匹诺曹

小时候读过这篇童话，最大的印象是小孩子不可以说谎，不然鼻子会一直变长。

别的情节也不甚了了。

倒是今天第一次看了这个电影，很是有点来自成年人的所谓感悟。

在家庭关系上：一开篇，就是熊孩子不懂父母苦心。

穷困潦倒吃不上饭的木匠爸爸为了孩子读书，宁可典当掉自己的御寒衣服。

结果孩子转头就去吃喝玩乐去了。

完全不对等的付出，你的爱我也不是不晓得，但是我就是想看木偶戏啊。

持宠而娇，被偏爱被溺爱的匹诺曹可以无视爸爸的良苦用心，像不像那些年少轻狂不好好念书的少年啊。

只能让人感叹，可怜天下父母心！

熊孩子离家出走，老父亲苦苦追寻，以至于进了大鱼肚子。

没想到，天可怜见，孩子经历了一番磨难，总算明白是非，晓得真理大义。

还带着企图躺平的爸爸冲出鱼腹，靠结交的好友渡过难关。

上岸以后也能够白天认真上班，晚上加油学习了。

如此上进，必须正式成人。

老父亲欣慰地抱着真人儿子，内心激动不已。

这下养老有望了。

这就是来自于一个典型的中国式解读。

为孩子付出一切，然后孩子知恩图报，养老快乐。

完全罔顾，老父亲为何不能幼时做好教育？

全靠孩子的小仙女暗中指点帮助呢？

就很迷惑。

在人际关系上：显然狐狸和猫是不折不扣的坏蛋，恶人。

可是这样的人啊。

往往打着朋友的幌子来招摇，以至于小木偶一次又一次地相信了他们。

如果说第一次受骗还是因为想着给爸爸更多的金币，是自己的贪心导致的。

那么第二次？

第三次？

的理由呢。

朋友真是一把双刃剑，主要还是因为有的人根本就是不是朋友啊。

狐狸和猫固然可恶，可是蟋蟀不也是一直都在提醒呢。

可见啊，世上有良师，但未必信；世间有欲望，便一定入坑。

不说狐狸和猫，只说那些想要一起愉快玩耍的小伙伴也不是坏人嘛。

还真的未必，只不过大家都是小孩子。

骗也一起骗的，坑也一起坑罢了。

所以交友须谨慎，关键这个甄别能力还真不好说。

不吃两次亏，上两次当，谁又能有把握呢。

在个人努力奋斗的路上：很喜欢小仙女说的话，不要相信天下有不劳而获的事情。

而这里出现的小仙女，我倒更想理解成，我们每个人遇到困难时候，脑里打架的两个小人。

明明该早起背书，勤奋小人被懒惰小人打死了，那势必是不用起了。

而小仙女就代表着匹诺曹心中的真理小人勤奋小人吧，适时的时候出现拯救他的灵魂和生活。

他并非不晓得什么对什么错。

也就是管不住自己，抵抗不了诱惑。

所以上了那辆车，变成了社畜。

早知如今，何必当初。

考个更好的大学是不是就可以不用当驴子呢。

其他的，比如经商做生意啊，一定要及时规避风险，但是太保守会丧失机遇，比如木料老头因为害怕丢了有灵魂的一段木头。

经商还要学会市场营销手段，做好宣传，利用上当的小朋友去引诱更多的小朋友，比如人贩子。

果然人到中年，心已经不单纯，这些都是什么心得体会呀。

很多人觉得是魔幻故事、黑色童话，但我觉得整个电影实际已经脱离童话的影子了，只是披着童话的外衣而已，看起来很抽象但也很简单，即不能用眼睛所见到的去判断，是需要在看的过程中跳出迷惑表象代入角色从而感受这个故事。

不是说非得说得这么莫名其妙，还是我的老想法，你得晚上心无旁骛的一个人看，这个故事还稍微特别一点，需要你真正想看这一类奇幻童话故事的时候才适合看，如果是想打发时间或者干脆看热闹，三分之一必会弃剧。

我最近是因为重刷了很多剧小飞侠彼得潘，墨水心，奇幻精灵事件簿等等，而这个电影一直存在片单里但就是不想看，就总觉得还不到时候，要不是最近突然又想回味这一类电影，暂时也是不会看的。

