2023年7月15日不舒服极了。
头闷闷地痛,觉得恶心,胸口堵着什么。
很像个寓言,表演也是戏剧风格的,人物脸谱化,但不知道都在隐喻些什么。
兔子,黑羊,什么的是在讲原罪?
双胞胎,是什么?
还有苹果系列大概与伊甸园-性有关?
以及他们的名字,都是圣经里的人物吗?
出埃及记的摩西,其他的呢?
画面总是黑黑的,在那片让人绝望的野地里,父亲的嗓音听得难受,倒是很符合自负又无能、虚张声势的形象,母亲精神不稳定、总在抱怨,聒噪的双胞胎,…… 无知的愚昧的处处令人绝望的。
音乐声配合得也是十分刻意,有些做作,邪教般故弄玄虚。
这是啥,批判上帝?
还是批判不信上帝的?
这一家子跟大环境信仰的不都是上帝吗?
但又仿佛不是一回事。
不过,最后竟然感受到了一些那个大女儿的美(虽然她的长相有点奇怪,看起来,眼距很宽。
嗯,还有漂亮裙子。
最后那群裸体的女人飞起来的画面特别眼熟。
看的时候我觉得,压根没有女巫。
一家人自己害死了自己,在父亲的带领下。
中途那些赤身人体,也是把我看恶心的一部分,甚至调亮了画面也是看不清男女,就看见一团肉,还带着毛,什么动物的感觉。
L:这电影的亮点是里边的剧情和对话,都取自真实历史材料,故事背景也是真实的,他们一家是定居北美的新教徒。
不知道干了啥,反正是和种植园居民及信仰有冲突,被流放了。
这一家人体现了七宗罪,爸爸-骄傲,妈妈-嫉妒,双胞胎-愤怒(那个女孩)、怠惰(两个人不干农活),弟弟-色欲,姐姐-贪食、贪欲(就是最后魔鬼问她想吃黄油什么的)。
我觉得NB的是,最后十几分钟全部爆发了,非常带劲儿。
而且你看的过程中,觉得………女巫还没这家人可怕,虽然一开始就证明了有女巫这种超自然邪灵存在,但越看越觉得,可怕的只是人,还是自己的亲人,这种认识特别恐怖,当意识到的时候。
然后那个弟弟死的时候,我觉得拍的很NB,对着那个床的镜头,幽闭恐惧症了。
还有母亲幻觉看到了银杯那里,NB:先看到远壁橱上突然有个银杯,亮亮的,就觉得事情不妙。
最后山羊说话的声音也NB,还有一开始双胞胎唱歌跳来跳去也很瘆人。
想起了萨勒姆的女巫。
而且怎么就一出事就女巫女巫的,男的是没灵性还是怎么的?
对女性妖魔化。
好像男的就总是在对的、正义的一方。
L:欧洲历史上迫害死了几百万。
这个是北美的。
设定是:女性比男性容易被魔鬼引诱。
也审判男巫,但少很多。
题外话:L:《遗传厄运》,也是一个处女作,低成本,惊人地大卖。
这个成为现象级恐怖片以后,很多恐怖片的风格都变了。
不搞血腥画面、一惊一乍、跑来跑去了,看着就跟文艺片似的,玩儿不吉利。
“人类最古老、最强烈的情感是恐惧;而最古老、最强烈的恐惧是对未知的恐惧。
” —— H.P.Lovercraft
人类在催生出语言、有别于万物前,就有了情绪。
在这颗星球上,由害怕闪电,到钻木取火,由害怕黑暗,到电灯的发明,人类试图千方百计地驱逐眼前的黑暗。
正如在《星际穿越》中被反复吟诵的“不要温柔地走进那段良夜”,由于对外太空无垠的黑暗的恐惧,人类坚信并可以骄傲地说“我们的征途是星辰和大海”。
但并非所有的结尾都能因如此的无畏而温情脉脉,抒写一段光明的赞歌。
《女巫》和去年《它在身后》的观影体验非常相似,都早有口碑充满期待,有一个恐怖题材的核心符号,镜头语言出色,配乐更是和《闪灵》一般,带出原始洪荒的恐惧感。
只是这一次,人类的恐惧还处于中世纪的黑暗还未褪尽的时区。
父亲恐惧自己一时的莽撞与盲信,无力支撑种植园之外的生活。
偷卖银器,生疏地狩猎技巧,蛮荒之地的颗粒无收。
他害怕熬不过这个冬天,所以他死于冬天。
至此父亲的恐惧,具象为一头公羊,最终被公羊刺死。
母亲恐惧脱离已有的社群体系,却更害怕丢失能够依附的男权社会。
儿子失踪时对于丈夫被驱逐地抱怨,在相继失去两个儿子之后,又阻止丈夫雨夜出行。
她担心失去家中的男丁,所以在夜半十分看到故子的亡灵,奢望再次哺乳,找到之前在男权体系中的位置。
母亲被幻像蒙蔽,不知身下有血,她的恐惧具象为一直乌鸦,最终被轻视的女儿砍死。
大儿子恐惧被原罪引诱,被欲念侵占,遭受神谕的刑罚,堕入地狱。
他情不自禁地将目光停留在姐姐的胸脯上,又因这不齿的举止感到深深的自责。
他对于原罪的不解没有得到父亲合理的解读,他害怕和弟弟一样无故遭受神灵的惩责。
他担心家庭的和睦,理解父亲的懦弱,用善意的谎言掩饰另一个谎言,他敢于解救心爱的姐姐,想只身步入禁林,却又迷失其中。
他的恐惧源于被性欲引诱,源于撒下的第一个谎,担心犯下的过错已打破一种禁戒,而自己将不再被神圣沐泽。
所以他的恐惧具象为山林的妖艳女巫以及不存在的苹果,最终因自责懊悔,失去心智而死。
大女儿恐惧被父母的抛弃,以自我的牺牲换取一个安稳的冬天。
她害怕失去父亲的信任,所以坚信父亲之所言,虔诚地请求宽恕。
她害怕失去母亲的喜爱,所以百依百顺,任劳任怨。
而意外的差池使她恐惧的一幕提早到来,她会被卖给任何能够缓解家庭困窘的“好人家”,用一生的不幸来换取家人一个冬天的幸福。
她害怕被父母抛弃,被家人误解,最终却落得被贱卖,被兄妹诬陷、被父母质疑,她砍死母亲的同时,也砍死被压抑的自己。
所以她的恐惧被具象为女巫。
而最让我恐惧的是父亲在故作镇定和祥和中劝慰自己的女儿,以牺牲自己的方式让一家人苟活。
让人联想到前几日看到的“出柜实验”。
从呱呱坠地到现如今的二十几年,这些父母的爱究竟是何种面貌,是真心实意还是另有所图。
于我而言,最恐惧的莫过于爸爸不再爱我。
这二十几年心甘情愿的付出,是否仅仅是为中年的父母攀比的嘴脸,还是年迈的父母购买的一份保险?
