摔角王

兰迪是个真男人，这是我看完这部电影的感想我并非说一个抛弃妻儿，在外面搞一夜情忘记陪女儿吃饭的人就是男人。

《The Wrestler》的拍摄手法让我想到了《Once》，用一个HandyCam追拍，多数时候让人感到片子是个记录片，片子本身讲的故事大概就是一个当年大明星摔跤手的老年悲惨生活，凄凉而寂寞。

你可以从故事里看到很多内容，我看到是，兰迪是个真男人。

兰迪有着男人的爱好：游戏，女人，摔跤。

我认为男人的本性就是沉迷，沉迷于美色，沉迷于游戏...我现在有许多朋友沉迷于摄影，卖车买莱卡，这些我都能理解，男人有一种执着，当这种执着带着理智的时候，就变成了毅力，当这种执着失去了理智，就变成了疯狂。

如果你是女孩子，你大概记得和初恋男友（不上床的不算好不好？

）热恋时的疯狂吗？

那就是没有理智的执着，如果你找了个比你大20岁的男友，你可能就无法体会到那种疯狂，取而代之的是无微不至的关怀，一丝丝总缠绕着你的温暖，这是理性的执着。

兰迪，他也沉迷，他沉迷于自己过去的辉煌时光，他沉迷于自己的过去，他不是罗宾，他是大锤兰迪。

他的沉迷是疯狂的，没有一丝理性的，他可以放弃家庭，爱情，以及生命，只为重演一次20年前他的经典时刻···男人就当如此《灌篮高手》里，我记得樱木说过：我是一个篮球手，结果激发了大猩猩的斗志。

而兰迪每次说，或者想说自己是一个职业摔跤手的时候，我们看到的画面都很凄凉。

“我是一个职业摔跤运动员”“对不起，恐怕你的心脏无法再应付那样的运动了”对于任何一个男人来说，这都是一个比死亡更让人痛苦的噩耗。

试想下你是一个爱好摄影的人而你缺失去了视力，你是一个钟爱音乐的人却失去了耳朵······摔跤是一个残酷的运动，伤害自己，娱乐别人，你需要的是坚强的心脏···而这颗心脏坏掉了。

