说英雄谁是英雄

看至第十集⋯其实我是想下修评分的，不至于差到给三星，但四星又有些多了⋯一些台词逻辑的硬伤还是存在，这我还能自己替他解释，可演技我确实不满意，底下先前的评论都提过了一些，只能说，我可以理解翻拍剧情需要的改动，但改动必须是存在逻辑不违背的情况之下⋯更何况剧本就算有点bug，演员演技也是能让人忘记这点的，然而这部主角团我必须说真的最高就是在及格线而已，甚至有时让我出戏的不及格，导致演技也无法弥补其他的缺失然后打戏真的别吹了⋯我是真觉得打戏就那样，近年国产所谓武侠类似的打戏还少吗⋯比上不足比下有余罢了⋯真的高光在花无错和苏幕遮身上吧，狄飞惊倒也觉得不错，可以说是除了几位老人之外第一个让我稍微有点惊喜的人。

就是说⋯剧情都显得稍微有点无聊了，甚至我回去翻了翻原著，更显剧情的不足😭在我看来这部也称不上武侠，毕竟没有武何来侠呢？

江湖气也只能说有沾上一些吧！

还是会再继续看看的⋯🥲————————————————武打的部分可以说是近年来所谓武侠剧的通病了，慢动作与PPT剪辑，但在这部算是比上不足比下有余吧，偏中下的武打戏主演的部分，杨超越确实少了温柔那种洒脱活泼带泼辣的江湖气，她感觉就是杨超越⋯ 有种站在那里我就是杨超越的感觉(?)还有表情也有些不自然，但开播前贷款嘲的人说的那些瞪眼、木头之类的倒是还好，演技再提升提升吧🙃。

曾舜晞倒是挺不错，王小石的真诚、仁义以及初出茅庐的那种清新他都演绎的挺不错，不会让人觉得装，就是打戏实在可惜，基本没看他动多少。

刘宇宁用原声不错，音色也好，就是发音可能还有进步空间，演技的部分也许是眼睛比较小，老有一种眯着眼的感觉😅还有也许是身高高，所以有点驼着背(?)但大致上我认为是过关的，抓住雷纯面纱时以及一见钟情雷纯时的表情，我觉得挺惊艳的，能让我感受到春心萌动的那种悸动。

陈楚河的话，我对他还带着童年滤镜呢，太子爷还是有点江湖气在的，只是也有一种总是绷着让自己看起来深沉的感觉，但也是整体过关的，他居然是目前主角打戏中怼着脸打最多的😅。

孟子义的话，也算是中规中矩，基本上没有什么地方会让人觉得出戏的，但也没有太精彩的，雷纯的人设和书里挺不一样的，但我还可以接受，看海的那幕确实也好看，希望后续保持吧。

另外剧情的部分，目前来看虽然与原著中多有改动，但没什么毁逻辑的地方，作为原著粉还是可接受的。

导演的拍摄很喜欢用拉近、拉远镜头或旋转表达紧张感，一次两次还好，但真的是次次如此让我有点⋯受不了。

剪辑节奏上，有想创造江湖味却铺陈不足，看到满多人说节奏快挺好的，但我反而觉得少了点什么，说不上来但就是比较缺乏人物间的连结吧。

倒是目前苏遮幕和花无错的对手戏最为精彩，颇有相爱相杀相恨却又无可奈何的那种纠葛不清。

可以说是我最期待的对手戏了有些闪回的画面有点突兀且长，导致看剧的情绪会有点被打断，不过这个是个人喜好不同，也算是各有优劣，不能说是短处。

给予四颗星是看得出剧组有在用心制作，三位男主演技过关，以及目前没有毁原著吧。

另外我想说，古琴和古筝的分别希望未来剧组能注意。

第一次发剧评，是因为很喜欢这套书，真的带着对原著的爱来看的，后续若还有其他想法会再来评论的。

武侠剧的精彩在打，而不在特效和无穷的运镜，不然只会让观众头晕；演员的演技在把自己变成那个角色，而不是copy paste你自己；导演拍实景可以说很诚恳了，但这是武侠，不是BBC。

资本的选角如果只是注重流量和话题热度，这本身就意味着剧作经不起推敲。

推荐：一寸相思，侠探简不知。

虽小成本，但把江湖和武侠的故事说好了。

演员也很好。

先说评分，本意是给7分，但想到武侠剧近年来很是凋零（古言古偶不算），小时候看过温瑞安作品改编的《逆水寒》，顾惜朝、息红泪简直惊为天人，所以对《说英雄》也抱着很大的好感，打四星鼓励。

但我没看过原著，所以无从对比，只谈对剧的印象。

起这个标题，因为这部剧让我感觉到矛盾。

目前看了10集，江湖是有的，江湖里的英雄也让人印象深刻，但就是几个主演之间的气氛，总让我觉得这还是一群不怎么熟的塑料兄弟。

下面就来一一说道。

首先是整体印象。

制作精美，色调恢弘大气，剧情顺畅，目前没有什么逻辑硬伤，片尾曲《可追》循环听了好几天，服化道也不错，特别抓我眼球的是温柔衣服上总会出现的小燕子，耳饰上也有，应该是为了贴合“小寒山燕”名号。

