终结者：创世纪

1973年，年幼的莎拉康纳一家惨遭灭门，只有小女孩一人活了下来。

救下她的是一个面无表情的壮汉，而这壮汉与杀害她父母的凶手一样，都是在未来一台叫天网的超级计算机为了杀戮人类而制造出来并时空穿越到这个时代的机器杀手“终结者”。

所不同的是，莎拉身边的这名壮汉被植入的程序就是要保护她的安全。

于是他从此以后成了她的老爹，教她打枪开车造时光机。

没人知道老爹是谁派来的，连他自己都不知道。

1984年，莎拉和老爹偷听警用广播频道得知警察叔叔在街口发现一个暴露狂，怀疑有轻度弱智兼妨碍公务，需要叫车支援。

最近这种有伤风化的事情不要太多，父女俩刚刚解决了一个类似的问题青年，而且那家伙长得还跟年轻时的老爹一毛一样。

不过莎拉很清楚这一次的暴露狂不同凡响，他是自己未来的儿子娇憨康纳送来给自己的种马，指望着他能成为她的日和星。

尽管莎拉对于儿子给自己安排的包办婚姻并不满意，但还是驱车去救援正在卖力地给耐[哔]鞋打广告的种马凯尔里斯。

果不其然，莎拉赶到的正是时候，迟一步凯尔就会被一个神态可疑的警察叔叔拿又长又硬的大铁棍子捅。

正义的人民警察当然干不出这种事儿，所以这位可疑的叔叔其实是液态金属终结者T1000. 合老爹、莎拉、凯尔三人之力，总算将T1000引入了布置已久的圈套，酸雨射了他一身，顺便也射了老爹一手。

于是莎拉决定进入计划的下一个阶段，穿越到未来去提前干掉天网。

莎拉觉得自己实在是太机智了。

进行穿越的只有凯尔和莎拉，而老爹则被留在了1984年，因为要使用时光机进行传送必须要包裹在人皮之下，否则会被轰至渣，而老爹在之前的大战中身体多处脱皮，只好原地等待若干年。

这些年里他有一项重要的使命，就是给凯尔和莎拉准备裤子并及时送来。

只能包裹在人皮下意味着必须脱得精光，于是凯尔恋恋不舍的脱掉了他那双与众不同最时尚的耐[哔]鞋。

在凯尔卖力地抓住最后的机会给耐[哔]打广告的同时，老爹跟莎拉则进行了一番家长子女青春期生理卫生知识辅导谈话暨询问女儿跟种马交配了没，之后貌似冷漠地送莎拉上了时光机。

看着即将分别多年的莎拉，老爹的表情显得有些许黯然，就像是每一个做父母的在笑着送走去外地念书的孩子之后转身之际会流露出的那种表情。

1997年，凯尔记忆中的审判日，这一天天网的自我意识觉醒，本应守护人类的天网发动核战争，一天之内半数地球人被消灭。

然而随着凯尔的穿越，历史发生了改变，审判日并没有如期而至。

1984年的老爹对此的解释是，由于凯尔进行穿越时发生了娇憨康纳被捂嘴这一重大惨剧，时光机周围的量子场受到干扰，出现了时间线交汇的现象，凯尔同时拥有了两条时间线上的记忆，而目前应以新时间线为准。

其实我也不知道老爹在说些什么，并且跟凯尔一样想找到不知隐藏在哪里的控制键好把老爹调整到说人话模式。

尽管没听懂，凯尔和莎拉仍然觉得老爹说得好有道理自己竟无言以对，总之结论是穿越到1997年没什么卵用。

2017年，凯尔在时空穿越时大脑中被植入的第二条时间线显示的发生审判日的年份。

老爹默默的等了二人三十年，却因为堵车没有及时给凯尔送裤子。

由于他的失约，凯尔对他产生了严重的不信任。

凯尔再次因为在公共场合行为不检而被警察叔叔逮捕，并且拖上了莎拉这个垫背的。

这时来给他们解围的竟是二人尚未成为受精卵的儿子娇憨康纳。

本来一家三口谈笑风生，万万没想到老爹突然冲出来袭击娇憨。

凯尔一副“我早知道这老家伙不是好人”样子，要去跟老爹拼命，这时娇憨突然满血原地复活。

原来他早已被改造成了更先进的纳米机器人合成体，水平比T1000、T800这些过时的型号不知高到哪里去。

未来的娇憨本应是人类抵抗军的领袖，如今却被改造成了终结者。

他表示跟了天网之后，脸上的疤痕不见了，肌肤重新焕发光泽，劝凯尔和莎拉也跟自己上贼船，不然就灭掉两人。

莎拉表示我们是你爹妈，杀了我们就没你了。

她说的固然很有道理，然而并没什么卵用，娇憨该追杀他们还是照样追杀他们。

事实上娇憨康纳在这个时代的任务原本是要亲手创造天网。

他造了一个拳打iOS脚踢安卓的操作系统Genisys，这个系统的完全版即将上线，一旦上线就会迅速成长为天网，谁也挡不住。

对此凯尔想出了一个周密的计划，就是潜入研发Genisys的Cyberdine公司，然后炸了炸了都炸了。

在躲避娇憨追杀的过程中，莎拉等人发现娇憨害怕磁铁，于是准备了相关的武器用来对付他。

结果他们的武器被警察叔叔没收，人也被扣了。

幸亏局里有位资深警官正是三十多年前目睹过凯尔穿着耐[哔]鞋躲避T1000追杀的亲历者，他不但帮莎拉等三人逃了出去，还安排了直升机。

飞到Cyberdine之后，一切按照计划进行，只是娇憨实在太过强大，最后老爹决定跟他同归于尽，用磁铁拳套紧抓住他一同进入时光机，让他们的钢筋铁骨被时光机蒸掉。

总是把“我会回来的”挂在嘴边的老爹似乎回不来了。

在莎拉伤心绝望之际，突然一根又长又硬的大铁棍子伸过来安慰她。

原来不老实的娇憨把老爹甩出了时光机，还刚好摔进旁边生产液态金属的池中，老爹非但没死，反而获得了升级。

解决一场危机之后，老爹带着女儿女婿一家三口愉快的度假去了。

2029年，人类抵抗军在娇憨康纳同志的英明领导下终于战胜了机械军团。

如今还剩最后一个任务，就是派人回1984年去保护娇憨的妈妈莎拉。

偷偷右键了自己领导老妈照片并且多年来经常自己一个人对着照片不知道在做些什么的凯尔里斯自告奋勇。

随着他赤条条的走进时光机，故事开始了。

这是毅种循环……在如今被各种大片轰炸过眼球的观众看来，本片的动作场面实在算不上太亮眼。

比起这些年热卖的动作片里屡见不鲜的凌厉威猛的打戏，本片慢吞吞的推、撞、掷没准还能把一些人看睡着。

不过这种僵硬机械的动作设计正是本系列的风格，对老影迷来说恰恰因此才倍感亲切。

影片的前四十分钟也完全是讨好老影迷的致敬。

不过这种讨好并不是简单的翻拍。

前四十分钟虽然许多场面都似曾相识，但走向却往往出人意料，比如与原版几乎同步率百分之百的T800抢衣服，抢到一半却被老年版自己打断；还有凯尔里斯穿越回来之后偷裤子的情节也是取自老版，然而接下来却碰上了老版第二部才出现的T1000. 前四十分钟精彩场面和经典桥段层出不穷，然而这一段其实只是故事的引子。

当观众所以为的大反派或者至少是大反派之一的T1000打完酱油之后，观众才发现故事原来刚刚开始。

重启的故事自然有它设计巧妙之处，但也有些许混乱和牵强。

这一集里凯尔的穿越与第一集相比应该没有什么变量增减，不明白为什么相同的条件会导致不同的结果。

唯一可能的解释是偷袭娇憨的那个自称天网的机器人是影响量子场的变量，但前提是他应该也是从别的时空穿越到2029年的；如果他本来就是这个时空的，那么第一部里发生相同情节的时候他也应该在场。

至于老爹的来由，电影更是直接用了“这事儿不能说太细”这样的理由敷衍过去了，虽然莎拉提供的说法很有道理，派老爹来的人为了自身的安全而不便暴露身份，但是电影第一主角从哪来的这么重要的信息都交待不清，观众心里难免会觉得不痛快。

出品方或许还为如此设计自鸣得意，觉得观众为了弄清事情的来龙去脉一定会争相去看续集。

但问题是如果重启的第一部就没让观众看爽，观众直接不追了，那么剧情上埋再深的伏笔、下再大的一盘棋都没啥卵用了。

本片导演是拍电视剧出身，之前又拍过漫威的“电影连续剧”系列中的《雷神2》，所以在拍本片时大概也带入了类似的操作思路，觉得一集讲不完一个故事也没有太大的关系，反正有至少三部曲的时间来慢慢自圆其说。

这样的处理方式在如今的好莱坞其实已经很常见，分若干集讲完一个故事早就不是电视剧的专利，除了上面提到的漫威电影宇宙，更早的《指环王》《星球大战》也都是一个故事分拆成了若干段。

然而这样的处理出现在《终结者》系列里还是难免会让系列观众有些不适应。

该系列前面的任意一部，包括表现不甚理想的三和四，都是单独拎出来可以自圆其说的完整故事。

特别是《终结者2》，我相信不少人跟我一样，年轻时第二部看了若干遍，在很长一段时间里压根儿不知道还有第一部的存在，后来借助网络才补全了系列首部曲。

我不知道该说这部电影的预告片是业界良心还是坑爹货，因为基本上预告片已经把电影给剧透光了：老年版州长是莎拉康纳的监护人，娇憨康纳其实才是大反派，除了T1000是个酱油在电影演到三分之一处就便当之外，基本上电影最重要的剧情在预告片里都有了。