废这么一大堆话就想说如果真像我这样巨喜欢看电影的，然后看完喜欢花很长时间写影评的盆友，一定要挑看电影的时间和状态，这utterly影响你观影后的感受。

这部电影拍的和匹诺曹童话故事里的剧情差不多，也是每一个孩子都要经历的一个普通的成长故事。

（有剧透）开始他不羁顽皮但纯真不谙世事，还有一颗甘愿为别人献出自己生命的赤子之心，感动了马戏团长得到五枚金币因此对这个世界有了初步的认识也无意识中形成了待人真诚和善良的理念。

后来“狐狸”和“猫”把钱两次骗走也在意料之中，因为这个世界不可能迁就你的纯真而永远呈现善良，总是会揭开邪恶逼迫你面对硬币的另一面，你可能一次两次不会相信并为此失去一些看重的东西，但最终会教会你判断善恶明辨是非，未尝不是好事。

法官让他明白这个世界有很多无奈，太过耿直刚烈可能会吃很多苦头，同时是会有委屈和不甘但社会就是如此残酷，所以处理事情看待问题可以学着变通，但变通也并不意味妥协，只是保护自己的一种方式罢了。

仙女就像是母亲一样的存在，约束并教会他成长，设定小时侯仙女的模样是为了让匹诺曹开始思考，“为什么只有我不能长大，我也想像其他孩子一样”，这是他第一次见长大后的仙女说的话。

仙女便引出了成长的核心，只有你善良诚实勇敢并去学校学习知识就会有一次机会可以变成真正的孩子，但他上学时却开始步入歧途偷东西逃学，被仙女惩罚后给了最后一次机会，但他仍旧没有抵挡住坏孩子的诱惑被骗到工厂变成了驴，被卖到马戏团抽打表演还受了伤，而当镜头给到仙女在台上留下眼泪但却选择冷眼旁观时，也是我本片第一次眼泪，这部分我已经完全代入到角色，不是委屈也不是难过而是替他悔恨为什么不好好听仙女的话。

后来被丢进海底无意间被鲸鱼吞了找到了爸爸，爸爸表示不想离开说这里会生活的很好，而匹诺曹却坚定的认为他们应该离开，这时已经表现出他的蜕变了，勇敢自信坚强无畏有责任和担当，他清楚这里不属于他们，即使有一时的安逸但不能保证一世的安稳，当爸爸说不会游泳，他也很认真的鼓励爸爸抓着他一起游回岸边。

后来爸爸生病后主动承担照顾爸爸的责任去抽水那一幕，哭到停不住，这次是欣慰他终于长大能独当一面了，最后到变成孩子一幕又被感动到稀里哗啦，就觉得结局好圆满好替他开心，不仅得到了仙女的认可还从这里即将开始另一段人生。

整个片子基调比较缓，内容也简单温暖就是风格较为抽象，其中原童话里的撒谎变长鼻子也不再是电影里的核心而是成长的条件之一。

总之对我来说是有点特别和值得一看的，因为小时候我看的第一部3d电影就是木偶奇遇记，我妈妈后来和我说难以想象我一个六七岁的娃被皮诺曹救爷爷感动到在电影院里大哭，想想还挺奇妙的哈哈。

我一定能用它做出世界上最漂亮的木偶！

刚开始看的时候就是被这个经典的翻译腔惊到了，毕竟很久没有看电影频道的外文片了，平时看电影会刻意地选原音看，没想到这次看到的是翻译版。

得亏有翻译，不然没字幕看个der。

于是记下了题目与开头这一句。

对 木偶奇遇记 这个故事没什么印象，只是在各种衍生作品中知道有匹诺曹和小仙女这么一对灵魂组合。

所以基本上是第一次看完整的故事，还是比较新奇的。

随着画卷展开，中世纪风貌的西欧乡村风景，饿的吃老南瓜碎屑（？

）的老木匠，来村子里做巡演的木偶戏团，一根有灵性的木材，突发奇想的老木匠。

于是，匹诺曹诞生了。

刚才扫了一眼评论，有朋友说这个匹诺曹很愚蠢。

一起看电影的朋友也说感觉剧情很愚蠢，无法接受。

是啊，一出生就叛逆的木偶，丝毫不顾惜自己的老父亲；精灵蟋蟀的说教将他激怒，他可以毫不犹豫地诉诸武力；不了解自己，不了解世界，为了烤火烧掉了自己地双腿，差点没把自己全烧掉；面对喋喋不休念叨自己的父亲，可以大大方方地恳求他为自己新做一双腿。

