双重人格

不太了解这一类的片子，虽然看着觉得很压抑，各种creepy，灯光、空间设置、音乐、故事blahblahblah...但是看完以后其实内心觉得蛮爽的。

这难道是自虐倾向？！

Simon和James在地铁上的一段，第一遍看的时候真的好想哭啊。

看到Simon的虐心泪汪汪小眼神、小自卑不放松的动作，还有两只脚内八叠在一起地低头横坐在地铁上的时候，真的好心疼啊！

和对面James曲着一只腿坐着的样子形成了鲜明的对比！！！

“Coz....coz i know what it feels like, to be lost, and lonely, and invisible.”“Ive tried talking to her, but i dont know how to be myself. Its like....im permanently outside myself. Like...like you could push your hands straight through me if you wanted to. And i couldnt see the type of man that i want to be versus the type of man i actually am. And i know that im doing, i...but im incapable of doing what needs to be done.......Im like Pinocchio. Im a wooden boy. Not a real boy....And it kills me."还有，他在纸上写的信："To whom it may concern:I am a ghost."还好喜剧结尾，不然还是不能平复我心情的。。。

"Id like to think im pretty unique."其实，每个人不都是这样嘛？

看过了一些影友的影评，大概就是有故事背景有克隆一说，另外一种就是认为影片的主人公真的是拥有双重人格。

个人来说比较支持Simon拥有双重人格一说。

部分影友认为这部电影不应该翻译成“双重人格”，认为这部电影的逻辑有问题；我想，那是因为影友都被电影所呈现的影像所误导了。

当Simon去完某晚会之后被保安赶出去了，他喊到This is not me, this is not me.这不是我。

就在那天晚上回家的时候他第一次看到了另外一个他。

当Simon和James在餐厅里面点餐的时候，Simon吞吞吐吐点了餐，服务员的坏脸色令Simon心中想成为的、一直想表现出来的James出来了，然后James，blablabla点了东西再加了句，give me the damn foods. 到服务员上餐时，给了他某某某食物，然后“可乐没有！

”可以理解得到，其实服务员一直都在跟一个人讲话，但是电影的表现上却是两个人（James和Simon），这是电影在反应着Simon的主观意识！！

所以，重点就是要搞清楚影片当中到底有什么部分什么情节是Simon自己臆想出来的。

讲句老实话，真的不能用烧脑来形容，看完以后，有点心里堵得慌，也是冲着Jesse Eisenberg去的，他驾驭的角色，总有点天才气的神经质的，而且和他对话，总有点莫名其妙的尴尬，但是又会渴望继续下去说回电影，题目叫The Double，真的本来以为会是个复合名词，没想到。

截了很多张剧照，特别的具有艺术气息。

两个Simon或者说两个James，一个是优秀的令人发指，虽然未必是真优秀，但是泡妞技术绝对一流。

一个是天生的loser，说法都说不清楚，把他们成为同一个人的两面，也行吧，直接干脆称为两个人也可以，因为都是完整的，最大的相似点，也不过就是外在一模一样而已电影充满了黑色气息，加上弦乐，看的人慎得慌，抛开情节，光线的叠加，加上拍摄的角度，真的每一帧都是壁纸啊，算一部又没看懂的好片，抵消昨天的被窃之物说一些浅薄的思考吧，这部电影感觉是藏了很多东西，或者也有可能是我想复杂了，但是真正想表达的东西，我就从现在的我的角度，来说说一个人有两面，这毋庸置疑，那个优秀的Simon可能也是loser Simon的向往的生活，这一点我本人可以理解，虽然我没有那么绥，事事不顺，这四个字，可以很完美的概括，电影的开场，点餐服务员，态度不好，坐电梯总是遇到故障，下地铁包被车门夹住了，不胜枚举在片头Simon看到有人跳楼，还和他招了招手，在片尾Simon才知道，真正跳楼的是他自己，而他往左稍微挪一点，才最终没有死忙（和HP3里Harry看到有人召唤呼神护卫，最后才发现，其实是他自己

