高中生健治有一天突发奇想,邀请伙伴太田和朝仓一起组乐队,但是三个人都对乐器一窍不通。
他们的乐队是一把贝斯,再来一把贝斯,还有鼓,配置十分独特。
当他们弹奏出第一个音符,立刻被一种前所未有的感觉淹没了,音乐震撼了他们。
那天过后,他们决定乐队名字就叫“古典武术”,但是却发现学校里已经有一个“古典艺术”的乐队了。
两个乐队明显撞型了,但在看了对方的表演之后,立刻碰撞出了合作的火花。
于是他们摩拳擦掌,想要参加即将到来的摇滚音乐节…
一个全程脑回路没通网、大部分时间带着一张禁欲10年木头脸的男人...
为什么会在最后时热泪盈眶,鼻涕眼泪满天飞?
《音乐》晃眼一看,讲述了三个无聊的高中生在没有技术、没有钱、甚至没有全套乐器的情况下,为追求音乐的荣耀而努力的故事...
但我感觉不只是这样。
这个动画根本就没有扭扭捏捏地讲述什么励志故事我看到的是一个生活无趣单调、性格单纯但不受理解和待见的人,最终挣脱压抑而孤独的情绪枷锁,找到音乐燃烧和释放自己灵魂的故事自从长大,谁不是慢慢开始喜怒不形于色?
自从长大,谁不是慢慢开始感觉孤独但又感觉无法沟通?
自从长大,谁不是想证明自己但一旦有机会轮到自己时又下意识逃避?
……影片一开始我们的主角Kenji,一句话没说站在餐厅里。
3个颇有架势的人
一句话没说,3个陌生人滔滔不绝把Kenji形容成大恶魔,作出随时迎战的防御状。
一个表情都没展露,3个陌生人便将他形容成长着血盆大口的杀人魔王下意识掏根烟,3个陌生人便以为他要释放什么大杀器,吓得屁滚尿流...Kenji表示真的很无语...Kenji在学校有俩死党,学校生活看起来也没什么意思,所以听到有人要用拳头挑战他们,便兴冲冲的找上门去...
但这3个二货都不知道对方具体在哪...
去到路边拳房问路,被眼前打沙包的小哥哥吸引了眼球...
兴趣来得就是这么突然,第二天教室里便多了一个大沙包...
偶然在回家路上遇到别人被打劫,英勇小哥将手上的贝斯暂放在了Kenji手上...这一不小心,Kenji的脑海就对音乐产生了莫名兴趣...
就这样,3个小伙伴在音乐基本知识完全不了解的前提下,被动次打次吸引进了另一个其妙的世界...(说真的不好听,可见他们平时没听过什么音乐...)
音乐就像个神秘的少女进入到他们的生活,勾起了他们兴奋探索的欲望。
他们为自己的乐队取了个名字——“古武术”,但哪知道学校里有个一模一样名字的乐队...在寻找那个乐队的过程中,电影让我们看到Kenji一群人在学校里是多么被排斥...
在这种生活环境下,会生无可恋吧...如果脸上形成了长期无所谓且不屑的表情,往往就来自于周围自以为是的漠不关心吧...没想到,两个相同名字的乐队,在互相分享音乐后,产生了志同道合的共鸣感...
双方决定下次一起去学校里的音乐节演出。
就在准备期间,Kenji听到录音机里自己的音乐后,一言不发,突然说“自己对音乐没兴趣了”
往往表面上说“没兴趣”,实际上,来自于内心中对这件事的不自信不自信它是优秀的,不如不做不自信它可以吸引到认同,不如不做不自信它会被喜欢,不如不做...而现实往往就是这样,没人在意你正在做什么...
除非你压抑的灵魂,在不甘与焦虑中肆意地爆发出来...
你不再刻意去想周围的人,完全把自己交给自己的情绪,让情绪主导你的所有神经与肢体,燃烧你的每一个细胞...你不再管周围人的眼光,单纯的释放自己所有的情感,黑白与彩色在脑海中自由交织,沉浸在自己的世界中...临近表演之际,Kenji被拦住,说,“你要想去演出,要么你打败我,要么你把手上的贝斯给砸了...”话音未落,Kenji便把贝斯砸个稀烂,让莫西干头的混混措手不及...
