如果要说2000年最红的剧是什么,我想百分之八十的人会说是少包一,相当有爱的剧情,演员精湛的演技,老戏骨的坐镇,真的是百看不厌。
每出一部少包题材的剧,就会加深一遍自己如今对少包一的怀念,然后再傻傻的看上一遍,心中方觉舒坦,然后感叹岁月静悄悄的划过,带走了很多很多。
想说的太多,但是最最难以忘怀的却是那个娇俏迷人的庞三小姐。
刘怡君演三小姐的时候年纪不大,也就十八九岁,和剧中她所演绎的角色相差无几,刁蛮任性,目中无人,不可理喻,身份高贵。
这样的角色,想用文字去简单地表达刻画是十分地困难,因为这就像是画美人脸上的胭脂,多一份则浓,少一分则淡。
而这样的角色想要演绎在荧幕上却也是不容易加不容易,演员适不适合,演技到不到位,都是问题,表现的太过,则会让人觉得心烦,而演技轻一点,则会没有存在感。
倒不是说飞燕的这个角色有多么少见,而是想说刘怡君很深刻的领悟到了这个角色的精髓。
或许那个时候她也没有过多地揣摩,只是十八九岁的这个年纪就该是飞燕的那个样子。
荧幕上什么花色的美人少见?
大多是司空见惯。
但是十年经典至今念念不忘的刁蛮女子,我能想到的,除了赵薇的小燕子,就是刘怡君的庞飞燕。
飞燕和小燕子却也不同,小燕子是个十分讨喜的角色,赵薇无论怎么诠释,对了错了,轻了重了,都能被琼瑶阿姨掰过去。
而飞燕不一样,她仗着自己的爹是太师,盛气凌人的架势,真的很难让人一见倾心。
少包一想给我们讲一个成长的故事,包拯从刚出场的聪慧绝顶到了后来的沉稳内敛,公孙策从一开始的自负才学到了后来的谦虚谨慎,楚楚从开始的刁钻古怪到爹爹死后的温柔淡然,展昭没怎么变,还是江湖小侠客一枚,而我觉得改变最大的是飞燕。
她是庞太师的女儿,从她刚出场时候的样子,到她为公孙策挡刀,真的是很难得,这个过程又行云流水,没有丝毫牵强,难得之至。
还有,她和公孙策之间欢喜冤家式的感情,一个执着于一吻之盟,一个纠结于梦中仙女,旁人看戏的均是满面笑意,身在其中的他们却对面不识,也真是好笑。
有缘千里来相会,无缘对面不相逢,聪明若公孙,他真的不知道他梦中的小仙女是谁吗?
机灵若飞燕,她相信包拯有胆子去惹上她成就一吻之盟的妙事?
冥冥之中,上天早就把姻缘都安排妥当了,这种少男少女般纯洁美妙的情感在这部剧里体现得淋漓,水到渠成,本该如此,没有庸俗的虐心虐身,也没有小三小四的掺和搅局,没有谁去反对阻拦,纵使有门第之争,但我觉得这不是问题,红线都已经注定了,谁都奈何不了的事。
也曾想过,除了刘怡君,还有谁能演好庞飞燕这个角色呢?
也曾想过,其他剧里是否也有如飞燕般刁蛮地如此可爱的角色呢?
后来那么多的电视剧,无法复制刘怡君,也无法复制飞燕,想找部刘怡君其他的影视作品过过瘾,却也没找到什么,然后眼巴巴等着第二部,却等着的物是人非,然后她与公孙策的一桩事便埋在心里,不能自拔,不能忘却,只得在心中某一隅荒草满布。
再后来,就不见刘怡君出现在电视上了,如此无法复制的角色就这么地销声匿迹,不见了,心中十分的接受不了,十年的经典呀,那么多人心中的飞燕小姐,如今去了哪里?
旧时王谢堂前燕,如今却未飞入我等寻常百姓眼中?
北雁南飞,如今冬日已过,是不是该回来了呢?
当年看这部剧的青梅与竹马们都已经老了,自不见你后,我看的所有娇蛮角色,都很像你。
少包的成功,人物的刻画占很大比重,无论主角团还是每个案子的角色都有让人印象深刻的地方,尤其是凶手都很鲜立体。
尤其是加上一些“不得不作案”的理由,显得更值得同情。
来谈谈崔明冲吧。
我们要先站住崔尚书的角度看一看他是如何说服自己杀人的。
首先从他的表现和同僚对他的评价可以看出来他在为官方面确实很不错,1是当官后自愿去基层埋头干三年,2是他能同时得到庞太师和八贤王的认可。
前一条肯定了他对社稷的太多(为回避媳妇也好,能在外面苦干几年总能说明他不是一个高高在上的官老爷),后一条则说明了他在官场上的天赋。
从这看来,他可以说服自己是一心一意为国家和人民的。
那么当他受到考生的威胁,可能会因人言可畏而名誉扫地时,他应该选择走极端吗?