往后看，父亲用自己的外套和马甲换来的识字课本被换了四个硬币去看木偶戏；被班主抓走只能懦弱地恳求饶恕；轻信骗子，一次又一次地轻信骗子；欺骗救了他姓名的小仙女；背弃对小仙女的诺言，逃课；虽然有犹疑，仍在即将获得变成真人的机会时背弃小仙女，被驴贩子拐走，被贩卖，被伤害。

愚蠢吗？

没有比这更愚蠢的了。

可随着剧情推进，这种对木偶愚蠢的嘲笑被另一种情绪所取代：羞愤。

这种感情在匹诺曹获得了小仙女变成真人的许诺，却选择了和小伙伴一起走向传说中的欢愉后达到了顶峰。

这时候木偶已经无关紧要了， 这部电影变成了一面镜子，镜子里是与小木偶同样愚蠢的我。

我一次次背弃爱我的人，跟随自己的天性，寻求自然的欢愉。

不仅背弃了创生者，恼怒于长者的说教，也辜负了那些无条件地爱我、为我好、为了让我有一个更光明的未来而不惜代价的人。

最终，匹诺曹经历了足够的磨难，认清了足够多的险恶。

他变得亲善自己的父亲，愿意去牧场做工赚钱，拒绝与骗子交流，勤勤恳恳，归于秩序。

其实我们一直不知道匹诺曹是否有足够的意愿变成一个真正的人。

影片中唯一一处表现出匹诺曹对变成人兴趣的地方是当再次见到小仙女，发现小仙女变成大仙女时，问自己能不能也像小仙女一样长大。

我的理解是，有了责任与期待时，秩序之人才有意义，才值得人为之奋斗努力。

如果环境宽松到可以任由木偶无知无识、无忧无虑地四处游荡玩耍，小仙女有足够的神力能够护佑他每次都逢凶化吉，那变成人还有什么意义呢？

做一只永远幸福的木偶也很好吧。

只是这个条件绝大多数人永远也不可能拥有。

回到剧情，童话剧情的合理性还是不要追究了。

凶残到一声叱责另所有木偶鸦雀无声的班主为什么独独对匹诺曹如此优待？

因为班主内心是纯善的？

因为匹诺曹的木头之吻有如此非凡的魔力？

还是在剧情显示遇到小仙女之前，这只木偶的守护灵已经在保护他了。

能够明显感受到，人们对于这个故事显示出如此不同的感观，非常明确地与各人的经历相关。

一路顺遂，虽然也忧虑过争取过，但始终没有遇到堪称困境绝境死境的人，大概率非常自然地认为整个剧情就是在吓唬小孩子，纯粹是为了规训与控制，让一个自由的精灵变成一个死板的、循规蹈矩的、毫无活力可言的人，变成了世界规则的一部分。

甚至可以说，木偶变成人的这个过程，与自由是背道而驰的。

亲历过恐惧，曾徘徊于绝望的深渊，无数次祷告祈求救赎，痛失所爱，艰难挣命之人，才会觉得匹诺曹的经历是成长，是进化。

哪来的高下呢。

我只是觉得不值。

老木匠创造了木偶，木偶以日后的供养亲善相还；爱说教的蟋蟀或许没有什么好意，但匹诺曹归化为人，算是从了他的道；狐狸与猫欺骗他，懦弱的木偶不敢碰他们，只是再也不见，给出了极具童话特点的一瘸一瞎的结局。

尚算得上因果报应，天理昭昭。

可我的小仙女呢？

她救了木偶，她从来不欠木偶什么。

要说木偶的出现温暖了她，纵然牵强，也说得过去。

所以小仙女要一次次以衰老为代价去救木偶？

我看着她从一个无忧无虑的小女孩变成大人，双鬓泛白，衰老为妪。

最终为了给木偶真正的生命，永远地消失。

这对我而言太残酷了。

是出于嫉妒吧。

我只希望我的小仙女如果真的存在，我能给她纵然短暂 ，却真诚美好的感情。

物质终将腐朽，惟我心永恒。

贝尼尼演了一个絮叨落魄的老头，可以看出他在小镇里不是太招人待见，于是孤独的他想要为自己创造一个孩子，一个精美的木偶。

看到影片的灰色基调，带着暗黑哥特风，就以为是蒂姆伯顿导演的。

看着老头在有了匹诺曹以后，一下子变成一个有责任心的爸爸，感觉转变还挺快。

匹诺曹的形象并不好看，感觉看的时候很难把它当成一个天真的孩子去看，尤其是马戏团那些木偶们，居然也是有自我意识的，而所有的人类都没有感到惊讶，所以我觉得这的确是一个暗黑童话世界。

