《无负今日》这部片子,相当于是把北师大的人文精神的起点给讲透了。
大家都知道中国新文学的开端在于五四新文化运动,而新文化运动最为重要的成果便是白话文推广。
在此之前,中国文学一直处于“言文不一”的状态,即人们所说的话和所写的字采用的不是一个体系,当说话用白话,写字用书面文言文的时候,认字识报变成了读书人的特权,百姓接受教育的机会少之又少。
而在推广白话文的过程中,不少人认为白话文是有文无法,没有文法规律可言。
此时黎锦熙在北师大前身、北京高等师范国文系以及女高师开设《国语文学》课程,用大量例证证明白话文有“法”可言,并撰写了《新著国语文法》用以白话文教学,让白话文真正能够通过教育被普及开来。
《无负今日》便从黎锦熙在女高师的课堂上讲解《新著国语文法》,并与钱玄同一起建立数人会开始说起。
到了1925年秋,也就是影片中的这个时间,留法归来的刘半农于北大任教,并邀请钱玄同、林语堂、汪怡、赵元任以及黎锦熙等人共同组建数人会,推广白话文运动。
影片拍摄的正是这个事件。
在北师大的操场上,一边是百姓纷纷涌入大学校园聆听任公演讲,渴求新知识,一边是钱玄同将刘半农所撰写的邀请函递交给黎锦熙。
1958年周恩来总理在《当前文字改革的任务》中国评价:“钱玄同、黎锦熙、赵元任等人制定‘国语罗马字’的功劳是不能不承认的。
”正是有了前辈之功,越来越多的百姓识字读文,接受新知识、接受新教育才成为可能。
在北师大的校园里,一边是老百姓求知若渴,希望接受新思想。
一边是大师为了民众革新,合力推行白话文教育。
这讲的不只是一所大学的故事,更是整个中国的教育图景。
有这样的大师,有这样的民众,谁敢说中华民族救亡图存没有希望?
《无负今日》以这样四两拨千斤的方式将一所大学的文脉起点勾勒出来,在这里有鲁迅、有黎锦熙、有梁启超、有求知的学生,更有无数渴求新知识新思想的普通百姓。
而在未来的百年里,这种求知求学的精神将一脉传承。
大师们学为人师的风骨更是激励着后来之人。
最开始关注到这部电影,是因为偶然间看到了电影相关人员名,王劲松、乔振宇、曹磊、马书良、尹昉、孙茜......啊,这......这不都是老熟人么,而且是可以放心他们是有演技的那种熟人啊,可以看一看。
看过之后,必须说:所有的期待都是值得的。
感叹一句:上线后,一定会再去刷一遍!
二刷、三刷!!!
言归正传,整部电影只有短短的一个小时左右,该说不说真的是看不够,但是故事内容又非常的饱满,看过之后一整个意犹未尽地不断回味。
电影时间线横跨百余年的时光,说长,走过了多少人的一生;说短,浮光掠影般浓缩在这一小时内。
说实话,除了电影内容值得期待,最让我惊喜的是这部电影的质感,电影中很多镜头都非常的高级,无论是色彩还是构图,截取之后都可直接投稿《中国地理杂志》的程度。
最喜欢的一幕是,广阔的天空天色微明,远处的高山连绵不断,世间万籁俱静,似乎要将走在田野中的小小的王梓坤先生和黄少诚老师湮没在其中,但手中微弱的灯光一直照亮着他们前进的道路,虽弱但有希望,就像那高山后正在缓慢升起的朝阳终将会照亮整个天空。
影片中演员的演技都是毋庸置疑的,所以每个角色在塑造上立体且还原,会不由得觉得:他本来就是这样。
曹磊的鲁迅先生、王劲松的王梓坤先生、乔振宇的黎锦熙先生,无论是在角色内心揣摩上,还是一颦一回眸,都让观众的眼光全心全意的追随着他们。
其中,鲁迅先生有个动作让人越琢磨越上头,开始他和黎锦熙先生聊天的时候,有个捂脸的动作,起初百思不得其解,后来才反应过,据说鲁迅先生牙齿有些问题,所以牙疼是常事。
这个捂脸的动作,明明什么都没说,却又感觉什么都说了,啧啧,有意思。
整体来说,这部电影的格局很宏大但是一点都不虚,有些镜头更得翻来覆去琢磨,才能get到背后的巧思,值得二刷。
凡是这种讲述先贤、大师故事的影片,总不免面临一个难题,那就是如何让教科书中的人走到现实中来,使观众感觉到亲切。
《无负今日》讲述了梁启超、黎锦熙、鲁迅、王梓坤、启功、莫言、余华等一代代师者的故事,当这些大名鼎鼎的师者走到荧幕前,要怎样做,才能使观众与之产生情感联结?
