导演：大卫·冯金诺斯,斯特凡·冯金诺斯
主演：朗齐·贝迪亚,尼古拉斯·贝多斯,莫妮卡·贝鲁奇,卡洛尔·布盖,苏珊娜·克莱蒙,约瑟芬·约比,威廉·勒布吉欧,约瑟芬娜·德·摩,德尼·波达利德斯,让-保罗·
类型：电影地区：法国语言：法语年份：2021
简介：故事围绕着六对夫妻和情侣的亲密生活与性幻想展开，其中包括了角色扮演、暴露癖还有禁欲生活。详细 >
索然无味的片，故弄玄虚。前半段还觉得有点意思，从镜子破碎开始整个剧情急转直下。小浦签完离婚单在家里发疯那段，优子抱上去的那一刻，我的呼吸都静止了，生怕一转洛丽塔发展成侄女爱上老舅的老套情节，还好是没有，但是只差一步之遥，也没啥区别了。小浦砍到手的时候确实有点心痛，但是最后用🤙遮阳结尾的那一幕真的幽默到我了。也许导演和编剧想用冰山理论，试图轻描淡写地体现一个中年男人和青春少女的困境，但是我只想说一个世界不需要两个海明威，何况这位还是个赝品。松隆子演颓废落魄中年女性真的好戳我，以后接一部这种类型的主演戏好吗。预告里看拉拉链那一段还以为会发生点什么，竟然只是个噱头，气死我了。本来觉得能有三星，回家路上越想越烂，怒打二星。回到家发现还拿了金爵最佳评委奖，哈哈，还能说啥，只能扣个🤙。
看在有映后的份上打三星……不知道为啥这种绝对不会错的题材可以拍成这样……有几个镜头拍得很不错，高石明里很有灵性，但是所有剧情加在一起显得莫名其妙，各方面的表达都差了半截，简直浪费了演员的演技。个人比较喜欢转去开出租车的持田说，现在时代变得好快啊，但被时代抛下的感觉也挺舒服的。ps 高桥文哉的帅脸和超市格格不入看得好怪，过度精致的池面脸根本没办法融入正经剧情啊他假如想好好当演员真得把自己捯饬得丑点先。
感觉是想拍一个日版的《海边的曼彻斯特》，但成片是由流水一样平淡的日式空镜和无缘由的强烈冲突构成的，感觉有种不知所云的割裂…… 看完我真的有很多问题，可惜没有机会问主创了。为首映礼上提问的第一个男生点赞，关于那句“我们的孩子是不是没有真的存在过”问得很棒，但是导演的回答让我有些失望，总感觉他自己对剧本都没有吃得很透。
大光明电影院。SIFF2025
SIFF2025# 人生是一场巨大的、一个人的苦修。在路上会遇到挫折、遇到一起扶持的朋友，但是最终都将回归一个人的自然主题。是炎热夏季的一场暴雨，可以缓解，但终归是夏天。看完想去长崎旅游（……
非常莫名其妙的剧情，演员演技还是在线的，世界首映的噱头加上见到小田切让本人勉强让我多打了一星
一颗星给电影，两颗星给小田切让。今年不想看到第三部讲长崎的日影了
属于在电影节才能看进去的电影，一分给见到真人
终于在咸鱼上蹲到了《夏日沙上》的合适出票价格，花了好多时间和精力。我也不想有太多的代入感，但这部电影还是让我再次产生了代入感，能感同身受地理解这种窒息的压抑感，尤其是最近几年更是如此。不知道小田切让是不是看了玉田真也的《不愿恋爱的雀斑小姐》之后决定做制片人的。《不愿恋爱的雀斑小姐》也是我2023年上影节的最爱。最高兴的还是终于看到了小田切让本人，圆了多年的梦想。他在见面会喝新闻发布会上说的话我也非常赞同，原来他和松隆子从2000年就开始关系那么好了，之后最默契的女演员应该就是麻生久美子了吧？以他现在的人脉，来扶持玉田真也，应该还是蛮轻松的，玉田真也能遇到小田切让的欣赏还是蛮幸运的。其实我还很想知道他对上海的感受，包括对每个吃过的食物的感受，他这次用到了“回”上海，而不是“去”上海...
