蜘蛛侠2

“我们需要英雄，因为他们启发我们成为更高贵（noble）的人，让我们光荣地死去”梅姨在1：32说的这句话和绿魔在第一部说的那句话（They found you amusing for a while，But the one thing they love more than a hero is to see a hero fail，fall，die trying.）恰好形成对映。

我们喜欢看英雄悲剧的另一方面的原因。

回到04年，再对比如今的超级英雄电影，可以很清晰地看到在当时的商业片中，女性依旧作为附庸和陪衬般的存在，我们只能看到她们极为有限的主体性，英雄也是多默认为是男性的工作。

可是十多年后，我们拥有了一批有着鲜明个性的女英雄，也有了更有主见的MJ，这方面真的令人欢欣鼓舞。

蜘蛛侠在地铁上那一段真的经典，又颇有宗教意味。

不得不说在一个没有复联的宇宙里，总算是看到了这个角色自己的力量和主体性，也知道为啥前两部MCU里的彼得帕克只能被叫做是“小蜘蛛”了。

事实证明，这最平凡的英雄的作用绝对不局限于搞笑，同样可以撑起全片的崇高感。

同时，也可以发现关于“责任”的主题的变化，在04年的时候，英雄的道德更多地要求彼得去大公无私地做英雄，可是在复联4中，英雄的私人需求也被肯定，且分别作为人物弧光的起点（钢铁侠）和落点（美国队长）。

在最新的《鹰眼》中，年老的克林特也更是一种“赶紧完事回家老婆孩子热炕头”的疲惫态度。

可以说在漫威“年轻”的时候，对待英雄主义的态度就如同这位年轻的英雄那样意气风发，充满希望，可是也自然而然地发展到了现在对于“能力越大责任越大”的反思，以及一种时日已久的疲态。

《蜘蛛侠2》被誉为是最好的蜘蛛侠真人电影，因为在这部影片中，我们不仅是把它当一个超英爽片来看，蜘蛛侠面临最大的问题也不是章鱼博士或者某个大反派，而是内心对于坚持蜘蛛侠超级英雄的身份的怀疑。

蜘蛛侠是超英里很不寻常的一个角色，不像蝙蝠侠、钢铁侠之类的富二代，拥有超人和其他角色一样非凡的超能力。

在变异前是一名高中生，变异后也过着普通人的生活。

他的超能力就是会喷蛛丝，也只是身体素质比一般人强一些，他的战袍总是破破旧旧的，没有黑科技，甚至还会洗褪色。

导演要塑造的就是这样一个普通人角色，甚至面临了比普通人还多的挫折，我觉得他不黑化真难得。

整个故事都围绕着“英雄的自我怀疑与坚定使命”，前半段的展现的是落魄超英生活，爱而不得的玛丽简，知而不能言的好友哈利，还有与梅姨被追房租窘迫生活，在天文台矛盾全面爆发。

于是彼得放弃英雄身份，却在他人危难面前无法真正放下，在梅姨和小孩的话语中，又重新做回蜘蛛侠。

最印象深刻是在拦截地铁的那场戏，地铁上的乘客像宗教场面里一样托举着受伤的蜘蛛侠，并挡在了章鱼博士面前。

他把人民放心上，人民将他高高举起，在第一部的大桥也有一个这样的类似片段。

蜘蛛侠是一个平民英雄，他有着和我们普通人一样的烦恼和困惑，面临类似的生活难题，却以“凡人之躯，比肩神明”，想必也正是这种深入群众的设定，才使得蜘蛛侠成为了影响力最大的超级英雄形象。

说实话，皮特成为英雄的动机设置的不够强烈，不够合理，仅仅因为叔叔的死而打击罪犯，牺牲小我，成就大我！

而且从客观角度来说，钢铁侠和蝙蝠侠背景都是富豪，有足够的资金来支持打击犯罪，而皮特一束花也买不起，如何高效打击犯罪呢？

他还有自己的生活，反观钢铁侠，有公司，人工智能贾维斯，富可敌国，蝙蝠侠有管家，戈登协助，蜘蛛侠和蝙蝠，钢铁相比，①精神上:动机设置不强烈不合理，甚至几经动摇，而布蝙蝠侠:鲁斯韦恩，为了让罪犯恐惧，了解罪犯心理而走遍天下，不惜入狱与罪犯单挑，②客观物质上:设置是平凡人，几乎没有财力支援，他朋友是个富二代，但自己却为房租发愁，只能依靠大爱的精神，★女主为了和皮特在一起，逃婚，甘愿贫穷，且生死不明的生活，在这现代可真是万中无一，虽然艺术总是高于生活，但总觉得，实在高于生活的太离谱了，而忘了艺术还来源于生活，显得一看就是艺术，完全不是生活生活的太离谱了，而忘了艺术还来源于生活，显得一看就是艺术，完全不是生活！

