月光男孩

总结：1.戏不多，往多了算77场，不是从拍摄上讲2.学到的是一个人三个阶段的状态，并到下一个阶段需要怎样的“事件”“对话”去推动“成长”3.学到了拍摄上用“毒品”幻觉和梦境、化学课显微镜下的三样过渡，惊醒是常用的，还有一个人走，很多小朋友玩耍。

4.剧作上，美术上，元素的呼应，挺工整的。

包括从地点上、物件上、空间上对接下来还在这里发生的戏的暗示，地点它们可能在那场戏发生前就出现过在人物、观众视野里，比如毒窝、点唱机、铃铛。

5.剧作上每场戏，时间的连续性、转换，还有地点，到最终呈现为电影时不一定如想象中、以为的那样清晰，是需要拉一下琢磨的。

5.觉得不够好的戏20，到后面没有呼应，抖动太轻微，看了几遍这段才明白他们围在一起是在看生殖器，是小时候奇伦的性意识觉醒，对同性的，不够明显，以至于后来表现男主小时候的同性倾向隐晦、突然。

a.男的是奇伦爸爸，他们却是偶遇相识的。

男的到底是不是奇伦爸爸，也没有说，奇伦也不关心，没有交代，只在男的跟妈妈吵架时候暗示。

b.一开始男的和女友家，到只有特瑞莎，把特瑞莎家当第二个家，特瑞莎造型变了，而小时候谈话不是主要由特瑞莎而是男的疏导的。

c.母亲都没见过特瑞莎，就对特瑞莎嫉妒，应该是知道特瑞莎是前任的现任，并且男孩常常常去他们家。

以上都没能交代或暗示清楚，可以知道但不够清晰，没有足够的戏或对话支撑、表现细节。

做这些也挺难的，但最好他三个阶段，欺负他的人可以特征明显一点，比如38那场戏，两个流氓同学来言语欺负他，究竟是不是那个上课看他的长发哥把头发束起来了？

真的会脸盲，虽然说这话有歧视嫌疑，但小孩、高中生、成人演员不一样，给个特征吧！

如果是长发哥，请别在两场戏之间把头发束起来，为什么这样做？

如果不是长发哥，还是选长发哥吧！

6.拉片还是收获颇多的，优点缺点，可以接近从创作者角度看，但少了节奏上的观察和纯粹的体验。

1.日 外 住宅区路边两人吵架，一人路过2.日 外 住宅区附近草地两小孩追一小孩，小孩躲废弃屋里3.日 内 废弃屋一男的进来问小孩躲在这干嘛，带小孩出去4.日 内 餐厅 第一章 小不点男的请小孩吃快餐，两人点一份5.日 外 车男的跟小孩到某地，去见他女朋友，说是在毒窝认识的小孩，不肯说话，让女朋友去开导一下6.夜 内 女朋友家餐桌三人坐着，女友询问男孩信息，叫奇伦，让他住一晚7.日 内 卧室男孩睡得舒服8.日 外 车小孩坐车心情舒畅，到某地敲门，是他自己家，小孩妈妈担忧跑来，男子解释自己送他回来的9.日 内 男孩家妈妈责备并安抚男孩，不让他看电视去看书10.日 外 大草地很多小孩在开心踢足球，奇伦被排斥，走了，另一小男孩追上来，激将奇伦应该反抗被欺负，两人扭打在一起，说奇伦并不软弱，一起跑走11.日 外 男的和女友的家庭院男的发现小男孩在等自己12.日 外 海滩男的让小男孩来游泳13.日 外 海里男的教小男孩游泳14.日 外 海边小男孩开心赶海浪15.日 外 海滩男的跟小男孩讲具有启发性的黑人故事16.夜 外 男孩家门口男的送小孩回来，问他喜不喜欢游泳，钱握在手里让他猜。

妈妈开门，看见男的17.夜 内 男孩家妈妈赶紧关门，收拾，家里还有一个胖男的，问候小不点，不答应18.日 外 学校男孩一个人走向教室19.日 内 舞蹈厅很多小孩对着镜子跳舞20.日 内 隔间男孩来到某神秘小男孩团，一男孩关紧门，不让别人知道21.日 内 男孩家没人在家，男孩开音乐，放洗澡水，煮饭，洗澡22.夜 外 车男的开车来到毒窝街边 跟你男的鬼鬼形形说话，男的看到了什么走上前23.夜 外 另一车车里是那个小男孩妈妈和那个胖男的在吸毒，男的指责她不负责任，妈妈骂回来，两人疑似认识，男的疑似是小孩亲爸24.夜 被 男孩家男孩站着，幻觉母亲无声辱骂自己25.日 内 男的家小男孩不搭理女友和男的，男的教男孩该坐在哪不容易受攻击，作为聊天缓和契机。

聊不喜欢自己妈妈，女友端来橙汁，男孩问什么是基佬，男的和女友做性取向教育。

男孩问男的是不是贩毒的，妈妈是不是在吸毒，男的说是，小男孩离席26.日 内 化学课教室先是黑背景有蓝的东西在闪，拟幻觉结果是化学课讲的，在做实验27.日 内 学校走廊男孩长到高中，还是孤零零，被人欺负28.日 内 学校铁丝网附近的走廊奇伦看下面操场，那个朋友问奇伦咋还不走，说自己在那跟女生打炮，让他保密，两人分离29.日 外 家附近 第二章 奇伦男孩进母亲家30.日 内 男孩家客厅母亲让他今晚另找地方住 有客人31.夜 内 特瑞莎家餐厅男孩吃饭，特瑞莎端来水，还问男孩怎么了，鼓励32.夜 内 特瑞莎卧室一起铺床，男孩准备睡觉33.夜 内到外 卧室到客厅男孩睡觉，起来，到客厅，到庭院，看见一男操一女，幻觉34.日 内 卧室惊醒是梦35.日 外 男孩家外面广角，疑似幻觉，毒发，母亲说自己被锁在门外，催促快点36.日 内 男孩家母亲要钱，说特瑞莎给了他钱，男孩说没有钱，母亲抢，让男孩上学，男孩出门，变暗37.日 内 化学课堂一长发男看男的38.日 外 毒窝街道先前长发男和一流氓追来羞辱，这不是他家方向，离开39.夜 外 站台等车40.夜 内 公车坐着41.夜 外 站台等车42.夜 内 公车玻璃有倒影，是转了车43.夜 外 站台男孩靠着椅子躺 累了44.夜 外 海滩边广场远离人群，往海滩去45.夜 外 海滩男孩坐下，那个朋友过来，活跃地搭话，两人抽烟，男孩呛烟，男孩说到自己妈妈啥都抽。