人类几十年如一日的情感,在现实利益面前不堪一击,信任、爱护和往日的和睦,都将这位父亲的懦弱无能、虚伪自私无限放大,他竟用亲生女儿去弥补自己因狂妄犯下的罪,道貌岸然地用爱的名义去弥补自己的无能。
而双胞胎兄妹间的间隙,更是让人类情感和血缘关系显得可笑至极。
朝夕相处、血脉相承的手足,因突然的意外,挑拨离间、从中作梗,恶语相向,互相蚕食。
而这种骇人的场面,我能记得也只不过距今五十年。
在我看来,《女巫》终极探讨的和《它在身后》如出一辙,只是后者的恐惧放置在二十一世纪,终究也只是人类文明存在的另一个时区。
前者恐惧盲信,后者恐惧疾病。
而两者都涉及到了人类的弱点——自进化出语言之前,就根植于基因中的伟大悲剧——群居生活带来的集体的依赖性又由此生出的自私多疑。
不论是在《闪灵》里雪封的酒店、《身后》中难以名状的可怖之人,还是《女巫》中种植园之外的蛮荒之地, 都是封闭和单一扯断这一社会性的联系。
人类即使存在了几百万年,依旧担心被孤立,被误解,被异化,胆小如同婴孩,无法走出集体的襁褓,又在集体中不断压迫个体,去孤立,去误解,去异化同类。
婴儿的丢失,正如人类文明中任何一个必然的偶然为之,突发的差池,考验着人类几十万年来的心智。
如果没有政变、流血牺牲,没有革命和改朝换代,没有黑暗和恐惧的驱使,人类大概无法走到今夜。
如果没有教义愚昧众生,没有瘟疫黑死病和自私愚昧的基因,人类大概会安稳的进化为“真善美”的美好生物,缔造共产神话,但“不论是集体还是个体,过于单一化只能走向灭亡”。
人类大抵是不会飞翔的。
这部《女巫》年初在圣丹斯电影节曝光后,被授予的光环太多,口碑好到爆棚,光是一个圣丹斯评审团最佳导演奖, 就对于这部还是导演处女作的影片,赋予了极大的肯定话说2016年春节过后,两部重量级的影片:《死侍》和《女巫》,都是导演的第一部长篇电影。
《死侍》的导演还曾自嘲说,由于是第一次指导影片,过程中完全不知道自己在干什么。
他之前曾担任《龙纹身的女孩》视觉特效总监,这一脸憨厚,我也是醉了。
不过《死侍》在全球砍下的票房成绩,足以证明一切。
而《女巫》的导演:罗伯特·艾格斯,以前更多的是参与电影的服装和美术设计。
如果说去年《环太平洋》导演:吉尔莫·德尔·托罗的那部《猩红山峰》,是典型的西方恐怖片路数,在服装道具上做足了功夫,并且让导演过足了讲鬼故事的瘾。
那么这部《女巫》就不亏被誉为了,打破的传统恐怖片的套路,给人耳目一新的感受,极简的场景设置,清冷的服化色调,同样达到了令人毛骨悚然的效果。
<图片2>这种捂脸再吓人一跳的游戏不知道谁发明的,放在恐怖片里,真的好可怕哇!
令人感觉,下一秒就要变脸似的。
而全片观众就是这样在导演的引导下,每次一次前方高能,都发现原来跟我们想象的不同,真的是一秒钟都不能眨眼。
导演难道不知道,很多女生都是捂着眼睛看完恐怖片的吗!