“老子要干嘛,没人管得住我”Kenji不是一个善于表达的人,也不是一个会容易让人亲近的人他朋友不多,爱好不多,大部分时间在莫名的空虚之中但此刻他掏出一根旁人看起来会特别掉价的“竖笛”,边吹边冲向演出...
终于抵达演出现场,Kenji与小伙伴们在完全随遇而安的状态下,带来了震撼人心的自由freestyle表演
即使大家都停下了,Kenji的演奏依然未结束,他仍沉浸在自己享受的世界中...
然后本片最为引爆笑点的高潮在刚才的高潮后意外到来...
Kenji带着蹩脚的转音完全释放了自己,用音乐...征服了观众...这一幕是最具笑点的一幕,但正也是影片的最高潮:全程木勒的人,在一年第一次,也在大庭广众下毫不在意任何人的看法,完全释放开来,情感与身体结为一体...而你以为Kenji是因为音乐给他的灵魂带来了释放的动力,可下一个镜头,Kenji便告诉你,乐队解散了...
但同时,Kenji对眼前陪自己良久的女孩,提出了去迪士尼约会的邀约,这俩小年轻,表面还楞着,但已抑制不住内心的狂喜...
生活一直都还在继续,一直干什么事重要吗?
也许相比一直干一件事,不断有不同的事情让自己有机会释放热情与朝气,才更重要。
我们生来孤独,很难让周围人对自己产生共鸣和理解。
不过与其让其他人来理解自己,不如不断找机会让自己理解自己。
让自己知道每天会因什么而兴奋得巴不得早点起床;让自己知道每天会因什么而高兴得想要摇头晃脑;让自己知道每天会因什么而愉快得面红心跳……我们还在感觉孤独,是因为还面对着并不有趣的人和事绷着一张“友好”的脸;有这个时间,还不如好好陪陪自己,一起去找点有意思的事做:不带压力的,不想做就可以撒手的,让自己迫不及待的...长大了,反而要学会的...中二起来,就是玩儿!
摇滚最原始的样子,让我们回到最开始,回到那最纯粹的时候。
自由,理解。
日漫电影的画风越怪异。
内容越独特,这配色,泛白,美妙的空镜头。
人物的呆滞,奇特的造型,光怪陆离。
中二无厘头名字搜这个更好找哦!
《摇滚吧!
中二乐团》.......................................................................................
(以下记于2023.8.20)1. 对于日本深深的爱恋 决定了今晚无论如何是个日本片子 就算找不到东京素材.2. 男主突兀的就行路人手上获得乐器(路人抓贼反而被要求去警局).3. 小混混转型乐队 有点像我为歌狂啊.4. 随便取的古武术乐队名 忽然还能学校里撞车.5. 男主三天晒网两天打鱼突然就对乐队失去了兴趣 还是在音乐节前.6. 亲手砸贝斯的桥段 有被笑到.7. 有句港句 男主的摇滚乐 我欣赏不来.
我知道一个超级牛逼的乐队,古武术,主唱是个日本光头高中生,叫研二。
这乐队牛逼是因为他们的首次公演。
是这样的,临他们公演的前一秒,这个叫研二的,也是他们乐队的灵魂,拿着笛子一脚就蹦进了他们乐队的音浪里。
他之前是贝斯手,鬼知道他为什么要拿笛子登台。
据说研二上场的时候,屁股后面还追了建工高中的社会青年,他们要围殴研二,可这挡不住他的蛇皮走位,丫绕过拳头,不带停地吹着笛子,一脚就跃过人墙,飞进了舞台。
他们音乐,um……给我的感觉是收敛不住的荷尔蒙,肆意的,自由的,飞驰的像课桌里被锁了三年的万匹马,一下子被释放出来了。
他们的节奏贼有劲儿,像脱轨版的重塑雕像的权利,密集的鼓点,纯粹的制式,最后被拉不住的笛声一下子撕开了,音符散落在了枣红色的天空里还有个活儿好的佐证,古武术的音乐感染了一支民谣乐队,叫古美术,之前这个民谣乐队的主唱像极了科特柯本的二流模仿者,拘拘谨谨做人,满目忧郁,家里收藏了三万张唱片,是那种只能靠音乐证明自己存在的社恐高中生。
据这家伙口述,他第一次听到了研二的音乐,就意识到了自己的东西是shit,后来,在舞台上,他听到了研二的笛声,一下子就被点燃了。
与其苟延残喘,不如纵情燃烧。
听到古武术的音符后,他就被科特附体了。
一下蹦上了舞台,担当起了电吉他。
这是属于他们的高光时刻,也是他们的首次公演。
后来怎么了啊?
