后裔

2月3日 《后人》[图片]克鲁尼最近几年的戏路更多倾向于中年危机，如《在云端》，这部也算其中，明明是一个很沉重的话题，用一种顿悟的形式和明亮的电影画面展现出来，也许这就叫中年人的“成熟”方式吧？

淡淡的一种忧伤，自己化于内心，透过夏威夷海滩的阳光，转给后人更多清晰吧。

家庭中到底包含最重的应该是什么？

也许某种程度来说，这部电影能从一个小小的侧面提到，回归最原始的开始。

1、爸爸的心态和情绪会很大程度地影响孩子，你如果很开心很阳光，孩子也会快乐成长。

2、很好的剧情片，全片都是慢慢的吉他，没有快的背景音乐，单纯的对话。

3、这种音乐搭上夏威夷的风景很棒，看了很想去夏威夷。

4、大女儿越看越有趣，虽然老是讲粗口，但很有想法，漂亮聪明，总是在关键时刻帮到老爸。

这是一个关于爱的故事，亲人之间的爱。

最后乔治克鲁尼吻别妻子，即便对她的出轨很难受，但在这一刻他说“goodbye my love, my friend, my pain, my joy, goodbye, goodbye。

最后在海上撒骨灰时，只有家人的陪伴。

最后一幕三父女坐在沙发上一起看电视真的触动到我，很感人很温馨，你吃我的雪糕，我吃你的雪糕，在我看来是Love，没什么比这些更珍贵。

虽然影片一开头就说，别被夏威夷表面的假象所骗，但我仍是被整部电影以温暖的摄影和轻柔的配乐所包裹出的夏威夷特有的风情所迷惑，在主题陈旧的家庭伦理和原本残酷的故事中感受到了情感的回归和带给内心的慰藉。

剧本通篇平淡，只凭此并不能长久吸引人的注意。

但角色的刻画出众，成熟稳重同时又烂漫天真、情感细腻的男主和她叛逆不羁的女儿，还有一众不乏亮点的配角。

穿插其中的幽默元素和扎实的台词也帮助消遣了电影内核的无聊。

电影立足点并不唯一，有亲情的重拾，爱情的取舍等等，但整体讲述也平衡而流畅，确实拍得很标致。

尽管如此，总的还是没什么意思，结尾男主小岛买卖态度的转变也突兀了一点点。

电影的标题叫《后裔》。

这个词在这部片子中究竟意味着什么？

后裔很少强调个体，而更多地表示一群人的共同身份，这个身份的相对面是一个或多个祖先。

在这个故事中，这个至关重要的祖先显然不是他们父系先祖Mr. King，而是使课家族鲜亮而富有的那个曾曾曾祖母，一个夏威夷土著公主。

电影是关于一个女性祖先的子孙，原著作者也是一位土生土长的夏威夷女士，想到这里，在思考电影中家庭价值观的体现之同时，忍不住尝试着用性别的角度再看这个故事。

克鲁尼扮演的Matt King虽然是主角，但在故事中几乎被女性角色包围，除了物化为土地的夏威夷公主，两个女儿（不知是否是刻意安排），虽然百分之九十的时间躺在病床上但对剧情至关重要的妻子。

另外，Matt显然不是完美先生，整部电影所出现的其他男性角色也清一色充满缺陷：妻子好友Kai的丈夫窝囊滑稽，表兄贪图钱财，Sid大部分时间是个傻帽少年，丈人大部分时间蛮横无礼，妻子出事时在场的Troy一看就是个四肢发达头脑空空，Brian Speer就更不用说了：玩弄感情、遇事退缩，很可能还是个奸商。

值得一提的是，电影中对Brian Speer的妻子Julie的刻画要比看起来更重要的Brian来的多。

Brian也是几个主人公中唯一一个没有被立体塑造的，这个角色的存在仅仅推进剧情发展：Matt要去找他。

主人公的一家在故事中经历的是一次寻人之旅，也是一趟心灵之旅，一次巩固了各自身份的转变。

Matt从一个连自己女儿爱吃和不爱吃什么都不知道的“替补监护人”（back-up parent）和导致妻子出轨的不负责丈夫，到最终把大家团结起来的家庭主心骨，对未来的挑战做好了准备。