耳饰也是燕子哦

剧中的“江湖”我也认可。

看完10集，隐隐抓住一条主线，江湖儿女的争斗还在其次，朝堂对江湖的威压才是迫在眉睫。

哪怕是武功盖世的豪杰，也要在官府马前臣服。

可悲可叹！

金风细雨楼与六分半堂并不是全然敌对，而是你中有我，他们也会惺惺相惜，也会兔死狐悲，哪怕是得势的六分半堂雷损，也会觉得被官府裹挟而无可奈何。

无数复杂的情感交织，让江湖更加真实可感。

但有点遗憾的是，一开始就介绍了六分半堂重利，金风细雨楼重仁义，重利我感觉到了，重仁义却没太看出来。

王白二人加入金风细雨楼，我还想着能不能介绍一下楼里的职能，结果匆忙带过，目前只看到一个空架子。

说完总体印象，再来谈谈剧里让人惊喜的细节，都是配角，但很精彩。

第一集，小石头把青花交给薛西神，说师傅交代“就算他死了花也要活着”，我正想着这花难道大有来头？

薛西神却只是敷衍了一句，就把花随手放在一旁，并不在意，让人很纳闷。

后来果然薛西神出了问题，而真正的信物就放在他忽视的那盆花里，前后呼应。

只看了一秒，不要太敷衍 第二集，箭三杀了楼里负责收苏梦枕来信的人，花无错嫌他动手太快，一把花生扔到他脸上，杀完人又让他去收拾尸体。

在这一段表演里，箭三的表情始终很微妙，似乎在压抑着什么，去拖尸体的时候还停留了几秒，露出十分不耐烦的表情。

花无错决定软禁楼主而不是杀掉，箭三的表情、动作处处透露着不理解，到了后面几集，更是直接对花无错翻白眼。

答案揭晓之后终于明白，他也是六分半堂派来潜伏的，一直对花无错不满，最后亲手杀了花无错。

给箭三的演员点赞！

几秒的迟滞，眼神中似乎压抑着什么第四集苏遮幕和花无错的对手戏特别精彩！

两个人隔着门，感情反而比平时流露得更多了。

花无错靠着围栏，眼里有惊惧、痛恨、臣服、悲凉，争夺楼主是他保命的手段，但他对老楼主的情也是真的。

老楼主一脸疲态，但是神色怡然自得，非常自信坚定，就好像一个老大哥，不管小弟怎么闹，都逃不出大哥的手掌心。

绝对是本剧最经典的对决之一了。

第九集，雷媚请白愁飞去最贵的地方喝酒，其中居然有一坛酒属于戚少商！

《逆水寒》里的戚少商！

让人眼前一亮的还有说一不二的雷损，总是唠唠叨叨的狗头军师杨无敌，风情万种的小腰姐姐，沉静内敛的狄飞惊，阴阳怪气的傅尚书。

这些角色只要一出现，就能迅速将观众带到他们的场域里，深深地相信每一个角色都存在。

向他们致敬。

（角色太多，懒得截图了）接下来说说主要角色吧，这部分是我遗憾最多的地方。

以下有赞美也有批评。

王小石的整体形象亲和善良，天真懵懂，不懂世俗规矩，对世界充满好奇。

小晞的形象跟人物很贴合，演技放松自然，鲜活灵动，很不错。

但我非常受不了剧中给男女主强拉CP的行径，对视、女主被下药睡倒在男主身上、一起关窗户不小心碰到。

天哪！

我正在对这片江湖啧啧称奇的时候，直接被这些古偶情节来了个晴天霹雳。

每次有这些，都忍不住尴尬地抱住自己。

强行对视超越妹妹的温柔很可爱，大大咧咧的小闯祸精。

但看到第10集，我都没太明白她在剧里的作用是什么？

增加喜剧效果吗？

第一集出场口号喊得很帅，我一度以为她是超厉害的女侠，结果第二集大家都开始说温柔功夫怎么差成这样。

我错过什么了吗？

到底怎么看出她功夫差的？

另外有时候温柔过于吵闹了……表情管理也逐渐丧失……

白愁飞这个人让我很犯愁。

他应该是个经历复杂，心思很深沉的人，在我的想象中比较冷酷，不爱笑。

但目前剧中呈现出来的形象是涣散的、游离的，就好比在不同的场景下戴着不同的面具，面具拿下来，真正的面目却模糊不清。

总让我感觉，好像导演需要他在这个时候说丧气话，那么他就表演沮丧，导演需要他在某个时刻振奋，他就表演振奋，但是不同情绪转换之间，并没有属于白愁飞这个人的特质，而是把一个个零散的情绪直接传达给观众。

大刘哥的演技还需要精进啊，当然，这跟剧本台词也有很大关系。

举几个例子，一开始出场静静喝酒，寡言淡定，出场气氛有了。

王小石成功拿到匣子，白愁飞撤退，这个时候走路应该大步流星，带着胜利的傲气，但是大刘一边收刀一边走路，动作有些不协调。

他整个人感觉不太精神，看不出武功高强、经历丰富给角色增加的气质。

他的“冷面酷哥”形象也只维持了几秒，笑的时候可能没太收住，我不敢相信这人是白愁飞……前面是表演的问题。

后面还有人设的问题：白愁飞经历丰富，以前甚至为了生计在戏班唱过曲，照理说他应该比小石头更懂得讨生活，但是他反而特别垂头丧气，为了所谓气节，不肯画鸳鸯戏水，只画胸中丘壑。

