人生切割术第一季

S04这集赫利终于获得了和外面自己商议辞职的权利，搓手手等待正义感十足的自己让自己解脱的时候，收到了外面helly拒绝了并反过来威胁自己的视频讯息🙃影片的惊悚度瞬间拉升，外面没有人，有的只是你自己。

最令人恐惧的不是别人，而是你对自己的宣判。

你别说，现实中我们没有被植入芯片，人们也如此麻痹自己，在清晨起床踏上地铁的那一刻，实现了自我分割。

一方是源源不断的生活欲望，一方是对于不卷就会被淘汰的大浪趋势，我们如何从中获得平衡呢？

期待能从接下来的剧集中找到灵感。

Definitely the best American TV series of the year (so far). The acting, setting, editing, soundtrack, story, lines...all are simply impeccable. Everything feels intact.The director is really skilled at steering the rhythm of the whole story: he takes his time building on the characters and the suffocating LUMON world at the beginning, but as more secrets unfold, the storyline is heated up with the innie-outie transition taking place more frequently. It all leads to the final meeting of the protagonist's working personality and his/ her real personality in the last episode. In fact, one of the core messages that this drama tries to get across is you cannot really sever your working self from your real life. Despite the fact that I felt a bit dizzy at first, I was totally mesmerized throughout the last five episodes.I guess the story is not new (memories of similar sci-fi plots have been flashing by in my mind), but the exquisite storytelling is sure worth the unreserved applause.