朋友说喜欢吹风，想哭，抒情聊天。

暧昧，接吻。

给特写，朋友给男主用手那个。

摸沙子两次。

46.夜 外 车朋友开车送拘谨的男主回家，问他是不是第一次，两人碰手47.夜 内 开灯明亮卧室憔悴妈妈，绑架男主，是她的唯一48.日 内 学校食堂一长发哥和蓝条纹凯文在聊天，什么让他打人他会不会去，今天谁会被打趴下，男孩注意他们49.日 外 校园里长发男转圈子，让凯文打基佬男孩奇伦，凯文狠狠打，奇伦还是站起来50.日 内 办公室老师建议男孩起诉，男孩哭，脸上很多伤51.日 内 浴室男孩把脸泡冰水，灯光闪烁52.日 内 校园走廊男孩推开一道道门，到化学课堂就拿板凳砸长发男53.日 外 学校门口男孩被警察带进车，凯文看着54.日 内 母亲家黑底闪红光，红色母亲冲男孩吼55.日 内 卧室成年男孩惊醒，壮汉，有点想哭，也学凯文带钻耳钉56.日 外 奇伦开车，镶牙，车内摆皇冠，各种金手表链子，一男的进来问奇伦女朋友，没有57.日 外 胡同里一些男的在交谈，车里的奇伦拿出手枪58.夜 外 车 第三章 小黑奇伦开车，到特拉维斯家，特拉维斯在等着59.夜 内 特拉维斯客厅特拉维斯的钱没够，让他数钱，奇伦变身黑，会威胁人了60.夜 内 卧室奇伦醒了，母亲想念的留电录音，奇伦健身61.夜 内 卧室 夜 内 电话亭（凯文）电话打来，黑以为是缠着自己的妈妈，结果是那个朋友凯文，道歉。

奇伦在亚特兰大。

奇伦躺到。

62.夜 内 白走廊凯文各种魅惑吐烟63.日 内 卧室原来是奇伦梦，梦遗了。

64.日 外 车奇伦开车65.日 外 妈妈家院子奇伦来探望，母亲问他有没有和特瑞莎联系，说奇伦离家大老远还干龌龊生意。

又是谴责自己，爱你宝贝，上帝，也够窒息。

妈妈手抖抽烟。

两人抱66.日 外 车奇伦开车 广阔公路，天有点暗67.夜 外 海叠影晚上孩子们在海边玩，有月亮68.夜 外 餐厅外停车，穿衣服，整理发型，戴金链子69.夜 内 快餐厅铃铛响，进去，坐吧台等人，跟一服务生走来走去，来到吧台，特写，是凯文，两人打招呼叙旧，夸奇伦身材好，请客70.夜 内 后厨凯文做饭71.夜 内 餐厅奇伦摆弄点唱机，凯文端饭来，凯文去拿酒，奇伦剔牙，猛汉奇伦到母亲和初恋面前还是跟以前一样，过去附在人的身上。

