杨子珊的演戏感觉好自然啊~从老人家刚开始变为年轻人时的一些带着老年感的动作,比如上公交车的双腿微开的慢慢走路姿势,模仿的还蛮像的~还有一些小细节还是很能体现老人灵魂的习惯的,比如坏了鞋子也不扔、吃瓜子、还是喜欢看还珠格格、睡前泡脚之类的,演得真的非常自然可爱~电影真的还蛮流畅的,整个故事线很完整,几个主要人物的描述也是个有特色。
演员也将这些角色演绎得蛮不错的~最后“孟丽君”独唱的时候,加上回忆过往,让我差点泪奔了……杨子姗唱歌也蛮好的哦~说真的,杨子姗从接受自己变成年轻人那一刻露出来的笑容太动人了吧!
超甜的!
而且演技真的很棒呀!
鹿晗演得还蛮稚嫩,不过倒也符合他的人物设定~
贺岁档性价比最高的电影,有笑点、有泪点,笑中带泪值回票价。
韩国版里有的《重返20岁》里都有,却比韩国版更接地气、更有人情味,更符合中国人的脾气秉性,杨子姗演技大爆发。
鹿晗绝不是花瓶。
不知道陈正道导演是不是和我一样,对韩国电影甩国产片几条街一直心有不甘,面对此等差距,吾辈除了愤愤不平更多是一种无奈。
莫谈题材和禁忌,同样的投资公司,同样的剧本,韩国导演和中国导演各拍一版,你猜谁会拍的更好?
如果两部同时在院线上映,你会先看哪一个?
沈恩京还是杨子姗、韩国无名小鲜肉还是鹿晗?
面临这样的选择,理智会告诉你韩国版的质量可能会更高一点儿,因为此时经验主义占了上风,但还有一句话叫“经验主义害死人”。
这就是我看完《重返20岁》之后的最大感受,这电影和韩国版一样,有笑点、有泪点、还有最让人喜欢的笑中带泪。
不同的是韩国版情感泛滥略显矫情做作,容易让人抽离。
而国产版情感内敛,笑料本土化、情绪累积清新自然,更接地气,也更打动人心。
两版都看过之后,我更加喜欢中国版,值得庆幸的是两个版本我都看过,而并没有因为经验主义错过《重返20岁》。
更让人值得高兴的是第一次觉得国产电影可以比韩国电影好看。
唯一让人感到遗憾的是,这个故事是韩国编剧写的,事实证明,中国也有好导演,可惜好故事太少。
同样的故事内容,陈正道很好的对其进行了本土化的处理,而且事实证明,这种处理是相当成功的,相比较韩国版而言,陈导演的版本对于情感的刻画更加深刻内敛,这符合中国人对待情感的习惯,无论是亲情、友情还是爱情,中国人讲究的是一个“收”,越是浓烈的情感就藏的越深,彼此都不善于表达就成了造成故事矛盾冲突主要原因。
而解决这个冲突的唯一办法就是要“和解”,《重返20岁》就是一个关于和解的故事。
家人之间的和解、爱人之间的和解、情敌之间的和解、自己和梦想的和解、自己和自己的和解,这些所有的一切都依靠返老还童这一带有奇幻色彩的故事得以完成,如果给你一次重来的机会,你会不会给自己一个和自己和解的机会,更加努力的去爱、去生活,这是这电影提出的命题。
而当电影的最后母亲对自己的儿子说,如果再来一次我还会这么做,因为我是你的母亲,爱成为了解决所有问题的答案。
正是由于这种含蓄的情感的积累才让结局部分儿子和母亲之间的告白显得那么打动人心。
虽然韩国版里医院里母子告白一场也挺感人的,但不至于掉泪,但中国版则让人没有办法不动容,甚至达到了情感难以自制的程度,泪水夺眶而出。
如果说韩国版的故事走向是戏谑加狗血加煽情,那么中国版的故事走向则是搞笑加温情加情绪的自然流露。
当韩国版在用叙事技巧任意放肆的宣泄情绪情感,中国版则采用了一种润物细无声的处理的方法来诠释中国式亲情、友情、爱情。
印象最深刻的一场,情敌大妈在医院孤独的死去,韩国版里是一幕葬礼的场面,亲人们围坐在一起吃喝,中国版则是大夫告诉李俊和大爷“情敌大妈”的手机里只有他们两个人的电话。
同样都让人动容,显然中国版的情绪处理更加细腻。
还有一个细节让人印象深刻,当丽君变身为少女之后的一场戏,一个20岁的少女在公交车上刷卡,提示音却依然是“老年卡”,全场哄笑。
像这样的笑料在电影中无处不在,比如吵架的时候,电视里正放着《还珠格格》的经典片段电视里狗血剧情和电影中人物形成了一种互动,这样的处理方式不仅让笑料加倍,更让剧中的人物显得十分亲切,瞬间让观众有了极强的代入感。
杨子姗演技大爆发是《重返20岁》最大亮点。
这样的角色是极难诠释的,沈恩京的表演方式是在学习老年演员动作语气的基础上加入自己特有的有点儿“二”的表演方式。
而杨子姗的面临的第一个难题是,韩国版的老太太语言和动作都很有特点,细节很容易抓,而归亚蕾版的老太太基本上没有太多可以学习和借鉴的细节,不好模仿。
杨子姗的做法是在尽可能学习归亚蕾的动作语气的同时,还借鉴了其它老人的动作和语言,同时在此基础上临摹沈恩京的表演方式,让这个角色特别生动有趣,一点儿都不输给沈恩京。
更重要的是杨子姗比沈恩京好看太多太多太多了,电影里她完全脱离了以往“女汉子”的形象,活脱脱就是一个女神,没有一个男生不为她散发出的魅力所折服。
对于我来说,好电影的标准是值得一看再看,比如在心情抑郁之时看《喜剧之王》,在怀念青春时看《心动》,圣诞节时看《真爱至上》,孤独落寞时看《月亮上的男人》,爱上某个姑娘的时候看《恋恋笔记本》,为情所困时看《蓝色情人节》……如果说哪部电影能够让我用来思念母亲,那么我第一个想到的就是《重返20岁》,尤其是母亲和儿子在医院里的对话。
从未对母亲说过任何感激的话语,特别想带她去看这部电影,等到电影演到母子对话这一段时悄悄转头对她说:“妈,这些话,也是儿子想说给你听的。
”就为了这段台词,这电影也是2015必看的电影之一。
PS.抄写下这段台词送给所有的妈妈们。
“你认不认识一个叫栓子的孩子?