兰迪尝试过重新挽回父女间的情谊，尝试着去得到一位女人的爱。

试着接受自己不能摔跤了，就在超市鲜货的生活。

他能做到，他也能做好，他都能做好且做到过。

但是男人的热血不会因为他枯萎的心脏而不在他内心里流淌。

如果给我一份真爱，放弃现在的一切，只换回那么一个momment，你愿意吗？

摔跤的过程是兴奋而痛苦的，如同爱上了一个不停伤害你的女人，堪比抽烟，喝酒。

有没有一个男人因为吸烟有害健康而真正不吸烟了？

有没有一个男人爱上了一个不停伤害你的女人而真正的放弃了这份执着的爱？

如果有一天，你再抽一根烟就会死，但是你可以站着死，或者你可以在地上爬一辈子。

如果有一天，你再和心爱的女人做一次爱你会死，但是你死在床上，死在你爱的人的怀里，或者你可以把鸡鸡割掉活一辈子。

当失去了的一切让你成为男人的东西，折磨着你男人的心脏许久，这个世界已经没有任何其它东西让你执着的时候？

你愿不愿意像一个男人一样死去？

兰迪最后死没死，片子没有讲但是他从头到尾，都是一个真男人

你们知道，辛苦地活着，辛苦地表演，如果你过份透支体力，你就得付出代价。

在这种生活中，你会失去你爱的一切和爱你的一切。

我现在听力大不如前，我会健忘，我再不也会像以前一样那么帅气。

但，我操，我仍然站在这里，我还是那个“大锤”。

——影片台词一从某种程度，这就是一部拳击摔跤电影，但它又全然颠覆了拳击片的基础。

拳击片的精髓，在于千回百折无所不用其极地表现奋斗，而这部电影，却是在讲失败，注定的失败，这一绝望而又不可逆的过程。

但这绝对不是一个伤感的故事，伤感是一种让痛苦消弥于无形的精神按摩，这部电影，是用痛苦在为你醒脑。

这里面有肉体的痛苦，所谓荣耀是靠着花样百出地忍受对自己肉体的凌虐得来的。

这里面有精神上的痛苦，所谓幸福是被自己亲手埋葬掉的。

这里面还有哲学上的痛苦，所谓意义是虚妄的，但我们的尊严却最终还是要它来养活。

导演阿伦·阿罗诺夫斯基就是有着这样的能力，故事简单明了，但为一个陈腐的题材注入新鲜的活力；电影语言简单粗暴，却又笨重有力地插入到人生的深处。

二影片是阴冷的，里面我们看不到亮色的人物。

主人公兰迪心脏病发，他再也不能登上摔跤台；凯西蒂是个脱衣舞娘，但年岁渐大的她已很难得到顾客的宠爱；兰迪平常打工的超市，来买菜的都是看起来孤僻的老太太，或者肥胖臃肿无精打采的中年人；至于兰迪工作的超市主管，也只是个在躲在监控室里看黄色录像的可怜虫。

导演在气氛的营造上极其精准：没有成功者，在影片灰色的世界里，只有蝇营狗苟的失败者，他们的目光麻木，长久的忍耐，让他们以为这就是生活的全部。

兰迪在最开始看起来似乎有所不同，他在台上接受观众们的欢呼，但当回到现实，这种幻像立即被打破：比赛结束，他只能从主办者手中领到寥寥几张钞票，回到自己的拖车房，又因为没有交房租而被拒绝进入。

但他真正的悲剧并不在于此，他真正的悲剧在于，他只拥有那些掌声，除此之外，他什么都没有。

他没有朋友，没有爱情，也没有亲人。

现在，时间也抛弃了他。

20年的超负荷运转，他的心脏不再强健和听话，他最忠诚的身体也抛弃了他。

不能再上拳台的他所能做的，就是招呼邻居家的小孩，邀他一起打游戏，但小孩却很快走了，因为游戏太老，和兰迪一样已经过时了，就像他自己所说，他就像一块将要坏掉的肉块，无人理睬。

三他另一件可做的事情，就是去看艳舞。

他与舞女凯西蒂之间若有若无的爱情，是他唯一的感情寄托。

可以说，兰迪与凯西蒂在酒馆里那场戏，是2008年我们见过的最为动人的爱情场景之一。

他们和着音乐扭动身体，回忆着美好的80年代的身体，诅咒着可恶的90年代，然后接吻，但又被凯西蒂猛地推开。

他们太过于世故，他们太了解他们将要面临的一切，对世事的了解埋葬了她的勇气。

于是，凯西蒂走了。

凯西蒂拒绝的理由，是她不会与顾客之间有感情纠葛。

当一个人一无所恃的时候，尊严是他最后的救命稻草。

凯西蒂的话，让我想起了很多三级女星解释为什么拍色情片时的答案：那是为了艺术。

他们知道自己说的是瞎话，但他们得那么说，不仅是别人，也是给自己，没有这个，他们就得面对自己生命里最赤裸裸的丑陋。

兰迪与女儿关系修复最后又破裂的过程，可以称为一部人类性格的教科书。

他在海边对女儿流下的悔恨的泪是真的，他与女儿在空旷的大仓库里空舞的柔情也是真的，但他因遭到凯西蒂的拒绝而故态复萌，与那个淫荡的女人在厕所里性交也是真的。

这大概是人性里最大的悲哀，我们清楚地知道事情的缘由，却又无法控制自己的行为，最后是我们被自己击败。

四不得不说，阿伦·阿罗诺夫斯基有着工程师般精确的思维，他向观众一条一条展示着兰迪可能获得救赎的道路，然后又一条一条堵死了它们。

人生的逻辑逼着兰迪重新做回一个摔跤手，只有在台上，只有在他将对手击倒时观众野兽般的嚎叫里，他才重新感受到作为一个人的存在。

导演阿伦·阿罗诺夫斯基最狠的地方也是在这里，他完全消解了摔跤的意义，在这部电影里，台上凶猛的撕打并不是真正的对决，而只是一种表演，这实际上对拳击摔跤电影的一次毁灭性的打击，它让胜利只是一个秀，一个精心包装的假货。

兰迪从来没有胜利，他只是在表演胜利。

但正是这一个设定，让电影有了更深沉的人生况味。

我们看到，两人分别用折凳攻击对方，结实地摔在地上；趁观众不注意用玻璃划破自己的前额，让被打的效果更真实和可怖；甚至为了让前来买票的观众感到耳目一新，他们颇具创意地用钉书机作为武器，将钉书针一个一个钉入身体。

