新媒体的力量越来越强大,它可以揭示险恶,也可以塑造英雄... 势单力薄的也可以和手握重权的battle,就看谁有能力让大众相信,谁有能力导出精彩的“戏”... 新媒体对于阶级、艺术、沟通、舆论等等有着自己独特的作用。
群众的力量是很强大的,当很多人合起来,歌颂赞美你时有开心,辱骂批评你时就有多扎心。
舆论的压力因为新媒体也被放大了。
后面越来越有意思,特别是结尾处杀手和劫匪的微妙情谊。
影片一开始6分47秒的长镜头给人留下深刻印象,于是查了一下。
原本专程请来的《指环王》摄像师在研究剧本后却发现自己根本无法胜任这个长镜而打了退堂鼓,于是摄制组毅然自力更生:史无前例地租用了全港共160尺的拍摄轨道,加上高达25尺的重型吊臂以适应拍摄角度的需要。
这种拍摄方式也是杜琪峰电影史上的第一次。
虽然这段镜头不用摄影机演练了一天,用摄影机实拍了两天。
但是不得不说,这长镜好几次抖得厉害以至于出戏...... ps.张志恒(张家辉饰)真的坚持不懈,respect!
and突然感觉普通话好温柔是怎么回事?
大事件新年伊始,第一部观影记录。
观影结束后,最直观的感受的四个感受:1、摄影剪辑出彩2、配乐简单有效张力足3、剧本精妙宿命感4、人物信念感强首先第一点,在摄影阶级剪辑方面,开篇即八分钟的长镜头,有近景人物面部细节,远景火拼枪战,空中调度整体布局收尾,可谓引人入胜,上来即高强度。
杜琪峰电影的迷人之处总可以发现在他人物的站位,构图的选取,这部电影里人物的冲突总选在宽阔繁忙的街道,逼仄狭窄的楼道,印象最深的莫过于中后期楼道的火拼和电梯纵向的逃生拍摄。
第二点,我看电影对音乐不是很敏感,但是这部很对胃口,很多导演喜欢做加法,例如在紧张刺激的追逐枪战中,再加入快节奏的复杂的音乐背景声。
这部电影尤其在最开始就是一个燃点,高潮点,但是仔细看会发现无背景音乐,都是最纯粹的枪声和人物在其场景下的台词交流,而到枪战全部结束以后,背景配乐才响起,且只是最简单的打击乐和人声呐喊,像是少数部落原始的音乐,简单纯粹但是又能很好的过渡。
第三点,剧本从来都是银河映像的王牌,他们总是能够在细节和情怀上面把控的很是精妙。
看到里面尤勇和任贤齐两拨人在厨房做饭,那近距离的切菜分镜,自然闲趣的对话,很难让人不联想到《放逐》,我从来都认为杜琪峰班底是最会拍出“意”的团队,虽是为了吃饭这等超然物外的家常化很是有趣味。
杜琪峰的电影你不知到谁会生谁会死,且人物警察、悍匪两个天生对立,天生正邪两派鲜明标签化的人物角色,在杜琪峰电影里就没有那么绝对。
相反悍匪显得很有人情味,让人同情,而警察为了警队形象及人物追求又是自私独断。
影片最后通过未挂断的电话寻人追逐,及任贤齐固执扮演杀手去帮尤勇饰演的角色去杀人,可谓是丝丝入扣,尤其后者,我认为是固执但又有小人物的英雄主义,放弃了逃跑去刺杀,悲壮尤浪漫。
第四点,人物塑造方面,每个人可谓都是旗帜鲜明,立场坚定。
正如第三点所言,里面的两个主角警官都是自负偏执的,甚至是让我反感的,而悍匪这边从头为是从容而有英雄气概的,讽刺而又现实。
看完后最喜欢的莫过于任贤齐饰演的角色,而张家辉在杜琪峰的调教下还没有正式转变为气场大夺目的演员,那难以名状的磁场吸引力来看,任贤齐是完全能镇得住张家辉和其他人的。
最后还是那句:银河出品,必属精品(豆瓣频分低了!)