细想一下，毛骨悚然。

生活的你：起床，洗漱，早饭，开车去上班。

到了工作地点，换工作服，留下外面的事物如手表和工牌，换上工作服。

和电梯前的门卫打个招呼，看了看门卫身后墙上的钟，9点半，刚刚好。

进电梯，电梯门关上。

然后。。。。。。

电梯门开了，出电梯，和电梯前的门卫打招呼，看了看门卫身后墙上的钟，五点半了，外面已经是夕阳了。

换衣服，上车，离开公司。

如果心情好，去泡个吧之类的。

回家，上床睡觉。

工作的你：电梯门开了，七绕八绕，到办公桌，看了看墙上的钟，9点半，开始一天的工作。

你要面对的是：对你升职耿耿于怀的高个男。

絮絮叨叨的矮胖男。

漂亮但一门心思要辞职的新进女同事。

永远毫无表情的女上司。

奇奇怪怪的其他人等。

毫无乐趣可言，天晓得什么内容的工作。

到了五点办，工作结束，该走人了。

进电梯，电梯门关。

然后。。。。。

电梯门开了，七绕八绕，到办公桌，看了看墙上的钟，9点半，开始一天的工作。

然后下班，进电梯，电梯门关。

电梯门开，开始上班。

然后下班，进电梯，电梯门关。

电梯门开，开始上班。

然后，然后，然后。

怪不得漂亮女同事要辞职，甚至自杀也在所不惜。

对于上班的那个你，所处的世界，和无间地狱有什么区别？！

氛围、布景、剪辑、角色的演技都不错。

但剧情真的不够好。

二个想法开始的一部剧。

工作（工作和人生的意义）+人脑记忆分割（分割工作和人生）。

由这两个点出发完善剧情，不过编剧的功力实在不敢恭维。

很多对话和场景都不必要（减掉也不会对这部剧有什么影响），有些冗长和浮夸。

前三集的剧情完全可以控制在20分钟，第一季如果是一部电影的第一集，我想会更好。

剧里角色思想的转变，感情的转变，剧情冲突点有些奇怪（情节设置得不够细致，对角色思想、情感转变的刻画太浅薄）。

可以一瞬间突然怀疑自己，一瞬间爱上一个人，这些是可能的，但在剧里就给我一种“剧情需要”的感觉。

还是编剧处理的不够好。

前四集剧情如水，我就想为什么不让他们下班进电梯就直接麻醉，睡到上班。

因为人权？

那记忆分割不应该是反人权的技术吗（没记忆的时候不知道发生过什么）。

这让我很矛盾，甚至盖过了编剧想让我们思考的点（工作与人生的关系）。

直到第八集，近300分钟，剧情对角色的刻画还是不够（太多无效的剧情），冲突又僵硬，我是耐着性子看完的，因为我想想看看为什么这是部高分局。

第九集还不错，剧情推进的节奏总算正常了，但也结束了。

第一季结尾都没把主要问题（他们的工作到底是什么）说清楚，恰恰也说明编剧故事情节上的匮乏（或者野心大到不考虑观众的想法）。

这部剧国内外分都很高，我不是太理解。

仔细想想，确实是一千个读者有一千个哈姆雷特吧。

总的来说，细节支撑不起主创们想说的宏大主题。

第二季我不会追，接受不了这么慢的叙事节奏和粗糙的剧情。

但我还是会看“五分钟带你看完人生切割术第二季”，不得不说这种耍流氓的留悬念方式确实挺吸引人的。

设想剧情的两个方向。

一，他们的工作就是间接杀人。

找出感到恐惧的数字（代表有暴力倾向的人）。

二，他们是克隆人，因为名字里都带字母。

找出感到恐惧的数字（代表不好的基因，完善下一个克隆体）。

但这两个方向和已有的剧情又不合。

《人生切割术》前几年看的一部很喜欢很喜欢的美剧，适合一个人看，让人感觉到寒冷。

类型应该是属于科幻、悬疑的范畴，整部片子的颜色都是冰冷、克制的，很神秘的气质，阴郁寒冷的天气，大场景下对称的构图，还有很多宗教隐喻，但故事真的很有意思。

看完第一季的感受就是可猜测的点太多，比如他们筛选的数据是不是对应脑内神经产生的什么不良信号，为了防止工作人格自我意识发生什么重大变化，所以要不停的清理？

还有我无论如何都猜不出来，马克的妹妹为什么要在生产的房间里挂海带？？

好多谜团等待揭晓。

每一个角色我都很喜欢，但最喜欢的还是赫莉，因为起初观众就像是被扔在办公桌上的赫莉，什么都不知道，对于卢蒙公司的规章制度在这里干什么，都一无所知。

然而她很勇，做了观众想做的事情吧！

最终观众会跟着她一起对同事、工作环境、工作内容渐渐熟悉。

不过随着她的到来和发生的一些其他的事情，数据精简部一切都即将要改变了。

这部剧当时就很冷门，以至于我刚看完想要去b站搜解读都没有搜到，只有几个简单的剧情介绍。

今年听说即将出第二季了，想要抓紧时间重温一下第一季。

在b站搜到一个叫“美菌基地”的up主，详细的分析剧情，补充了隐含的时代背景故事，根据名词拓展了很多精神操纵、药物控制的相关实验和原理。

让我更期待第二季了！！

等！

近现代化的公司体系，在劳动者们的一轮轮抗击中，已经意识到再将人粗暴地归为生产机器上的零部件与机器替代品（如同《摩登时代》中流水线上的卓别林那样），不仅会激起时不时的一些反抗，而且（或者说更重要的是）低效、影响生产与利润。