凯文秀钱包孩子照，和女人结婚了，问奇伦近况，奇伦说自己贩毒，小时候打了那个长发男被送进看守所开始贩毒。

凯文反应失望，去吧台结账，回卡座，问他怎么戴金牙。

奇伦看向门口，凯文又回来，奇伦问为什么打电话给自己。

凯伦去点唱机放歌，两人相视。

72.夜 外 餐馆外铃铛响，两人出去，下班了，坐奇伦车里，开走73.夜 外 车两人在车里聊天，气氛活跃多了。

问奇伦今晚住哪，奇伦调大音乐74.夜 外 凯文家外下车，往家走75.夜 内 凯文家两人喝酒有点薰，凯文煮茶喝，说奇伦变了，还记不记得第一次遇见。

奇伦说不记得，自己生活好。

凯文说自己做自己，挣着小钱不烦恼。

奇伦：这一生只有你一人抚摸过我。

两人对视。

76.夜 内 凯文家靠在一起，摸摸头77.日 外 海边暮色，小时候的奇伦回头，眼神清澈。

整部电影都是在一种压抑紧张沉重的氛围内看完的，一直都在为主人公揪着心 生怕他再受到什么欺负和委屈。

同情他的同时我联想到自己的童年。

我记得我小时候也经常被院子里的孩子们欺负 每次在院子里玩 我都是笑着出门 然后弄得全身脏兮兮得哭着回家 我为什么会被欺负呢 我小时候长得又矮又小 还胖 行为举止还像个小女孩 这是我从小的特点 到现在都还是这样 唯一不同的是现在没人欺负我了 可我也失去了勇气和自信 看到他被小男孩追着跑 被同学打的时候 我心里难受极了 难道就因为身体的弱小自身的正义就要被别人欺负么 小男孩的沉默寡言和他的家庭有很大的关系 他没有父亲 从未受到母爱 母亲也是个瘾君子 生活在如此畸形的家庭之中 他没有感受到正常父母的爱 只有斥责和恐吓 还好他遇到了善良的人 至少他还没有完全堕落 他能成长成那样 已十分不易 至于为什么他变成了gay 我觉得这就和缺少父亲的原因有关 至于我自己就是这样 我没有体会到父亲的关心 我的父亲不与我生活 我的父亲甚至都没有拥抱过我 我觉得性取向的发展和家庭的影响非常重要 父亲的这一面对我来说 变成了一块未知的神秘领域 因为神秘 所以吸引 所以等有一个人走进的生活 他足够的关心你 照顾你 保护你的时候 你慢慢的就会对他投射出那份神秘的感情 同样会迸发出那份冲动 在电影里的他我觉得也是这样 有些人 有些情感因为社会等客观原因它被久久的隐藏起来 等到多少年后 终于有勇气面对时 才敢真正的拿起来 这和一个人的自我意识问题也相关 这种探索它也许很快也许很慢 就看你 是否真正的想活精彩的一辈子 没有对错之分 都是自己的选择 月光下的自己是不是会活的更加赤裸？

从看预告片开始，《月光男孩》就是非常令人期待的作品。

今天在微博搜索这部影片的时候，却发现不少评论表示影片低过预期，节奏缓慢，不过是应了美国的“政治正确”，否则不可能有这么高的评价。

对此，我深深地不能认同。

当影片结束的一刻，它已经和《断背山》《春光乍泄》排在了一起，成为那些给我深深灵魂慰藉的电影之一。

首先说“节奏缓慢”。

并不是一个片子因为走文艺路线，才会故意弄得人昏昏欲睡。

“慢”是对抗那些现代电影中的感官刺激，让观众静下心来去感受一个画面、一句台词背后的意味。

这部片子的节奏确实“慢”，这完全源于主人公卡戎的内心世界。

我们知道，卡戎是个单亲孩子，电影开场小男孩半天不说话甚至让人有点着急。

但这就是这个小男孩，他的沉默寡言来自于，他不知道要如何与这个世界对话。

他看到的世界充满了暴力、毒品和偏见，他感到害怕。

其实电影最长的线索就是卡戎对自己同性恋身份的认同过程。

当他与昔日的好友再次见面时，镜头的节奏再次慢下来，这是因为他们在回忆里试探，在彼此的目光间寻找认同，每一句看似无关紧要、小心翼翼的对白，都表示着我心中还有你，只是我怕失去你而不敢说出来。

节奏的缓慢却最真实地表现了主人公的心路历程，让人心生感动。

最不能接受的是有人认为电影的美誉来自于“政治正确”。

试想，如果电影换成白人，换成异性恋，片子还会这么动人吗？

也许不会。

因为在美国或者说在全球范围内，异性恋的爱情常常表现为是向外扩张的，被人称颂的。

这种电影也许不会缺少对抗爱情的外部力量，比如第三者、父母等，但通常不会有主人公本身内部力量的冲突。

表现异性恋的电影通常的命题是：我如何更爱你；而表现同性恋的电影除此之外，还要完成一个命题：我应不应该爱你。

所以导演选择这样一个故事设定来拍，就是为了展现在外部、内部多重冲突之下，一个人如何长大，如何学会去爱。

只是说黑人同性恋的设定能使这种冲突最大化。

如果单从政治正确方面来批评这部电影，我想只能说这些人心中还会为一段爱情去判断“正确”或“错误”，他根本没有去掉这些标签，去从人性的角度去理解这部影片。

这个片子的故事内核完全也可以放在亚洲背景下拍，我想也足以拍出打动人的力量。

这部电影的海报必定成为经典，因为他用一张图最好地诠释了小说的内核。

三张面庞初看上去好像很相似，但细看却又发现了年龄的差异。

虽说电影的主题是成长，但其实，我们每个人心中的某些部分是永远长不大的。

第三段卡戎虽然已经开豪车、戴金链，俨然第一段中那个教他游泳、告诉他“要做自己”的男人形象。

但我们从演员的表演中感受到，在他强壮身躯的深处，依然是那个在月光下的孤独男孩。

我们每个人何尝不是为自己柔软的内心建筑厚厚的堡垒，学会独立，学会与这个世界对话；然后在自己深爱的人面前拆掉堡垒，轻轻靠在爱人的肩头，学会用爱来慰藉孤独的灵魂。

电影的最后一个画面，又切回到那个月光下面朝大海的男孩的身影，那一刻我眼眶湿润。

主人公后来生命中的种种，也许就是为了给曾经的那个小男孩一个温暖拥抱。

2016 年，巴里·詹金斯向电影界献上了《月光男孩》的礼物，这是一部辛酸且制作精美的电影，深入探讨了身份、性和人际关系的复杂性。

这部电影改编自塔雷尔·阿尔文·麦克雷尼未出版的半自传体戏剧《月光下的黑人男孩看起来很蓝》(In Moonlight Black Boys Look Blue)，超越了传统的叙事方式，提供了一个既讲述主人公内心生活又讲述他所处的社会文化背景的叙事。

