艳,它真的在拍文学,连人物最可有可无的真实内心活动都一个不落的拍了,所以这些镜头带着文学的天然和厚重。
而随着事情发展,三种视角随意穿插,剪辑的十分有张力,突出表现女主内心的脆弱偏执,最后她因本身分不清现实虚幻,镜头也变得肮脏混乱起来,而一切结束,变成白色,让人感到这种偏执只是种小趣味。
女主人公塑造的女性人物由一开始的离异妈妈急转直下,变为失去视觉并被一夜情网友抛弃的孕妇。
随着女主构造的剧情逐步趋向悲哀,观众可以窥探到女主深层的忧虑。
女主在心里与丈夫的对峙也十分精彩。
从怀疑丈夫对自身只是尽义务,到最后信任丈夫的爱,使电影最后的片段非常打动人。
语言太晦涩,基本看不懂。
没有理解,只能胡乱猜测。
电影主要描写女主失明后心灵从重创中逐渐恢复的过程。
重点刻画的一是焦虑感。
包括怀疑丈夫暗中出轨,感觉丈夫偷偷在家监视自己等。
这种心理源于视觉缺失导致的不信任。
二是畏惧感。
以“公寓空间足够我生活”为借口拒绝出门。
从心底诅咒幻想中的情敌,希望她失明、苦闷、怀孕、被欺骗,这是出于对情敌横刀夺爱的自我保护,更是内心恐惧的真实写照。
相由心生,假想敌的遭遇恰恰也是自己心中放不下的忧虑。
好在女主最终接受了现实,跨出公寓的第一步,也成为她走出了自怜猜忌失衡的第一步。
一个人的恨,不仅让世界上其他人相爱,也把自己带进了爱的世界。
心盲你有没有想过,盲人眼中的世界,究竟是怎样的呢?
特别是,当一个原本视力健全的人不幸后天失明,这个世界在她眼中会发生怎样微妙的变化?
这种变化又能否通过电影手段呈现给观众呢?
我们知道,电影是一种基于视觉的艺术形式,而这恰恰是盲人所不具备的感官。
因此,相关题材的影视作品往往都是站在我们普通人的视角,以旁观者的姿态去审视盲人的生活状态,而非从盲人自身的主观视角出发,表现他们对于外界的真实感受。
然而,2014年的冷门佳作《盲视》似乎独辟蹊径。
挪威电影人埃斯基尔·沃格特试图在这部导演处女作中,带领我们深入盲眼女主角的精神世界,捕捉其内心的脆弱与偏执。
主人公英格丽最近不幸失去了视力,这让她备受打击,从此足不出户。
医生说,失明以后,她的视神经将不可避免地衰退;唯一能够延缓的办法,就是每天坚持进行想象练习,通过想象的方式保持对外界的感知。
平时,她靠写小说打发时间,或者一天到晚坐在窗前发呆,陷入胡思乱想。
她时常幻想丈夫白天并没有去上班,而是悄悄溜回家,坐在她身后观察自己的一举一动;幻想他在电影院偶遇了一个单身男子,或是在约会网站上结识了一位单亲妈妈,还背着自己偷偷跟对方约会——奇妙的是,这两人其实都是她小说里的虚构人物;最后,英格丽干脆自己走进了自己的幻想世界,和丈夫当面对质……
本片的主要看点之一,是失明女主人公细腻的心理刻画。
首先,失明意味着什么呢?