<图片12>影片凭借炸耳又撕扯内脏之感的原声配乐、相互猜疑的家庭关系设定、神秘的黑森林与女巫的法术,令人整个观影过程,沉浸在这片荒郊野地,颗粒无收的山林间,一间小木屋,困住了一家人,一片密林,令人恐惧却又赖以生存,如此的矛盾。
像是人们在智慧未开之前,全凭着生存的欲望,在迷茫的未来里摸索前行。
是被未知的恐惧吓死,还是被内心的欲望蚕食,影片给了我们命题,却没有给我们标准答案。
黑暗悬疑的背景:影片的暗黑系风格,来自多个方面。
首先,故事的发生地,1630年的新英格兰地区。
意味着早期来到美洲大陆的英国清教徒与当地殖民者的宗教矛盾和分歧,在广阔的乡间,各个村落还由教会控制着,这意味着一系列的税制和强权。
而欧洲早在16世纪就开始的宗教改革,让一系列跟随新教的清教徒,不满天主教的权威,从而遭到各种打压和迫害,这才导致了1620年间,一些英国的清教徒,乘坐五月花号,逃亡到如今美国的马萨诸塞海湾,但是仍然处于没有英王的特许,在殖民地影响也比较弱。
直到1630年左右,约翰.温斯罗普等人,率领千余名移民,前往新英格兰,从此拉开了清教徒“大迁徙”的序幕。
影片《女巫》中1630年的新英格兰,也算得上是黎明前的黑暗时期。
其次,浓重的宗教意味,一只贯穿于全片的人物对白于祷告之中。
人们惧怕于未知的力量,用笃信的教义祈祷,愿上帝保佑,气氛一度诡异之极,影片的几次小高潮,都是来自于全家的携手祷告。
而其中也暗含着,父权家庭关系构成,影片中几次母亲对于大女儿的驱使,对于父亲的服侍和为尊,都令人有明显的压抑感。
<图片4>也有学者说,基督教本就是一个父权的宗教,而女性一直被赋予原罪的帽子,被视为邪恶的象征。
一旦有灾祸发生,人们就开始怀疑是女巫作祟。
而这一点的来源,据说也是由于早期的教会与不同的殖民地之间,原生态的巫术、占卜、医术的执行者,女祭司和女族长之间的矛盾衍生而来,从而借由女巫的借口,清除异教徒,根除这些地方性的古老信仰。
从以清除女巫为借口的宗教斗争,就开始窥见人心的险恶了。
而影片第三个暗黑的元素,就是女巫的题材了。
电影开篇,就给观众植入了,家里最小的孩子失踪,入夜森林里女巫一样的赤裸女性,在进行了血淋淋的祭祀。
这样的一段前奏,亦虚亦实,你可以看作是真实发生的,也可以当做是虚构想象的。
影片从一开始就,提供了一个假设命题,而信或不信,如何推导后面发生的剧情,全由观众自己决定。
你可以把整部片想成一部鬼故事,也可以理解为都是人做怪导致的。
女巫题材在西方社会,百拍不厌。
导演说他陆续看了四年的历史资料,大部分是当时的人记录下来的日记和资料,并且在电影中,很多人物对白,都是引用了那些古籍和日记上的原话。
这就让影片又多了一份,真实与虚幻的交错感。
虚构的故事,真实的人物内心独白。
当时的人们对于灾难的恐惧,未知的迷茫,更加显露出那种懦弱的无助,只能借助他人来泄愤。
从社会关系的角度,也有外媒点出,《女巫》也讲述了家族压抑和农耕生活的残忍导致未来的悲剧。
我们见证的不仅是个人的悲剧,更是大规模惨剧的前兆,怀疑的种子被种下,暴力和盲信将被世代相传。
<图片5>也有研究显示西方大规模的猎巫事件,集中发生在全球的小冰期,也就是基本都是农作物受到灾害的时期,人们面对这样的天灾,无力承受,怨气积压,而教会自然不能说大家即便祈祷了,上帝也未必事事都能保佑这样的空话,于是借机用一些女巫作怪的借口,来消除大家心中的郁结,也给了很多人以愤怒的出口,尤其是体现在没有话语权的女性身上。
这样的事件,发展到1691-1692年的塞勒姆巫术审判惨案,更是在历史上,为其留下了血腥的一笔。
其中最令人难以想象的,就是揭发指认女巫的,基本以女性为主,他们在男权的社会下,没有出口,又嫉妒心重,总觉得自己是弱者,那种无知的愚蠢,疯狗一样的姿态,在《女巫》中,母亲角色的体现,尤为生动。
她对于丈夫的依赖,对于儿子的丢失,软弱无力,近乎疯癫,于是只能以折磨大女儿为寄托,显示自己的权威,并且将一切的因由,都怪罪其身,自己才觉得像个受害者一样,好受一些。
话说《权力的游戏》里这位演员饰演的邻国的女王,就够变态的了,这里有出演这么一位神神叨叨的角色,真的是看就可怕哇,简直是女巫和裘千尺代言人,吓死宝宝了。
小切口的概括性:一个家庭对一个社会与人性的探讨这部影片,很用早期殖民地故事背景,宗教信仰和人们对未知与巫术的恐惧,来预先营造惊悚的气氛,之后又用一个家庭,来展现其中的人性的脆弱,讨论更阴暗的可能。
而很多资料显示,在早期新英格兰,政教分离并不存在,个人行为受到严格限制。
而《女巫》故事一切的开端,都是由于父亲不愿服从村子里的教会与制裁,自愿带着家人离开村子,带来一片郊外的野地,继续自己的清教徒生活。
(以下内容,涉及剧透)而大女儿对于父亲,从此也埋下了不满的种子。
而父亲盲目的决定,令他一家之主的权威身份,一夜间就被撼动了。
