完结撒花,分集剧评全部更新完毕。
********************************************两集《民王》之后,妥妥的被菅田将晖圈粉了。
第一次看到苏打是在《暗金丑岛君》第二部里,他演一个为了钱而节操尽丧的小混混。
可能是因为演技太好,简直令人产生了角色即本人的代入感,每次看到他挤眉弄眼的坏招频出,就会不由自主的联想到这个演员私下应该也很轻浮。
虽然是很降低好感度的角色,但演员本人的存在感确实刷出了新高度。
从此一发而不可收拾,在《只在那里发光》里,苏打干脆蹲了监狱,简直“本色出演”了刚刚刑满释放整天无所事事的脱力男。
跟另外一个脱力男绫野刚的对手戏抢尽了女主角的风头。
高潮是在刺杀姐姐情夫的这场戏,先是唯唯诺诺的忍受羞辱,然后是内心冲动和家人亲情之间的挣扎,最后是伤人时的狂躁和恍然惊醒的仓皇逃窜,很难演的一场戏,却被苏打演绎的生猛鲜活。
直到后来一场走廊里的抱头痛哭,更让人大为改观,这个中二的近乎有些脑残的角色忽然间多了几分悲情的深度。
全片我最喜欢的也是刚哥送苏打自首的一幕,两个人隔着马路遥遥相望,有些话不用说出来,理解和尊重全在彼此的眼神交流里。
这种表面波澜不惊,私底下暗流汹涌的对手戏实在是太过瘾。
这个时候的苏打,演技还有些生涩稚嫩,气场更是很难跟刚哥和池胁千鹤这样的“老戏骨”相提并论,偶尔难免有些用力过猛,但论起对角色的理解和诠释,已经开始显现出一个优秀演员的天赋和领悟力。
接下来的《问题餐厅》,苏打再次倾情出演劈腿坑队友的渣男角色,卖了富美妹妹之后也不见得有什么忏悔之意,还时不时恬不知耻在人家脆弱的时候秀一下下线。
就是这么一个没什么发挥且拉仇恨的角色,竟然也被苏打演的颇有些真小人的趣味出来,比起正直到面瘫还要伪装成渣男的东出昌大,苏打把这种小人物的坏和可爱演绎的真实和有趣的多。
接连三部花式混混角色,竟然也刷出了存在感,再看《海月姬》的时候,苏打也成为了重点关注对象。
但出人意料的是,藏之介这个角色存在感之高,简直让人挪不开眼睛,为此我深深感到了背叛能年小女神的负罪感。
在我看来,藏之介这个角色并不是通常意义上的伪娘,他只是有着穿女装爱好的纯直男而已。
原作是怎样的角色设定我不得而知,但是苏打演的非常有意思,因为他在换上女装的时候并没有刻意的模仿女性的言谈举止。
餐桌上不由自主的自称“俺”,跟哥哥对决发狠话要保护妹子,对着爱慕虚荣的大学女生大方介绍自己的御宅废材朋友,简直是男友力爆表,再配上比女主更精致妩媚的装扮,满满违和感制造的笑料突破屏幕。
一部《海月姬》刷完,我已经被黄毛和美腿洗脑,从此看到刷苏打丑的,都恨不得上去大战三百回合。
但美人都任性,有颜值的人都喜欢靠演技吃饭。
在尚未完结的《想吃什锦面》里,苏打小哥彻底放弃了形象管理,蘑菇头,连心眉,吊脚裤,还时不时的摆着文艺青年标配的虚无丧气表情,让我要怎么跟小伙伴安利你其实美颜盛世?
《什锦面》是部出乎意料,非常好看的剧。
复古画面和悠扬民谣让人联想到《醉乡民谣》,却又比科恩兄弟更柔情更励志。
看苏打在剧中的表演好像融融阳光的午后慵懒的喝一杯姜红茶,辛辣和温暖都恰到好处。
跟《醉乡》里的Liewyn Davis相似,苏打饰演的佐野雅志也是以日本著名民谣歌手左田雅志为原型的二度创作人物,这种有着浓重时代背景的角色演绎起来本就十分困难。
但苏打的表现却十分舒服,对命运和自身的迷茫困惑,对爱情友情的懵懂无措,跟家人之间的矛盾羁绊,一切都发乎自然水到渠成。
一洗之前的浮华夸张,苏打找到了最适合自己却也是最出彩的表演风格。
如果说2013年的《共食》是菅田将晖演员生涯最耀眼的开端,那《什锦面》绝对是他最不起眼却也最重要的转折。
正是这部戏,才让我看到苏打作为平成代风头最劲的俳优之一,确实有着不可限量的潜力。
闲话一堆,说到夏季档最期待的剧,就是这部《民王》。
编导不用说,诸多珠玉在前,但怎么玩转交换身份这个老梗,关键还是在演员。
苏打跟远藤宪一继《什锦面》之后再续父子缘,已有前作铺垫,两人之间果然充满娴熟的火花。
第一集短短一个给闺蜜涂指甲油的镜头,苏打女子力尽显,却也不是娇羞gay气,而是燃烧着乙女之魂的纯直男。
这类娘Man娘Man的角色,是继中二混混之后,苏打又一专属杀手锏。
紧接着无缝对接霸气侧漏的新任总理,卫生间一记耳光扇的行云流水,如同羚羊挂角无迹可寻;跟着银行面试,嘴炮大杀四方,配合忧国忧民的连心眉,即中二又深沉。
第二集也是爆点不断,苏打多次以人肉背景出现,但凡镜头扫过,都是表现力十足,绝不放过任何一个搏存在感的机会。
调戏起众戏骨来也游刃有余,一双眼睛时刻都在提醒观众,这具年轻皮囊底下,活脱脱藏着个老奸巨猾心黑手辣的老狐狸。
菅田是这样的演员,野心和欲望写在脸上,却能头脑清晰冷静的拿下任何一个到手的机会,从酱油到配役再到主役,一路走的奇突又踏实。
让人忍不住就想看着,他究竟能走到什么地步。
这批平成代,真是精彩。
8.16颤抖的分割线第三集回归,首先给编剧的脑洞跪一下。
全程高能,节奏控制完美,笑料密集不癫狂,简直感人心扉!