★曾经也曾怀疑诺兰蝙蝠侠，布鲁斯韦恩童年罪犯的阴影固然悲天悯人，但那么多年过去，自己还家财万贯，真的需要当超级英雄，把自己置身于刀枪雨林中打击犯罪吗？

但无奈诺兰对布鲁斯韦恩的动机设置的实在太强烈了，甚至第一部超过2/3的篇幅都在向观众阐述，布鲁斯韦恩到底为什么要打击罪犯? 蝙蝠，父母的死亡，父亲的理想，黑帮老大的羞辱，长达几年的异国流浪，一个长时间，持续不断的心理过程，塑造了坚定不移，打击罪犯，让罪犯恐惧的存在，积土已成高山，风雨飘摇，积水已成深渊，蛟龙出海，蝙蝠侠的引出就水到渠成，而皮特的正义动机，如同下了一场暴雨，就引发海啸淹没一座城市一样，感觉很生硬，突兀，

蜘蛛侠II 上半部分……我们每人都像蜘蛛侠一样，有懦弱的一面，也有英雄的一面，无论是面对生活、道德或爱情……呵呵，很喜欢彼得·帕克看心爱女孩的背影时的眼神——愿此刻，你快乐！

不得不说蜘蛛侠II是部非常好的好莱坞商业、科幻电影，尤其是电影的上半部分——电影打动人心之处不是靠特技、场面，而是对人性的发掘，心理的揣摩……当蜘蛛侠下定决心放弃自己应得的东西，绝然面对罪恶，向高楼间穿梭时，我们感受到的是英雄的力量与伟大，没有丝毫的做作！

同时在上半部电影中，我们更多的深入到了彼得·帕克的生活中——他是个穷人，没有政治家般的智慧与毅力，为俗事所困，在社会中只是个凡人！

日常生活中没有那么多生离死别的豪迈，却有着小人物在的社会底层的温情！

他拥有奇特的力量，如同儿时的童话一般——但我们长大后都会忘却童话！

我们同样在彼得·帕克身上看到了童话的产生、动摇以及再生！

影片展现给我们的不再是蜘蛛侠，而是彼得·帕克，而是真实的你、我、他……如此细腻的描写，让我们沉浸于导演给我们的美妙的童话中去，并且再一次看到了自己内心深处最纯净的东西！

当然，我们不可能像蜘蛛侠那样永远生活在童话里的。

影片的后半部分试图给我们一个结局——（人家也是大片么，得照顾一些人的胃口……）但这样的商业化的结局似乎不能回答我们关于童话的问题的……另：影片中的夜晚的光线比较暗淡，也较少出现摩登大楼、现代建筑，几乎没有出现多少高科技的东西——我们几乎怀疑回到了煤气路灯时代的英国，工业时代之前的年代——那些可怕的具有破坏性的东西，都是科技的产物；而拯救它的却是一个漫画中的人物，代表着正义、人性与心灵……这是否是导演对人类文明发展的一些思考呢？

原本这部电影只是为三虫同框所做的铺垫之一，没想到却收获格外的惊喜: 章鱼博士在我心目中能在一众反派中排前三。

且容我说道说道首先是其外形上的设计，时髦拉轰的八爪臂，西装+流氓风的混搭着装，未来与复古的结合竟毫无突兀感，独树一帜，一眼就难以忘记。

而得益于八爪臂这一绝佳设计，打斗戏的可能性被充分发掘，在空间上，有大幅度的垂直(墙壁)和纵深(列车)，立体感在快速的移动和变换中被拉满；在动作上，炮弹般的密集爪击配上强有力的声效，其打击质感竟得到了一种拟人的，拳拳到肉的效果，这不仅作用于感官刺激，同时也契合了道具设计: 八爪臂的源功能便是作为使用者的高级手臂去尽情挥动。

其次是情节上的设计，在和第一部反派较为相似的“疯狂科学家”人设的基础上，增加了通过以死谢罪从而完成自我救赎的高光时刻，这样一个由明转暗，再由暗转明的人物弧光，何尝不是主角彼得帕克的镜像？

对目标的误判导致自我身份的迷失，而最终凭借顽强的信念获得更上一层的身份认同和思想蜕变，可惜的是，彼得帕克能够在众人颇具神圣意味的托举下实现自我价值，而章鱼博士却只能独自长眠湖底。