双重人格 (2013)7.42013 / 英国 / 剧情 惊悚 / 理查德·艾欧阿德 / 杰西·艾森伯格 米娅·华希科沃斯卡

“搏击俱乐部”的演进版本，画面、配乐、演员都是超一流的，配乐尤其喜欢，基本上靠主演的演技撑起整部电影，但是情节设计毫无新意，铺垫不足，以致最后用自杀来杀人的方法显得非常突兀。

就趣味上讲，关于两个人之间的奇妙的同步关联（一个人受伤，另一个会有同样的伤）完全可以进行更多的展现，结尾让我想起一个上帝与女人的笑话，就是上帝答应女人三个愿望，但是她的丈夫会得到双倍。

之所以写这篇影评，是因为口吃的我正陷于抑郁和躁狂的漩涡之中，我需要发泄，我需要获得优越感，去缓解我灵魂里根深蒂固的自卑带给我的痛苦。

简单浏览一下影评，发现还没人像我这么想，于是我他妈又获得了优越感。

我他妈之所以这么想，还是因为我他妈深深的自卑感。

我他妈就是摒弃不了这种本性。

影片中，simon是个自卑，胆怯，懦弱，安静，毫无攻击性的人。

他擅长数理逻辑，却及不擅长社交，典型的nerd。

他语速很快，语气中带着恐惧逃避软弱，口吃者在现实中大多如此，当然，除去simon有的流畅性。

他和梦中女神汉娜约会，却长时间没话可说，让汉娜愤怒不已要离开，好吧，我也有过类似的经历。

现实对梦境的映射。

除了汉娜与james，电影中其他的人和simon始终存在着交流上的障碍，门卫小哥，舞会看守，上司帕帕，汉娜女同事，餐馆服务员，酒吧壮汉，汉娜自杀后的医生。

这些人大多都对simon怒气冲冲恶狠狠的，实际上这是现实中，simon和这些人对应的人进行语言交流时，由于simon的口吃，语言表达出现了极大的阻碍，使得这些人不耐烦，鄙视看不起simon，或许他们没有直接对simon恶语相向怒气冲冲，但也好不到哪去，simon能够感受到其他人内心真实的感觉，于是这种感觉便在梦境中完全的释放出来了。

作为一个口吃者，我最大的心理弱点，最大的软肋，最不愿别人提及甚至攻击，也是最能伤害我的东西，就是我是一个口吃，我不能像正常人一样流畅说话这么一个难以改变的事实。

其间痛苦，你们正常人不会明白的。

所以电影中有一个细节，james霸占simon的房子河蟹，simon想让他走，james掏出刀准备刺simon，但奇怪的，james不捅不割，却轻轻的在simon的发音器官外面划一下。

你以为这是james不想伤害simon，饶过他，其实这是对simon的最凶狠的攻击——你这个结巴，来给哥念一下“大家好，我是范范，范玮琪”。

电影结束后，字幕被一张张嘴——说话的调音器官包围着，我就是在这里感觉到这部片子是讲口吃的，导演你隐藏的有点深啊。

现实中的simon，口吃，及不善言辞，和人交际是个梦魇。

擅长数理逻辑，有份技术员的工作，在大公司上班。

虽然业务能力强，但人际关系能力的限制，公司内地位很低，很不起眼，薪酬较低，经济拮据。

平时生活就是，公司——交通工具——家，能不去人多的地方就尽量不去。

即使在公司上班，也害怕和人交流，始终窝在自己的办公隔间，因而感到环境很压抑，实际上，现实中simon的工作和住宅环境或许并不那么压抑，电影中表现出来的压抑只是simon由于口吃的影响才有的。

