彩塑男孩

很平静地讲述一件事，没有过多的渲染、跌宕起伏的情节，也没有很直白的讲出反对同性恋，印象中只有4幕（男孩在车上亲眼所见、男孩找村里人求助、母亲与祖母对话、男孩梦中见到被阉割的男性泥塑）说了这个话题，其他时候都淡淡带过，主题有点不鲜明，整体下来会错以为是一个男人出轨了而已。

几乎是我看过的同性主题电影里把这个话题聊的最隐晦的 如果不是LGBTQ人士的话可能都体会不到这里的同性属性体现在哪 但是影片里对艺术的探讨让我印象深刻 两代艺术家对自我与作品之间关系的思考和变化 值得琢磨

懵懂少年。

两代同性恋，一世父子情。绝美沙滩镇，哀伤无处行。

小男孩主演非常棒，他的矛盾、迷茫和自我怀疑都通过他的表演——特别是他的眼睛展现出来。这段被悲剧强行烘托出的父子情让人唏嘘与动容。

#1st HIFF# 利马-柏林Generation 14plus(水晶熊泰迪熊小奖）-圣赛拉美单元。作为处女作很不错了，青春期的性压抑加上秘鲁小村庄对同性恋的不宽容，加上艺术家/农民这个身份问题，处理得相当不错。歌舞音乐服装很有南美风情（其实也有点贩卖奇观的意思）。长镜头有的还不错，不过大多时候有点楞……

在金鸡百花影节上看的，删减了很关键的6分钟的片子，完全就是让观众猜电影发生了什么。

小男孩被父亲左右的一生

作为处女作来说，还算不错，“柜中人”的隐喻用的很有意思，尤其还运用到了画面构图上，主观镜头用的也比较克制，补充了足够多的信息同时没有喧宾夺主。

大量的定格长镜头场景，既模拟了彩塑的艺术形式，又显示了山村社会环境的封闭与凝滞。男孩则一定程度上负责了摄影机的作用，但显然没有沦为人肉摄像机。动态的视点中迷茫与探寻。青春期性发育与父亲同性倾向，两种压抑的碰撞，农民与艺术家的错位，父权的崩塌与重建，最后父亲死去的灵魂，已然无形中附着于男孩，哈姆雷特的问题或许也将随之困扰。对人物内部，这不禁让人联想本自我本我超我的塑造。对外部环境，牵引带出了当地现实的冰山一角，将为同性替换其他问题，可能也会引来同样的压力。心理分析的抽象与反映社会的地气，中和成了更友好也有层次的观感。由于中文片名的原因，这部南美的同性题材电影，不免让人联想对比北美的《月光男孩》。如果说第89届奥斯卡最佳影片是一张优美且带有迎合的明信片，那么本片自然更像是一尊更立体的彩塑。

一部好接地气的电影。

北影节第四场，没想到是同性题材。最近好多电影都涉及这方面，这个片子的角度不是同性恋本人角度而是孩子的角度讲述的，所以一开始我以为是青春期成长片子。虽然最惨的是妈妈，看完就感觉孩子被迫成长吧，挺无辜的。

南航版本少了5分钟

3.5/5 — 2018金馬影展 / 2018柏林影展泰迪熊獎最佳首作 / 同志議題極為隱晦與弱化，探討是家庭/傳統/宗教的挑戰，父子關係動人泫然。安地斯山脈風景美不勝收詩意盎然。小品佳作。

当我发现父亲是Gay…

艺术很美，手绘彩塑小人儿民族特色浓郁，小男孩演的非常好👍“你永远在我心中”....手艺是父亲給予的最好的回忆……不过，随便搭个顺风车都能遇上同好并实践的村庄，应该有很多很多深柜同性恋吧？居然不能生存下去了……母亲打碎那么多手工作品，真的太心疼了……真的卖不出去了吗？神秘的秘鲁....

所以说啊发展中国家的落后乡村是没有txl的，舆论真的会杀死人。儿子大概率也是txl吧，遇到一个喜欢的直男想奋不顾身地抛下祖上传统技艺和他去打工。有比较才有伤害才有安慰，人真的是欲求不满，我还在苦闷未来要孤身一人，但这大世界还有很多没有过爱甚至活下去都艰难。

大量固定机位+拉远景或中景，以画框的姿态旁观画中人的动向（许多以窗、门、房屋横截面为核心的构图就像一个个装有retablo的盒子），这仿佛是此类第三世界国家乡土剧情片的专用拍法（想起锡兰和安乐乡），节奏慢，情绪流动也慢，不过本片强过其同类的一点在于它的慢由它视觉上的优质体验进行了很好的平衡，没有犯许多电影节充数片又慢又无美感的通病，当然，除了导演功力之外，retablo作为一种艺术形式也有着天然加持效果 / 不知道本片在故事发生地的当地人看来是怎样的性质，也会像是外来者的浪漫化么？/ 啊，原来是个悲伤的故事……

接受自己

在多伦多同志电影节上看的电影，这是我看过的第一部秘鲁电影，也是第一部克丘亚语电影。配乐和父子俩做的泥塑都为电影增色不少，男孩矛盾心理的刻画也非常棒。结局很悲，我走在回家的路上都难以释怀。不过儿子接过了父亲的衣钵从事传统艺术，也是告慰了父亲的亡灵。很心疼小小年纪就承担太多东西。