自己并不会打猎的荒唐举动、故作镇定、在儿子面前出丑,都显得反差极大,简直是尴尬的矛盾体。
父亲在片中唯一付出的,有价值的家庭劳动,就剩下砍玉米和砍柴了,总之他的生存技能就是“砍”,最后还为此付出了惨痛的代价。
而母亲的脆弱、无知和嫉妒,都代表了女性的示弱、争斗的一面。
大儿子的欲望,性的早熟和发育,都体现在了与对姐姐的窥探,以及在宗教信仰的束缚下,内心的挣扎与痛苦。
最终他吐出了那咬了一口的毒苹果,似乎是在山林间,尝了禁果一样,羞愧自责无法面对自我,从而选择了自我毁灭的道路,撒手人寰,没有排解出口的他,同样令人觉得可怜。
而影片中,更有意思的设定,是年幼的双胞胎姐弟。
这部惊悚恐怖片的几个笑点,都来自于这对小双胞胎,先是拼命的追着黑山羊跑,之后又由于太淘气被姐姐吓个半死,然后开始在父母面前装疯卖傻的演戏。
除了开头的被拴在栅栏上,最后又一起被关进了羊圈,逗的观众忍俊不禁。
<图片6>从而也体现了导演对于影片气氛的拿捏,在这样阴森的设定下,人物关系日趋焦灼,还有这样的冷笑话桥段。
而导演对于这些小演员的驾驭,更是产生了令人意想不到的效果。
演员们曾开玩笑说,拍摄中一直以为这是部家庭伦理剧,后来才发现是恐怖片。
导演没有用任何狰狞的面孔,鬼魅的人影的来吓唬观众,从始至终,我们都是被自己的想象牵制。
影片的起承转合,随着家里最小的婴儿失踪,大儿子的迷路,后来念着祈祷词死去,更是给影片的故事,蒙上了一层黑魔法般的色调。
母亲的咄咄逼人,句句剑指大女儿的生存立场,那些听来毫无逻辑的、却近乎疯狂的指控,更是对比了大女儿的无从辩解,仿佛越是什么都没做,越是百口莫辩。
而父权在这样的家庭关系下,左右摇摆,家庭关系已经分崩离析。
而这样一切的缘由,归根到底,还是一年来的耕种,颗粒无收,一家人面对生存的困境,上天的不公,只能付之于怪罪大女儿。
而双胞胎的见风使舵,像极了世人的三岁儿童跟风心理,令人哭笑不得。
<图片7>影片集恐怖片的气氛、悬疑片的剧情,以及社会缩影和家庭伦理题材的展现为一体,这样庞大又复杂的野心,导演却用简约的方式来处理,影片除了开头的村落,基本上就是在森林和小木屋两个场景下拍摄,而人物就是两个大人,五个小孩,故事也很简单,就是发生在这一家人之间相互猜忌和矛盾,每个人都有自己的秘密和私心。
从而让故事除了对于来自森林里,外界未知力量的恐惧,还有来自家人之间的疯狂举动和邪恶内心。
内外力的相互作用,都是在于人心。
<图片8>大女儿最终因为家庭的内力瓦解,而被迫跟随黑山羊——撒旦的代表,赤裸的走入了未知的森林,一无所有的接受了死亡的恐惧,仿佛在疯狂的坠落中,内心才得到了真正的自由,从而感觉飘浮升天,更是凸显了影片的悲剧效果。
森林中是否真的存在着女巫,还是那些同样被迫害的女性,在寻求自由的灵魂,都没有唯一标准答案。
<图片9>影片更耐人寻味的是英文名《The VVitch》,用双V组成的W,其意义上根本不是女巫这个完整的单词,而是我们双眼看到的字符组合,再经由脑海里的联想,从而产生的幻象。
而导演一直在扮演那个引导我们思维的隐性之手,就像影片海报上的宣传语:“Evil takes many forms.”,导致那些盲目的进入深林里打猎,对于自然没有敬畏之心的人,必然会被动物的抵抗和直视的眼神所击退,其中黑山羊、兔子、乌鸦、女巫,都是一样的,都是人们恐惧心理的化身。
<图片10>这部影片好看,好看到每一个因素,都值得深思,无论是宗教历史背景、女巫的神秘事件、家庭关系的羁绊、社会与人性各个层面的代表和隐喻,以及剧情的开放式设定和收尾。
这部《女巫》是典型的看完之后,久久不能忘怀,细细琢磨会越发恐怖的故事。
而这才是导演:罗伯特·艾格斯的处女作,想想也是令人恐惧的家伙啊,冥冥之中觉得他的眼神跟动物们很像啊。
2016年2月28日 多伦多 小玄儿记--------------------如果你喜欢我的文章,欢迎在 B 站或 Youtube 关注「小玄儿的深夜聊碟」https://space.bilibili.com/1340064530每周五更新,目前可以观看 #日本电影大师蓝光套装系列#台湾电影大师蓝光收藏系列#新老电影混剪系列未来还有更多CC必收蓝光套装系列感谢小伙伴们的支持!
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区别于台湾省地区和东南亚的精神式恐怖,《女巫》可算是展现了西方宗教式的恐怖,黑山羊出来的时间就有点可怕了,女主一家因为受不了区域里的信仰追求而离开了!
没看懂杀害孩童女巫的设定,女主的家人被兔子山羊蛊惑,家人怀疑女主是可怕的女巫,喊冤被诬陷,小男孩被女巫抓到后进行诅咒,也没太看懂,肚子里有个苹果,也好可怕!
当母亲疯狂地对着大女儿吼叫:“你害死了他们!
你是魔鬼!
你诅咒了这个家!