对高效的渴望带来的是工作内容的高度分工，而工作内容高度分工带来的是个体高度零件化。

这一内在逻辑是不曾改变的。

如果此刻的你正在上班，环顾一下四周，你是否清晰地知道你同事的工作内容？

你是否清晰地知道你工作内容的上下游流程？

个体的高度零件化不仅严重阻碍个人在事业上的成长，长期拘泥于一隅对个人的眼界、视野及认知也会造成很大的阻塞。

流程化的工作与人们日益增长的精神需求相悖。

如何应对劳动者的消极不满情绪、如何榨取最大程度的效力？

是用人单位不得不思考的问题。

人事部门组建的活动、节日关怀、下午茶，无一不是用来抚慰你心灵感到焦躁的糖果。

也许理性层面上的你不知道你为什么会时不时的没来由地感到躁动，但你的心灵能够感知到。

可惜糖分只能在生理层面上抚慰你一时，而你生命需要的是营养。

生命渴望跳动，而你戴着枷锁。

你意识到或者没有意识到的是，表面上的一切温情脉脉，都只不过是对雇佣关系的粉饰。

你们用尴尬的笑容和彼此打着招呼，心底却是绷紧的。

因为笑容掩盖下的雇佣关系和权力等级关系是不可忽略的。

不平等的雇佣关系，不仅让个人在职场上捍卫个人尊严时有所忌惮，也决定了一旦你失去了对他们而言所谓的价值、或者开始反抗。

你能够看到的最后一张笑脸，就是请你来办公室一趟。

你推门进去，终于，“关怀部”得以卸下伪装已久早已发麻的笑容，连你都替他们松了口气，“真不容易”，你在心里默默地想。

对这一切你并不意外，但还是会感到一丝诧异，你几乎不认识对面的人了。

当然，在此之前，“关怀部”将持续为你的发光发热送上小蛋糕。

如果你持续做出贡献，你将不会经历上一段描述中发生的事情，它属于你曾经的同事。

不过，谁才是幸运的那个呢？

把时钟再往前拨，在你的工作期间，最重要的是，是要让你相信你那无聊至极甚至卑劣的工作是有意义的。

意义感让你足以对抗虚无、劳累和报酬无法填补的其它部分。

意义感可以对抗一切，直到有一天，你意识到那些意义是如何被建构出来的，“大厦”崩塌。

之前，有一篇挺火的文章，《论“狗屁工作”》（大卫·格雷伯），把荒谬、愚蠢、甚至令人质疑自身存在的工作，称之为Bullshit jobs，即通译为的“狗屁工作”。

看这部剧的时候让我想到了那篇文章。

感兴趣的同学也可以去读一下。

最后，还是要说说这部剧本身。

真的是给了我很大的惊喜。

一部优秀的剧绝对不会仅仅是思想和观点的载体。

对一部剧来说，最重要的肯定还是要好看。

荒诞阴冷的氛围和紧张抓人的节奏、工整考究的摄影和美术，以及让人忍俊不禁的尴尬和黑色幽默，还有可爱中带着那么一点点热血的角色们。

配合上诡异黏腻、让人SAN值掉落的片头动画。

算得上是个人2022年上半年最喜欢的一部美剧了。

1: 概念挺常见的 类似paycheck那种出于工作内容保密而清除工作者记忆 不过severance更可持续发展而且员工导向性 说是为了员工生活工作互不影响（虽然只是个旗号）主要这个梦核场景设计是真的亮点啊。。。

第一集要素齐全解释概念和双面人生 各类主要角色交织命运的齿轮开始转动 片尾邻居埋线女老板也是神来一笔2/3:场景转换剪辑太牛4:女主外人格奴役内人格那段真的很黑镜绝望了 片尾各怀鬼胎也很绝。。

虽然主角只有一个但所有人都是真相巨大的编制网络！？

7:这集信息量又大点 爱看老头为爱革命。。

老婆是心理医生那里之前蜡烛有猜到 而且男主在她面前捏了树也像是一种分离体同源的潜意识？？？？

有一种类似不同记忆的同一个会不会有同一种灵魂9:各种意义上的神 在见过真相之后真正发自内心说出休息室宣言了。。

看完只想起立鼓掌另外：一旦开始探讨不同记忆的同一个体会不会有同一种灵魂就很有意思了 正好前几天又想了一下不同个体继承记忆的灵魂走向 们对于仿生人复制体的解读一般说是 就算记忆看似相同 但因为缺乏那样的体验 记忆对他们来说就像看别人的电影而无法联想称成为自己经历过的事 所以自带分离割裂感 就算是以继承某个人身份而生存的目的存在也可能生长出另一种灵魂 而severance这种探讨刚好反着来 就像是在说就算把一个人的历史无论抹去多少次 只要这个思想还在这个躯体里 他们的灵魂终究会完整回到他们本该存在的地方、、