停车场里老爹对着还没露出真面目的娇憨开枪本来可以成为全片最紧张刺激的反转点，因为前面凯尔这个猪队友不断在煽风点火的给莎拉和观众灌输“老爹不可信”这一论点。

可是看过预告片再看这一段就全无惊喜了。

这一处爆点被浪费了，十分可惜，但编剧在这一处上的用心还是值得肯定。

除此之外，编剧把审判日选在2017年的小心思也让人会心一笑，下一部的上映时间估计就是2017或2018年左右，这样电影时间就跟现实碰齐了，能省下不少力气。

《终结者外传：莎拉康纳编年史》是我追看的第一部美剧，当时第一眼就被女版守护者T888卡梅隆（这名字显然是在致敬系列缔造者詹姆斯卡梅隆导演）给惊艳到了，那个角色跟我年轻时的女神绫波丽气质类似，都是人造人、对人类感情缺乏了解，冷漠又天真，关键时刻却又出乎意料的温暖。

那部电视剧的剧情是主角一行从1999年穿越到2007年，也就是电视剧放送的时间，跟本片一样，让故事中的时间与现实碰齐来节省精力（和经费）。

可惜扮演卡梅隆的Summer Glau号称“被砍女王”，《终结者外传》演了两季便遭遇了跟早年《萤火虫》一样的命运。

只是不知什么时候它才能像后者一样，获得足够的支持去拍一部大电影来作为完结篇。

《终结者外传》的女一号莎拉康纳由《权力的游戏》中的色后扮演，而本次的《终结者5》同一角色则换成了丹妮莉丝。

考虑到未来娇憨康纳人类抵抗军领袖的身份，说莎拉康纳是太后似乎并不为过。

所以从莎拉康纳演员的变更就能预见到未来隔壁抢椅子游戏的结果必然是新一代Queen把老一代Queen拍在沙滩上。

《终结者2》一直是我最喜欢的电影之一，早在我还分不清楚“电影”“电视剧”这些概念之前就已经如此，早在我还管它叫《未来战士》的时候就是如此。

“阿诺施瓦辛格”这个古怪的名字是我早年能记住的为数不多的外国人名之一。

《终结者2》之后该系列每一次传出续集要上映，都令我激动不已，结果最后总会带来或多或少的遗憾。

《终结者3》是一部完全比照着《终结者2》来的拙劣模仿，除了最后核弹爆炸的壮丽景象，毫无亮点可言。

《终结者4》风格陡变，本来有希望打造成全新的系列，可惜票房不济，让该系列又沉寂了六年。

我个人对本片的好感要大于三和四，因为比起三本片在剧情上总归多了些心意，而比起四本片则多了些亲切感。

本片虽然充满了对系列一二部的致敬，但在剧情上只与第一部有关，后面二三四部的故事在本片里等于完全没发生过。

前两部的剧情是最密切相关的，后面的第三部在推翻了詹姆斯卡梅隆原先“审判日被避免”的设定的情况下，也算是延续了第二部，第四部跟第三部虽然联系并不紧密，但也能看出前后传承关系。

本片为了甩开表现失利的第三四部，所幸只与第一部发生联系。

因为如果承认第二部的剧情发生过，那么审判日要么没有了，要么推迟了。

没有审判日，这个系列就别拍了；至于推迟审判日，势必又会拍成第三部那样的鸡肋，所以干脆全都推倒重来了。

也许未来本系列会像《X战警：逆转未来》一样，试图把前面不同的时间线进行整合。

我期待重启的新三部曲能够寿终正寝，尽管在如今充满华丽特效动作大片的电影市场上，本片已经很难像当年的系列前两部一样鹤立鸡群了，因此说实话我也很为它捏把汗。

《终结者2》树立的标准实在太高，有它做对比任何类似的电影看着都像烂片。

《终结者3》可以说是直接受害者，主要原因就是反派与第二部的T1000比实在差太大，液态金属外表包着固态骨架，唯一的升级居然就是液态金属包皮下自带了一根然并卵的新阿姆斯特朗式回旋喷气加速式阿姆斯特朗炮，感觉终结者似乎越研发越退步了，只能怪T1000实在是已经把人们对于恐怖机器杀手的想象力发挥到极致了。

第四部把战场放到未来其实并不是个愚蠢的选择，这样一来可以避开与詹姆斯卡梅隆在机器人设计方面的想象力比赛，反正拍的是前传，终结者型号落后一点也没关系，不必再绞尽脑汁去设计比T1000更令人惊艳的终结者了；而且这种类似《疯狂的麦克斯》的荒凉废土风格也有其独特魅力，像我的好基友孙师傅就喜欢第四部胜过本片，即便《终结者4》远没有《疯狂的麦克斯》那么酷炫癫狂。

可惜没有州长和穿越时空这两个最关键的元素，《终结者4》顶着该系列的名号反而成了一种累赘，终于转型失败。

吸取了四代的教训，导演很聪明的把上述两个核心看点找了回来。

对于系列粉丝来说，具备这两点以后不论最终质量如何，对这电影就已经有一探究竟的必要了。

没有马特达蒙的《谍影重重》不叫《谍影重重》；没有阿诺施瓦辛格的《终结者》不叫《终结者》。

虽然现在换了大厨不能保证这个系列还是熟悉的味道了，但州长的加盟最起码让配方看上去更正宗了。

只不过当了这么多年公务员之后，想不到州长的口音依然销魂，每次他叫凯尔的名字，我都会听成卡路里什么的，还以为是健美先生出身的他在与晚辈分享什么保持身材的秘诀。

重拾经典元素、致敬前作看似讨巧，实则也是要付出代价的，观众会有更强烈的拿本片跟第一二部做比较的愿望。

于是又绕不开“如何设计出比T1000更酷的终结者”这一难题。

本片的纳米合成体从设定上说，确实强过T1000，但在视觉表现上，终究没办法达到当年《终结者2》震撼的程度，特别是如今的观众都是见过大世面的了。

未来的剧情走向估计应该是审判日又被推迟了，大概会设定在2030-2040年代，然后又有更高端的终结者穿越到2010-20年代电影放映的当下来暗杀定居在21世纪的三人组，这样就成功恢复到系列第一部的风格，重启工作算是顺利完成了。

上面不断唱衰这个重启的新系列，但我仍然愿意给它打出满分来加以支持。

在有的观众眼里略显简单粗暴的致敬老电影于我却是恰到好处，甚至觉得很贴心。

年轻时看《终结者2》只觉得过瘾，看到T800沉入钢水里也只是有点可惜。

后来再看，每次见到那只留在钢水表面翘起的大拇指都几乎要激动地热泪盈眶。

而在终结者2里看到州长的大拇指有多想哭，在本片里看到莎拉狙击年轻版T800后老爹翘起的大拇指就有多想开怀大笑。

终于回来了。

尽管那只是电影中一个微不足道的小场景，但我却有如看到《哆啦A梦： 伴我同行》最后蓝胖子从抽屉里钻出来一样兴奋。

看到这里我心里就已经给这电影打了满分，后面剧情乱成什么样都无所谓了。

最后老爹大难不死反而还获得了升级，虽然有点狗血，但我觉得对于等了这么多年终于等到他回来的观众来说，这是最好的安排。

这一次别再让他牺牲自己了。

当年他与小约翰康纳只相处了短短数个小时，分离时已如此令人不舍；本片中莎拉可是他十几年来一把屎一把尿喂大的，真要让他再一去不返，观众的整颗心脏恐怕都会被虐暴。

本片打破了该系列男一号必牺牲的传统（詹姆斯卡梅隆屡试不爽的虐观众大法，《泰坦尼克号》也是如此；跑个题，话说《泰》里被卡梅隆弄死的小李子前年还被本片的娇憨康纳干死过一次），虽然这样削弱了影片的紧张感和剧情上对观众情感的冲击力，但作为一个老观众，我感谢编剧如此温柔的处理，这两位曾付出一切的战士都应该获得一次更好的生活。

只不过死劫虽然逃过，活罪总还是不能少受的，凯尔还好，只是偶尔被当成暴露狂被抓起来围观；老爹则要按惯例被被打得皮开肉绽，而且还要一如既往的被卸去一条手臂，还是那句老话，我们要像爱惜紫龙的眼睛一样爱惜机器人的手臂。

关于本片的剧情疑问有很多，除了上面提到的毫无来由强行插入的新时间线，还有为什么主角们要拿时光机给自己的拖延症刷存在感非要拖到新系统上线前一天等等诸如此类。

而我最大的疑惑是，天网既然有能力潜伏到娇憨康纳身边卧底，干嘛不趁凯尔脱的精光准备穿越的时候上去一把捏爆他的[哔-]，反正只要让娇憨康纳不出生不就行了，这么做岂不是比穿越回去追杀他妈妈方便快捷得多？

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人类自诞生以来，恐惧如影随形。

发现火和光，是对黑暗的恐惧，至今都有夜里要开灯睡觉的人，哪怕影响褪黑素的分泌；密集恐惧，是石器时代人们对进入未知洞穴不可测命运的意识残留，严重一点的，面对切开的火龙果都要晕过去。

除了不自觉的恐惧，人们也常常自己吓自己。

科幻小说，正是在这种恐惧中提炼出内省的思维，披上华美或繁复的外壳，是文学界里披着狼皮的羊。

工业革命时代，科技带来前所未有的进步，在资本家财富积累的狂喜下，民众对于钢铁巨兽的焦虑也暗涛汹涌。

儒勒凡尔纳将这种恐惧具象为一座《机械岛》，庞大的蒸汽岛屿，名为天堂，实为地域，最终撕裂沉入深海。

因人类力所不逮而发明创造的工具渐渐滋生出的依赖和寝食难安，在漫长的百年间折磨着所有文明社会的文明人。

在这根双重折磨的精神藤蔓上，开出的花朵名叫“阿西莫夫‘机器人三定律’”。

所谓，机器人不得伤害人、机器人应服从人的一切命令以及机器人应保护自身的安全，但不得违反第一、第二定律。

天衣无缝的逻辑下，是人类对于自身金字塔顶端地位岌岌可危的恐惧，就像是中国历史上那些黄袍加身的帝王，共苦可以，同甘不行，冷兵器时代没有英特尔芯片，唯一的结果就是杀杀杀。