我认为影片用独具匠心的细节处理,交出了一份令人满意的答卷。
影片一开始,就是鲁迅路过一间教室,正好碰到黎锦熙在讲《故乡》的文法。
黎锦熙以为他是迟到的学生,让他进来,才发现是鲁迅先生。
这是每所大学里都会出现的画面:教师在台上讲课,门外有同学迟到,犹豫着不敢进来。
而在影片中,这种日常桥段被安置在了鲁迅和黎锦熙身上,便让人产生一种既熟悉又惊喜的感觉。
黎锦熙问鲁迅要不要去看梁任公在师大的演讲,鲁迅先是断然回绝“不去”,后又笑着说“两年前他就答应给我做一碗陈皮绿豆粥,两年了,我连绿豆都没见着”。
短短几句话,便将鲁迅的风趣幽默展现出来。
王梓坤到启功家,启功侄子要给他沏茶,他摆摆手说“我自己带着水呢”。
这又是一个非常微小的细节。
我们都知道,教师是一个经常要说话的职业,王梓坤随身带水杯,显然是他工作中养成的习惯。
影片中类似的生活细节数不胜数。
王梓坤请六君子商讨教师节提案时,从布袋里掏出的一把瓜子;启功先生摆满娃娃的书柜上,贴着“只许看,不许动”的纸条;启功先生在签字时,让身为前辈的钟敬文先来……
正是这些微小又不可或缺的生活细节,组成了这部影片,带来了浓郁的生活气息。
影片让观众意识到,大师不仅仅只是天际璀璨的繁星,他们也与我们脚踩同一片土地,甚至就在我们身边,以其高尚的人格时刻警醒着我们:知之行之,无负今日。
2022年10月16日:记《无负今日》 昨日已去,逝者如斯,明日未至,前景何知?
唯今日握在诸君手中,尤应呵护之,珍爱之,记挂之,驾驭之。
今日者,当下也,此刻也。
今日者,居于宇宙时空之中。
此中者,非庸庸碌碌、不进不退之中,实乃承上启下、继往开来之中。
有昨日之沉淀,传承,孕育,方有今日;有今日之躬行奋进改造,遂有明日。
今日者,荡涤昨日之旧我,建设明日之新我。
唯笃行,唯耕耘,唯进步也。
一切事业皆自今日始,一切学问皆从今日作,一切发想皆于今日起,一切志向皆在今日立。
今日自强,则明日宏阔;今日蕴聚,则明日丰沛。
今日努力,则明日可成;今日有为,则明日可期。
无今日之涓滴,则无将来之汪洋;无今日之册页,则无将来之典章。
无今日之苞蕾,则无将来之繁花;无今日之土石,则无将来之重嶂。
识今日之有限,追将来之无穷;驰今日之白驹,御将来之腾龙;汇今日之小我,成将来之大公。
今日之重,譬犹泰山,万仞登临,踊跃跻攀,一寸一进,一步一前,巍哉其势,我为峰巅。
今日之美,譬犹阳春,新笋初发,雨露氤氲,万物喷薄,时序更新,及时勉励,岁不待人。
今日之华,譬犹年少,宝剑锋铓,青春乐好。
死生亦大,忽然将老,有花堪折,莫待枯槁。
今日之实,譬犹开卷,革旧兴纸,求索修远,学为人师,行为世范,在明明德,止于至善。
一朝一夕,今日即逝。
一时一刻,今日须惜。
今有一语赠诸君:何惧流年匆匆,但求无负今日。
这是北京师范大学的宣传片,但是在片中没有看到真正的北京师范大学的精神所在,我们看到的无非是一些名人站台的洋洋自得,看到的是一些象牙塔内的小范围狂欢,具体的人寥寥,接地气的故事很少。