这有些违和吧？

另外，他一边说着“这世界的规则由我制定”“总有一天这面墙我来打破”，一边由于生计压力而萎靡不振。

剧中的外部条件是足以让这些情绪滋生的，但它们不统一，导致我总是不能相信他所说的，也抓不住这个人。

酷哥喝酒

动态更明显，走位有些犹豫

笑得太开了吧……陈楚河演出了苏梦枕的狠劲，目前还不错，以前看过他在古龙《流星蝴蝶剑》里演孟星魂，他的武侠基础是有的。

跟雷纯的对手戏也有温情的一面。

看别人

看雷纯雷纯的人设很稳，温婉，聪明，孟子义的眼神特别出彩，脉脉含情。

第一集结尾面纱被吹走，绝美。

绝美侧颜以上是单独的人物评价，当这些角色凑到一起，产生的化学反应并不尽如人意。

所以我才会说这是尴尬的塑料兄弟情。

从第一集就互相结识，开始搭伴闯江湖，这种设定不算新鲜，也是合理的。

但坏就坏在这几个人的友情好像从萍水相逢直接就跨越到情比金坚，没有产生过怀疑，没有碰撞，没有摩擦，角色之间维持着一种很假的“你好我好大家好”。

可能是剧情太紧凑，来不及加入更细节的戏吧。

比如第二集，三人与雷纯在船上玩真心话，随后吹笛抚琴，跳舞唱歌，但产生的氛围是浮在表面的，我特别想问一句：你们熟吗？

一般来说，主人公之间的情感是随着剧情发展而成长的，逐渐彼此了解，慢慢解除误会，感情自然加深。

但是在这里我感觉到的是“导演希望我们做好朋友，你看，我们每天都在一起，关系很好的”。

还有第九集结尾，苏梦枕欲与王、白结为异性兄弟，王、二人迟疑半晌，突然扑上去，三个人搂作一团开始傻笑。

可能是前期没什么渲染，气氛还没到吧，看到这里，我觉得很突然，这三个人有点傻气……并不会感动。

傻笑

继续傻笑写到这里，第一阶段的感受就结束了。

我会继续关注这部剧，后面有新的想法，就过来补充。

以上言论不涉及对演员的攻击，相反，他们都是我很喜欢的演员，所以才来看剧。

如果有什么理解不到位的地方，欢迎批评指正。

希望后半部分越来越精彩。

图片都是自己截的，拒绝商业用途，转载请注明作者出处。

最近在看《说英雄谁是英雄》，真是令人耳目一新的一部江湖剧，不愧是拍出《司藤》的李木戈！

我知道，可能很多老牌武侠迷看这部剧，会觉得跟以往的武侠剧画风大不一样，这正是《说英雄谁是英雄》的魅力所在，这也是李木戈的优点，想想去年他导的黑马剧《司藤》，不能说它有多好，但绝对够特别。

这也是我偏爱《说英雄谁是英雄》的原因，作为80初的人，我们的童年是看着TVB武侠剧长大的一代人，大学读的是全套金庸、古龙、梁羽生武侠小说，等到工作后，我本人也曾以“新星光3815“的ID，在风光无限的天涯论坛盖过关于武侠剧的高楼《80后再也回不去的跃马江湖梦，亲，你还记得童年那些大侠吗？

》（感兴趣的可以搜来看），但每一代人都有自己的跃马江湖梦，也许我们今日之偏见，也正是因为，像《说英雄谁是英雄》这样的江湖故事，已然超出我们对武侠剧的预期，它构建一个全新的武侠世界，虽然我们可能不理解、甚至不喜欢，但谁说，它不会成为几十年后，同样人到中年的00后的眼中，不可超越的怀旧经典呢？

还是那句话：一代人有一代人的跃马江湖梦！

经典也许足够完美，但也绝非不可颠覆，哪怕《说英雄谁是英雄》并不一定会成为新的经典，但总会有新的作品出现，进而成为新一代的经典。

人生在世，最奇妙的所在，正是不可预期的明天，以及未来……就如同剧名《说英雄谁是英雄》，这个剧是不可预测的，而且主创也足够自信，开局五分钟就告诉大家结局，最后只剩下王小石一人，其余人都领盒饭了，他随手携带的匣子里，放着他此生最重要的人的尸骨。

但问题来了，到底谁是那个最重要的人？

是现在的心上人温柔？

还是好兄弟白愁飞，或者苏梦枕，甚至于雷纯？

毕竟初恋十有八九都是炮灰。

当然，以上疑问仅限于剧粉。

也充分尊重原著粉的想象滤镜，还是那句话，爱看书的请随意重温书中经典，就让我们剧粉痛快追剧，不求互相理解，但求彼此清净。

如同疑问句的剧名，《说英雄谁是英雄》，以我一口气追过的前十集来看，苏梦枕算的是一个英雄。

首先，他派头十足，有江湖大哥的气场，哪怕一些略显浮夸的装逼设定，比如继任金风细雨楼楼主之位那个竖大拇指的定格镜头，非常动漫二次元审美，但他做起来毫无违和，以及美猴王附身一般的甩披风落座，古典风古惑仔走姿，但配上陈楚河的气质，以及剧中金风细雨楼大佬的身份，只能说，这个B确实被他装到100分，不服不行。

但即使大哥牛B成这样，二弟三弟也各有千秋，与之对比，毫不逊色。

我个人更吃白愁飞的颜，作为一枚葱省姑娘，没办法的,就爱人高马大这一款。

而青春期看太多琼瑶言情小说和《流星花园》这类脑残剧，可能感情观也多少有点扭曲，反正，总而言之，就特别爱疯批帅哥+虐恋情深这一种糟心感情线，白愁飞对雷大小姐毫不掩饰的暗恋，情敌又是苏梦枕这种强悍大佬，何况雷苏二人即有婚约在先又是私下双箭头的恋人关系，那句话怎么说来着，“爱上大哥的女人“的小兄弟都没有什么好下场的……