《终结者》第一次出现在世人面前，是一付战斗力全开吊打人类的姿态，施瓦辛格雕塑般的肌肉之下，是冷酷无情的T-800钢架。

这部电影的成功，在于通过核弹和计算机，以两种恐惧联盟的形式牢牢攥紧了人们的心脏。

冷战思维下，对于核武器的过度揣测自不用说，但值得把玩的是，该片上映时间1984年是个什么概念？

IBM在同年8月推出了新一代的80286型号的CPU，512KB的内存以及20MB的硬盘放在当下就连一张自拍照都发送不了。

黑白界面的电脑启蒙时代，阻止不了人们对于2029年的恐惧。

站在2015年里，我们对于这个不算遥远的年份不以为然，但对于半个多世纪之前的人们而言，“二”打头的新纪元像是早已给人类设定了无数迈不过去的深渊。

为了缓解这种焦虑，我们看到《终结者2》里，施瓦辛格从终结者变成私家保镖，任劳任怨不收一分钱。

但那份恐惧却被新型号的T-1000液态机器人所取代，这种打不死的小强机器人取法道家精神，上善若水任方圆，搞得西方工业思维下的传统组装工艺的施瓦辛格狼狈不堪，拼尽全力换一个同归于尽的结局。

正当人们还未从庆祝解决“千禧虫”的喜悦中回过神的时候，9·11的灾难摧毁了这份短暂的乐观，同时也摧毁了长久以来现实和电影里恐惧所依托的表象。

人们在倒塌的双子塔和支离破碎的尸体面前，痛苦的发现，这么多年来寄居于冷战体内的所有恐惧都是可笑的，塔利班的劫持以及各式各样的人肉炸弹告诉我们，那一股由肉体转化来的一团血雾，才是人类真正应该面对的悲剧。

所以《终结者》系列长久以来的理论根基——天网，以及它的毁灭手段——核弹，变成了另一种虚妄。

人类不是不恐惧于核打击的威力，而是相对于这种徒劳的操心，人们内心恐惧的焦距发生了变化，与其关心那些沉睡在西伯利亚或者美国大峡谷深处的怪物何时醒来，不如担心自己出行的下一趟航班。

这也是为什么《终结者》系列从第三部“机器人觉醒”开始就逐渐被边缘化，当《科洛佛档案》这类伪纪录片开始通过怪兽映射9·11灾难的时候，《终结者》们却毫无反思的继续着自己的机器人大战。

除此之外，老去的施瓦辛格也逐渐失去力量和对这类电影的兴趣，做州长，也成为《终结者》的历史拐点。

然而“I’ll be back.”实在太经典，一语成谶。

州长大人卸任之后，始终拿不出像样的作品，他知道，是时候让《终结者》再回来了。

只不过，在9·11的硝烟之后，人类的恐惧心理再一次发生了变化。

本拉登被剿灭的岁月间，尽管人类的登月技术依旧停留在冷战时期水平，但小布什政府以降，在诺基亚、摩托罗拉以及苹果几家兴衰的背后，数字化时代里国家层面的管控在全世界都呈现弥漫和放大之势，棱镜计划的暴露，更是凸显了在政府和非政府之间民众寻求自由的焦虑和恐惧。

于是，在《终结者:创世纪》里，我们看到最大的邪恶不再是机器人本身，哪怕洋人们已经学会东方哲学，将液态机器人的进化版赐予了黄皮肤的李秉宪。

虽然我们会嘟囔，应该请甄子丹来负责这个角色，但美国佬可能固执地认为有着太极图案做国旗的韩国人更符合道家对于液态水的奥义追求。

撇开这个最后这个死无葬身之地的T-1000不说，《创》一片里，原本作为终结者象征的施瓦辛格不再是敌人，甚至不再是冷血的机械保镖。

在漫长的时间线里，除了通过CG技术给所有老州长的影迷一份返老还童的温情之外，终结者T-800最终成为了人类的“老爹”，这些走路会发出吱吱嘎嘎齿轮声的大家伙们，已经是如《玩具总动员》般，随着观影一代人的成长，于合金钢里长出了血肉，成为了不离不弃的家人。

同时“成长”或者说进化的还有那个从286年代年代走过来的天网，这个食古不化的人类克星也在不断更新换代后，基本抛弃了核弹毁灭人类的老旧思想。

毁灭你，不如控制你。

在人人都抱着手机横穿马路视死如归的今天，这真的算是图灵智慧的大彻大悟。

我们对于移动互联或者说信息社交的焦虑，已经达到了不惜卖肾的地步。

我们不怕断电，我们怕的是断电后的断网，我们需要在各种大数据云之间频繁穿梭、分享自己廉价的观点、刷新稀薄的存在感。

整个社会不断放大一个声音：一个人，如果不在社交媒体上存在，那么Ta就是不存在的。

《创》发布之前，微软如期而至的发布了跨设备运行的Windows 10，这个被比尔盖茨寄予厚望的操作系统像极了电影里的“创世纪”，当然从目前的市场份额来说，我更倾向于认为这是一批电脑极客对于乔布斯苹果帝国的讽刺。

电影的最后，当然是正义战胜邪恶，施瓦辛格版本升级，天网最后也没能完成它“创世纪”的产品发布会，想要通过手机、平板、电脑一统宇宙的远景也灰飞烟灭。

“I will be back！

”这句话听起来更像是结尾彩蛋天网的座右铭。

其实，天网同志，你可以瞑目了。

虽然虚拟的邪恶帝国坍塌了。

但现实中，被胜利情绪感染的观众，纷纷掏出手机，拍照、分享坐等朋友圈的各路回复。

人们早就心甘情愿成为你的奴隶。

对于终结者，我终究还是满怀着期待的。

作为一代80后，幼时对于好莱坞大片的记忆从终结者系列开始。

但是却并没有因为终结者而结束。

随着渐渐长大，看过的越来越多。

终结者就像是幼时门前的樱桃树，花开花落的被我遗落在记忆里。

阿诺任州长期间的那部，想必伤过很多终粉的心。

论起来也不能说多么不好，只是，岁月不再，一切都不一样了。

那种心情一直延续到阿诺归来。

在YouTube看片的时候，几乎十有八九会看到阿诺机器人式回头一笑的预告片段。

说不期待是假的，然而这期待中总还是多着几分忐忑。

归来的阿诺，已然暮年。

系列，对于很多人来说，不仅仅是去看一部片，有时候更意味着情结。

这情结里有回忆，有曾经，看片的时候不仅仅是看故事，也是看过去的自己。

所以当我开始看创世纪的时候，是带着虔诚之心的。

开篇炫目的战斗场面，约翰宛如天神的拯救。

可是我却在他脸上看到邪恶与隐藏的闪烁，很滑稽。

其实我并没有被那个无比坑的预告剧透，但显然演员脸上的神情比糟糕的预告还要糟糕，几乎是从开篇的那一刻起我就在很淡定等着他的反转。

对于一个观影的人来说，多么奇妙的感觉。

片中几处明显的对之前几部的致敬，让我感慨，但是也略微的尴尬。

致敬如果不能超越，不能致敬出风格，就像是徒子徒孙靠着贩卖祖师爷的看家宝贝过活一样令人不适。

虽然有阿诺本人坐镇，这种致敬并没有那么强烈的水土不服，但是却足以让人感受到英雄暮年的唏嘘。

自古名将如美人，不许人间见白头。

阿诺老了，老去的让我不知道该怎样面对他曾经的辉煌。

他身上的气息开始让我觉得温暖，温暖的流逝着对曾经所有崇拜的记忆。

就故事而言，创世纪并没有完整的讲好一个故事，突兀的人物转变，配角间毫无关联的串场式的存在，都让整部片子些许零乱，除去场面和终于现身的时光机器外，不得不说这是一个并不成功的故事。

爆米花电影的六十分都稍显不足。

然而因为有阿诺，我还是愿意给到及格分。

因为阿诺，他站在那里，让我很安心。

他回来了，那么情结和记忆就还在。

我愿意接受，愿意期待。

愿意看着他身上气质的变化，带来的新的感觉。

哪怕失去激烈的冲击，留下温暖的回味也是好的，甚至可以更永恒。

但是对于那些新的年轻的观众，又要如何让他们来接受这样一部故事失败，英雄老去的影片呢？

名将永远会是名将，就像费雯丽哪怕到最后一刻，她的仪容依然是我心中的最美。

无论未来的现实是否带来残酷，无论时间是否终将湮没岁月，他们仍永远在那个时代的记忆里。

曾经是个跨不过去的坎。

可以带来情结，也终结着未来。

这种无奈，是残忍，也是美。

看得出来这部创世纪是想做点什么的。

抛弃了4刚刚建立起来的世界观和时间线，甚至抛弃了3里的时间线，直接对接系列最经典的1和2；摒弃了3和4过分注重打斗和视觉效果的死胡同，玩起了1代里的时间悖论的噱头；模仿2代，把模糊的感情加载在冰冷的机器身上，并还算成功的营造出机器人和人类的羁绊；利用T-1000和T-3000变形的能力，视觉上制造出了带有一定想象力的冲击；无时无刻不在进行中的致敬，致敬，致敬。

但也仅此而已了。

创世纪，归根结底也只是一部只学到皮毛没有学到精髓的低劣模仿。

先说人设。

阿诺。

阿诺再怎么说也只是一部机器人，他不可能真的具有感情。

看看在2代里卡神是怎么处理的吧。

阿诺为了保护John可以牺牲自己，但这只是因为他的程序是这么写的，他必须服从John的命令，而对于他本“人”并不存在忠诚，不屈，爱，生命，这些概念。

他不杀人，仅仅是因为John给他下达了这样的命令。

而他给我们带来的丰富的深层次的情感冲击，更多的是通过旁人的反应：老妈说，他不会走，不会大骂，不会酗酒，他会一直陪在John身边，在我遇到的这么多人里，他是最适合做John父亲的那一个。

John说，你承诺过！

我们不能分开！

阿诺呢？

他一边问着，你眼里是什么，一边说：I know now why you cry, but it is something I can never do.这种无奈的反差才是片尾强烈的情感冲击的来源。

到了本作呢？

Protect my Sarah。

眼中带着泪。

哥！

你不是不知道怎么哭吗！

谁又是“你的”Sarah？

Sarah。

一二里的辣妈，从一开始没有经历过任何大风大浪，男友一个电话就情绪低落，“我只是一个连账单都还不清的女人，为什么是我”，到面临困境甚至绝境，逐渐显示出性格中的强硬甚至偏执，偏执到进精神病院，偏执到想要暗杀Skynet的创始人。