从头到尾文人自嗨。
莫言,余华贪功利性自我陶醉。
这部电影上座率低,在网上免费都没几个人看。
这个电影90%的信息量都在余华上课的那部分。
其实就留下余华自己一个人对着镜头说就好了,甚至都不需要下面的学生在那里装模作样。
如果这样,我会给电影打8分。
电影中那些老师,一副安逸享受怡然自得时光静好的样子,那些学生,尽力弄出一副努力听话老师就给小红花的小学生的乖样子。
他们没有一个人能够理解鲁迅余华莫言。
大学生的知识的吸收和探索可不是这个样子的,一看就不真实,端着,端着会很累,思想绷着的不放松,不可能产生观点碰撞,我甚至觉得那些学生很做作,假学习,乖学生努力学习陶醉症。
见过真正知识的吸收和探讨的人,我说的这些,懂得都懂。
另外,附上余华年轻时的一张照片,两眼里透露着对世界的好奇和对寻求人生深层意义的渴望,很有人生阶段的代表性,这个眼神才是最真实的二三十岁的年轻生命的样子,而不是那种底下的学生提问时装老成装好奇看上去很有把握的提问的样子。
明眼人一看便知真假。
除去余华,这电影就像是一部官媒拍的宣传片。
初心是好的,但没告诉你为什么要这个初心,只有把握这个初心产生的内在价值支撑和理清楚初能一直心延续下去不变味的逻辑关系,以及把产生这个初心的时代背景讲清楚(余华在忠于自己,尽力讲这个),才会避免产生一种思想上的空洞感。
8月18日,大雨天,看的北京电影节点映场。
作为师大学生,看着学校公众号从大概半年前一次次发布影片拍摄的相关内容,一开始理所应当地觉得这应该是个普通的校庆宣传片,等到刷新闻时看到主创走了北京电影节的红毯,还觉得挺惊讶的,点映链接发布后,特别迫不及待来看。
先说判断:《无负今日》没有刻板地按照时间顺序梳理校史,没有拍成纪录片,而是把重点放在不同年代的不同文人身上,力图呈现百花齐放但殊途同归的书生意气,总体来说,不仅是一部很用心的校庆纪念片,还是一部挺有风骨的文人片。
片子巧妙地用梁启超先生给北京师范大学校友的赠言“无负今日”为题,写意地点明了本片的精神气质。
这也意味着,《无负今日》所有的描绘,聚焦的都是精神气质,呈现的是文人百态。
三个篇章按照时间顺序排布,将在中国教育史甚至整个中国文明史上都有姓名的校友的故事与师大串联,但又不仅仅是这些。
坦白讲,给我留下印象最深的,其实是影片中的学生。
在各个时代,学生们无论是听课时、在演讲前振臂高呼时、在校园漫步时,眼睛都亮闪闪的……我看到学生之中有我的朋友,毫无表演经验的当代普通大学生就在那人群之中,好像我在校园里习焉不察经常会忽视掉她眼睛中光亮,但是镜头语言真的让每一个学生的奕奕神采都焕发光芒。
之后画面转接到当年学生的黑白照片,救命真的好糊啊,但情绪一被带动,我的直觉就明明昭昭地降临,确信前辈们的眼神与今人的目光炯炯别无二致……毕竟当几百个我深知毫无表演经验的学生坐进旧日课堂,他们上课的样子毫无表演痕迹,真的会让人感觉到对知识的渴望,更会笃信国家未来充满希望——过去,先生们看到台下的学生,心中荡起的或许就是这一种触动吧?