认识吗?
很久以前,有个年轻女人没有丈夫独自养着那个孩子。
那孩子生病了,怎么都治不好,眼看着就要死了,可孩子妈太穷了,什么办法都没有。
只能把孩子紧紧抱在怀里含着眼泪,一遍又一遍的喊着,栓子啊,栓子,老天爷求你把他的命拴住吧……你快走吧,我的儿子我来救……走吧,不要再吃别人丢的东西,不要吃发了腥味的海鲜,不要为了孩子像奴隶一样的生活,不要找短命的丈夫,不要……不要生像我这样不孝的儿子……求你了,快走吧妈妈……”“不,即使有来生,我也会一成不变的活着,再苦再累也不想改变,就这么活着。
这样,我才是你妈妈,你才是我儿子……”
韩国第一批本土电影人一直在为走向国际而努力,但在近邻中国,韩国电影的处境却并不乐观。
在中国市场,票房最好的韩片是《晚秋》这种偏文艺类型的电影,而不是《汉江怪物》或《盗贼同盟》这种商业片。
另外,《雪国列车》的全球化尝试没有预期的成功,《大明猩》也更像是一次合作尝试,但结果却不够“美好”。
究其原因,是制作模式和演员班底易地后的水土不服。
不难看出,《晚秋》有演员汤唯这张“中国牌”当作内援。
《雪国列车》请了很多国际明星作外援,其用意一目了然。
《大明猩》是韩国导演、韩国漫画背景,女主角用了中国新生代演员徐娇,特效技术也颇为优秀,但由于整个故事完全在中国观众的理解范畴以外,譬如,中国人对棒球的背景知识一无所知,导致影片接受度仍然不如人意。
韩国电影人尝试了很多种方式,试图渗入或者介入到中国电影市场当中,但至今没有令人瞩目的成功。
其实,早于这批人,冯小刚已经把韩国姜帝圭的制作班底拉到了自己的电影当中。
另外,安乐公司为了支持新导演,把韩片《恋爱进行时》改编成了本土的《第一次》,也陷入了陈旧老套的窠臼。
纯韩国电影在中国市场,似乎真的反响平平,包括去年创造历史票房新高的《鸣梁海战》,原因很简单,中国观众不熟悉这场战争,在韩国能唤醒观影热情的元素在中国很难起作用。
有鉴于此,韩国电影大鳄CJ开始了全新的拍摄模式。
《重返20岁》有个韩国版作品《奇怪的她》,二者源于同一个剧本。
比之生硬的引进和不得力的发行,该片在本土化方面做出了进一步尝试。
电影虚构了一个津京市,其中的洋房、胡同和老年中心等元素,中国观众应该非常熟悉。
演员则是知名度较高的杨子珊、陈柏霖、归亚蕾和王德顺。
由于韩国人在剧本上已经把好了关,中国编剧要做的,就是在细节润色上,进行本土化操作。
电影里出现了广场舞和音乐节,并强势植入了中国国产电视剧《还珠格格》,所截取的片段正好呼应了影片“大逆不道”的电影剧情,多重蒙太奇效果值得称道,相信冯小刚导演也会羡慕。
如果逐段对照《奇怪的她》,那么《重返20岁》显然会索然无味。
但对没有看过《奇怪的她》观众来说,《重返20岁》依然是一部全新的电影。
这部电影在中国的审查环境下,依然显得特殊。
自从《等一个人咖啡》出现了非生命体的人物角色,《重返20岁》同样有一个“匪夷所思”的故事设定,而这种伪科学的幻想,居然没有被认为是神经病。
归亚蕾演一个嘴碎的老太太,这显得有些勉为其难。
无论她再怎么絮叨,给人的感觉都不是真正的恶婆婆,而是在演慢吞吞的李少红电视剧。
同样的,电影在闪回到以前苦日子时,导演也暴露了他的保守,就像生怕观众看不出,那段时光有多凄惨痛苦。
正因如此,杨子珊承担起了整出戏的全部,她被拍得各种美,有复古造型,有青春小妞。
整出电影,只有中段是比较活泼的,开场太慢,尾声太弱。
经过公车站时,《重返20岁》给了一个彩蛋,背景板是《奇怪的她》的沈恩京。。
《重返20岁》最不容易的是拍出了年轻感觉,这种青春年轻可以是杨子珊跳广场舞,也可以是音乐节现场的狂热乐迷。
虽然,后者是略显偷懒的做法。
虽然,我还是看不出杨子珊怎么就喜欢上了陈柏霖,以及母子相认的医院走廊长镜头对话,那一大串看似感人实则毫不抓人的台词。
片中大量的硬煽情,对我并不奏效。
更奏效的,大概是年轻族群的外观表现,买衣服换发型甚至于夜店轰趴。
对老一辈人来说,五颜六色的青春,似乎是不存在的。
换言之,他们遭受的苦,其实也是年轻人所无法感受的。
以及就像开头所的,总有一天,年轻人也会成为老年人,他们会知道长者的痛苦和寂寞。
“过了三十岁就自杀,当年,我也这么说。
”《重返20岁》的优点在于编导想要弘扬的是对人类美好情感的肯定。
它包括了老中青三代人的和解,希望人们理解老人,也积极渲染了年轻人的追求和向往。
反观中国电影中这种剧本类型的缺失,究其原因,可能是离奇的返老还童设定既不符合制度,也不符合市场,也可能是编剧们已经不相信这类传统价值观。
不过,我们也没必要厚此薄彼,韩国人翻拍了香港银河映像的《跟踪》,效果华丽,就连内地的《许三观卖血记》也要被韩国人改编成电影。
所以,到底是中国的壳还是韩国的心,这个问题或许会变得越来越不重要。
因为,中国电影市场会变得越来越多元化。
【光明日报,见报有删改】
重返二十岁?
