万里归途

本人声明：站在电影角度 提出自己的观点 不带有任何诋毁等 怎么说呢这个电影我看了 第一个槽点：我觉得是那个成朗说什么他爸没告诉他什么他妈妈生病没见到最后一面 我觉得吧 在集体利益面前还是要有大局观的 他有没有想过如果真的告诉大家了 牺牲的会不会不止瓦迪尔一个人了 为什么一定要那么在意什么撒谎不撒谎呢 在那个时候 你就是那群人 活下去的希望 如果要是他和宗大伟没有吵起来 那个农民工就不会逃走 这样瓦迪尔就不会死亡 所以这什么人设 这样的外交官放在现实中 这么圣母 干脆别干了 第二个槽点就是比如那个小女孩 为什么会被领养 发生了什么事情为什么 比如那些修路工人 为什么会留在努米亚 修路的成果 前因后果 是不是应该交代清楚了 我觉得还是要交代清楚 把这种地方放一点 感动的话 第一个感动是在章宇中弹和宗大伟的对手戏 第二个是宗大伟和哈桑 最让我感动的哈桑 和瓦迪尔 国家就是信仰 真的太感动了 其实我觉得主角戏份可以少一点点 让故事更有连续才是很好的 总体来说 还是不错的 但是我觉得这样的剧以后还是请一些实力派演员吧 张译不错 殷桃不错 那些外国演员我是真的觉得 他们演的好 很真实 很真诚 但是王俊凯其实在我看来是一个可有可无的角色

最近看了这个两年前的国庆档电影《万里归途》，这么细想起来2022年的10月份我在干嘛呢？

我在单位加班，哎……这才导致迟到两年之久，我现在才看到了当年国庆档票房第一的作品。

首先我要说，受到后续其他各种同类型电影的影响，如《维和部队》《海关战线》，我对这部《万里归途》的整体感受会耐心更低。

灾难片所呈现出来的炮火轰鸣好不好看？

当然好看。

整个故事的编排精不精巧？

尤其是小女孩讲述《一千零一夜》和这些难民穿过沙漠跋山涉水的交错，非常有质感。

张译非常成熟的演技，基本起到了一人挽救剧情质量的能力。

他的整个真实的枪林弹雨的画面，同时各种具有象征性的剧情前后互穿，一方面体现了编剧在故事中编排叙事块的能力，另一方面体现了美术团队非常具有真实质感的拍摄与场景调度。

尤其是这个团队的前期拍摄和后期制作工期非常短，郭帆团队带出来的嘛，适应这种大片工业化的制作质量很成熟了，有非常多的报道显示。

这个电影的拍摄和大景，都是耗费了很多细节功夫的，他们拍的那个北非小镇，也是实景细节建造出来的。

《万里归途》也参加了很多奖项的提名，但是最后获奖的还是导演、音乐和美术，就能说明问题。

但是，这其中如果有某个关键部分的问题被放大，尤其是看到成郎和宗大伟莫名其妙争论要不要告诉真相的那一段，就会觉得非常难顶。

这个答案是毋庸置疑的，肯定是不能告诉的，一告诉人心就散了。

看起来就仿佛是片方，为了给王俊凯加戏刻意增加的这种冲突对话，以便引起王俊凯后续向白总解释自己不喜欢欺骗的原因，可是这个原因就那么轻飘飘的两句话，很难说服人。

再者说了，在后面的镜头中，尤其是快到结尾的时候，成郎实际上有做出非常明显的改变，他举起了完全缺电的摄像机，说出了一番假话。

这个转变实际上是在全篇中是ok的，他正好呼应了电影最开头，他举起摄像机像拍摄下这些难民的生活状况。

但是如果我们为了这两个行动转变呼吁的合理性，就得牺牲中间争吵的合理性，既然你的心结那么严重，在面对100多毫难民的时候的坚持真相，怎么到了最后为了救那个外国小孩，你就要打开摄像头呢？

这就是王俊凯的演技没有办法很好处理这个转变，他的个人形象、他的人物线他自己的处理表演方式，都给人一种感觉：《断·桥》里有演技的王俊凯消失了，取而代之是一个破坏剧情正常推进的工具人角色，他但凡不举起那个摄像机，这故事开篇10分钟就结束了；他要但凡中间不和宗大伟争吵，迪拉特早到了。