作为一位黑人导演，詹金斯的作品经常探讨与种族、文化和性别认同相关的主题。

他致力于在电影中呈现多样性和包容性，讲述那些在主流媒体中往往被忽视的故事。

在叙事结构和技巧上，他的电影往往避免传统的线性叙事，而是采用更加非线性和碎片化的方式来讲述故事。

《月光男孩》分三幕展开，每一幕都描绘了奇伦生活中的不同阶段，奇伦是一位年轻的非裔美国人，在迈阿密自由城与自己的身份和性取向作斗争。

詹金斯的执导非常巧妙，将这些阶段无缝地编织成一个连贯的整体。

他以抒情、内省的风格，让观众深深地沉浸在奇伦的世界里。

这部电影避免了线性的故事讲述；相反，它就像一幅马赛克，其中的每一块——每一次目光，每一次沉默——都为奇伦的故事增添了深度和意义。

他作为一个黑人男性，在追求自我认同和接受自己性取向的过程中，如何与这些固有的男性气质标准相抗衡，是一个有趣的故事。

詹姆斯·拉克斯顿的电影摄影堪称非凡。

拉克斯顿使用了独特的调色板来反映电影的情感景观——深蓝色和紫色唤起了忧郁和内省的感觉，而偶尔爆发的明亮色彩则象征着情感强烈的时刻。

摄影作品很贴心，往往紧紧聚焦在人物身上，捕捉每一个微妙的表情，让观众感受到每一个未说出口的话语和每一个压抑的情绪。

跟拍镜头（tracking shots）被用得非常有特色，为影片的叙事和情感表达增添了独特的维度。

跟拍镜头通常从角色的背后或旁边拍摄，创造一种紧随角色的视觉效果，使观众感觉自己就在场景中，跟随角色一起移动，增加了故事的沉浸感，帮助观众更好地理解奇伦的情感和心理状态。

这种拍摄手法也被用来调整影片的节奏。

在某些情境下，跟拍镜头可以缓慢和延长，强化角色的孤独或沉思；在其他情境下，它可以快速和直接，增强情节的紧张。

《月光男孩》中的表演非常出色，亚历克斯·R·希伯特、阿什顿·桑德斯和特雷万特·罗兹分别饰演青年时期、青春期和成年时期的奇伦。

每个演员都给角色带来了独特的层次，但又保持了贯穿整部电影的一致本质。

马赫沙拉·阿里饰演的胡安是一名毒贩，后来成为了年轻奇伦的“父亲”，这一角色既有力又细致入微，为他赢得了奥斯卡最佳男配角奖。

扮演奇伦母亲的娜奥米·哈里斯 (Naomie Harris) 的表演令人心碎，概括了毒瘾和母性的挣扎。

《月光男孩》探讨了非裔美国人社区中的身份、性和男子气概等主题。

电影中对黑人同性恋情欲的展示非常克制和细腻。

它侧重于情感的深度和复杂性，而非物理性行为本身。

它挑战了黑人男性气质的刻板印象，描绘了主人公在一个通常将力量与坚硬等同的世界中对个性中脆弱和温柔的成分的流露。

在许多文化中，尤其是在黑人社区内，男性气质常常与力量、坚韧和冷酷相联系。

黑人男性常被刻画为充满阳刚之气和性力量的象征。

这种刻板印象往往压制了男性表达脆弱性、情感和柔软一面的能力。

月光男孩》打破了这一刻板印象，展示了黑人男性同性恋者的温柔、脆弱和内省。

因此，Moonlight的命名有其深刻的象征意义，月光通常被视为柔和、温暖和宁静的，与太阳的直射和强烈光线形成对比。

这可以被解读为对主人公奇伦性格的隐喻，他在一个充满挑战和艰难的环境中展现出了柔和、脆弱和深刻的内心世界。

月光照亮黑暗，寓意他在黑暗中寻找光明和希望的过程，原作标题中的“月光下的黑人男孩看起来很蓝”这一句话，捕捉了黑人身份和体验的独特视角。

在月光下，肤色的差异变得模糊，这暗示着在某些情境下，社会对种族和性别的严格界定可以被超越。

这与电影中探讨的主题——性别认同、性取向、以及种族认同——形成了呼应。

电影探讨了黑人社区内对同性恋的看法和态度，以及这些观念如何影响个人的自我认同和表达。

通过主人公奇伦的故事，电影展示了在一个通常不容易接受同性恋的环境中，寻求自我认同的困境。

《月光男孩》的配乐由尼古拉斯·布里特尔（Nicholas Britell）创作，这部分音乐对于影片的整体效果具有重要影响，融合了多种音乐风格，从古典到嘻哈，这种多样性不仅体现了不同文化的融合，也反映了主人公奇伦的内心波澜。