但这样的又帅、又邪、又虐、又偏偏一身白衣、一脸傲娇的帅哥，这谁扛得住？

大哥牛B，二哥虐恋，曾舜晞饰演的三弟王小石也自有他的”动人之处“，这个人物身上有着这个时代最稀缺的一种品质——真！

选角也特别成功，不得不感叹一句，曾舜晞好耐看啊，剑眉星目，气质干净又阳光，撑得住各种怼脸大特写镜头，他伪装成苏梦枕的一身红衣的扮相好衬他啊，很久没见过气质这么干净、男孩气十足、又一点不娘的男演员了。

他与锦鲤妹妹的感情线也太拉好感：挽留剑，为第一个拔剑的人，纠缠一生，我的天，这种纯情男主的人设，放在海王遍地的当下，不仅烟花之地的小腰姑娘想撩，屏幕前的我们也同样沦陷！！！

很多人拿《说英雄谁是英雄》里的结义三兄弟，跟《天龙八部》里的那三位大侠相比，其实，除了数量一致，几乎毫无关联。

因为没看过原著，所以不确定是温瑞安的功劳，还是导演李木戈的功底，这个故事足够新颖，哪怕重合度这么高的三男主戏份，但毫无东施效颦之感，是非常独特的一个全新故事。

王小石、白愁飞、苏梦枕身上也许跟以往很多经典武侠人物都有某点相似之处，但毫无模仿痕迹，是很成功的新人物，个人记忆点也足够。

三人放在一起，化学反应更是加倍。

王小石与白愁飞，从个人事业发展到感情线都互为对照组。

同样一见钟情的感情线，王小石对温柔动心，只是因为她是第一个为之拔剑的姑娘，跟她的颜值、性格、身份毫无关系。

而白愁飞爱上雷纯，是非常合理的一种仰慕，一个温柔、美貌、背景神秘的美女，这不标准白富美，谁不爱呢？

看似都始于毫无道理的一见钟情，细思还是有着一生纯爱和追逐美好异性的天壤之别。

事业上，王小石，是很不接地气的理想派，他梦想锄强扶弱、改写规则，而白愁飞则接地气的多，一出场就是为了功名，为了出人头地。

而双线并向，就是不评断对错，让观众自己做选择。

而苏梦枕的人设更妙，一出场，他就是英雄榜中人，而且还是权力中心金风细雨楼的扛把子，他某种意义上，既是王小石的未来，也是白愁飞的梦想。

他身居高位，却不忘初心，为保护忠良愿意千里走单骑护送其到塞外，为了正*义得罪朝廷官员，又身居代表正派清流的金风细雨楼的掌舵人，正是王小石渴望成为的人。

而另一方面，他又是英雄榜响当当的头号英雄，又年轻有为，甚至是白愁飞的女神——雷纯的心上人，也就是说，苏梦枕拥有的事业和女人，就是白愁飞的终极梦想。

但这个代表王小石和白愁飞的双重梦想的完美化身，苏梦枕却百病缠身，命不久矣。

这正是此剧的深层次所在，年轻是什么呢？

就是拒绝被计划，被设限。

哪怕有个360°完美偶像一样的大哥苏梦枕在前面带路，不管是王小石，还是白愁飞，他们的路都选择自己走，不管苦的，痛的，错的，都要自己选！

老铁们，这是什么？

这就是青春啊！

这就是年轻人该有的精气神儿啊！

这就是剧名深意所在，说英雄谁是英雄？

苏梦枕又怎样？

金风细雨楼又怎样？

六分半堂又怎样？

无数经典武侠剧又怎样？

年轻人的江湖路要自己走，莫问出身，不管是15段失恋经历的纯情菜鸟王小石，还是“经历坎坷“的江湖老油条白愁飞，还是高处不胜寒的苏梦枕，都有自己的跃马江湖梦。

而《说英雄谁是英雄》不管后续如何，起码创新方面给足诚意，这是一个属于年轻一代、全新的江湖故事，就让我们拭目以待。

PS：本文建议配合阅读bgm——《孤勇者》。

这部剧没播之前，我就在社交媒体平台上刷到过一些预告片，说实话是有那么一点小期待的，因为很久没看到以武侠为主题的好剧了。

没想到这么快就播了，今天满怀期待地打开这部剧想好好刷一下，结果却让我失望透顶。

武侠剧的精髓之一“打戏”，还敢不敢拍得再敷衍一点？！

从小学开始最喜欢看的剧作类型就是武侠，以前的《天下第一》、《武林外史》、还有金庸先生武侠小说的各个影视化作品，都是我的童年回忆。

时常感叹现在再也看不到以前那么快意恩仇的武侠作品了。

我明白市场对武侠或许已经没那么需要，武侠或许只是上一个世代的荣光了，但是如果一部剧打着武侠和江湖的旗号来宣传，那就请这部剧先好好用心把“打戏”这件事做踏实。

下面来说一下这部剧前三集里面的最让我无语的一场打戏：（ps：会把整个段落的镜头运用拉上来一起说，感兴趣的可以细细看一下）话说咱们的惊风急雨红袖刀苏梦枕在回金风细雨楼见老父亲的路上，遭遇多重伏击，遭不住这一路的打打杀杀决定跟伏击他的六分半堂的主事人谈谈，留了男主角王小石守在他去谈话的城下。

——好，我们现在就来看男主角守城的这场“经典打戏”：男主角守在城下，突然画面远景开始以慢镜头向前推进，一位戴斗笠的人缓缓入画，看上去是男主角守城要面对的一位顶级高手。

这慢镜头推进的架势让人觉得得刀光剑影地打一架了吧？

结果这位高手走到离男主角还有五十远米的地方就突然停住不动了。

一个正面镜头缓缓推进高手的脸，镜头反打从左下方向右上方推进男主角的脸部，这里还要再加一个变速效果，然后镜头再从画面左边到右边一个大弧线的摇摄，这里再加一个变速效果。