这也是很多（不低于70%）高赞知乎、豆瓣回答洋洋洒洒写七八千字，告诉你这个电影有什么真实的故事原型、真实的人物形象，外国利比亚内战多么混乱，但就是绝口不提王俊凯演技有多好的口径——毕竟这个电影确实有很多值得夸的点，但肯定不在王俊凯身上。

反过来也是一样，如果中间正常的合理性立足，那么他前后的转变就很难说服人。

这不是小事，这是被精心构筑过的关键行为转变以及体现人物弧光的大事。

这里其实也能看出来，编剧尝试努力解决真假之间的问题，通过的是另外一条象征线去弥合这个矛盾：那就是“面具戴太久，真成你脸了”。

自己假扮的形象持续的时间太久，自己也有可能会相信，并且把它当做是真实存在的——这时真和假之间就出现了一个转化。

叛军首领穆塔夫的俄罗斯罗盘赌就是这样的，他用一种看起来虚假的游戏真实地体现出现实的残酷性，只要能够挫败对方的心理承受力，为啥要遵守规则呢？

他做了一个基本上不可能失败的局，他自己肯定不会被子弹打中；如果有人不想参加这个游戏，举枪射向对方，他也非常安全，然后会被其他的叛军视为是懦弱；当开到第6枪的时候，他可以大发悲悯，让对方不用牺牲自己，跪下来求饶就能放过。

这一招是跟谁学的我不知道，但是我曾经在齐泽克的《暴力：六个侧面的反思》 里看过，叫做“严苛的规则与君主的仁慈”。

穆塔夫基本可以被认为是整个电影中所有反派概念具象化，完全依靠暴力、威胁的无政府武装。

他通过非常强烈的色厉内荏，从精神上压制参与这个游戏的对方，宗大伟光是参加这个游戏就已经是承受了非常强烈的心理压力。

这里就又要说回来了，不是编剧或者说导演做不好人物弧光的转变，张译扮演的宗大伟就做得非常好。

从一开始的冷漠对待，到中间和边境官各种油腔滑调（花里胡哨的招），再到最后的外交官责任“一个也不能少”，中间还穿插了他两次面对俄罗斯轮盘赌心态的巨大转化。

而且张译起到的作用也太大了，经验非常之丰富，和他相比，在外交使馆的领导显得好像没有那么有能力，李雪健老师沙哑的嗓子是能够增添一份厚重感，但是也仅限于他的个人魅力，而不是整个组织的高效能力。

就是因为拨打电话没有用，这串特别的数字才没有什么意义，而且它只出现在国内的新闻画面上，甚至电影中还专门给了一个镜头讲宗大伟的手机坏了，不知道是不是导演的高级黑。

不过说起来，宗大伟也有他的毛病。

没错，你留了一手，你是在地上通过篝火组成一个燃烧的字母D，你非常清楚和老严之间的默契，他们一定会通过卫星系统找到这个信号标记，他们也一定会提前到地拉特迎接，剧情也是这么演的。

但是你咋不跟成朗说呢？

整个故事就憋着死活不讲，这也是绝大部分影评不会涉及到的内容，宗大伟最大的问题就在这，仿佛他是刻意为了推进剧情而做出这样的选择。

告诉他一句半句真相要死是咋的？

这也是真相嘛，人家成朗就是想知道个真相。

这么难的吗？

我知道就是为了衬托成朗带着大部队走到迪拉特，发现确实有各种来自中国的物资在等待着，体现了他的惊讶，但这个体现有必要吗？

我不知道。

不过从整体上来看，《万里归途》所体现的是另外一种撤侨的方式，不是依靠像战狼似的战斗力的保护，而是手无寸铁的外交官如何利用三寸不烂之舌在其中斡旋。

不只是他们自己能够从容应对，还得带着一大批滞留在国外的中国人，通过数次撤侨行动回到国内。

这无论在当时还是在现在，整体的故事架构方式都是非常具有新意的，也难怪他能拿到2022年国庆档的第1名票房，而且还成为了2022年豆瓣评分最高的华语电影。

开头的爆炸接到人们刚松一口气却又还没完全送完的时候，节奏给的很到位；介绍工人们群像的长镜头很厉害；从主角和王迅的角色中也可以看出一点对国民劣根性的反思：对领导的巴结，对死的懦弱，但浅尝辄止。