电影《大事件》的开端是警方在抓捕一帮银行劫匪时,发生街头枪战,当时正好有电视台的摄影组在附件报道一起交通事故,无意中拍到了警方被几名悍匪强大火力压制,伤亡惨重的场面,特别是一名巡警被匪徒用枪指着头时竟然高举双手下跪求饶。
结果在电视上播出后,全港市民哗然,纷纷指责警方的无能,质疑在香港还有没有安全感可言。
这时,香港警方遭遇危机,港警的形象大损,必须立即采取行动。
在随即开始的高层会议中,一名年轻的女警司提出:因为警方形象是通过媒体损毁的,所以必须用一场媒体直播的show来挽回形象。
长官接受了这个想法,并且让她掌控局面。
香港警方在面临危机时,可以抛开等级限制和传统思维,充分发挥媒体的力量,确立对媒体全面公开的策略,选择用危机管理来化险为夷。
并且可以做出快速反应,在承认危机的基础上,充分使用媒体,做好充足准备,为接下来成功挽回警队形象打好了基础。
从始至终,方警司就一直围绕“重塑警队形象,恢复警员信心”的目标,选择从多个方面来展现香港警方的正面形象,在不断变化的环境里随机应变。
从show开始的那刻,她就用录像向媒体报道现状,并且还就调来专业的公共关系科协助。
说明她做足准备,严正以待,所以才可以广泛的开展公关行动。
针对办案警察效率低,不协调的负面形象,公共关系科便“拍摄”了警队的神勇出击送到电视台。
到达劫匪窝点,现场的工作人员也是井然有序,当然,这一切都是在媒体的直播之下。
同时,方警司事先写好了新闻稿,让公共关系科调整后向媒体进行通告,并且每过30分钟就进行一次新闻发布会,体现了实时性频繁性的公关要求,并且可控性也很强。
当然,这也一定程度上也给劫匪提供了运用媒体反击的机会。
为了全面反映警民良好关系,当警察搀着老人下楼时,不知是否有意安排,记者采访到的居民无一例外都是说警方好话的。
然而,事故总是发生的那么突然,在警方强行突破,产生火拼时,歹徒引爆了手榴弹,造成爆炸。
由于之前不实的夸大警方形象,加上匪徒通过互联网上传警方节节败退的的图片,媒体瞬时倒戈,抨击警方不诚信。
有一个细节:警方发言人说楼上发生了轻微爆炸,到了记者口中变成了严重爆炸。
说明媒体还是有一种对警方敌的对立场。
这反映了方警司公关策略的一个败笔:掩盖事实真相,自以为能够骗过媒体。
结果反被歹徒乘机摆了一道。
说明我们在处理危机时,前后要一致,口径要相同,与媒体真诚的沟通。
当然,警方也意识到这一点,于是便想要转移媒体视线。
然后,就出来了一位大哥级人物,声援警方,怒斥歹徒,有效的减轻刚才爆炸的负面影响。
在匪徒又通过互联网展示他们吃饭的一幕,来表现优待人质时,警方随即也采取相关行动。
她让公共关系科的人准备最好的午餐,发放给每一位警员,还要让记者们也有份,并且让记者去拍摄,反映仁爱关怀的精神。
其中比较好的一点是,方警司考虑到要展现警察“人”的一面,为之后彻底转变“求饶警察”的形象,埋下了伏笔。
这反映了危机公关的连续性。
前面记者只是关注了“警察投降”,却忽视了另一位警察的牺牲。
为了挽回警察形象,方警司打了一次很好的“人道主义牌”。
借用媒体和大众同情弱者,愿意给弱者提供舆论支持的特点,接着之前“警察也是人”的铺垫,进一步转化那位投降者的形象。
注意这一过程:先是出现殉职警察家属痛哭流涕的视频片段;然后是一位被流弹击中的警察,要被截肢的不幸遭遇;最后才是特意安排的,采访求饶警察的片段,同时还请他的太太以及他们襁褓中的孩子共同在电视中露面。
采访中,这名警察动情地道出心声:警察也是人,也会害怕。
在生死关头他首先想到的是有家人需要他照顾,不能白白送死,并理直气壮地说出:“我没有错。
我没有触犯哪条条例。
我们从来都不主张冒险,我还要照顾好妻子跟刚满月的儿子,若要重新选择,我还是会那样做。
”这一番饱含亲情的话,立即扭转了市民对这个贪生怕死的警察,乃至整个香港警队的看法。
懦夫变英雄,就看媒体如何表现出来。
用方警司的话说:“谁会利用media,谁就是英雄”。
最后,虽然总结任务成功的话说的太早,被随即的爆炸给破坏了。
但在方警司被劫持时的临危不惧,以及张志恒督察的穷追不舍的表现下,媒体还是站在了港警的一方,为港警说了好话,基本扭转了香港警方的形象。
