圣诞倾情

让人舒服。

叙事上还是老毛病，反倒显得最后这个难民处理还有了些新的视角

突然想起来总结下盖迪吉昂给我的感觉：大概是那种直面七零八落的现实 却又总绕着一股子不服输的理想主义 最终化作一抹极小的温情掠过 一切照常 所有人都卑劣但不丑陋

#74th Venezia Competition# 8/10 精准的切面式呈现，闪回片段质感太对，很爱。

上午打鱼，下午放牧，晚饭后从事批判，但并不因此就使人成为渔夫、牧民和哲学家——马克思语境里的这种共产主义生活方式距离资本主义社会中的现代人仿佛越来越远，而基于这种理想生活方式建立起来的社会形态也越来越像一个白日梦。作者认为每个人都被《海湾别墅》限制住了行动和自由，知识分子与第三世界不仅缺少语言上的交流而且没有情感上的互动。整个难民群体既像一个不会求救的孩子又像一个不能自理的老人，真正递出橄榄枝的乐观之人非但得不到爱的回复，反而被其羞辱。而以《爱》之名的《快乐结局》则是悲观之人的无奈之举——只能用远方的声音永远听不清来解释。影片最终将求救的信号和批评的声音一起传递到了《悲惨世界》的内部：这份平等的爱就连在你们之间都不被允许和接受，神又如何指望你们能将这一信仰分享与传播给那些无家可归的幸存者呢？

节奏很慢，叙事很简洁，讨论现代和传统之间的冲突，值得一看。

距马赛港区40分钟车程的Méjean Calanque，崖边的房子被挤到精致的一角，以便所有窗子都能无死角的欣赏壮阔海湾景致，崖壁上方有着一座铁路高架桥，火车隆隆驶过时，就像孩子上了发条的玩具。在导演记忆里，这个村庄就是座理想的戏剧舞台。不过直至结尾，这出沉闷许久的戏才成为对观众友好的法兰西颂歌

所以里面插进来的那段往事用的是哪部片啊（固定班底雷打不动的好处，可以用自己以前老片片段给新片做前史）！

还想着怎么和《尘世之光》是相似的感触，原来从导演到演员都是同样的人。这样的电影，是生活的细流啊。最后的对照镜头让电影飞了起来。

#Venice2017# 又是一部应该出现在戛纳的电影，当然今年威尼斯做的是难民关怀的局，也算可以理解。能看出导演自己的人生况味，不过拍得既老派又沉闷。搁十年到二十年前，拿掉最后一段大概还算不错，所幸话剧腔也算不过分，热点蹭得也不算难看。同题不少法国导演都做过，这部真得算不上佳作

在地中海的海边小镇，因为老父亲的中风，所有的孩子聚到了一起。每一个人的背后其实都有着种种的不如意。但就像影片最后孩子们在桥底的呐喊，父亲不经意的转头，其实爱恨情愁转头空，终究是一个家庭。涉及很多实际社会问题：现代化对小城镇的掠夺，失孩家庭的伤痛，老年人选择死亡的权利，忘年恋后的隔膜，移民孤儿去留……缤纷复杂，却又自然地融为一体。C'est la vie.

很存在主义

家庭故事与难民题材的互文，故事告诉我们血浓于水的亲情是相互的和解与不放开的手，另外马赛的海真的很美，夕阳下女人们的红发也很美，3.5。

家庭剧，处处神来之笔。比如喜当妈，比如如何解开一双不愿分开的难民小朋友的手，尤其是导演用前作中几位相同主演的影像片段来表现他们年轻岁月，延续着马赛的城市变迁。

人人都吸女士烟，导演真的不擅长拍感情戏，看到难民疯狂翻白眼。

⭐️⭐️⭐️

又一部因“罹病”而“重逢”的家庭片。或许是习惯了亚洲导演们对与家庭的细腻与克制，看不出这一部的亮点。影片后段对于难民题材的切入有些生硬与刻意，完全与上半段的文本无关。

6.18梅陇广场。导演的个人经验与政治立场输出片，很无聊讨厌

属于那种电影节上最不会有耐心去体味，但其实挺舒服的电影。导演是典型68一代，14岁加入法共，24岁决裂。如此私人影像，恐怕也代表了已老去那代法国左翼在现实政治如此令人心灰意冷之下，力不从心的生命絮语。一整部电影何尝不就是为了Bob Dylan那一曲I want you，贵在真诚，包括难民那段。

回到住的地方 打开反锁的门 拿出鞋柜里的鞋 煤气阀 电 水也要开一下 然后客厅的灯 紧闭的窗 拉开窗帘 餐椅 放个免费的电影 悲伤就那么漫上来了