说起香港导演,脑海里第一个想到的应该是每种类型的香港片所对应最具有代表性的那个导演。
喜剧片,第一个想到的应该是从跑龙套发家、以无厘头文化著称的周星驰;
文艺片,也许是执导过众多经典文艺片如《花样年华》、《春光乍泄》、《阿飞正传》的王家卫;
武侠片,想到的估计是凭借《侠女》获得戛纳最高技术奖并因此将中国武侠电影推向了世界的胡金铨;
黑帮片,一定是上世纪80年代末风靡全亚洲甚至全世界之《英雄本色》的导演吴宇森;
而鬼片,或许记不起具体的导演名字,但《山村老尸》、《凶榜》、《僵尸家族》系列、《见鬼》系列等经典鬼片一定是众多小伙伴的童年阴影吧......
所谓人各有所长,每一位导演在自己擅长的题材里更能驾轻就熟,才能将影片的优势发挥到最佳境界。
如果每种题材都能驾驭得如鱼得水是一种怎样的体验?
还别说,香港还真有位导演能够做到。
他就是邱礼涛。
比如喜剧片吧,无论是以亲情为主线的《了不起的爸爸》,还是贺岁片《花田喜事2010》,他都能给观众带来欢乐的同时收获感动;比如犯罪片吧,《洪兴仔之江湖大风暴》、《拆弹专家》、《四人帮之钱唔够洗》等电影更是玩转得不在话下;再比如恐怖片吧,《阴阳路》系列就已经够吓人的了,《八仙饭店之人肉叉烧包》更是许多人心生恐惧的梦魇......有人评价他是“既能放得下身段保持低姿态,满足恶趣味,一面又坚持甚至可以讲是固执地维护港影之传统与尖锐。
”可以这么说,他就是香港本土电影成长的见证者。
同时,他也是一名以“快手多产”著称于香港影坛、不为市井左右的导演。
就在他18年刚完成犯罪悬疑电影《泄密者》的拍摄后,19年初,他执导的荒诞喜剧《家和万事惊》也跟着马不停蹄地上映了。
在加上电影的主演全员皆是以古天乐、吴镇宇、袁咏仪为首的纯香港演员,这部荒诞喜剧片更被列入为贺岁档之前的平静期内“不得不看”系列了。
家和万事惊
导演:邱礼涛编剧:张达明主演: 吴镇宇 / 古天乐 / 袁咏仪 / 张达明 / 吴肇轩 / 蔡颂思/ 黄秋生 / 林雪 片长:92分钟影片主要讲述的是一个随时都会爆发争吵的五口之家因一块突如其来的广告牌所引发的一场乌龙搞笑的复仇行动。
许多观众看完后,纷纷开启疯狂吐槽模式,不是说电影太吵,就是说压根不像一部电影;
豆瓣评分更是在短短两天之内由开局的7.4分速降至6.4分;
直到影片上映的第四天,票房更是连2000万都没到......
尽管该影片存在诸多不足与槽点,但影片背后所反映的“平凡人物的现实生活”,却是一个值得所有人关注的话题。
影片聚焦此时的香港社会中最现实的三个话题:房贷、中年危机和家庭关系。
房贷正如这张电影海报描述的画面一样,整部电影主要的场景都在一件单元楼的套房里,而随之牵连出的核心问题就是——“房贷”。
从古至今,人类所谓“安身立命”的根本就是有一套自己的房子。
只有拥有房子,才有资格组建家庭;只有拥有房子,才能保证一大家子的基本生活;只有拥有房子,才能在社会浮沉之中握住那么一点点安全感。
社会中80%的财富掌握在20%的人手里,这20%的人俗称为“富裕人群”;而剩下80%的人,则是芸芸众生中的大部分普通人。
对于大部分普通人来说,获取房子的有效途径就是通过银行贷款,然后在长达10年甚至20年的漫长岁月中背上“房贷”这块隐形的重担。
电影里的这户五口之家,正是成千上万普通家庭中的一份子。
他们的肩上也压着“房贷”这一重担。
当家里的母亲因父亲的一句“我们家的房贷只剩20年就能还完啦”而爆发奔溃情绪的时候,应该有不少人也在心里产生强烈的同感吧。
中年危机而从影片中我们可以明显看出,属于这个五口之家的主要“房贷”重担,其实都压在作为一家之主的卢伟文一个人身上。
上有一身疾病、靠药物续命、只能坐在轮椅上依赖专人照顾的老父亲,下有嗷嗷待哺、个性张扬、追求物质且不能安分守己的一儿一女,再加上舍弃原始追求而照顾一大家子生活起居的妻子,没有人能替他分担沉甸甸的经济压力,更没有人能真正了解他的精神世界。
然而,生活中的日常纷扰、工作中的寸步难行和现实中的巨大压力都没能将他打到。
万万没想到,区区一块广告牌竟然将他打倒了。
为了让这块阻碍全家人欣赏海景的广告牌消失,卢伟文绞尽脑汁、通过各种途径去争取,效果却都不尽如人意。
终于,当所有努力都宣告无效,这个中年男人推着父亲的轮椅,在夜风中的大桥上失声痛哭。
一句“我撑不住了,这个家撑不住了……”,道出了多少中年男人的心声。
张爱玲在《半生缘》里说过这样一句话:“人到中年的男人,时常会觉得孤独,因为他一睁开眼睛,周围都是要依靠他的人,却没有他可以依靠的人。
”人人都认为你是顶梁柱,可只有你自己知道,其实你也有孤独无助、焦虑害怕的时候。
家庭关系所谓“家家有本难念的经”。
家庭里的每个成员都具有自己的独立人格,尽管家人之间存在血缘及情感的维系,但同在一个屋檐下,难免产生这样或那样的矛盾。
就像在卢伟文的家庭里,身为小我成就大家的家庭主妇,难免会计较一些鸡毛蒜皮,或是流露出一些小情绪;
想法新奇、天性好动的儿子经常性与爱美爱打扮的妹妹发生争吵,甚至开口闭口嫌弃家中的老人,不和谐的因子也经常性地往外冒;
而身体不好的老父亲因年纪渐大,也常常产生厌世的情绪。
在家中起到关键调节作用的卢伟文,有的时候也难以及时将破裂的关系修补好。
尤其当对全家人来说意味着“救命稻草”的窗外海景也遭到破坏的时候,破裂的家庭关系将会走向彻底毁灭吗?
