何处是我家

本来今天早起是想看阿巴斯的《何处是我朋友的家》。

没想到阴差阳错看了这一部。

复杂动人，导演厉害。

为什么犹太人无论在哪儿都可以活得如此elegant？

很美。

第一次对犹太人这个群体有了解是大约在小学五年级左右，我一任非常调皮的同桌。

他读很多很多书，知道很多奇奇怪怪的知识，并给我们科普：犹太人是非常聪明的一群人，但很可惜……最近又开始关注起来是因为在西哲课上，老师带着我们研究NC、阿伦特「平庸之恶」。

男女主读家里寄来的信，从一长串文字，到寥寥20个字；从知道家人还在活着，到得知家人已在集中营去世。

男女主在暗夜里因为家人的信件而嘶吼的那一场戏，张力太强了。

很难过。

女主人和男主人的人设也立得太好了。

第一次听德语，还是因为他高中选修了德语。

女人：刚到肯尼迪时，命令仆人用德语说盆子；后面看到非洲女人因为封建观念和习俗的缘故只能暴毙在野外起了悲悯心，希望把女人抱回家中；最后对这片救了她们的土地产生了依恋，不愿意回德。

但男人却不是这样。

男人习惯这片土地很迅速，但选择离开时也没有多少留恋。

“你让他和我告别，你是想让他死吗？

”要说爱，说长情，男人真是loser。

最喜欢黑人每次将蕾吉娜据过头顶的镜头，蓝蓝的天，一张白脸一张黑脸那场景美极了，让人莫名的感动却从不感觉腻歪。

Caroline对于非洲有着特殊的情怀，她在片中使用很多大远景镜头来体现她的“非洲映像”，这不单单只包括一般情况下在拍摄景物时需要的用到广角，剧中在主人公进行对话的时候也大部分使用远景，而不是近景，特写，表达人物状态时比较经常用到的镜头。

似乎在剧中，想表达更多的是人物处在的环境，这种时候人物的状态表现反而是次要的，更多的是环境中的细节，让这份细节被观众捕捉，在拥有环境细节的前提下去融入角色，而不是直接从角色的表现中情感带入。

另外，影评者们提到的片中大部分的长镜头，大部分情况下也是从“环境镜头”开始，再切入人物，即使有的镜头使从“人物镜头”开始，在转换到另一个人物的时候，镜头移动的速度似乎也是想容纳更多的环境细节。

所以在非洲这个特别的地方，本剧为观众带来的是非洲的环境细节以及“宽阔感”，这和上文提到导演的非洲情怀有很大的关系。

镜头的使用在不同观众眼里带来的效果并不相同，所以抛开镜头带来的效果利弊来说，本剧还是在“长镜”“远景”上达到了特有的风格化。

影片之所以精彩，在于人性的视角，没有悲天悯人居高临下，用审视批驳或者反思的姿态去描写和分析落难犹太人的生活，而是用一种平视的角度，让观众看到那个时代真实的生活，犹太人一直觉得没有故乡，他们的原罪让他们永远有被放逐的厄运，没有精神上的归宿，更没办法把握远处亲人的生死，也对自己的未来茫然无措，失去很多东西很多人，得到的，也似乎最终还是要失去，最后女主角在火车上对买香蕉的非洲女人说：“我没钱买，我穷的象只猴子”，非洲女笑笑，送她一只香蕉：“那就给猴子一只香蕉吧”，远处的夕阳虽然温暖如初，但对于女主角和小女孩来说，回到那个相对文明但是曾经抛弃过他们折磨过他们的世界，其实何尝不是另一次的放逐。