本集苏打君完美控场,老子的自负和急色分分钟冲破荧幕,看到一个年纪轻轻就能从眼神中流露出老男人那种色迷迷的神态的"美少年",我深深的被震惊了,苏打你是妖怪啊!
远藤老师也太牛,少年人的羞怯和迷茫一览无余,纯良的眼神和鳄鱼般的长相配合的天衣无缝,光看脸就笑喷了。
嗯,只要不烂尾,基本可以列入15年最佳了。
8.23笑尿的分割线第四集五分钟一笑点,十分钟一爆点,这起承转合简直是教科书级别的编剧,再加上导演超强的节奏把控能力,可以预见全剧将会高潮到底。
越来越担心苏打的脸会不会过劳,颜艺要逆天了。
这集总理的发挥余地不大,跟嘴炮攻略第一银行相比,区区富二代不在话下,但是苏打的演绎渐入佳境,控制力比较前两集要稳定很多,一代枭雄的气势已经不经意的融入到举手投足之间。
看到B站弹幕在论战90后这几个的演技,苏打,染谷,神木,其实有这种比较真的是件很幸福的事呢。
知英应该算是惊喜,因为颜值不符合预期,开始不太看好她,没想到在这集当中相当出彩,虽然肢体行为夸张的有些过了,但是微表情很赞,几次扬眉的神情都有不同,可见也是狠下了功夫。
最后贴面坐大腿什么的,我被大和汉子们的“激情”感动哭了。
8.29喝多了的分割线第五集是导演泡在威士忌里拍出来的吧?
这抽风一样的高速剪辑和各种重复梗是什么鬼,一度以为视频源卡壳了。
编剧是有多爱苏打哦,什锦面分分钟出来刷存在,你这么给别的多拉马打广告,半泽直树知道么?
民王跟半泽的缺点相似,情节点重复太频繁,不管是商战还是政局,处理手法都偏弱了。
虽然是娱乐大众的电视剧而已,但是屡屡用一些幼稚的巧合和难以服众的嘴炮解决问题,难免会产生视觉疲劳。
不过这也是日剧的通病,估计还得看上很多年。
本集苏打表现略浮夸,也许跟重拾青春梦想这个主题有关系,鸡血有点打过头的感觉。
不过跟高桥小哥的互动小动作很有爱,背景板的时候也在抢风头。
看了这么多年日剧,对霓虹金的好感度不断刷新,原因只有一个,人家很拿天真当回事,银行界,政治界和法律界的米娜桑都要为人民的幸福谋福祉。
这种理直气壮的理想主义情结,说实话,天朝没人好意思拍出来。
作为一个负能量爱好者,平时从日剧里吸收一些正气还是很有必要的。
且看八嘎儿子和腹黑老子如何改变人生改变日本。
9.5世事难料的分割线所以上集的抽风是为了缓和这集的悲伤么?
父子之间的羁绊感人至深。
苏打君再次狂秀演技。
第一集没有欣赏够得花样少年女子力再次惊鸿一瞥,人生若只如初见请你给我擦擦嘴,蓦然回首弱男告白直结巴什么的,简直分分钟想让人推倒。
最后回到总理身份,从容淡定交待后事,无憾无悔回首人生,一代枭雄终落幕的苍凉无奈尽显眼角眉梢。
这种从神态到气质迅速而强烈的转变,连带长相都能给人以不同感觉,只能让人感慨此君真是天赋异禀。
剧情越往后发展越显露出编剧的乏力,仅靠演员的演技撑场和导演炫拍摄技巧,就很难称得上是经典。
虽然是欢脱向的政治喜剧,但真的玩到失控未免浪费了大好题材,况且一众演员在极速跳跃的节奏里也很难发挥出实力。
还剩最后四集,且看编导如何圆场。
PS.补充一点,话说秘密阁楼里那只苍蝇怎么回事?