”而女儿拼命闪躲,百口莫辩的时候。
我觉得这一幕很值得深思。
因为事实上恰恰是大女儿没罪,而故事中利用宗教觉得自己啥都没错的人有罪。
父亲啥都干不成就敢让大家和他一起到荒地来受苦。
收成撑不到冬天就偷了妻子的银酒杯去换。
妻子指责大女儿偷了的时候他只是含含糊糊让妻子别说。
后来大儿子死了他逼迫大女儿承认错误,但是大女儿什么错都没有。
最后他被黑山羊捅死。
因为黑山羊也看不下去了。
母亲就知道骂人,指责,基本没脑子,让人弄死也没毛病。
大儿子有性意识,还满嘴圣人谎话,最后被弄死。
一对双胞胎每天胡言乱语仗着自己年纪小胡作非为,最后被自己最爱的大山羊捅死。
大女儿啥都没做家破人亡,最后被恶魔引诱,去了无上天堂。
完。
要我说要是没有她那么多恻隐之心,这个家也不会犯那么多罪,所以她果然是原罪。
女巫实至名归。
不过一群恶毒的人借着人家的善良发散自己的恶还在那里恶心,真的让人恶心,一家人除了大女儿都死了最好。
一家人就是要整整齐齐的。
女性的性魅力是罪。
有多处场景表现女儿的性魅力,甚至可能还有母亲对性魅力及女性性丧失的焦虑。
从弟弟凝视姐姐胸部,到镜头特写女儿被要求给父亲更衣,从弟弟与森林女巫相遇到弟弟回到家后的种种表现。
弟弟离世前类高潮的解脱方式及吐出苹果,苹果的隐喻emmm脑内东西太多了。
导演给足反映男性凝视的特写,我认为是大家会认为这是女性主义电影的原因。
但应该还有对女性逃离/解脱/解放的描写用意(?
)抗天主教廷的清教徒是异端,也是罪。
回到当时历史背景,应该正是宗教改革后天主教会反扑时期。
一家人离开英国前的情节交代很少,盲猜有这一定,一定有!
(对,盲猜就是这么有自信,手动狗头)个人觉得还有在讽拜清教徒精神所赐的资本主义现代文明(大概率是真的想多了?
)妈妈是失掉自主性和逐渐失去女性性的象征形象,妄想、疯癫直至死亡是她逃离这该死的悲惨世界的途径。
女儿的逃离方式是对女巫“宿命”的二度“放弃反抗”,先是“承认女巫身份”,后是主动找山羊谈判并接受与撒旦订立契约得到解放,这中间还有为了反抗死亡的威胁而杀掉母亲也是一种“女性逃离”。
困惑的一个点是妈妈幻想死去的孩子并哺乳后一个镜头是被乌鸦啄,这个情境我觉得是非真实,但下一镜头躺在床上右胸前的确有血,又是真实,是疯癫下幻想中的自残还是有什么其它隐喻呢?
另一个是黑山羊除了是撒旦的化身而杀死有罪之人这个设计还不足够说服我,盲猜导演还有其它用意。
在前半段父亲强行把“自由的山羊”拽进栅栏,仿佛父权家长的规训,这双重意向(可能还不止)或许有吧。
全程自言自语都瞎说的啦哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈
第16届#法罗岛电影节#主竞赛单元第3个放映日为大家带来《女巫》,下面请看前线清教徒家庭男女们看似和谐实则杂音不断的评价了!
RIVER:人如何被环境异化。
赵小毯:技术很好,但是其他就很一般。
Polaris.J:艾格斯的恐怖风格很喜欢!
很新锐,影像也好。
Prometheus:宗教恐怖片,视听营造的还可以,不过不恐怖啊。
曲有误:氛围营造的很棒,父权下的家庭阴影,结尾更多的是释放。
莫扎特仑苏:用宗教制造神秘感罢了。
最后女巫挑了比较正直的人,是在和上帝抢人吗?
Xavier-耐观影:靓丽的黑白场景弥补了无聊的舞台剧剧情,沉浸式的自然镜头营造出了不安的氛围,模棱两可的结局沮丧了观众的期待。
法罗岛帝国皇后:现代版《复仇之日》,追求渎神权力以获得自由,实在比沉溺神性罔顾人性高明的多。
电影的宗教元素和艺术手法值得深入分析。
给艾德林的诗:本身故事所指其实回归不到那份新英格兰民间故事拓荒精神的初衷,不过倒是有清教强烈自主的初心,挖掘贫瘠不过还有些可圈可点历史的态度也不错。
盆满钵满赵+:女巫竟是我自己。
氛围营造真不错,肃杀之地无人生还,每场仪式都毛骨悚然,乌鸦那里也是很可怕了。
如果最后不扣在巫术上,仅仅是一家人之间的相互仇视也可怕得多。
女主颜真能打呀!
RyanRyqn:传统民间故事加上大量宗教符号、隐喻,尽管剧情普通,但扎实的好莱坞剧本使之叙事流畅。
可是过量的符号并没有和剧情很好地融会,让人物发展较扁平,心理恐惧效果也就一般。
不过在音乐和画面上有所探索创新,总体来说效果不错,最后高潮甚至有伯格曼式的调度。
我略知她一二:极致的冰冷和决绝的压抑,漫长的等待带来的是一场炼狱般的折磨,最恐怖的咒语不是黑暗中的巫术,而是血肉至亲的猜忌陷害,父权的堕落和母系的扭曲让这个本就摇摇欲坠的家庭四分五裂,罪恶的勾当充满着周围虚伪的空气。
当谎言变成了真相,当诅咒变成了祝愿,还有什么能够阻挡一个女巫的诞生呢?
苍山古井空对月:这算是反宗教反父权的片子吗?
天父缺席,主角一家的父亲的权威因其谎言而崩塌,对恶魔、女巫的恐惧使亲人间失去信任,活下来的是声称自己与恶魔签订契约的大女儿。
以类型片来说本片不是商业化的、意在吓人的恐怖片,以艺术表达的角度来说表达的东西又很表面,没能看出有更深层的隐喻。
加勒布偷看姐姐胸口、在森林中被妖艳女人诱惑似乎暗示着性萌动,托马辛挤羊奶挤出血我在想是否暗示着初潮,但整体看下来感觉影片并没有对性的明显指涉。
最值得肯定的唯有精致的影像。
Hethang:这世上有女巫吗?