影片很长一部分都是在黑夜中进行的，这是因为simon喜欢夜晚，只有夜深人静时才不用面对人际交往带来的压力。

simon有喜欢的女孩，邻居和同事汉娜，但由于自卑，simon根本不敢和汉娜表白甚至不敢说上一句话。

simon能做的仅仅只剩跟踪，尾随，远远的静静的看着汉娜，期望着某天汉娜能够明白自己的心意，就这样在一起了。

现实中极度痛苦，simon时常想自杀，他觉得就算自己现在不自杀，自己也会在寂寞好多年后，毅然走上死亡之路。

某个心力交瘁的夜晚，simon无所适从地躺在床上，渐渐入睡。

于是影片开始了，在梦中，simon能够流畅的说话了，但自卑情结却永远也摆脱不掉。

几个要点。

1.自杀的男人。

在死前向simon招手。

这其实是现实中的simon对自己未来的预想，孤独寂寞，终于不堪。

电影后半段里，公司走廊里孤独死去的光脚男人同样是simon对自己未来的预想，被公司剥削一世，经济拮据，晚年凄惨，出于对自己的同情，simon脱下鞋穿在自己脚上。

2.汉娜对自杀的人的吐槽。

这段很有意思。

我说不认识他 我撒谎了 跳楼那个人 某程度上我认识他我没有真正和他见过面 我只瞥见过他那人跟踪我好一段时间了我去到哪里都能见到他像是在办公室 地铁站 公寓里你知道吗? 在公寓的地下道里他就在那 看着我而我在想 "这太奇怪了" 但是 无论怎么男人看女人 看多了你就会习惯但是 后来我发现 他就在我生活里我就想 "这太诡异了可能是因为他和我住在同一栋楼 于是到处跟着我因而迷恋上我 又或者是他因为迷恋我而搬来这里不管怎样 最后我在想"你知道什么?"够了就是够了" 因为这事实上已经够恐怖的了嗯 是有那么点恐怖 其实是困扰多于恐怖 于是. 我走到他身边 他回头看了看我好像在说"谁? 我?" 像是他没跟踪过我一样然后我叮着他眼睛 说"你想从我这得到什么"接着他就开始叽叽咕咕的呢喃了然后说"我想我爱上你了"而我就说"你认为一直注视着我""是种有意义的举止吗?""你到底想这里会发生什么?""你认为你知道我是谁了?""你以为你注视我时间长了""某天我就会转过身亲吻你吗""就像我们不知怎么搞地就在一起了?""停止你那他妈的跟踪吧这段话其实是汉娜对simon的吐槽。

或许这样的话现实中汉娜已和simon说过。

又或许是simon的潜意识中害怕汉娜这样对自己说。

因为simon的内心深处明白，自己的跟踪行为是没意义，错的，只会让汉娜讨厌自己。

而 "你以为你注视我时间长了""某天我就会转过身亲吻你吗""就像我们不知怎么搞地就在一起了?" 这是现实中simon心中一直存在的幻想，不用直接用语言和汉娜交流，只需日复一日的暗示，就能让汉娜爱上自己。

而汉娜对自己行为和心中幻想的直接攻击和否定，让simon十分恐惧。

于是simon产生了强烈的逃避感。

伴随着汉娜的话渐渐响起的地铁声只不过是simon用来逃避转移注意力的手段罢了。

3.james的出现。

许多口吃者的在现实中都会有的一种感觉，某些稀少的时刻，恐惧紧张不安的心情突然间就变为一种带有攻击性和力量感的自信，这时候，说话竟然流畅了，人际交往so easy了。