这虽然是虚假的，但当他们是用对自己肉体的践踏去换取工资和尊严时，它就具有一种古典悲剧的意味。

因为它就像人类生活的一个模型：在这个世界上辛苦地活着，活给别人看。

五影片中有这样一个场景：当兰迪把对手从台下打落准备用折凳猛击对方时，一个坐轮椅的残疾人兴奋地叫着，把自己的假肢递给兰迪，让兰迪用这个痛殴对方。

这是影片中最具象征意义的场景：生理的残疾在一个个巨塔似的肉体的对打中得到补偿，就像我们通过电影找到完美生活一样。

与电影不一样的是，当机器停转电灯猛地亮起，我们知道那过去的两小时只不过是一场幻梦，而在这儿，只有表演者知道，这其实也只是电影的翻版，热血贲张的背后是精心的设计和几乎乱真的表演，但表演者同样被这种高潮麻醉了，他似乎获得了尊严。

影片最后，兰迪站在摔跤台上，老弱的心脏让他在台上的行动显得迟钝，一次一次的疼痛与晕眩让他几乎摔倒，他忍受着，不顾别人的劝阻，慢慢爬到护栏上的绳索，最后一次表演他的“大锤粉碎压”……然后在生命的最后一刻，他享受观众为他们血腥的表演而发出的欢呼声。

他知道这些掌声是那么虚幻，但他同时知道这是他唯一所拥有的。

这一刻是如此的悲壮，因为这一刻显得如此虚无。

人到三四十岁，阶级跃迁的概率小了，像刮完的彩票，切开的原石，中不了举的孔乙己。

莫欺少年穷这个最后护身符也没有了，很多人对你不再掩饰，社会袒露更直白粗暴的一面。

男女不平等，男人有“年龄优势”，社会容忍男人的“穷困没出息”到35岁，而女性要更早几年。

如果在这之前，没有皈依马列主义，如何面对和理解真实的世界？

如何面对和理解自己的内心。

云何降伏其心？

愚昧的年轻是给资本主义的礼物。

所谓的人口红利。

智慧和真理才是给自己的礼物，马列主义。

马列主义就是弱者的主义。

p.s.看了b站一个up主讲这部电影，才知道米基•洛克的故事。

米基•洛克年轻时候非常帅，演技很好，很有味道。

What is a man, what has he got? 第65届威尼斯电影节金狮奖影片《The Wrestler》对此给出了不完美却精彩至极的解答。

　　 1956年出生的主演Mickey Rourke曾经是80年代的性感偶像，如果看过《Nine 1/2 Weeks》你一定会惊艳于他年轻时那俊美的容颜，可是时光推移，年轻气盛的帅哥在拳击场上被打碎了鼻子和颧骨，再经过不济世事的折磨如今已然成为了一脸沧桑的老人。

　　 Randy "The Ram" Robinson 像是为Mickey Rourke量身定做的，而《The Wrestler》就像是他的自传。

　　 这个年老体衰的职业摔角手曾经在80年代经历了同Mickey Rourke类似的辉煌，可是走过巅峰期之后，他的人生一落千丈：血汗赚来的微薄收入不够支付房租，向舞女求爱遭拒绝，唯一的女儿同自己决裂，心脏病迫使自己远离挚爱的摔跤场······ 　　 看了影片的开头你就可能猜到这是一部“Loser”绝壁反击的电影，尽管如此，它依然能带给你前所未有的震撼。

贯穿全片的纪实性拍摄手法令我想起了《Bigger, Stronger, Faster》，在那部讲述健身者滥用类固醇药物的纪录片中，健美冠军、举重运动员、职业摔跤手一一登场，让我们看到了那些膨胀的肌肉和壮硕身材背后的艰辛无奈和隐忍。

铁人几乎是不存在的，硬汉也有不为人知的心酸，他们也会有一天躲在角落里默默地哭泣————生活从来不会因你某一方面特殊的才能而减少它所提供的痛苦，甚至对于硬汉来说，比别人承担更多的痛苦似乎从来都是理所应当的。