或许有吧,是那个拖着衰老肥胖的身躯把所有人拉进地狱的那个老妪?
还是那个年轻貌美的接近你却用枯残的手指刺穿皮肤的少女?
不,她们都不是,这世上根本就没有女巫。
有的只是借着女巫的幌子铺设阴影的人,有的只是被歇斯底里的疯子带上女巫帽子的人。
于是有人被“女巫”赶尽杀绝,有人干脆成为“女巫”本人,可是他们眼里的“女巫”真的就是他们认为的“女巫”吗?
那昏沉沉的经文,不是神音,而是枷锁;那坐满桌子的人们,不是家庭,而是陌生人;那迷雾丛生的森林,不是地狱,而是重生之处。
如果有人让你成为女巫,那你便就是女巫,即使上帝扯着嗓子喊叫也无济于事,因为他们虽然嘴上说着上帝,心里却空无一物。
哦对了,他们呢喃着上帝也没用,因为祂根本就不存在。
成为了女巫的你在火焰中永生循环,你才是上帝。
#FIFF16#主竞赛单元第3日场刊评分将于稍后释出,请大家拭目以待了。
《女巫》的评分实在偏低了。
全片无尿点,惊悚气氛渲染的很好,情节紧凑,最厉害的是导演在恐怖片中又表达了一些家庭伦理和宗教方面的观点,非常自然。
在观赏一部精彩恐怖片的同时还能收获一些对生活的感悟,难得一见的佳片。
导演在家庭矛盾上着实下了不少笔墨,片中母亲喋喋不休的抱怨,父亲的自负,女孩儿的善良懂事,都像极了很多家庭。
尤其是母亲和女儿的矛盾,看似母亲因为两个儿子的死责怪女儿,矛盾激化后才看出来不止于此,母亲其实嫉妒女儿,嫉妒女儿分走了父亲和儿子的爱,嫉妒女儿的年轻活力,从母亲比片中年纪老迈许多的褶皱皮肤也能看出导演想要表达这一点,而女儿一直到最后都还在哭着对母亲说我爱你。
这就很厉害了,西方对家庭伦理关系的感悟确实比中国要深刻,在中国被孝道束缚下,人们总是看不到父母的错处,更可怕的是,许多对孩子来说很残忍的做法都被视作习以为常的正确,完全意识不到错处。
孩子从一开始对父母就都是纯然的热爱,不掺杂任何其他,那么为什么有些人长大后却不孝顺了呢。
如果总是以儒家的孝道去强行约束子女的行为,而不从根源上考虑原因,一定是事倍功半。
而在片中,导演似乎给出了自己的看法,从英国到新英格兰种植园,再到荒地,母亲利用自己对不断变差的生活环境的抱怨,成功让自己成为家庭中最有话语权的人,父亲总是受她驱使,照顾她的情绪,对女儿更是严厉,而在面临生活不如意时,毫不顾及孩子可能会听到的大声抱怨,甚至于把自己的情绪宣泄在孩子身上,片尾崩溃后要杀死女儿导致被女儿反杀,让人不禁联想到现实中的家庭关系恰似如此。
还有人性的表现也很出色,父亲温柔但自负固执,对母亲的刻画没有任何优点,活活一个怨妇,时刻处在崩溃的边缘,事态变得糟糕时其他人都在努力补救,而母亲则是努力的展现自己的受害者地位,除了谴责抱怨什么都不做,俩小的双胞胎也展现了作为熊孩子的邪恶。
而所有人共通的特点就是需要给悲剧的发生找一个罪人,一个可以谴责惩罚的人,来给自己一个宣泄口,无疑遭罪的就是大女儿。
原本善良懂事的大女儿在面对全家人的指责敌视后,终于也为自己找了一个宣泄口,指责家里的黑山羊,以及常常与黑山羊耳语的双胞胎。
然而大女儿的指责却是对的,黑山羊确实是魔鬼,双胞胎被蛊惑。
但却没人相信大女儿的话,最后全家惨死,大女儿也真的成为了全家人所指责的女巫。
感觉这个剧情其实也是导演在影射现实生活,许多家庭信奉棍棒出孝子,对孩子打压式批评式教育,但语言的力量是强大的,孩子本是一张白纸,到最后都往往会成为父母口中所描述的样子,越是批评贬低,最后结果越是不如人意。
再说宗教,父亲是虔诚的教徒,全家人都跟着信教。
有信仰本来是一件好事,但从一开始就给人很不舒服的感觉,因为他们的祷告词里出现最多的一个词就是sin(罪孽),这是典型的恐吓式信仰。
小心翼翼的遵守戒律就能上天堂,一旦犯戒就下地狱。
这种恐吓式信教的方式,到今天依然存在。
田地里玉米收成不好,儿子被女巫偷走,这一切的灾难在把责任推给大女儿之前,母亲都认为是因为他们来到了蛮荒之地违背了上帝的旨意所受的惩罚,把一切幸运和不幸都归为上帝的旨意,其实一种逃避自己人生责任的方式,这样自己就没有任何责任了。
那些宗教的狂信徒何尝不是如此。
还有儿子被女巫下咒,死前露出了自己即将投入主的怀抱的狂喜,大女儿片尾终于被魔鬼诱惑,在火堆前漂浮时脸上也露出了狂喜,无论是信仰的正教还是邪教,这种狂喜都很吓人,那表现出的是对自己人生的完全放弃,转而把所有的一切都寄托在一个不可确知的信仰上,忒吓人。
所以觉得,女巫在豆瓣的评分实在低了。
本片的剧本实在是很扎实,因为虽然存在多义性,但每一个角度都能说的通,这一点上,比罗宏镇的《哭声》不知道高到哪里去了。
1、女主就是女巫(与森林女巫合谋关系)
这一段女主吓唬妹妹的戏几乎剧透了所有人的结局,而且细思恐极的是,如果认为女主是女巫,并带入故事中就能发现,不管是其他人物的消失还是死亡,都跟女主有撇不清的关系(女主跟婴儿玩耍时后者失踪,跟弟弟去森林里时弟弟失踪,与妹妹呆在羊棚里妹妹失踪,天亮后女主目睹黑羊把父亲撞死,然后亲手砍死母亲)。