难道致敬是在致敬毒师?
内心好焦虑,编剧你想太多了吧……9.19完结撒花的分割线继第七集被吓的无话可说之后,第八集也妥妥的让人失望了,这一点铺垫都没有就各种强行反转加高潮,演员都演的尴尬万分。
看到结尾的全民公投,观众都哭死在电视机前了吧?
跟霓虹最近的某事一对比,啧啧,只能说一句,黑的漂亮。
苏打最后这两集明显没什么发挥余地,而且感觉已被编剧各种脑洞乱开的梗玩坏了,经常出现生无可恋脸。
倒是高桥小哥各种魅惑狂狷,存在感爆棚,可惜还没炫酷多久,就莫名其妙的洗白了。
忽然想起spec里被玩的又瞎又瘸的某位,毅然决定对西荻这蛇精病转黑了,这么爱玩你自己去当演员吧?
所以说编导非要这么任性,这剧不扑街都没可能了,就算各种卖腐都救不了。
学学人家隔壁的斗牌,虽然只是一间屋里一夜的事,但是本子写的多扎实,就连基情戏也高明了两个段位好吗?
拍电视,戏都给演员就好了,编导都抢着秀演技是什么鬼?
最终话完结,至此,夏季档基本全军覆没。
进击的新一代劳模苏打君,2016再见!
这是我最爱的日剧,反复看了20多遍,还会继续看下去。
在我心中的地位远超过封神的《legal high》和《交响情人梦》系列。
首先从技术上来说,这种交换灵魂梗必须要用强大的演技支撑下来的,而我觉得全剧看下来,演员们75%的完成了任务,意思就是四个设计交换的演员有三个完成了任务。
知英的演技跟另外三人比起来还是看得出差距,强行改变自己的声线也让人出戏。
但是刨开宪叔和草刈叔这种老戏骨来说,苏打作为只比我大一点点的年轻演员的表现让人非常惊喜!
为了演两个性格完全不同的角色而使用两种不同的声线进行表演,也能切换的丝毫不刻意浑然天成,并且这两种声线跟他自己本来的声线也是有区别的,作为一个台词功力超级差的人觉得这个真的很厉害。
别的演员就不说了,都将角色演绎的活灵活现,哪怕刷了20多遍之后再看,也会因为偶尔的截图看到的一些配角的表情而惊喜。
据说本剧的导演给了演员们不小的自由发挥的空间,所以演员自己也能更深入的体会角色从而展现出来吧。
本剧在技术上还有特别凶残的一点就是音效,音效简直让全篇的笑点提升了N个档次,是特别凶残的助攻,甚至在后面还起到了提示的作用。
想给音效组加鸡腿!
我个人非常喜欢的是最后国会那场大戏,宪叔作为老戏骨深刻的表现了什么叫不正眼不张嘴也能折服人心的演技,超赞。
《民王》作为政治喜剧,好像还是《SPEC》的编剧写的剧本,脱线是基本基调。
当然既然已经一开始就搬出灵魂交换这种戏码了,别的都算不上更扯了,所以我觉得本剧各种二次元救(日本)国的线路也不算是不能接受。
但是作为政治喜剧,除了各种跳脱的笑点之外,不少跟政治有关的戏码也非常出彩,当然不是作为正剧的那种出彩。
整个剧由于交换的父子俩,一个是老道的厚脸皮的政客,一个是稚嫩的脸皮薄的怂包儿子,换了身体之后,必须要用自己的性格去适应对方的生活准则,由此擦出了很多火花。
双方都给对方添了很多麻烦,但之后也用自己的特性帮助对方完成他们的事业。
老子帮儿子用手段和对人心的洞察解决问题,儿子也用自己的真诚和成长帮老子解决了烂摊子,让老子成了真正被国民认可的总理。
虽然儿子的很多(尤其是在一开始的时候)想法很幼稚,被当爹的总理吐槽,但是我却在其中看到了一种可贵的天真。
这是我觉得这个剧所传达出来的非常宝贵的一点。
在看够了各种(不论是不是国产的)把蠢当作萌,把无知当可爱,把没责任当作天真之后,这种真.肥而不腻清新脱俗的天真让我如沐春风。
这个剧里还让我非常感动和惊喜的一点是,编剧没有只用双方巨大的差异来制造矛盾,他同样很清晰的表现出了父子俩相互影响、相互理解、相互弥合的过程。
在交换的这段时间中,父子俩都真正了解了对方,而不是只有之前的误解和刻板印象,更从更深的理解了的对方身上学到了自己缺失的对方宝贵的东西,得到了成长。
是的哪怕是老道的鳄鱼爹也成长了的。
至于看片的我们看到最后至少学会了一个日语词”ワニ”就更不用说了。。。
儿子的很多天真的想法,源于他作为一个还没找到工作的学生,对真正要做成一件事的复杂和困难的不了解。