让人想起大卫·里恩的《桂河桥》中对异质文化的典型化处理和民族劣根性的深刻反思，当然这种反思不可能出现在主旋律片中，但对于异质文化典型化处理我们也还需要很多学习。

对于中东的民族性展现行为上过于奇观化，性格上又过于先入为主与片面，包括且不限于司机和中国人同样对于“回家”、一起舍生入死的执念（中东作为游牧民族其安土重迁的性格有些立不住脚，待考究，更何况多处表现难民逃难的情况下）；尤其是在帮助中国人后却被中国人抛下的绝望时还能温厚的说出“回家”，中东司机在此刻彻底沦为完美人性和中华文化的载体，让人不适，这不是文化自信，这是文化优越；包括对于反派的塑造也是过于概念化：试想双方势力在争取国际认可对平民和国际应该是怎样的态度，但是阿拉伯谚语对反派缺陷的揭示还是很到位的。

但是结尾中东难民为中国外交官让出一条回国的路，然后自己留在原地等待叛军的处置，其不合人性，也让主旋律的顽疾——文化与国力优越感几乎溢出了屏幕，我觉得中东人看这部片子，不一定会舒服。

私认为现在主旋律影片，还需要肩负走出去的任务，如何让这种片所涉及的其它民族观看者能在观看时也认同，是制片中需要前置的考量之一。

最深层的一点，让我认为这部主旋律从根本上不够成功的原因，在于对主角的塑造是典型好莱坞个人主义英雄主义叙事，虽然撤侨的成功是多方配合的结果，但就主角的行为而言都是彻头彻尾的个人主义者：对领导职位的同事不尊重、不求助于他人的完成奇迹般的任务；在最基本的叙事逻辑中，西方的个人英雄主义战胜了东方的集体主义。

想起吴京面对《战狼》的质疑时回应：为什么西方有超级英雄，中国不能有？

不是不能有，但是我国的文化自古就有群体属性，就因为它是主旋律片，如果要与西方争夺话语权，更要看重集体精神的弘扬，做到个人英雄与团队互助的平衡，体现国人集体主义与执两用中的哲学。

不然即使宣传了爱国主义，国人却越来越习惯西方思维，在话语权的争夺上中国还是输了，讲中国故事，相比于故事本身，更长远的是用怎样的思维去讲故事。

用什么思维讲什么故事，就好比饺子和馅儿的关系，不能用中国的面皮包汉堡馅儿，不然谈话语权的争夺，也无异于空谈。

看了《万里归途》已经两天了，一直没有发表什么但是从出影院出来后就很有感触，尤其是昨天国际新闻还出了泰国和墨西哥的恐怖事件，其实一直知道世界不太平，和平不易，但人终究是难与别人感同身受的，靠想象去体会战乱带给人们的痛苦能感受到的也不及万分之一。