那么整个故事就可以有个基本的脉络:女主难以忍受母亲整日的呵斥,并嫉妒婴儿从母亲那里得到的爱,故意将婴儿交给森林女巫;跟随弟弟去森林时由于弟弟的性觉醒(多出镜头都有交代弟弟偷看女主乳房)和偷吃禁果的举止,一气之下丢下弟弟,让其陷于森林女巫的魔爪之中;与妹妹在羊棚里时妹妹们不断指责女主就是女巫并害死弟弟和婴儿,女主恼羞成怒,召唤女巫将妹妹带走;天亮,已经没有退路的女主狠心杀死了失去信仰的父亲和疯了的母亲(灵魂出窍到山羊体内将父亲撞死)。
一觉睡到天黑的女主再次走进羊棚并与恶魔达成协议,但万万没想到走进森林后才发现自己被恶魔欺骗,没有奶酪,没有自由,更不可能看到外面的世界,但为时已晚,自己已经成为真正的森林女巫。
知道自己将要堕入地狱,并露出了无奈而自我放逐的邪笑。
2、女主不是女巫,但森林女巫是存在的。
这种或许是最有说服力的解释:女主和婴儿玩耍,一不小心被女巫偷走,并做成肉饼;和弟弟在森林里,弟弟被森林女巫诱惑并被施咒,而自己摔下马晕倒;与妹妹在羊棚里,因为山羊本来就被女巫附体,妹妹的消失当然容易理解,同时女巫借山羊之口诱惑女主但遭到拒绝;天亮后山羊撞死父亲,之后自己亲手杀死疯了的母亲。
女主被逼上绝境,晚上进入羊棚与恶魔交易,自我堕落。
3、女巫不存在,超现实的部分都是幻想。
这种可能是真实的事件:婴儿在与女主玩耍时被狼叼走;女主与弟弟在森林里走失,之后弟弟虽然回家但因为吃了有毒的水果中毒而死;在羊棚里,暴躁的黑羊突然发疯把羊棚撞出缺口,两个妹妹被野兽叼走;发疯的山羊把父亲撞死;疯了的母亲被女主失手杀死;神志不清的女主逃进森林,饥寒交迫而死。
为什么觉得第一种解释更合理?
因为第一种解释可以有更加丰富的内涵,关于对家庭和社会甚至是时代的隐喻。
在那个时代女人在家庭的地位是卑微的,这点在影片中有体现:在父亲带着儿子从森林中回来后,可以一声令下命令所有人,而妻子女儿只有顺从;妹妹们和女主,女主和父亲,女主和母亲,父亲和母亲又都是相互猜忌。
整个家庭的稳定又是建立在父亲的能力上的,当农田颗粒无收,打猎总是失败,家庭入不敷出时,这种稳定就被打破了,女主异化和家庭的分崩离析是必然结果。
而女主加害婴儿,弟弟,妹妹和父母也是顺理成章的事。
男权的家庭和社会,母亲的不断压迫,妹妹的指责和猜疑,弟弟的将要逾越道德的性觉醒和性早熟,早已让她倍感压力。
但当她完全释放自我与魔鬼共舞之后才发现,自己终究还是要坠入地狱的,实际上这女主的悲剧就是那个时代的缩影,整部影片就是一则悲剧的寓言故事。
“内有乾坤”的感觉相信大部分人是从英文名而来的,双写的V成W这也许是导演想告诉我们它的中心思想。
人物角色演绎得出彩和亮点满满地弥补影片叙事模糊的漏洞,细节也编写的几分惊艳,冷酷的基调与鲜血相冲得漂亮,人性和宗教不断在演绎着自欺欺人的纠缠,这也是《女巫》想让我们感知的恐怖所在:人对生活不断的打击而进行的内部瓦解到自我沦陷。
影片里性格迥异和猜忌造成家庭不断瓦解正是从失去婴儿开始,频频几次失去的孩子都是跟着女主在一起,莫说是里面的角色,就连我们先入为主的潜意识里都想怀疑她,针对她恨不得直到她开口说她自身身亡便皆大欢喜来证明。
但是到了最后的,就算无辜,我们毫无丁点的伤害却带来对方的自我毁灭。
这或许也是对生活社会的反映,如同两个双写V的W导演跟你们说它是VVITCH就是WITCH,故意写成这样你们也还要猜是怎样我也无可奈何的想法也是高端。
除了这个你所看到认为的那也只是“自我"外,女巫在影片里属于自然界的外在力量其实与黑山羊、乌鸦、野兔一个档次,只是放在我们的视觉感官中作为人相比动物更加突兀神秘好比喻。
那就是人对外界自然的敬畏,一旦受到打击破坏的规划和秩序我们便无法自立再继续顽强的生存下去,人相互关系的影响变得越发离奇和极端,脆弱的人类不断一次次受到外界的考验,失去、伤痛、委屈、欺骗和憎恨,手段除了推卸、发泄便无其他,对和平的基本称谓在于优先满足自我条件,《女巫》真切不漏地隐喻,到了最后受到伤害的人除了自我沦陷和崩坏别无他处,除了将憎恨委屈发作悲愤去拥抱堕落再度重生获得自由来看,人为了脆弱、为了防止脆弱所做的,基本论为不堪一击的可笑,女巫作为外界力量是否存在,也变得不再重要。
2016.10.310:08am
就真的只是讲了个女巫的故事……一点转折,一点意外都没有
形式上太作了欲盖弥彰啊,像刚学了一堆理论的研究生跃跃欲试。作品本身对信仰没什么思考,光学主流摄影技巧加几个无意义的装逼长镜头,who cares
我是為了Calvinism去噠,新英格蘭民間鬼故事~但…開場聽到對話後,我就開始陷入了如果是中國,這部片子的口音應該腫麼樣……然後進入了各種聯想當中,腦洞大開╮(╯▽╰)╭攝影不錯,感覺歷史感渲染得炒雞棒!片子如果不說恐怖片,一般般!導演要tag恐怖片,那你還是洗洗睡!