不得不说,方警司那种大局观念是本次危机公关成功的一个重要因素。
总体来说,警方的这次show还是比较成功的,基本扭转了警方形象。
但还有许多地方需要改善。
比如:(1)应该切断歹徒与外界交流的渠道,因为警方的报道必然不可能是事实的全部,很可能被歹徒利用,造成舆论的不信任(2)上下级警员的关系更应该处理好,并且面临危机时能够及时形成“非常领导小组”,节约时间(3)与民众形成良好关系,不能粗鲁(4)应该及时选派游说小组,让记者站在警方角度,至少应该客观报道,而不能站在对立面上。
小结:我们应该学习香港警方那种全面、冷静和敏捷反应地处理问题的做法,辩证的吸取经验,弥补不足,为以后顺利进行危机管理做好准备。
《大事件》这本片子所讲述的绝非是一件简单的猫捉老鼠的事情,其背后所蕴藏了一些发人深省的内容,比如对发生紧急事情时危机公关的方法,本片中具体告诉我们危机公关中关于媒体公关的实施策略。
我们不妨先来看看危机公关的概念,它具体是指机构或企业为避免或者减轻危机所带来的严重损害和威胁,从而有组织、有计划地学习、制定和实施一系列管理措施和应对。
本片中两名在街头执勤的香港巡警突然遭遇匪徒,当歹徒的枪口指着他们脑袋的时候,其中一位跪地举手求饶而保全了性命,另一位准备拔枪还击则被杀害,而投降警察投降的过程不幸被记者拍下来。
很明显投降的那位给警察们的形象受到了严重损害,不少市民都投以怀疑的眼光看待警察。
不过这个时候有一个人站了出来,不错,她就是本片的女主角陈慧琳。
她主动提出用一场”秀”的形式给市民展现警察的真实办案能力,并且通过它来挽回警察的形象。
她专门请来了一个警察公共关系科的周慧儿来,周慧儿所做的事在某种意义上看来是能否挽回形象的重要棋子。
我们不妨先从她怎么开始着手开始看起,她首先联系了3间电台、3间电视台、18个报社和5间外国通讯社,接着有差不多80个记者过来采访。
这当然还不算完,她还特意找了个拍电影的导演,专门剪辑警察出发抓匪时那种”又酷又帅”的动作,然后做好传给传媒部,接着在电视上播出。
要是真正要在大众面前做好秀,显然这些还不够。
相信大家对张志恒这个执着的警察印象很深刻,他虽然是个恪尽职守的警察。
但是他也有一个很大的缺点,就是他并不擅长与媒体打交道,按照陈慧琳的话来讲就是有些”鲁莽”。
由于他的性格,他现在会在媒体面前讲大实话,而不懂得如何修饰。
这点上公共关系科的周慧儿就做的很好,甚至还能延生到记者所拍的片子上:如果记者拍到了有损警察形象的画面,她就会要求重新剪片,让观众只看到警察英勇抓匪的画面,其它都看不到。
周慧儿所做的一切 就是危机公关概念里所讲的机构所采取的”一系列措施和应对方法”的实际贯彻。
虽然有些造假的成分,但是没办法,这就是她必须做的事。
“会利用传媒,他就是英雄”这是本片女主角陈慧琳讲的最经典的话。
不错,现在各种新兴媒体行业正在飞速发展,必然会影响甚至是改变公众的表达和思考方式。
政府机构在处理紧急时间时,要采取适当的危机公共关系策略,并且及时发布信息保持透明度。
日后的时间里政府与媒体间的关系会越来越密切,这本片子的成功之处也就是给了我们这样一个构思。
对《大事件》印象最深的莫过于一直为人称道的长达6'47"的长镜头了,来豆瓣却发现很多人对这部电影评价不高,大都将关注点放在开场,吐槽它剧情的不靠谱。
但是通篇看下来,我却觉得这部电影拍的颇有意味。
所有的剧情都是围绕着一场“great show”来进行。
最开场那一连串流畅的长镜头以最真实最直白的手法将警匪大战中警察的窘态表达的淋漓尽致,而这也是后面那场长达一天的警匪针锋对峙的“show”的开场曲。
情节的走向线索交错进行,环环相扣。
因为张家辉饰演的警察的鲁莽,才会上演后面一出的警匪对峙的大戏;而在这场show里面,警匪你来我往的心理战,拆台与救场,真正印证了这是一场表演给大众看的“show”。
期间不乏犀利的讽刺了作为传媒对事件走向的影响中占有很大的比重,而警察也成为屈从于这种影响的“表演者”,甚至采用片面的利己的报道来达到修补完善自我公众形象的地步。