然后是高手拔剑特写，手指一根一根往下握住剑柄，丝毫不急的样子。

男主角再来一个拔剑特写，一样的镜头内容再操作一次。

至此已经操作了快一分钟了，还没开打……中间过程我就不想细写了，总之就是先旁边树叶的特写慢动作摇一摇，然后慢动作特写两人的两只脚挪一挪，然后两人脚下的水池波浪翻一翻，然后又叶子、脚、水池波浪，左手右手一个慢动作的特写来一通。

真正的打斗实际上是什么呢？

就是凭借虚空“剑气”来回battle。

从始至终两人没离开过自己脚下半米的半径范围，也没正面接触过彼此。

至于比试的效果又如何呢？

我们就从叶子、脚、水浪、汗这几个特写来自行感受吧，你觉得是谁赢就是谁赢吧，我看反正导演也不在乎了……最后这位不知道哪里冒出来的“高手”不敌咱们的男主角，收剑转身离开，这场“虚空”打戏就此落下大幕。

这就是如今所谓的“打戏”吗？

如果我有罪，请让老天爷惩罚我，而不是让我看到这样的打戏一次次出现在我期待的电视剧里面。

（上一部是《雪中悍刀行》，懂的都懂）这样的打戏，请问我是不是叫个三岁小孩去也能演，只要站在那里不动，拔个剑出来就完事了。

说实话，这也太不尊重武侠，太不尊重影视化这件事了！

这里岔开话题再说一下什么叫影视化，什么叫视听语言。

因为经常看到有评论替一些导演开脱，说人家原著小说里面就是这样写的，觉得导演表现得没问题。

Ok，如果影视化作品就要以原著里面的描述方式一模一样的展现出来，那电影/电视剧存在的意义是什么？

影视化讲究的是运动，讲究的是视听语言，不是小说艺术强调的留白等等艺术手法。

纵观这部剧目前我看到的所有武打场面，基本都存在一个严重的问题：就是用剪辑来代替实打实的人物和镜头运动，把一场打戏剪得稀碎，让人看着并不觉得主角多厉害，相反觉得主角并不厉害却是个喜欢装逼的主，天然地就喜欢不起来这个塑造的主角。

其他打戏还只是慢动作有点多，剪辑比较碎，我上面详细说的这场打戏，更是两个人根本就没有打起来，这真的不是骗小孩？

过家家？

小孩过家家还买把塑料剑对着“砍来砍去”呢……真的希望导演和制作团队以后能好好把武侠剧做好，既然来拍武侠剧，我们就把这件事做到最好，不让观众失望，不让大家对中国影视行业失望。