第一次看到这个标题时,是在它快要上映的宣传期以及正在热映的时候。
因为网上好多关于该作品的评价,大多好评,因为种种原因刚刚才完成观摩。
emmmm,怎么说呢,感性中交织着理性。
因为早已过了动不动就掉泪的年纪,也清楚的珍惜着每一天。
但,还是被感动了,泪眼婆娑。
主人公在七十岁时重返青春,因为失去过,所以倍加珍惜。
她不仅体验了各种奇幻经历,也拥有了珍贵的爱情。
与七十岁“猪嫌狗不爱”的现状相比,可以说是一下子追去了天堂。
有了青春有了爱,在常人看来,多简单的选择题。
从沈梦君到孟丽君,是幸福的穿越。
沈梦君应有尽有,但最后她还是做回了孟丽君,因为责任,更因为爱,对家庭和儿子的爱。
回到当初是很多人的梦想,但阅历越多,能真正拥有的就愈加珍惜,哪怕现实千疮百孔。
更何况,给美丽留个悬念,谁又能说不是更好的成全呢!
可能这部电影不仅有替大家“挽救”遗憾的意思,也有奉劝大家珍惜当下的倡导吧!
看完后,我讲自己代入,一遍遍地想着我重返二十岁会怎样,而我穿越到七十岁会如何。
时光总是单向飞逝,喧嚣的社会、噪杂的环境、热闹的网络,每个客户端背后的每个具象都有自己五味杂陈的生活,有人欢喜有人忧,有人不断后悔有人接连惊喜。
佛语曰:五百年前结缘来,前生注定非本日。
世间总是循环往复,世道轮回,因果报应。
所以,珍惜每一天,努力做好每天的自己,也不失为一种洒脱。
二十岁再美好,终究已逝去;七十岁即便是暮年,但却有厚厚的人生阅历去妆点,丰富多彩。
更何况人生漫漫长路,忧愁从不缺席,不能因为淡定而否定。
喜欢每天的你,懂得每个收获的你,就是今生限量版最幸福的你。
逝者往矣,我只重当下!
是因为诸多好友在朋友圈和微博的推荐,兴冲冲的和同学去看了《重返二十岁》,平心而论,没有意向中的那么多惊喜,对关于本片和韩版的《奇怪的她》一些对比,我的看法如下。
关于选角色的问题:1.本人认为最失败的选角是杨子珊,相较于《致青春》,她的演技的确进步了不少,在本片中的不少部分也可圈可点。
但是问题就是,她太少女了,一点没有返回少女之后还住了一个内心老太太的感觉。
就在哄孩子的事情上看起来,一点也没有经过培训吧,抱孩子的姿势都感觉别扭。
而且,幽默感欠佳,印象中最深刻的是最后一段得知孙子住院还要上台的这段情景,和韩国女主的演技差别太大。
2.归亚蕾老师是演技派,出演算是不错,但是因为对于她这张无论如何都长得一副好婆婆样子的脸,怎么看怎么觉得尖酸刻薄的奇怪。
在拍照的时候没有显示出韩版中的那种对于往昔的记忆和当前努力打扮自己的状态,只用一句简单的话搪塞了,让我觉得十分无语。
但是打雨伞的部分,印象深刻。
3.陈柏霖大叔,其实我还是爱你的,但是请你不要一下子演技也回归到20岁好么!
只有你被围攻的时候,我才觉得,你丫是帅的啊。
4.彩蛋是鹿晗,的确鲜肉,特别是陈老师往他旁边一站,哇塞,那还真真的是嫩出来水啦,但是没什么经验吧,以后希望有新的发展。
另外一个彩蛋就是端妃娘娘,秒杀韩版孩子他妈!
5.韩版中一个令人深刻的人物是照相店里面的老板,老板说了很多关键性的提示,比如:你要画的漂亮一点;你过去怎么样;你年轻时候怎么样类似的。
但是到了中版,居然只有一句,你想想你最美的时候,效果真心不是差了一星半点好么。
关于结局的问题:1.个人认为结局太鸡肋了!