大女儿Alexandra从刚出场的酗酒烦校规满口脏话的不良少女到善解人意的女儿，并一点点肩负其了母亲留下的照顾妹妹的责任。

Sid最终也得到了正面刻画（意料之中情理之外，失去父亲略有牵强），也是这使他像是融入了这个家庭。

这个家失去了妻子和母亲，但是却造就了丈夫、父亲、女儿、姐姐、及一个新成员。

一个女人的去世为她的后裔留下了“天堂”夏威夷的大片土地，如果卖出所获的财富够几代挥霍；另一个女人的去世，则为她的女儿和丈夫（在这里可以被视为是她的后裔）留下了同样巨大但无形的财富：明白了各自的身份，他们成为更好的人。

Matt最终拒绝在购买协议上签字，为了报复Speer也好有着更高尚的意图也好，他做了一件事，就是保留祖先留下的东西。

亿万美元总有用完的一天，而保存下来的，是土地，是未被开垦的夏威夷，是每个后裔的身份。

两个女人留下了两份一样的遗产。

据说电影《后人》被称为一部“正喜剧”，何为“正喜剧”，在我看来就是一部“闷喜剧”。

这样的影片并不是那么“喜剧”，故事虽然颇多巧合、好笑之处，但是骨子里都是生活的沉闷、无奈与忧伤，最终还要来些人生启迪，曾经拿下奥斯卡的《美国美人》、《阿甘正传》算是其中代表。

《后人》的故事很有戏剧性，诸多巧合在一个中年男子的生活中碰撞，让他的生活一片混乱，又最终必然的走向清晰，感伤而又释怀，这就是这类电影的味道，总感觉似曾相识的调调，但是总需要每年来几部共鸣下人生。

事实上，很多相似的故事，换个发生地和社会文化背景就足以形成新的感觉，比如《后人》的故事发生地是夏威夷，一个人们印象中闲适安逸之地。

当然，乔治•克鲁尼扮演的男主角马特•金，上来就把这种先入为主的观点戳破，夏威夷也是人住的地方啊，有人的地方就有江湖，有江湖就有利益纠葛啊；夏威夷也是社会啊，社会也是家庭组成的，有家庭就有家庭琐碎破事啊。

马特同样如此，与妻子感情冷淡，等有了缓解紧张关系的想法，妻子又在帆船上出了事故昏迷不醒；正当其感伤无比，悔恨万分时，又发现老婆其实背着他搞婚外恋，并且正准备离开他。

一对女儿，大女儿叛逆还有个怪胎似的男性朋友，小女儿行为举止疑似怪胎。

作为成功律师，他还要为家族价值数亿美元的地产拍卖烦恼，当然，在我等买房头疼的人看来，这就属于幸福的烦恼了。

马特的生活可谓一团乱麻，有背叛，有失望，有负担，有打击，一个典型的中产阶级纠结男形象，在这方面，可以说这部电影并未跳出此类电影套路，但是也因为这样的境遇很多人都可能碰到，所以也是一种屡试不爽的模式。