这大概才是杜琪峰真正要隐喻的“大事件”吧。
在影片里,杜琪峰更大程度上弱化了他特有的风格与模式,除却开场的那场短兵相接的对战,后面大量篇幅都是文戏,而这些又带有银河映像特有的那种对人物性格立体的塑造和把握,警察有警察的勾心斗角,匪也有匪的温情和仁义。
而杜琪峰警匪片中多次提及的“义”,那种惺惺相惜的情义,依旧存在。
而少有的几场交火,短促而迅速,但是仍能够发现杜sir常用的慢速镜头,以静制动的表现张力的手法,烙有大大的“杜琪峰”的印记。
对于最后的结尾,我倒是觉得颇为精彩。
虽然交代的稍有欠缺,但是确实对这个“show”的一个极大地讽刺。
最后大盗的伏法,为警察口中完美的歼灭战画上了一个看似“完美”的句号。
然而紧接而至的杀手的灭亡,却被媒体报道有相同作案手法的大盗伏法,这不正是给精心布置这一场“show”的警方脸上来了一记最响亮的耳光么。
在这场媒体与警方的暗战中,最后落败的,真是不言而喻了。
这场没什么意义的戏,想来想去只有一个解释:陈慧琳和大BOSS有这么一段暧昧的关系,所以其他的同事才会畏她三分,她发的命令才会有人听从,甚至连她的顶头上司都要买她的帐。
不然以她这样一个中层职位,是无法导演出这么一场大事件的。
不过如果真是这样,这段也太鸡肋了吧。。。。。。
哎
研讨警匪枪战时有军装警员面对匪徒近距离枪械举手投降,刚好被电视台拍到,使警队声誉受到沉重打击的对策国语台词任达华:保安局长打过电话给一哥,叫他上立法会回答议员们的问题。
大家应该知道问题的严重性。
阿曹,你怎么看?
阿曹:基本上香港仍然是一个安全的城市,罪案率仍然比其他城市低,我们有非常好的……任达华:废话!
詹。
詹:恩,根据我们以往的经验,可以在一个礼拜之内抓到目标任务,成功率是79.8%,他们是不可能跑掉的。
任达华:阿高。
阿高:所有前线警员会取消休假。
我们安排了半小时的特别警讯宣传,与市民合力缉凶。
任达华:EricEric:越快解决才能挽回声誉,情报科的情报最重要。
任达华:最小的那个,你有什么想说?
陈慧琳:Image最重要,我们应该做个Great Show,以牙还牙。
这是Media的年代,我们输在Media手上,就要在Media上赢回来。
大家明白我说什么吗?
Eric:Rebecca!
陈慧琳:Sorry Sir。
任达华:Yes!
We do need a great show!
人员身份分析任达华,香港警务处副处长(行动),香港警界的二把手。
阿曹,高级助理处长,从其话语来看,应该是行动处(甲部门)处长。
詹,镜头没有显示他的肩章,但从其台词看,应该是刑事及保安处(乙部门)处长(高级助理处长)或刑事部主官(助理处长)阿高,行动处支援部主官(助理处长)Eric:总警司,支援部下辖警察公共关系科主官阿曹、阿高、Eric和陈慧琳依次坐在任达华的右手方,詹和其他三名没有台词的龙套坐在任达华的左手方。
副处长(行动)分管行动处(甲部门)和刑事及保安处(乙部门),紧急会议两个部门各坐一边,这样看来,詹的身份应该是刑事及保安处(乙部门)处长(高级助理处长)任达华的哥哥任达荣,香港警务处高级警务人员,在《大事件》上映的2004年,是行动处(甲部门)处长,警衔高级助理处长,也就是片中的阿曹。
任达荣,于2010年3月荣休。
台词显示,Eric是刑事调查科主官(总警司),陈慧琳是其下属警司。
但香港警务处没有这个部门。
根据资料,Eric的身份可能是行动处行动部支援科主官(总警司),陈慧琳是支援科下辖的策划行动课警司至于重案组督察张志恒(张家辉),应该隶属于某个陆上总区或其下属警区。
警务处总部似乎没有重案组这个建制。
彼时,张家辉还未称帝,Kelly陈还没当妈。
当然,这与此片没什么关系啦。
Kelly陈不管当妈没当妈演技都一贯如此眼睛也都一贯如此;张家辉无论有没有称帝,演技都是影帝级别,当然,更别说那张帅气的脸,关咏荷你好幸福哦。
至于这个故事,只能说6年后来看就觉得很一般了。
最后那句“希望你是我的女主角”来的太莫名其妙了,难道HK的正版DVD也阉割了什么情节以至于我又没有听懂那句话吗?