所以在看电影的时候，第一次非常真实地感到战争的可怕，各种突然爆发的枪战着实令人害怕，看着一个个人被无辜波及觉得惨也觉得疼，这也是我觉得这个电影宝贵的地方。

影片中我最印象深刻的地方是一个士兵在废墟自杀，另外一个是哈桑被吊死。

士兵自杀的时候，因为有铃声响起，所以我惯性地觉得可能这个士兵接完电话就不会轻生了，结果他一点都没有犹豫就扣下扳，我就这么看着他死了。

哈桑没多久之前才从主角那里接过希望，结果转眼就被吊死在大家面前。

发生战乱了，我们中国同胞可以回家，而那些本就是那个国家的人能到哪里去呢？

就算幸运逃亡到外面也是像《何以为家》里主角那样成为一个没有证件的人活在烂泥里每天艰难度日，而且别的国家根本不欢迎，想想都绝望。

从此以后，真心祝愿世界和平。

以前会觉得许这个愿望的人很幼稚很搞笑，但是现在觉得许这个愿望的人那一定是真诚善良、心怀天下的。

最近看了这个两年前的国庆档电影《万里归途》，这么细想起来2022年的10月份我在干嘛呢？

我在单位加班，哎……这才导致迟到两年之久，我现在才看到了当年国庆档票房第一的作品。

首先我要说，受到后续其他各种同类型电影的影响，如《维和部队》《海关战线》，我对这部《万里归途》的整体感受会耐心更低。

灾难片所呈现出来的炮火轰鸣好不好看？

当然好看。

整个故事的编排精不精巧？

尤其是小女孩讲述《一千零一夜》和这些难民穿过沙漠跋山涉水的交错，非常有质感。

张译非常成熟的演技，基本起到了一人挽救剧情质量的能力。

他的整个真实的枪林弹雨的画面，同时各种具有象征性的剧情前后互穿，一方面体现了编剧在故事中编排叙事块的能力，另一方面体现了美术团队非常具有真实质感的拍摄与场景调度。

尤其是这个团队的前期拍摄和后期制作工期非常短，郭帆团队带出来的嘛，适应这种大片工业化的制作质量很成熟了，有非常多的报道显示。

这个电影的拍摄和大景，都是耗费了很多细节功夫的，他们拍的那个北非小镇，也是实景细节建造出来的。

《万里归途》也参加了很多奖项的提名，但是最后获奖的还是导演、音乐和美术，就能说明问题。

但是，这其中如果有某个关键部分的问题被放大，尤其是看到成郎和宗大伟莫名其妙争论要不要告诉真相的那一段，就会觉得非常难顶。

这个答案是毋庸置疑的，肯定是不能告诉的，一告诉人心就散了。

看起来就仿佛是片方，为了给王俊凯加戏刻意增加的这种冲突对话，以便引起王俊凯后续向白总解释自己不喜欢欺骗的原因，可是这个原因就那么轻飘飘的两句话，很难说服人。

再者说了，在后面的镜头中，尤其是快到结尾的时候，成郎实际上有做出非常明显的改变，他举起了完全缺电的摄像机，说出了一番假话。

这个转变实际上是在全篇中是ok的，他正好呼应了电影最开头，他举起摄像机像拍摄下这些难民的生活状况。

但是如果我们为了这两个行动转变呼吁的合理性，就得牺牲中间争吵的合理性，既然你的心结那么严重，在面对100多毫难民的时候的坚持真相，怎么到了最后为了救那个外国小孩，你就要打开摄像头呢？

这就是王俊凯的演技没有办法很好处理这个转变，他的个人形象、他的人物线他自己的处理表演方式，都给人一种感觉：《断·桥》里有演技的王俊凯消失了，取而代之是一个破坏剧情正常推进的工具人角色，他但凡不举起那个摄像机，这故事开篇10分钟就结束了；他要但凡中间不和宗大伟争吵，迪拉特早到了。

这也是很多（不低于70%）高赞知乎、豆瓣回答洋洋洒洒写七八千字，告诉你这个电影有什么真实的故事原型、真实的人物形象，外国利比亚内战多么混乱，但就是绝口不提王俊凯演技有多好的口径——毕竟这个电影确实有很多值得夸的点，但肯定不在王俊凯身上。

反过来也是一样，如果中间正常的合理性立足，那么他前后的转变就很难说服人。

这不是小事，这是被精心构筑过的关键行为转变以及体现人物弧光的大事。

这里其实也能看出来，编剧尝试努力解决真假之间的问题，通过的是另外一条象征线去弥合这个矛盾：那就是“面具戴太久，真成你脸了”。

自己假扮的形象持续的时间太久，自己也有可能会相信，并且把它当做是真实存在的——这时真和假之间就出现了一个转化。

叛军首领穆塔夫的俄罗斯罗盘赌就是这样的，他用一种看起来虚假的游戏真实地体现出现实的残酷性，只要能够挫败对方的心理承受力，为啥要遵守规则呢？

他做了一个基本上不可能失败的局，他自己肯定不会被子弹打中；如果有人不想参加这个游戏，举枪射向对方，他也非常安全，然后会被其他的叛军视为是懦弱；当开到第6枪的时候，他可以大发悲悯，让对方不用牺牲自己，跪下来求饶就能放过。