恰恰相反。
当家里的每一个成员都感受到危机的来临,此时的凝聚力会突然在某一个点爆发,并渐渐得到升华。
就像卢伟文一家人在对破坏他们家庭和谐的广告牌作斗争的时候,齐心协力、共同对抗所散发出的力量,微不足道的不和谐因素也随之消失。
在大危难面前,生活的那点鸡毛蒜皮还算得了什么?
而反过来想,家庭能让我们变得更强大,有了家人,仿佛拥有了生生不息的战斗力和抗压力,仿佛任何困难都不能将我们打败。
电影里的那首广东歌谣唱得好:“一枝竹仔可易折弯,几枝竹一扎断折难孤独实太惨,团结方可免祸患...”无论何时,拯救我们的都不是一窗海景,而是来自亲人的爱。
烦恼无可逃避,一箭易折,但只要阖家团结,便众箭难断。
比脱皮爸爸热闹流畅一些古天乐这次角色和以前的都不一样古的演出也很有新鲜感 连步态都变了陆志廉又是另一种步态和另一套身体语言体现了影帝的水平细节出彩。
可能是因为不想搞得太悲催让观众看得难受演员表演都有一些漫画感古还是厉害的表演得有一点真实感又有一点不真实感人物该有的角色塑造都表达到了 又不让人觉得啰嗦 相反还有一点新意 抒情细腻的部分也表现的很好优点是有社会关怀比如反映房价高,政府部门和流程冗繁,低收入人群生活状况。
对香港法律和政府部门设置应该是认真考察过的有点黑色幽默
“香港人为了买房有多拼?
”近日的热搜为我们讲述了香港人买房大作战的艰辛。
而《家和万事惊》则用喜剧的形式讲所有的故事呈现在我们的面前。
开场就像是季末总结一样,家里的每个人将自己的贡献一一报出,每个人在生活的高压下,勒紧了裤腰。
不用面膜,不去旅行,不换手机,吃过期面包,看起来无稽的笑料,又透露了多少心酸。
就像《有楼万事足》纪录片中所纪录的真实事件有人为了买房每天只花50元港币,去学校的澡堂洗澡。
所有看似荒诞的故事都源于生活,最终归于生活。
生活艰巨,而邻居也不曾给他们喘息的机会。
楼下烟雾缭绕,楼上日日喧杂,对门要债自杀,为这个本就压力巨大的家庭心中更添几分烦扰。
就像卢伟文工作时,为客人介绍房屋,最后道出:千般不好,万般不好,日日投诉,为什么还是住在这里不搬走,便宜吗,省钱嘛。
理想与现实,人总是要向现实低头。
没钱,万事不足。
窗户的海景就像是这家人最后的支撑了,吵吵闹闹最后因为一片海景归于平静。
而那块广告牌似乎就像是压死骆驼的最后一根稻草。
为了拆除这块广告牌,查法律。
跑手续,搞投票,即使在被相关部门拒绝,踢皮球,依然一次次坚持着,为了那一片海景。
卢伟文推着父亲上街,哭泣着说到:我撑不住了……道尽了一切心酸。
所有梦都在年轻时做完了,所有现实都不得不背上身,为了家委屈求助旧时情敌,又不能开口,照顾一双叛逆儿女,赡养身体糟糕的父亲,没事被妻子怀疑出轨,身上又压着高额的房贷。
他撑不住了。
故事的开场,卢伟文总是规劝着所有人,脾气被现实磨得没了性子,后来又被现实惹得砸了租客的物品,甚至在梦中萌生了对广告牌主人王小财的杀意。
最后甚至看着王小财一步步走向死亡,做一个冷漠的旁观者。
生活的压力,房价的骤跌,让所有人都变得阴暗。
最后生活都把我们逼成了我们所讨厌的人吧。
结局似乎骤显突然,“艺术品”真的成了艺术品,“艺术家”也真的成了艺术家,“好邻居”也真的成了好邻居。
“五子”登科,人生乐趣。
我们都认为,有了五子(房子、车子、婆子、孩子、票子),就一定会幸福了!