　　 然后我们看见Randy 在日复一日不断累积的痛苦中心力交瘁。

比“美人迟暮”更可怕的事情是“英雄迟暮”。

阿喀琉斯死在特洛伊战场上从此成为一个传奇，而奥德修斯和阿伽门农则没有这般幸运，所有英雄的仰慕者都无法接受英雄老去这一残忍事实。

但Randy自己却必须接受这一切，因为他不能轻易地对生活说“不”，面对生活，再强悍的摔跤手都必须作出妥协。

　　 Randy带上可笑的塑料头罩，在那个喜欢关起门来偷偷研究毛片的超市经理手下谋取了个卖熟食的活计。

生活从来都是不尽人意的，但还绝不至于令"The Ram" 落到无法生存的地步，当然这一切肯定不比摔跤场上的风光：带着“Robin”胸牌的Randy曾经无数次穿过后台的长廊去迎接那些欢呼喝彩的声音，可是这一次他掀起门帘时，喝彩声却戛然而止——取代狂热观众的是一群冰冷挑剔的购物者。

　　 现实与摔跤场上的落差暂且还能承受，但处理感情能力的捉襟见肘显然在无限放大，年轻风光的时候，这些都“Not a problem",但如今却是足以致命。

离开摔跤场的摔跤手很快就被现实戏弄的一团糟，"The Ram"can`t handle this,他流着泪，独自品尝着孤独，他渴望着爱人与被爱，但当他将一切都搞砸之后，没有人再给他把握幸福的机会。

　　 这个摔跤场上的“堂吉诃德”，急切地想要同命运这个风车做最后的搏斗，绝望令他充满无比的信念，这种信念足以令他傲视生死。

他丢下了一切羁绊，尽管其实早已没有什么可丢弃的，他知道这个世界上还有最后一个地方可以留给他，那就是数尺见方的四角场，那里有狂热的看客和强悍的对手，那里有梦想和青春，那里倾洒过他毕生的热血，那里是他的家。

　　 无情拒绝过自己的舞女醒悟了，她连夜驾车来央求自己回去，可是这一切都来得太迟了···"The Ram"无法再忍受人生的跌宕沉浮，无法再忍受片刻希望之后的无尽失望，无法再忍受自己成为一具丧失激情的行尸走肉，虽然无法选择生命的起点，但是却能选择生命的终点，而且这个选择一旦作出就不能回头！

　　 这是一个男人为自己所能做的最后一件事。

　　 Randy义无反顾地登上了他曾经登上无数次的战场，那里站着他20年前的对手，他拿过话筒，向所有人倾诉出他埋藏心底多年的话语： 　　 　　很多人告诉我说···我再也不能摔跤 　　我原本以为自己可以的 　　你们知道的， 　　辛苦的活着··· 　　辛苦的表演··· 　　 　　如果你过分透支体力，你就得付出代价 　　在这样的生活中···你会失去所爱的一切···所有爱你的一切 　　我现在听力大不如前，我会健忘，我也不再像以前那样帅气 　　但我依然站在这里，我还是那个“大锤” 　　 　　随着时间推移···他们会说他完蛋了，他完了，他是窝囊废，他得过且过··· 　　你们知道吗？

再来20年 　　唯一能告诉我，我处事有始有终的 　　就是在场的各位 　　这里所有的人 　　我要告知你们 因为你们都是我的家人 　　 Randy和老对手的"show"宛如一场困兽之斗，观众的嗜血培育了摔跤场的残酷，情色的欲望造就了脱衣的舞女，台下的看客不会为自己的疯狂反省，而Randy则必须不惜一切地完成这场"show",他抚摸着越来越衰弱的心脏，眼中望着舞女出现的方向，可是心爱的舞女已经离开了，那个有亮光的地方此时已经空空如也······ 　　 Randy知道只有自己才是真正属于摔跤场的，所有人都可以轻易离去，但他却注定永远驻足在此。