一个丰富的有血有肉的人跃然纸上。

到了本作，正如Kyle所说，“只会命令别人”。

性格中的强硬，到了这里的表现，除了坚持己见，用很慢很匹夫的口气念几个单词，还剩下什么？

Kyle。

在战火中长大的战士，强悍，阳刚，但绝不阳光。

性格深处带着悲观和绝望的气质，但又不会在绝望中放弃求生的努力。

本作的小白脸气质究竟是什么鬼！

甚至说他小白脸气质都是说多了，他在这部创世纪里，有什么特别的性格刻画吗？

有嘛？

John就不说了。

性格什么都没有（有坚韧吗？

有磨难吗？

有机智吗？

二代的精髓跑到哪里去了），剧情上到处都是漏洞。

放到后面说。

剧情。

别的不说，先说一点，John如果变成了Skynet，那解决方法不是很简单吗？

不生他就好了呗！

哪还有儿子回到出生前威胁甚至要杀死亲生父母的事情？

这难道不违背终结者的世界观吗？

一代里他不是带话给他妈说，如果没有你，我就不会存在吗？

那现在他是要亲手毁灭自己的存在了是吗？

然后，他变成T-3000之后究竟是什么呢？

如果还是人，为什么要帮助建立Skynet？

如果是Skynet，那为什么要救自己的父母？

根本说不通啊。

他自己也说自己既不是人也不是机器。

但从桩桩件件甚至包括后来被打成碎片看来，他就是地地道道的机器。

而所谓的既不是人也不是机器，只是为了给这段拧巴的剧情找个借口：我帮了你们，我不是机器，但我也要帮机器，所以我不是人。

关于时间旅行，我最惊诧的部分，是Sarah亲口告诉Kyle如果他们相爱，Kyle就会被杀。

她是怎么知道的！！！

谁告诉她的？

阿诺吗？

但是阿诺不是回到1973年救了她吗？

那这个未来就不存在了，阿诺又是怎么知道的？

既然要去关闭天网，为什么要去还有一天的未来？

为什么不提前一年去？

John都知道提前三年做准备。

天网方面，既然能派T-1000，为什么还派老型的T-800？

再说了，阿诺这种老型T-800即使能识别T-1000（他甚至还能识别T-3000）又怎么知道他怕酸的弱点？

一代说过，Sarah的资料都在核战中丢了，所以T-800得靠电话本找Sarah。

他找到Sarah妈妈的地址，也是通过Sarah的通讯录。

现在可好，直接派人来杀Sarah父母了？

还是T-1000？

而且那个T-1000是怎么被打败的？

靠T-800的火箭炮吗？

敌人T-800被一枪打穿心脏（？

），为什么眼睛被T-1000滴一滴液体就好了？

我当然理解这是为后来阿诺的复活埋下伏笔，但道理是什么？

还有，作为情节的关键道具，1代里Sarah的照片不是被烧掉了吗！！！

T-5000埋伏在John的亲卫队里？

逗我吗？

狗不会叫吗？

既然能埋伏进去，早点杀掉John不就行了吗？

干嘛要同化他呢？

1代里人类活在像贫民窟的地方，现在有酒喝了？

细节。

致敬用得好会有加分，这作里的致敬比上一部2018用的还是强的多，但还是有让人哭笑不得的。

阿诺对着瞄准镜举起的大拇指是几个意思？

钢水里缓缓下降的铁血战士的悲壮感，被一种滑稽的黑色幽默代替了。

T-1000追Kyle的片段里，简直不要说他有多少机会能杀死Kyle了，有什么必要告诉他今天是什么日子吗？

有什么必要等他穿鞋吗？

这种致敬难道不是太生硬了吗？

阿诺经典台词I'll be back之后女主加的那句What，简直太出戏。

唉。

写到这里也没什么更多好说的了。

作为脑残粉，一边骂着，一边二刷三刷n刷；一边期待着续集，一边担心着续集就像这样砸掉经典的招牌。

这种复杂的心情绝非爱之深责之切六个字可以形容的。

如果没有《终结者1》和《终结者2》在前，《终结者5》或许可以算是可圈可点的爆米花片。

拍热门系列续集和改编经典小说一样是件吃力不讨好的事。

导演抓破脑袋想在原著或第一部的基础上创新，然而迎来的回报大多是影迷的臭骂。

本片导演阿兰·泰勒在电视圈导演中功力不算差，他参与执导火遍全球的《权利的游戏》和被评为美国最好的电视剧之一的《黑帮家族》便是证明。

然而续拍卡梅隆的经典终结者系列本身便是一件令人畏惧的任务。

这已经是第三个导演第三次想要重复卡梅隆当年的辉煌，迎来的依然是第三次失败。

影片有许多地方无赖的抄袭了前两部。

比如说打酱油的李秉宪部分应该完全被删掉。

李在服装店里追击凯尔的部分和第一部几乎没有区别。

邀请李秉宪加盟是为了吸引韩国观众吗？

另一条线中重复了《终结者2》的开头部分，老年的诺叔尝试打倒年轻的诺叔，最后年轻诺叔被击毙以引莎拉出场算是一点尝试。

公平的说，闪电式光波穿越是终结者的标签，所以在电影里面重复这一个点无可厚非。

但是还记得卡梅隆老师当年是怎么在重复的基础上创新的吗？

终结者第二部的开头与第一部非常相似，诺叔和T1000同时裸着身子出现，正当所以人都屏住气以为诺叔扮演的坏终结者又来杀莎拉了。

但是就在开枪的那一瞬间，我们才意识到原来他是来保护莎拉和约翰的。

那一部分的剪辑非常精彩，那几支掉落在地上的玫瑰花也成为终结者系列最经典的镜头之一。

这就是卡梅隆老师教导我们抄袭和创新的区别的典型范例。

这样的创新在这部片子里是看不到的。

尽管导演和编剧看似非常卖力，剧本写的非常复杂，剧中的诺叔说了许多我觉得爱因斯坦才能说出的话。

但最后的结果是：许多人物的穿越和年轮的变化让观众十分困惑。

也许我多看几遍电影或再捉摸捉摸编剧手记也许能理得清基本剧情线。

但是好的电影不应该让观众需要做课后功课才能明白电影的主要剧情。

经典电影如《公民凯恩》和《七武士》的剧情尚简单易懂。

为何终结者偏偏要和观众玩迷宫？

OK，你可以反驳我说诺兰的《盗梦空间》也非常复杂。

但是《盗梦空间》有其内部逻辑，而这一逻辑决定了剧情。

但是《终结者5》中的复杂给人感觉更像是导演为了剧情发展而粗暴的改变故事逻辑的后果。

粗暴具体体现在哪里呢？

最直观的体现在于莎拉和凯尔的爱情重写。

不管故事怎么改变，时间如何穿越，一个人的容貌是不应该变的，对吗？

当艾米利亚·克拉克饰演的莎拉开着大卡车出现在凯尔面前高喊着想活命就跟我来的时候，我不知道别人的反应如何，我当时只觉我的眼睛被亮瞎了。

随后的近一个小时里，我都发现自己脑海里只有一个念头：What? You are Sarah? Sarah who? 有理智的人会告诉我，琳达·汉密尔顿已经快60了，谁还会进电影院看这位大妈？

这也许没错，但是我脑海中已经有了一对叫莎拉和凯尔的恋人模样，现在出现一对新版让人感觉非常错乱。

换演员不提，把二人凄美的恋情变质为现代速食般爱情更是一大败笔。

或许是我偏见过深，但是那位男演员真的不是从某部超级英雄片的摄影棚里拉过来的吗？

新凯尔的角色设定特点如下：有点男孩子气，爱和老年人斗嘴，和小情人闹别扭，承包了剧情的大部分笑点，他和好莱坞多数英雄电影男主角共享的特点是：他们都非常无聊。

最后一个让人无奈的败笔是编剧为了给阿诺叔增添个人魅力，将终结者活生生的变成了一个有人类情感的父亲形象。

卡梅隆的终结者魅力在于其不达目的不罢休的终极设定。

《终结者1》中那个不断从火焰中爬出来的诺叔有没有吓破你的魂？

《终结者2》里，影片最后我几乎对敬业的T1000满怀敬意。

自《终结者3》起，诺叔牌终结者就开始有感情了。

在《终结者5》里，这一关键细节更被放大。

诺叔本应是一个没有感情只会执行命令的机器，但是在等待莎拉穿越的三十年中，他在工作的地方贴上了莎拉的照片。

自己的手不好用怕莎拉发现时投过了忧伤的一瞥。

最后和大坏蛋“同归于尽”时，他眼睛里甚至含着闪晶晶的泪花。

终结者的形象就这样被矫情毁了。

在各路僵尸集体复活的2015年里，有一个是最名正言顺的。

因为它的口头禅就是“I'll Be Back”。

作为电影史上最重要的科幻电影系列，《终结者》有一个非常NB的开局。

詹姆斯卡梅隆于1984年拍摄的第一部《终结者》电影，将时间旅行、人工智能、个体命运来了个一锅端，按照当时流行典型的B级路数恐怖惊悚方面使劲下猛料，一个怎么都打不死的疯狂机器人杀手毫无疑问成为了人类最大的噩梦。

人类最强的斯坦温斯顿工作室自《异形》之后再创里程碑，半人半机器的阿诺模型现在看来当然粗陋，但从某种角度上看，处于恐怖谷的实体模型就是比CG更有恐怖的感染力。

然后就是伟大的《终结者2》了。

各个方面都堪称满分的作品，没有必要重提一次。

前两部终结者电影显然对时间旅行的概念和限制有着清晰的认识，更保留着一种可贵的简单。

这种简单性为人物和故事的雕琢打磨提供了非常丰富的空间，也让观众有更多的时间去感受角色的感情变化，从而增强了代入感。

这是同类型电影中非常稀缺的意识。

当现在的科幻电影越拍越复杂越拍越浮躁，不整出几本设定书标榜一下“科学性”都不好意思拉出来见人的时候，詹姆斯卡梅隆用两部《终结者》告诉观众：什么才是好的科幻片，什么才是优秀的科幻片，什么才是顶级的科幻片。