但这毕竟只是很少的不可控的情况。

一次次受到刺激后，simon幻想有一个外向自信的自己，一个有力量的自己，一个更强更理想化的自己。

于是james便出现了。

他住在自杀者的房子里。

james善于交际，他幽默开朗，笑话不绝于口（这在现实中对病入膏肓的口吃者来说很难做到）人见人爱，充满自信，有着simon最渴望的东西——谈恋爱的能力。

james很快就展现出了simon渴望的能力。

身边女人不绝。

汉娜也爱上james。

中间，酒吧里simon被壮汉无理攻击，simon持逃避态度，而james做了simon现实中最渴望的事——直接攻击壮汉。

逃跑过程中simon的心就像背景音乐一样兴奋欢快，男人的荷尔蒙尽情释放。

列车上，simon向james吐露心绪，james决定帮simon追汉娜。

于是餐馆约会的戏码上演。

simon果然不负众望，呆若木鸡，一言不发，搞得汉娜以为james对自己没兴趣，生闷气失望要离开。

然后james临危救主，几招扭转局势，搞定汉娜。

一个细节，james与汉娜的交流语言simon无法听到，榨汁机的轰鸣声淹没了simon的声觉。

这其实是因为，现实中的simon不善言辞，尤其这种冲突局势下应对能够扭转情势的语言技巧，所以为了让情节好继续下去，只好糊弄过去，榨汁机只不过是个搪塞自己的手段罢了。

话说，现实中比simon还simon的我，好爱挽回汉娜这个桥段。

她向我生气，要离开，我阻止她，告诉她我爱她，我好爱她，然后吻她。

这种爱情背景下的关系缓和急速升温让我欲罢不能。

4.能力与得到和得不到的。

我和一样东西的关系大致是这样的，我对它的喜好程度，我的能力相配于它的程度。

前者是主观的，后者是客观的。

对于一个女人，我认为她很美好，所以我喜欢她，我却没能力得到她。

于是我便很痛苦。

这种得不到的痛苦让我更觉得她美好，更加美好我却得不到，于是更加痛苦。

不断循环。

如果某天我突然得到她，那种得不到的痛苦消失了，伴随的由此加重的美好的部分也消失，于是她不在那么美好了。

刻骨铭心的爱，多数都是在悲剧背景下，由于得不到而得到加强。

跟电影关系不大。

james玩过汉娜以后，发现没什么意思，甩之。

这让simon愤怒了。

simon知道james和汉娜在一起了，复印室里simon询问汉娜时其实已经知道答案，但他并没有太难受。

但james浪荡的做派却让simon不爽了，你伤害了我的女神，我要报复你。

于是拿起电话靠汉娜，汉娜上楼得知真相。

simon看到女神受伤留下难过的泪。

simon和james之间的两大冲突——身份和汉娜——之一爆发了。

5.现实中的屌丝幻想。

simon是一个口吃者，他有喜欢的女孩，他想和她在一起。

正常人会怎么做？

他会向汉娜搭讪，用语言进行交流，交流着共同的兴趣，对生活的看法，自己的故事等等，进行的对话多了，关系渐渐近了，感情渐渐升温了，然后用语言表达情意，接受，就在一起了。