一般研究表明,人类各种感觉器官从外界获得的信息当中,视觉信息占到60%之多。
因此,要想感知外界,多数情况下都必须用眼睛去“看”;一旦视觉被剥夺,从主观上来说,则无异于世界的一部分也随之消失,这必然会带来巨大的不确定感和对外部环境的失控感。
英格丽就是如此。
她多次幻想自己跌跌撞撞地走在喧嚣的街道上,各种声音从四面八方如潮水般涌来,脚下俨然到处埋伏着看不见的陷阱,她就像只胆小的兔子,屡屡惊惶失措。
正是由于害怕失控,她坚决不愿出门,固执地将自己的世界封闭在小小的公寓房间里。
可麻烦事还远不止这些。
从英格丽的遭遇来看,失明还意味着,当你试穿一件新衣服,你永远不可能知道它的上身效果究竟怎样,只能根据别人的描述随意想象;慢慢地,随着时间的流逝、记忆的模糊,你甚至会渐渐忘记自己的长相;一个人在家听音乐,你总是只敢戴一只耳机,不然即便有陌生人闯入也会毫无察觉……通过这些生活细节,英格丽内心的恐惧、焦虑和痛苦也就显得格外真实。
此外,这种失控感有时还会影响到人际关系,使失明者变得多疑、神经质、对别人失去信任感。
电影中,英格丽和她的丈夫之间就产生了裂痕。
丈夫其实非常爱英格丽,在她失明后一直对她不离不弃,而且一直鼓励她多出去走走,慢慢克服心理障碍;但他是那种不善言辞的男人,而且一直忙于工作,关注不到妻子精神的苦闷。
所以英格丽始终觉得,丈夫其实打心眼里嫌弃她,随时可能抛弃自己,之所以还没有这么做,不过是出于对她的怜悯罢了。
更何况在失明以后,英格丽完全看不到丈夫的一举一动,这更加助长了她的猜疑心理。
丈夫睡前躺在她身旁用笔记本电脑写邮件,她却忍不住想象丈夫正在网络聊天室和陌生女人调情;甚至幻想丈夫已经出轨,说是去健身房,其实是去跟别的女人偷偷约会……
不过电影真正出彩的地方,在于实现了幻想与现实的无缝交织。
尽管主人公丧失了视觉,她的内心世界似乎却因此变得更加丰富——想象力代替了她的眼睛,使幻想与现实的界限变得模糊了,前者得以不动声色地入侵现实。
也许对英格丽而言,想象已经成为属于她个人的“真实”;想象到的,就是“看到的”。
电影中的许多场景,其实并非实际发生,而是英格丽想象出来的。
可是,在表现“幻想”与“现实”这两部分内容时,导演却刻意不加区分,保持了两者画面风格上的一致性。
因而,片中出现的幻想情节尽管也带有一定的视觉奇观性质,但风格却始终是写实的。
初次观影时,观众很难分清哪些是幻想、哪些是现实,亦真亦幻,极大增强了电影的趣味性。
这样的例子在片中不胜枚举——丈夫和另一个人面对面坐着喝咖啡,然而他们对话的场景时而在咖啡厅、时而在公交车。
这段反复转场无疑是发生于英格丽想象中的视觉奇观,但是镜头处理非常克制、非常写实,初看几乎意识不到有转场,颇有今 敏风格。
丈夫睡前一直在敲键盘,他说自己在写邮件,但镜头多次给出他和陌生女人的网聊界面,内容颇为露骨;等丈夫关掉电脑熄灯睡觉,镜头却再一次切到聊天界面——这时观众才恍然大悟:原来丈夫真的是在写电子邮件,之前所有聊天内容都是来自英格丽的幻想。
还有个人最喜欢的一组镜头:镜头一,中景,英格丽踮起脚尖试图触碰天花板;镜头二,特写,我们看到手指几乎就要触到天花板;镜头三,切回中景,我们发现她的手距离天花板其实很远很远,镜头二只是她的想象——言简意赅地表现出了盲人眼中空间感的模糊化。
北欧国家的电影似乎总和他们的气候一样,骨子里带着几分阴冷的气质。
这部《盲视》也不例外,多数时间画面都是冷峻的,看的时候真担心连结局也是冷冰冰的。
英格丽一直都想和丈夫要一个孩子,可是又担心丈夫的反对,担心他会说:“你永远也看不到自己孩子的样子,这样真的好吗……”最后她鼓足勇气,告诉丈夫自己怀孕了,然后站在那里,紧张不安地等待着——
只见之前种种悲观的幻想,此刻,全都被丈夫温暖的笑容驱散得无影无踪(虽然,她自己看不到这一幕)。
原来,丈夫也很想要一个孩子;原来,丈夫从来就不曾有过抛弃她的念头——要知道,这个世界,怎么可能总是像我们想象得那样糟糕呢?
肉眼的失明使人目盲,使我们失去对外界的正常感知;然而封闭自己的内心、耽于幻想不能自拔,却会使人心盲,使我们对生活中的美好视而不见、对本属于自己的幸福无动于衷——这也许是《盲视》试图告诉我们的。
谈不上好或者不好,优点和缺点都很明显。
精神世界(意识世界)和现实世界的交错,让你分不清女主到底是不是真的盲,是不是真的看不见。
她感觉世界的方式如此独特,仿佛借助直觉或者说是第六感,她就比一般视力良好的普通人更能洞悉身边的一切。
我想,这大概也是每个困惑于“知人知面不知心”的普通观众发自内心也想获取的能力吧?这个故事的背后,探讨的是情感不满、欲望不满的故事——虽然眼睛看不见,但女主在欲望方面却不逊色于常人,她对身边男人的猜忌心也一点不比普通女人弱,她会怀疑新居的天花板高度事实上没有男伴告诉她的那么高,会怀疑男友打字是在跟网友调情(我觉得那都是来自她的想象)……正是这些看不见却让她心不安的苦恼,让她陷入巨大的孤独和恍惚。
电影里的角色颜值都一般是事实,但我觉得导演选用这些演员,就是看中他们路人甲乙丙丁的外形,来烘托“其实这种猜疑存在于我们每一个普通人之间”的故事主题吧?