而父亲作为在一个“除了杀人什么偷抢拐骗都干”的政界中浸染得太久的人,忘记了除了计谋手段之外还有别的解决问题的方式。
两个人交换了身份之后相互被对方影响学到了对方身上自己所没有的东西,所以后面バガ息子学会了在从国会和财政部要不到钱的时候举办活动来募捐,老爹也能了解到自己作为总理真正应该为国民做的事,在选举之前的电视讲话中讲出不做作不客套的感人的演讲。
对我来说能看到这个是非常惊喜的。
当然很多人觉得这些东西表达的还是过于简单,但是对于一个只有八集的电视剧来说我觉得完成度相当不错。
当然让我比较不满的一点在于女主最后的时候狠狠的当了一把猪队友,显得智商捉急(9102年更新:我现在已经不觉得这是“猪队友”和“智商捉急”了,这就是人在巨大的惊吓面前本能的被吓住了的反应,不应该因为厌女症就去觉得这是女主做的不对。
但是为了保持当时写文章的时候的完整性和观感,这句话我还是不删掉,留在这里也算警醒自己),但是整体而言我觉得看到她和小翔和惠里香的样子,我觉得如果日本的年轻人大部分都是这样,那日本的未来那怕少子化严重也是很有希望的。
第四集里面女主自己为了自己的目标,也为了保护自己的客户去想办法跟sb二世祖老板据理力争,虽然最后问题还是靠鳄鱼老爹发动了国家机器的力量和私人人脉才得以解决,但是她以刚毕业两年的年龄阅历能做到这样的坚持和努力,让我非常感动。
然后就是小提示,在b站看那一集反转之前建议大家关闭弹幕,一堆逮到一半就开跑还自以为自己很有道理指责别人的人瞎逼逼,看着肺痛,等反转之后再开。
作为一个政治喜剧,为了表达软政治的部分当然少不了煽情的内容,主要表现为儿子的天真和真诚对剧情走向的影响。
但是我觉得这个剧还是把煽情把握到了一个非常温情感人但没有泛滥到廉价的程度。
作为政治喜剧中“喜剧”的部分也随时穿插笑点,对于可能会过头的煽情起到了很好的缓和,配合食用效果绝赞!
很多人也因为这个剧认识了我老公高桥一生,因为他把秘书子演绎的赛高!
这个角色后来出了专门萌他的番外《贝原小秘书与6位有病的客人》,除此之外还有很感人的SP2《恋爱总选举》,当然这是另一个故事了,是民王正剧的前传。
因为太迷老公演绎的秘书子,我还去lofter上找了一堆同人来看,然后在这个过程中发现了一位日语大触看了民王原作之后写的repo,知道了很多原著和剧的不同。
总的来说我非常感谢编剧大大厉害的给了这个故事更多的内涵和升华,也让很多人物形象变的更立体更可爱。
原著里有一些更腹黑的部分,但是编剧用他的功力让这个故事表现出了可贵的真诚,这是我最感谢他的一点。
另外此剧中除了埋了很多梗和笑点之外,其实还含有大量的伏笔。
基本上后面的很多主要情节,前面都是有各种铺垫的,可能只看了一遍的民那不一定能捕捉到,也是因此我非常推荐此剧2刷,3刷,甚至像我一样n刷,如果您有兴趣的话。
以上就是我对这部日剧的评价,有热血,有真诚,有天真,有理想,有温情,有计谋,有笑点,却又不做作,不廉价的一个故事。
我非常喜欢。
因为SP2里也算埋下了一个新的伏笔,非常期待第二季的出现!!
为人民服务(鼓掌)!!!
一开始看标签分类的时候就感觉“喜剧”和“zz”两个词在一起挺不可思议的……在这个题材下面玩换身梗,日本人真有你的(!
)……总体来说就是癫里面透露着三分荒诞四分凉薄和一分正经:价值观是很正的,细节是不可考究的,故事情节是中二魂大开的,但是看完了却还能让人砸吧砸吧有点味的(这些词能出现在形容一部剧里就很神奇了其实)……挺喜欢里面的一些视角比如说“zz就是要帮助夹在制度与制度之间的人”“是富有情理和人情味的”……而且和本学期课本内容高度契合是了解君主立宪制国家如何运作的非常好的实例;包括从秘书的角度看这个问题也是我从未设想过的角度——总而言之言而总之,就是民王!
是为人民服务!
本来是冲着苏打看的剧,但这部剧确实中二魂大开,一开始换身的时候四十岁老男人的神态和气质把握的非常到位,但后面确实是哈哈哈哈咆哮帝式的演技(感觉苏打的嗓子这部剧下来能喊劈叉了笑死我了),武藤泰山的大叔演的真的很好啊啊啊!
但是看完了之后爱上的真的是高桥一生!!
我们一生菌怎么这么会演啊啊啊!