　　 他攀上场内的缆索，高高地矗立在众人的头顶，"The Ram"将最后一次使出自己的“大锤粉碎压”，而这一击会让瞬间成为永恒······ What is a man, what has he got? 并不是高大的身材，并不是鲜亮的衣着，并不是堆积如山的财富，并不是仗势欺人的称霸一方···你可以老无所依，你可以被世人唾弃，你可以一时沉沦，你可以被命运逼得走投无路，但你能否使出“大锤粉碎压”，在你生命的最后一刻？

wrestling和脱衣舞，本质上都是show。

Randy和Cassidy曾经是各自舞台上的明星，有着令人倾倒的身手；可是随着朱颜渐改，他们的人气也日渐冷落。

也只有境遇如此相似的人们，才能真切体会对方心中的失落和孤独。

二人的性格则是强对比。

Cassidy清醒地认识到戏里和戏外是两个世界：在台上她扮演着脱衣舞娘，台下她是Pam,是个的母亲。

但Randy入戏太深，以致于他根本找不到现实中的自我，这个断命的wrestling ring竟是他唯一可以生存的地方。

他是一个失败的父亲，没有家庭，摔角圈外也没有朋友（除了那个跟他打电动的小孩儿，可他们俩在一起玩的依然是摔角游戏），当他看着台下的观众说：你们是我的家人，我想他是真心的。

Randy是一个彻底的悲剧英雄，为了追寻一个梦，他失去了一切，遗忘了自我。

这样执拗和壮烈的人生，不令人称羡，但高贵地令人落泪。

一、 　　 尽管身边很多朋友都对《摔跤手》报以溢美之词，但要不是前天那个忙碌过后的下午实在无聊，我可能还是不会去看这部电影。

我这人对那种肌肉加血浆的搏击电影有一种生理上的抵触情绪。

搏击说白了就是看同类厮杀，所以我一直觉这项运动里台上台下的人都是在进行一种反人类的行为。

　　 不过还是有一些搏击电影是我喜欢的，因为他不是在打造硬汉，而是在摧毁硬汉，这种片子看过之后会让你觉得从事这项运动的人其实与常人无二，他们一点都不酷，甚至比常人的内心更加细腻柔软，比如刘德华当年的《阿虎》，尽管在很多朋友眼里那是一部无比矫情的“烂片”，但我必须说那是我看过的最让我感动的搏击电影。

　　 是的，我就不相信这个世界上有什么硬汉。

　　 所以，《摔跤手》是我喜欢的那种电影。

　　 　　 二、 　　 很奇怪，看完《摔跤手》之后我第一时间想到的居然是许鞍华的《天水围的日与夜》。

听上去完全是两部八杆子打不着的电影，但两者在讲故事的方式以及气质上是有相似之处的，即都是用一种白描的方式来记录一个的生活轨迹，没有夸张的渲染和形容，镜头跟着人物走，人物跟着命运走，就像一条缓缓开进的涓涓细流，任它在平静的并充满坑坑洼洼的土地上任意流淌。

《天水围》没有戏剧性，《摔跤手》用同样一种方式演绎出了戏剧性，这就更让人赞叹和钦佩。

　　 这种讲述方式所呈现出来的人物想没生命力都难。

你会觉得《摔跤手》里的每一个人物都是真实的，他们没有一点传奇色彩，没有一点英雄主义，他们都是和你我一样活生生的人。

　　 　　 三、 　　 　　 《摔跤手》是一部痛苦的电影，但《摔跤手》的痛苦是来自作者对生活的轻柔但却充满爱的抚摸，这种抚摸会让你突然发现或者意识到我们作为人类的凶残、无奈，以及无辜。

　　 影片从一开始就让观众心头一软，那些在台上看似出手招招致命凶神恶煞般的男人，在台下就宛如一帮调皮可爱的孩子，他们絮絮叨叨地讨论在台上出怎样的招式才能更让观众们疯狂，“你最后要把我抛到台下”，“用椅子敲我的脑袋”“你能行吗？

”“放心吧没问题”……最后一撞拳，“结束了请你吃饭。

”然后他们到台上，在观众们野兽般的大叫中拼杀得血肉模糊。

　　 兰迪从来都是孤独的，这个看起来似乎可以摧毁一切的男人会因为交不起房租而萎缩在车上度过一个个夜晚；他做完心脏手术后，一个人在冬日的小树林跑步忽然无力地蹲在地上，周围一个人都没有；他找小孩子玩电子游戏，小孩子却因为游戏“太老了”而离开了他……这个孤独的人更令人感伤的一点在于，你不知道他究竟想要的是什么，是未来吗？