但是simon，你可以把他当做是一个心理上的哑巴，他无法说话，无法和女神说一句话，无法表达出感情。

他能做什么？

我的话，我会去暗示汉娜，用一些怪异不同于正常人的方式。

比如说，我会尾随汉娜，跟踪汉娜，拿着望远镜偷窥汉娜，捡汉娜扔掉的东西，诸如此类接近汉娜的行为。

但我会刻意地让汉娜注意到我，让她明白我这么做是因为我爱她。

日复一日，或许汉娜会在某天被我感动，突然间爱上我。

就像天使爱美丽中那个怪异的男人最后和爱美丽走到了一起。

这就是屌丝式的幻想，希望自己的屌丝式行为——只敢从侧面进发不敢从正面出击——在某天感动女神。

那个自杀的人跳楼之后，汉娜和simon在餐馆里对话时，就狠狠的抨击了这种屌丝式的幻想。

但是在影片的最后，汉娜发现了simon外套里的耳钉和拼捡图时，确实被simon感动了。

或许这种小礼物和收集垃圾变废为宝比尾随跟踪会让人舒服的多。

看来行为的气质对于打动一个人太重要了，唯美化的就是比猥琐阴暗要好的多。

至此，simon的屌丝式幻想成功了。

这或许是simon之前痛苦太多之后心理的平衡做出的自我补偿的臆想罢了。

于是，就只剩下拿回身份杀死james了。

拿回身份后，simon躺在救护车上，旁边坐着两个人。

汉娜和，我觉得是上校，自己的老板，除了发型不太像。

上校知道自己面前的是simon。

这同样是现实中simon的幻想——得到上司——尤其是级别最高的上司的赏识——在梦境中自我意淫实现罢了。

自此，simon走上了当上总经理，出任ceo，赢取白富美，迈向人生巅峰的梦想之路。

只不过，一切都是梦。

6.自卑情结导致的受迫害妄想症。

影片中，simon和很多人的关系都不是很好，至少别人对他态度都不太好。

汉娜向simon要钥匙时，simon摸了汉娜衣服一下，然后汉娜抓住这个细节不放，攻击simon阴险。

姑且不谈这个摸衣服的动作是否出格以致汉娜应该做出这种反应。

重点是，simon经历了一次被攻击、失败的人际交往——不堪之后，两个同事在一旁冷眼无声嘲讽。

这其实是因为，现实中强烈的自卑，导致simon觉得，周围的人时刻关注着自己，关注着自己不好的一面，如果自己出现错误，遭遇失败，境况不好时，其他的人一定会来攻击嘲弄他。

汉娜自杀后，simon和医生在交谈，门外另外一个医生找simon。

前一个医生说“yeah，that’s fine。

i’ll just keep going with this”，simon转身离开，然后声音陡然升高,带着怒气“and take care of this bloody guy”。

这是因为，现实中，simon总觉得许多人尽管当面不怎么嘲笑他，但背地里一直在讥讽他，说他坏话。

和门卫同一个演员的医生向simon交待汉娜情况时，问了一句“do you fight a lot?" 这同样是simon的受迫害妄想症的体现，他总觉得别人会把一件不好的事情的责任归咎于他。

公司的电梯总是和simon不对付，这是因为现实中simon总觉得世上所有的一切——如果有上帝存在，那么上帝也一样——和自己作对。

7.其它的细节。

电影中，公司门卫和医生、养老院看护和医院护士分别由一人分饰两角。

这是因为，每一对人物给simon的感觉、印象大体相似。

公司门卫最严肃，语气中带着森严，这让现实中自卑恐惧过度的simon总感觉他对自己很利害，而医生同样给simon这种感觉，严肃，有责怪自己的意向，带来坏消息时透露着冷酷。

看护和护士由于职责类似，给simon造成的印象大体相同。

事实上，根据我的经验，由于口吃者在现实生活中精神压力过大，尤其在人际交往时更是陷于极端糟糕的情绪中，所以会产生强烈的逃避感，我的意识会处于一种分裂模糊不清的状态，脑子不够清醒，对眼前的事物的判断力会急速下降，许多事物的特征无法像平静状态下能够领会，只能看到最强烈显著的特征。

笼中鸡和气球。

这个意象没看明白。

我的理解是，鸡被困在笼中，想冲破限制，却撞死在无色的玻璃。

这算是对自己的隐喻。

我被无形的墙——口吃——限制住，无法自由地与别人交往和生活。

想要冲破限制，却失败，结果很糟糕的失败，就像现实中总想要在别人面前不再口吃，却口吃得更厉害。

鸡死后露出非生物组织的内部，是说这是一只假鸡，不完全的鸡，就像我是个功能不健全的人类，过着行尸走肉假人般的生活。

养老院里的老女人和simon有过两次对话。

your mother says you are a strenge boy. -oh,thank you.let me see your hand. that's ok.i am fine.you are not right.you are still not right.(递过刀）make the cut deep.这里似乎暗示simon割腕自杀过，所以才不想把手给别人看。