然而2003年的《终结者3》却彻底流了俗，里子上是对《终结者2》几乎原封不动的翻拍加践踏，面子上实际和2000年前后的其他科幻电影大同小异。

但我们能看出来，这部电影非常努力地想往前两部的珠玉上靠，但实在是有点力不从心。

阿诺也就此收山，做他的州长去了。

2009年，McG野心勃勃想要讲述终结者世界里的untold story，搭了一个非常有看头的“邪道”架子：终结者是披着人皮的机器，那么比金刚狼还更进一步的半机械改造人类，又该如何定位呢？

实际上想探讨的，是个人类自我意识的终极问题。

满脸苦大仇深的萨姆沃辛顿自《阿凡达》后，接下了这个从故事功能上替代阿诺T-800的角色。

然而因为大家都知道但是不方便说的原因，《终结者2018》的整个故事节奏越来越乱，不必要的战争戏码拖延了悬念的布局和展开，人物上的反客为主也大大影响了叙事重心。

最终，《终结者2018》成功地成为了黑历史。

2015年的《终结者：创世纪》不是一部伟大的电影。

但与系列中的黑历史相比，有着灵光乍现的时刻。

《终结者：创世纪》的前40分钟是绝对的粉丝专场：通过一系列画外音和动作场面，观众们再一次跟着凯尔里斯和约翰康纳反抗机器大军，再一次看着凯尔里斯拿着别人妈妈的照片脱得赤条条，赶在机器人杀死她和未怀上的约翰康纳之前，保护莎拉康纳。

然而在这个过程中，出乎预料的事件发生了。

一直引以为傲的终结者时间轴发生断裂和扭曲，整部电影朝着不可预测的方向加速冲击。

这种扭曲是《终结者：创世纪》的最大力量。

所有的时间旅行电影在本质上都是在撩拨观众对剧情时间线的期望，而最典型的代表就是系列中的莎拉康纳了。

当“Know Everthing”的观众看着两代凯尔瑞斯前仆后继地准备去保护对未来不知情的“弱”女子时，其中一个的经历突然有了惊人的转变。

而这个转变，也让整部电影从预料之中的正邪对轰，变成了命运未定的勇敢探索。

攻防转换之后，凯尔瑞斯成了“Know Nothing”的Jon Snow，而比琳达汉密尔顿版本还要更强悍一点的莎拉康纳成了巨大的亮点——有趣、坚强、能力突出的顶级狙击手。

“龙妈”艾米丽克拉克那157的身高虽然没有琳达的170更有气势，但架不住人胸大啊。

而不幸的是，在福利满满的40分钟之后，《终结者：创世纪》情节的智商极速下线，退化成了一团乱麻。

前40分钟里对原作1、2的戏仿和翻转效果颇为惊人，紧紧抓住了观众的视线，并提供了足够的空间去探索时间旅行的影响，奉献更多看不够的机器人互殴。

然而故事的逻辑线到此中断，导演和编剧们忙不迭地引入更多的时间旅行，掺杂一堆完全在别的地方见过的记忆纠缠和时间话题（没错说的就是《十二猴子》），以及一个根本不必要的最终Boss，来展开他们眼中的终结者故事。

由此，《终结者：创世纪》丧失了属于“终结者”的魅力，而驶向了一般的火爆大片的方向。

当然，本片的动作场景令人颇感兴奋，许多设计都让人激动得坐立难安。

而T-1000也再度证明了只有T-1000才能玩得转冷冰冰的金属变形杀手，而比《终结者2018》更良心的技术升级版小青年阿诺拥有更多动作戏。

但是所有那些画蛇添足的现代情节，破坏了本片从中等偏上成为优秀动作电影的机会。

To be fair，《终结者：创世纪》在开画之后出现了大量的负面评价（可以在文末的配图中看到），这种负面评价也主要集中在影评人群体中。

而对于普通观众来说，还是一部非常合格的动作电影的。

当然，如果这种得罪人了似的负面评论能把观众的期望降到最低的话，再去观看这部电影，实际上会得到非常多的乐趣。

简单地说，《终结者：创世纪》完全算不上是失败之作，和营销上跌进的大坑比起来，简直就是惊喜。

在演员方面，艾米丽克拉克并没有追寻琳达汉密尔顿的老路（光身高就追不上了），但从另一个角度来说，这个铁（女）汉柔情版的莎拉康纳，才是这部终结者电影所需要的合格继承者。

闭着眼都能演T-800的阿诺将终结者再次发扬光大，在第二集的基础上（这很重要！

）赋予了更充沛的情感，让这个老套但不过时的机器老爹在不脱离终结者的形象上，有了小康纳时代就渴望的真正父性。

而《命运石之门》打工战士式的孤独苦等30年后，导演并没有给满头华发的T-800留下太多抒情时间，但是阿诺的眼神已经完成这项任务了。

新科奥斯卡最佳男配JK西蒙斯的角色戏份不多但非常有趣和重要，据称已经签下了续集的合同，可以在未来有所期望。

然而剩下的角色都比较令人无语。

从《斯巴达克斯》里早早毕业的杰克特尼在电影行业混的比他的肌肉男弟兄们都要好，当他们还在《绿箭》里出演各种反派的时候，杰克特尼已经开始对垒靓汤（《侠探杰克》），指定接班光头老布（《虎胆龙威5》）和阿诺了。

然而这个版本的凯尔瑞斯，丧失了第一集中的那种疲惫感和悲剧气质，那个为了从不可阻挡的机器战士手中拯救心爱之人的人类战士，从精神上的英雄降格到了轮廓分明的光头肌肉男。

而他和莎拉康纳之间的战地情谊，也变成了常见的小情侣斗嘴。

而有了阿诺老爹的参与，更变成了《拜见岳父大人》。

不过这倒是合上了《终结者》系列中早就丢掉的压迫感。

无论是第一集还是第二集，反派的不可阻挡和正方的穷途末路所引发的焦虑、悬念和紧张气息是传奇故事的重要组成。

而自第三集开始，各种轰轰轰砰砰砰的无限放大，死亡的恐惧日渐羸弱，取而代之的是“挡下这一波攻击就能喘口气啦”的狂战士作风。

黑历史好歹有个战争片打底，再差也是人命关天，而第三集和《终结者：创世纪》一样，主角团毫无危机感，一个劲地火力对轰以彰其勇。

失了被追杀的恐慌感，还算是《终结者》吗？

估计不是。

至于反派——一切可以粒子化的反派都是耍流氓。

当然，打输了就不是流氓了，是智硬。

有趣的是，本片的宣传语之一是：“The Rules Have Been Reset“，规则已被重置，和去年夏天的《变形金刚4：绝迹重生》的宣传语：”The Rules Have Changed”，规则已经改变，几乎完全一样。

而两部电影的反派也跟一个妈生的似的，喜欢不走寻常路，非要飘着来。

而去年那部电影两边不讨好的糟糕口碑我们已经知道了。

从今年的架势来看，《终结者：创世纪》简直是给自己立了个大flag。

还好观众是买账的。

《终结者》系列之于阿诺，就相当于《第一滴血》和《洛奇》之于史泰龙。

而《终结者：创世纪》的结局，和《第一滴血4》蹂躏完东南亚之后的结局，也有着类似的解甲归田的意味。

导演艾伦泰勒可谓是十足的流水线工匠，作出来的成品要看材料如何。

《权力的游戏》玩得转，不代表《雷神2：黑暗世界》能拍得好看。

《终结者：创世纪》在情节上一样羸弱，衔接连贯不尽优秀。

而最后的大团圆结局颇有漫威的“劫后余生皆大欢喜”风格，彻底忘掉了终结者系列骨子里的命运羁绊。

不过为了跳出穿越来穿越去的老套路，也真是蛮拼的。

都是《X战警：逆转未来》带的头啊。

其实，只要《终结者：创世纪》的创作者们稍微上点心，而不是用低劣的情节来填补创意的不足，《终结者：创世纪》就会成为自91年以来，所有终结者的粉丝们一直渴望的成功续作。

而现在看来，这部娱乐性十足的作品，只能在《终结者2》和《终结者3》直接巨大的差距中寻找一席之地了。

只可惜，就是差那么简单的一口气。

http://i.mtime.com/cydenylau/

一堆冰冷的零件，一个芯片，一堆程序，组成一个机器人。

没血没肉，也不可能有感情，不是吗？

创世纪里，莎拉被“老爹”守护着，从小时候那个伟岸的背影，到送莎拉和凯尔进入时光机穿越时那一秒黯然不舍的眼神，再到战斗时那依然坚定和不顾一切的眼神，谁又能说这个机器人是冷血的，是没有感情的钢铁怪物呢？

时光荏苒，就是机器人也会老。

原先挺拔的身躯，也微微佝偻；原先灵活的身手，也渐渐迟钝；原先先进的配置，也慢慢落后。

原本他也许就像家里的老电视机、老冰箱、老洗衣机一样，老化了，最后就丢弃了。

可是“老爹”不一样，随着时间的流逝，他和莎拉之间也不再是主人和机器人的关系。

他是机器人，也是莎拉的亲人。

他由最早的面无表情到最后也会那么机械的一笑，他由一个只会执行命令的机器到最后真的像个守护自己的女儿的老爹。

生命会老去，机器会老化，亲情不会消失。

一如阿诺曾给我们带来的感动。

“老爹“是机器人，也可以是亲人。

阿诺是终结者，也是记忆里感动过我们的人。

时隔30年，终结者再次回归，结者再次回归，者再次回归，再次回归，次回归，回归，归。。。。。。。。

时过境迁，多少好片在30年间放映，终结者系列也从中有着起起伏伏。

OK废话不多讲，首先如果要看终结者5是不是要把前面四部终结者都看过才能看懂，答案是如果不看前面四部，会看得很晦涩，但不影响观影主线以及特效效果，不过如果能熟悉前面四部剧情，那么看第五部终结者就会看得特别有情怀和特别有味道。

第五部的终结者换个角度就是《回到未来》系列的另一个解释。

时空线性从单一性转换为多元可能性，这也是近年来科幻片最喜欢缠绕的剧情。

为了让大家更好理解接下来对《终5创世纪》的分析，简单梳理一下时间跨度30年的前四部，其实剧情还是很好理解的，首先就是一个人从未来回到过去，改变一件事情，未来就会发生改变。