我不否认这部剧跟一些同级的剧比起来是相对制作精良的，画面的氛围感也是有用心去打磨，但是对于镜头语言这件事情导演真的还有很大的进步空间。

我希望在未来看到更多好剧，更多好的武侠剧。

最后心里默默致敬过去那些经典、以及至今令人神往的武侠作品。

我对这剧的喜欢简直能不打草稿说800字哈哈。

目前看到12集，主角们终于加入战场，各个反派boss陆续登场，露出獠牙，终于要高燃起来了，激动的不行，跑来激情打分。

这剧目前至少值8分，鉴于主演黑多，无脑黑剧的多，多给一星，也因为我太喜欢这种类型的武侠剧了。

第一集说书人与王小石的对话就把江湖悲情的氛围感树起来了，然后酒馆那个景，特别像水浒传那种感觉，江湖气息贼浓，像看电影一样。

还有祭祀那段，那音乐画面，我鸡皮疙瘩都起来了，这种诡异的美感完全击中我。

一集最后又绕回说书人，真的太妙了。

看完第一集，就知道这剧稳了。

一些人说第一集平淡，我却完全相反。

所以我猜这剧可能第一集能get的就会像我一样疯狂沉浸在李木戈导演构造的温瑞安江湖武侠风中。

导演的镜头美感绝了，不仅景好看，拍人也是，不加滤镜磨皮，用打光将人物塑造的清新自然。

配乐一流，打斗的时候背景的萧声笛声唢呐简直让人沉浸式陷入。

人物塑造上，主角的演技都不出戏，还挺有代入感的。

但是角色最终完成的如何要看接下来的剧情。

配角包括出场一两集的老戏骨演绎都非常的好，而且都有各自鲜明的特点。

感觉每个人物在导演的调教下，都有了生命力，一点不脸谱化，有了群像剧的感觉。

目前的槽点也有，送匣子逻辑不够严密，朝廷的强大应该铺垫的再多一点。

打戏就算前面打的是小喽啰，运镜和剪辑这块也应该更好些，有些动作太快了都没看清。

然后金风细雨楼的设定会让我怀疑他到底凭借什么和朝廷和六分半抗争。

希望后面剧情会揭晓。

武侠是快意恩仇是横刀立马，但是江湖拼的是人情世故。

导演和编剧抓住了温派小说的内核，民不与官斗和黑色幽默。

出场的老头虽然下线速度极快但每一个都是圆形人物。

伏笔和包袱也很多。

从开头就隐喻了最后的归宿，导致看戏时有很浓的宿命感，冥冥之中知道结果但是无法改变，主角也只是有限的主角，和万千江湖里的老头子一样，只是靠着命定的结局走罢了。

人情世故像锤子一样敲击着少年人的脊梁骨，这种无力的感觉真的很容易感同身受。

武侠是成年人的童话，但是温派是暗黑童话。

温柔是剧里很亮的色彩，但是这抹色彩就跟她的烟花一样，是稍纵即逝的。

有人说这个剧缺点很明显，其实我没太大感觉，人的审美是有侧重的，我侧重点刚好被这个剧满足了，所以我是真的非常喜欢这部剧。

节奏问题我倒没觉得很垮，挺紧凑的，没感觉水。

至于其他的，等以后看了再说吧。

一.说大致观感画面浓郁，音乐触情，人物塑造鲜活精彩。

唯一的问题是，情节单薄和割裂。

这应该是一个宏大的世界，故事应该很精彩，因为它不是一个只有主角的故事，它是所有江湖人的故事。

它展现了一个世界，观众可以以任何一个角度去看整个故事。

每个人都尽了最大的努力，但事实依然不如人意，这就是江湖的真实。

但很多情节设定有些简单了，人物行事缺乏深刻的动机，或者是单纯为了表现人物性格或变化而设置情节，显得有些简单粗暴、浮于表面。

此外，它的叙述有些地方是片段的，某些情节之间有明显的衔接点，显得不连贯。

这使这个江湖世界有了盲点。

当然，偌大的江湖故事，确实很难讲得又深刻又明白。

只是这么多精彩丰富的人物，没有酣畅淋漓地呈现每一个人物的故事点，人物没有挖透，还是略感遗憾呐。

此外，这部剧的音乐有几个细节很戳我。

白愁飞海畔接纱巾一段必须提一提。

雷纯的纱巾飞去，越飞越远，音乐渐渐淡去，但当远处的白愁飞接到纱巾的一瞬，音乐骤然响起，心动情动却又预示着一切皆是一场空，他只是短暂地触摸了一下他的爱情。

感觉这部剧的战斗戏输出不太稳定，时好时坏，但战斗时有几段非常民族乐器的音乐非常带感。

《凌云寂》，我确实希望《三十三宫阙叹歌吟》能在剧中唱响，但白愁飞真的唱了，我却依然惊喜。

这首歌与白愁飞这个人物相辅相成，不能脱离人物。

二.说几个我感兴趣的人物故事情节虽然有浮于表面、牵强不合逻辑等的问题，但也看得出这个故事想塑造出什么样的人物，单说人物，我觉得这部剧中真的塑造了许多有意思的角色。

下面我想说的是我理解的整个故事中的人物，而非只是剧中展现。

1.王小石王小石是个典型的少年侠客，心中坚守自己的理想主义的江湖。

他有热，有爱，有担当，最要紧的是，他不糊涂，不是“我正义我有理”。

但他是最没资格怪罪白愁飞的人。

他和白愁飞最大的不同是，他是江湖中的幸运儿，他能践行自己道义，最重要的是，他还被清楚明确地爱着。

所以，按照故事里的性格，在得知白愁飞背叛细雨楼后，作为兄弟，王小石应该与白愁飞一起承担和面对、去弥补，陪他走过这段艰难的路，就算不可避免一战那也是为了劝兄弟回头，而不是对白愁飞不问不闻地直接站到了对立面，甚至冲在指责他的第一线。

但从最后的挽留来看，王小石确实也是这么做了，但是，终究还是晚了一步。

王小石是正义，但不是只有正义，所以他是个有温度的英雄。

2.白愁飞“他们有相似的起点、相似的经历、相似的目标，但他们的心是不一样的，所以走了不同的路，所以一定是不同的结果，现实也一定会更好。

”这是去年时，我第一次把刘宇宁和白愁飞建立起联系时想到的。

刘宇宁有一种真实感，让我觉得白愁飞真的存在，是有血有肉的。

在三十集及以前，我认为剧和书中的白愁飞并不是同一个人。

但剧里其他人口中的又是书里的白愁飞，这与观众看到的不一样，所以产生了些微的割裂感，有时让观众觉得白愁飞好冤。

剧里的白愁飞把名利挂在嘴上，仁义放在心里。

他更是权钱势力勾结斗争的牺牲品，是草根出身亡于名利场的悲剧。

直到第三十一集，白愁飞出狱回到茶花小院，从他的内心独白我才看得出，白愁飞原本就是无情无义，在腥风血雨的江湖摸爬滚打却一直郁郁不得志，是遇到小石头，他才肯拿出内心的光明的一面，想试着用这一面来成为自己。

可伴随着王小石的死，白愁飞的尝试宣布失败，所以他掉头回到了一开始的路，并放逐自己似的越走越偏。

剧把他好的一面铺得很多，还有即便他做了选择还是要回到小院告别和自罚，让我忍不住想，他是不是从一开始就是这样的人，只是这么多年的不得志和锉磨，让他变了模样，而王小石的出现，是短暂地唤醒了他最初的样子。

大概白愁飞的两把刀就是象征吧，原本一黑一白，说明他本来就是在黑白之间徘徊的，后来两把都成了黑色，也就意味着他做出了选择。

可在白愁飞做出选择后，他明明已经决定不回头了，他碰到过的那点光却还总是咬噬着他内心的深处。

总觉得他做恶事也有一半是自己逼自己，在跟自己较劲，在逞强。

白杀苏这一段太精彩了，也不得不说刘宇宁得诠释太精彩了。

白愁飞的怨恨、委屈、嫉妒、不甘、挣扎、不忍、遗憾从眼中流露出来，他的杀手有停顿，说明即使到了这一步他还是有犹豫，但很快白愁飞迈过了心里最后的一关，他再没给自己留一点退路，他发疯地笑，笑着哭，他的眼睛亮亮的，看到这里，我依然无法厌恶白愁飞，我只是觉得很遗憾，很悲哀。