在我看来名誉受损和继续当官好像并不矛盾,再者说有岳父这么强力的靠山,真正受影响的可能性几乎为零。
但是在崔大人心中,这两者是非常矛盾的,也许是他有精神洁癖吧,容不得自己有半点污点,于是他决定搞掉这两个大胆考生,加上周八斤的话是三个。
其实分析到这里已经推出矛盾了,在崔明冲看来 社稷=名誉=干掉威胁者,而第一个等号是不成立的,可以说他杀人是为了保全自己,实际上是很自私的行为。
当然这三位死者,放到今天也不是一点问题都没有,他们的行为已经构成了敲诈,按当时的说法应该是污蔑朝廷命官,这也是大罪了,但是毕竟应该走法律的途径是吧。
为了凸显凶手值得同情嘛,编剧又把死者描写的令观众厌恶一些,于是着重刻画了考生自负,刻薄的一面以及周八斤的满嘴胡话,耍把戏试图骗考生钱,从而平衡我们的心理,反而觉得这些人“死有余辜”。
即使从崔尚书自己的逻辑杀人动机成立,他后面的举动依然可以把他定性为一个不折不扣的杀人犯,因为他后来他决定对公孙策下手,而且下毒不成居然再一次刺杀。
如果说之前是受到别人敲诈杀人,这次则完全是对无辜人下手,在强力的洗涤剂也洗不了的。
顺便吐槽一下,公孙策也是惨,可以说每次都被凶手针对,千鲤湖一次,魔法幻影一次,相国寺两次(迷路、放火下毒),祭坛那次则被当成替罪羊,而且差点被展昭干掉。。
明明是包拯在查案喂,你们每次针对策策干嘛。。。
最后还想说说,如果当时张京屈打成招,被定性为杀人犯,真的会皆大欢喜吗?
接下来肯定是重新考试,以包拯和公孙策的本事,再加上阮文浩向天问挂了,张京在号子里蹲着(这样的话其实赛中原也不会被嫁祸的),状元榜眼基本上稳了,之后就是入朝为官。
之后呢?
包拯早晚有一天还是会查出案件的真像,以包拯公孙策的智商,破解诗迷是早晚的事,就算策策懂得官场的道理包拯肯定不会置之不理。
而且崔明冲能忍受这两个人知道自己的污点,像定时炸弹一样随时会给他捅出来吗?
他杀公孙策就能说明这一点,凡是知道这件事的人绝对不会手下留情,已经走下去就没有回头的余地了,所以他依然会动手。
(每每想到这,我就会提醒自己,永远不要尝试做错事,很多时候一旦开了这个头就再也没有回头的余地了。。
)。
如果我们身边有这样一个人,大家肯定也是会身后发凉吧。。
单元一:名扬天下本单元使用的密室诡计、不在场证明诡计、沙滩诡计等等都是推理小说中常见的小诡计,倒也谈不上具体抄了谁。
或许也因为如此,比起后面几个单元中抄来的精彩诡计,作为全作开头的案件就显得很平淡。
但作为为整个系列奠定基础的一个单元,它在人物塑造和故事基调的奠定上又是十分出色的。
故事一开头就是异国王族路过庐州准备上京,很快两个王子便死于非命,包拯受命查案,同时护送王族上京的异国将军威胁如果查不出凶手,便要血洗庐州城为王子报仇。
而事情在这种紧张的气氛中来到了一个有趣的节点上:包拯误将异国尚书和郡主当成凶手,八贤王就坡下驴,立即宣布结案,并在包拯对案情依然心存疑惑时禁止他再继续查下去。
八贤王的意图很明显:异国王族要求宋朝就两个王子的死给一个说法,既然现在认定他们自己人是凶手,正好把己方的责任撇得干干净净,对方也就失去了兴师问罪的理由,战争危机便可就此解除。
如果继续追查下去,万一查出凶手不是尚书和郡主,而是宋人,则两国兴兵不可避免,到时两国生灵涂炭,自是得不偿失。
正如后来的剧情所证明的那样,尚书和郡主并不是凶手。
然而在面对是否要牺牲这两人换取两国息兵时,包拯却执意要找出真凶,他说:“真相从来都是不美的,但却是唯一的、真实存在的。
”拉康在解读安提戈涅时,把她的固执视作死亡驱力的化身,把善作为一个伦理范畴的核心问题:“当未被写下的法律之名建构一切,以自己的能力行善,某些神秘的现象就会出现并不断提醒我们自身的行为会导致不可知的后果。
”对拉康来说,安提戈涅的问题在于“行善的欲望”的内在困境,即行善的欲望和遵从伦理规范的欲望之间的矛盾,“在不可化简的边缘和他自己认为是善的边界,主体遵从他内心从未完全解决的谜一样的欲望本身。
”与安提戈涅一样,对包拯来说,他所面对的选择在普通人看起来应该是很简单的,为了共同体更大的利益,牺牲两个人作为凶手是完全不足道的。
但包拯不能也不屑作出这样的选择,即使真相会导致两国开战,即使会让自己满门抄斩,他依然坚持要找出真相。
包拯这个行动的重要性在于,在他作出这个宣言的瞬间,他便已经跨出了象征秩序的界限,跨入了一个先在的没有设限的领域。
在这个领域中,他成为了一个正在准备死去的个体,也因此变得不可摧毁,成为斯宾诺莎所说的“纯粹的存在”。
在《安提戈涅》中,安提戈涅和妹妹伊斯墨涅有过这样一段对话:伊斯墨涅:你想想,如果我们反抗国王的命令或权力,就会死得很惨。
……我们处在强者的控制下,只好服从这道命令,甚至更严厉的命令。
因此我祈求下界鬼神原谅我,既然受压迫,我只好服从当权的人;不量力是不聪明的。
安提戈涅:我再也不求你了;即使你以后愿意帮忙,我也不欢迎。
你打算作什么人就作什么人把;我要埋葬哥哥。
即使为此而死,也是件光荣的事,我遵守神圣的天条而犯罪。
……至于你,你就藐视天神所重视的天条吧。
伊斯墨涅:我并不藐视天条,只是没有力量和城邦对抗。
安提戈涅:你可以这样推托;我现在要去为我最亲爱的哥哥起个坟墓。