其实不然……
卢先生父子没到中年的年龄,却犯了中年的焦虑。
作为90后,我们似乎慢慢变为社会的顶梁。
但是,这个顶梁柱,他有长有短,有粗有细。
而片中,却深刻的讲述着,那根又短又细的柱子——卢伟文。
卢先生,香港普通居民,房产中介,每天为了家庭开支和房贷还款,奔波于各个大小租房。
为人老实,本分踏实的卢先生,在自己下饭愁米的日子里,豁达的借给隔壁家女人房租钱,自己却没日没夜的计算着所有的家庭开支,能缩便缩,易减宜减。
日子虽然拮据了点儿,但丝毫不影响整个家庭的关系。
因为在拥挤的住房面积下,还有一道窗,一道可以“面朝大海,春暖花开”的观海窗。
每当他们因生活的各种琐事而争吵时,看看窗外仅有的狭小的窗,便会释然了!
还有什么,比一家人挤在一个小窝里,并努力奋斗而又有希望更让人兴奋和感动呢?
对峙双方可是,仅有的心灵慰藉,被对面势利的王小才用“艺术品”——一块大大的广告牌遮住了!
自然,卢先生一家子不干了,非要讨个公道,非要拆掉这个碍眼的广告牌。
通过民政局里的老同学的关系,还有各种加补的法律知识,卢先生一家,便为了一方希望,一片海而与王小才周旋起来。
无论是走法律,还是用说服,多次无果后,卢先生心生恶念,便想利用安眠药使王小才睡熟,然后利用煤球炉煤气,造成其自杀身亡的假象。
最后,被王小才说成“艺术品”的广告牌,依然屹立在卢先生窗户的对面,只不过,不再是餐饮或者瘦身的广告,而是三亚的海,常州的海,世界上所有可以解千愁的海……
幸福的小家每个年龄段都有焦虑,只不过,有一份希望,有一片窗户,可以看看海,心情总归是会变好的,人总归也会幸福的!
《家和万事惊》,大约两周前看的电影,贺岁片皮囊下挥之不去的 cult 味,浓到苦涩的表达欲,令我神经亢奋了一整夜。
片中卢氏一家三代五口同住一屋,终日家嘈屋闭,供满遥遥无期;旧楼中充斥三教九流,猪贩、烟鬼、暗娼,噪声异味叫人无法喘息。
在极端局促的空间内,边界感荡然无存,人活得不再得体,时常丑态毕露而不自知。
师奶为争一条鱼当众厮打,赢了也不忘掰下鱼头诅咒对方死无全尸;子孙为拥有一间独立房间而恨不得老人去死。
每每紧张浮躁接近极限,窗外海景成为了稀释全家戾气的唯一心药。
直到一天,这种平衡被一块广告牌打破。
王小财租下对面天台屋,在庭院架设巨型广告牌,以规避昂贵的楼宇广告费,亦因此断送了卢家的海景。
当人性越过忍耐极限的临界点,对周遭事物的反噬,无疑更具戏剧性。
广告牌事件后,卢伟文投诉无门,政府部门推诿塞责,邻里之间充耳不闻,甚至召开居民大会,街坊一听到无免费饮料派发便作鸟兽散。
平日性情温和的一家之主再也无法支撑,情绪阀门失控,将怒火狠狠撒在租客身上,动作一气呵成,酣畅淋漓。
在一次家庭聚会中,卢家众人悄然对王小财动了杀心,认为只要他一死,事情便一了百了。
《家》剧本呈现出辛辣刺激的高对比度——强行动性、弱概括性,语言干净利落,叙事却意味深长。
例如片中卢伟文向父亲哭诉一幕,卢父突然从轮椅起身爬上桥边,伟文见状忙将父亲抱下。
卢父自知久病连累家人,问何不任由他寻死。
卢伟文半晌不言,说,「满街都是闭路电视,我不想坐牢。
」卢父沉默良久,又追问,「如果这里没有闭路电视呢?