这一招是跟谁学的我不知道，但是我曾经在齐泽克的《暴力：六个侧面的反思》 里看过，叫做“严苛的规则与君主的仁慈”。

穆塔夫基本可以被认为是整个电影中所有反派概念具象化，完全依靠暴力、威胁的无政府武装。

他通过非常强烈的色厉内荏，从精神上压制参与这个游戏的对方，宗大伟光是参加这个游戏就已经是承受了非常强烈的心理压力。

这里就又要说回来了，不是编剧或者说导演做不好人物弧光的转变，张译扮演的宗大伟就做得非常好。

从一开始的冷漠对待，到中间和边境官各种油腔滑调（花里胡哨的招），再到最后的外交官责任“一个也不能少”，中间还穿插了他两次面对俄罗斯轮盘赌心态的巨大转化。

而且张译起到的作用也太大了，经验非常之丰富，和他相比，在外交使馆的领导显得好像没有那么有能力，李雪健老师沙哑的嗓子是能够增添一份厚重感，但是也仅限于他的个人魅力，而不是整个组织的高效能力。

就是因为拨打电话没有用，这串特别的数字才没有什么意义，而且它只出现在国内的新闻画面上，甚至电影中还专门给了一个镜头讲宗大伟的手机坏了，不知道是不是导演的高级黑。

不过说起来，宗大伟也有他的毛病。

没错，你留了一手，你是在地上通过篝火组成一个燃烧的字母D，你非常清楚和老严之间的默契，他们一定会通过卫星系统找到这个信号标记，他们也一定会提前到地拉特迎接，剧情也是这么演的。

但是你咋不跟成朗说呢？

整个故事就憋着死活不讲，这也是绝大部分影评不会涉及到的内容，宗大伟最大的问题就在这，仿佛他是刻意为了推进剧情而做出这样的选择。

告诉他一句半句真相要死是咋的？

这也是真相嘛，人家成朗就是想知道个真相。

这么难的吗？

我知道就是为了衬托成朗带着大部队走到迪拉特，发现确实有各种来自中国的物资在等待着，体现了他的惊讶，但这个体现有必要吗？

我不知道。

不过从整体上来看，《万里归途》所体现的是另外一种撤侨的方式，不是依靠像战狼似的战斗力的保护，而是手无寸铁的外交官如何利用三寸不烂之舌在其中斡旋。

不只是他们自己能够从容应对，还得带着一大批滞留在国外的中国人，通过数次撤侨行动回到国内。

这无论在当时还是在现在，整体的故事架构方式都是非常具有新意的，也难怪他能拿到2022年国庆档的第1名票房，而且还成为了2022年豆瓣评分最高的华语电影。

总体来说不错，值得一看。

虽然个人觉得外交官要参与俄罗斯轮盘赌这种事有点…..至于人物塑造上，成朗的年轻冲动是不是有点过分了，稳定军心的重要性不知道吗？

还有那个刘明辉，我真的服了，虽然能理解他是想自保，但真的很想骂人🤬不由得感慨一下军训的重要性，服从组织，听从指挥，不要自己搞特殊。

不过如果大部队在迪拉特没有等到救援，反而是刘这边自己找到出路，那么我可能就不这么想了。

不过，要别人替你承担选择的后果和影响，还是觉得非常不爽😕还我当地司机😭看到司机死的时候真的绷不住了，想到了项塔兰，总是这种充分展现当地人温暖真情的朋友被“献祭”，我真的哭死😭期待项塔兰的电视剧。