安提戈涅执意要遵循众神所定下的神律,为被禁止埋葬的哥哥举行葬礼,即使为此对抗整个城邦也在所不惜;包拯也是在牺牲国家利益、全城安危、自身性命的情况下执拗地追寻着那唯一真实的真相,正如他后来在《翻龙劫》中说过的那样:“百岁光阴,七十者稀,唯有天道从亘古开始永存世间。
”因此,就像歌队唱词中说,与伊斯墨涅相比,安提戈涅是“非人”,包拯也是一个“非人”,他遵从的是一种欲望伦理,因此他与安提戈涅一样,作为美、诱惑和死亡的象征,标的着象征界的边界,凸显着象征界的脆弱和断裂,这也是拉康将安提戈涅的形象称作“悲剧性行动”的原因。
所以,《名扬天下》这个案件本身在全系列中并不出彩,却因为人物刻画的别出心裁大获成功,导致在多年后的《少年包青天3》中,一开头又复刻了一个在异国大军压境的威逼下解决案件的套路。
然而续作只学到了原作中两国随时交兵的紧张感,却全然没有原作中的伦理思考,之所以说续作是狗尾续貂也不是没有道理的。
单元二:血祭坛诡计:金田一少年事件簿塔罗山庄杀人事件+墓场岛杀人事件第二个单元在全剧中的重要性在于引出了展昭的出场。
这个案件最大的争议在于凶手的杀人动机是否成立,赞成者认为灭族之仇不共戴天,既然四名死者犯下的罪恶无法得到法律制裁,那么采用同态复仇便是顺理成章的;反对者认为万事都应该在法律框架内寻求解决,即使四名死者的罪罄竹难书,也不应该采取私刑。
说到这里就不难看出整个东亚影视剧价值观受日本影响之深了。
《少年包青天》在抄袭日本推理漫画诡计和情节的同时,把日本侦探的矫情也一并抄了来。
“即使有不得已的苦衷,杀人也是不可饶恕的”和“你死去的亲人并不希望你为他们报仇,他们只希望你好好活下去”几乎是每个日本二次元侦探的嘴炮必备技能。
而反观欧美,福尔摩斯在《格兰其庄园》中大大方方地放走了凶手,在《米尔沃顿》中,甚至眼睁睁看着凶手在自己面前行凶而不加干涉,波洛在《东方快车谋杀案》中也愉快地为12名凶手作了无罪判决。
我不知道这股“生命至上”的风气是不是从日本兴起的,只想谈谈时下流行的所谓“法治理想”,即就算法律是不完善的,也不应该违法行事,而是应该努力让法律体系便得更完善,不论以什么理由触犯法律都是不应被容许,否则法治体系便会崩溃,社会就会陷入混乱。
这种理想的天真就在于法律虽然是貌似普遍的,但它总是为了界定一个特殊范围而存在的(包大娘在《名扬天下》中已经很清楚地阐明了这一点),因此它必然是过剩的,它从不简单地、透明地再现社会需求,而是激烈地去介入它所再现的东西。
正如齐泽克说政治存在是因为社会不存在,法律之所以存在也是因为社会不存在,即一个圆满的、统一的、和谐的社会是不存在的,它总是充满了断裂、过剩,而这些断裂、过剩靠法律(无论它如何“完善”)是不可能消除的,因为法律就是依靠制造区别而存在的,如果区别不存在了,法律也就没有必要存在了。
本单元中展俊的死引出了常驻角色展昭。
一个有意思的细节是展昭在得知自己心目中的完美偶像大哥其实是一个刻薄、傲慢的讨厌鬼时,一度怀疑人生,其实人人反观自身,自己心中完美无瑕的偶像又有几个不是由自我幻象构建起来的呢?
单元三:隐逸村之谜诡计:金田一少年事件簿异人馆村杀人事件本单元是众多80后、90后心中的童年阴影,在全剧中诡计最为复杂,死亡人数也是最多的,但关于这个案件反而没什么能讲的,因为它几乎全盘抄袭了异人馆村杀人事件,从诡计到人物、情节设计,几乎一模一样。
它们最大的区别在凶手的角色设置上,隐逸村案中凶手卓云其实人性未泯,他只是在母亲强烈的复仇愿望的驱使下去完成这个复杂的连环杀人布局,他的复仇对象只针对当年干尸案的直接责任人,对杨开、正德等无关人等并不多加为难,最终在养母牺牲的感召下悔悟自尽;而异人馆村案的凶手六星龙一则是被母亲训练出来的杀人机器,他的复仇是针对异人馆村全村的,就算是对爱人若叶,他也毫不犹豫地下手杀死(若叶心甘情愿死在六星手里这个情节也被《名扬天下》抄了)。
应该说作为影视化改编,这种对凶手人格的改编还是成功的,不仅保持了全剧前5个单元凶手的画风统一,也为楚楚后来的性格转变作了铺垫。
但在两名生还者的刻画上,本剧却又比金田一事件簿差远了,异人馆村案的生还者六星诗织在被风间救出后,连夜从医院逃跑,独自抚养儿子,把儿子训练为冷酷的杀人机器,甚至让儿子通过杀死她来完成“毕业式”;相比之下,隐逸村案中的唐姓女子便几乎没有留下什么令人印象深刻的形象,仅仅是通过卓云之口让观众得知她十几年来一直给卓云灌输要复仇的观念,至于她具体是如何教育卓云的,她在家人被灭门、自己的脸被毁容后是如何背负仇恨,以什么样的心境面对卓七并在山上生活下去的,观众一概不知。
我倒是想起泰戈尔的《摩诃摩耶》来了,摩诃摩耶在殉葬中被毁容后戴上面纱找到曾经的恋人,并答应他如果他不看她被毁容的脸,她就和他一起生活下去,但恋人终究没有抵抗住好奇心,偷偷掀起面纱看见了她的脸,被摩诃摩耶发觉,最终她毫不留恋地出走,离开了他。
想到这儿不禁觉得很遗憾,若是隐逸村之谜中能塑造出一个像摩诃摩耶这样勇敢、坚强、迷人的女性受害者形象,而不是一个只活在台词中的工具人,想必整个故事会更加饱满动人。
单元四:殿前扬威诡计:金田一少年事件簿绞首学园杀人事件+明智少年最初的事件在这个单元里,包拯又面临了一次伦理考验。
崔明冲是朝中难得的好官,有能力、有智慧,蔑视党派之争,不为一己私利,处处为国家设想,但他同时也是身负三条(或许是四条)命案的凶手,那么是应该难得糊涂放过崔明冲,同时自己平步青云,还是应该坚持真相,让朝中失去这样一个好官?