回想第一部的反派形象……看来，把反派设为人类而非外星人看来至少有一个好处: 人类是复杂的动物，而当这一复杂性发生于错综复杂的人类社会语境，体现在具体人物的行为细节中时，便显得格外迷人。

You will never guess what he wants to be, the spider man.你猜不到他（一个小男孩）想当谁——他想当蜘蛛侠。

He knows a hero when he sees one. Too few characters out there, flying around like that, saving old girls like me. 他看的出谁是英雄。

很少人像蜘蛛侠一样飞檐走壁，冒险救像我这样的老太婆。

And Lord knows, kids like Henry need a hero. Courageous, self-sacrificing people. Setting examples for all of us. 上帝知道，孩子需要英雄，有勇气，有献身精神，为我们每个人树立了榜样。

Everybody loves a hero. People line up for them, cheer them, scream their names. And years later, they'll tell how they stood in the rain for hours just to get a glimpse of the one who taught them how to hold on a second longer. 每个人都喜欢英雄。

人们为他们排队等候，为他们喝彩，大声喊着他们的名字。

许多年过去了，他们会回忆起在雨里等待无数个小时，只是为了看看那个教会他们再多坚持一秒的人。

I believe there's a hero in all of us, that keeps us honest, gives us strength, makes us noble, and finally allows us to die with pride, even though sometimes we have to be steady, and give up the thing we want the most, even our dreams.我相信我们每个人心中都有英雄存在，使我们诚实，给我们力量，让我们变得高尚，最后让我们能够无悔的自豪的死去。

尽管有时候我们必须克制自己，抛弃我们最想得到的东西，甚至我们的梦想。

蜘蛛侠2 (2004)7.92004 / 美国 / 动作 科幻 冒险 / 山姆·雷米 / 托比·马奎尔 克尔斯滕·邓斯特

到了第二部，蜘蛛侠感觉变得更强了，而且和他的那个女友的关系更近一步了，不管怎么样，我觉得蜘蛛侠这个IP它的女主角都是特别漂亮，性感迷人，让人印象深刻的，或许也有人看蜘蛛侠不是为了看超级英雄，而是为了多看女主角眼，这也是正常，因为女主确实漂亮和性感吧，不管怎么样，我觉得到了这里故事快高潮了!

蜘蛛侠2紧密承接蜘蛛侠1，大量的时间都用在了对彼得帕克的描写上，反应了帕克自己内心的挣扎。

毕竟超级英雄也是人，尤其是彼得帕克这样的人，所以帕克也很幸运，第一部里面有本叔叔，第二部里面有梅婶婶，他们都给了帕克很棒的人生指引。

“能力越大，责任越大”是贯穿蜘蛛侠电影的一个主题，帕克一直遵循着本叔叔的教导。

这部电影里，更重要的是另一个方面，是关于妥协和放弃的，似乎妥协和放弃总是不好的。

“尽管有时候我们得妥协，放弃我们最想要的东西，甚至是梦想……”梅婶婶在搬家时说了这段话，帕克在最后说服章鱼博士的时候，也说到了“有时为了正义，我们不得不妥协，放弃我们最想要的东西，甚至是梦想……”坚持固然重要，但是有些时候过分强烈的坚持就变成了偏执和固执，就会让人走向极端。

认知自我和选择也很重要，我们做出什么样的选择意味着我们就是什么样的人。

帕克在他的信念动摇之时，他犹豫了，他似乎选择了不再做蜘蛛侠，飞檐走壁的能力好像就消失了，但当他为了自己的责任重新选择作为蜘蛛侠出现之时，蜘蛛侠的能力就回来了。

心理医生说：“不能认知自我是会疯掉的，会失去灵魂，最糟糕的事就是失去自我，或许你并非是能飞檐走壁的蜘蛛侠，所以你总是掉下来，你可以自己选择的，彼得……”对于我们每一个人，有一个好的自我认知是重要的，才能更有助于我们做出选择，成为我们想成为的人。

当然套路其实并不新颖，英雄打败反派，英雄拯救美女，最后Happy Ending的大团圆，可以说比较模板化、套路化，毕竟蜘蛛侠的电影总不能是章鱼博士赢了吧？

（要不就该叫章鱼博士了）中间帕克大战章鱼博士，舍身救下全车人的场景就很让人激动，说套路确实也套路，我当然知道电影里他肯定会逼停这辆车。

但是更让我感动的是电车里的普通人，为了保护帕克而站了出来。

帕克不就是普通人，我们不也就是普通人？

虽然也有点刻意的煽情了，但这样的感动也更有感召力。

同样的套路，有的电影却仍能让我感受到人物背后的思想和电影想表达的东西，套路之所以是套路，其实也说明套路还是被人们所喜欢的，所以说其实把故事丰富、人物完善，套路仍然可以一直用下去。