故事讲述就是人类科技太发达，发达到开发了人工智能（又是人工智能）这里叫做天网，天网君越来越聪明，终有一天计算出来不需要人类也可以自我发展和完善于是天网任务就是消灭人类思密达！

（我为什么要加思密达）。

天网之所以聪明就是不用自我研发武器而是利用人类自己制造出来的核武器去消灭人类自己。

于是那一天终于来了，全世界拥有核武的国家都同时发射了核武把地球炸得个稀巴烂，这一天人类美名其曰“审判日”！

但人类就像杀不死的小强有木有！！

在审判日后的日子天网想铲除剩余人类怎么都杀不光。

那是因为人类有一个英明的救世主领导着人类不断起义反抗再起义再反抗！

天网累觉不爱，于是决定当一回机器猫制造出了一个好莱坞就能随便造出来的时光机呀嘛时光机，派一个机器杀手回到过去，直接干掉救世主————他妈！

这样没了救世主杀人类就轻松多了。

但人类哪有那么好欺负，救世主于是也派了一名士兵回到过去保护救世主他妈结果这名士兵保护太彻底爱上了救世主他妈，于是这名士兵就变成了救世主他爸好吧，一切都是最好的安排！

粥多麻爹！！

如果天网不制造出时间机器，杀人机器就不会回到过去杀救世主他妈，那么那位士兵也就是救世主他爸也不会穿越回过去和他妈相爱，那么还会有救世主吗！

那么人类还能活下来吗！！

终结者系列赤裸裸告诉我们什么是命运！！

于是乎救世主还是在美利坚诞生了，成为了一名合法美国公民，当然国籍在终结者里然并卵。

由于救世主妈妈知道太多，成天说世界末日就误认为是精神病关进了神经病院，就连儿时的救世主也觉得自己有个精神病妈妈，说时迟那时快，又来了两个机器人，一好一坏，好的机型叫T-800,阿诺叔主演！

坏机型T-1000,看型号就是坏机器比较腻害，但机器新老不重要，重要谁是好人呀！

于是在激烈的对抗中，阿诺叔很好的保护了救世主和他妈。

自己好人做到底送佛送到西，阿诺叔怕自己留下被研究后还会研发出天网，所以自己也自杀鸟（好人呀T.T）～～于是在第二部1997年审判日没有到来，人类继续苟且。

你以为世界就这样和平下去了吗，错！

（为了票房，阿诺必须再来一炮～！

）人类还是要贪婪研发人工智能，审判日还是会到来，不过那时救世主妈妈已经死掉不用看到了，但是还是有两只机器人来了（为什么每！

次！

只！

送！

两！

只！

），坏人机器人还是豪华套装版，好人机器人依然阿诺叔，于是剧情继续发展，包括有救世主老婆也参与了对抗坏机器人过程，你懂的，一般女主角的父亲一定要和美国军事扯上关系，所以女主角的爸爸就是管控天网的负责人，也是坏机器人要刺杀对象之一，但最终还是没办法阻止天网审判日的启动，人类从此进入了严冬！

救世主就这么成为了救世主，预言又一次因为他们穿越时空成真啦！

紧接着剧情就到了吐槽满满的第四集终结者2018！

审判日后的人类要想方设法对付天网和很多很多很多很多的坏机器人，（终于不是一个坏机器人了）。

这里多了一个角色就是捐献出身体做研究的死刑犯，这个死刑犯被莫名其妙的醒来然后开始想方设法生存但最终发现自己变成了半人类半机器，（我觉得他比较紧张自己还是否有生育能力）。

原来他是天网研究的另一种对抗人类的机型，但是还是有自我意识的，这个时候人类才醒觉天网的科技已经到达这种地步，于是救世主决定对半机器半人类的死刑犯进行分尸！

死刑犯害怕呀！

好不容易不死了还是得死，于是告诉了救世主另一个秘密，这个秘密就是中途遇到的士兵，那个士兵就是救世主一直在苦苦寻找的父亲！

这个时候就和第一第二部剧情联系起来鸟～于是救世主相信了死刑犯，和死刑犯进行合作，让死刑犯去探究天网终极位置，再把位置告诉人类以便人类可以进攻！

但是一切都是天网算计好的陷！

阱！！

天网就是让死刑犯引诱救世主来到核心位置将其杀死，但是最后却被死刑犯的碟中碟中碟中碟给搞晕了！

死刑犯最后说：臣妾做不到呀！！

于是把自己的大脑芯片拆掉，还是和人类合作到底！

最终天网算盘打错，救世主和他爸都被救了出来，在这次大战中，救世主的脸留下了疤痕（终结者5会延续这疤痕），也受了重伤，死刑犯以大局为重把心脏捐献了出来，于是救世主继续领导人类进入《终结者5:创世纪》————————————————终于写到终结者5——————————————————终结者《创世纪》紧接着第四部《终结者2018》的剧情，救世主康纳继续领导不死小强一般的人类和天网对抗，但是剧情和上一集有些出入，《创》里剧情讲的是在救世主很早的时候，就已经把他十几岁的父亲给救下来了，还一直当作好基友一般陪伴左右，十八般武艺样样手把手的教给他的父亲，而且还把他妈妈最年轻美貌时候的照片给他爸一直怀揣在兜里！

（好重的心机呀！！！

）。

于是大战那天终来临，人类战胜了天网！

但是天网最后还是把一个杀人机器送回了1984年打算直接干掉救世主他妈，也就是第一集开始的剧情，一切都是最好的安排，救世主把他爸也就是被蒙在鼓里的好基友带到一个时光机那里，让他“自告奋勇”回到1984保护救世主他妈～！

（真鸡贼）一切都觉得妥妥的救世主他爸马上要踏上路途的时候，救世主被一个莫名的“人”绑架了。

在穿越过程中，救世主他爸进入了双线时空经历，一个是他现在的记忆，一个是审判日没有到来的记忆。

在这层朦胧的记忆中他成功穿越。

剧情由此分成了两个故事，一个是终结者1 的剧情，一个就是终结者5的剧情，坏机器人嫩阿诺叔回到1984要杀掉救世主妈妈，但没想到出现了一个老阿诺叔，于是嫩老阿诺打起来，老啊诺叔获胜，原来早在1973年保护救世主妈妈的阿诺已经成功穿越，在之后的过程中，救世主妈妈已经被训练成一个骁勇善战的女战士！

于是救世主他爸回来完全没有回到第一集的剧情，遇上也不是弱不禁风的照片女子，反倒是他还需要救世主他妈的保护。

天网终究也不是吃醋的，立刻又派来T-1000来追杀救世主他妈,（这个应该是救世主少年时候出现的机型，但时空已经错乱，怎么说都合理！

），但由于老阿诺几乎知道未来全部事情，早早设了套，轻而易举把液体T-1000干掉鸟～～这些都不是终极目标，终极目标就是救世主他妈要和救世主他爸xxoo生下救世主,再到1997年审判日之前结束天网。

但救世主他爸刚出场他妈就觉得不怎么来电，加上老阿诺像催生婆婆一样总问救世主他妈什么时候洞房，此时的年轻救世主妈妈正直叛逆期，更加排斥。

拖很久也不告诉救世主他爸真相。

就在要穿越回1997年的时候，之前救世主他爸混乱记忆起到了很大的作用，因为时空线已经不一样，所以即使到了1997年，也不会有审判日，一切都延期了。

审判日会发生在2017年，而审判日的关键————变成一个app。

成一个app。

一个app。

个app。

app。

pp。

p。。。。。

叫《创世契约》。。。

为了让救世主他妈相信，救世主他爸连哄带骗还是让他妈去了2017年（女人还是要靠哄的。。

）搜的一声到了2017年的旧金山，救世主爸妈赤裸“瞬移”在十字街头，此时的阿诺从1984年等到了2017年，头发花白，老态龙钟的感觉。

也就是阿诺叔现在的样子。

不出所料他们被没用的警察抓起来了，然后无意中发现了可以毁灭世界app（依然很无语）。。。

在不知所措的时候，扮演着中情局的boss过来和警察换班，那个boss不是别人正是救世主。

但这个所谓的救世主很快被老阿诺揭穿，他在那次绑架中已经和天网合为一体，变成了一个全新的磁液态机器人，天网觉得，这样才是人机合二为一最好的形态。

当然人类坚决反对！

于是就有了传统好莱坞的特效打斗戏！

好就好在这个打斗戏有前四集终结者的剧情背景衬托，在打斗过程中看着老阿诺的卖力和无顾一切的保护着救世主爸妈，无形之中还是掐中了些许泪点。

当然还有很违和的救世主爸妈在一遍又一遍干掉自己的儿子救世主。

当然那个已经不是之前的救世主，而是一个大坏蛋！

在几番打斗之后，救世主爸妈终于来到了天网app的总部，准备来一次彻底的捣蛋。

好奇怪哦，什么警察美国军队什么FBI,CIA都不见踪影，门卫也不多一个，只有救世主爸妈和老阿诺以及大反派，这都不重要，在进行了终极对决以后，天网再一次，又一次，可能是最后一次，失败了！

但！

是！

片尾最后一句：未来会怎样！

还不知道！

言下之意，票房好，阿诺愿意继续，我们还会再回来！！

以上就是所有的五部终结者简单串联构架，具体内容和体验，还是要靠去电影院！

好看的！

推荐的！

怀旧点致敬点泪点笑点槽点都是满满的，要IMAX哦亲！

很久很久没上豆瓣了，也很久很久没写影评了。。

今天为了州长，看到这个不忍直视的6.9，我觉得我该写点什么。。

我写的影评一向偏激，看的时候不喜请点右上角的X，谢谢。

首先，没看懂情节的人我就不说了。。

您这智商，也就告别电影了。

剧情简单，就是约翰·康纳派他爹去保护他妈，但是他妈早知道这件事，于是去救了她老公（她老公刚出来就被T1000追杀，救老公之前先干掉了平行时空传来的T800）。

在时空穿越的时候（回1984时），雷斯（我就不写他爹她老公了。。

）获得了在这个平行时空的儿时的记忆，之后发现，审判日变了，这个平行时空的审判日是在2017年，老公说服了老婆，就去了2017。

然后时间来到了2017，这时候被磁化的儿子出现了，被天网传送回来保护自己的。

然后就打打杀杀，正义取得了胜利。

大致如此，那么简单，没看懂也来评个1分，去吃脑残片好么？

还有说编剧烂的，说除了卡梅隆，没人能拍好终结者的，请看编剧的第三个人是谁好么？

编剧: 莱塔·卡罗格里迪斯（禁闭岛编剧） / 帕特里克·卢西尔（不熟） / 詹姆斯·卡梅隆（呵呵，不说其他成就就只说终结者2导演加编剧） / 盖尔·安妮·赫德（终结者1编剧）打脸不？