当然,对包拯来说答案不言而喻,他是一个政治经济学的执着叛逆者。
在政治经济学中,生命只有在可计算的价值秩序中才是一种善行,而对他来说,这种秩序本身就是可疑的。
但也正因为如此,他或许永远也无法明白,为什么律法无法达成普遍有效,那些表面上被律法所禁止的,却在暗地里被广泛接受的规则为什么不能得到根除。
因为系统就是以它为生的,这些表面被禁止,实际上却被奉行接受的规则恰恰构成了系统最坚强的地基,这就类似巴塔耶所说的“被诅咒的部分”,任何系统如果想除去它自身的“被诅咒的部分”,最终的结果只能是系统的死亡。
这也是为什么包拯这种人物不可能被系统容纳的原因,因为对系统来说,它最脆弱的地方在于成文律法与维持它的不成文律法之间的权力机器的裂缝,因此最具颠覆性的行动不是违反它的成文律法,而恰恰是完全服从成文律法,由此暴露出系统的裂缝、混乱,而这才是象征秩序的本真形态。
崔明冲最后在公堂上那番大义凛然的辩驳如今听起来着实虚伪又勉强,即使他否认自己是因为贪恋权位而杀人,但无可否认他过于看重自己的名声,甚至可以说比起是否能做一个他自己心目中的好官,他更关注的是自己的名声。
无法容忍自己的名声受辱,是他和包拯最大的区别,所以他无法成为一个英雄,也无法成为一个真正的义人,因为他始终困囿于大他者的符号话语之中,沉迷于回应大他者的提问游戏,亦步亦趋地扮演自己的象征角色,这也让他对包拯所说的那句“在公义面前,是不能有所保留的”听起来格外可笑。
或者我们可以进一步设想一下,如果某一天他声称深爱着的惜燕做出了有损他名声的事,他会不会像《玩偶之家》中的海尔茂一样骤然翻脸,甚至痛下杀手呢?
这可实在不好说。
单元五:五鼠闹相国诡计:名侦探柯南古董收藏家杀人事件+周一晚上7点半杀人事件相国寺这个单元是前五个单元中我最不喜欢的一个单元了。
诡计薄弱是一方面,情节编排也十分松散,甚至单纯地当作武侠来看也没丝毫问题。
大概编剧也意识到这一点,在本单元中穿插了很多支线剧情,如策燕对手戏、展昭与五鼠从敌对到和解、五鼠之间的义气深重等等,导致解谜过程极为拖拉。
加之五鼠的角色也并不讨喜,令这个单元显得格外鸡肋。
和上一个单元的凶手崔明冲一样,本单元的凶手戒贤也是为了保住相国寺和住持师父的名声而杀人,接在上一个案件后面,多少显得有点审美疲劳。
区别在于崔明冲是为了自身的名声杀人,而戒贤是为了他人的名声杀人,对他自身来讲,他其实没有什么东西是要保卫的。
这种超脱的无我与行动的执念构成了一对有趣的反差,这也符合他一心向佛多年,竭力根除自我意识,却仍然难逃执念把控的经历和形象,是一个比较精巧的设计。
其实如果不论包拯自身的意愿,相国寺最后想要他留下来当住持其实是一个很正确的选择。
戒贤会为了荣誉而牺牲自己,他是道德的,而不是伦理的;而包拯只会为真理实在而牺牲自己,因此他是伦理的。
真正的宗教必然是一种伦理的宗教,正如包拯在国家利益和追求真相之间毫不动摇地选择后者一样,前者涉及道德决断,后者才是伦理决断,也因此前者是世俗国家的范畴,而后者才是宗教的范畴。
单元六:魔法幻影本单元压根就没有诡计,包拯全程也没有出场,成为全剧唯一一个公孙策主场的单元,完全可以当成番外看。
案件无聊透顶,唯一的作用就是给策燕CP发糖。
单元七:翻龙劫诡计:名侦探柯南偶像密室杀人事件最后一个单元是全剧的点睛之笔,并不在于它布局有多精巧,诡计有多复杂,而在于它将前面铺陈的所有线索汇拢,与第一案形成完美闭合,也借此完成了少年包青天这个人物形象的最终塑造。
在这个单元里,包拯面临了一个与第一案中相似,但要更加艰难棘手的选择:现在的皇帝并不是合法皇帝,当年的太子还活着,如果他选择说出这个秘密,不单会国基动摇,而且对于此事有关或无关的所有人来说都没有任何好处。
八贤王为了维护这个秘密,甚至已经做好了背锅的准备引颈就戮,但从不让人失望的包拯仍然在重重追杀和危机之下把真相说了出来。
从常人的角度来看,包拯的行为可以说是最糟糕的一种选择:皇帝知道了自己的皇位来得并不正当;六子也不可能凭借他的出身坐上皇位,反而因为他的身份招来无妄之灾;自杀的秀珠和小刀不会因为真相揭晓而活过来;朝中对立的两派在京师兵戎相见;知道秘密的包拯一伙人被追杀,性命危在旦夕;甚至可能还会有野心家利用六子的身份大做文章,起兵谋反。
包拯自己也知道,这样的真相对谁都没有好处。
但正如尼采在解读《俄狄浦斯王》时说,戏剧主人公真正有意义的活动,不在于朝向特定伦理-政治目标的行动,而是一种超越现存伦理规范的无目的律动。
从这个意义上来看,包拯的行动是真正的行动,它并不依赖于基于政治经济学理论的价值规律,而是依赖于实在真理,依赖于人类命运的过去、现在和未来的完整实现。