就,感觉不管是在校外还是在课堂上,不管细节提示这是什么具体年代,都觉得学生们的眼神好动人啊虽然讲的是历史,但整个片子不沉重,特别像片头那只猫,轻盈又笃定地推动叙事前行。
很多有意思的瞬间,新文化运动的旗手鲁迅先生对梁启超手制绿豆粥的执念、老校长王梓坤爱嗑瓜子儿、启功拒绝给达官显贵写字儿、莫言和余华文人不相轻而是深深相知……都在和缓、幽默的叙事节奏中展开,静水流深,却充满力量。
有些图没截到,但印象里,片中所有文化大家都在笑还挺符合这整个学校的精神气质的。
百廿多少事,都付笑谈中,任时光匆匆流去,有些珍贵的东西沉淀,并历久弥新。
有幸参加电影《无负今日》的首映礼,第一次看到了大荧幕上的莫言和余华。
他们是作为北师大文学院教授的身份出现,谈写作,谈人生,以老师的角色与大家见面。
映后交流时余华调侃莫言泪点低,看到曾经的北师大校长王梓坤的故事就掉眼泪。
突然间有一种传承感扑面而来,大师从来不是石头里蹦出来的孙猴子,不是凭空降临的,《无负今日》呈现出的就是如此代代相传的一百二十年。
一百二十年的北师大,听起来就是无比恢宏雄伟的历史,然而开启电影的却是一只1925年的小小橘猫,懒洋洋地趴在深蓝斑驳的老北京的窗棂上,不经意间闯入北京女子师范大学校的教室,听黎锦熙讲鲁迅的《故乡》—— “现在我所谓希望,不也是我自己手制的偶像么?
只是他的愿望切近,我的愿望茫远罢了。
” 如今我们熟读的名著经典,对于当时刚刚从八股文中解脱出来的中国人来说还是新鲜事物,黎锦熙要给学生讲解其中文法,为的是普及白话文,也是为了让千千万万老百姓接触到知识的润泽。
到了王梓坤校长这里,则展现了他和老师黄少诚深刻的师生情谊。
黄老师在王校长年少时便资助他学习,最终他从小山村走到了北京师范大学的讲堂上,而教师节就是由王校长倡议设立的,每年的9月10日都是在提醒我们不要忘记前人的心血,我们从不是独立存在于这世上。
到如今莫言独坐北师大校园里,凝望的仿佛还是百年前躺在女子师范大学窗台上的那只猫,手中把玩的是已故北师大教授、书画大师启功的小铜骆驼镇纸,然后等镜头一转,又见莫言诙谐一笑,说这不过是后人的复制品。
逗乐全场观众。
大师们一个个落在地上,落在我们身边,我瞬间明白了《无负今日》片名的含义,它本是取自百年前时任北师大校董的梁启超给毕业生的手书寄语,貌似波澜不惊的四个字,却蕴含着一代代人奋发图强的振奋精神—— 无负今日。
整部电影正像一篇散文,如鲁迅《故乡》般清新隽永。
像是黎锦熙与鲁迅在教室遇见的那场戏,几句对谈看似简简单单,但紧接着教室里一群长辫子白衣的女学生站起来,无尽鲜妍美好的模样,这画面本身就蕴含无限深义。
要知道那是中国最早接受高等教育的一批知识女性,是前无古人的青春之光!