打脸不？

打脸不？

（自己智商低看不懂，别怪编剧好么？

）然后回到电影。

谈谈电影。

这部电影用时空平行理论重塑了《终结者》这部电影，我看的时候是很畅快的，节奏紧凑，全程无尿点，一路打着过来，而且剧情也很清晰明了，这一季的州长带给我的更多的是温馨和感动。

决战之前，州长的手不怎么好使了，敲了敲桌子，手又能用了，他说 I’m old, but I’m not obsolete.我特感动，从终结者1 1984到现在终结者创世纪2015,三十一个年头过去了，州长也从一个年轻帅气的小伙，变成了一个迟暮的大叔，岁月改变了容颜，但是州长那燃烧的斗志依然。。

一路打杀，全是为了脑中的设定“我要保护好莎拉”，太man了。

说主次不分的人也是搞笑，什么男主角是来打酱油的，这片的男主角明明就是州长，女主角的老公就是男主角？

就这水平别来评价电影好么，挺丢人的。

还想说说细节。

电影里也完全展示了州长从年轻到衰老的一个全过程，从1964年伸出一只手去接莎拉，抱着她酷酷的不回头，说：我的使命就是保护你。

到1984年配合莎拉干掉另一个T800，虽然任然那么酷，但是也看到岁月在州长眼角留下的皱纹。

再到2017年，州长的头发和眉毛也花白了，但是依然是那么酷，我的使命就是保护你，就算是你儿子我也要干了他。

在停车场，州长和女主的对角戏真的很让我惊艳。

州长一出来就把康纳给崩了，女主以为真的如雷斯所说，其实州长埋伏那么久就是为了干掉康纳（而不是为了保护她），眼神里就透出了，难以置信和特别痛苦。

而之时候州长和她对视的时候，眼神特别坚毅但感觉有有一点痛苦，像是在说，我就是为了保护你呀，但是你却不信任我。

州长在这部电影里真是很像一个父亲，机器人本来不该有那么多的情感，但是和女主生活了那么多年，还有州长在最后的武器库留下的他和女主的照片，以及那个留声机。

都让我特别感动。

最后想说一下，影片中致敬终结者1和终结者2的情节我就不谈了，就冲着州长在被抓时候拍监狱照片的那个生涩但是可爱的笑容，我也给打5分。

有动作，有场面，有特效，有感情，还有情怀。

满分是5分我给打10分。

希望州长拍到100岁我一定每次都去捧您的场。

I’m old, but I’m not obsolete.

人近中年就莫名地开始怀旧，儿时曾为止痴狂的幻想故事虽然早已褪色，但仍深藏在记忆的某个角落，如幽灵般不时地萦绕于梦境。

娱乐产业幕后黑手们早就洞悉了人性中的这处弱点，在合适的时机把令人念念不忘的旧日味道重新回炉，包装一新呈于食客面前。

曾几何时在电视机前录像厅内惊心动魄的少年们，如今已被时代推到了经济浪潮的中流，或是为了将脑海中泛黄的画面重新上色，或是一睹昔时偶像的今日容颜，大家高喊着买买买的革命口号，拿出大把票子争先恐后地挤过来。

君不见，变形金刚在一部比一部更烂的情况下却再三刷新票房纪录，反复强拆重建的侏罗纪公园再度开张便人头攒动，一度画上句点的星战六部曲重聚老面孔上马第七部，E3游戏大展上最终幻想7和莎木3重制消息引发万众欢呼。

所以，当鬓染霜尘的施瓦辛格从州长的办公桌后走出，重新披上皮夹克，戴上墨镜，扛起霰弹枪的时候，如同命运主题般的五个撞击声铿锵着响起，情怀满溢的粉丝们又怎么能继续保持淡定呢？

0 经典教材与先修课程终结者：创世纪是终结者系列的第五部，但从剧情上显然和第一二部更为相关。

对于老观众们，那些新面孔背后的名字更能让他们感到亲切。

而对于新观众而言，1984年和1991年的两部作品纵然盛名远扬，但二十几年的时间差也不免成了不少人理解故事的一道鸿沟。

发行于1984年的终结者1是詹姆斯卡梅隆成名作之一。

在影片世界不远的未来，人类开发的人工智能天网系统发动核大战（审判日）消灭了大部分的人类。

少数的幸存者组成反抗组织则与天网控制的机器人大军进行对抗，其中最令天网头痛的即反抗组织领袖约翰康纳。

天网在濒临战败之时，为了从根源逆转战局，派出了具有人类外型的终结者T-800穿梭到1984年来刺杀约翰康纳的母亲——莎拉康纳。

人类一方则派出士兵凯尔里斯以保护莎拉的安全。

凯尔和莎拉在对抗机器人杀手的亡命之旅中陷入爱河，最终凯尔以生命保护了爱人，而莎拉则即将成为一名母亲——约翰康纳的母亲。

终结者1很巧妙地套用了时间穿梭假想中“祖父悖论”这样一个经典的因果问题，构建了精妙的戏剧转折。

而施瓦辛格所出演的T-800更是以冷血强悍的形象为人铭记，这一形象在7年后才再度由施瓦辛格本人刷新并不朽于影史的方尖碑上。

同样由卡梅隆编导的终结者2：审判日已经成为科幻电影中经典的代名词之一，无论是剧情、人物塑造以及特效，即便放诸今日仍会令人惊叹。

影片延续第一部的故事，仍然是忘我之心不死的天网派出更先进的机器人T-1000追杀少年约翰康纳，但作为保护者的则换成了被人类重新编程的终结者T-800。

约翰和母亲莎拉在T-800保护之下一面要逃脱液态合金杀手的追杀，一面还要试图阻止天网的诞生。

在科学家梅尔斯戴森的协助下，一行人成功摧毁了襁褓中的天网核心，而在击败了T-1000之后，守护者T-800为了保障未来技术不再被用于研究天网而选择自我毁灭。

卡梅隆的终结者系列于此终结，第二部也成为其封神之作(之一)。

那个冷血残酷且能自由变换形貌的液态多重合金机器杀手，在大部分特效还仅仅是停留在飞车爆炸的好莱坞大片中脱颖而出，令人叹为观止。

而施瓦辛格的T-800化身为守护者的反转，与男孩约翰颇有趣味的互动，为铁与血之间增添了几分暖意；而摩托车上帅气的单手上膛，手持机载重机枪横扫千军却不杀一人的精准与霸气，炼钢炉内最后告别的那只翘起的拇指，这些画面更是永久地定格在影迷的珍藏回忆里。

之后的终结者3：机器崛起以及终结者：救世军，不知是否由于卡梅隆的缺席，却总感觉缺少了跃动的灵气。

2003年的终结者3虽然有施瓦辛格再度担纲守护者，但剧情上的重复以及反派平庸的表现使得影片实际观感相比10年前的前作尚且不如。

2009年的终结者：救世军直接摒弃了编号，以表明开展新篇章之野心。

总是演员表星光璀璨，CG不遗余力，然而事实证明观众对于一部连施瓦辛格都没有的末世人机大战题材并不买账，所以新系列的尝试也就到此为止。

1 致敬，致敬，以及……致敬终结者曾曰过：I will be back。

但与其接手一个烂摊子，不如玩重启好了。

当州长大人明确了回归的意愿之后，最保险的做法果然还是让施瓦辛格负责他最为经典的角色——作为正派守护者的T-800。

而显然编剧认为需要玩得再大一点，于是我们不光看到了墨镜皮衣的州长以二代形象重新通电上线，还看到了一代面貌的CG化州长全裸出镜，然后前者端起霰弹枪将后者一枪击飞……有点乱?这就是编剧要的效果……被时间穿梭设定狂轰滥炸过的朋友们很快就反应过来这是时间线出了问题。

然而为了更好地让大家怀旧与致敬，这种设定明显是在不颠覆原有故事并保留一定合理性前提下的最佳方案之一。

于是老观众们可以开开心心地坐下来，温上一壶名为青春的陈酿，一边抓起影片中腌渍到浓郁的旧桥段下酒。

深夜炸开的月光宝盒球状闪电当然是不可或缺的招牌，里面当然是单膝着陆的肌肉裸男。

然后按照惯例裸男一样要上街找几个小混混要衣服。

然后二代主角顺利登场，叮了咣啷一顿打不在话下。

这边终结者德比KO了一代反派，从天而降的凯尔里斯也和终结者1里面一样不知羞耻地抢了流浪汉的裤子，然后被警察追击——不同的是，追他的警察成了T-1000。

既然T-1000出场了，那么第二部中那些分身追踪器，双手变刀刃以及经典的易容也必不可少了。

不过很抱歉，你不是主演，致敬完毕后还请领便当从后台下场。

之后的故事迎来了不同的发展，但细节处仍在不遗余力地唤醒着观众尘封的记忆。

满脸严肃的州长一定会露出那招牌的机械式露齿而笑，在未来迎接穿梭的凯尔和莎拉的时候也一定要把枪隐藏在一只玩偶熊里（第二部中是鲜花），莎拉到了未来一定会去一个郊区的小仓库里拿枪，穷追不舍的约翰康纳版终结者（T-3000）也一定要学习前辈T-1000从爆炸后的熊熊大火中缓步而出。

当然莎拉康纳的照片则再次作为线索道具怒刷存在感，终结者2里本分的科学家迈尔斯戴森在新时间线中以元老身份出现，曾经只是路人小朋友的迈尔斯之子丹尼戴森则成长为天网研发企业Cyberdine的CEO露脸。