」这次伟文没有回答,默默将父亲推回家。
不过观众自会明白,伟文对父亲是既爱且恨,而卢父则对亲情心存希冀。
作者将伏线深埋于人物行动和情节布局中,毋须透过人物语言和盘托出,不似某些发育迟滞的文艺戏,动辄「人是如何如何」,只为掩盖毫无血色的表演。
「一枝竹仔会易折弯,几枝竹一扎段折难。
孤单实太惨,团结方可免祸患。
」五十年代粤语残片《家和万事兴》中带有正向价值和教化意味的插曲,被用于集体施暴时的摇旗鼓噪。
卢家情绪高涨与王小财气绝而亡的时间重叠与势态反差,令戏剧张力到达巅峰。
这固然是作者极力营造的对比效果,又或者片名《家和万事惊》本身便是对前者的一次谐仿。
而这种谐仿所指向的,也许是某种善恶辩证。
善恶的模糊、摇摆,是剧本另一高章之处。
人性本守恒,我们所认知的善恶从来不是一个纯净的概念,而是一系列动机、行为与影响的混合物。
我信一个人既能发自内心为善,也可问心无愧作恶。
片中王小财自私、可恨、无赖,当他哭诉自己父亲早亡,母亲双目几盲时,九成观众认为他做戏,当中又有九成暗哂演技拙劣,唯独是原本磨刀霍霍的卢家人哭得眼泪涟涟。
当夜深人静时,王小财站在天台边欲轻生,打开钱包,里面赫然是一幅白内障母亲的相片。
不着一言,观众眼镜便跌了数次。
善与恶,或许根本就无法厘清,终是应了那句话,「可怜之人必有可恨之处,可恨之人必有可悲之苦。
」私以为小小美中不足处是儿子没有将猫杀掉,个体的残忍完全可以是一次集体暴行的预警。
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卢伟文, 一个耳熟能详的粤语名字,就像春光乍泄里面的黎耀祥和何宝荣, 是那么的普遍,任何一个在油尖旺区的匆匆人流里面,都可能有一个男人叫卢伟文,他又是那么渺小, 以至于随时消失在街角的一个小男人也叫卢伟文, 他是个成功人士,因为他有房,不仅有房,而且还是海景房, 在香港有海景房可是非同小可。
但同时他也有一个中风瘫痪的老爸,一个找不到工作的儿子, 一个模样和成绩平平的女儿,一个买打折菜的老婆,齐齐整整一家人没够,还有可爱的左邻右舍, 隔壁喜欢叫床的大陆二奶,对面三天两头被银行追债寻死觅活的大陆母子,楼上为了吃梅菜肉饼天天剁肉馅的肉贩,楼下肺癌晚期仍天天抽烟的烟鬼…某天他们开省钱会议, 这样会他们每个月开一次 ,爷爷吃了一个月的过期面包省了500得到表扬, 女儿说用番茄黄瓜代替化妆品省1000, 结果被老婆批评浪费食物, 老婆说不去和姐妹去泰国省了5000, 好野!
儿子说没买新款iPhone 省了9000,伟文话,这个就真心不算了,不通我今天看到一台法拉利没买,也是省了几百万?
正说到兴头儿上, 对面大陆母子被银行上门逼债闹着要烧炭,为免对方烧炭影响自家楼价下跌,伟文帮对方还了一期月供,9000块!
这下老婆大人不干了我和闺蜜玩失踪不去旅游省了5000, 你大剌剌一给别的女人就9000, 最重要的我居然不知道你还藏了9000!
顿时闹着马上要去泰国, 女儿也闹着要买化妆品,儿子要买新款手机, 老爸吃了过期面包开始上吐下泻, 楼上又开始剁肉馅, 一家人鸡飞狗跳,这时,窗边看看那片海景就成了他们的救星,他们会走到窗户前,看着那片小小的海景平静下来可但是!
有一天,一块夸张的广告牌挡住了这片海景, 也挡住了一家人唯一的慰籍出口, 于是卢伟文这个优秀员工兼成功人士决定放弃全勤奖为自己看海的权利好好争取一番,一家人上演了一番啼笑皆非的故事时至今日, 香港人已经不关心谁是英雄谁是贼了,谁是无间道,谁是江湖情了,现在香港只关心卢伟文他家窗口的那块挡住海景的招牌拆了没, 笑中带泪的好片子!