不过，章鱼博士的样子还真是有些恐怖呢！

当年看觉得最无聊的一部蜘蛛侠现在再看感觉完全颠覆了，那时候太小看不懂那种迷茫和痛苦的选择，现在感觉这部比复仇者联盟什么的优秀多了。

剧情节奏和动作结合得非常流畅，几个配角也是非常棒，简直一部商业电影的典范。

小时候最喜欢的超级英雄就是蜘蛛侠了，帅气潇洒的动作，主要太喜欢那个喷蜘蛛丝荡来荡去的动作，而且主角太亲民，害我经常幻想自己有朝一天被什么动物咬了就成超级英雄了。。。

可能就是每个人心里都会有的一种幻想吧——希望击败坏人，希望拯救百姓于苦难，希望被他人需要。

很多人出来社会之后都逐渐淡忘了这种童年的想法，因为他们要生活要挣钱，要学会做一个成年人，而他们也逐渐明白到：其实世界没有简单的善与恶，有的只是不同的立场。

这种残酷的现实令每个人的关系变得越来越冷漠，焦虑急躁等负面情绪在现代社会日渐堆积。

很巧片子里男主角也是一名普通人，他每天要努力做个外卖小哥，做个报社记者，做个租客，做个学生。

受着老板不合理的工作要求，房东不留情面的索取租金，老师的质疑。

电影里用很幽默的方式表现了这种小人物的苦处，但男主角没有表现出应该的焦躁和愤懑，反而还是一名阳光的邻家男孩。

直到双重身份的生活终于影响到他和好友玛丽珍的感情时，心里有苦说不出的他终于被负面情绪击败了，他开始讨厌做英雄，英雄工作已经变成一种负担。

这种厌恶在片里很直观地表现为超能力消失，想想现实如果你厌倦一份工作，往往也会不由自主地觉得自己不能胜任，然后自己就有个更大的理由辞职不干了。

后来医生的话启发了他——你是有选择的权利的，他终于在社会责任和普通人生活做了抉择。

仿佛一切变得更好了，和玛丽珍的感情也有了一丝希望。

直到眼睁睁看到自己不能对火灾的无辜生命援救时，当初的英雄的想法再次浮现出来。

梅阿姨的话令到他感到释然——世界需要英雄，每个人都有英雄的本质，英雄给了他们力量。

如果说刚做英雄的时候，皮特只是出于对叔叔的内疚，对罪恶的痛恨，出于对社会的责任，总结起来就是情绪和道德约束。

但现在他的理念得到了升华，他想把世界变得更好，他想把人们团结起来，他想唤醒人们心中的力量。

每次击败罪恶，每次得到人们感谢都会变成他最大奖励，这种与人们的精神连结才是令他接受英雄这一个角色必要因素，当他经历过生活的折磨还坚持心中的理想时，他终于学会了当一名英雄。

这种由一开始的情绪冲动再到精神负担，再到主动接受的心理过程是很值得我们去思考，为什么在社会有的人越过越痛苦，有的人越来越积极自信，仅仅是因为能力？

地位？

前几天在知乎看到有两个回答很醍醐灌顶，说人类的精神健康有两个影响因素：一个是压力一个是社会支持。

这很好解释了为什么生活中很多外向者更积极乐观，因为他们更擅长跟别人建立友好亲密关系，这种良好的社会支持令他们有更多能量应对压力，所以他们表现得比内向者更加积极。

另一个回答说工作的激情源自于成功，成功越多激情越多，所以人往往会在自己擅长的领域更有激情。

回归到电影里，主角既得到了梅阿姨的心理支持，也找回了英雄工作的激情。

因为蜘蛛侠的工作性质就是拯救他人，所以他人的回馈往往是衡量他工作是否成功的重要标准。

作为普通人的你我是否觉得日子过得越来越无聊，焦虑感越来越强，不妨借鉴蜘蛛侠如何找到自己工作激情。

以前的我对事物、对未来满怀憧憬，但现在对什么事物都没有感觉，对什么事情都没有激情，怎么办？

为什么日常生活里其实并没有发生什么大事，也常常令人觉得疲惫？

我实在认为初代系列是最被低估的英雄作品了，对比复联程式化还均8的评分，如此诚意之作竟然只有1上了8？？

我敢说初代蜘蛛侠绝对是索尼最认真打磨的剧本了，人物与细节相对是艺术属性的，不同于导向商业属性的近作——完全根据观众口味并顺应系列作品，我在这里看到了更多的“应然”。