老女人代表着自己的长辈亲戚。

他们对自己的态度是，你是无能的人，不健全的人，你活着不如死了算了，丢我们的脸。

这是现实中的simon的感觉。

片中电视放映的电视连续剧或电影，simon很爱看。

simon喜欢剧中的英雄人物。

这是现实中simon最渴望自己变成的样子。

片尾的音乐。

我不懂音乐，我没听过很多音乐，我也不知道片尾音乐的歌词想要表达什么。

我听到这首歌时，我的第一个感觉“where is my mind？

”?。

我心底把它当成是导演对搏击俱乐部的致敬。

说到搏击俱乐部，我心中最重要的一部电影，没有别的能够取代的存在。

the double 和fight club很像。

表达都是极度压抑的内心，现实和理想的冲突，超我和本我的对抗。

最终都由超我杀死本我。

但在这个过程中，极为重要的一点，平素被压抑的本我终于得到释放，表达，壮大。

最终能够和病态强大的超我达到了平衡，导致内心的痛苦的冲突得到了缓解。

只不过，一个是现实中进行的，一个仍旧停留在做梦的阶段。

梦醒了，一切照旧，恐惧，不安，紧张，自卑，最不愿面对的口吃，还在折磨着我的神经。

解离性人格障碍是电影史上经久不衰的表现题材。

今晚我坐下来静心看了这一部《双重人格》，同样是反映了多重人格，之前也看了很多影评，有的人说这片名就是剧透，有的人说这片子像EVA致敬？

首先，本片并不是一部解谜片，也就是说，并不需要给观众再最后一刻一种“喔哦原来是这样啊“的错愕感，或者是产生智商被愚弄的愤怒。

所以片名就是the double。

本片大体上黑、黄、蓝三种色调。

场景基本局限在公司、宿舍、公司后山，三个场景。

配乐基本大小提琴，还有日语歌……非常光怪陆离，压抑怪异。

讲述了一名郁郁不得志的青年，simon james的悲剧遭遇。

simon说话有点结巴，是一个锯嘴葫芦，一些正常人能表达的感情，诸如最简单的餐厅点餐，他全部都不能表达。

久而久之，另一个与simon 长的一模一样的人，突然闯入simon的生活。

不仅外貌一样，名字也一样。

不过人家更乐意称他为james。

james开朗大方，甚至非常滑头，投机取巧的夺取了simon的一切，工作成绩、宿舍钥匙、暗恋的女人。

最后simon选择了惨烈的方式结束这一切，就如在阳台上偷窥那个向他招手的诡异的跳楼男人一样。

如果单看故事结构，可能并无出彩之处，但是很多绝妙的灯光，背景音乐，剪辑方式，镜头……能够不知不觉的抓住人心。

有人评价，simon在电车里不断的自贬，是向EVA致敬。

因为那段场景和EVA碇真嗣在电车里的情节非常类似。

我想这就是一部优秀的作品，给人产生的多种多样的体验。

更多的是在电影里看到自己的影子。

你是不是有在面对喜欢的异性时，紧张的哑口无言？

或许餐饮服务员在点单时对你稍显不耐烦，你就会感到非常的不安？

明明工作了7年的公司，门卫却因为你没有门卡而刁难你，但你却不得不服从门卫的安排，正如很多别的情况一样。

你总是被动。

你想要独一无二，却又如此默默无闻，四周的人们都是怪异的、腐朽的、不可理喻的。

电影中基本除了几个主角，其余都是老人。

simon大约就象征了这一类，谨慎，压抑，心地善良的人们。

我获得的体验就是在他身上看到一些自己的影子…………EVA中真嗣的自卑，明日香的自负，凌波丽遗世独立，不也很有代表性吗（这么说显得略中二）电影中一些怪异的象征方式，表达手段，如同不断变换的魔方，组成了许多色彩斑斓的方块。