一个德国犹太三口之家，为逃避迫害来到了肯尼亚，在一个农场打工。

他们是连根拔起，移栽到了另一片完全 不同的土地上。

律师种田，太太脱鞋，他们注定要经历一番痛苦的脱胎换骨。

两人的感情生活也出现了或大或小的问题。

到是小女儿，天真无邪，很快融入到新的现实之中。

为了活下去，一切都是可以适应的，改变的；爱，潜存着，可终究会理解一切。

使我最感动的有两个场面。

一个是灭蝗的场面，蝗虫像暴雨一样洒在庄稼和土地上，吞噬着一切；人们发了疯似的驱赶。

本想独自离开的男主人，也脱下衬衫，挥舞着，投入战斗。

最后蝗虫被赶走了。

男女主人公相对一瞥，前嫌尽弃。

第二个场面是紧接着的，男人独自睡在外室，妻子悄悄进来，睡上床，吻他的身体，唤起他的热情，然后作爱。

他们裸体相拥睡着了。

天亮后，女儿爬上了床，说非洲人是不接吻的。

爸爸说，这是多么可惜的事呀。

一家三口睡在一个床上，多么温馨；好象小船穿过惊涛骇浪，进入了平静的海湾。

影片的题材是非常“煽情”的，但是女导演处理得不温不火，在平淡平静之中让人回味、感动。

1938年1月，德国的政治空气越来越紧张，一种暴雨将至的恐慌感笼罩在犹太人的心头。

沃尔特先行前往肯尼亚开发农场，并决定举家迁往非洲避难。

在他的催促下，妻子洁塔带着5岁的女儿蕾吉娜告别家乡，踏上了陌生的非洲大陆。

面对着生疏的面孔、恶劣的环境、贫瘠的土地，这一家人开始了艰难的适应过程。

原本是律师的沃尔特从头学起管理农场，而过惯奢侈日子的洁塔则不得不学会在这尚未开化的穷乡僻壤生活，繁重的体力劳动与背井离乡的忧愁令她逐渐心生怨气，夫妻间也愈发不和。

而充满好奇的蕾吉娜却对周围一切新鲜事物大感兴趣，她迅速接受了当地的风俗习惯，与孩子们交上了朋友，生机勃勃的大草原也令她着迷。

6个月后，英国正式对德国宣战，沃尔特甚至一度被关进一所英军营地。

在一位英国兵帮助下，洁塔为他弄来了一张经营农场的许可证。

蕾吉娜也进入了当地的英国人学校读书。

外面的世界战火纷飞，这里的时光也在或平静或不安的日子中流逝。

他们学会了珍惜生活，认识到文化之间的差异，也努力寻回昔日的自我和情感。

特别是洁塔变得越来越独立，她重新确定了自己在家庭中的位置。

战争终于结束，沃尔特得到了回法兰克福的工作机会，然而他却开始犹豫究竟是该返乡还是继续留在非洲，尤其是蕾吉娜已经完全融入了肯尼亚……

没有气宇轩昂的《走出非洲》的大气与励志，此片更多的是对人生的思考。

犹太人的一家三口因为二战即将爆发陆续到肯尼亚生活，从一开始的不适应到慢慢融入到了非洲自然、平等、淳朴的生活，与当地黑人一起共事生活，当二战结束，一家人可以回德国，但是已经融入当地生活的母女却不愿回到那个“文明”的社会，对犹太人的成见及歧视不是希特勒创造的，不平等的生存环境即使有着更好的物质条件，却不应该是人生的追求。

影片非常细腻地描写了非洲当地的生活环境，如庆典、战蝗虫等，把非洲黑人描写得敦厚单不愚钝，美丽的场景加上温柔细腻的情感，让这部二战题材的影片有一种别样的磅礴。

电影《情陷非洲（又译作无处为家）》，讲的是关于一个犹太人家庭的故事：1938年，纳粹对犹太人的迫害开始不久，一对德国犹太夫妇：沃尔特和洁蒂，带着他们五岁的女儿蕾吉娜远走他乡，来到陌生的非洲大陆谋生。