匹诺曹就算有千般不好，至少有一点好，那就是孝顺他爸爸。

影片除了告诉我们别说谎，否则鼻子会变长，最重要的是告诉我们没文化就会上当受骗，所以要好好上学读书。

那个仙女我倒觉得更像个巫婆，关键是这个仙女，我感觉啥也没教给匹诺曹啊，要不然匹诺曹哪至于第2次还说上当受骗，或者说这位仙女其实是匹诺曹心灵的另一层映照，代表了他一步一步的成长，两个人共同一起成长，一起从天真无知到稳重成熟。

那个猴子法官就像是童话里的颠倒王国一样，颠倒黑白，所以这导演编剧或者说是童话原作者是多讨厌法官的。

如果说这是一个儿童片的话，我不觉得现在孩子会多喜欢看这种灰扑扑的电影，呵呵话里面形象也称不上好看吸引人。

如果是一部当奇幻片看的话，确实画面质感很精美，但是剧情真的很单薄。

我完全找不出像是看《僵尸新娘》的感觉，那也是一部暗黑哥特风电影。

“不能说谎，说谎鼻子会变长哦”

这是所有小朋友看完《木偶奇遇记》之后记得最深的一句话。

昨天的儿童节，我带着小勋去电影院看了改编自经典童话《木偶奇遇记》的真人版电影——《匹诺曹》。

总体看下来，我认为还是很值得一看的，尤其适合父母和孩子一起观看。

但不知道为什么豆瓣评分只有6.3分，这个分数跟同类动画片比起来，不算高。

如果大家只看评分的话，可能会错过这部电影。

虽然它有的情节确实值得改进和完善，但分数不至于低到6.3分。

其实匹诺曹的故事大家都已经非常耳熟能详了，讲的就是一个小木偶由调皮、不懂事的小男孩变成一个勇敢、有责任心的大男孩的故事。

看完后，我问小勋：电影好看吗？

小勋说，好看呀，但是书里的内容更多，电影里有好多没有拍出来。

这应该就是这部电影评分低的原因了。

这是一个连小朋友都十分清楚其情节的故事，又是非常经典的童话改编的，所有改编的作品都会面临的一个挑战就是：原著内容太多，要怎样在众多的情节中提取出重点，使其变成一部只有2个小时的电影。

电影里既要说清楚事情的来来龙去脉，又要不脱离主题，还得把主题升华，并且作为一部儿童节上映的电影，还要考虑在电影中放入适当的幽默、童趣等使人津津乐道的情节。

着实很考验编剧的功力。

《匹诺曹》在这点上确实没有做到完美，或者说编剧太贪心。

他又想体现父子情深、又想突出小仙女这个贵人角色以及匹诺曹和小仙女的情感、又想教育小朋友“要听话”、又想影射成年人的诸多无奈，以及社会之险恶……电影想讲的东西太多，所以导致主题不明确，唯一让小勋记住了的就是：匹诺曹太不听话了。

但是在看的过程中，让小勋最入迷的情节也是匹诺曹不听话的时候。

比如：匹诺曹逃学去马戏团、被狐狸和猫骗走所有金子、被小仙女搭救后再一次逃学、被骗去没有作业的乐园结果变成了驴、说谎时鼻子越变越长……

匹诺曹的这些“不听话”让小朋友们看得入迷，是不是说明匹诺曹做了很多小朋友想做而不敢做的事？

我第一次看《木偶奇遇记》时，会觉得怎么会有这样不懂事的小孩，并且十分讨厌匹诺曹。

因为他总是一次又一次让爸爸失望、让小仙女失望。

大概是因为那时候的我是好学生、乖孩子，所以对不属于自己的那个群体会天然排斥。

而现在我再重新看匹诺曹的故事，会觉得：这不就是一个非常、非常普通的小男孩吗？

八九岁的男孩，用我们家乡话来形容就是“狗都嫌”。

他们对这个世界充满了好奇；他们精力旺盛且总是会问“我为什么要上学”；他们容易被旁人影响，甚至被骗……可是他们善良，他们在笨拙着爱着爸爸妈妈，最后的他们也会成长为一个勇敢的大男孩。