片中借鲁迅之口提到青春,青春自有无限希望,有时也是令人恐惧的,“因为身外的青春倘一消灭,我身中的迟暮也即凋零了。
”也因着这恐惧,促使大师们撒下无数文明的种子。
一百多年后余华分享《活着》的创作幕后故事,同时告诉讲台下的学生们:我们能抓住的只有现在。
而下一个画面切到曦园,从余华教室里走出来的女生碰到莫言,想要个签名,不好意思地拿出了《活着》:“我只有这本了。
” 但见莫言不紧不慢地翻开扉页,把余华和自己的名字都签了上去。
大师难得展露不拘一格的顽皮一面,不禁怀念起自己与余华的青春岁月。
两位大师的“隔空对话”不仅于此,在电影结束后,莫言上台笑称余华可以做专业演员,仿佛是直接从大银幕上走下来了。
《无负今日》无意铸造丰碑,它更像是一条河,故事还在延续,只要我们着眼于今日,着眼于这一分,这一秒,抓住这最微小的一瞬间,抓住无数的过去和渺远的未来所交织的现在,那么我们也就加入到了这条河里,这条由黎锦熙鲁迅莫言余华们编织的河里,哪怕只是一片小小浪花。
电影《无负今日》的片尾,梁启超、黎锦熙、鲁迅、王梓坤、启功、莫言、余华等近现代教师的代表,用手语表达了「无负今日」四字。
他们脸上属于教师的平凡微笑,与片中120年来,「师道」的几代传承,让我久久不能平静……但由人物和故事汇聚的强烈情绪,只是《无负今日》的冰山一角。
这部由莫言、余华担任总监制,梁振华担任总编剧、总制片人、艺术总监,赵小溪、赵小鸥执导,胡雅婷编剧,王劲松、乔振宇、刘芸、高伟光、曹磊、尹昉、孙茜等人主演的作品,以百年来师范教育发展历程中的关键节点为主线,既是对教育史的回顾、对所有教师的献礼,更是一部「师道」传承的史诗。
影片即将在9月10日教师节上线,烹小鲜(pengxx01)昨晚看完首映后,第一时间就想从1984年教师节的起源聊起,并以此展开一幅百年教育的华美篇章。
《无负今日》海报教师节为尊师,更为重教1984年,北京师范大学校长王梓坤(王劲松饰),给即将毕业的学生们讲完了最后一节课。
但课程内容结束后,他没有下台,而是讲起了自己的一段往事。
四十多年前,他因为家庭条件有限,即将失学。
但就在命运即将「摧毁」他时,恩师黄少诚(高伟光饰)突然出现,并伸出援手,这才让他有了学习的可能,并因此走上了截然不同的人生道路。
说到这儿,他拿出一摞信件感慨道,多年以来,他和黄少诚一直有书信往来。
可就在今天,黄先生与世长辞……王校长眼含热泪,情绪也越来越激动,他动情地对台下即将成为教师的学生们说:“老师,是用生命点亮另一个生命的人。
”说罢,他深鞠一躬,用言传身教,完成了一次「师道」的传承。
《无负今日》海报演讲结束,王梓坤一边平复情绪,一边找来钟敬文、启功、陶大镛、朱智贤、黄济、赵擎寰等大师,商议为教师这个职业定一个节日。
王梓坤提出建议后,大师们反倒沉默了。
倒不是他们不想为教师发声,而是中华文化中,谦逊是恒久的美德,尤其是这批真正为中华民族,为教育事业付出终生、不计回报的老人,其实并不想用节日,彪炳自己的贡献。
但王梓坤并非好名之人,他之所以有此提议,是希望教师节不仅为「尊师」,更为「重教」。
大到一个国家,小到一个家庭,只有重视教育,才有更大的发展可能。
这是他去世的恩师,以及几十年从事教育的经验,告诉他的道理。
说到这儿,一直沉默的钟敬文老先生开了口,他对「重教」二字感同身受,希望教师节,能成为中华民族传承教师精神、重视全民教育的「图腾」。
在场众人了解了二人的目的后,也有类似的共鸣,于是当即决定共同联名,提议设立单独的教师节。
次年1月,全国人大常委会通过了这一议案,确定每年的9月10日为教师节。
至此,中国的师道,有了持续传承下去的根基和土壤。
《无负今日》海报通过这段直戳人心的剧情,《无负今日》将教师节从无到有的过程和原因娓娓道来。
而《师说》篇最精妙之处,就在于找到了剧情片的张力,与纪录片还原史实的平衡。
总编剧梁振华以王梓坤幼年险些休学起笔,强调恩师黄少诚对他人生的改变。
映照到王梓坤成为校长后,对尊师重教的深刻理解和传承。
有这样的故事做铺垫,他建议成立教师节,过渡合理,情感也更真挚。
同时,王劲松个人的表演也为这段历史添了彩,尤其是较长的演讲戏中,将人物从一开始的沉寂,到提到恩师的感慨,再到阐述师道的激动,最后向学生们鞠躬的坦然和希望,整个情绪递进精准又到位。
所以,演绎+纪实的创作方法,让《师说》有情感、有温度,更有权威性。
这一内容的创新,也体现在了整部作品中。
是传承,更是发扬其实,《师说》不仅可以独立成篇,还在《无负今日》中起到了故事和形式上承上启下的桥梁作用。
承上,是发生在1925年的《大学》篇。
在那个民族生死存亡的关键节点,梁启超、黎锦熙、鲁迅等人,不仅以传道、授业、解惑为己任,还承担起了传递中华文明火种的重任。
北师大女校的课堂上,有人向黎锦熙(乔振宇饰)发问:什么才是鲁迅先生(曹磊饰)所说的希望?