例如，嘻哈音乐与迈阿密的文化背景和奇伦的青少年时期相呼应，而古典音乐则在某些更加内省和情感复杂的场景中被使用。

配乐的微妙性在于它如何巧妙地与电影的情感基调相融合，与叙事紧密交织，成为了故事讲述的一部分，而不是单纯的背景音乐。

这部电影还探讨了毒瘾的影响和对归属感的追求，使其不仅是一个关于性的故事，而且是一个关于对联系和自我接纳的普遍追求的故事。

正如“月光”所暗示的那样，电影的叙事方式并非直接和冲突的，而是更加微妙、深刻和多层次的。

它关注的是主人公内心世界的变化和成长，而非外在世界的显著事件。

A24 是一家独立娱乐公司，以制作和发行独特且富有创意的电影而闻名，这些电影通常处于主流之外。

它获得了《月光男孩》在美国的发行权。

巴里·詹金斯 (Barry Jenkins) 执导的《月光男孩》成为 A24 目录中的一部重要电影。

《月光男孩》获得了2017 年奥斯卡最佳影片奖。

这次胜利引人注目，因为它标志着 A24 首次获得奥斯卡最佳影片奖，巩固了该公司在高品质电影中的地位。

尽管预算有限且制作具有独立性质，《月光男孩》还是取得了相当大的商业成功。

A24 有效的营销和发行策略在这一成功中发挥了关键作用，帮助影片吸引了更广泛的观众并实现了财务盈利。

《月光男孩》完美契合 A24 的品牌精神，是一部极具个性、艺术丰富且与社会相关的电影。

它的成功帮助进一步树立了 A24 作为独立电影冠军的形象。

A24 发行的《月光男孩》的成功凸显了独立电影取得评论和商业成功的潜力。

它为电影行业听到更多不同的故事和声音铺平了道路，强化了 A24 在独立电影领域的关键角色。

十年未见，忽然某一天他打来电话。

寒暄几句过后，电话那头突然问起，等一下，你还记得我吗？

心猛地顿了一下，四周阒寂。

你说呢，我怎么会忘记你，又怎么会忘记那一晚的月光？

或许电影从这里才是刚刚开始——时光回溯，童年时期，小不点饱受同龄人的欺凌。

他敏感、自闭、沉默，被好心人收留，仿佛生活投进一束光，但并未将他闭锁的心房彻底照亮。

球场上跑来一个男孩，他说踢球踢一会就无聊了，但是你很有趣。

而小不点从来不知道，“有趣”这个词，是可以被用来形容他的；少年时期，奇伦疲于应付着嗜毒成瘾的母亲、成天找茬的校园混混。

沙滩上坐过来一个少年，他同他聊起晚风。

他说感受着街区吹来的微风，竟然会想流泪。

他只是随口说说，奇伦却莫名流下了眼泪。

也许过了很多年，我仍会记得那样一个晚上，关了灯拉上窗帘不开空调的冬夜，独自一人在投影上静静看完《月光男孩》时的情景。

看到最后一帧画面暗掉，看到最后一条字幕走完，忽然很想拥抱电影里的他，也想好好拥抱一下自己。

《月光男孩》讲了一个少年的成长故事，这个故事可以移植到任何一个国度任何一个肤色的人身上。

不禁想起，曾经自己也是一个沉默敏感又自卑的孩子，那种怕被冷落、被排挤的愁绪时刻萦绕在心中。

我至今还记得高二刚转到一个新班级后的一节体育课，主题是户外足球，体育老师让男生们两两分组练习运球。

当时班上一共11个男生，大家自然而然地组成了搭档，而我就是那个唯一被剩下的男生。

至今我仍记得那天午后操场上明晃晃的日光，和海啸一般向我袭来的巨大无助与尴尬。

所以我们总是需要抱团取暖，尤其是在学生时代，孩子不懂世事，但业已掌握了人间的恶意。

困在校园这样一个封闭的环境里，如果你孑然一人，孤独会被无限放大。

从小到大，我们身边总有像奇伦这样的同学。

他们因为某种先天缺陷或后天丑闻，成为被同学孤立和排挤的对象。

掌握话语权的似乎总是那些四处横行的小混混，而更多人只能是远远地看着他们，投去同情却无用的目光，然后匆匆走过。

奇伦是这样一个典型的被孤立的对象，他的母亲行为不检点，在藏不住秘密的小镇上被周围人取笑。

而她的孩子仿佛理所当然要承受这种流言蜚语的代价。

瘦小怯懦的奇伦该是忍受了多少难以想象的困窘。

他只有一具黑色的肉身，该如何去抵御外界的刀枪剑戟，如何日复一日承受同龄人不分轻重的恶意。

所以，那个月下海滩的吻才变得异常珍贵。

在这个吻之前，没有人真正走入他的内心，带给他爱抚。

在这个吻之后，他也拒绝一切的触碰，视为对自己身体的亵渎。

可能是那晚的夜色太温柔，那样一个吻却不知所起，一往而情深。

这很像《杀死汝爱》里，敏感的艾伦·金斯堡和疯癫的卢西安·卡尔之间那个吻，也如同《燃烧蓝》里两个海军飞行员丹尼尔和马修之间的吻。

同样都发生在夜色中，同样如此出人意料，但仿佛一切又顺理成章。

私以为《月光男孩》才是豆瓣今年颁奖季最被低估的影片，强调所谓性向和种族的“政治正确”都显得太过粗暴地贴标签。

一个很重要的细节——奇伦被凯文打了那么多拳，但一次次还是硬要站起来，因为那是一个少年最后的尊严。

童年球场上那句你很有趣、少年海滩上和着月色的那个吻，那不是爱，或者对于奇伦来说不仅仅是爱，更是代表一种尊严。

那个特别的人曾经给过他这个世界拒绝给予的尊严，这无关肤色无关性别，只关于爱。

少年总是会成长的。

当有一天奇伦坐拥豪宅，手下有一群唯唯诺诺的小弟，练就一身肌肉，过上了曾经想都不敢想的生活，却有那么一个人始终是他的软肋。

开着豪车带上金牙，整理好头发去见他。

那个无数次在梦回中出现过的他，是过去岁月的一束光，也是一件难言之隐。

终于真切地见到他，虽然他没有征服世界叱咤人生，没有踩过七彩祥云，只是一个在普通的小饭馆做着一份平凡工作的中年人，但四目相对，仿佛穿越了十年的时光，他们又坐回那年的海滩，听着温润的潮声、吹着沁人的微风、伴着如水的月光，一眼少年。

而他在那个特别的人面前，又是寡言、语塞，佯装轻松和健谈，却慢慢露出了十岁时的敏感和脆弱。

看着他钱夹里孩子的照片，听他唠叨着生活的琐碎，那种横跨时光鸿沟的巨大无力感袭击了他。

却在凯文随口问他，今夜要去哪里睡的时候，天涯近如咫尺，相视一笑后泯然于心。

最后一幕，他靠在他的肩膀上，导演终于用这经典的一幕，完成了向王家卫最后的致敬。

此刻，跨越种族肤色地域，《春光乍泄》里被影迷牵挂，情未尽的黎耀辉与何宝荣，仿若重现银幕。

《月光男孩》用细腻婉转的笔触讲了一个看起来非常简单的成长故事，但这种抓人的细腻，十分高明。

片子被引用的西班牙歌曲《Cucurrucucu Paloma》，同样被《对她说》《春光乍泄》用过，仿若一件时光纽带，这样一段故事好似很多段旧日银幕上经典感情的还魂与重现。