我真的超级爱小秘书这样的人设:冷静,能干,头脑清醒,有距离感,完美的像一台不会出错的机器;但是他还毒舌,纯情,易推倒(这是可以说的吗,看完整部剧下来磕了一个男女不限的all原cp……)他变成了一个很完美的人,西装外套好像机器猫的口袋一样让人看不透,其实最看不透的是他包裹起来的心脏,他背负的是像时光隧道一样深不见底的包袱,只有稚嫩的少年时代能在这样无暇的玻璃上刻上最细微的划痕,让每一次抚摸时心口渗出的鲜血化作代表着纯真的鼻血——只是这样的背负无人知晓。
他演的真的好好,他和武藤泰山缔结的契约好像是我见过最忠贞也最浪漫的约定。
(对不起想到安室透的“我的恋人是这个国家”跑题私密马赛……)看过他的《四重奏》《新生活》都是完全不一样的角色,但是他演的不会用力过猛引人不适,而是能恰到好处的拿捏住每个角色的腔调,他知道他们身上带有的魅力,所以他用自己当容器展现给我。
(最后番外苏打和益生菌菜鸡互啄萌死我了!!!
)(额……这个番外拍的像sitcom虽然有的地方挺好看但有的地方是真的挺恶心的)(我会继续看下去苏打和益生菌以前的剧啊啊啊啊啊!!
)
这几天看的日剧都是刚刚好完整的十集,这部八集,突然有点不习惯了呢。。。。。
不过我还是愉快的看了下去。
在看 《校对女孩》的时候不太能理解 菅田将晖的颜值,不过这部剧看下来,慢慢习惯了它的这种帅。
穿越,尤其是这种不止一次的互换式的穿越,演起来其实是有些麻烦的,穿越套路深,不过也是很能考验演技滴,这部里面滴两位男主要准备四种演法来应对不安剧情顺序来的现场拍摄。
日剧冰河期的夏季,还好有《民王》。
就算题材再老掉大牙,仍然可以有趣好看,发人深省。
【恶搞才是王道!
】因为《半泽直树》,池井户润成为近年日剧界的当红炸子鸡,改编作品越来越多,但《民王》能够脱颖而出,就算深夜时段收视不亮眼,但仍然成为网络红剧,靠的不只是「池井户润」,还有幕后班底--主导演木村ひさし(Ataru、《金田一少年事件簿N》,有名导演堤幸彦徒弟一说)及编剧西荻弓绘(《继续》、SPEC…呃,还有写了3集的安堂ロイド…),能够把老梗(灵魂交换)及严肃(政治)的题材揉合得宜,拍得有趣过瘾,甚至用了不少其他节目的梗,包括特摄片(虽然个人不认识),还有很多其他剧(最明显就是《半泽直树》吧?
)等等,根本就是继承了Ataru及SPEC的风格!
作为深夜剧《民王》在拍摄手法上极为天马行空,例如SP新田烦爆了的「U~S~B~」、随时上演战国武将梗,忽然一起唱民歌,还有更多更多…但故事并没有因而变得松散。
由于未看过原著不敢说改编情况,但剧集的确能够通过「父子灵魂交换」成功呈现何谓「修身齐家治国平天下」--嫌弃笨蛋儿子的总理老爸(远藤宪一),在交换灵魂后从儿子的就业活动及儿子以自己身份暴走的情况,看到年轻时那个充满理想的自己之身影,寻回自己的初心;讨厌政治家老爸的儿子(菅田将晖)也透过易地而处,感受到政治世界不得不为之的迷失,体会老爸的苦况。
虽然老掉大牙,但配以暴走的拍摄手法,竟然还会令人觉得感动。
【荒谬的现实才值得被影射】原著应该没有那么疯狂吧?
把政治剧拍得疯狂暴走的原因,是现实通常惨不忍睹。
细心留意《民王》有几集素材跟2008年的Change有撞车之嫌:像政治家不懂一般民生消费物价、单亲妈妈幼儿医疗严重不足、或者短命内阁是党内大佬的影武者,随时都有造王者…证明这些应该是日本的政治常见生态,看来2008年到2015年这八年间,就算日本进行过政党轮替,但大众对政治仍然冷感,投票率继续屡创新低,连政治剧素材还是老样子,政治果然是令人嫌弃厌恶的东西呢。
尤其《民王》原著有不少素材涉及影射不同的政治人物,像总理不会汉字影射麻生太郎、Who are you影射森喜朗、大臣醉酒后见记者影射麻生政权时期的财务大臣中川昭一,甚至连最终回大Boss城山(西田敏行)亦有影射小泽一郎之嫌(看PTT的讨论串)…话说最近自民党强行通过新安保法案(解禁集体自卫权),令参议院沦为相扑场,果然现实比戏剧更荒谬呢…反正最终「灵魂交换」的黑幕仍未揭破,武藤泰山总理是否又要跟儿子交换灵魂?
看来只要没有政府部门协力的包袱,《民王》长拍长有,一直影射恶搞无问题!