《人生切割術》集聰明、睿智、搞笑、引人入勝、陰森、不安和發人深省等諸多特質於一身。

這部劇的懸念推動著劇情不斷發展。

劇中有太多的疑問，但沒有任何信息會一次性全部呈現給你。

你必須親自體驗這部劇，一點一點地去揭開究竟發生了什麽的真相。

你越深入劇情，就越能發現真相，也會越發投入其中。

這部劇揭示情節的方式令人十分滿意且構思巧妙。

在攝影和場景設計方面投入了大量的心血。

拍攝手法和構思都非常精妙。

劇中這些創意的呈現方式、執行過程以及對這些創意的探索都堪稱完美。

演員們的表演堪稱一流，而且劇中的幽默元素也十分到位。

這部劇的概念非常引人入勝且獨具創意。

不僅如此，編劇們在挖掘這一概念時也做得極為出色。

他們采用了一種富有創意又貼近現實的手法，塑造的角色和設定的情景都極易讓觀眾產生共鳴。

這使得劇集內容極具感染力且引人入勝。

在這方面，這堪稱科幻題材的典範之作。

這才是優秀科幻作品應有的樣子。

我最喜歡的劇集之一是《絕命毒師》。

那部劇同樣具備這部劇所擁有的現實質感和角色代入感。

然而，《絕命毒師》並非科幻題材，而這恰恰是我最喜愛的類型。

正因如此，《絕命毒師》缺少了這部劇所能提供的東西——一個發人深省的概念，同時兼具優秀劇情應有的現實質感與角色代入感。

而《人生切割術》兩者兼而有之。

這部劇的整體氛圍也非常好，這一點常常被許多觀眾忽視，我所指的是一種整體格調，搭配適宜的音樂、燈光、攝影等元素。

它就像有一種魔力，能將你從平凡、或許枯燥或混亂的日常生活中抽離出來，帶你進入一個令人向往的奇妙世界。

而這部劇就能給你帶來這樣的體驗。

有一種獨特而怪異的氛圍，是我在其他劇集或電影中從未體驗過的。

這部劇仿佛存在於一個獨立的宇宙之中。

那種陰森的反烏托邦設定讓人感覺十分壓抑和不安，就好像所有的歡樂都被抽離了一樣。

這個世界看似與我們熟知的世界相似，但同時又很陌生，仿佛這部劇的故事發生在一個與我們世界類似的平行宇宙中。

劇中的某些場景、瞬間和創意是如此超現實，以至於會讓你開始質疑現實。

整部劇始終彌漫著一種潛在的陰森感，我甚至覺得有時候它既不祥又恐怖，感覺就像是在看一部A24電影公司製作的劇集。

《人生切割術》觸動了我們社會的神經，因為我們能對那些被呈現為「半存在」的人物產生共鳴。

在這部由本·斯蒂勒執導的原創劇中，人們的思維不知為何被分割開來，於是當這些人從事辦公室格子間工作時，負責工作的那一半大腦不記得工作之外的生活，反之亦然。

還有這樣一種理念：當我們分裂成兩個人時，我們就不再完整。

人們很快會遇到那些之前見過的人，但這些「分身」此前並未見過彼此。

這些被「切割」的人實際上就像是不同的人，左右腦的想法充滿了無限可能。

這些被奴役的思維最終能否掙脫束縛呢？

這正是我們在整個看似平凡的劇情中一直期待並支持的，比如偷偷摸摸穿過上鎖的門和走廊，這些情節緊張得超乎想象。

有些主要的生活狀態（仔細想想，這種情況下得花大量時間睡覺）或者說「外部人」（他們在外面的世界生活），這些「外部人」本身並無好壞之分，他們只是需要從工作的常規中解脫出來。