删减了两个我非常喜欢的部分,第一个部分就是他们一起到现场去看两个孩子的演唱会,奶奶带着还是大叔送的头花,并看到了大叔,当时韩版看到那里真是分分钟叫一个虐心。
相比于其他大团圆结局的电影,这个结尾正是电影主题深化的一个部分啊。
2.韩版的结局彩蛋是爷爷也去拍了照片,并由金秀贤扮演了爷爷年轻的时候,姑且不论颜值,这个桥段的设计真真让人觉得过瘾啊,一个帅哥后面拉着一个奶奶,也是预示另外一段故事的开始。
但是国内把这个部分删除了。
3.国内的出了字母之后,鹿晗坐在月亮上面,说了一句,再见,再见,没有彩蛋。
当时我也是笑喷了好么。
虽然和剧情没有太大关系,但是也算是彩蛋了,感觉不错。
关于细节问题:1.韩版女主角着装都为批发市场的较为复古的款式,在中版虽然也对这个段落有所表示,但是并没有注意这个细节,而女主角更是分分钟换套Tory Burch2014年新款,真心觉得鸡肋。
2.关于发型赞一个,符合中国国情。
3.韩版中有一个细节,老奶奶最开始一直去一家店看一双漂亮的鞋子,表示老奶奶虽然外表老了,但是也仍是十分爱美。
中版没有这个细节,但是也并没突出尖酸刻薄,所以老奶奶在老年时代并没有突出的性格特点,虽然归亚蕾老师演技很好,但是也没法弥补这个性格上的缺憾。
4.全程杨子珊最丑镜头,对着陈老师说,谢谢你送我的发卡。
5.韩版中有这样一句对话,女儿:他们唱不了我去当他们主唱。
所以最后女儿成了乐队主唱,感觉合情合理。
中版删除了这句话,结局的时候女儿成了主唱,感觉穿越至极。
6.个人觉得头花好丑,虽然韩版的也很丑。
7.一直不知道剧中女主角压根没有骑过摩托车,为啥海报上她骑着摩托车。
8.对于电影题目来说,《重返20岁》比较直接,《奇怪的她》更为文艺和深化主旨。
9.韩版中有一个细节是最开始一直在跟拍老奶奶的破鞋,表示虽然儿子很有出息,但是母亲还很节俭。
但是中版这方面一笔带过,没有矛盾突出出来。
10.请问国内哪个大学是和剧中一样教室,一样上课方法?
求教!
我也想考过去!
这么美丽的大学,上课还可以换电脑桌面啥的。
总结以上内容,我觉得这是一部较为成功的内地电影,比较接地气,但是对比韩版的内容,感觉在细节上处理的还是欠缺考虑。
2009年,美国就曾经拍摄《重返十七岁》,虽然桥段较为相似,但是对比中韩版来说,深刻挖掘和细节处理的更为不妥。
PS:我觉得这是一部可以去电影院支持的国产电影。
麻烦下回导演请不要请我们家陈老师演这么不适合他的角色好么(他很高冷,也够深情,可是就是不知道哪里不舒服)。
添加一位网友的评论:我想说的是,服装发型等细节上面韩版的更符合当时的历史背景。
老奶奶年轻的时代应该是五六十年代,那个年代流行奥黛丽赫本,所以服装发型阳伞等都是向赫本致敬。
包括后面歌曲中回忆丈夫在朝鲜战场上牺牲。
再想想那个五六十年代我们中国大陆的流行服装是什么?
旗袍和欧米伽发型如果是生活在台湾和香港的女性才比较更贴切吧?
我们那个年代的服装应该是满城的绿军装和毛主席语录才更符合当时的背景。
邓丽君什么的也是远在海峡对岸的流行吧。
呵呵再添加一个网友“ 水儿爷”的评论: 说真的,我个人感觉一般,不如韩版的有“观赏冲击力”,不如韩版那么吸引眼球。
楼主说归亚蕾演技好,容我提一点不同的意见,我个人认为全篇演技发挥最烂就是归亚蕾。
因为还是明显能看出内地版还是有想要突出老人很尖酸刻薄的模样的意图的,但是归亚蕾演的时候。
很明显有很多东西放不开的模样,一直在那端着。
这是一个尖酸刻薄,我行我素的老人该有的样子吗?
和她形成对比的是另一个演对手,但是戏份不多的演员。
她虽然也能看出些微的表演痕迹,但是那种爱慕虚荣,略带尖酸的模样,还是能够看得出来的。
至于杨子珊的演技,不能说不好,也不能说好,感觉一般般吧。
没啥亮点,也没太大的败笔。
恩,这些都是我个人的观点,有啥说得不对的,请见谅。
再添加一位网友“ 不加冫”的评论: 表示很认真的看完中韩两个版本,首先大部分细节情感方面确实韩国的做的更到位一点,真的只是一点。
比如老头被绑起来的桥段,中版的在感情上比韩版的要细致的多,同样的片段韩版的虽然演了回忆的镜头,但完全感觉不出老头对老太太那种感觉。
又比如,虽说总的剧情一样,但我看韩版的时候并没有感觉出老太太重活一次体验人生的那种强烈对比差,相比之下中版投入大,震撼力强,万人瞩目下得演唱会后回归原本的生活这种强烈的落差感韩方的完全不是一个档次,再说,有人质疑杨子珊的演技,说她演的略显俏皮,但我觉得她在过渡部分演的很好,不说演员,同比之下韩版的竟然那么快就去喝酒了,反正我不信一个快80的老太太刚变回小姑娘就会去喝酒,还有韩版的还说去吃了排骨,包括她喂老头沙冰,平时再蛮横的老太太也不会那么猛的往进戳着喂。
总结一下感觉这里评论的好多人并不是说真正的去对比,而是有一种人家的就一定比我们的好的崇洋媚外心里。
我个人认为虽然中方有很多地方底蕴不足还不够成熟,但是我能感觉到中版的制作团队要比韩版的用心很多。
最后带点偏见说有一点,中方的颜值完爆韩方的,韩女主角不用说重回少女了,变回去的都是大妈竟然还有人喜欢,更别说那孙子什么,都成那样楼上竟然鹿晗比不上他,简直瞎了网友留言消息:〓 待 其实,《重返20岁》和《奇怪的她》原本是同一剧本,同步开发的中国版和韩国版电影作品,只是陈正道有事耽搁,结果《奇怪的她》率先上映而已。
如果回到二十岁?
有一次重新开始人生的机会,你会怎么选择?
是重复如今的人生,还是开始一段新生活?
《重返20岁》讲述了一个奶奶变成美少女,回到二十岁的故事。
老戏骨归亚蕾把一个表面刻薄,实则爱子如命的奶奶梦君演到入木三分。
刀子嘴,豆腐心,对儿孙却又不失慈祥,此奶奶还有点中二病,当然你也可以理解为童心未老。
看到她的个性,总会不自觉产生带入感,想起自己的奶奶。
除了个性比较讨巧,奶奶梦君这一人设也颇为魅力。
本是富家千金,因爱下嫁穷小子,却因战乱,早早丧夫。
独自一人含辛茹苦把儿子带大。
片中有个情节,颇有些感触。
奶奶梦君年轻时很貌美,而且特自恋。
有人问她:你老了,变丑怎么办?