失去视力的事实,以及伴随而来的生活、婚姻等各种焦虑,在不安、猜疑、自卑和欲望压抑的浇灌之下,孕育出一朵脆弱而敏感的幻想之花。
一如很多欧洲小众片,手法是大胆的,创意是不拘的,画面是梦幻的,意识是横溢的,然而跟着女主跳跃穿梭在漫无规则的意识中,无疑也让观片过程也是痛苦而恍惚的。
当然,能把意识流的东西如此成功的搬到银幕,已经是强大画面语言能力的体现,该片无数的奖项就是证明,但是,犹如对被众多追捧的意识流文学类似的个人看法,低俗如老夫,始终认为没有真实的故事框架而构思其上的意识流,终归缺乏世情之坚实基础的飘渺妄想,不免落了下乘,看罢让人心里空落落,而后弃之如旧履,遗忘于时光,不复再阅或思量。
就是一篇剧透。
首先,这是一个关于幻想的故事。
它跟盗梦空间有点像,但盗梦空间的主题是梦,blind的主题是幻想。
它跟登堂入室有点像,但登堂入室推进叙事的手段是文字,blind的推进手段是女主角自身幻想的旁白。
开场女主角的自白告诉我们这是一个关于想象的故事。
“大片的空间想象起来有些困难,在我失去视力钱就熟悉的场所例外。
”想象来源于经验“但你看见的,并非真实的记忆,没有人能记下一栋建筑的所有细节。
”想象又与记忆不同,它具有延展空间。
Ingrid需要不断练习自己的想象力用于拓宽她眼盲后的世界。
于是她创作出了一个男人Einar。
她眼盲后需要做不断的想象力工作。
所以她想象中的Einar热衷于各种性爱电影。
SM,水下,自慰,黑丝,高跟,黑人,肥妞......Einar对女性的身体了如指掌,穿着,相貌,身材,头发起舞的样子。
Einar的需求也是Ingrid的需求。
性,人性中最本质的欲望,Einar的这种特征,像一口沸腾着本能和欲望的大锅,是Ingrid欲望的体现,是她的本我。
Einar开始偷窥对面的邻居Elin。
他模仿Elin的动作,看A看的电视,想象Elin做的一切。
这场戏既虚幻又现实,Einar是Ingrid的想象,所以他也依靠想象去想象Elin。
主题更加清晰。
Elin也是Ingrid想象中的人物,蕴含了Ingrid对婚姻的不安。
是她的自我。
想象来源于经验,Elin开始出现失明的症状,同Ingrid本身。
在进行Elin和Einar的故事幻想的同时,Ingrid也在对自己生活本身进行幻想,她幻想丈夫跟自己调情,她幻想丈夫在关注她的一举一动,她有这种渴望,渴望在欲望上得到满足。
故事上的幻想与生活上的幻想,构成了这部电影的双重主题。
这时有一场Einar与Ingrid丈夫Morten相遇的戏,Morten教Einar网上约炮。
故事中的幻想与现实中的幻想有了第一次交融。
这场戏有处转场。
(这尼玛跟红辣椒真TM像啊!!!
)我觉得这个转场的含义跟《盗梦》中的梦境坍塌有点类似。
它预示着Ingrid的幻想开始出现混乱,为后面的幻想崩溃埋下伏笔。
这场戏过后,Ingrid的创作遇到了阻碍,她的故事开始变得没有逻辑。
这里有场Ingrid对现实的幻想戏,Morten逃离她的摸索。
这场戏非常富有欲望。
在我看来有种让人欲罢不能的色情意味在里面,懂的都懂。
在床上,丈夫用电脑开始工作,Ingrid又开始了不安的幻想,她幻想丈夫Morten在与Elin色情聊天,故事幻想与现实幻想开始接洽。
身体缺陷让她的不安开始放大,她开始猜忌,怀疑。
她开始分不清幻想与现实。
她渴望外出,她不能再一直呆在屋子里了,她需要释放,把一切欲望都释放出来。
她的故事中出现了722挪威爆炸枪击案事件,幻想与现实再度缠绕。
她想象Morten开始跟Elin约会,Elin却已失明。
想象来源于经验,Elin成为了英格丽不安的外化。
她开始忘记Elin只是自己创作出的一个虚构人物,Elin就是她,她就是Elin。
生活经验开始进入文本创作,真实的记忆穿插进虚构的故事。
Ingrid的创作开始失控。
这时有场Einar偷窥Morten与Elin做爱的戏。
Einar跟Ingrid出现在了同一空间。
幻想与现实交融,“梦境”已经崩塌。
Ingrid开始感觉自己怀孕,Elin被检查出怀孕,现实与想象交织,伴随着恰到好处的配乐,两处平行时空的蒙太奇开始相交,进入高潮戏。
由于失明,Elin穿着很难看的裙子去宴会寻找Morten,Morten在举办性爱派对,他希望Elin打掉孩子。
Elin质问Morten“我当初为什么要嫁给你,我当初是怎么想的。
”“你发什么神经,你觉得我喜欢玩这种角色扮演吗?