片中有个片段很有意思, 推着瘫痪的老爸在河边散步,老爸挣扎着要要跳下去,我死了你们早点供新楼,伟文抵死拦住, 但心中却闪过一丝念头,就这样跳下去也好, 自己的阻拦的缘故可能也只是因为周围都是摄像的缘故,孝子有时也是论心无孝子吧
其实整体还不错的,就是后面不太搞笑,前面太幽默了,反复看了好几遍,还是不错的,好评其实整体还不错的,就是后面不太搞笑,前面太幽默了,反复看了好几遍,还是不错的,好评其实整体还不错的,就是后面不太搞笑,前面太幽默了,反复看了好几遍,还是不错的,好评其实整体还不错的,就是后面不太搞笑,前面太幽默了,反复看了好几遍,还是不错的,好评其实整体还不错的,就是后面不太搞笑,前面太幽默了,反复看了好几遍,还是不错的,好评其实整体还不错的,就是后面不太搞笑,前面太幽默了,反复看了好几遍,还是不错的,好评
#电光幻影# 《家和万事惊》,披着喜剧的皮囊,把惊悚演绎到底。
有些欢喜是藏在荒诞的悲哀之中的,一抹阳光的明媚下,不是微笑,而是暗箭。
电影《家和万事惊》以喜剧的骨架登上了院线的舞台,在内地的市场里以一种小众的身份展开了自己的序幕。
全部香港演员组装,粤语演绎贡献,几乎都是明星出演,其实这么有看点的影片应该口碑比较奇特的,但事实上最后却成败北了。
被念烂片之王的我不会放过他们,于是我进了电影院,选了粤语版,我就想看看,到底哪里不好看。
被说不知所云,结尾很迷,喜感全无,这具体是怎么表现出来的呢。
事实上,我觉得这就是一部背锅侠。
没有哪里不好看,就是影片拼接缝隙太大,应该是被迫改了结尾或者做了调整的特定版本吧。
于是孜孜不倦的我又跑去查了一下资料,发现信息显示,国内上映的版本和原版结尾有出入。
嗯,那好吧,我懂了。
这部电影中,敦厚老实的中介卢伟文(吴镇宇)与家庭主妇妻子淑贤(袁咏仪 )、失业愤青儿子(吴肇轩 )、沉迷网恋的女儿(蔡颂思),及生活不能自理的父亲(张达明)一家五口过着每月要还房贷的节衣缩食生活。
鸡毛蒜皮的邻里纠纷,还不完的买房贷款,上有老下有小的尴尬处境,都成了这个家随时爆发争吵的源泉,而他们唯一舒缓焦虑的方式就是那一扇窗外的海景,望出去一片宁静。
可万万没想到的是,突然有一天,一块飞来的广告牌完完全全阻挡到了整家人的视线,他们再也没有办法看见海景舒缓压力了。
而这块广告牌的主人王小财(古天乐)却不以为然。
解决无期、焦虑升级,卢伟文一家的疯狂计划就此展开。
这段电影内容介绍是来自豆瓣的,微微调整了下。
故事简单清晰,演员演技在线。
古天乐好好看,请允许我花痴一下。
吴镇宇的内敛式不喜剧感喜剧其实还是很有看点的,虽然实实在在是他以往自己一直以来的风格,没有突破,但是诠释的也是很好的。
袁咏仪这几年的选片,绝大多数都不是用来展现演技的,大多数都是保持着作为演员职业的正常表演过程而已,大概是不能期望着她完全的调动情绪变回鼎盛时期的她,但是承接这样一部接地气的调子的喜剧还是没有什么太大问题的。
张达明饰演的父亲倒是出彩多一点,只是没想到还是我记忆深处的黄金配角今天已经成了三代人之中的最老年,宋世杰的光彩变成了轮椅上的年迈,表现的还是不错的。
依旧觉得古天乐最好。
这几年来,古天乐在扮演变态的路上越走越远,已经快演出花样儿来了,也挺好。
这里的心理变态感更强,人更普通一点,但是丝毫不妨碍他发挥。
全体演员都是优异的,剧中还有无数香港黄金配出现,作为接地气类型的喜剧,这部电影其实是合格的。
这部作品据说是改编自张达明一九九几年编写的作品的。
按照影片中的虐杀感,在结尾处的凌厉,虽然最终放弃了恶行,做回了普通人,踏踏实实的生活,这样的结局有点仓促和平淡,但是其思维的超前还是有点狠手的。
而影片中有一段梦境臆想,是这一家人对古天乐痛下杀手,最终却没有让这个结果发生,而是好声好气的再去面对,可是据说原著,包括港版,这个结尾其实是在血腥中完成了的。
内地版考虑到种种方面,结尾处的残忍被改编成了臆想,于是也就有了电影中的不自然和强行结尾的莫名其妙。
这么看倒是说得通。
但是我真正沉沦的是那个原版的结尾。
根据梦境臆想来看,这个手段是残忍直接的,是普通人小人物的一次逆反与癫疯,意境划到那里了就让人忍不住一惊,如果真的是痛下杀手,那才是一个经典的剧本之作吧。
可惜这里的版本弯转让整部影片的意境瞬间掉了几个档。
一部生活残酷喜剧,和一部生活泡沫喜剧,哪个更来得犀利呢,肉眼可见。
因为看的粤语版,全程感觉原汁原味,虽然结尾处强行结尾,看的时候略有懵圈,但是感受之下也是觉得惊悚。
如果把梦境和现实颠倒,那故事大概也能颠倒众生吧。