故事的结尾,本应该去抢劫运钞车的阿元,却临时转行当了杀手。
本应该去杀人的,阿恒也临时转行当了劫匪。
其实有的时候就是这样,有这么一部分人,他们只是想对抗社会的规则,至于用什么方式来对抗,杀人也好,抢劫也好,那都不是重点。
虎头一个惊艳的开头,用杜琪峰习惯的手法弄了一个很动人的长镜头。
再由一个举手投降的警察挑起了故事的主线:传媒与行政系统(警察)的矛盾与调和。
警察在看媒体报道时候的激愤、警察系统内部迅速确定的传媒大战,把故事挑逗到矛盾的高点。
蛇尾前面的铺垫把人的情绪挑到了最高,对后面无限期待,可是却发现期待中的精彩无处找寻,反而是不断有低级的处理让人越看越无法入戏。
最大败笔,非得赋予任贤齐这个负面角色有那么主动的媒体控制能力,让警方处于一种被动的局面,怎么看也是在编故事。
之前听说陈慧琳在这个片子里面表现不错,事实上她基本上没有什么演技可言,几个时髦的词语、不断冒出的英文字词、面无表情的姿态一次一次把故事的评级打低。
尤勇和任贤齐的加入,我只能认为是票房的考虑,他们那种似是而非的惺惺相惜在故事中是那么的不和谐,要不你就直接玩《铁三角》中的坏人故事,何必在一个严肃的现实讨论题材中加入这种小马哥的豪情和温情?
非常不喜欢匪徒和女警之间的所有对话,满是刻板印象和并不是人生必需品的荷尔蒙生活
老杜也拯救不了3个无可救药的演员
创意比较新颖,任贤齐难得演的出彩一次。受不了开始街头枪战一段,太假了,张家辉饰演的角色也比较令人讨厌
杀手去当劫匪,劫匪去做杀手,都失败了。说明什么?隔行隔座山啊。
陈慧琳的三白眼往上翻的时候,对她的厌恶到了顶峰状态了。
开头的长镜头展现了电影调度得风采,后面的大部分镜头也是切换到位。香港媒体天天就想整个大新闻,警方也不是吃软饭的。回想起前阵子的废青们,多少媒体都在混淆视听,多少警察又在混吃等喝。任贤齐和尤勇的匪徒义气,警察对形象的维护只播放有利画面,多么的讽刺和尴尬
我不觉得大家都认为好的开场巷战拍得好,反倒觉得警匪双方的枪法也太差了吧。难道是要展现大家的主业技能都不过硬,但是作秀都挺有一套的?当年一两百万像素的手机,能在瞬间拍到这么清晰的运动爆炸场面???
什么玩意儿啊。。。那么多漏洞,扯淡的剧情。。。根本不可能发生的枪战片。。演的一般般。。总之暴烂的警匪片。。
仅仅任贤齐惊艳一点,陈慧琳简直就是一大败笔。剧情一般,相对于其他港片。
这个片子取材真实人物事件——轰动一时的张子强案,但电影并没有简单按照港片套路来,银河作品一贯的强调人物刻画,二流搞笑演员张家辉和做作的偶像明星陈慧琳在杜导的片子里都有上佳的表演,可见功力。8分钟的长镜头完整表现一场戏
2016-04-16 细节太粗糙,比如开头开烂车在街上开。但是后面的格局很有意思。06-07-2017 星期三 张家辉 跟二个劫匪都很有性格,拍的好。莫名的男女情减分。
剧本真是神了!从编剧特性来说杜sir几乎完全站在了碟中谍等电影的背面,愿意牺牲一切基础层面合理性为张力结构和节奏服务,并建立起更深层次的逻辑。危机之中吃饭喝酒,都对
为开始的长镜头加1星。枪战让我找到了小时候的感觉。
杜琪峰以前的片子,感觉麻麻地了~~
感觉是杜琪峰最胡金铨的一部作品,结尾处理稍微偷懒了点。陈慧琳的角色有戏曲人物的英气,如此干练果断且拥有领袖气质的职业女性形象放在华语电影中极其出挑。
陈慧琳表现最好的一次了……
三星给会演戏的任贤齐,24小时内爆发强烈戏剧冲突,警局为了保住自己声誉,三个人的戏中戏,陈慧琳在演技方面确实弱项,开头长镜头如同教科书。
当看到银河映像不走固有路线,开始靠反思媒体形而上时,我就料到这片要烂到家了,果不其然。
我就是觉得任贤齐在里面很有范儿!
#金馬41#最佳导演 开场的长镜头的确见功力