”“不,因为你是个无趣的人。
”“我无趣?
因为我不嗑药?
不和别人乱搞......”“乱搞什么?
”“我怎么知道是什么?
这是你写的故事?
你到底在写些什么幼稚的东西?
”这是镜头转向原本应该是Elin的位置,出现的却是穿着同样难看的裙子Ingrid的脸。
一切都是Ingrid的幻想!
在我们以为幻想被打破,真相出现的时候,又迎来了一次转场,这次场景中除了Morten和穿着难看裙子的Ingrid,还有出现在家中穿着内衣的Ingrid。
幻想中夹杂幻想,文本中嵌套文本!
幻想中的戏中戏!
戏中戏中戏!
这场幻想崩溃的最后以Einar扶起Elin结束。
本我与自我和解。
原来这场戏中戏的幻想只是英格丽不安的体现。
她真的怀孕了。
“你想要这个孩子吗?
”英格丽的不安来源原来在这里。
Morten回以微笑。
我也终于从紧张的情节中舒缓过来。
看了看外面,天已经黑了。
这么抓人的电影,今年还是第一次遇到。
“一切都会好起来的,只要他能多些幽默感。
”一切都会好起来的,只要你能多些幽默感。
就像片名一样,我们其实都分不清视角,作为观众,我们有时候是旁观者的第三视角,有时候是英格丽的主观视角,有时候,也会是她笔下的人物。而到底哪部分是现实,哪部分是虚构,其实早就已经分不清了。那种心灵陷入孤独与困境的感受,或许分分钟就能摧垮一个人的现在和未来,因为他人不是地狱,地狱在人心中。
光明飞走的一瞬,把禁忌和顾虑也藏进了黑暗。猜疑、幻想、自卑、焦虑,如果想象可以变成现实,那我宁可变盲。作者与文本再次交织,妙不可言,最后一幕像是薛定谔的猫,存在与不存在并存。star trek mania又怎样,人家不配得到爱情吗真是。没错Nimoy爷爷就是很棒的摄影师!
好看得要命,前半程的现实和幻想在旁白的加持下彻底融合,切换得毫无痕迹,看到聊天眼瞎那段我还没有反应过来,想着这片可能只是有点疯,到聚会那场才发觉啊是我熟悉的意识流文本影像互文虚实交接处的片子,就太喜欢了。用手挡住眼睛,她就看不见,抬起手,她又能看见,是真正的从“我”的视角出发,是完完全全的“我”呼风唤雨的世界,没有看过这种类型,像是我自己的头脑风暴。除此之外,那种细腻微妙的猜疑和信任设计得俏皮又可爱。《登堂入室》《纽约提喻法》《锡尔斯玛利亚》后我看到的第四部最爱的类型
有不少涩涩画面也拯救不了平庸。
很奇妙的观影体验,细节太棒了
演员颜值就很难受,感觉拍的很烂,表达的也很抽象,故事讲的稀烂,也许导演想表达的想法有很多,但作为普通观众这片子看完感觉浪费时间
将想象世界具象。
有过的心路历程,只不过她是因为盲,很多人是因为爱情趋于平淡,不安全感,纠结,疑神疑鬼。中国式离婚的林晓风可就没那么幸运了。
看抓狂了 很不舒服的观影体验 强迫自己看完的 两位女主角也实在是丑出一片新天地 总之 除去配乐 这部电影的其它任何部分都几乎让我不适 不能接受
盲人的脑洞都这么大么?
唯一的点可能是让无知的我了解了一下挪威人的审美。
逼格太高..欣赏不能
?好装逼的电影,确实是北欧人闲得蛋疼的风格
下载看过,又拿了蓝光碟。喜欢女主的那种『意识流』
真的有盲版登堂入室的感觉,太喜欢北欧家居风格啦,白家居绿植物绝配。
一猜就是那种自编自导的,脑洞玩的太棒了。层层叠叠真真假假,从来没有如此明了过一个盲人,一个女人的内心世界。只要一点儿幽默感,一切都会好起来。
算了。。。
看懂解析之后,就索然无味了
编导很有想法,表现内心想象的手法很妙,虚实交替,会让人一开始看的时候摸不清头脑,慢慢的女主的盲、焦虑、偏执、臆想全部浮出来摊在你面前,有个真心爱自己的男人真好。
看不懂,看了几分钟关了。不过北欧真好。