总之这是一部非常难以言喻的片子，极有可能评论两极分化。

并不是很难理解（呵呵想想穆赫兰道），但也有值得让人揣摩的地方，许多镜头，情节值得喜欢过度解读的影评人深挖。

比如，开始跳楼的那个男的到底是谁，为何讲的是双重人格，但是别人能看到simon的另一人格james（基本这样就可以确定中译电影名欠妥）？

看的让人悬心，还有点渗人，上一次让我感到”悬心“的片子是《关于莉莉周的一切》，也是一种剪辑的异常时髦，时有不知所云的镜头，却又让人觉得颇有深意。

看完后知道个大概，但又欲言又止的感觉。

五星。

「It's terrible to be alone too much.」「I have a long list of things that I want to say to her, like... like how I can tell that she's a lonely person even if other people can't. Cuz....cuz I know what it feels like, to be lost, and lonely, and invisible.」「I've tried talking to her, but I don't know how to be myself. It's like I'm permanently outside myself. Like... like you could push your hands straight through me if you wanted to. And I couldn't see the type of man that I want to be versus the type of man I actually am. And i know that Im doing it but Im incapable of doing what needs to be done. I'm like Pinocchio. I'm a wooden boy. Not a real boy. And that kills me.」「To Whom It May Concern, I have decided to end my life because I no longer exist. A person should amount to something and not float around this earth like a ghost.」「To Whom It May Concern, I am a ghost.」「I'd like to think I'm pretty unique.」

http://v.youku.com/v_show/id_XNzE4NzY0NjQ0.html里面说的很清楚导演的设想是双重人格虽然说尊重发散思想，人们也会先入为主的认为自己是对的，坚持主张。