她说觉得自己活不过30岁,因为会害怕看到老了之后丑的自己,一定会在变丑之前自杀。
可为了孩子,还是活了下来,同时打好几份工。
似水红颜成了黄脸婆,变成了那种自己之前最看不起的人。
人到老年,却与儿媳妇闹起矛盾,只能离家出走。
谁知被神秘人照相之后,竟变成了一个20岁少女。
少女梦君,则由杨子姗饰演。
《致青春》中的“你神经病啊”郑微,一下子成了老少女。
装老扮靓,也颇为搞笑。
沈总监(陈柏霖 饰演),鹿晗演的孙子前进,王德顺饰演的老管家,青少老三代帅哥,同时对少女梦君有好感,于是各种脑洞大开的表白示爱都层不出穷,甚是搞笑逗比。
最早看到《重返20岁》的介绍时,还以为是翻拍韩国电影《奇怪的她》,心想才隔着半年,何必再去翻拍。
华语电影如今虽不如韩国电影,但远不到跪舔的地步吧?
在提前观影之后,听陈正道导演说起,才知道这部戏属于新尝试。
一个剧本用不同的导演,不同的演员,拍成中韩两个版本。
原本准备中韩两版同时上映的,后来因为陈导在忙《催眠大师》后期工作,没有档期,于是推迟了计划。
他本人属于那种幽默且细腻的人,而且也上豆瓣。
默默发现,很多导演和演员都在豆瓣潜水。
你永远不知道某个没传过真相的友邻,到底是何方神圣。
这也算豆瓣的魅力吧,总有着独特惊喜。
中韩两版,各有特色,但更喜欢《重返20岁》,能产生很多带入感。
现场很多媒体人以及电影人,都带着长辈过来看。
虽然是喜剧,但现场很多阿姨奶奶都含泪看完。
能把这么一帮很少看电影的奶奶团打动,陈正道讲故事的功力还真不浅。
从《催眠大师》到《重返20岁》,这类型转变的有点大。
《重返20岁》很像《麦兜故事》,同属喜剧却让人看出悲伤的味道。
也许华语电影需要多一点这样的杰作,让硬邦邦的世界不致硬进心里,让软弱的心不致倒塌不起。
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花有重开日,人无再少年。
一个神奇的照相馆,带你回到你二十岁的时候,重新拥有年轻,重新拥有美貌,重新过一次青春,重新再疯狂一次。
这一类型的电影不在少数,但是时光不能倒流,人的一生不能随随便便重来。
电影里的情节只是一种美好的想象~最后还是要回归现实。
所以,我们要趁时光尚好,珍惜时间,好好把握,不要做让自己后悔的事情!
我绝不会带我妈来看这部电影的。
绝不是因为电影不好看。
电影很好看,好看到我甚至会为它没有抢到贺岁档而惋惜。
这种才是我最愿意去电影院看的电影,拉着三五好友,吃着爆米花喝着可乐,笑一会,哭一会,紧张一会,轻松一会,看完也不堵心,说说笑笑地各回各家,没看过的朋友问怎么样,拍着良心答一句真好看,一定要看,风和日丽,其乐融融,多好。
这才该是电影的模样,电影应该是取悦观众的,而不是导演编剧们借着银幕炫耀他们的世界观的。
我说我不会带我妈来看这部电影,属于我的私心。
因为电影里有一幕实在是太触目惊心了——身为人父的儿子,终于认出他变年轻的妈妈,对她表白说,希望她不要再为家庭牺牲,希望她继续保持二十岁的模样,停留在她当年错过的青春里。
而他的妈妈却说,如果人生再来一遍,她还是会选择这样的人生,因为这样,她才能是他的妈妈,他才能是她的儿子。
唉,光是复述这一段我就不行了,何况看电影呢。
还好,陈正道真是一个大好人,把这一幕拍得点到为止,不像韩国版那样煽情,这和我不愿意带我妈来的心思如出一辙,因为我要是那个儿子啊,我绝不会答应我妈妈继续为这个家庭牺牲,绝不会让我的妈妈重新变老,绝不。
前段时间我妈给我看了几张她年轻时的照片,问我她以前好不好看。
我说真好看,我说能生出我的女人当然好看了。
我妈哈哈大笑,显得很满意。
但其实我逗她开心的时候啊,心里是很疼的,因为她年轻时不仅好看,眼睛里的光也很亮,我从未在她眼里看过这么亮的光,简直亮得刺眼,我的心就是这样被刺疼了。
我是从那一刻开始才意识到的,意识到我的母亲也年轻过,也像任何一个少女一样,喜欢和自己的小姐妹窃窃私语,喜欢对暗恋的男生假装无视,喜欢偷偷藏在被窝里对着手电筒看《艳阳天》,喜欢把自行车骑得飞快,只为听裙摆随风摆动的声音,喜欢练习把头发佛到耳后的动作,直到成功让男生因为这个动作撞到电线杆上。
我这么想的时候,偷偷瞄了一眼我妈。
她正坐在饭厅和我爸一起包饺子,埋怨我爸把馅儿剁得不够碎,说儿子喜欢吃面一点的馅儿。
我的天啊,妈,我欠你太多了。
我竟然才意识到,你的心里是没有你自己的。
你是从什么时候开始只想着我们的。
是从你第一次不敢看战争片开始的吗。
当年我爸在边境打仗,是要上战场的哪种。
那时家属院里就咱家有电视,院子里所有的小朋友每晚都来咱家看电视。
有一天你从厨房出来,发现他们在看战争片,你像失了魂一样跑过去拔掉电源插头,把他们一个个都呵斥走了。