后来,才是让他们牛逼的地方。
演完那次,古武术就地解散了,据说主唱玩腻了乐队,要去谈恋爱了。
你知道的,摇滚乐嘛?!!
你知道的,青春啊?!!
似纵情燃烧后的流星划过,就跟你那仅存的青春荷尔蒙春梦片段似的,一下子就溜走了。
因为音乐,因为躁动,因为摇滚,因为找不到,因为短暂,因为纵情燃烧,所以值得被回忆,值得被被截出来纪念。
毕竟,回不去了。
如果非要找古武术和他的光头主唱,你只能在一个70分钟的视频里找到。
这个视频的名字叫《音乐》。
《音乐》这部电影的内核:无论你是怎样的人,只要你热爱某个事物,那便没有人能阻止你接近它。
有乐理、乐器什么都不懂的人想搞音乐,没问题。
有中途退出又回来的人想搞音乐,没问题。
有一直在音乐路上努力徘徊的人想搞音乐,没问题。
有失败过又想重新再来的人想搞音乐,没问题。
他们彼此的音乐实力不同,但对音乐的热爱是一样炙热滚烫的。
只要热爱,就没有任何问题!
男主修二,在开始就被强行加上了标签。
暴力打架、光头、胡子男。
三人讨论修二为什么要如此急迫的塑造修二?
因为想让我们先入为主将这个标签一直贴着。
等待剧情发展来瓦解最初的印象。
在学校引出笨蛋二人组,经过“丸竹工业”打架未遂事件,和第二天修二以无聊推脱打架事件,更进一步的描写他们的特征,无所事事、随波逐流、一直无聊的三人组而已。
剧情来到快速发展的阶段,修二意外收获贝斯一把,点燃了他内心对音乐的兴趣,第二天就叫来二人组组乐队。
仅仅只是简单的节奏发音,“爽”这就是他们的感受,热爱的萌芽也在此时种下。
在定下乐队名“古武术”后没想到还有“古美术”乐队的存在,两支乐队截然不同,但在演奏时古美术以高超吉他的技艺与主唱细腻的演唱,古武术以摇滚音乐原始的冲动(pass古美术民谣➡️摇滚的转变)呈现给对方意想不到的感动。
两个乐队都参加了摇滚音乐节,古武术在听完演奏录音后,修二提出自己不搞音乐,结合前面立的人设和二人组说“他就是这样的人”,这个结果显的并不突兀,但并不是这样的,修二不像二人组那么傻乐,他知道自己的乐队的音乐缺陷很大,做不到完美,做不到最好,所以他放弃了,放弃了他已经有些喜欢的音乐。
修二面对劝解自己的女主,被骂笨蛋后,摸了她的屁股,被打倒在地上,这个场景很有意思,表达的信息很多。
也是这个时候男主在想音乐的事到底要怎么办。
修二躺另一边古美术,在发传单遇到了困难,完全没有人注意他们。
森田原本唱着民谣的歌声越来越低。
突然曲风一变。
摇滚乐响起了色彩转变过程与音乐融合的十分融洽,画面张力十足,震撼人心。
民谣的低吟
摇滚的嘶吼行人驻足欣赏(没有光头!
)
大赛开始,修二被“丸竹工业”围堵,之前埋的暴力人设,是不是都以为要大打出手了??
但并没有,男主拿着竖笛就开始逃窜,边吹竖笛边跑,这能不奇怪吗?