是幸福吗？

似乎都不是。

　　 人是天生的群居动物，这个世界上没有人不害怕孤独，那些所谓“享受孤独”的人背后一定都有着深深的伤口。

兰迪不是个装淡的家伙，他对自己的感受直言不讳，他承认自己孤独，并毫不掩饰地和孤独对抗。

片中有很多个段落让不忍继续，因为片中弥漫的悲怆气氛没法让你存在乐观的预感。

　　 兰迪差一点儿抓住了幸福，但思考这个“差一点儿”是一件能把人憋死的事情，因为你永远不知道那“一点儿”到底是多少。

　　 影片的最后，兰迪蹒跚地爬上了拳台高处，在欢呼声中他的面部呈现出一种哭着并且笑着的奇怪表情，再次，也是最后一次完成了“大锤粉碎”。

　　 命运摧毁了大锤，但在那一刻，我却感觉是我们自己摧毁了大锤。

　　 　　 四、 　　 　　 片中有一个人物我非常喜欢，就是那个叫凯西蒂的艳舞女郎。

　　 每部搏击电影里都有一个女人，她们通常充当这个男人的精神寄托角色。

但凯西蒂不一样，她是个很具层次的女人，和兰迪不一样，她有一个深爱的儿子，她知道自己想要的是什么，所以她命令自己不要在任何无为的事情上浪费时间。

这个女人在片中有一句最让我感动的话，“你以为我真是艳舞女郎吗？

我是个母亲！

” 　　 兰迪是爱她的，她也知道兰迪是一个值得她依靠的男人，要不然她不会因为兰迪的故意揶揄而疯狂发飙。

当她终于冲破自我约束的底线厚着脸皮来到兰迪面前时，她以为鲜活的自己会让兰迪回头，可是她不知道，兰迪已经决定毁灭自己。

　　 片中有一个段落，凯西蒂决定陪兰迪去帮她女儿买衣服，那个早晨未施脂粉的她出现在兰迪面前时美得令人心悸，兰迪情不自禁地说了一句“你看起来真干净。

”当时她似乎没理解，反问一句，“干净？

” 　　 是的，这个女人真的很干净，即使她是个艳舞女郎。

　　 　　 五、 　　 　　 我相信伟大的艺术家都是孤独的，这种孤独和悲怆感来自于他们的内心，是繁华和虚荣所不能触及的隐秘之地。

如果你了解米基·洛克的经历，你就知道这个男人为什么会奉献出如此伟大的表演，他叛逆，从小热爱拳击，挑战拳王遭遇重创，甚至在表演事业如日中天之际放弃很多诱惑重回拳台；他倔强，当初当他发现自己可以表演之后，立即怀揣着借来的四百美元只身闯荡好莱坞；他痴情，当他的第二段婚姻触礁之后，他居然苦等了十年直到现在——试问如今在全世界演艺界有几个男人能做到这一点？

　　 米基·洛克没有赢得奥斯卡影帝，但他已然是生活的影帝了。

看完非常生气。

酒吧嗑药这一转折点前五星，之后三星。

生气是基于对导演态度的判断——基本上是从称颂（至少不是讽刺或者否定）角度叙述为追求梦想自己妻离子散还一直坚持、以致于最后为之付出生命的过气明星的故事。

悲剧好像引起了某种对为梦想牺牲的感叹，但这样的悲剧跟梦想好像关系不大。

完全是randy性格和处事的问题，换一个人未必走到这样的结局，这就让我感到结尾表达的非讽刺非否定的态度非常怪异。

光从父亲这一角色看，试问有多少位父亲为了追求梦想小时候就把女儿抛弃，有多少位父亲会因为前一晚求爱失败酒吧纵情以致于睡过了与女儿和好后约定的第一个饭局，又有多少位父亲会因为第一次道歉女儿没原谅放狠话再也不见外加之前求爱拒绝就放弃从良重出江湖。

电影里众叛亲离倒逼主角重返舞台（追求梦想），逃避的理所当然，这拍的还挺现实，因为没多少人能脱离自己惯常的行为模式，一个没负过几次家庭责任的怎么会经营关系，怎么会知道要努力多劝几次女儿give it a try 。

但是正是有这样的行事惯性，我们才要警惕不是？

说追求梦想而死可能不过是掩盖其做人不行的高情商说法。

L说，《摔跤王》是他最喜欢的一部影片，于是在这样一个无聊的上午许久以来只对“无所事事”感兴趣的我看了这部电影，狭隘的以为，因为充斥着暴力、挑逗、对决，所以L喜欢，然而这部电影拥有的不仅仅是这些，还有坚持、征服、挽留，还有韶华的老去，胜利的远离，亲情的背弃，爱情的拒绝，生命的无奈……还有每个人都可以看得到可预见的模模糊糊自己的影子。