不是特别有感
不吓人的家庭伦理剧。
最后一幕喜欢
80/100,灰暗色调与大量空镜头充分建立基调,明暗强对比的室内布置,结合效果拔群的音乐,神秘而诡谲。诸多意象点的运用与巧妙的剪辑也已甩开一般恐怖片一大截了,更不要提徐徐推进的紧张节奏,直至最后林间狂欢的畅快淋漓。
扑街
女主美如画,女主画中仙
取材自多个民间传说故事和相关女巫史料 4K UHD
2016---无聊的电影,懒得看下去
连恐怖片的标签都不能打
文艺片
气氛,气氛,气氛,未来惊悚片唯一的出路
【B】看完《灯塔》后再来看这部《女巫》,就会先入为主的觉得些许无趣。但视听风格仍然是一脉相承的,艾格斯从这部处女座开始就已经掌握了这种在「半幽闭」的环境下提炼出原生恐惧的手段,搭配以畅快淋漓的感官高潮,工巧干练的同时又超脱凡俗(四年后的《灯塔》将这一特性延续并做的更加决绝)。当然,最后永远要说的,还是“A24牛逼”。
6/10。基督教对女巫的恐惧来自父权社会构建的牢笼,质疑传统权威的女性被迫害和猜疑而冠以女巫的恶名。开场父亲顶撞审判官被告之驱逐时,母亲对父亲的抉择逆来受顺,还未丧失独立性的托马辛表情诧异,这就埋下了父权形象在托马辛心中瓦解的种子,当父亲企图将托马辛嫁人换取农场,还偷走妻子的银杯嫁祸她,想彻底把托马辛变成父权秩序的附属品,她大声指责父亲是伪君子,而林中的女巫象征对父权体系的复仇,老女巫将婴儿拐走捣成人肉滋补膏(破坏女性的生育义务),年轻女巫则用性感的身体诱惑凯勒布吃下毒苹果在着魔中去世(夺取男性气质),结尾黑色山羊撞死了虚伪的父权,把一切看在眼里的托马辛手刃作为父权帮凶的母亲,与魔鬼签订契约去林中赴女巫的集会,代表她正式加入反抗父权的异端。从[女巫]到[灯塔],大脑恐惧下支配的幻象成为恐怖片新浪潮。
A slow-burner, but nicely done. Paints a bleak picture of the lives of early European settlers in North America, and the way religion can be used as an excuse for superstitious cruelty. A strong cast with a stand-out performance from 拉尔夫·尹爱森
年轻貌美的乡村女孩日夜操劳,却不受父母的喜爱,灾祸降临到这个家庭时所有的矛头都指向了这个无辜的花季少女;最后穿皮靴带皮手套的男人让她脱光了衣服,引导她和自己交易,给她花裙子,好吃的,骗她可以带她去看外面的世界。挺简单一破事儿拍的呜呜渣渣装神弄鬼的。——一部从2019看到2020的烂片,这个导演被我拉黑了。文艺也不文艺,恐怖也不恐怖,不伦不类吃不下。
有些小地方还是很心里惊悚的。那个小男孩回家后的夸张表演……不过不怪他,怪导演和编剧这样设计,只能这么演吧。乔伊很不错,垂发那刘海,垂泪那神情。讨厌这样主题先行的,宗教质疑和社会背景讨论喧宾夺主,让恐怖片沦为附庸,黑山羊苹果龙凤胎等等都变成了象征元素,一副等着被观众指认和解读的姿态,让我神烦。好好拍电影不好吗,好了好了,知道你导演大人有好多思考,思考有好多深度了,求你放过电影去写论文吧。男孩偷窥姐姐(导演还三番五次地去表现),和深林多苹果女巫,本来可以串起来成为一个很好支线,没想到就这么白驹过隙地废掉了。小男孩对姐姐偷窥行为和忠诚保护行为貌似冲突实在又完美互政的一体两面,是影片最有意思的地方。
罗伯特的电影有一种魔力,像精神污染一般慢慢侵蚀你的内心,《灯塔》如此,《女巫》亦如此。电影既可以从宗教角度来看,也可以从封建压迫角度来看。一家人看似是虔诚的清教徒,可他们却都犯了基督所指的重罪,在互相猜忌与伤害中走向毁灭,但这些重罪却又是人性中不可分割的,上帝说着神爱世人,却不包容人性的缺点,任尤其互相毁灭。所以“女巫”不仅所指人性的黑暗面,其实也带着对宗教强权的反抗意味