他们在肯尼亚的农场住下，从此开始了一段艰难的适应过程。

这里不但有着他们完全不熟悉的东非文化，还有恶劣的生存环境和贫瘠的土地，完全远离了现代文明。

夫妻之间也因此常常引起不和。

倒是小女儿蕾吉娜乐得其中，对周围的一切新鲜事物充满了好奇和兴趣，很快适应了这片乐土。

二战结束，一封来自祖国故乡的来信让丈夫欣喜若狂，他们可以回去了，可此时全家人都已习惯并且完全融入了当地的生活……2000年前，犹太人要杀耶稣时都疯狂而亢奋地喊道：“让流这个人的血的罪都归与我们和我们的子子孙孙身上吧。

”他们实在没有想到，到后来，他们及他们的子孙真的被“在万国之中抛来抛去”。

于是，对于沃尔特一家来说，每一处都不能是家，都只是天涯；他们到每一处都被看作是别人，而不是自己人。

因为是犹太人，希特勒逼迫和杀害他们；在肯尼亚，他们又因为来自敌国德国而被逮捕；蕾吉娜在肯尼亚的学校读书，校长带领学生们祷告时，先要求犹太人站出去：因为犹太人杀死主耶稣；二战结束，参加了英国军队并作战的沃尔特却仍执意要回德国：因为他认为“英国人不会喜欢我们”；那么，回到德国，新德国人会喜欢他们，会邀请他们去家里聚会吗？

沃尔特是带着要做律师的梦想和渴望回去的，可这梦想能顺利实现吗？

谁也不知道，他们一家登上了离开的列车，只见广袤而荒芜的肯尼亚大陆从列车窗口渐渐飘向了远处。

这些遭遇，可以看到从种族、国家、文化、宗教等诸多方面，他们都排斥犹太人：“他们”是谁呢？

是德国人、英国人，是侵略者、反抗者，是学生、校长……沃尔特先生一家实际上就是整个犹太民族的一个缩影，他们的转辗就是整个犹太人的流离，他们的悲苦也就是整个犹太人的哀恸——没有人接纳他们！

每一次短暂的安定后，总有一个彻底的连根拔起随之而来。

种族、国家、宗教，几乎从每一个角度来看，犹太人都是另外一些人的局外人。

电影里没有任何直接呈现纳粹对犹太人进行的迫害和屠杀，也没有一处直接展露了犹太人遭受的折磨和杀戮——但逼迫带来的无处不在的混乱，始终在这个家庭成员的生活和心里翻腾，即便他们远在非洲。

无处为家，那么怎么克服和这世界的分离呢？

有一个影评家针对这个电影说了一句话：“通过一个小家庭学习爱的故事，来检视整个大时代的动荡”。

是的，只有通过学习爱去克服那一切，在爱里面寻回那种归属感！

洁蒂对肯尼亚恶劣的环境及非洲土著表示厌恶和歧视时，沃尔特气愤地说：“你和德国那些我不喜欢的人一样！

”家庭被政府当局放逐时，夫妻间的关系也起伏不定，洁蒂甚至还几度出轨。

蕾吉娜曾质问母亲“那和胥金睡有什么好处？

”也对父亲回德国的决定表示“我讨厌雪！

”然而，最后他们都在对家庭的爱中归回了，当一家三口静静地躺在床上时，那就是心灵归回带来的安详和温馨。

另外，还有这一家对非洲大地和那里的人表示出来的爱，刚开始时，他们对肯尼亚的环境和人都是感觉那样的格格不入，当他们没有偏见，没有自己编织起来的优越感时，他们也能与当地人快乐地往来，他们发现自己原来已经深深地爱上了那快土地，和土地上的人们。

电影的末尾，在离开肯尼亚的列车上，洁蒂对一个卖香蕉的非洲妇女说：“可是我没有钱买，我穷得象一个猴子。

”非洲妇女送一个香蕉给她并笑道：“那就送一个香蕉给猴子。

”洁蒂接过香蕉，另一只手搭上非洲妇女的手背，然后灿烂地笑了，背景是非洲大地上灿烂的夕阳，这是一个温柔得几乎叫人要哭的场景，也是整个电影里最光亮的时刻；尽管洁蒂在德国的雪景里也笑，却显得有些无奈，遍野的雪也只显得阴暗和低沉。