(不过左翼的朝日电视台很难跟安倍政权同声同气的…)
一部2015的日剧,讲的是灵魂互换,很多人是看完《民王》看《勿言推理》,那样应该会很有感触吧,看到菅田将晖和远藤宪一时隔7年再次同框,这是给喜欢《民王》这部剧的观众最好的礼物了。
两位主演的演技都非常到位,只有22岁的苏打演技就已经这么棒了,同时也有点感慨日本电视剧类型的多样化,远藤宪一在中年还可以接到这么好的戏,《东京大饭店》的女主也是中年仍然可以当女主,他们的任务也不是演绎蹩脚的中年恋爱,而是把重心放在中年人的事业上。
反观我国电视剧,大部分都是讲恋爱,用流量小生吸引粉丝带动收视率,很少有从头精彩到尾非看不可的电视剧。
灵魂互换这种设定本身并不新奇,但是加上人物背景,一个字都认不全一路保送的大学生和日本总理互换,能制造的戏剧冲突太多了。
我前几天在《恋爱回旋》中也看到了远藤宪一参演,日本的电视剧很多,能看到无论是年轻还是上了年纪的演员一直活跃在荧幕上真的很好。
看得剧多了之后发现一部剧想要精彩编剧是最重要的,最近陈坤主演的那部电视剧还有张译和王俊凯主演的电视剧,我不太清楚具体叫什么名字,不过我看到一些报道,说这些剧的服装和场景都非常考究,场面也不可谓不宏大。
只是服装也好、场面也好都是为了剧情服务的,很多剧的主创人员费尽心思想要打造一部看起来很精致的剧,只是看起来很精致就够了。
带着这样的想法去制作作品,可能会有一时的热度,但观众不是傻瓜,金玉其外败絮其中的作品早晚会暴露的。
经常有人给我推荐《老友记》,我嫌太长了就没看,我看过两季《生活大爆炸》,还挺好看的。
虽然我没看过太多其他国家的情景剧,但是我们国家的情景喜剧像《武林外传》 我想没人会觉得它比国外的情景喜剧差。
看过《武林外传》摄影棚的人应该知道那个同福客栈挺简陋的,没有那么多宏大的场景,但是它塑造了一个个形象鲜活的人物,讲好了一个又一个引人深思的故事。
大制作就一定有好剧吗?
我感觉现在很多电视剧的方向都跑偏了,把心思用在服装、场景上,却忽略了最基本的剧本、台词。
《民王》的场景我觉得也不算多,很多搞笑的点都是在武藤家中通过对话展现的,尽管如此我还是觉得很有趣,有好多地方都忍不住笑出声音。
我希望有朝一日能看到类似的国产剧,不是说一定要政治题材,这有点苛刻。
我只是希望我们也能拥有更多像《甄嬛传》这样,通过好剧本、好演员、好团队共同创作出来的能留下来让人反复观看的优质作品,而非速食品。
( 之前的剧评不知道为啥被吞了看不到,所以重新发一个)
让你抹黑没让你这么黑啊哈哈哈哈哈我刚开始也没有想要尝试去理解,毕竟是电视剧嘛,这样的人物不是很让人开心嘛,当然也不需要去考虑为什么会那么八嘎了。
但是看到有人提出了这个疑问,所以尝试自己讨论一下。
翔在另一方面又好像不笨,他会好好替周围的人考虑,人缘也非常好,大学里很多女生见到他会和他打招呼,也被不止一个人喜欢,这样受欢迎被大家喜爱的人;能好好关心周围人、替大家考虑的人;情感非常丰富、能够表达思绪的人;能耐心听别人讲话、理解来龙去脉的人,比如江见大臣的问题发言,翔能够倾听,并且理解对方叙述的故事和真正的感情,并且在媒体面前用话语很好地讲述出来——这样的人绝对不能说笨。
但是,他为什么学习上会那么离谱呢。
于是我又转念一想:学习好需要什么素质呢。
一、能为学习这项孤独的活动花费大量时间对不是天才的大部分人来说,首先是要能为学习分出一部分时间吧(对于东亚的学生来说,可能是生活的大部分时间而非仅仅一部分)。
需要分给学习的时间是很多的,并且在这段时间中,还要只考虑学习,考虑将知识灌进自己的脑子里,沉浸在思考和记忆当中,沉浸在知识和大脑交互的世界当中。
学习包含诸多活动,比如专注于做题、专注于听讲等。
但归根结底,这些活动其实都是学习者一个人的事情,只需要考虑自己一个人就行了。
听讲、理解、思考、记忆、做题,都得通过自己的大脑、自己的手、自己专注于这一个活动的专注力,才能达成;就跟病痛一样,只能自己承受,无法由他人替代。
学习的时候,是自己一个人的世界,在一个人的大脑中进行,隔绝他人、甚至忘记他人的存在。
学习作为一种活动,就带有这种“自私”的属性。
学习好的人,可能都是在这些和他人无关的事情、只和自己相关的事情上,花了很多时间的人。
可能翔欠缺的就是这样的能力吧,他怎么可能会有那么多不考虑他人、只考虑和自己一人相关的某一件事(比如学习)的时间呢。