帮助他们撤侨的边境官在说完“活着”之后就死了，讽刺又犀利。

人性的“弱点”在闪着光，看的过程中，脑子里突然蹦出来这一句。

宗很想回去陪家人，但放不下撤侨，犹豫不决而又一次涉险；对死亡的恐惧让他没有勇气拿起那把枪，想救司机，外交官身份又不能干涉内政。

我觉得在闪光的原因，可能是因为面对这种两难抉择，犹豫不决、无力感以及那些气愤和悲伤才让人更像人吧。

（我在说些什么东西啊……）反复提到世界会更好的，虽然现实里新冠、猴痘、俄乌以及最近的天然气，but心态阳光积极一点也不错。

好吧，那我就再次期待项塔兰！

小女孩吟诵的童话穿过努米亚无边的火焰与黑夜，飘散在黄沙大漠中。

理想主义终将掠过死，迎接生。

在这之前，“人们紧紧搀扶着，凝望漆黑的海面”。

即便导演是饶晓志，我还是抱着对国庆档电影大概是命题作文的猜疑坐在了点映场的大荧幕前。

可到头来我最想夸的，居然是人物弧光的完整性。

我看到的每一个人物都是可爱的，可信的，更是可敬的。

我上过一门名为“公共外交”的课，课上老师讲，每一个人都是外交的主体。

有这么一群人，他们是影片中的成朗、宗大伟、章宁；他们是现实生活中的亲人、朋友、师长；他们作为国企员工、翻译、记者、学者或是外交官；他们因为相信人与人之间有超越国界的理解的可能性而行走在中国的国境线之外；他们每一个人都践行着中国外交的智慧与尊严。

我为他们骄傲。

其次，想说一下影片中让人眼前一亮的细节留白。

宗大伟为什么用中兴手机？

后方外交人员为什么能迅速卫星定位？

为什么在努米亚有这么多家国企，这么多中国人在这里长期生活工作？

回望中国的基础科学与工业发展历程，有这么一群人。

他们想把中国的卫星导航系统取名“北斗”，想用高铁代替骆驼重走丝绸之路，想着现代化或许真的有另一个方案。

外交展现的不是宣传与叫嚷，而是一个国度的气量。

宗大伟和成朗用自己的人格赢得了这份荣光。

再者，想说一下影片创作的艺术性。

给我印象最深的童话独白自不必说（见笔者影评“歌声在海上——浅析《万里归途》中的航海童话”），影片中的配乐、空镜和特效都服务于情感，又渲染地恰到好处，展现出中国电影在新场景的新可能。

有这么一群人，他们想赋予人物灵魂而不是技巧，他们有视听语言的审美与工业化的野心，他们有诚意讲一个好故事给观众听。

最后，想谈谈最触动我的成朗。

朗哥，25岁，外交部新闻司新人，滞留努米亚，没见过战争。

他是懵懂的，所以也是理想的。

他把航班位置让给台湾同胞；他在厂房跑来跑去安排工作；他拿过喇叭不厌其烦鼓励人们；他举起摄影机，记录历史的第一卷草稿。

他上一秒能为自己的想法辩护，下一秒也能迅速承担起责任。

他像一颗刚破土的种子，生机勃勃，每一帧镜头都尽情挥洒着魅力。

不得不说，王俊凯真的是个很神奇的演员，前面刚看过他《断·桥》里演一个少年杀人犯，现在我又被这位英俊潇洒的青年外交官迷倒了。

至于我嘛，我这一生，真的很想有一个瞬间能够举起摄像机，感受成朗的那滴泪到底是如何落下的。

理想的境况从来都是相似的。

在那之前，人们紧紧搀扶着，凝望漆黑的海面。

请把张译焊死在大荧幕上！

我现在终于明白养成系的快乐了！

看着张译从荧幕上的几分钟到现在的票房保证，真的很替他欣慰。

金子的光是掩盖不住的！

而且这张普通脸，真的好适合那种普通人设啊！

这个驻外领事馆工作人员，怕死，嘴损，人设真的没有任何为了反映强大中国而显得假大空。

所有的小细节小动作小表情真是太费演技了，趁得王俊凯即便灰头土脸，十分努力，还是像个没有演技的小鲜肉。

大家快去看吧！

剧情一波三折，没有过度煽情。

配音出色，爆破砰砰啪啪，好带感啊！

不要忘了看彩蛋。

太兴奋了，漏了两句：高知都在为国捐躯，低智在短视频荼毒下一代。

但是，我们还是要努力多做一点，你怎么知道未来不会变得更好呢？

这就是我们做教师的目的，我们努力让下一代试着去改变这个世界。

补：为什么会有宗教？

因为人类需要有信仰，有了信仰才能继续活下去。

在那样战乱的地方，明知靠自己都不一定能活过下一秒，只能寄托于宗教信仰。

宗教的存在是对的，但是利用宗教搞政治就是不对的。

在国庆档上映之前充满热议的《万里归途》，看过好几个预告片，从预告片段里看总是感觉故事单薄得一眼能够望得到头，但由于张译主演+饶晓志导演+王菲宣传曲+上映后的口碑发酵各种因素组合，还是抱着一些期待跑去看了这部主旋律电影。