还是有趣的,如果能看到原著作品,或者非梦境类型的结尾的版本,我觉得一定很有趣。
作者:小佛搞特
每一个人物,都不是一锤子决定他的好坏。
楼上的猪肉佬, 每天都要剁猪肉,哪怕可以做排骨、肉片、腊肉,他都要按着自己喜好来,吵到楼下也不管,这么一看,作为邻居,他是属于让人讨厌的那一类了。
但是,镜头一转,他会每天给楼下的野猫喂吃的,甚至哥哥在录歌的时候楼下的猫叫声,他可能是下去看了,才会被哥哥砸到。
所以,对主角一家来说,猪肉佬是坏邻居,但是他本人,有另外的一面。
这么想,或许,他每天都要吃肉饼,是因为只有这个时候,才会有人来看他,哪怕是来吵架。
“反派”为了赚钱,竖起巨大广告牌,挡住别人海景视野,各种诡辩,甚至到最后还想到了通过这个办法毁了别人房价,从中赚利。
但是,工作被朋友背叛、父母相继在其人生低谷时离去、看到主角一家的温暖想去自杀(最后不敢),甚至妹妹都说“他一定是小时候被欺负,现在来欺负我们”,一个又可怜又可恨的人。
主角一家,争吵不断,但是谁又离不开谁。
爸爸是辛苦的,一个人养一家五口,还要调节家里矛盾;妈妈是忍耐的,19岁开始普普通通地做个黄脸婆,不去旅游,不买漂亮衣服,照顾老爷、照顾孩子,生活只有眼前的家里长短,甚至还要继续忍耐20年;哥哥老大不小没有工作,一口毒舌,但是一伤害到家人就紧张不已;妹妹青春期学生妹,但是能给别人顺利接生这事是真的蛮厉害的(原版的镜头是一地血和手上血淋淋的婴儿);老爷虽然身体不好看似负担,但是时刻想着为家里人骗保,心态乐观。
最后一家人杀人也是非常团结一心地按手按脚。
(原版没有做梦,实际是先有爬天台再有晚餐杀人)
不考虑道德正义,因为里面本就没有,只有被生活挤压下的人性。
每个人行为,都能找到理由,再不对的事,也只是多原因导致下的顺其自然。
最后一家人坐在精神病院的长椅下,望着比以前更大更宽的海景,也算是实现愿望了。
香港寸土寸金,日益建造的高楼大厦,也满足不了人们对房屋的需求。
很多人蜗居在筒子楼内,虽然拥挤,只要能住就可以了,更有很多人在租房里,始终买不起一套属于自己的房子。
今天阿飘飘就要来讲一个关于一家五口和房子的故事《家和万事惊》
这是个普普通通的五口之家,卢伟文(吴镇宇)是一个租房中介,工资随着业绩上下波动;他的太太李淑贤(袁咏仪)19岁嫁给他,生了一儿一女,现在是全职家庭主妇,儿子音乐大学毕业,眼高手低工作无着落,还有点轻微愤青,看什么都不顺眼;女儿还在读书却沉迷网络,忙于尝试各种恋爱恋爱;还有一位双脚行动不便的爷爷,和孙子住在同一个房间,总是被孙子鄙视毫无用处。
这个家庭每个月初都会进行例会,例会的内容围绕着上个月节约多少钱,比如说爷爷吃了一个月过期面包,省100,;女儿用黄瓜和西红柿代替洗面奶节约了500;卢妈更厉害,玩失踪不用和姐妹去泰国,省了4500,而他们这样省吃俭用的目的,就是为了满打满算的在20年内还清房屋贷款,20年啊,卢妈说她到时候都60+了,苦日子什么时候算熬出个头!
除了内忧,还有外患,住在楼上的猪肉佬,每天下班后回家要剁猪肉,他的祖传剁肉手法,声音如同千里传音,你堵住耳朵都没用;楼下的老烟枪,一天24小时烟不离手,二手烟如同烟囱一样直接网上轰,堵住鼻子都吸得到;左边是老公不回家,上门被讨债,要死要活的单身母亲;右边是被人包养的金丝雀,每隔几日就上映正宫互撕的戏码,总之弄的卢家苦不堪言。
就算是天天经历者内忧外患,就算是日子过的毛毛躁躁,就算是每日吵个二三十次架,这家人,只要站在这个窗口,从众多楼宇的缝隙中,看到那一小块海景,他们的心就平静了,他们的日子就舒坦了,他们就甘心情愿的勒紧裤腰带还贷款了。
可是好景不长,突然有一天,一块巨大的广告牌阻挡了他们的海景,庸俗无品的海报撑满了整个窗户,他们的窗户从此和海景无缘,人生中的唯一一点安慰都瞬间被剥夺了,最可怕的是,这块广告牌还会发光,简直照亮了他们的人生,点燃了卢爸卢妈的怒气值,当天晚上就去找了对面大楼管理员理论。
大楼管理员(胡枫)一问三不知,凡事都不管,而广告牌的拥有着王小财(古天乐)却理直气壮的说自己展示的是艺术品,根本和广告无关,大家爱看就看,不爱看不看,要近距离看还要收门票费,左右套右一套说的卢爸卢妈哑口无言。
大家都是文明人,要想拆除这个广告牌,当然不能蛮干,找相关部门投诉立案让政府的人来处理,说到就马上做到,卢爸特地请了半天假去相关部门投诉,但是他不知道想房管所投诉要排期,最快要到两周后;他不知道要投诉必须填写完整信息,连对方名字都不知道无从下手;他更不知道想要立案就一定要有第三方举证,就是他们一家说不行不行,要整栋楼觉得不行才行!