英雄成就伟业变成光，就必然会有影，白愁飞替细雨楼顶罪便是影，可当影不愿做影子了，他就一定是罪无可恕吗？

白愁飞有才华有梦想，却拘于出身、困于时运，这样的设定不知戳中了多少漂泊人的心。

他心比天高，可贵的是，他有与野心相匹配的实力和义无反顾的心。

我羡慕白愁飞敢于放手一搏、爱恨随心恩怨必报的勇气，他能面对和接纳自己的欲望，即便他堕入深渊，他也竭力飞过，这是他不容被抹杀的经历。

这样的人，何尝不是英雄。

只有他是只靠自己的，只靠一己之力便走了这么远的路，世人凭什么阻拦他、耻笑他？

他在狱中天真又绝望的坚持，又算什么？

所以我更希望白愁飞能飞上云霄。

他若没有疯魔，且真的飞上了天，才是真正改变了江湖，这份意义，甚至能超越王小石。

隐约记得原著的白愁飞接近苏石便是怀有目的，最后更是死不足惜，可剧里的白愁飞只让我惋惜。

若说白愁飞除去出身，到底差在哪里？

他不坚定吗？

不重情义吗？

缺乏谋略吗？

缺乏大局意识吗？

他似乎样样具备，但心里又多了一层阴暗面，这层阴暗如滋生的鬼魅，将他一点点吞噬殆尽，他飞上云霄的阶梯才在不知不觉中歪裂以至于坍塌。

最后，白愁飞收刀，王小石挽留，白愁飞一刀还了他的债孽，飞身一跃。

白愁飞终于醒了，可一切都已经无法弥补，他偏知道了这些，又是多么残忍。

所以我不知道这算不算白愁飞最好的结局。

在故事的结尾回头看，也许最初在苦水铺，苏梦枕要把白愁飞当兄弟，就不该让他进金风细雨楼，而是该放他自由，让他去找一片能属于自己的天。

我真的好希望白愁飞能拥有一个圆满。

但我们这些看客心中的圆满，于白愁飞未必是。

这个问题无解。

最后想说一下刘宇宁，每一个阶段的变化演得太精彩了，原声也很好啊，我想白愁飞大概就是这个样子吧。

很多小表情处理得十分得当和抓人，比如刚入京时三合楼前“成人了？

”、黑化后在茶花小院的自白、刺杀苏梦枕时随着刺入的泪光，这样的小细节很多很多，甚至大多都是一瞬，但角色就是这样活过来的。

果然演员和角色是互相成就的。

此外还有一个萌点很戳我，白愁飞好像一跟人吵架打架就哭唧唧，而且理直气壮地委委屈屈。

要是有人这么跟我吵架，我再有理也肯定会先反思自己。

3.苏梦枕真英雄。

原本被陈楚河的黑瞎子伤到了，但只看了一集便滤镜打碎，随即想起了他曾出现在当年看过的《大灌篮》。

苏梦枕治好了被重启瞎伤害的心，陈楚河江湖大哥气场太强了，这个角色太适合他了。

剧中的小演员也太合适了，飞扬的眼角眉梢，让我相信少年苏梦枕就是这个样子。

苏梦枕是真英雄，是这个江湖的守护者，是腥风血雨污浊人世中一盏不算刺目但温和长明的红色灯塔，每个人都会希望自己能有一个苏梦枕作朋友或者作领导吧。

说这部剧是个英雄的故事，那么苏梦枕就是这些英雄中的英雄，完美的英雄。

至于故事苏白的结局，我想苏梦枕一定是有责任的，可我也想不出，他到底是哪一步错了。

4.狄飞惊智慧与胆识其备。

说他是雷损的刀鞘，他也不止是刀鞘，刀鞘也可出击，精准出击更要命。

他是最好的家人，是狂风暴雨江湖之中永不会翻沉的小舟，是名利场中冷静却温暖的灯火。

狄飞惊是个极为稳妥的人，不出格不放纵，我甚至认为他是说英雄宇宙中最值得信赖和依赖的人。

但剧中狄飞惊的结局我不能接受！

他有资格在遥远的北方拥有一个属于自己的家、恬静安适地活着！

5.朱小腰落落大方的娇媚动人。

多亏有苏梦枕，成全她的忠诚，也成全她的自由。

朱小腰终于有了一个不需要仰视与听命的朋友。

在被白愁飞背叛伤害后，她完全没有怨恨，这份胸怀坦荡与强大信念让我觉得，朱小腰是说英雄里最好的奇女子。

6.雷损不算光明磊落，但也站得英雄之名的一席之地。

英雄隐藏一片柔情，又有时憨憨萌萌莫名可爱。

终于以英雄联盟方式落幕，亦不失为一种圆满。

7.老头子们匆匆一瞥，只言片语，便构成了一代人的江湖，残影映着的都是旧年的波澜壮阔。

薛西神是普通英雄受制于人、落于时代的结局。

苏遮幕是上一代英雄之魂。

花无错是忠诚与归属。

沃夫子、茶花是爱情与担当，成全与两难。

他们匆匆来匆匆去的残影，勾勒起的就是江湖。

8.任劳任怨他们当然不是英雄，但这两个人很有趣，他们是江湖与庙堂权钱交易衍生出来的畸形产物。

更有趣的是，这两个人居然能清楚自己的定位和把江湖看得如此明白。

从任劳任怨到毕恭毕敬，他们能在这江湖中夹缝中求生存，也不失是一种本事。

不过，到最后我也没分清谁是任劳、谁是任怨。

奔着温瑞安的原著去看了《说英雄谁是英雄》，没有会员，只看了前两集，看完之后觉得五味杂陈，有点悲哀。

按理来说，顶级的原著，口碑导演，演员也是一群少年演员，应该能演出属于少年人的意气风发，但事实是，真的没演出来，也没体现出小说原著的江湖风月。

这前两集出现的问题太多了，多到我已经不知道该去怪谁，去找谁负责，这是行业的问题，行业链的问题，不是单独某个人的问题。

首先来说一下导演，李木戈导演的优点是显而易见的，画面精美，构图和谐，色彩运用也较为优质。

但不足也很明显，首先是镜头叙事这个问题，拍电视剧不是摄影，电视剧要求镜头会诉说故事，要向观众传达信息，但前两集里面，所有的叙事都太平了，看起来就是一本流水账，平铺直叙的讲这群少年的故事，让人看了感觉就是节奏快，但是又没具体讲个什么信息点。