最后的成片质量确实有超过我的预期。

影片第一个优点就是再也没有主旋律通病——十分形式化又流于表面的煽情。

这些年来，不管是《中国机长》、《紧急救援》、《长津湖》，哪一部都没有逃开夹生的情绪渲染在影片中难于落脚最后只能直白又粗糙地重复的尴尬命运。

但万里归途很好地完成了情感与剧情的融合，没有一味地高歌或自我感动，角色间都有足够鲜明的立场互相碰撞，情感大多数时候都交给人物的互动和角色的演绎，在恰如其分的音乐渲染中留给观众去体会其中的辛酸苦辣。

当然，这部片子之所以能够如此成功，肯定张译的贡献是巨大的。

张译的艺术张力根本不是王某人之流能比的，他真是那种几个眼神的切换中就能够带着观众深深入戏的最佳演员。

影片中那种犟着性子嘴不饶人，但为了同胞的临时护照几次三番变脸做戏给边境官看，那种明明无时无刻流露出对深入交战区撤侨的厌烦，但真正时刻却总是默默引领着大家走向最安全的地方的，自我矛盾、混不吝却充满魅力的性子，真的让我梦回《我的团长我的团》里的孟凡了。

孟凡了是一个腹有文化却见过太多死难的战场上逃了无数次的逃兵，他试图用对所有人的语言伤害和毫不在乎的态度，来掩盖自己心里他认为象征着懦弱的无用的善良和热诚。

而影片中的宗大伟，曾经辗转流连于中东地区，会流利的阿语，政变、饥荒、瘟疫，他都经历过，死和生几乎伴随着他的外交生涯。

他对同事好友经常唱反调，他对新人的不耐烦，和不能够陪伴妻子生育的愧疚，却无法掩盖他赤诚、总是追逐善良和希望的心，因为每一次的行动是最真实的诠释——这和孟凡了简直神似。

他有普通人的怯弱，也有外交官的智慧，有大爱，也有小爱，他挣扎着，彷徨着，也坚守着，咆哮着，人物的塑造是有血有肉的，加上张译出神入化的演绎，这样的角色很难不深入观众心中。

饶晓志的镜头表现力很好，犹记得一开始的许多镜头都是晃动式的带有呼吸感，徐徐跟着人物转换场景，这种写实感很容易让观众精神紧张起来。

不仅如此，后面小女孩的阿语童话在黄沙莽莽的北非地区萦绕，也展现了饶导的不俗的电影审美：可以是代表着侨胞们奔走戈壁却对归家信念始终坚定，也可以是象征着这个连努比亚守军饮枪自尽的悲惨世界中仍然留存有迎来黎明的可能，全凭观众的解读。

影片的配乐和片尾曲确实是加分项，尤其是王菲的《归途有风》，带点浪漫和自由的唱腔和这一段本来艰苦的撤侨行动一对比产生了神奇的化学反应，路途见证过的荒蛮和暴力，难以言喻的不安和未知，回到祖国的恳切心情，在歌声中体现得淋漓尽致。

咫尺之间的战火仿佛因为万里外的和平国度，变得模糊而不真切，路途上的风也像是在唤你归家。

全片下来，《万里归途》不仅仅是只完成了主旋律的命题，也不仅仅只是加入了很多浪漫又艺术的视听享受，它融入了更多宏观和微观层面下的思考：关于战争与和平，也关于国家和小家。

《万里归途》中涉及的国家为“努米亚”，是一个虚构的国名，实际上，“努米亚”就是现实中的利比亚。

和电影所说的不同， 利比亚撤侨并不是匆忙进行的临时举措。

早在2011年2月初，利比亚国内反对派的示威游行和抗议活动开始进入高潮时，中国外交部和相关政府部门就开始高度关注利比亚局势，并对此进行了充分评估。

2月份外交部长牵头和各司召开了紧急会议，评估局势。

国际司及时报告了西方国家正在酝酿针对卡扎菲政府的提案，意在整垮卡扎菲，从而进一步验证了利比亚局势发展的悲观前景，而此后利比亚的局势完全和紧急会议上的推断高度吻合。