当然，影片也有它的气质，比如时刻表现的对生活种种挫折与不幸的调侃态度。

整部影片有太多值得痛苦或大喊的事儿，但是几位人物一直以非常规的态度对待，马特得知妻子出轨后，在看望妻子时，很无厘头的要对没有知觉的妻子发泄一通。

马特携全家追踪情敌的过程，可谓妙趣横生又让人感觉诡异无比，算是把这亲人即将离世，爱人曾经出轨的糟糕状态解构戏耍了个够。

马特在与情敌对峙时，也很偏执滑稽的，要为在哪里做过，次数，细节等追问不停，而情敌的妻子得知真相后来看望马特无知觉妻子时，又是一通无厘头的倾诉。

更别提马特那颇有《阳光小美女》中奥利芙气质，但举止更诡异的小女儿，她总会给你些比小大人还胡闹的快乐桥段。

这是一部非公路电影外壳，但是有公路电影气质的电影，当马特带着大小女儿，外加大女儿怪胎朋友一起，去走访家人，追踪情敌时，整个过程也就成了重新认识自己的过程。

马特成功的表象下，忽视了太多东西，失去了太多美好，马特认为一种事业的成功便是家庭的幸福，而如今，他试图与家族一起获取一笔天价财富，获得更大“成功”。

而马特的妻子却是一个更追求内心自由的女人，她爱交友，爱冒险，自由奔放的追寻内心的方向。

这可以说是两种生活观的碰撞，他们婚姻的纠结也因此产生，然而马特却从未直面，知道妻子濒死的时光里，他才得以醒悟，有趣的是，这种方式，正好是他抛去平时成功律师的身份与面子，倾听内心声音，率性的去折腾，去冲突，去和解的过程中获得的收获。

而如马特说述，他们家族的祖先正是打破常规，异族追求爱情而通婚，而作为后人的马特，终于寻得了这份宝贵的家族基因。

在一次精神的“公路之旅”后，马特的转变也就顺其自然，他不在仅仅关注眼前的，金钱的价值，更关注承载生活的这片土地。

他和兄弟们是这片土地的后人，有责任让它在现代社会中，保持一些家族精神的意义，并继续传承给孩子们；他是这个家庭的责任承担者，在妻子死后，他要照顾两个女儿，让他们体会父亲真挚的爱，而绝非花大钱送到私立学校的表象物资的爱。

他被一段生活的经历所感染，也尝试感染家族的族人们，他们不能简单的将一段记忆换成金钱，孩子们需要一片认识到家族精神气质的大地。

《后人》是部调子如夏日阳光让人感觉懒散的慢节奏电影，但是又时时迸发出生命的热情，同时又穿插着生活的无奈，这种五味杂陈的感觉正是生活真实的味道。

乔治•克鲁尼在片中献上了在我看来属于其水准正常发挥的表演，不是不好，只是以他的表演水平，以这部影片拿下奥斯卡影帝，个人认为还并不是最佳时刻。

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《后裔》的故事背景都是在美国夏威夷摄制，对于不爱看旅游节目又缺乏外游经验的自己来说，只知道夏威夷这地方是渡假的圣地外，其它就一概陌生，在看到片中如旅游节目拍摄般的美丽风景后，终于也明白一位友人为何每次去到这里探过亲后总是喊着不愿意返港的原因了。

类似故事中主角一家的遭遇，相信地球上有很多家庭也正在面对着，而当中的缺失并不是每人也能像戏中主角般幸运，这就恰恰显示了如果一家人能够齐齐整整的话，是何其幸福的一件美事。

最近在读威廉J本内特的《美国的希望与恐惧1988-2008》，初读几章，发觉老美似乎在准精英层以上一直弥漫着与夏威夷温暖海风不相称的阴霾气息，说好听点叫居安思危，鈎带着整个国家步入了中年危机。