黎锦熙和后来走进教室的鲁迅,大可以结合自己的人生经验,给这位学生答案。
但他们不仅阐述了自己对希望的理解,还让她在当时的时代背景,以及自己的生活感悟中出发,参悟出个人对希望独特的含义。
《无负今日》海报同时,在那个时代,希望不只是专属于青年学生的特权,更是所有民众对未来美好生活的渴望。
而知识作为打开民智的关键,也是他们毕生努力敲开的「窗户」。
为了让越来越多人了解历史、了解当下,拥有改变未来的底气与独立思考的能力,二人致力于推广白话的流行。
黎锦熙建议编纂《国语辞典》,填补了群众阅读白话文学作品遇到难解之词无书可查的空白,鲁迅更是弃医从文,终身投入到国人文化和思想的启蒙事业中。
两位近代师道的奠基者,不仅是几代学生的老师,更是全体中国人的老师,他们为所有同胞灌输的希望,也为1984年《师说》中的传承,奠定了坚实的基础。
《无负今日》海报启下,是发生在2022年的《青春》篇。
当下,随着祖国富强、教育普及,教师们一边播撒希望,一边感受时代,继续传承和发扬「师道」精神。
而莫言、余华两位作家,就像近120年「师道」传承在当下的真实写照,接受恩师教诲,获得文化「自觉」后,又扩散出更平凡、普世,却更蓬勃的能量。
他们一同为中华人民的不屈意志摇旗呐喊。
也让中华文明,又闪耀出几颗照亮国人的繁星。
《无负今日》海报所以通过三个篇章,《无负今日》表达地不只是单纯的「传承」,更是以此为桥梁,串联起教育在希望、传承、回溯中循环往复,又不断向前的过程。
配合创作者前半段偏剧情,后半段偏纪录的创新创作方法,刚好组成了一幅贯穿古今的「师道」传承史诗。
同时,以「师道」为线索,何尝不是永不熄灭的民族之魂,最生动的侧写。
爱惜年华,无负今日最后,让我们回到1925年那个风云激荡的下午。
梁启超先生站在讲台上振臂高呼,台下不止有学生,还有不同职业,但都渴求知识和进步的普通民众。
看着芸芸众生们热切的眼睛,他喊出了“知之行之,无负今日”的最强音,不仅在当时获得了百姓们的认同,还为后续的思想萌发,埋下了一颗种子。
因此,以这句为题的《无负今日》,除了介绍百余年波澜壮阔的教育史、献礼人民教师外,还有振奋当下,继续传承先贤精神和智慧的作用。
这份情怀和表达,对得起梁老当年的呐喊。
而这句呐喊,也将继续激励一代又一代中华儿女。
在希望、传承、回溯中,迈向更大的辉煌。
今天最常看到的一句话是“师如明月照我心”,这句话放在今年教师节和中秋节重叠的日子里的,确实是应时应景的了。
而在38年前,1984年9月10日,恰好也是一个中秋节,恰好也是在这一年的年末,教师节的议案被师大“七君子”提了出来。
师者,是什么?