之后,你一个人躲在屋子里,一边流着眼泪一边念着菩萨保佑。
是从那时候开始的吗。
是从你第一次抓老鼠开始的吗。
我出生以后,你一个人在家里带不到一岁的我,突然,有一只大老鼠从房顶上掉下来钻到了床底下,吓得我哇哇哭。
你把我放在床上,拿着扫帚跪在地下,一边盯着我害怕掉下来,一边哆哆嗦嗦把笤帚伸到床底下赶老鼠。
等我长大了才知道,其实你也害怕老鼠,但你说你是妈妈了,你必须抓住老鼠。
是从那时候开始的吗。
是从你第一次,意识到自己老了开始的吗。
那时我刚上大学,特别热衷于photoshop。
我用了很多种工具,把照片里你的抬头纹淡化了,肤色也调白了许多,总之,把你变年轻了十几岁。
当我兴冲冲把我的“杰作”拿给你看,希望你能称赞我时,你却弯着腰认真地看了老半天,小声说了句,妈老了。
是从那时候开始的吗。
……这就是我不愿带我妈来看这场电影的原因,因为这样就相当于在她给我看年轻时照片的时候问她一句,妈,如果你能回到二十岁,你愿意不。
我绝不会这样问,因为这样的问题太明知故问,太残忍,也太自私了。
因为没有一个妈妈会在孩子的面前回答愿意。
因为所有的妈妈都会跟电影里的杨子姗一样,看着她子女的眼睛说,妈这辈子不管吃多少苦,有了你,妈一点都不后悔,因为这样,我才能是你的妈妈,你才能是我的孩子。
要感谢戏骨归亚蕾和王德顺的精彩诠释,也要感谢杨子姗和鹿晗爆了棚的演技,更要感谢陈正道一如既往地用心,感谢参与这部电影制作的所有人,你们让我意识到了这一点,意识到了我该尽我的一份力量,让我的母亲在她的余生里活得更快乐,弥补她为了我现在所拥有的一切,舍弃掉的那份青春。
不过我是真的希望,希望我的母亲也能碰到这家青春照相馆。
到那时,我希望她永远也不要回来。
说来惭愧,无论是《奇怪的她》还是《重返20岁》,最开始的我都是当爱情电影在看的。
所以在镜头下,我不住地想要捕捉女主角的情感流动,她到底喜欢哪个?
对音乐总监心动了没有?
而后来我发现,这其实是一部关于亲情的电影,老太太在返老还童后的第一件事,不是随便拽个小伙子抓紧时间谱写段夏日恋曲,而是赶紧找机会跟家里人接头,好向他们传递自己平安的消息——所以果然人老了,荷尔蒙就不往那个方面分泌了……我是先看过《奇怪的她》再看《重返20岁》的,感觉两版在质量上相差无几。
从表演的角度虽然韩版的沈恩京表情更加传神,但中国版的杨子姗也在动作和语言上下足了功夫,是她迄今为止饰演的角色中我最喜欢的,之前性格乖张的作女,果然还是无法和“老人心”的少女抗衡!
当然,在两国的电影细节上还是能看出表现的差异的,比如国内广场舞一出,观众马上就心领神会;而在韩国不说敬语人家削你,中国版乱换《还珠格格》的频道人家也削你。
不过很多时候,国情不同,感情却是相同的。
在看《重返20岁》时,好多人乐呵呵的,却依旧控制不住在解围泪奔,也许是回忆起了自己家的老人——存在感不强,每天都碎碎念的模样。
他们的梦想和希望都已经消磨在时光中,在脑中不断回放的心念的歌曲,却再没有舞台可以为他人吟唱。
过去是镀过金的回忆,未来变成了一段可预知的乏善可陈的命运,于是老人才开始每天念叨过去,是谁说,一个人衰老的标志就是他开始唠叨?
在电影前半段很讨人厌的老人家,看上去很唠叨很刻薄的老人家,其实也是很单纯的老人家,很在乎家人的老人家。
我在《重返20岁》医院的那场母子戏里,感受到了一种窝心的爱。
这种感觉很神奇,不悲恸,但又揪心。
当我儿子让母亲不要回头去追求自己的幸福时,母亲也已经决定牺牲掉青春去救自己的亲人……这一刻我感受到的情感,比任何站在观众面前铿锵有力地念口号,更加强烈。
我才意识到,这其实是一种人对生命最极致的温柔,在母子间发酵,心中有爱的人是不会不被感动的。
国内的电影中要刻画这样的感情,往往会死咬着爱情不放,因为我们相信只有爱情才可以惊艳时光。
但却忘记了,是亲情温柔了我们的岁月。
但《重返20岁》让我印象最深的,还也不是这样的感动,因为感性的人可以在一条香蕉皮中寻找泪点,但电影如果只是这么拍,也无非就是部歌颂亲情的小故事。
对我而言,反倒是陈柏霖饰演的音乐总监与杨子珊饰演的孟丽君之间关于人生观的那种“代沟”,令人记忆犹新。
总监说,他做事不要后悔,要做自己想做的事,但这句狂妄的话要真正年轻的人才说得出来。
他说完这句话后,导演给了孟丽君一个特写,在那个镜头下我看到了两个人之间存在的巨大差异,也突然明白了纵然孟丽君真的对这样一位伯乐心动,两个人也不能走到一起的原因……按照音乐总监的活法,孟丽君这辈子就算是白活了。
她的青春没有洒脱,歌声也没有飞扬,爱情过早地离去,也全然谈不上拥有什么事业,她的一生该有多少后悔的时刻?
而但当她有机会再活一次,她却说自己还要这么选择……是不是有点固执?