而那种欲说还休绵延不绝的暧昧，在几乎每一帧都有蓝色的画面里充盈满溢，令人在视觉上得到极大的满足。

沐浴着清冷月光，我的皮肤变成蓝色，我的吻印在你的唇上，我的爱荡漾进无边海洋。

某一天你打来电话，问我安好，说听到一首歌想起了我。

倏然让人觉得时光是个筹码，年少时母亲曾大声斥责他不要看她，如今却喑哑着嗓音在电话里求他去看她。

就像他戴上了耳钉，另一个人已将它摘下。

曾经有人对我说，黑人男孩在月光下，会变成蓝色。

一见误终生，少时伴着月光的一个轻吻，就似你给我披附的一件不存在的铠甲，让我从此胆敢凭借赤诚的肉身面对世界。

在遇见恶的时候，我会痛，然后自己长出更坚硬的铠甲。

而你，不要忘记那晚的夜色。

我在记忆的水面泛舟划桨，唯有你抚摸过的肌肤泛着月光。

我肯定是先入为主地欣赏了这部电影：首先All the Oscar Thing的电影。

其次传说中导演崇拜王家卫借鉴着拍的这个电影。

最后还有同性恋内容。

因此我观赏的乐趣就在于：每次一听有同性恋内容，“这一切是怎么开始的”是我最关心的问题，科科！

然后是寻找春光乍泄的一影子，最后看看这片儿是否真的那么舔奥斯卡。

我有一个经验：对于一个新电影，或任何新事物。

总要迅速的翻看一遍，看有没有动心的点。

没有就放弃，不浪费时间。

有，就仔细看看。

这个电影打动我第一个点是：他在我提前看的黑乎乎和男同学嘿嘿之前，他其实和妈妈有过一段：妈管他要钱的经历。

看两个黑人同性恋嘿嘿嘿，我得承认我的心态是猎奇的，觉得啥也看不清楚，这干啥呢，这是啥？

那是啥？

把屏幕调最亮研究。

但当我看过他和妈妈吵一架后，才发生的这事，我心里挺难受。

要知道锵锵三人行经常请的嘉宾：犯罪侧写专家李玫瑾老师说过：不管你搞啥，只要是在你不要孩子前，都行。

因为她多年对犯罪的研究，一个孩子如果爹妈都不疼不爱的，这个孩子这一生多半是悲剧的。

所以我看到他妈妈跟个歇斯底里的疯子一样我真的感觉到了这孩子的痛苦。

在这我看见点王家卫：不把事说全。

之前她母亲跟他儿子说：你可不能跟家带着，晚上我有伴。

这已经是很冷、很伤害孩子的行径了。

结果孩子在死去胡安家借宿一晚，第二天他妈就莫名其妙地被锁在了家门外，天知道她经历了什么！

一个惨成这样的，如此尴尬的母亲，紧接着就是歇斯底里管自己要钱。

我跟你说，你到了三十岁，你妈这么对你你都得心颤、心凉，完全伤透。

可这孩子也就初高中那么大，在学校被欺负，曾经庇护他的大哥哥胡安也没了，她妈妈还是一如既往地完蛋，他带着这瓦凉瓦凉的心，无依无靠如同风中的破黑塑料袋。

他的生活稍微的幻想，唯一的暖：只有这个叫他Black的好基友了。

恰巧那天月光正蓝，海涛平缓。

好像这世界就这一次对他温柔了一次。

这就是打动我的地方。

我真的心跟着冷～热～然后第二天，同学间又一次霸凌了他，我的心又跟着冷了。

这种起伏造成了我的心动，从这开始我又仔细看了这片，我得说：它不是那么简单的All the Oscar Thing。

我想它能冲奥是因为它探讨一个最近比较流行的观点：男女平权中，男性刻板印象对个性的伤害。

尤其对黑人族群，他们一般给人的印象是：sex machine，特别狠，能打能杀，撒钱金链子，玩女人。

然而这部电影展现了在这些铁板印象下，黑人男主角作为一个人正常的反应。

对不正常的家庭，对于缺乏关爱，对于贫穷，对于被社会排挤和淘汰，他记录了一个人的反应。

貌似电影的路线是小时候贫困交加，然后男主应该开始练肌肉，开始贩毒，一夜十八郎的起范逆袭started from the bottom now we here小曲唱着。

然后影片结束。

其实，You don't even know～他心里的小确幸其实是：为妈妈的道歉流泪，并永远记得自己的好朋友。

这个电影没有拍逆袭，也没负责让观众觉得“同性恋爱真美好”这类任务。

从这个角度看，这是一部很新颖的电影。

我想奥斯卡颁奖并不是简单的颁给一个完美电影。

他总是颁给那些推动人类认知，但如果没有奖项光环就不会有人爱看的电影。

比如《达拉斯家买家俱乐部》，谁会在周末拿着爆米花带着女朋友去关心艾滋病呢？

又如《月光男孩》，谁会去关心一个黑人毒贩不是纯爷们的心路呢？

同样有个片叫《神探亨特张》，如果没有金马奖，估计连排片都没有。

正因为有了这些光环四射的电影奖项，我们才争相一睹这些涉及边缘问题的电影。

才care抽出一点点时间想想：艾滋病人为啥不能直接被人道毁灭呢？

黑人为啥并不是除了女人豪车和钱就没别的呢？

人类就是这样，药得放在糖衣里才愿意往嘴里送。

这些lalaland不需要，lalaland自己就是味道美好的酸三色，放哪都有人看。

所以这片得奥斯卡没毛病，片本身有毛病。

但值得凑着奥斯卡光环看一下。

对人生还是有启发的。

最后加一句，一个家庭再穷，只要成员间彼此有爱，那还算有资本。

如果彼此间连爱都没了，那是真的赤贫。

十多年后在难眠的深夜你会因为什么而拨通初恋的电话？

我是因为突然想起，很多年前在沙滩上玩她把我用沙子埋起来的时候我忘了对她说“我喜欢你”而这部电影里的人则是因为有人在耳边放了一首歌“你好，陌生人/久别重逢无比欣喜/似乎多年未曾谋面”很多人预测这部片子会成为奥斯卡最佳影片很多人说这是因为“政治正确”但并不是。