(边跑边吹我个人认为只是为了与古美术演出配合,给观众更好的感官体验)。
而选择竖笛(高音乐器)是修二为了配合贝斯低音特意选择的乐器,没有与“丸竹工业”大打出手,是修二找到了真正热爱的事物,抛弃了无所事事打架斗殴的过去。
修二最终准时到达演唱会地点,古武术和表演失误的古美术一起演奏出了名为“热爱”的音乐,这怪异的同台演奏,超出了乐队的常识。
但每个人都拿出自己的全部努力,这些努力汇聚在一起,夺得了所有人的眼球。
大演奏修二单独演奏最后的结束阶段,结束了。
修二高高的跳起,所有人都盯着他,好像时间停止了一样,跳下来把竖笛往地上一扔,修二再也无法忍受心中的情感,热泪盈眶鼻涕直流,唱了起来~
片尾,女主问男主“乐队还在继续搞吗?
”男主说“已经解散了哦”男主对女主说“和我一起去迪士尼乐园吧”(哈哈哈,看到这乐死我了,这死光头怎么看都不像说这种话的吧。
)女主说“真恶心”。
邀请
恶心最后这两段对话都是有弦外之音的,女主蹦蹦跳跳的跑出来,二人组和古美术正在商量重构乐队,看到女主还问女主发生什么好事了嘛?
我说“解散乐队”可没说“不重构乐队”你说“真恶心”可没说“你不去啊”
高中毕业的时候也和同学们搞过一次翻唱乐队,比起影片中“古武术”简单的音乐,由于是翻唱的关系,要完成那些时髦的乐队曲目,弹奏起来还是有点难度的。
当时我们在网络聊天室当中召集队友,找来了同济大学的贝斯手和上师大的鼓手。
虽然音乐天赋有限,但是大家凑到吉他手家里排练的时候还是很认真的。
渐渐的我们也翻唱了一些曲子,都是那个年代最时髦的新秀乐队的作品:包括Nirvana,Blur,Radiohead,Limp Biscuit,作为主唱的我上蹿下跳的模仿乐队MV中主唱的极限台风,自己玩的很High。
当时上海电视台有一个面向青年学生的节目,我们的节奏吉他手争取到在节目内献唱一曲的机会,我们选择了Limp Biscuit为电影碟中谍创作的歌曲Show me what you got,由于曲风是说唱金属,我就在家拿着歌词练习,为的就是正式演出的时候燃爆全场。
当天我们就抬着音箱背着家伙来到了电视台,作为第一次对公众演出的乐队,大家表现得都不错,原以为我们能够以乐队的形式走入上海百万青年的视野,结果却不如人意,当天完成演出之后,节目导演坦率的告诉我们这次的录像不会对广大观众播放。
作为对我们努力演出的赔偿,导演送了我们几十袋饼干,我们对于这样的礼物感到无可奈何。
后来乐队的贝斯手在网路上结交了喜欢日本视觉系摇滚乐队的粉丝团体,为了迎合她们的需求,他决定把乐队转型成中国首个视觉系摇滚乐队,他找来了在机场工作的新主唱代替不会日文的我,乐队的名字也由当时的“酸甜宝贝”更名成了“不死鸟”。
在几场酒吧公演得到女生们的疯狂追捧之后,那位新主唱和贝斯手希望能够将玩音乐作为自己的职业来运营我们的乐队,主唱甚至辞去了原本的工作,一心想要将乐队商业化。
值得一提的是,新主唱和主音吉他都在乐队的女性粉丝团体中找到了自己心仪的女孩,于是大家都认为乐队应该像诸如唐朝乐队,崔健等人那样走进市场化的进程。
而事实是,我们的音乐水准还停留在一支翻唱乐队上,没有人的才华可以带领乐队走得更远,更别说是灌录唱片了。
后来,这几百人的女性粉丝团体毕竟不能养活不死鸟,渐渐的,大家都回到了自己原本规划的职业之路,乐队转正的梦想渐渐化成了泡沫。
这段特殊的时光是我偶尔会拿出来玩味的记忆,大家一起随着鼓点节拍发出各自的音乐,仿佛成为了一个整体,不管我们的吉他手水平如何,亦或是鼓手有点越打越快的坏习惯,以及我有限的音高和唱功,这都不足以降低我们的乐趣和默契。
所以说:玩乐队吧,释放你们的中二能量之外,你能发现隐秘在自己身体里的力量和才华!