好多时候，都陷入了极深的自责与不满，诸如，生活中，你是个彻头彻尾的失败者，早十几年前就是了，没有鲜花，没有阳光，没有掌声，没有自己想要的一切，你一直劝慰自己说那就是普通人生活的所有，理应面对陆续而来的苦楚与无奈，挣扎也好，努力也罢，都不过如折翼的飞鸟，沥水的游鱼，瞎折腾罢了。

累了累了，就顺从了。

你知道吗？

时间在哪，财富就在哪儿，过去的20年，大锤把所有的时间花在了他的摔跤事业上，日以继夜的练习，终日泡在那个充满血腥、掌声与口哨的坛子里，每每打倒对手裁判举起手告知胜利结果的时候，他觉得自己征服了对手征服了全世界。

然而这一切不过是一场又一场的秀而已，只为博得观众的喝彩。

20年后，当这位胜利者以罗宾身份站在熟食柜台前被挑剔被指责被辨认的时候，他彻底愤怒跟绝望了：“原来……我还是被遗忘了，我曾那么努力，可生活还是给了一堆屎给我……”。

当所有的一切都离自己远去的时候，他能做的唯有重回那个让他激动，永远为他喝彩的舞台。

我该如何平衡我的生活，以便在各个领域游刃有余，而不是赢得家庭输了工作，赢了事业输了爱情，赢了婚姻输了丈夫，又或是赢了所有却输掉了自己？？

我的精力好有限，该如何在有限的时间里把所有利益最大化？

我花了大量时间去看励志书籍，制作时间管理表格，结果发现自己还是在浪费时间。

你知道自己要达成一个什么样的目标吗？

你有对自己的人生进行规划吗？

你知道现阶段对你来说什么是最重要的吗？

而要达成这些目标你要付出什么样的努力，同时可能牺牲哪些东西，如何把风险控制在最小的范围内，这些，你都想过吗？

可是，多少人只是想要在适当的时候做些自己想做的事情，我们称之为随性，如摔跤王所见，最终是If you've ever seen a one-legged man then you've seen me，多么的令人心碎啊。

刚刚看完《The Wrestler》，在我看来，是一个过气的摔跤手自我救赎的故事，兰迪曾经是一名叱咤风云的摔跤手，但一场场比赛激烈的对抗，让他的心脏不堪重负。

终于在一场堪称经典的摔跤大战后，兰迪在休息室倒地不起，醒来医生告诉他职业生涯可以告一段落了。

没落的兰迪接受现实，于是开始拾起平凡的生活，但工作上遭到的冷嘲热讽，情感上的不被认可，力图修复父女关系的失败等诸多的不如意，诸多的挫折和打击接踵而来，终于他发现万众聚焦的擂台，那块沾满血与汗的场地，才是他动力的源泉与生命的归属。

单看故事脉络，简单到看了开头基本就能了解故事进展。

但影片的铺陈开来却一点也不矫揉造作，真实的还原着角色每一步的心路历程，米基洛克非常真诚的演绎了摔跤手兰迪，因为，兰迪就是他自己。

当年的英俊小生米基洛克从好莱坞毅然投身心爱的拳击事业，在经历了人生的最低谷，经历了从万众瞩目的电影明星到落魄的街头流浪汉的转变，这些年的人生积淀，早已磨平他暴戾的性格，让他坦然与释怀，也正是这几乎同样的经历，让片中饰演的兰迪能够如此的真诚，甚至有时候都分不出是自传还是演绎。

片中的每一丝苦笑，每一个挫折来临的眼神，每一份难以名状的孤独都是他这些年来经历的沉淀于积累，兰迪重归擂台的讲话，就是他内心的独白。

这部片子，米基洛克用最真诚的表现，演出了他自己。

不提当年之勇，不复当年之气。

20年前的飘逸长发，早已在无数的磨砺里凌乱无形，随意的盘起。

20年前矫健身躯现已变为拖沓的步伐。

曾经君临天下的气魄在走下擂台的瞬间，变作为了生活，为了生存而无奈的强作欢颜。

脸上的皱纹和一道道标记当年热血的惊悚疤痕，也早已变成了一个个承载历史的符号，只能在话题与谈资里被提起，被回忆。

离开了梦想里的世界，他也只能在流离的孤独里，跟同样迷失的舞女倾诉苦衷，但无奈说者倾心，听着无意。

终于，心爱的女人理解了这一切，当她放弃了同样无奈的生活，赶来解释与劝阻时，却听到了兰迪心底的呼喊，他下定决心再为自己而活一次，拒绝压抑的人生，拒绝在冷眼与妥协里苟且度日。