上影节见面会，小田切让本人真的帅！去年上影节看的舅舅外甥女电影是《完美的日子》，今年是这部。非常日式风格，安安静静的戏剧改编，全明星阵容。因为很喜欢卡司，所以无论是颓废的舅舅，周旋于老公朋友之间的舅妈，不负责任的母亲，不懂爱的外甥女，普信男，都很可爱。
长崎背景，但故事发生的具体时期有些语焉不详。比起说它是一个现实主义的故事，这部电影作为戏剧的象征符号意味更强。上一代人遭遇的原爆和战争创伤，终究会被一场迟来的雨水冲刷，时间和另一代新人会刷新掉上一代人残留的记忆。隐约感到这样的寓意，只是故事沉浸在符号化的表达里，叙事并不够流畅，小田切让饰演的主角小浦治的人设也不讨喜。电影经常停滞在一些莫名的纠结点之上，来回反复也解不开，然后毫无预设突如其来了一个关键情节点，并没有面向观众清晰可见的角色意图，令人觉得是创作者非常任性的个人创作。
6.21 上海影城SHO小田切让很帅，下次找个好剧本
25.6.20siff影城//有种演得都挺好，但不知道想拍什么的感觉。给外甥女的戏份太多，情绪爆发点很突兀，以为会引到她自身的创伤上，但最后她心疼舅舅，带着他去接水并舞了起来？让叔说不想埋没好本子，所以成为了制作人，只能说祝他成功吧。
长崎、夏天、死去的小男孩。但每个人都像被刻意写出来的人物。
#SIFF 一系列长崎雨天的风景（以及「声景」）之后，故事在干涸而炎热的夏天展开，「沙」并非具象的场景，而是心理的感受。「（缺）水」「炎热」「碎片」「伤疤」和可以望见已然成为工业遗址的远方之「望远镜」构成一系列爱与创伤的意象。电影对于人物间心理关系幽微之处的描摹颇为出彩，但故事本身较为俗常（优子和小浦治的逐渐契合/彼此疗愈几乎在电影前十分钟便可猜到）。满岛光演出了少见的喜感，而高石明里的表演也很有控制力。
炙热、白光、痛楚、消失，几乎以明示的方式指向长崎的创伤，过往的幽灵始终存在，不肯被遗忘，于是“类家庭”成为切入口。问题可能还是有些段落过于不节制，混音似乎也还没完全做好。
siff27 我的第7场也是最后一场电影！前阵子刚去过长崎，喜欢长崎，喜欢电影的调色，喜欢夏天，喜欢2个被抛弃之人的发癫和相互治愈，喜欢让叔，喜欢光妹！小田切让你真的太帅了🥹
siff一般般
他的世界时间停滞了，而其他人都在向前走。当妻子也终于决定放下过去向前走的时候，他终于坏掉了。他执拗地用语言暴力想要留下些什么。——上影节见到小田切让了，有生之年呐。
长崎独特的坡形地貌与干燥夏日，构成了隐喻性的视觉空间，失落又静谧，跟它的历史，那个凋敝的工业时代有所呼应。剧作比较失败，侄女和小田切让饰演的男主角之间的双向救赎关系没成功建立。她和他像是从未发生交集的铁轨，被安排突然交汇并结束。
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看在有映后的份上打三星……不知道为啥这种绝对不会错的题材可以拍成这样……有几个镜头拍得很不错，高石明里很有灵性，但是所有剧情加在一起显得莫名其妙，各方面的表达都差了半截，简直浪费了演员的演技。个人比较喜欢转去开出租车的持田说，现在时代变得好快啊，但被时代抛下的感觉也挺舒服的。ps 高桥文哉的帅脸和超市格格不入看得好怪，过度精致的池面脸根本没办法融入正经剧情啊他假如想好好当演员真得把自己捯饬得丑点先。
感觉是想拍一个日版的《海边的曼彻斯特》，但成片是由流水一样平淡的日式空镜和无缘由的强烈冲突构成的，感觉有种不知所云的割裂…… 看完我真的有很多问题，可惜没有机会问主创了。为首映礼上提问的第一个男生点赞，关于那句“我们的孩子是不是没有真的存在过”问得很棒，但是导演的回答让我有些失望，总感觉他自己对剧本都没有吃得很透。
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一颗星给电影，两颗星给小田切让。今年不想看到第三部讲长崎的日影了
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长崎、夏天、死去的小男孩。但每个人都像被刻意写出来的人物。
#SIFF 一系列长崎雨天的风景（以及「声景」）之后，故事在干涸而炎热的夏天展开，「沙」并非具象的场景，而是心理的感受。「（缺）水」「炎热」「碎片」「伤疤」和可以望见已然成为工业遗址的远方之「望远镜」构成一系列爱与创伤的意象。电影对于人物间心理关系幽微之处的描摹颇为出彩，但故事本身较为俗常（优子和小浦治的逐渐契合/彼此疗愈几乎在电影前十分钟便可猜到）。满岛光演出了少见的喜感，而高石明里的表演也很有控制力。
炙热、白光、痛楚、消失，几乎以明示的方式指向长崎的创伤，过往的幽灵始终存在，不肯被遗忘，于是“类家庭”成为切入口。问题可能还是有些段落过于不节制，混音似乎也还没完全做好。
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长崎独特的坡形地貌与干燥夏日，构成了隐喻性的视觉空间，失落又静谧，跟它的历史，那个凋敝的工业时代有所呼应。剧作比较失败，侄女和小田切让饰演的男主角之间的双向救赎关系没成功建立。她和他像是从未发生交集的铁轨，被安排突然交汇并结束。