这片看完几个感想(从开头到结尾):1. 《我在日本长大》, 这画风真的“大一脚步”?
2. 埼玉老师长胡子了吗3. 啊,这是非静止画面4. 嗯,啊,果然好日系的日常啊,为什么这能8.7分啊?
5. 啊,非静止画面,埼玉老师灵魂附体6. 卧槽,真真tmd的COOOOOOOOOOOOOL!!!!!!
这手绘爆炸!!!!
7. 啊,非静止画面8. 哈哈哈哈哈,神经病9. 原!
地!
爆!
炸!!!!!
牛逼!牛逼!牛逼!牛逼!牛逼!牛逼!牛逼!牛逼!牛逼!牛逼!牛逼!起立致敬!!!!!!!
燃燃燃燃燃燃燃燃燃燃燃燃燃燃燃燃!!! 摇滚摇滚摇滚!!!!!!
必须说最后那段演奏作画超神,我只听过音乐摇滚,但我从来没见过画面摇滚!!!
这片做到了,画面就摇滚啊!!!
你从画面可以120%体会到摇滚那种自由、放纵的灵魂!!!
那种癫狂、忘我、无界的状态!!!!
所有音乐电影里的最高杰作!!!
更加可怕的是,你细品,这片呈现的摇滚的韵味又是极其极其中二的,是与你日常品到的摇滚的回味是不同的,与标题完全契合,中二和摇滚这八竿子打不到一起的东西,能在画面和音乐上水乳交融,而且真的好听啊,真的神经病啊,真的莫名其妙啊,但是真的好爽啊!!!!
直接爆炸!!!
爆炸啊!!!
不可否认, 有点意思, 但是不是我的风格
特别的画风和节奏。
17:45,弃。
人类的喜好并不相通,我只是觉得他们的音乐吵闹。
三人拿着乐器过马路→The Beatles《Abbey Road》,森田听「古武術」演奏时的幻想段落→Pink Floyd《Atom Heart Mother》、Led Zeppelin《Led Zeppelin》、John Lennon《Mind Games》、The Who《Who's Next》、Emerson Lake & Palmer《Tarkus》…?…森田拿给太田看的CD→King Crimson《In The Court Of The Crimson King》……
离大谱,这都是什么奇怪的笑点
故事平淡且有点摸不着头脑,不过不少画面着实震撼,最后那场表演的表现力太强大了。
被评分骗进来的,铅笔画部分的演奏挺摇滚的,吹笛人也太搞笑了
大荧幕 爽
get不到
以为找到了新的宝贝,没有想到…2分给动漫背景!
神经啊哈哈哈
不明所以
精雕细琢的粗犷画风,意气风发的少年音乐。无论打架还是组乐队,只要和伙伴们一起就好。“和我一起去迪斯尼乐园吧”大概就是学生时代最简单最浪漫的告白。片尾曲「ピーター・アイヴァース」好搭这片!!
操泥马让我又哭又笑的!今天打架还是明天打架其实都行,看着拳击馆的汗水却失去了斗志。对路上发生的一切都无所谓,手里却突然被塞了一把贝斯。人生太无聊所以放出一只鳄鱼,音乐太有趣所以屁股还在抖动。什么都不擅长只能在摇滚的原始躁动里找到平静,收集3万张CD为了只有一次的演出燃烧生命。曾经因为想逃避所以摸她的屁股,幸运的是她还是愿意去迪士尼乐园,秃子的脸上终于有了喜悦的表情。
这部电影就像是玩摇滚想怎样就怎样
真的有这么好看吗?I can't understand.两星给到美术和森田。高中生拿出3万张碟片的收藏什么概念,而且i人+懂礼貌,这要跟我念一所高中还不把我迷死。
画风高潮很棒
作为音乐动画来说好坏一言难尽,作为青春电影来说却肯定是我最讨厌的那种。
欣賞不來😂