俄狄浦斯王因为执着地追寻自己身世的秘密,导致了自身的毁灭和城邦政治秩序的崩溃。
包拯选择说出的这个秘密也一样,皇帝虽然勤政爱民,但他依然是个僭主,六子的身份本身就足以构成威胁政治秩序根基的灾难。
当皇帝就此事质问太后时,太后却轻蔑地表示“江山本来就是用白骨堆成的”,在狸猫换太子中,不仅是李妃,甚至连先皇自己也是政治斗争的失败者。
而包拯和俄狄浦斯王一样,选择将现存政治秩序起源中所蕴含的罪恶、污染和不洁呈现出来,即使要冒令它崩溃的风险。
无独有偶,福柯在解读《俄狄浦斯王》时,将俄狄浦斯王的问题看作两种正义观之间的冲突,即为维护城邦政治秩序的正义观和基于律法判决的正义观。
前一种正义依赖于对事物之间和谐关系的洞察,而后一种正义则依赖于对事物表面背后残忍真相的洞察,并以一种敢于面对这种残忍的意志力,去直面,乃至发现万事的真相。
这种强行观看真相的能力和意志,就是福柯所说的“求知意志”。
“求知意志”不同于亚里士多德的“求知欲”,后者引导人们寻找一个确定、明晰而和谐的秩序,这个秩序塑造了世界的表象,并与统治城邦所依赖的政治秩序有着密切的亲缘关系。
求知意志对统治表象的秩序本身没有兴趣,它引导人们关心人自身和公义真理,从而在揭示政治秩序本质时,让表面上稳定和谐的政治秩序得以崩溃,进而影响到政治共同体未来的命运。
包拯在追寻真相时,既不服从象征秩序的召唤,也不服从价值规律的捆绑,而只是凭借自己的求知意志来把握事物的本质。
因此,他的正义必然是与政治秩序相对立的。
当他在皇帝的惊愕、庞太师的狂怒、八贤王的叹息中说出真相的一刹那,秩序就被带往了意义的荒漠,正如齐泽克说的“欢迎来到实在界这个大荒漠”,我们在包拯的行动和话语中发现的,只是秩序的尸体和意义的残骸。
这也是为什么少年包青天这个人物在中国电视剧史上熠熠生辉的原因,他让人们看到了与现存政治秩序全然对立,一种超越理性价值观念的的“非政治”,以及结成一种真正的共同体的可能性。
就如利奥塔所说,理性和权力是同一个东西,那么我们自然可以想象,是否存在一种不为权力所吸纳同化,也不被貌似批判但实则支撑现有系统的自恋所裹挟的真正的政治。
或许它现在看起来是不可能的,但它之所以可能,恰恰是因为它修改了被视为可能的边界本身。
当然,作为一部全年龄向黄金档电视剧,包拯是不可能失败的。
他有与他惺惺相惜、愿舍命相伴的公孙策,有愿意包容他、庇护他的八贤王,还有视他为诤友的皇帝,不管在何等艰难凶险的情况下,主角光环总能保证他化险为夷、达成目的。
但对比死在囚室中的安提戈涅,刺瞎双眼自我流放的俄狄浦斯,不难想象其实失败才应该是包拯最终的命运。
或许在第一案中,更为合理的结局应该是庐州城破,包拯身死。
或者更糟糕的结局是,他最终会发现自己处在一种“最终的羞辱”中,在那一刻,他发现他始终坚持相信的关于他自己的图景——诚实、正直或真理——都已经没有任何意义。
怎么说呢,我只看过第一部。
有些东西抄的太明显,比如药柜上的剑痕,隐逸村的故事,以至于刚出的那年就被从头骂到脚。
但也有些东西用的太平常了,也说不出是抄的谁了,这时候一般都可以用了,比如利小刀用冰块自杀。
用冰块这个在一分钟破案之类的脑筋急转弯里出现无数次了,这里用一用也没什么。
但是少包虽然抄的很多,但最终的效果却是意外的好。
为什么呢?
侦探小说往往分两个层面讨论,一个是场景架设,另一个是案件的创意。
这部剧在创意上硬伤太重,但是场景上则是非常的棒。
比如抄金田一那个隐逸村的秘密,其实比金田一原著里来的给力(金田一也是抄的。。。
)。
因为这个故事在古代社会明显更行得通,也更容易渲染诡异气氛,剧里气氛渲染的非常到位。
倒是金田一里我当时看的都惊呆了---这种事可能在现代社会发生么?
因此有了很大的离戏感。
而且这部剧剧情连续性非常不错,隐逸村联系到狸猫换太子,一个谜题掉了观众20集,导致最后一个case看完了真的非常的爽
周杰=尔康。
我懂的。
周杰=杨康。
我不知道。
周杰=包青天!!!
我真不知道。
我是真的有这么观察力低下么?!
十年,真是!!
好吧。
不废话了,我不得不咆哮一句:周杰,你太强大了!!!!!!!!!
我对你有三种认识的可能,鉴于你在娱乐圈混的不是一般的不好的啊啊。
①你真的人品有问题。
②你是性格有问题。
这区别很大啊。
要我说,周杰演什么像什么,角色不是他一个人的问题,可是起码他演的就是剧中那个人。
讨厌尔康是正常的,那可是琼瑶奶奶的大大作!
这说明他演真的成功了~ 如果人品有问题,真屁都不想为他放一个。
但如果是性格,很可惜,周杰你生在大陆!!!!