翔总是轻易被周围的人事物打动,共情他人和各种故事,和外部世界建立联系。
要让这样一个人的大部分时间都专注于只与自己相关的、大脑中的思索上,实在是非常强人所难。
我自己也察觉出这样的假设非常矛盾,因为这好像是在说,学习好的人基本上都是非常“自私”的人一样,毕竟,你看,他们能为这样一种特殊的活动(只需要自己参与、也只能自己参与,隔绝他人、消除他人存在的思维活动)花费几乎全部的时间。
既然为自己的学业花了那么多时间,那么他们考虑他人的时间也就会很少了。
不过这可能和社会上“高学历的精致的利己主义的人”越来越多的趋势相符。
二、缺乏世俗的浸润为了家庭能过上更好的生活而读书,类似这样为了他人而读书的情况当然也有很多,在学习的时候大概会想到父母或者其他什么人。
为了就业、为了爬上社会的阶梯、站在更高的位置,包括为了社会、为了国家。
以上这些都其实是非常世俗的理由(世俗并不代表不崇高,爱情也是世俗,但不能说爱情不崇高,文学很大程度上就是将世俗崇高化)。
学习也可以说是非常世俗化的一种活动,只有极少数人为了追求单纯的真理,不顾食物和荣誉和社会联系。
但对于翔这样缺乏基本常识的人,当然也难说是充分浸润在世俗中的。
就跟《百年孤独》美人儿蕾梅黛丝一样。
没有常识,因此也显得无知,但也因为没有和常识相伴的世俗,所以显得纯洁、善良、包容、无私。
翔作为极端“无私”的代表,成了对事实和常识无知、但却过于干净和善良的天使。
于是:翔既无法做到能够花费大量时间全然专注于自己的事情【对东亚学生来说,由于在学习上花费太多时间,于是本来作为生活的一部分的学习活动,反而侵占了生活,成为了全部的生活吧;于是学习成为了一种生活方式,要求人们全然专注于这一活动,不思考其他事情。
但翔显然做不到这种生活方式,他的世界一直都是包括了其他人的,他无法排除周围的人事物,他一直都与他们联系着。
(在自己处境不妙的时候还考虑咖喱屋的正在遭遇的危机,就是一个例子)】;也无法做到熟悉常识,适应世俗【他应聘的企业都是能给社会带来益处的企业,比如银行和农业公司,他也以为这些企业具有崇高的性质,能够为了他人为了社会而行动,但实际上这些企业都舍弃了本来应具有的崇高理念,转向了盈利,这显然和翔应聘的理由冲突了,翔是为了那些美好的理念和应允的人们更加的美好生活而应聘的,而不是为了待遇和地位。
在假扮总理时,也总是不能符合社会形象和礼仪规范,连基本的举止和发言技巧也不知道,完全是“去世俗化”的人,不迎合,不表演,也不戴社交面具】。
学习这种活动(不只学习,职场上也如此),非常需要这两种能力,而正是因为不具有这两种能力,才有了这样傻傻的、非常可爱的翔。
美人儿蕾梅黛丝可以裸着飞走,翔也可以有一个空空如也、没有“自私”和“世俗”这两种基础配置的脑袋。
感想部分:(虽然但是,我还是最喜欢秘书了(笑 (另外,记者绝对是资深腐女啊啊啊,“武藤首相和藏本议员的禁断之爱,一生都抱在一起吧!
”什么的!
还做了爱心!
叫你黑他们,没叫你这么黑啊哈哈哈哈哈哈我真的笑死了哈哈哈哈哈哈哈(我个人最喜欢的还是苏打身体的首相×秘书了www;不过“挥泪斩马谡”扇子那里,秘书贝原的手握着儿子灵魂首相身体的手打开扇子的那个画面,我表示:首相原本的身体也完全OK啊啊啊啊 (女儿身的藏本议员调戏秘书的时候高桥笑场了一下!
是吧!
是笑场吧!
绝对是笑场了!
(是不是故意的啊,为什么翔身体的首相和女儿身体的议员都到了推倒快亲上的程度才卸掉马甲啊,故意让人磕是吗!
剧组故意造CP啊啊啊啊啊咳咳,这样的一对政治父子真的超级难得!
儿子知道底层人民的生活,自己也融入其中,父亲想要改变日本推动国家和政治,也有才能和气魄,并且都非常爱彼此,要是这样的人能当一国的领袖,这个国家的人民该有多幸福啊啊啊,并且还有其他八卦和CP可以磕(笑类似这样的作品(特别是英国的《是,首相》《是,大臣》这两部超优秀作品)反过来也起到监督政治的作用,吸引国民的关注点,提升大家对政治的关注度,也会增加政治的透明度,反过来也能起来监督促进政治和国家发展的作用,希望国内也能有这样的作品(笑大叔演的翔才是真的翔啊,苏打的演技也不是不好,但总感觉比起大叔演出来的翔,没有那种灵魂的味道了。
两位大叔的演技真的超级赞啊,在医院诊疗室那里,女儿灵魂的议员和儿子灵魂的首相,真的绝了,太有那味道了!!!
最后, 池井户润你是天才吗,怎么半泽直树还不够还有这么多优秀的作品啊!!!