（也许这就是你深夜想到的初恋的背影）时间过得真快2016年奥斯卡奖的各奖项已完成提名还记得去年“陪跑王”小李子捧得小金人你的激动难耐吗？

（莱昂纳多奥斯卡封帝）奥斯卡最终评选结果还没出来但有两部片子成了最佳影片的最热门选择《爱乐之城》和今天要聊的《月光男孩》。

《月光男孩》成为奥奖热门绝不是因为政治正确！

看完《月光男孩》后我问过好多人《月光男孩》为什么很有可能夺大奖？

不止一个人告诉我“因为政治正确”不是这样的

（政治正确的影片数不胜数）如果按照“政治正确”的逻辑所有能公开发行并大规模上映的种族题材的影片都是政治正确的这样的影片在西方汗牛充栋。

（“月光男孩：剧照）也不是因为同性恋（男同性恋）校园霸凌以及种族命运这些拍了上百年的亘古题材早就激不起奥斯卡评委们的热情了。

（两位主人公身上有跨越种族的、深刻的人类情感）相反，这部影片不刻意提炼黑人社区的恶劣环境黑人男孩成长的艰辛也不刻意回避问题的存在只是将黑人、黑人男同性恋以一种正常人类的视角展现出来从而赋予了影片跨越肤色、种族、性取向的魅力黑人男孩成长的艰辛他的爱与感动你和我，也都曾有过。

（十多年后的夜半电话）就像这个让我回味很多遍的桥段十多年后在难眠的深夜你会因为什么而拨通初恋的电话？

电影主人公是因为有人在耳边放了一首歌“你好，陌生人/久别重逢无比欣喜/似乎多年未曾谋面”而我则因为突然想起，很多年前在沙滩上玩她把我用沙子埋起来的时候我忘了对她说“我喜欢你”

（青春就是这种艳丽色彩）这样的感动之前就曾有过美剧《无耻之徒》里Lip求职失败、复学失败、戒酒失败一切都失败以后他用一场大醉来抚慰人生苦痛夜半时分他发现自己在曾经深爱的女人家里醒来好久不见的心上人匆匆赶走他他在离开的路上痛苦流涕

（夜半时分在陌生而熟悉的房间醒来）

（看到那个永远不能在一起的心上人）

（情到深处方是真）哪一个浪子不曾有过这样的时刻？

所有真诚而深刻的人类情感都是相通的：十几年后突然想起的初恋；夜半宿醉中醒来后那个陌生而又很熟悉的客厅；小男孩成长过程中遇到的欺凌、拼命奔跑；成年后对不完美却又不得不的那个自己的泰然接受……这些才是成就《月光男孩》的伟大因素而这些无关“政治正确”。

而从创作手法上来说这部影片的导演巴里•詹金斯进行了很多先锋尝试

比如大量的长镜头意想不到的虚化处理全片“无高潮”的故事手法这是影片作为艺术片的一大成功点也成为 “非重度影迷”不喜欢这部片子的原因不过话又说回来奥斯卡不也很喜欢这样的尝试吗？

2016奥斯卡最佳影片我投《月光男孩》一票

月光男孩：2017年 第89届奥斯卡第一部分 小不点 胡安在毒窝发现小不点奇伦被孩子们追打骂死基佬 胡安把奇伦带到女友特瑞莎家第二天送回家 胡安教奇伦游泳 黑人无处不在 黑人在月光下是蓝色的 胡安来自古巴 奇伦母亲毒窝吸毒与胡安争执 奇伦找到胡安问他什么是基佬问他贩毒吗 第二部分 奇伦奇伦长大 课堂被同学侮辱 好友楼梯间和女同学打炮被发现 奇伦母亲晚上接待客人不让他回家 奇伦去特瑞莎家 胡安死了 瘾君子母亲管奇伦要特瑞莎给他的钱 海边与凯伦抽烟接吻解开裤子打飞机 凯伦管其叫小黑 同学让凯文打人到处挑衅让凯文打奇伦 奇伦被打不起诉 第二天奇伦在课堂用椅子打了挑衅的同学被警察带走第三部分 小黑奇伦成为毒贩 厨子凯文给奇伦打电话 奇伦看望母亲之后开车去找凯文 餐厅相见 凯文做饭 奇伦摘金牙套 凯文结婚有了孩子 奇伦问为什么给自己打电话 凯文有有客人进来点唱机点歌 凯文放歌 凯文带奇伦回家 奇伦说这一生只有你抚弄过我