《人生切割术》 《人生切割术》——资本主义与技术垄断的合谋 作者：Luxuan简介：爱电影但从没想过拍电影的摄影迷或许，《人生切割术》是另一部《摩登时代》。

卓别林那部旷世名作开片处关于羊群与工人的蒙太奇片段，与《人生切割术》的主角们在现代化办公大楼走廊中偶遇羊只的场景，是跨越80多年长河的呼应和重合。

世界在不断进步：从技术的向度望去；世界也在不断回旋式重复，甚至倒退：从关于人的主体性角度去思考。

《摩登时代》 剧照《人生切割术》，这部由Apple TV出品的剧集，拥有Apple的美学基因。

拉姆斯式极简设计与上世纪60年代复古美学，结合未来主义味道的记忆分离技术，令这部作品的时空锚点如一块滴入水中的墨汁，涣散模糊如被悬置。

在空间设计上，剧集拍摄取景位于美国纽泽西州的Bell Works（原为old Bell Labs Building in Holmdel）。

干脆利落的空间分割、洁白光滑的大楼内部是邪恶滋生长成的宁静之地：灯火通明、干净舒适的办公大楼正是现代工业社会通过技艺不断发展赐予人类舒适与便利的缩影，如同口感绵密的奶酪，柔软细腻给予无限的感官舒适；而公司那间臭名昭著的休息室则是现代人应直视的现代工业社会之内核：科学管理体系与技术跃进联手达成对人的全面压榨和物化。

《人生切割术》 剧照资本主义社会起始于钟表的发明，因为后者实现了标准化工作作息；现代工业社会则起源于泰勒及其科学管理体系，根据美国批评家尼尔·波斯曼的观点，虽说科学管理体系的初衷在于提高生产效率，但它的出现剥夺了人的主体性，将标准化体系置于人之上，让体系的运转来代替人的思考。

赫伯特·马尔库塞在《单向度的人》一书断定人沦为发达工业社会的奴隶的证据在于，人开始“作为一种工具、一种物而存在，是奴役状态的纯粹形式。

”（《单向度的人》第39页）卡夫卡《变形记》中主人公格里高利变成的那只甲虫虽然骇人实则脆弱，小说虽看起来悲观消沉，实则极具抗争意识。

虽说格里高利无法与卡夫卡后期作品《审判》中的约瑟夫·K和他未完成遗作《城堡》中的人物K（剧集中四位接受分离术的主人公的姓名灵感应该是来源于卡夫卡，意指人被极度压缩至一个指代功能的可怕状态）拥有同一份西西弗斯般的韧性，但格里高利在重压之下选择异化为一只格格不入的甲虫，进而摒弃掉自己被物化的命运，也不能不视作一种抗争。

在《人生切割术》中，马克的姐夫里肯是技术垄断时代的后技术文化代表人物：具有浪漫主义气质，短暂逃逸出社会的资本主义机制（曾和流浪汉一起生活），不以主流方式谋生，因此也不收其束缚，具有反思内省能力，成为社会反叛者的代表。

他以清晰决断的语句揭示出现代工业社会的核心是“灰烬”。

而里肯试图唤起的人对于自身主体性的自觉曾是前技术时代里人所拥有的庸常财富。

《人生切割术》 剧照能够从现代工业社会的剥削维度去欣赏此剧，是大家喜爱这部剧集的主要原因，因为它所描画的与每一位观者自身所处的现实是如此之近，或者说这就是大家的生活之全貌，极易引起共鸣。

但导演本·斯蒂勒的野心不止于此。

本季的最后一集更暴露出他一直试图将资本异化的阴暗画卷继续描绘下去，深入下去，引入技术垄断的概念，让画幅更加暗黑也更具想象力。

而稍加思考，观者会发现自己的生活与之也并不遥远。

《人生切割术》 剧照波斯曼曾在《技术垄断》一书中论述的“技术垄断时代”的确能够成为本剧核心思想的原型。

波斯曼曾在书中明晰指出奠定技术垄断基石的三大原则——即唯科学主义的三大原则： 1. 自然科学提供的方法能够揭示人心的秘密，也可以揭示社会生活的方向；2. 社会科学揭示的原理可以合情合理地用来重组人类社会。

“社会工程学”的思想在这些人身上滥觞，唯科学主义的种子在他们的身上萌芽。

（……）3. 科学可以用作一个全面的信仰系统，赋予生命意义，使人安宁，使人获得道德上的满足，甚至使人产生不朽的感觉媒介批评三部曲：娱乐至死+童年的消逝+技术垄断第515-516页