兜兜转转一整日,卢爸一点收获都没有,他咬咬牙拨通了一个他非常不愿意接待的人——卢妈的前男友(黄秋生),毕竟卢妈EX是在政府机关工作的,由他来前来处理有理有据,但是他竟然是民政局的,并不在他管辖范围内,但是他也提醒卢爸,这个广告牌已超出正常尺寸,属于非法违章建筑,可以去立案拆除,但是最快也要6年,这又让卢家倒吸了一口凉气,六年看不到海景,这房子待的还有什么意思!
这块广告牌,成为了卢家眼中钉,心中刺,大家的内患直接升级一致对外,全家人意外的非常团结,既然硬的不行,那就软的,对于王小财这样的独居人士,他们采取了亲情攻击,没想到王小财的身世比小说还要惨,哭瞎了一大家子,广告牌还是没有解决。
电影说到这里,我不想再剧透了,这日子不能过了?
能过,而且要过的好,这么轻松和谐的电影,当然是大团圆结局咯,电影的结尾出乎我的意料,很值得一看,电影中的演员都老面孔,随便截一张图,或许你就能叫出名字。
看看主演们的功底,真的不浅,吴镇宇有个外号叫神经吴,认真起来拿个奖,随意起来眼神飘,影片里的吴镇宇饰演一个背负着房贷的中年男子,一家老小的吃喝拉撒全都在他的身上,努力赚钱拼命养家成为了他长时间的奋斗目标,他主张家和万事兴,所以对外他尽量减少矛盾,对内他安抚妻子照顾爷爷。
还记得他陪同老婆去找猪肉佬,皱着眉头的样子无奈又可悲,妻子到了更年期,邻居的确又出言不逊,他不想得罪邻居,又不想怠慢妻子,这种苦,其实只有他自己知道。
袁咏仪和年轻的时候比,真的是福了很多,师奶这个角色很适合她,她把握的游刃有余,虽然她会吵,会闹,会举着菜刀恶狠狠,会拿着行李出走,她会怼邻居,怼老师,怼中介,怼王小财,但是她从来没有怼过家里人,这个家就算再糟心,再烦躁,这都是她自己的家。
我还记得她在菜场和人抢一条鱼,拽着对方的头发就没放过手,临末拿了条完整的鱼,把对方的鱼头给掰了,真泼妇,但是不泼妇也许也当不了这个家。
我也记得她梳妆整齐含情脉脉的看着黄秋生,问他能不能帮忙拆了广告牌,其实她心里只有家,她要做的都是为了这个家变得更好。
电影里面的其他配角就不说了,肚子大大不讲理的猪肉佬林雪喜欢拿着菜刀说话;成天抽烟的老烟枪卢海鹏其实患有忧郁症;对卢妈依然眷恋又畏惧老婆的黄秋生雄辩滔滔然而并没有什么用;不苟言笑的学校主任苑琼丹还没结婚就迎接更年期变脸比变天还快;万事莫理甩手不管的管理员胡枫最好是静坐到下班不要来烦我;还有百事不管推卸责任的市政府官员李灿森只会说踢皮球的话,再加上其他演员,顿时让我感觉,这就是港片啊!
这么多明星谁才能叫得动,我一看导演邱礼涛,我擦嘞,我对他的印象还停留在犯罪,破案,警匪,甚至有点变态,没想到他拍起搞笑片,还真的一本正经的好笑啊!
再加上这部电影是根据张达明的舞台剧改编,舞台剧改编的电影其实黑马不少,就比如开心麻花系列,刻画细腻的角色,还有那有点离奇的剧情,往往都很吸引人,这部电影还蛮值得一看。
也许有人要问了,这么点透着缝隙看到的海景,为什么值得他们如此大张旗鼓的去搞事情,表面上看来,这房子的海景被遮之后,房价会跌,他们这么多年的贷款付诸东流,其实际上,海景就是一个寄托,就是他们一家人的精神向往,这种精神支柱如果倒塌了,那么这个家庭将支离破碎,大家会开始进入埋怨为什么要买这里的楼?
为什么供楼那么久?
为什么每天都要省吃俭用?
为什么不能享受自己的生活?
这一系列恶性循环上去了,卢爸不是有钱人,不可能说换就马上换一套,买这套房子也是经过了深思熟虑,所以当精神支柱被遮住之后,他们停止了相互埋怨,而是一致对外,选择解决这个问题的方式,这才是爱家的表现,记住,家是你最温暖的地方,你可以在餐桌前谈笑风生,也可以在被窝里哭泣,可以拥有温暖的拥抱,也可以找父母好好的聊一聊,没有什么外在力量是可以随意打破家这个避风港的,除非,你自己想拆了家!
好了,我是阿飘飘,我再去看一遍咯,我们下次见!