只是很遗憾，不是每个这样的男孩在成长过程中都会得到“小仙女”的帮助和引导。

所以我会说，这部电影适合父母和孩子一起观看，我希望我们这一代父母都可以成为电影中“小仙女”那个角色。

匹诺曹的父亲杰佩托先生，很像我们这一代人的父母。

那时候的他们家境不富裕，父母们情愿自己苦一点、累一点，也想让孩子通过好好学习来改变命运，并且会习惯性地付出所有。

但是由于知识水平以及认知水平的局限，这种教育孩子的方式，在逐年累月中出现了偏差和错误。

但是，他们真的很爱很爱孩子，只是方式值得商榷。

而小仙女的角色更像我们这一代父母。

我们会陪孩子玩幼稚的小游戏、也会偶尔弄点小恶作剧，当孩子犯错时，我们会让孩子自己体验犯错后的后果；当孩子表现好时，我们会毫不吝啬地夸奖孩子。

但是不管孩子表现得好与否，我们最后都会无条件地接纳孩子。

我们和孩子的关系像朋友，也像亲人，更像一位引导者。

我看到很多人讨论说，为什么小仙女会突然长大了，有人解说是因为匹诺曹寻找父亲找了很多年，但匹诺曹是木偶不会变化，而小仙女却会长大。

我情愿理解成，小仙女这个引导者的角色在隐喻父母的身份，当孩子渐渐长大，父母自然会慢慢变老。

当匹诺曹终于变成了真正的小男孩时，小仙女自然也就功成身退。

还有的人说，这部电影说教意味太重，成人世界的奖罚制度太明显：罚：不听爸爸话，被恶狗追咬；不听蟋蟀的话，被炉火烧断了腿、被骗金币；撒谎鼻子变长；不好好学习，被巫师骗走变成了驴……奖：向马戏团团长表达温情，被赠予金币；得到老师表扬，小仙女准备让他变成真正的男孩；辛勤工作、认真学习、照顾父亲，获得了报酬，并且小仙女让他变成了真正的人……这么说起来，这样的情节设置确实是让木偶人匹诺曹提前向成人世界迈进以及妥协。

他在长大的过程中，也慢慢变成了一个“庸俗”的成年人，再也没有了孩子的光芒。

可是，人不总得长大吗？

又能几人能做到“鲜衣怒马归来仍是少年”。

也许有人会说，我这样的想法太现实，也太功利，动画片、童话故事不就是得给孩子带来美好和向往吗？

这一点我不否定，但我认为动画片的价值观也一样可以百花齐放。

《匹诺曹》从剧情结构上来说，不算一部完美的动画片，但是它的场景还原度和服化道真的堪称完美。

小说里出现的金钱树、玩儿国、深海鱼腹，还有蓝发仙女、会说话的蟋蟀、演出非常出色的两大反派——狐狸和猫，还有蜗牛管家、狮子车夫、猩猩法官等等，在原著中出现的形象都非常完美地搬到了大荧幕里。

并且它的场景布置、服装设计和造型设计都非常细致，看起来完全没有违和感，非常入戏，像观看沉浸式演出一样。

电影《匹诺曹》早在去年就已经在意大利上映，并且获得了小金人的最佳化妆与发型设计、最佳服饰设计，第74届英国电影学院奖的最佳化妆与发型，以及意大利大卫奖的13项提名。