美国曾经也有部题材类似的电影,叫《重返17岁》。
男主人公因为在一次关键的篮球比赛中,为了怀孕的女友而放弃了前程,他一直觉得自己的选择是错的,于是每天都活在对生活的碎碎念上,而当他变回17岁,却又面临抉择时,才意识到自己当初的决定是正确的。
年轻时的人生有无数种可能,多到我们甚至不需要去思考未来就可以抉择,而任何当下无悔的决定都有可能是日后侵蚀内心的蝼蚁。
说什么无悔,都是气话。
《一代宗师》里宫二小姐说,人生若无后悔,该多无趣啊。
她说这话的时候,我不太理解,只是感觉心跳漏了半拍。
现在想想,这半拍大概是可以在《重返20岁》里被补齐的。
年轻时的顺心而为,其实是顺势而为……等老了以后就会发现,那些我们以为很重要的决定,不过是平凡生活里的一个平凡的瞬间,而比这些选择和决定更重要的,是和什么人在一起去经历选择后那些漫长的时光,有些后悔,有些遗憾,是这样的经历让回忆变得有了那么些滋味,值得人老了还要反复咀嚼。
在看完电影后,有人问导演,为什么奶奶会不顾孙子的生命还要站在台上唱歌?
导演说,因为对于过去的奶奶而言,音乐只是孙子的一个梦想,而当奶奶真正参与到这个梦想之中时,才会体会到这个梦想对孙子而言有多重要。
而从某种程度上来说,这也是一种经历,只有一起笑过、哭过、经历过,才知道什么是真正珍贵的东西,而这些东西,可不是单单一个“无悔”就说得清的……
杜拉斯在《情人》里如是写:“那时候,你还很年轻,人人都说你美,现在,我是特为来告诉你,对我来说,我觉得现在你比年轻的时候更美,那时你是年轻女人,与你那时的面貌相比,我更爱你现在备受摧残的面容。
”后来光良告诉我们,童话里都是骗人的。
男人是最长情的生物。
二十岁的男人喜欢二十岁的姑娘,三十岁的男人喜欢二十岁的姑娘,四十岁的男人喜欢二十岁的姑娘,五十岁、六十岁、七十岁的男人,还是喜欢二十岁的姑娘。
看,谁说咱们男人花心?
我们从来只爱年轻女人,不爱备受摧残的面容。
就像影片一开头大家口诛笔伐的那些老人缺陷啦,谁敢说小姑娘身上就没有呢?
你看老太婆归亚蕾出场时那臭德行,爱攀比、嘴巴臭、做事唠叨、吃东西挑剔……活生生一老不死的。
可这些品性用流行语言包装一下的话,那不就是傲娇、毒舌、吃货吗?
萌点满满有没有?
二次元美少女有没有?
但真有谁是这样去看待老人的吗?
没有吧!
只有当老太婆变身成小姑娘杨子姗以后,大家的眼光才会随着画风来个180度大转变。
小鲜肉、霸道总裁、老爷爷争先恐后地爱她,还全都爱得要死要活,哟嚯,不得了了,整一老房子着火,没救了——腊肉曾经语重心长地对年轻人说过,世界是你们的,也是我们的,但是归根结底是你们的——当然啦,因为我们比较好看呀。
这也验证了文首所说,男人从来只爱二十岁小姑娘。
老太婆归亚蕾实在是太可怜了。
她在最好最美的年纪,没能赶上一场刻骨铭心的恋爱,也没能实现当歌手的梦想,她早早嫁人,却成了寡妇,好不容易把孩子拉扯大,自己也熬得人老珠黄,遭人嫌弃,马上就要被送进养老院了——惨是惨了点,但要是在这时候认了命,可能剩下的一二十年也就安安稳稳过去了;但她偏偏碰到了上帝显灵,一下子重回自己的黄金年代,成了歌手,有了喜欢的人,眼看当初的梦想一个一个都要实现了,然后命运的阻力,也随之而来了。
这个阻力不是来自别人,恰恰来自她最亲密亲信亲爱的孙子。
她的孙子早已融入了她的整个生命,若是这样硬生生的剥离,那将是割肉刮骨的痛。
她老了,终究经不起那样的伤筋动骨。
所以,我不认为该片是亲情电影,纵然它足够搞笑,也足令人流下感动的泪水,可我还是不敢带我妈来看,我怕她看过以后玻璃心碎一地。
本来最近她就到了更年期,情绪不太稳定,难保回家不折腾点事儿出来。
嗯,其实此片定位应该是,如秋风扫落叶般冷酷无情地揭露社会阴暗面的现实主义剧情片。
也许是上了年纪吧,现在总容易不由自主地伤春悲秋;这电影里结结实实地写着,想要实现理想,活得精彩是有多难,哪怕一开始可以怨社会怨时代,那么好,让你的人生再来一次,还总是会出现些让你不得不放弃的阻碍。
观影回来后,我和室友讨论起北京大街小巷上常见的一种夫妻,我们称之“冲锋衣夫妇”。
他们有文凭,肯吃苦,能力不弱,本能凭本事在北京过上人模人样的生活,住高级公寓,一年出国两三回,活得轻轻松松,但为了孩子——为了让孩子成为人上人,不停地攒钱攒钱再攒钱,只为了那套动辄八九百万的学区房,为了日后赴英美留学的高昂费用——他们只能穿最便宜耐用的黑灰色冲锋衣,一穿好几年也舍不得更换——啊,多么伟大呀,这是亲情。
就算上帝给他们再活一次的机会,他们也会义无反顾地选择如此,对吧?
从奶奶胳膊里留出来的是血吗?