但是不要随便就质疑电影的中文译名。

因为人们要翻译一个名字是要做很多工作的，要从各方面了解电影的真实情况，而不是像我们只是看完一遍就觉得应该怎样怎样。

你可以觉得怎样翻译才更好，但是不要随便否认别人的成果，并通过否认别人来肯定自己。

这是对他人工作的不尊重。

很浮躁的生活。

腐败糜烂。

于是决定找东西静一静。

比如极惨虐的故事或者惊悚的电影。

然而奈何在一个人重温死神的时候恰巧熄灯停网。

痛苦地嘶吼过后，无赖地翻着硬盘，突然发现了一部不知哪个时候下载的电影。

这个电影叫做《双重人格》。

原本，我以为这是一部讲人格分裂的惊悚片。

然而，并不是。

它的确是一部讲人格分裂的片子，但并不惊悚，甚至，有一点黑色幽默。

一个叫Simon James的小职员，他默默无闻到七年每日都路过门闸而门卫却对他一点都不相识。

他有着缜密的心思，一个怪癖孤立的天才，却终日小心翼翼不敢与人言语。

突然之间，出现了一个与他长相一模一样的Simon James。

然而这一个却善于交际，一出现就会有大门为他打开，热咖啡为他端来。

两个极端又相同的人，透明人西蒙与万人迷吉姆斯。

吉姆斯教给西蒙追求爱情，西蒙帮吉姆斯整理公务。

好像很好，一切都会安然无恙的进行下去，然而，吉姆斯却掠夺了西蒙的爱情、工作想法以及生活。

太隐忍的人，在不能承受的压抑下，会迸溅出尖锐到令人发指的火花。

对。

如你所想。

西蒙锁好了毫不知情安然入睡的吉姆斯，然后杀了自己。

一跃而下，毫不迟疑。

吉姆斯看着对面站在楼台的西蒙，就好像西蒙看着之前死去的那个男人。

互相示意，然后跳下。

浓稠的血液在他的身下洇开。

我以为他会死。

可这个奇怪的剧并没有这样结尾。

剧终时，我还在想着西蒙脸上的吉姆斯式微笑。

谁死了吗。

我不知道。

2015.11.15

你就是个小人物。

在空旷的地铁上都会有人说你挡住了他、公司保安总拦住你要看你的证件、你在枯燥的同事间埋头苦干上司却看不见你的努力、餐厅侍应上你的菜都慢一点。

你只能每天偷偷地看着喜欢的女孩，却什么都做不了。

想象一下，假如你的生活就是这样··· 哦，有的人用不着想象。

不用担心，这只是电影而已，如果和你的生活有雷同，也纯属巧合。

电影《双重人格》(The Double，2013)改编自陀思妥耶夫斯基（Russian: Фёдор Миха́йлович Достое́вский）的小说《双重人格》（Russian: Двойник, Dvoynik，1846），导演——《IT狂人》(The IT Crowd)里面的奇怪头发的茅斯——理查德·阿尤阿德(Richard Ayoade)继处女作《潜水艇》(Submarine，2010)后，再次刻画一个外表木讷，行动呆滞，内心却波澜壮阔，感情丰富的男孩。

他（们）总是一语不发，头发过长，穿着过大的套装。

有点害羞，躲避人的目光。

总是远远看着喜欢的女孩，却不知道怎么做。

如何让一个不引人注意小人物显得更卑微呢？

本片提供一个完美答案。

如前面所言赛门（Jesse Eisenberg）是位连母亲都会把他忽略的小人物。

他生活中失败，事业上失败，感情上失败。

然后有一天，有一位和他长得一模一样，却做尽他想要做的事的分身（doppelgänger）詹姆斯（亦是Jesse Eisenberg）出现，巴结上司，拉拢同事，甚至横刀夺爱，吻上了赛门的梦中情人汉娜（Mia Wasikowska）。

最讽刺的是，赛门身边的所有人都没有发觉他们长得一模一样，因为赛门如此地不被看重，根本就没人注意到赛门长什么样子。

不用担心，现实中你不会被忽视到这个程度，但在这部夸张讽刺喜剧里面会发生。

反讽让我们感受到赛门的卑微，真正感受到他的内心世界。

布景、摄像、灯光使得本片形式上极具风格，赛门生存的世界总是黑夜，人们点着高反差的硬光灯，机器般地挤在官僚主义感去个性化的办公室里面，带着德国表现主义般的压抑和异化。

我们可以在《橡皮头》（大卫·林奇，Eraserhead，1977)或者审判 (奥逊·威尔斯，Le procès，1962)中找到同样的质感。

故事背景设定在一个乔治·奥威尔式反乌托邦世界，看起来像是四十年代的人幻想出来的他们的近未来。

绣破的地铁，压抑的建筑，乏味的服装，工业化景观，各种按键手柄的机械式机器。

镜头有时候会停下来，同时角色什么都不说、不动，模拟了角色的又一次走神。

或者角色占据镜头的一小部分，其他地方是空白的墙。

灯总是硬光，色调则是灰沉沉的，或者时而有很浓的黄和蓝光。

所有这些使到本片如此独特，从一堆平庸的商业片中展现出其风格。

虽然其描述的是位被人忽略的小人物。

我喜欢《双重人格》的开头场景，赛门在空无一人的地铁上发呆，镜头定在他脸上颇久，他目无表情，即便地铁内外的灯光闪烁打在他脸上。

有人走过来说他占了他的位置，他站起来，用握着扶手的手掩饰着他偷看在另一个车厢的汉娜。

汉娜沉醉在自己的世界中。

然后到站停车的一震把赛门从发呆中惊醒，他想追上汉娜，但是有人搬东西上车厢，赛门闹剧（Slapstick）般地连续被这个搬运工挡住错过下车时机，被车门夹住公文箱，他滑稽而无奈地放弃公文箱让它随车而去。

这个开场有这样的功能，刻画角色、奠定风格、预示情节、打下基调。

我们看见并开始认识男女主角；昏暗破旧的地铁，颓败的布景，低调的布光；亦猜测到故事背景，主线故事开始；了解到这种夸张喜剧化和寓言性质的基调。

这是一个好的开场。

《双重人格》立意颇新，风格突出。

前半段发人深省，后半段却深意不足。

我主观地喜欢本片内容上所映射孤离的城市人，和我自身。