先声明,我从小一直很喜欢周星驰。
众所周知,这位周先生,有些缺点,和娱乐圈的一些人关系很紧张。
但是他有才,混的很好。
但我不觉得仅仅是他个人的原因,还是是社会对香港的宽容。
国家对香港有一国两治,我们对香港人也有一个思想两个态度。
对有些事很宽容。
打个比方,喜欢的明星整容,外国明星整容,你没反应吧(别否认哦!
),大陆明星整容,那有点逼死人的架势,要不然,范冰冰大美女还特地去开证明去。
好吧,总结就是如果周杰是性格有问题,那他真倒霉。
机会很重要啊。
如果有反对的,请手下留情。
啊啊啊啊,我是个有病的,我要为高考去看书了。
你个没心没肺的,活该考试烂。
好吧,晚安。
感觉还是第一部拍得最好,首先对摄影师是一赞,感觉他找的角度非常的好,有几场戏的镜头至今还印象比较深。
演员也演得没得说,周杰的表演也算比较出彩吧。
还有就是两首主题曲也都很不错,很好听。
话说在前头,《少包》确实是抄袭了金田一,从剧情到BGM,但是,无法否认,这也确实是中国古装剧中的一部里程碑式的作品。
(有点小讽刺,但是不影响主要内容)首先说剧情,虽然除了彩云天(就是那个嗯……妖艳贱货勾搭了一整个杂技班的故事)那一节之外,其他的都是以金田一事件为蓝本改编而成的,但是,可以说编剧改编得非常巧妙,不仅把当时大宋(其实究实了也有很多历史上的bug,但是总比今天的雷剧考究)的民俗风貌,政治格局都展现了出来,还塑造了非常多形象鲜明又立体的形象,有时而幽默时而猥琐但依然浩气凌然不失少年气的包拯、有英俊潇洒才气逼人且有时会莽撞冲动的公孙策、活泼开朗后期又非常人妻温柔善良的凌楚楚、身为超级官二代但是不以身份压人却又刁蛮娇俏什么都会一点的人脉通庞飞燕还有超级无敌可爱的稚嫩正义的小展昭(后来他长大变声还得罪了造型师……天啦噜……),而且第一部中,每个配角都有自己的一抹颜色,不论是大宋第一国色的八美人(对不起是我私自封的),还是所谓的“反派”庞太师,亦或是有些软弱但仍一身贵气的皇上,甚至是每一集的凶手,或是一个普通的NPC(八斤之类的……),每个角色都被演员用饱满又不过度的情绪和演技出色地演绎了出来。
金田一的改编电视剧,除了剧场版,每集只有45分钟左右,太多的细节和人物形象都还没来得及铺垫和塑造出来就已经要草草将案子结束,当然这是日剧的精简风格先置之不论。
而《少包》的编剧把更多的可能性编入了每一个案件中,他给了每次的凶手更多的隐情,更多的“人性”,这也就是为什么每次当包黑砸把真相揭露的时候,大家会随着一起唏嘘落泪,因为无论是沈良、崔尚书还是卓云,他们都有自己的无奈自己的不得已,虽然真相和正义是主旋律,但是大家还是会被他们的悲伤的故事所感染;而且编剧真的很会玩梗,比如《我娘亲与庞太师的二三事》(到底是什么事),比如因为喝酒患上肝病的八斤唱“都是我的错,酒精惹的祸”,比如包黑砸和他包大娘到八叔公家贺寿的时候被亲戚盘问还有包拯和包大娘的各种互动,都很有趣且笑点超前,还不突兀,即使过了十几年还是会让人不禁对着屏幕傻乐呵……其次再说演员,嗯……就算是在尔康表情包横飞的今天,但是我依然认为,尔康是尔康,包拯是包拯,你看包拯的时候并不会联想到尔康,周杰把这个角色把握得很好很自然,丝毫不会让人跳戏,而且把这个角色的少年感和那种不为外物所动的浩然正气很好得融合在了一起,所以当包拯和包大娘吵架斗嘴的时候他只是个少年,面对案件凶手和反派角色,他又可以毫不违和地大灌鸡汤……任泉饰演的公孙策也是公孙策界的标杆(另一版就是那个……嗯……中年版本的……),翩翩公子一身才气,虽然嘴上一直不服包拯,但还是把他当成知己好友相互欣赏,可以说这两位演员把少年包拯和少年公孙策这两个角色演活了,以至于我后来看包2包3都感觉都在看同人剧一样【嘤嘤嘤,我还是要原班人马啦】……第一部中塑造的角色都是非常经典的,比如娇蛮的飞燕大小姐,18岁的刘怡君可谓顾盼生姿,一张充满了胶原蛋白的小圆脸,一颦一笑都是少女的天真和魅力,他是和她有“一吻之盟”的少年,她是在他中毒时悉心照料的小仙女(话说策策你怎么老中毒……),啧,为什么我的手里出现了火把和汽油。
第一部的策燕太甜以至于我老觉得第二部的湘湘只是飞燕入宫后公孙策情感上的替代品(个人瞎猜的,别撕我,我怂)。
飞燕虽贵为太师之女,但是从来不摆千金架子,不过她也确实很任性。
不过你想啊,人家爹是太师,姐夫一个是皇上一个是崔尚书(还辣么帅),都把她宠得跟宝似的,这没点公主病简直对不起这玛丽苏得不行的人设好不好……但是飞燕在展昭师傅的火葬礼上的行为我还是有点哽住,嗯……虽然编剧马上帮她洗了下,但是我感觉好像没怎么洗好。
啧,但是不影响她整体的形象啦,比如帮公孙策徒手挡飞刀啊,怕摔到公孙策所以自己垫着他倒地结果自己伤了背啊等等……多好一姑娘!
啊!