　电影里的人物都刻画得极生动，固执、理想主义的沃尔特，渐渐丢掉偏见和贵族习气的洁蒂，善良、聪慧得象天使一样的蕾吉娜，那个忠心、大度并不时说出一句极睿智、有洞见的话的厨子欧瓦……闭起眼睛后，似乎可以感觉这些人物就在头脑里舞动着。

好像写得挺乱的，一方面这个电影的容量是很丰富的：犹太人的命运，用一个家庭的生活来表现纳粹时代的动荡，家庭成员相互间的爱，非洲原始的生命力量的浸染，这些都是些大家伙，我可能说不清楚的。

另一方面，我自己最近心里也比较乱——或许，我应该从电影里那些人身上学习点什么。

视角独特，没想过能把在纳粹迫害下的犹太人的生活表现的如此别致与奇特，看似荒凉野蛮的非洲大草原却荡漾着别样的温情体验，主人公赖一家没能在自己的祖国找到人与人之间的尊重与对生活的感恩，却在为外人所不知的另一片土地上寻到，当皮肤黝黑的非洲人群中赫然冒出本来因为文明进化可以过上好日子的一两个白种人时，你会发现所谓世界进步，文明开化的结果原来还是让人不得已回归到人类“原始野蛮”的境地，也许文明越发达，造成的后果就越明显越恶劣。

有意思的是赖和他的妻子在对待移居非洲的态度上，开始妻子因为忍受不了非洲荒蛮的生活要回到德国去，她对黑人厨师阿乌的态度也让丈夫不满，他甚至提醒她，她的这种态度和那帮泯灭人性的纳粹分子一样让人不堪忍受，经过生活的历练我们终于看到后来的仙桃发生了很大的转变，不仅坚强起来，而且对这片土地滋生出了依依不舍的感情，当战后可以回归家乡时却是一家人中最不愿意离开的那一个，这固然包含纳粹余孽没有扫除干净的顾虑，但我更愿意相信她是真正爱上了非洲，爱上了与原先在德国完全不同的生活方式与生活环境，就像那里的女人们可以不用穿上衣，大摇大摆的在外面走路，一切都是透明直接的，人与人之间没有猜疑，妒忌与毁坏，因为人和人之间本没有什么不同，肤色，宗教，习惯的差别都不能弥盖人性对真，善，美的共同追求。

这种感觉最大程度地体现在赖的女儿身上，她从小就被带到非洲，接触到的小伙伴，小动物都是自己以前没有遇到的，与她的爸爸妈妈相比，她是更容易被异质文化改造与重塑的对象，可以说也正是她教会了妈妈如何尊重非洲人民的原始信仰与他们简单但丰富的生活，第一次妈妈还不准她去观看村民杀羊祭山的仪式，她没有听话，和阿乌悄悄的去了，多年后的第二次杀牛祭祀，妈妈甚至穿上了早就束之高阁的晚礼服和她一起去观看，当她们围坐在当地人欢歌起舞的火堆旁时，我欣喜的看到这帮无缘无故被自己国家驱逐的人们在非洲广阔无垠的大地上找到了精神上片刻安宁的归宿。

可这终究是暂时的，最后他们还是要回到自己的祖国去，正如赖希望的那样，战后的德国要靠那些活着的人们去重建，那么从非洲大地上吸取的生命中的精华养分能支撑他们在以后的日子中完成使命么？

对于这一点，我坚信。

观影时间：2008.12.21点评：影片对人物与环境的融合过程做了重点展现，叙事错落有致，心理刻画层层推进，避免了令人窒息的压抑感与痛苦莫名的挣扎，却平添了一丝漂泊不定的宿命。

沃尔特一家迫于现状来到了肯尼亚，非洲大陆独特的文化让这个家庭的每个成员产生了不同的蜕变，最后，他们生命中的一部分与这块土地再也割舍不开。

洁塔的女儿蕾吉娜对非洲大陆的迷恋和依附就更带有一层寓言的意味，它暗示着回归自然的生活方式是生命不可抗拒的渴望。