借此套用一下，谈谈主角马特的希望与恐惧。

马特家的大地主生涯发轫于祖奶奶的优质土著血统，当然祖上荫萌早已消散，最应感谢的是克林顿时期对夏威夷皇室的平凡优待政策。

然而马特家族成员却都无心经营祖上土地，直到政府出台限定时间转让土地的文件。

此时的马特恰巧陷入婚姻的泥潭里，于是很希望于将土地套现，早点解脱出这片已成为心头累赘的土地资产。

然而这个看起来简单的计划却因妻子由于意外头部受创进入了准植物人状态而打乱，从女儿那里意外得知妻子在出事前有了外遇，并且有了离婚打算。

马特有些茫然了，如黑格尔所言identity是人性构成的基本要素与满足，自己原以为完美的婚姻即将不清不楚的结束，那么自己未来的希望又在哪里呢？

在料理妻子后事的过程中，马特逐渐感到每个人都不是一座岛屿，而是广袤大陆的一部分，每个旧的离去或新的诞生都会使自己受到损失或得到成长。

他开始反思自己在婚姻中的过错，也开始留恋祖上留给自己的那片土地珍藏。

在夏威夷的天堂里，人们都在谈论着怎么消磨时间，而时间却不声不响的腐蚀的人们的生命。

马特在家族出卖土地的最终会议上突然为未来感到恐惧和后怕，于是力主做出了留下土地以待经营的想法。

此刻这片土地成了马特新的梦想与希望的载体。

马特的希望和恐惧浸淫在通片的原住民哼唱的和铉乐里显得很是自在慵懒。

想起某年国内版马特的故事《气喘吁吁》来，彼马特过的日子气息平顺的很多。

这么大地主了，还亲力亲为的满群岛转悠着找前妻小白脸，居然还少有人认出。

路人某某认出马特后，诘问的不是“为什么夏威夷建州一百多年了，你家是地主，我家是贫农”之类的问题，而是深切告诫“土地要卖也要卖给咱本州人氏”，何也？

外地人开发肯定利益至上，本地人嘛要顾及群众影响多方面考虑了，至于你卖多少钱，与我何相干？

一句话：恒久法基下，产权明晰和被保护太TM的重要了。

此句话基础上，马特的日子对彼岸的我们来说来说轻松无比了，还叫希望与恐惧吗？

好久没有这样喜欢一部文艺作品了，亚历山大·佩恩完美的导演加上乔治·克鲁尼绝赞的演出，让我度过了一个难忘的两小时。

这是一则关于家庭、爱情、做人的寓言，所有人都可以从中找到自己的生活轨迹和方向。

（有一定的剧透，向下看谨慎）.............乔治·克鲁尼在全篇中饰演一个有些可笑甚至可悲的中年角色，可笑的是他不知道自己可悲，更可悲的是他也不知道自己可笑这个父亲的角色在喜剧层面有点类似《狐狸老爸》，当然，套用电影在结尾前的一句台词来讲，克鲁尼实际上就是“complicated”和"confusing"，在这样的一个看似复杂实则简单的夏威夷故事里，充满困惑的马特最终解开了自己的困惑。

通过有些苦涩的一系列经历，他终于得以走出了原来的自己，走向了新的自己，失去了很多东西，但得到了更重要的其他东西。

当然，对于其他人又何尝不是呢？

这部作品出色的地方就在于除了捧出了克鲁尼主演的马特，其他的角色，个个都栩栩如生并令人深思，每个人都在这个故事的结尾重获了不同程度的新生。

亚历山大·佩恩之前自己只看过04年那部《杯酒人生》，当时看片量还很少的自己并不能完全欣赏，这次佩恩再次送出一部出色的人生小品，我想，金球奖最重要的两个奖项是最好的证明，个人严重看好克鲁尼的男主角之路至于最佳影片，还得看《雨果》和《艺术家》究竟如何，相信奖项在它们三者之间产生。

片中有两段片段个人认为非常经典，一个是克鲁尼扮演的马特在得知自己妻子红杏出墙时候的狂奔以及他自己拦住女儿一行人，自己一个人在病床前骂自己的妻子，尽情的宣泄自己的情绪。

1、D:家庭是一个岛屿，所有人属于一个整体，但仍旧是分开和独立的。

并且一直在缓慢漂移离开彼此。

2。

剧情老了点。

背叛。

对一个死人的过去，who cares，丈夫却想知道这个人是谁。

3、生命中的女人在做着自我毁灭这件事，妻子沉迷于摩托艇，女儿不守规矩。

4、丈夫宣布妻子将拔掉呼吸机。

每个爱着她的人都该与她道别，包括未曾谋面的情人。

5.故事发生在夏天，海边。

足够清凉。

6.酒吧，那背景音乐是牧童之歌么7.他俯身亲吻她的脸颊：再见，吾爱，吾朋， 吾乐。

给我爱痛的你，再见了。

我应该怨恨你，但是再见了， 我还是打理好一切，和你告别。

又是讲诉中年危机、家庭纠纷的电影，而且还是有钱有闲人的烦恼，另外男主老而帅，大女儿漂亮性感，这样的烦恼真的很难有代入感，虽然演员表演都挺出色，故事也流畅，节奏不算慢，可对这样的主题，很难去做到对天朝普通人吸引十足。。。

片中饰演大女儿的年轻演员谢琳·伍德蕾挺耐看的，小美女一个。。。