第三就是编剧真的很严谨(呃呃呃……抄袭的事情再次放一边),各种铺垫各种伏笔。
比如下雨之前先不经意地打几个雷之类的,比如在楚楚家的干尸案就先埋狸猫换太子的伏笔的,比如包黑砸破楚楚家干尸案的小面人是夹在包大娘给包黑砸的蚕豆上的,而蚕豆又和后面屠村的黑衣人一伙有交集等等……嗯总之剧情的推动流畅自然不突兀而且人物台词也很考究,古风古韵,虽然有些时候有点语法错误,什么“我家父”之类的……第四就是配音真心良心啊……每个曲子一放每个人心里都有了画面【阴影】……此剧五星,一颗给配乐……最后,我想说,其实我觉得周杰的性格和此剧中的包拯在某些方面有很大程度的相似之处,在千鲤湖女鬼杀人事件中,包拯被舆论恶意陷害,公孙策等伙伴纷纷帮包拯辩驳唯独包拯对此不予理会,包拯认为民众易被流言引导而胡乱猜疑,且清者自清无需做无谓的解释。
周杰有一段时间的头像,就是包拯,他也认为面对流言无需解释,但是现实并不如剧中那般,真相到最后也并没有大白。
那个什么所谓强吻紫薇的戏码,是林心如一开始爆的,后来也是她自己澄清的(话说凭什么就相信她的一面之辞);所谓的得罪了陈道明老师,周杰私底下称呼他为“师傅”好嘛;还有所谓的逃逸事件,责任在另外那个司机好嘛……以上也只是我道听途说得来,可能有人会说,你道听途说凭什么就想帮他洗白,那么,你捕风捉影又凭什么黑人家?
啧……我还是打住吧……祭图几张……<图片1>口亨!别跟宝宝比智慧……<图片2>为什么呢为什么呢……哼颤抖吧学霸!
<图片3><图片4>啧啧啧……小时候根本没看懂啊……惭愧惭愧……<图片5>嘿嘿嘿……任泉这侧颜简直绝了【搓手】<图片6><图片7>再祭两张崔姐夫……诶……<图片8>你们这些迷妹……八美人是我的【划掉,是庞太师的】……
重看这部2000年的剧,感慨良多。
现在李冰冰任泉算功成名就了,演庞飞燕和展昭的星途暗淡许多。
至于周杰,很多人说他得罪人人品不好所以在不如还珠其他人。
我倒是觉得周杰好像做收藏,卖大米没什么不好。
可贵的是,他的演技像是歌里面唱的“问心无愧”。
少包一每年暑假电视台重播我都会看,虽然已经不害怕童年阴影--隐逸村干尸,水缸里的考生,拎着自己脑袋的将军,还有那无比诡异的配乐,却仍乐在其中。
抄袭这事是板上钉钉,逃不了,也值得我们反省,为什么不能自主创新。
另一方面瑕不掩瑜的是周杰的演技。
主要任务围绕包拯,公孙策,展昭,楚楚,飞燕。
这五人里,属包拯描写最多,分量最重。
公孙策的长相可谓是偏偏公子,白面书生,服装也显得人干净秀气,可是也能感觉他演技还是稚嫩青涩。
包拯那种大愚若智,胸有成竹,悲愤,坚定都被周杰诠释的很好。
周杰的台词特别棒,细细想来每次包拯破案结尾陈述都有让犯人自杀的心灵浓鸡汤(简直是孟婆汤嘛,喝了就投胎)。
这一大段慷慨陈词,铿锵有力。
其实特别装逼,特别大道理。
这是让周杰义愤填膺地讲出来我竟能跟随他的情绪走,而不是冷漠脸看他装逼。
其实看电视剧听到好多人都是一个人配音感觉很奇怪,又不是动画,演员没条件收音起码要自己配音啊。
自己台词不过关的还能演戏的,估计也就咱们这的特色。
韩国演电视剧前会有研讨会,有让主演读台词的环节,美剧也有一些试镜视频。
咱们这好像只有定妆照,只要美美哒就行啦,全剧精华都在片花。
周杰他的每个镜头都没有让你觉得是放空,或是不用心。
不是我怀念过去的电视剧,像陈丹青所说,其他地方对我们电影评价太宽容了。
我觉得现在大家对我们电视剧也太宽容了。
而我不是宽容的人,所以我说现在电视剧里的主演演的真是乏味,敷衍。
你能清楚感受到他们没有创造激情,他们演的都是一个人。
周杰的尔康,包拯,龙飞绝不会让你想到是一个模式。
周杰的表现力惊人,收得回来,放得出去。
说是因为话剧出身,感觉整个人能定在角色里,而不是有浮的感觉。
很讨厌现在总有粉丝说我家谁谁有进步以后会更好,算了吧,给他十年又能如何?