“人物”不是当今的追求的人设的完美，而是“人”的真实丰满；“细节”也不是人们喜欢盘的彩蛋，而是偏于艺术角度的刻画，是人物与作品的完整性补充。

Peter的刻画确实实现了设定——凡人英雄，平凡面从始至终都没有被舍弃，而英雄面也更多让我感受到的是他内在的力量所牵引的外在英雄主义，二者并不割裂。

Peter的人物魅力来源于人物本身，性格的闪光点，而不仅在超能力。

Peter一直是木讷真诚的理工男，他的平凡面从来没有被掩盖。

Peter的成长线是鲜明而合理的，就连他本质上的善，也能让观众从他的成长环境中找到根据。

人物转变全程都有着清晰的脉络，即便是在人物突变的重灾区3中，Peter的成长与迷茫都是能被感知的。

对于人物而言，第一部最重要的节点是在Uncle Ben的死（相比获得超能力后一些爽文属性的转变，Ben的死无疑是更有价值的），这也使得Spider-man坚持正义有了一种必然性，他的正义不会是偶一为之的，因为他认识到了正义与自己不容分割的相关性。

我们很难知道对正义的某一次漠视会不会带给自身毁灭性的惩罚，这个对观众来说也会是种有力的规劝，教育意义，居然！

由此正义的坚持就不会是悬浮的，也不会是仅受制于价值关导向的可有可无，观众与人物是在电影中又重新被树立起了正义观的，为正义提供了理由。

这一点在近年的超级英雄电影中是完全缺失的，复联一代的正义更多是脱离于电影之外的价值观导向，我们一开始就知道他们所坚持的正义，而非在电影中汲取到的坚持正义的必要。

现在我们通常会在超级英雄电影落幕后感受到震撼与热血沸腾，而不是触动与受到鼓舞，本质上影片的导向已然发生尚未被察觉到的变化。

初代系列第一部着重刻画的是责任与能力，第二部则是英雄的自我牺牲，两部都有很鲜明的点题，（3实在有bug 不想提），却都不是一味的上价值。

英雄的牺牲是先借Dr.之口表达，又借Spider的经历呈现，再由Peter转述给Dr.的Callback，最后博士也贯彻到底了，结构上十分的完整。

重点在于Peter经历的呈现是动人的，如前述，因为Peter平凡的贯穿，所以他无法兼顾既处理好Peter Parker的一切，又完成Spider-man的使命，所以他一直在做着幕后的自我牺牲。

所谓“幕后”，并非是“超人之死”的事件性的牺牲，而是常态化的，温水煮青蛙式的持久性牺牲。

他面前的无数次Self-business 和Public的抉择，他都选择了正义，相比于承受外界偏见而同时享受着超级英雄身份，却得出倍受煎熬结论的“新英雄话题”，Peter从没有享受任何超能力的特权，却要默默承受英雄身份对生活的阉割。

他没有将英雄的付出转化为一种自我实现，反而要自我放逐。

他没有获得任何身份光环，得到的却是“lazy”的负担，他有着不被理解与看到的辛苦。

他对正义的依然坚持就显得更为可贵，一种几近全然内驱的正义。

而爱情同样也成为了他英雄身份的牺牲，但这一牺牲却是不悖乎爱情本身的——爱情的独立价值在大义面前没有被忽略，而是在这一牺牲过程中展现了爱情的伟大：Peter对MJ的爱是绝对高尚的，他既有着爱的热情，同时也愿意为爱放手。

一旦他选择放弃英雄身份，他就会毫不犹豫地去追求爱情，因为Peter Parker有能力守住爱情，而对于Spider—Man来说却是不可控。

这是负责的一种态度，是保护却并不懦弱。

但实话讲这一部的爱清线确实是三部中最差的，甚至在3里我不能理解男女主的HE。

这跟女主极强的工具人属性密不可分，她是服务于男主的人物刻画的，到了3又完全成就了剧情的推动，当然也是电影意不在此的。

男女主撒糖很少，且也不甜，这也是本片弱商业性的鲜明特征，到3试图商业一下，却又陷入了爱情狗血——英雄电影直男癌通病。

以及电影的一些细节：比如Peter虽然没有答应会对Harry保密，但是他从始至终都没有经他之口说出Harry父亲的身份；再比如即便Peter是被动黑化的，他也没有在向朋友与爱人道歉时找任何借口为自己推脱……这些细节真的很戳人，不需要用放大镜就可以感受到的细节真的秒了所有系列彩蛋。

当然1的缺点也不难发现，比如不美貌也不讨喜的女主，比如英雄片的通病之全靠巧合，比如3的烂尾……但总体来讲我真的很喜欢托比版的🕷️