看完《月光男孩》，它给我留下了很多回味的空间。

这部电影并不讲述一个完整的人生，而是截取了一个男孩的成长片段——童年、少年、成年。

尽管只是片段，但这些经历已经足够让他伤痕累累，尽管如此，他依然活着，依然向前走。

童年时期的他，母亲染上毒瘾，他在一个破败的环境中长大。

我甚至无法想象，这样的童年该如何支撑一个人活下去。

他们住在像集装箱一样的房子里，学校里他被霸凌，周围的一切都显得如此冷漠和无助。

但在这之中，他的朋友Kevin是一个特别的存在。

Kevin身上有一种松弛感，一种让人羡慕的松弛感。

他或许并不知道所有的答案，但他能坦然接受生活的变化，而更重要的是，他也把这种松弛感带给了chiron。

他们逐渐靠近，发现了彼此的感情。

这部分戏让我印象深刻，电影没有过多煽情，而是用一种克制的方式，展现他们的探索和试探。

这种克制反而让情感更加真实、更加沉浸。

看着他们，我会思考，如果我处在这样的生存环境里，我又会做什么？

但同时我也知道，这种假设是毫无意义的。

我们很容易站在局外人的角度，去想象“如果是我，我会怎样选择”，但事实是，每个人都被自己的出身、成长经历所塑造，很多选择看似简单，实际却布满阻力。

对于生活在那样环境中的人来说，某些事情可能根本没有选项，只有被迫推向某个方向。

Chiron 的人生几乎被所有东西背叛了，母亲、同学、社会，但即便如此，他还是活了下来。

他最终成为了一个贩毒者，这不是一个符合现代价值观的道路，但我并不想用“对”或“错”去评价它。

因为有时候，这就是现实，它不是一种自由的选择，而是一种有限选项下的无奈之举。

人总要在某种规则里生存，而他只是走上了一条他认为能活下去的路。

电影的最后，Kevin对Chiron说：“虽然我现在赚得少，但至少不用再担惊受怕了。

”他选择了一种普通的生活，过着平凡的日子，甚至有了一个孩子，尽管和妻子已经离婚，但他依然热爱着自己的孩子。

他每天通勤很远去餐馆工作，生活辛苦，赚的钱也不多。

但他的内心可能比以前更安稳了。

那什么才是真正的幸福？

或许，平静本身就是一种幸福。

这部电影让我感受到的，不只是Chiron个人的故事，而是一种更普遍的、关于成长、孤独、不被理解的经验。

每个人都会在人生的某个阶段，经历孤立无援的时刻，面对无法解决的问题，或者做出只能自己承担后果的选择。

而在这样的处境里，人会如何前进？

如何在有限的可能性里，找到属于自己的路？

影片的结尾，Chiron 和母亲、Kevin 之间有了一些和解。

但这种和解并不意味着他的人生从此光明美好，而只是意味着，他终于能够直面过去的一切，不再逃避。

这不是童话故事，没有王子和公主的美好结局，但它依然让人动容——即便生活如此艰难，即便世界对他并不温柔，他依然走在自己的道路上。

我想起《公主日记》里的一句话：“我们要踏上一段旅程，这个旅程是关于‘你想成为谁’和‘你能够成为谁’之间的抉择。

”在《月光男孩》里，我们能成为的选项是如此有限，甚至微乎其微。

但即使在这样的限制里，我们仍然要做出决定——接受现实，还是创造现实？

是停留在幻想里，还是踏入真实的世界？

是让自己成为命运的囚徒，还是尝试去改变些什么？

这是一件很难的事情，也是一件让人无奈的事情。

但这，或许就是人生本身。

（电脑里忽然发现一年前写了一半的文章，先放上来，以后补全吧。

） 本届奥斯卡开始前预测最佳影片将会是《月光男孩》，而不是《爱乐之城》或《海边的曼彻斯特》，虽然颁奖礼上以乌龙的方式给人惊喜，其实，《月光男孩》拿最佳影片是真正的实至名归。

在我的印象中黑人电影大多是躁动不安的，如同一个荷尔蒙分泌过剩的青春期男孩，这种躁动不安可以演绎成追梦路上的激情四射，如《灵魂歌王》，《追梦女郎》; 也可以成为史派克李镜头下的愤世嫉俗、毫不妥协，如《马尔科姆X》 和《为所欲为》（DO THE RIGHT THING）;或者剑拔弩张、苦大仇深如《被解放的姜戈》和《为奴十二年》。

很少有以黑人为主题的电影能像这部电影一样拍得那么细腻、含蓄值得反复玩味，我看完这部电影的第一感受是：一部有着王家卫气质的黑人电影，但与王家卫那种沉溺于拒绝与接受之间的情感漩涡不可自拔不同，这部电影的立意更加深远 电影一开始就是一个长镜头，Juan从车里走出，镜头跟拍，背景中出现两个黑人，Juan走近，镜头围绕两个黑人来了个360度的旋转，一个是Juan的手下在卖毒品，另外一个没钱还想要嗑两口，注意Juan的手下的表情，紧张兮兮、诚惶诚恐，长镜头继续，Juan和他聊天谈业务，然后男主角Chiron出现，被一群小孩追逐着骂着“faggot”,至此，电影第一个镜头结束，剪切至男主角Chiron身上。

为什么导演要用这样一个长镜头？

将一个不安全感的黑人置于镜头的中心，在我看来，这个人处于被审视的位置，这个审视可以理解为他的老板Juan来了，他处于被监督的位置，要格外谨慎，也可以把视野放大，理解为将美国黑人族裔放于一个被审视的位置，被审视者是惶恐的。

这种情绪延续到下一个镜头上，手持摄像机追拍Chiron,晃动的影像，给人一种紧张、恐惧感。

男主角Chiron出生一个单亲家庭，吸毒的母球，从小缺乏爱的关怀，因为自己的不一样，被人起了个绰号“Little”,因为自己模糊的性取向被骂为“faggot”，在操场上没人跟他踢球。

在操场上这个场景值得反复观看，小孩们围成半圆，摄影机逐个拍下每个小孩纯真的小脸，注意这时候的配乐是女高音，配乐和摄影的结合给人一种仪式感，这时候不仅仅是主角，而是整个黑人群体，或者他们的童年，然后是Chiron和Kevin打架时的摄影处理，很讲就，全是拍摄他们肢体冲突时的近镜头，这组镜头强调的是Chiron与男孩亲密接触时的心理感受。

在学校被欺负，他从小就被歧视、被孤立，他的这一被边缘化的角色也可以放到任何一个少数族裔群体身上，当Chiron问Juan“基佬”是什么意思的时候，Juan说“基佬”是对同性恋者侮辱的称呼，你可以是一个同性恋者，但不会是基佬。

这段对话，把faggot这个词换成nigga是不是也是一样的道理？

Juan收留了这个被歧视的孤独的孩子，对于这样一个孩子，他没有说教，只是像一个父亲一样默默的关心他。