哪怕就辉煌这最后一回，就算在灿烂的绽放后猝然倒地，也在所不惜。

“听到他们的声音了吗？

这就是我的归属！

”兰迪抛开了生活中的失败，忘记了与现实的格格不入，在经历了为谋生而遭受的冷嘲热讽，经历了一次次女儿的心灰意冷，经历了自甘堕落的毁灭后，他终于明白，原来自己真正属于的世界，就存在于他魂牵梦萦的擂台，就存在于那如潮如浪般，排山倒海而来的欢呼，就存在于他每一次漂亮的击打和每一块带血的伤疤。

于是，随着观众阵阵的欢呼，他迈开坚毅的步子，重新走向了人生的巅峰。

他的每一步，都踏碎身体超负荷的警告，踏碎年月无情的斑驳，踏碎人生被关上最后一扇门的苦涩与失落，没有一丝遗憾，甚至，还带着久违的憧憬与兴奋。

那一刻，他又成为了摔跤场上战无不胜的王；那一刻，他为自己而活；那一刻，他在告别多日的擂台上，加冕登基！

人生能够如此执着，能够抛开所谓的平淡去重新设定自己，不苟且而活，就是为了心中的不悔。

如果20年后，我也激情褪去年华不再，让我回头来看走过的日子和经历的事情，最心碎的莫过于“如果当时能下定决心”，“如果能顺从自己的意愿去过活”的种种假设。

所以，即便是我潦倒困顿，我也不愿活在别人定义的光环下，为着度日而活着。

我宁愿让别人为我去惋惜哀叹，也要活出自己的精彩。

所以，真不如趁着现在，趁着还能记起自己是为谁而活为着什么而努力，趁着还有这份激情和动力，拿出心中还尚存的一丝勇气，去设定，去规划，为了那些不悔的年月。

从万人迷变成怪叔叔的米基·洛克在《摔跤王》里演的也是极好，最关键是片子比《米尔克》牛逼多了。

对于同性恋，现代人们都宽容了；对于职业摔跤手，现代人们还是看个傻乐，殊不知其背后的一把辛酸泪。

“大锤”是个不合时宜的人，小朋友们说次时代的《使命召唤4》好玩的时候，他跟人家在复古八位机；超市经理叫他本名，他非要人叫他兰迪，这个艺名是他的尊严所在；日久生情的女主角辞了脱衣舞俱乐部的职来拉他回去说你丫心脏病别折腾了，丫还要与扮阿拉伯人的老对手大战300回合。

最后颤巍巍站在护栏上要施展大招的时候，我真的有点感动，这是个活在梦里的执著人儿，就像他对90年代的那句评价“80年代有枪花，但是科本这个娘们把一切全毁了。

” 前者是激情，后者是颓废。

本来觉得丫和老脱衣舞娘惺惺相惜、相濡以沫就行了，结尾就挺善良。

但是最后拼了命要做戏做全套，就感慨什么叫“man”了。

你作为一个中国人，可能还是个知识分子，也许觉得美国职业摔跤低俗、蠢、都是作假；但是人家要真摔，要用刀片在脑门划出血，要在铁丝网上打滚。

这是卖大力丸式的表演，和替身演员在银幕上不要命是同类的。

记得皮革业同学在豆瓣给这个片写了一句评语“21世纪的愤怒的公牛啊”，私以为说的恰到好处。

其实这个片真没啥在剪辑和结构上玩花活的，剧情什么的都简单的是一根筋，但是镜头跟的那叫一个漂亮，有点公牛的影子。

表演风格上倒是有不同，德尼罗那是拼的演技，洛克更多是有真经历在里面。

那是丫弃影打拳击的岁月在沉淀。

有兴趣的同学不妨查查这家伙的经历，戏剧的很。