牧羊女与七首歌

一个有趣的联系，上一次看到印女性荧幕裸体也带有巴基斯坦背景（温特伯顿婚礼客人）：由雪山的纯净、印巴纠纷指代女性意识觉醒路上心灵的纯洁与对世俗肮脏（试图性侵犯）、不公（价值举起一块石头的新娘），甚至可能包括了对牧羊女不变身份的不满（穆斯林也需要遵循职业种姓制度吗？），最终由宁愿自己献祭雪山表达不对现实报以希望的抗争

沉重压抑的女性问题，叙事诗一般的印度民谣，牧羊女很勇（但是中间还是有一趴睡着了）脱下一切负担走向雪山寻找她的轻松

并不糟糕，但与并不出众的《学徒》比较却有显著差距。维持稳定的叙事，人物表演每每点到为止，没有任何通过音乐拉伸状态的意图，停留于民族志小品形态。

不是宝莱坞歌舞片

民俗的独特性能轻松拍出来，但演员表演质量普遍不高，作为女性主义电影在表达的方式上太过直接，缺乏回味（还是建立在民俗优势的基础上）。

Berlinale 2020 Cinemaxx

音樂好聽

领略了不同的风景，但是没看懂要表达什么

好

原来，道德是一种自卫的武器，自我防御以及考验对方。为什么要考验？我们总是对“考验”这一环节本身毫不在意：考验是欲望消减之后有什么，被剔除之后又有什么。追求者的欲望很轻易发生转移，不再享受“约会游戏”本身而轻易又勾搭上其他女人，所谓“阳光也会撒在罪人的身上”这类说辞，无非是欲望的饥饿所产生的焦灼，而被追求的牧羊女则像蛇蜕皮一样，在伤害中不再笨拙、游走得更快也更远，她唱“爱情刺穿了我，悲伤也刺穿了我”，她唱“别走开，亲爱的，我正在为你榨取新鲜的奶”，她又何尝没有被追求者的表面功夫所打动，她由内而外的自然的纯真和善良又怎不会被卷入意乱情迷的漩涡，所幸，一些文化规范保护了她。“贫困中的美貌只会带来不幸”，有权势或许可以因为美貌而享受更多自由，无权势则只会变成猎物、只会有道德成为自我保护的铠甲。

阳光也会照在有罪的人身上，这是宇宙的平衡。臃肿的蛇蜕了皮后变得轻盈，这是生物的平衡。举起石头就能娶的美丽姑娘也会被人觊觎，这是人世的平衡。丈夫将莱拉当做泄欲工具，随她去羊圈老宅香蕉地，却不会怀疑兄弟。男人假意勾引莱拉，三分私心七分献媚，不过为了报复。在这流徙的村庄，美丽也是罪过。

漂亮女人的故事，背景放在了克什米尔地区的部落里。情节是不断重复的日常（以及一些简练的仪式），特别是女人丈夫及警察之间的戏码。女人希望丈夫能保护自己，但丈夫除了满足自己的欲望之外，并不想提供保护增加麻烦。当女人幻想出轨获得安慰时，发现男人都是靠不住的。女人自问自白，她能像蛇一样蜕皮重生吗？主题的提出有些简单直白。穿插其中的民谣提供了情绪张力，比一些刻意的影像更具活力。

因为地理位置而更像伊朗电影的印度电影 旧汤药里的新浪潮 女人像绵羊 牧羊也是牧自己 民族志民歌集

故事还算有趣，尤其是拿起蛇皮在阳光下看的镜头就像在看胶片一样，很有巧思。不过国家地理一样的的镜头语言太晦涩了一点，给人一种和故事完全割裂的感觉。美则美矣

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已删

3.5 无论是印度农村民俗大赏，还是对女性地位处境的探讨，都实在过于讨巧，无甚新意。摄影机瞎动让人wtf

印度乡村，女人美丽成了一种罪，男人软弱的像坨屎。影像风格、电影语言、节奏都能看出来导演的艺术追求，但时不时就插入几个空镜配上强烈的音乐不免有些弄巧成拙。

2024年8月5日一观一位印度人的新娘，周围是懦弱的丈夫和其他人的目光。导演在歌谣叙事中赋予了这位新娘一丝神性，最终这位新娘坦然选择了死亡，以回归自然的方式，结尾的雪山象征不言而喻。

上影节惊喜，喜欢诗意的镜头语言，以及民间寓言式的隐喻。（现代军官的片段片段过于不搭）