韩愈说:“师者,所以传道授业解惑也”,梁启超说:“故师也者,学子之根核也”。
数不清的名师大家对“教师”这两个字给出了自己的阐释,师道的传承其实也就在这些阐释当中不断进行着、传承着。
王梓坤说:“每每回望都有一双眼睛在看着我,那就是我的老师”那是他过往求学路上的老师们给予他的传承,亦是身处更远时空的前辈们传递下来的。
而在课堂中坐着的,是年轻的学子们,或许他们在毕业后“大概率会成为一名教师”,也会站到三尺讲台上,将从老师那里接过的火种,传递到更年轻的孩子那里去,毕竟薪尽火传,即为传承。
传承下师道,亦传承下尊师重教的风气。
“师道”这个词经由一代代人的阐释,其内涵已然是丰富又厚重的了。
“尊师重教”的风气更不必说,一直都是沉淀在骨子里的东西。
但因为各种各样的原因,教师节也曾一度没有像劳动节等节日一样有固定的日期来庆祝,或许就像剧中的他们说的那样“师者是什么,耕耘在今日,收获在未来”,教师节的提出,为的不是已经在教师这条路上走了大半辈子的自己,而是为了年轻的教师们,为了一种精神能够继续传承下去。
他们是如明月般的人,亦是“送月亮的人”,他们把过去的故事讲给了今天的我们,亦是令过去的故事照亮了今天的路。
希望果然是手制的偶像……
我觉得学校宣传片就不要随便拿出来公映了,北师大是不是看着人家清华拍了《无问西东》,也要赶着时髦拍学校的电影?找一群演员走过场有意思吗?是觉得曹磊的鲁迅火了,才非要有这三分钟的迅哥吧?余华和莫言还真是为母校拉下脸了。你们不如拍个纪录片,都比这种片段稀碎的东西有意思。
很好的一部宣传片,也简单的了解了一下北师范的前世今生以及教师节的由来,记得无负今日
莫言和余华老师真不是专业演员,但有着有趣的灵魂。尊师重道,教书育人,为中华崛起之读书,让人热泪盈眶。
北师大的宣传片,穿过百年时代的沧桑,寄语年轻人无负今日,朝气蓬勃,老师们率先垂范,奋发有为。
PPT很无聊的
感动
不因电影,无负今日
北师大宣传片。
感觉是梁振华拿《理想照耀中国》的拍法又为北师大拍了一部宣传片。三个章节里真正成称得上是电影化制作只有《师说》,观众从中得知了教师节的来历,也真正感受到北师大校训“学为人师,行为世范”的真正要义,这个章节老戏骨云集,学者范儿拿捏得也很到位。相比之下,《大学》更像是一个引子,引出了全片“无负今日”的主题;《青春》则有些文不对题,更多像是余华和莫言的show,女学生没带纸拿着余华的《活着》让莫言在上面签名也是够各色的。这种宣传片的创作思路本来就是框定在迎合短视频时代的背景,合成一个长片奇奇怪怪,倒不如拆成三个小段分别展现师大的过去、现在和未来更为妥切。
每一天都要很认真。
2022.8.10 希望不但无负今日,也无负期望————————————————————2022.9.10[B]已看,希望破灭
虽然莫言余华最后出现了但是仍然抵挡不住拍的烂
真尴尬,只会煽情,而没有真情。
莫言的推文中被安利到的+1 可惜真的有点难看 选择了60m的电影这种尴尬时长的形式 多数时候流于人物介绍和喊口号 真的怪怪的 余华的那一段不错
这样拍其实反而会加深对师大对中文系的刻板印象,整体感觉像刚入学且加入话剧团的中文系新生习作,但凡受过影视专业训练或者毕业几年有点社会阅历,都不太可能拍出这样的东西。稚嫩不等于浅薄,缅怀也不止于复述,既看不到思考,也没有温度,余华那段还算有点放松,莫言都很拘谨,大部分时候是靠表演痕迹很浓的吟哦和一些耳熟能详的段子串起来。
更多是北师大的校庆宣传片,而不是“电影”
一朝一夕,今日即逝;一时一刻,今日须惜。不同时代,皆有殊途同归的共鸣:知之行之,无负今日。
专写烂片的编辑高的PPT电影
原来签名并非真段子而是出自这部校庆电影啊,小猫可爱。