港版蓝光。喜剧版《维多利亚一号》,生活艰难。
Boring shit
纯为吴黄袁张古组合加星,如果还有刘青云,就更好了。故事不错,就是没拍好,散的厉害,就是内地网大水平,香港这种流水线制作真的落伍了,太糙,糙的没眼看,这种粗糙的拍法全赖内地剪辑版是不负责任的。
改编自张达明93年获奖剧本的舞台剧《亚Dum一家看海的日子》,内核硬,笑点密,绝对是疲软港片市场下的诚意与惊喜之作。一家五口各显神通,“家和万事兴,家衰吵不停”。电影聚焦底层百姓生存处境、维权困难等现实问题,采用cult片的叙事诡计,最终达成「嬉笑怒骂皆文章,酸甜苦辣是人生」的高级喜剧叙事效果。久违的全HK卡司阵容,加上一众熟悉的黄金配角,共同煲出一锅地道的港片喜剧靓汤。黄秋生、吴镇宇同框活久见,靓靓袁咏仪变身煮饭婆,古天乐从头呆萌到尾!突然发现,一家人整整齐齐才是港片的永恒的主旋律。“现在的世界很恐怖,只有家人能保护我们”
张达明的舞台剧改编,喜剧版维多利亚一号。前半部分的节奏不错,故事从后半段开始走形,主要古天乐和几个年轻演员的的表演太差,广告牌的处理说服力也很弱;几个配角非常亮点。1.14吴镇宇见面会@深圳百老汇电影中心
很香港 演员都在线
不知所云
挖丢真系好惨好惊,完全没笑,古仔的演技真是…… 三星半,国语配音btw!
《香港奏鸣曲》?调性在绝望、平静、惊悚、黑色幽默间转换,最终生成一种宽慰的反讽语调,厉害。
近三年来看的最差的电影 除了吵闹之外看得一头雾水 古天乐的角色到最后也没看明白 一开始故作神秘还以为有多大隐情呢 一家人在病院走廊唱团结的歌 原来只是团结起来杀人 整个片子的价值导向也很有问题 似乎所有角色都是负能量冷漠自私的 并没感觉到"外面的世界很恐怖。只有家才能保护我们"
非常具有邱礼涛个人风格的cult喜剧。
贺岁喜剧版的《维多利亚一号》,邱礼涛近年来比较失败的一部。
有点无聊。
用黑色幽默的手法表现现代社会中的人情冷暖,但老百姓最终还要靠“上天”才能搞定那些无赖。而且最后还让这块广告牌存在,美其名曰每日换风景,这是多么让人心里不安的一个结果:老百姓被压榨惯了,换一种稍微好点的方式继续压榨,百姓也在那里感恩戴德。是想表达这个意思吗?
在逼仄的环境中活,被逼疯也是顺理成章,很荒诞,但基于现实。所以,这是港人向疯而生的自嘲?!
不知道这么优秀的一部生活大(不光大牌云集,还大笑密集,大方地展示着社会的荒诞与脆弱)电影,豆瓣怎么打那么低,难不成豆瓣太LOW了,欣賞不了沒落又抗住了的香港文化?早已不信豆瓣了,多年前卸载了,可苦于没有找到一个比较有水准的电影评分平台,所以还在玩豆瓣。《家和万事惊》,简直就是每个家庭的一部悲喜剧,成年人的世界,青少年的世界,的确没有多容易。其实也是专门为看袁咏仪而来,三十年前,俏丽;三十年后,风韵,可依然那么美。
《家和萬事惊》背後反應的問題,職能部門的推卸,蝸居帶來的人群衝突,現今社會的鄰里冷漠,由於經濟原因無法有更多減壓而寄望一扇窗戶去處理家庭衝突,最後為了一扇窗戶一家人都起了殺機……細思極恐,最後噶打樁聲……城市的傷心!因為電影,好想看張達明原本的舞臺劇
开场便以高浓缩的方式全面呈现普通香港家庭的烦恼与压力。港人压力,有时候就是一块广告牌便足以压垮一家人,而这块广告牌也可能是其他任何事与物;吴镇宇的那场绵长的杀人梦,让我想起《维多利亚一号》里的疯狂,而且还多了一丝令人悲伤的诙谐。PS.此片一定要观看粤语版,想必国语配音版的观感会大打折扣。
算3.5星吧,其实有点可惜,结尾被改了。张达明的经典舞台剧剧本+野兽导演邱礼涛,好一出讽刺大戏。房奴压力、邻里纷争、违规不作为、老实的中年人,负能量汇聚爆发,走势完全可以是喜剧版的《维多利亚一号》、住房版《的士判官》。但结局还是比较和谐,原因自然懂(倒是更加讽刺了)。整体水准还是可以,这才是纯港片应该有的样子,神仙阵容加分,吴镇宇黄秋生同框,总觉得下一秒吴镇宇要变斯文禽兽,黄秋生就要回归八仙饭店。。。
今日在广州看的点映场,也算吴妈的小粉丝,在我心中,无间道2有一个吴镇宇就足以与1比肩。终于看到本人了,开心。电影比预想的好,真的值得去影院支持一下。