(咳咳,其实半泽直树的娘娘和直树也蛮好磕的欸(鼻血
无比自然地把手搭在椅背上
总理也无比自然地对这个举动不当一回事
剧组绝对是故意的www
把住秘书的靠近腰部的后背,揽向自己怀中www
给孩子高兴的www
还摸头www
看前两集赞不绝口喜欢编剧的脑洞尤其是藏本父女也被换了233到后面剧情有的地方有点弱比如最后给小贝原强行洗白比如一首蓬蓬菌之歌打遍天下真的接见外使探望小孩表白的时候表明身份什么的全是这首歌建议武藤总理开启蓬蓬菌政治时代还有就是真的不喜欢真衣傻白甜女神Orz新田感觉全程没什么卵用啊就是便装还挺好玩小贝原萌萌哒总之很棒的政治喜剧父子两人演技逆天高桥一生一生推
日本文化真的是深受中国影响。
这是三国里的典故。
诸如这样的细节,其实是很为日剧加分的。
记得韩剧《大长今》里面同样有这样的内容。
第一个就是长今小的时候参见入选考试,提调尚宫娘娘问他曹操在想要撤军的时候,对士兵们说了什么。
长今说是鸡肋。
第二次就是参见宫女选拔考试,然后考试题目是郑尚宫娘娘出的,诸葛亮在攻打西南少数民族时采用的暗语。
答案是馒头。
这些中国文化背景的知识,在日剧、韩剧中出现,是十分出彩的。
《民王》用的灵魂互换的梗有点老,但是能够把政治拍的诙谐幽默也是很不错的。
虽然感觉上是一本正经的胡说八道,但是也反映了深层的含义。
通过不得已的互换身份,儿子了解到父亲的工作,父亲更加认识了自己的儿子,以及从政的初衷,最后父子和解一个大团圆结局。
远藤宪一和菅田将晖的表演很出色,互换灵魂之后能够表演出对方的特性。
小哥高桥一生也很萌很可爱。
剧的方面,通过台词嘴炮,搞笑音效,无厘头的情景剧,让这个日剧诙谐搞笑。
前3集欢乐为主,第4集开始洗白政治,第5集更是直接沦为政治宣传(愚民洗脑)片看衰,还好后面找补回来一点,整体还是主旋律;苏打比海月姬时期的弱鸡身材好了,只是还是太瘦;比起腹黑阴险派,高桥一生显然还是更适合演冷面笑匠;50分,好坏参半
男版的"父女七日变",还套进热血政治题材的壳。剧情推展如流水啊,好像没什么内容,其实充分起到烘托各位演技的作用。菅田将晖唯唯诺诺虽然演得不错,可是好违和啊,怒吼拍桌子才是他吧。高桥小哥的秘书一角非常惹人喜爱。草刈大佬的少女状和韩国少女的汉子戏很吸引人!
后面三集难看到简直过分,但是能因为这部剧而认识知英真是太好了。
远叔真的好像鳄鱼啊
看點在“總理梗”和“身體互換梗”,像《change》和《父女七日變》的綜合體,卻有意外的笑料。遠藤憲一之前在很多劇集裡當綠葉,成為主角後和年輕人一對比就能看出他演技的圓熟老辣,這種角色又容易出彩,拿獎可能性很大。兒子用力過猛,跟馬景濤一樣不吼難受。秘书小哥玩的一手冷幽默啊
脑洞倒是厉害,疯疯癫癫的也很好玩,拿社会问题插科打诨的气魄也惊人。
入了菅田将晖的坑 而且高桥小哥哥真是长期在线哇
六集弃,开始还行,后面越来越奇怪
两集弃。这都能飚到快9分,替真正好看的日剧尴尬。人设很差劲,半点新意都无,情节设置也没逻辑,第二集完全沦为闹剧,为了制造笑果不管合理性。哪方面看都不是一部精品剧,无论制作还是创作,都比较粗糙。
丑是丑了点....
笑cry!
一切只为贝原小可爱。
只網上看 2集, 已很好, 將暉與憲一太好, 一生冷面身體語言取勝...
苏打用力太猛。找不到笑点。
想法是好的,但真的太子供向了,一个脑洞就敢敷衍成电视剧,除过家家和(恶意)卖萌缺乏内容。虽然知英妹子还不错。
第四集开始觉得好看起来,但是到后面又有点恶搞的感觉了,总体而言还不错,远藤叔和苏打演得都很棒,苏打真是90后难得的演技派(赶紧去教教你的好基友山崎贤人怎么演戏啦!)但是全剧最萌的还是高桥一生啊!从伦太郎到民王,高桥小哥今年走起了卖萌路线,配角了那么多年终于有存在感了! {37}
日本影视本身在一些场景就很夸张,这部戏就更像带外景的综艺节目了。相比苏打,鳄鱼的演技显然更好。俩妹子里还是棒子看着更骚气一点。
演员好辛苦,演技大考验。逻辑集体出走,笑pee了。
好好笑的设定,漫画感很强,顺便科普了一下日本政体。
日式搞笑梗百看不厌,我是大哥大有很多类似的