足以可见，他的服化道还原度有多逼真且完美。

但是这样一部剧情还原度高、服化道完美的电影，评分却只有6.3分。

说到底，只不过是因为打分的这些成年人不愿长大，不想承认自己已身处成年人的世界，并且害怕承担起“小仙女”的角色罢了。

我们希望这个世界永远纯真，我们希望孩子一直保有童心，希望孩子都不要被世俗所纷扰，希望孩子的世界里不要掺杂成年人的世界法则。

可是，孩子总要长大的啊。

最后，如果要我给这部电影打分的话，应该是8分。

如果电影中可以把匹诺曹和父亲的亲情处理得更感人和细腻的话，那么分也许会更高一点。

Returning to the fantasy land of TALE OF TALES (2015), Italian aesthete Matteo Garrone’s live-action reimagining of the proverbial yarn of PINOCCHIO, successfully lures Roberto Benigni out of his retirement, but the pungent irony is, 17 years ago, Benigni’s own highly anticipated follow-up to his crown jewel LIFE IS BEAUTIFUL (1997), PINOCCHIO (2002) is a turkey, virtually toppled him off his pedestal overnight, a blow he hasn’t rallied ever since, therefore, his casting does hint a belated reconciliation. This time around, instead of the titular puppet, a raddled Benigni nerves himself to the role of Geppetto, the hardscrabble carpenter who carves Pinocchio (Ielapi) out of a piece of animate timber, and plays him in full-bore earnest and pathos (no more clownish levity to elicit cheap laughter). Geppetto is elated and proud of finally becoming a father, only to lose in touch with his son on the first day of school, when Pinocchio plays truant and goes to a puppet show instead, whereupon he comes in for the school of hard knocks, until finally reunites with his maker (in the belly of a sea monster, nonetheless) and eventually becomes a real boy with flesh and flood thorough sincere redemption. Chiefly angling to moralistically impart school-age kids the importance of education, behaving proper, retaining a kind heart and earning one’s living with honest work, among other things, Carlo Collodi’s 19th century tall tale actually possesses abundant sinister elements that might not be viewed as appropriate by overprotective parents, and Garrone makes no bones about showing them explicitly, Pinocchio is subjected to kidnap, pecuniary bunco, transformation into a donkey and toiling in the circus, and then eaten alive by a behemoth, not to mention two murder attempts (one by hanging and another by drowning), only courtesy to his guardian angel, a blue-haired fairy (Vacth and Calabria, playing her adult and child manifestations respectively), he can luck out to the happy ending. What simply works here is the reification of a mythical realm that is inhabited by both humans and zoomorphic beings, from the first glimpse of Pinocchio, a young boy seems to be entirely enclosed by a wooden veneer, it is difficult to tell this vivid effect is generated by special makeup artifice or digital rendering in the post-production (the result is a synergy of both though), and the whole impression goes a bit uncanny when Pinocchio joins other human-size, string-attached puppets, grotesquery is on show but no malignancy is brewing underneath, the real menace and treachery is in the presence of Fox and Cat (Ceccherini, the co-scribe and Papaleo), epitomizing the vice of adulthood, plus a sideswipe about the injustice that deems innocence as a crime. Scarcely resisting temptations from curiosity, cupidity and juvenile horseplay, Pinocchio is a scamp of the first water, but Garrone’s felicities of imagery and imagination tenderly sweeten the pill during his adventure, not masking a child’s innate, sparkling merits amid his fibbing and reckless propensities, that makes for a worthwhile adaptation transcending a kid’s book into a cinematic voyage with both heart and soul. referential entries: Garrone’s TALE OF TALES (2015, 7.2/10); Benigni’s LIFE IS BEAUTIFUL (1997, 8.4/10).

而立之年的我，陪着孩子看完这部电影。

故事一开始，（一）一个孩子出生在穷苦家庭，床单做衣裳。

步履瞒珊学跑步，不停大人劝告，玩火失去双腿。

苦求爸爸修复了他的双腿。

（二）爸爸用衣服换了课本，木偶用课本换了钱，逃课去看表演。

被老板抓走，最后老板被善良感动，给力他5枚金币。

（三）遇到狐狸和猫，骗走金币，差点丢了性命，还好被仙女救了（这个仙女，我理解为人生的贵人）公主把他送了回来。

（四）贪玩，放弃学业，最终沦为牲口，表演为生。

失去利用价值便杀了。

（五）再次在海里被仙女救了，并且在鲨鱼口中找到爸爸。

（六）最终，父子团聚，长大成人。

扛起家庭责任。

我几乎看的泪流满面，这何尝不是一个成年人的真实写照。

这简直就是我这些年的缩写。

感谢这一路过来的贵人，朋友，家人。

成长就是这样，平凡尔沉重。

没什么好说的，我哭了，一个三十多岁饱受社会暴击的大男人，哭的像个孩子。

豆瓣还让我写，可是我写不出来了，我那啊，来凑字吧。

啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊

跟小时候记忆中不太一样作为妈妈的身份看完却别有一番触动每个“小男孩” 在成长的路途中都会有时贪玩 有时犯错 有时虚荣 偶尔被诱惑 偶尔撒谎小仙女总是在每个歧路的路口守候启发他学会勇敢 学会自信 学会担当不放弃 正确引导 每个“小男孩”都将脱变成真正的小男孩

电影改编很忠于童话原著，与科洛迪原书的关键情节非常接近，取景、舞美设计也吻合故事虚构但是清晰的风格。

我不知道大家所谓的暗黑是什么意思，童话来源于生活本身，不完美是正常，欧洲木偶剧的道具造型都有些戏剧化的感觉，并不是漂亮的。

这个作品只是没有美化角色形象而已。

虽然导演不是贝尼尼，但是有他的作品总给人视觉上不美，意识上很童话的感觉。