也正是基于此基本判断，中国政府在局势发展出现转折的关键时刻，做出了大规模撤侨的决定，避免了形势误判和时间延误带来的严重后果。

当时我国在利比亚投资上百亿美元，有26000多华人在利比亚。

撤侨规模是空前的，在此之前，从来没有超过千人的撤侨行动。

而且利比亚地域广阔，地形复杂，各个华侨分散在全国，中间大量的沙漠地区。

再加上各派武装交火激烈。

外交部立了利比亚局势应急领导小组，外交部党委书记任组长，副部长为副组长，领事司司长、亚非司司长以及其他部门一把手为小组成员，领事司和领事保护中心为具体行动的主要执行单位。

杨洁篪外长对应急小组特别叮嘱：要把“考虑人的安全”作为首要原则，一方面，“政策司和亚非司要把情况搞清楚”；另一方面，“欧洲司、非洲司要先准备起来，关键时刻要找得到人、说得上话、办得成事”。

从21日下午4点开始，外交部牵头召开部际协调会，包括公安部、国家安全部、交通运输部、农业农村部、商务部、国资委、海关总署、国家市场监督管理总局、中国民航局、解放军原总参谋部以及相关公司负责人。

启动了海陆空全方面的撤侨计划 同时，外交部抽调了总部和其他驻外使领馆 52 名外交官赶赴一线支援，而这些人员就是《万里归途》中张译和王俊凯扮演角色的原型。

其中，最具代表性的就是宁波华丰建设有限公司驻利比亚分公司（下简称“华丰公司”）员工的自救，而他们的事迹正是《万里归途》中主线剧情的现实原型。

2月20日，多名部族武装匪徒驾驶皮卡闯入位于利比亚东部城市艾季达比耶的华丰公司工地，他们在工地上大肆抢掠迫害，殴打中国工人，并将多处宿舍、办公室点火焚烧。

这让留守工地的936名中国职工身陷险境 。

因为无法和中国大使馆取得联系，摆在倪永曹等众人面前有两条路：首都的黎波里，那里有大使馆和国际机场，相对可靠，方便回国，但距离在1000公里外。

而另一个港口城市班加西虽然距离只有150公里，但被反对派控制，交火激烈，无法确定是否有救援，且路途中要走过百里生存环境恶劣的沙漠区域。

两难之下， 由于艾季达比耶局势急剧恶化，大量部族武装云集开始互相杀伐，这迫使倪永曹选择立即全体撤离艾季达比耶，穿越沙漠直奔班加西。

之所以选择这个路线是因为沙漠区域相对安全，能有效躲避武装匪帮的劫掠。

电影里面， 宗大伟在劝说100多人工人穿越沙漠前往目的地时，还得隐瞒实情，并且工人们在发现谎言后，有人选择逃跑，并失去了对宗大伟的信任。

但在现实中，近千名中国工人是在明知目的地可能没救援的情况下，毅然决然服从倪永曹的指挥，没有一个人产生质疑和动摇，他们选择了团结，选择了相信集体才能自救。

电影里面，出发的工人只有百多人 现实中，在2月20日傍晚，936名工人（包括一名刚出生10天的婴儿）带上剩余的干粮和水，戴着做工的安全帽，手握钢筋条护身，扶老携幼向茫茫沙海走起。

而他们在寒冷的沙漠里跋涉了20多个小时后， 一座利比亚村落伸出了援手。

村民们为上千人提供了食物，并为他们找到了10辆货车，充足的食物和饮水，派人护送他们到了班加西。

新中国数十年来同第三世界国家站在一起所得到的口碑，在那一刻得到最好体现。

不像战狼，红海行动，现实中中国政府的撤侨行动从来没有开过一枪。

但是就有有一群人的努力和付出，才能实现这种略显沉闷但是完美的结局。

借用某部电影里顶级保镖的口头禅：沉闷就是完美...所以也感谢电影能反映出这些人的努力和付出..