第二就是打戏，武侠武侠，没有武功，哪里来的侠？

这剧真的请了武术指导吗？

打戏基本是慢动作加定点摆姿势，真的有点敷衍，武侠剧就是要打的干脆利落才能叫武侠剧，如果连武功都没了，那还谈什么江湖？

现在来说演员，目前来看，曾舜曦刘宇宁杨超越这三人演技真的还有待加强，不足之处太多了，离合格演员还有很久。

客观来看，曾舜曦是这三人中演技最好的，但他外形给人的影响真的太大了。

眼睛太大，整个人气质实在是太软乎了，和杨超越站在一起，两人气质都软，撑不起这部剧的男女主。

之前演的张无忌也有这个问题，气质太软，哪怕女主众多，也很难让人相信用无辜眼睛看着你的这个人是张无忌。

看过盗墓笔记，因为是三人行的剧，有其他男性角色和曾舜曦搭配起来，就刚刚好，所以看起来是最自然的。

这种气质让人想起了檀健次，也是气质软乎，所以男女言情剧就老是不火，最后跟金世佳双男主火了。

刘宇宁，看他的直播才被安利这部剧，看了两集，两个主要问题，一是感觉太紧绷，在镜头底下身体状态没有曾舜曦舒展自然，给人一种很明显的“演”的成分，这可能是戏演太少经验不足导致。

第二就是身体仪态问题，刘宇宁身高190左右，腿长身材比例好，但是在镜头里有点含胸驼背，拉全景的时候，明显看起来身体重心往下走，整个人有点垮，希望以后接古装剧好好练一下仪态吧，毕竟“站如松，坐如钟”是古人永远的仪态标准。

杨超越，超越妹妹也有问题，而且是很让人不解的问题。

超越在现实生活中是较为外向活泼的人，为什么在镜头底下就有点“木”？

这感觉也是很多新人演员的通病，镜头里面长相古灵精怪的太多了，但性格古灵精怪的演员真的少。

超越妹妹一是有点“木”，二是跟其他演员对白的时候，感觉是各说各话，没有一些身体语言和眼神去体现和他人说话的互动感，观感上看起来就是在对台词，而不是真正的交谈。

怎么说呢？

前两集看下来就觉得，现代的年轻人们是打着游戏，看着动漫韩剧长大的，他们没有感受过温瑞安的武侠世界，没有这种文化背景熏陶，自然也演不出来真正的江湖。

李木戈导演虽然诚意满满，但慢镜头和一闪而过的打戏也堆叠不起一个快意恩仇的江湖。

总的来说，这群少年人，处于人生中最美好的年纪，导演也处于最激极进取的阶段，但在镜头中，他们站在一起，我不相信他们是江湖中人，也不相信这群少年郎会游历江湖，打怪升级。

只能说，武侠世界一去不复返，哪怕是顶级武侠原著，在现代也不适用了。

ps：六分真的是极限，如果再给点人情分，6.5左右。

希望后面低开高走吧，内娱真的太无聊，烂剧一堆，我已经无力吐槽了，连这个剧评都是看在刘宇宁曾舜曦终极笔记面子上才爬起来写的。

首先，我是原著党，槽点太多了，魔改太严重。

雷纯在被qj后才出来执掌六分半堂，现在开局直接出来帮家里做事了。

王小石兵器隔空相思刀凌空销魂剑改成相思刀挽留剑（我不能忍）薛西神本来在苏梦枕雷损大决战的时候才暴露吧，而且你拿了匣子为啥不直接去交易，非要去游行表演？

王小石你站游行队伍中间打扰人家表演，其他人都是睁眼瞎？

编剧没个十年脑血栓想不出这剧情吧。

王小石坐船来细柳镇，您船上就你一个人，您能自己开船？

到了地方船直接扔了，您是二代不假，但不是富二代，你师父就是这么教你的？

许笑一明明知道多指头陀不是好人都要接受他的救济，你就这么铺张浪费？

还有打工人北漂笑死我了。

你王小石是谁？

自在门第三代传人，你师父是老四大名捕许笑一，你三师叔是皇上身边红人诸葛神侯，你四师叔是宰相蔡京手下头号打手元十三限，你师兄是四大名捕和六合青龙，名头一报多少人来跪舔你，您用得着北漂？？？

求求了，放过打工人！

温柔倒是个傻白甜，杨超越算是本色出演了。

四大名捕和说英雄系列为什么好看？

因为充满了悬疑，破局，反转，苏梦枕和雷损的后手一个接着一个，双方斗智斗勇，互相兑子，不需要喂糖，不需要刻意煽情，你能把这剧情演出来就不会差，现在这是个啥啊，不说演技了，还没到后面剧情高潮的时候，开局自圆其说都做不到？

放过武侠剧吧，真的越看越失望，什么演技服化道都可以先抛一边，先把剧情搞明白，不是不能改剧情，魔改也有成功案例，至少剧情别有硬伤好吗？

编剧能不能上点心啊？