《人生切割术》 剧照这三大原则与《人生切割术》的恐怖之所在契合，也是创造出分离术的卢蒙创始人基尔何以身居“上帝”的位置并拥有一众信徒的原由。

科贝尔在家中设立的神坛更是将技术重塑信仰的可怕影响力具像化。

如果说伽利略在研究天文理论的同时依然没有动摇他本人对神学上帝的信仰根基，是因为科学真理与灵魂居所在他心中泾渭分明。

反观剧中，以基尔为首的伊根家族将一切价值体系摧毁，自己转而成为上帝，试图创造一场技术创世纪奇观，重建一切伦理道德意识形态。

卢蒙公司所用的圣人驯服图、以及弗里德里希浪漫主义名作——《雾海上的漫游者》透露出其征服一切的激进态度。

而这种企图已接近成功的边缘。

圣人驯服四种情绪的油画当然是意味深长的，它暗示着人异化后接近机器，剥离四种情绪。

自奥古斯特·孔德开创实证主义的那一刻起便是铺设好了人类被当作客体这一演变之路的第一块砖。

而自弗朗西斯·培根开始系统思考科学的实用主义潜力，人类便开始通过权力的让渡以自身主体性完整性作为交换的砝码去换取物质生活上的舒适便捷，并在这条路上渐行渐远，缺乏谨慎足够乐观。

《人生切割术》 剧照剧中的分离术，作为金字塔尖技术，完美呈现了技术赋予谁更大的权力和自由，以及相应的，削弱了谁的权利与自由。

如果说在《摩登时代》中，工人们如同机器般可被分离以及替换；那么在《人生切割术》中，这一分离随着科技的进步，达到登峰造极的程度——个体的内部遭到分离。

这项分离术依靠一片植入人脑中的芯片，以电脑简单切换内部及外部模式，即可将人的大脑相应地切换到公司内部以及公司外部模式，人的记忆也被分别隔离在两个时空内。

记忆是人建立自我的基石，正如历史是人类社会不可或缺的部分，这也是为什么随着剧情的发展，观众会发现实际上并不存在分离术科学理论所描述的完美的内外部模式，存在的是作为本体的“我”与分割出的那一部分“我”的时间，而存活在这一段时间中的生物并非完全是原本的“我”，而是一个由于记忆空白导致思辨能力如婴孩般的脆弱个体，一个技术试图创造的白纸人、听话的奴隶。

当然，人类并非是还原主义所认为的能够被机械地分离，人类是一整个神秘复杂的有机体。

于是，剧中这些遭受分离术的主人公意识到自己是无根的浮萍，成为出于本能急于寻找记忆的反骨，而这也是整部剧集戏剧张力的来源。

剧集集中地表现这些白纸人的囚徒状态，例如一个跳接将海莉下班以及第二天上班的场景进行无缝连接以表内部模式“人格”的疲惫感；以激烈的戏剧张力来表现他们所受到的规训和洗脑，例如廉价无聊的小奖品成为鼓励努力工作的诱饵，例如休息室中的精神折磨与洗脑灌输。

而提到完整的个人，那更是早已被分割得支离破碎，这是马克的姐夫——里肯在自己的著作中所探讨的命题也是整部剧集所讨论的核心：人何以为人。

《人生切割术》 剧照分割术不仅被资本家用于奴役打工一族。

在本季最后一集，上流阶层运用分割术试图让自己的一切体验更为舒适的工具，自愿分割出一个奴隶来承担一切痛苦之事；伊根家族成员则将分割术变为自己拥有不朽意识的恐怖手腕。

奴役者不再是前几集中滋滋发响却无人回应的电话，如《城堡》中代表着无上权力、K永远无法到达的城堡；所有人都怀揣着成为奴役者的梦想，却沦为奴隶，跪拜在充满诱惑的技术的皮鞭下。

埃及法老塔姆斯曾说：“技艺发明人并不是评判发明利弊的最佳人选，使用者才能够做出恰当的评判。

”但他或许也没有料想到，有朝一日，使用者已被割裂为碎片，无法保持为一个完整的个体，去述说自己真实的体验。

S01E01：似乎有点平平无奇，是一个很好的概念，但展开的还是比较慢，最后的女boss似乎是可以穿越分割线的？

这个男演员还真眼生，似乎一次都没看过他的作品，期待下集。

e02:情理之中，但算有趣。

引入了一个穿越者。

有点喜欢剧里那个概念，如果你辞职，其实就是杀死自己。

以及8小时不间断上班人不会疯掉嘛！