是呀,儿子榨干了母亲的血以后,连孙子也没放过她。
她整整两次青春,都必须化成鲜血来浇灌她的子孙……这样的代价,只是因为她成为了“母亲”。
“母亲”就这样背负着巨大的名为“奉献”的十字枷锁,在人生的道路上步履蹒跚;儿子也同样背负着枷锁,名曰“亏欠”,似乎这样两人便能算做扯平,从此相安无事,共铸美好和谐——如果这便是生活,我只希望从未活过——妈,如果你的人生也有重来一次的机会,我希望你睁大了眼,挑一个满意的夫婿,去过精彩的人生,不要感激那男人赐你了我,我也不会觉得丝毫遗憾。
你还年轻吧?
还不太懂我究竟说了些什么吧?
没关系,过几年,你也就老了。
你也就会发现,这个世界从不尊敬老人。
哪怕现在的你,在看完这样一部电影后,萌发了些许报答之心,但终究只是些许,更何况,你根本报答不了什么。
所以,即使导演把这部片子拍的再好再动人,在我看来,也终究是残酷的。
甚至,他拍的这么好,这份残酷,就更加刻骨了。
哎,对了,最后忘了加一句。
棒粉你们全家炸了。
靴靴。
导演,编剧处理得比较粗糙。很多地方太凑合了。杨子珊演的不错。
全五星 结尾没有彩蛋让伤感的情绪得以延续 我们熟悉的时代元素和母语也就是所谓的接地气弥补了演员们演技上的不足 我设想了一下如果换成香港那帮以吴君如为首 特拼的喜剧演员来演 我给十星 还是力荐 大家都去影院痛快地笑和哭吧
主要是看颜的一部电影。。?剧情其实基本都可以猜出来啦,不过还是挺感动的。那可有可无又挥之不去的爱情元素觉得有点奇怪。前面铺垫也太长了点。。不过后来就基本无尿点啦。然后最后那首歌完全不觉得有压轴的感觉啊。。不好听
真的很好看,反应了当代的现实状况
青春偶像的人气,和睦的家庭气氛,用奇幻的方式串联起老中青三代受众群,复古气质和怀旧老歌,细腻的亲情流露,是近期少有适合全家共赏的华语佳作。
一部粉丝电影豆瓣评分和一步之遥齐平?一步再怎么曲高和寡也是高了几个档次吧。本来对陈正道抱着期待的,毕竟拍过催眠大师,至少不该是这水平。甭管是不是一剧本两拍,至少得拍出精髓再附着点中国味道吧。角色都比韩版的弱。虽说是女主戏,可男一到底是谁,导演好像也很沉醉于粉丝经济中,可惜我江河了
很有内地味;还珠神配合;杨子珊真美;陈正道似乎让人有了从额到嗯的感叹。
我去,当知道沈奶奶的青春是【邓丽君】的时候,我就好想知道【李爷爷】的青春会是谁?结果,就这样结束了?!失望!!个人感觉:中国版的《重返20岁》整体而言比韩国版的《奇怪的她》差挺多的,镜头语言的设计、故事情节细节的编排、演员的演技……或多或少存在不满之处,不过颜值方面倒觉得略胜一筹。
中韩一本两拍,有趣的新模式。将已有的魔幻喜剧工整情节植入中国本土化语境内,关爱被时代贻误青春的老辈人生活及家庭代际矛盾,并加入国内观众最有共鸣的文化符号,前笑后泪,陈正道再次拓展了商业片类型。重返青春的意义恰恰是认同岁月的不可逆。复古风美术点赞,杨子姗表演点赞,鹿晗的颜值点赞。
7/10分。比较超预期。以一种奇幻的方式切入,把一些沉重或酸楚的东西,戏谑地讲来。杨子姗满身灵光。“重返”所带来的很多戏剧效果都较有趣。后劲稍不足。总体值得鼓掌。
場面調度太驚人了,鏡頭內蒙太奇,還有一些非理性蒙太奇的使用,太驚人了,不知道怎麼講了,搖滾樂電影的里程碑! with Anana
#重返20岁#色调复古得鲜艳又华丽;用光柔美到极致;杨子姗不仅像各种明星脸,可塑性还超强;开篇第一个长镜头犹如《飞屋环游记》重现,人生就那么几个关键节点,回看便恍如隔世。影片用精雕细琢的细节用心良苦地证明——我们用心拍好电影。最后,年轻真好!
超乎想象,超出对国产电影的预期,模式并不新颖,但国内能拍出来还是要赞的,陈正道不错,去年的《催眠大师》今年的《重返二十岁》都很好
🦌娘娘
如此“优秀”的剧本,怎么舍得改呢。于是这成了一部国语配音的韩国电影。国情实在不同的几次删减把原本母爱的故事都弱化了。演技方面,除了那个带孩子的,其他的还是看《奇怪的她》吧。
第一次,在电影院睡了两觉。
凑合
昨天刚看了韩版《奇怪的她》,觉得两个版本各有千秋。中国版在音乐方面和吐槽还珠格格方面更有共鸣,大仁哥嗓音眼神再现,端妃娘娘又演病态,公交车站LED屏呼应韩版,但是在一些细节方面,比如老李桃子过敏,大仁哥和奶奶恋情这条线来得好突然欠缺铺垫,演的没有韩版自然连贯。被结尾彩蛋笑翻,哈哈
笑中带泪的贺岁档佳作。给华语电影信心和支持可以么!台词场景接地气儿,有还珠格格的梗,向邓丽君致敬。陈正道前途无量。归亚蕾知性优雅,杨子珊扭转我对她致青春里神叨叨的印象,陈柏霖负责帅,鹿晗负责萌,配角很抢眼。音乐业界良心。扣掉一颗星为结尾狗血剧情。原版控和鹿晗黑,请你们客观一点。
春晚山寨、娱乐节目山寨,现在电影也山寨,好吧...是借鉴,就算抛开这些不谈,同一个剧本,对比韩国再看这部,也是一点味道没有,而且连表演、服装之类的都完全生搬,即使看完觉得还行,但想想这些我也是duang~duang~a