除此之外，配乐与分镜也都在以各种明显或隐秘的，刻意或偶然的形式呼应着曾经为影迷们所念念不忘的过去。

2 被玩坏的时间线本部影片里同样强调了贯穿终结者系列的一个观点：未来是不确定的，只有人自己能够决定命运。

这也算是从一个角度为本作的剧情设置做出了解释，但很明显，这部新作在时间穿越诡计上处理得更为大胆。

终结者系列一直以来都以时间穿梭因果悖论作为故事构建的基础，比如由未来的约翰康纳派出的守护者凯尔里斯成了自己的父亲，而被天网派往1984年刺杀莎拉康纳的终结者T-800的芯片被Cyberdine公司用来反向研制出了天网的原型，未来的约翰康纳又借助于从母亲处得到的关于未来的知识来对抗天网机器大军。

这些和Interstellar，Predestination和哆啦A梦等一票涉及时间穿梭的故事一样，用因果律和故事的趣味性进行了交换。

概括而言，终结者前作秉承的时间穿越法则是：特定的历史导致特定的未来，而未来势力则可以通过改变过去来改变未来的走向，每次对过去的改写则导致时间线的一次偏移。

而且与回到未来等作品不太一样的是，过去的改变不会对穿越者自身的存在造成影响（比如即便天网存在的未来消失，但从未来来到现世的T-800也仍然会继续存在）。

虽说认真就输了，但这些构建在悖论之上的穿越情节很容易就会把故事搞得一团糟。

前三部电影中就在不同的时间点上（1984，1994，2004）存在着三次穿越，但是在各自的时间线上而言还算自洽，因为天网一直都没有被完全消灭。

【根据个人理解的时间线简要梳理（只包括前三部电影）：原始时间线：1985年莎拉康纳诞下约翰康纳——1997年天网系统上线，对人类开战——2029年约翰康纳率领反抗组织攻破天网核心——天网派出终结者回到1984刺杀莎拉康纳，而约翰康纳则派出凯尔里斯前去保护。

时间线#1： 1984年的莎拉康纳遭遇终结者，与凯尔里斯相爱并怀孕（可能的时间线分歧点）——终结者芯片被反向研究，并于1997年上线——2029年约翰康纳攻击天网，天网派出的终结者T-800失败，随即派出T-1000前往1994年刺杀孩童时期的约翰康纳。

（特别说明：由于终结者1中约翰康纳的生父以及天网的原型问题，原始时间线和时间线#1也通常被认为是同一时间线）时间线#2：1994年（时间线分歧点）约翰康纳与母亲在程序改写版T-800的帮助下击败了天网派出的追杀者T-1000，并销毁了天网相关的研究资料——1997年审判日没有发生，但天网最终仍然和人类开战——未来的约翰康纳参与反抗组织对抗天网——2032年T-850刺杀了约翰康纳，但被人类抓获——天网最终派出T-X回到2004年追杀反抗组织领导，人类方面派出重新编程的T-850作为保护者。

时间线#3：2003年（可能的时间线分歧点）约翰康纳与凯特布鲁斯特在躲避T-X追杀时相识，得到T-850保护——T-X前往空军基地刺杀凯特的父亲为Cyberdine新天网项目的接手者，此时为了消灭计算机病毒，军方启动了天网系统——约翰和凯特二人来到核战避难所，审判日开始——二人加入反抗组织，后续人机大战故事与终结者：救世军相接。

（特别说明：因为细节不详，时间线#2和时间线#3也可认为是同一时间线）】然而，第五部电影为了营造超时空乱斗的噱头，直接把已经纷乱不堪的时间线像耳机线一样丢在口袋里揉搓起来。

从设定上来看，第五部所处的时间线位置似乎是原始时间线（#1号时间线），因为凯尔里斯所知道中的审判日仍是发生于1997年。

但在穿越时凯尔目睹了约翰康纳被渗透的终结者T-5000（来自wiki，不要问我天网为啥采用这种编号）袭击，这和原初设定不符。

而之后凯尔和杀手T-800的遭遇就更为诡异了，前者遭遇了本该在1994年出现的T-1000，而后者直接被自己的同胞截击出局（相煎何急啊）。

于是凯尔见到了与约翰描述全然不同的莎拉康纳和守护者T-800，根据莎拉的描述，这位守护者是在她儿时就前来保护她的。

凯尔和影院观众们也终于算是被告知这是一条崭新的时间线。

而凯尔在穿越回1984年的过程中，更是意外获得了这个时空的记忆。

考虑到故事冲突，我们只好为这个电影世界脑补上平行宇宙的设定，把细节的解释推给时空量子电磁场和“剧情需要”。

至于守护者是谁派来的，以及时间线冲突是否能够自圆其说，估计要等到续作才能有正式答案。

既然历史的原貌早已支离破碎，那么未来也必然是另外一番样子。

所以凯尔和莎拉的前方不再是审判日的1997年，而是回到更有现代感的2017，最终面对着已成大器，不，已成机器的儿子，上演了一场狗血家庭暴力伦理剧。

3 关于影片：过去vs未来为了配合T-800的重装上阵，也是为了呼应施瓦辛格的光荣回归，影片中的守护者留下了有一句经典台词：I’m old, but I’m not obsolete. 我老了，但并未过时。

这一方面是州长本人老当益壮的真实写照，另一方面也是终结者系列试图东山再起的宏愿。

借助记忆美化的心理机制走怀旧路线，自然能够在老泪纵横中赚个盆满钵满，而试图在大制作遍地开花的当今影坛站稳脚跟，获得稳定的观众支持却也着实不易，毕竟终结者3、4也算是前车之鉴。

相比手到擒来的致敬，如何利用老题材创造出充满新意的作品也的确考验编导功力。

卡神的终结者一二两部已经珠玉在前，把时间穿梭和机器人的概念展示玩得炉火纯青，更不用说影片的节奏控制和表达技巧。

新的作品要想望其项背，保质保量地讲好故事算是基本要求，如何抓住人类与机器，过去与未来的主要矛盾推陈出新，则成为了能否赋予影片灵魂的关键。

很明显，为了新意与致敬的双重需求，电影巧妙地选择了时间线混杂的方式把前作最有人气的要素都容纳了进来。

而在未来的部分，也将终结者一代中凯尔转述的进攻天网战役最终作为影像展示出来，并在关键部分加入变数，为影片展开及后续布下草蛇灰线。

除去未来战争作为引子，凯尔里斯的1984历险记，父亲女儿和女婿三人在未来与纳米机器人版约翰康纳对质及最终决战的架构可以算是分量节奏勉强得当的标准化三段式。

也许是出于老粉丝的怨念，总感觉相比1984年惊喜连连的新老终结者混战，2017的几场对决显得过于平淡。

作为一个技术先进的纳米机器集合体T-3000（来自wiki，不要问我这个编号天网又是怎么想出来的）版约翰康纳，面对比自己老上几个世代的T-800，对战时也只是勉强占到上风，连让对方当机重启都没做到，而智商上的表现就更是…….不说了。

这其实是本片中存在的一个通病，毕竟实力相差太过悬殊基本上都可以瞬间秒杀，但那样一来打斗场景也就没戏可看。

设想一下，早就埋伏在2017的约翰康纳身为IT企业核心技术高管，运用手头资源和自身能力搞些全球监控真是轻而易举，直接调用警力就可以让三个通缉犯消化不良；退一步说，反正主角们的目标始终是Cyberdine的大楼，那么专心加速天网的转化顺便守株待兔要比追杀保险的多。

但这样一来，追击和爆炸戏码没有了，万万不能。

可以发现，这类为了桥段而强行加入，为致敬而致敬的剧情俯仰皆是。

以T-1000为例，在其近距离面对莎拉和凯尔的情况下，分明可以直接上手刀，但却仍要保持凯尔的形态（看，我会变形哦）与真凯尔斗嘴。

而主角们也都是拖延症晚期，既然知道了天网确切的启动日期，那我们就早回去一个周，一个月或者一年好了，留出缓冲时间不是常识吗？

那可不行，这样一来怎么能体现紧迫感呢。

即便也可以找出各种辩解方法，但这样的段落一多，总会显得刻意造作，而缺少一种来自戏剧张力的紧张感。

尤为遗憾的是，反派吸收了约翰康纳的记忆和人格，本应该可以制造出与凯尔与莎拉之间更为深刻的冲突，但这份槽点满满的感情最后只是被一笔带过，约翰也只是提议一家人就该齐齐整整嘛然后也就和爸妈反目成仇（毕竟天网才是亲娘啊）。

撇开不能细究的剧情，人物方面倒还中规中矩。

州长大人自然是万众瞩目，而且反正是演机器人也不必太在乎演技，只需要站好桩耍好酷顺便对干女儿莎拉流露一丝温情就好。

小生杰科特尼出演的凯尔比起原版而言显得更为青春灵动，毕竟可以逃脱了必死的命运当然要开心些。

艾米莉克拉克版莎拉康纳由于剧情设定的变化，不再是初代电影中迷茫的女服务生，而是成长为一名智勇双全的女汉子。

男女主作为命中注定的忘年恋&英雄家长在战斗之余含羞带臊地坦诚相见顺便相互斗个嘴啥的，看起来倒是格外有趣。

杰森克拉克出演作为大反派的约翰康纳，受制于剧本而很难得到更好的发挥，毕竟大部分时间都是出演仍有人类记忆的机器人，太像人和太像机器都会比较奇怪。

但比起贝尔的成年版康纳，克拉克似乎显得腹黑有余精干不足。

刚刚拿了最佳配角的西蒙斯所饰演的是一个见证1984年终结者大战却被人当成妄想狂的老警员，其作用及戏份都相当有限，有些浪费。

同样被浪费的还有神秘博士马修史密斯，他所出演的角色在上映前众说纷纭，而影片真正出场也不过一分钟的惊鸿一瞥而已，估计会在续集中会有其他戏份。

即便种种不尽如人意，但作为爆米花大戏还是可圈可点了。

而对于终结者和州长的粉丝而言，这部电影则绝对不容错过。

说真的，看到施瓦辛格呲牙一笑就足以值回票价了，包含T-800和T-1000在内的前三十分钟更是让人心满意足，何况还附送了康纳一家内斗戏份呢。

影片字幕后有彩蛋一枚，很老套：天网未死，大家续集见。