我特别偏爱周杰,所以评价很高。
每个凶手都有那么一段不堪回首的过去(每个凶手都是本单元剧中颜值最高,不服来辩),使他们不得不杀人,但是他们杀得人里面都有那种无辜的人。
一旦凶手手上沾了血,他们也变成恶魔。
与恶龙缠斗,久之亦为恶龙。
可是在当时的环境下,没有其他办法去伸张犯人心中的正义,他们就只能手刃仇人,或敌人。
为名,为利,为情。
飞燕刚出场非常蛮横,吵闹(配音也要背锅),随着剧情发展经越来越喜欢这个任务。
聪明,狡黠,大胆,开朗,也算多才多艺。
加上演员长了一张圆脸,显得可爱。
其实人设和赵敏有点像,出身高贵,灿若玫瑰。
飞燕和公孙策的爱情线也甜蜜。
最经典的台词:你将来必定被心爱的人玩弄于股掌之中;现在已经是了。
至于草蛇灰线,从开头八贤王和庞太师的对垒,到最后也是以这个结束。
中间还牵扯出狸猫换太子惊天阴谋,最后解开谜底把整个剧推向高潮。
最后庞太师还是庞太师,皇上还是皇上,八贤王还是八贤王。
只有包拯他成长了,他变了。
没有落入全剧只为主角开挂让路的俗套。
我很喜欢这样的收鞘。
那时候,周杰不再是尔康,演出了一个可爱的包青天。
那时候,冰冰很淳朴可爱,脸圆圆的挺好看。
那时候,释小龙还是小孩子,娃娃脸依旧武功高强。
那时候,那几个案子把我迷得昏天暗地,暑假里就盼着晚上四集联播看精彩剧情。
那时候,我们都感觉推理桥段和柯南很像,但还是觉得很好看很好看。
《少年包青天》我只完整的看过第一部。
第二部和第三部扫过几眼却再也没有看下去。
过了那个最好的时期,我依旧认为这是一个好片子。
一个属于那时候的印迹。
《少包1》作为B站播放量和弹幕数前十的电视剧,一直享有很高的声誉。
当年播出时,我一来年纪太小,二来迷恋《还珠格格》,所以几乎没有看过。
今年暑假等于是第一次看。
这部剧可圈可点之处甚多,最喜欢的还是释小龙的展昭。
我以前看《三侠五义》原著时,展昭给我的印象是身手不凡、行侠仗义的潇洒侠客。
释小龙的展昭除了有各个版本的展昭都具备的侠义精神,更赋予了这个角色独特的风格。
在这里,南侠还是一个小奶猫,稚气未脱,说话奶声奶气,怕鬼,贪吃,好奇男男女女的关系,甚至会尿裤子,楚留香似的“河山飘我影踪”的大侠形象一下变成了我们身边邻家的小孩,惹人怜爱,让人随时想摸摸他的小光头,捏捏他的小脸蛋。
第一部的展昭就是如此的稚嫩,却又让我不得不心生敬佩。
他不是一般任性淘气的小男孩。
他自幼在相国寺长大,练得一身好武艺,一片赤子之心。
出场时为了给大哥报仇而刺杀公孙策,但一得知真凶另有他人,立马跪下向公孙策道歉。
大丈夫恩怨分明,敢做敢当!
蒙放老师被官兵乱箭射杀时,他出手阻挡,是为了让蒙放有个公正的审判,蒙放感叹地说说:“十二岁,却有大侠的风范。
”遇到有人欺负常雨时,他挺身而出:“功夫是用来锄强扶弱的,不是用来欺负女孩子的!
”在相国寺,他偷听到五鼠拜祭师父的话,将往日同他们的恩怨一笔勾销,化干戈为玉帛。
年齿尚稚的小奶猫,一身正气,颇具大侠风采。
展昭从第一部“殿前扬威“那个案子开始为包拯办事,不管白天黑夜,烈日暴雨,包大哥一句话,他赴汤蹈火,义不容辞。
在第二部尤其辛苦,包拯简直事事要依赖展昭。
展昭从不求回报,从小爱听江湖故事的他把“义气”二字融入到自己的骨血中。
也像他自己说的——这是一种叫做“情”的东西。
第一部的展昭稚气未脱,第二部更有担当、更有头脑,第三部更通透。
可以说,展昭在不断成长。
释小龙本身也跟着这个角色成长。
作为三部中唯一不变的主角,三部少包看下来,我们可以很惊奇地发现那个一口奶音的小娃已经成长为翩翩少年了。
展昭是少包系列中我最喜欢的角色。
他有优点也有缺点,人物立体丰满。
释小龙本身跟这个角色很相似,同样是自幼在寺庙长大,同样是一身功夫,同样贪吃。
在我看来,释小龙演展昭比黄飞鸿更到位,他的颜值演技都是无可挑剔的。
老梁看电视曾经评论说释小龙演技平平,我并不认同。
展昭的师父、大哥去世时,他脸上一股悲愤之色,双眼含泪。
面对敌人时,正义凛然,一脸正气。
带包拯等人回相国寺时,变得活泼异常,充满了得意自豪。
小奶猫是支撑我看完少包的动力,最爱小奶猫!
天朝古装版《名侦探柯南》
小时候天天看这个也不会腻
剧情模仿了很多推理小说
我居然在一个星期内把这剧重温了一遍……真的好佩服编剧的整合能力啊!把桥段流畅化(chao)用(xi),然后还能做到有情怀有深度。更了不起的是写得生动轻巧,人物都很鲜明,现在的电视剧能做到这点的不多。顺便说周杰这个角色演得很好呀。
意外地喜欢这个几乎所有梗都来自抄袭的剧。细节好,节奏好,接地气。
抄袭是不对D!
第一部开了个好头
有不抄的吗?一星给人物塑造
那时候的释小龙还挺好看的。周杰也还不错。
真相,真他妈只有一个。
童年记忆。主题曲很好听。哪一部包青天我都喜欢公孙策,颜值高。
剧情案件虽然有bug但拍得挺好的,现在重温一点也不吓人了,四星可,原创的基础上。但是好像是抄袭,一星抬走吧。(可惜了公孙策庞飞燕和小展昭
最喜欢的一个版本了
虽然不喜欢周杰,但他演的包青天还不错。魄力和温情都能表现出来。喜欢李冰冰那个角色,陈道明也是帅,里面的故事都很经典很耐看,虽然灵感来自他处
结尾众人夕阳下策马而去,有好兄弟,有娘亲,有美伴,觉得人生最好不过如此了。
抄襲!!
谁能告诉我有没有这样的笔能画出一双双不流泪的眼睛经典,无需多言。再再再也拍不出这么精彩的剧了!
童年什么的
一些阴影
少年抄青天,本以为有新意