住货车的女士

麦格教授的演技毋庸置疑，特别赞。

我想你们看其它影评都会看到很多辞藻来形容。

这里就不缀叙了。

但说实， 我觉得电影深度不够。

看完电影我也不知道导演要告诉我什么。

至少它不适合拍成一个电影。

我认为我只是看到了一个女人的一生。

她所遇所做恐怕没有几个甚至没有人与之相同。

这让人无法产生共鸣，也确实不好评价她的一。

我不觉得她的生活有什么可悲，因为她自己过得很幸福，十分满足，严格的基督徒使得她就会做出这些事情。

导演横铺直叙，没有很大波折，不如说是写了个人物列传而已。

我看得也是不能再平静，就是从开头就在等着她为何如此。

等啊等啊等啊，直到我有点厌恶了剧情，纯粹为了知道答案，才在她最后的日子里揭开。

本以为会戏剧性一些，比如男主做出实质性行动去改变MS的想。

但实际也没有，不过这个原因也可见一斑：这是个真实事件改编的，事实如此。

而且，依照MS那样固执的性格，男主和她，邻居和她之间的冲突也不难预见这样的结果。

而所以呢，她就这样走完了一生。

留下升华了人生的男主和一脸懵逼的我。

我在飞机上看完了这个影片，下飞机后又特意来豆瓣翻了影评，企图发现它的内涵。

是不是我水平不够，找不到那隐藏的内涵。

然后我发现，好像不是的。

：）这就是一人物传记啊！

所见即所思啊！

那导演是让我们欣赏了下英国中产阶级的街景？

景色确实跟MV一样，演员演技代入感也是十足。

但是，它拍成电影的目的是什么？！！

除了中间男主有暗讽了那么几下中产阶级的虚伪，我觉得完全就是没什么可讲还要特意凑够那么长时间啊！

难道是为了显示现在英国福利制度的高级？

还是说英国教会已经没有那么迂腐压迫？

如果真是这些，那选题还真是有点。。

偏啊。

而且也不明显。。

再有就是，我也非常希望有人能告诉我为什么英国人会还要给MS追加一个纪念牌？

她的人生是十分与众不同。

但，哪里需要大家学习呢？

是十多年与邻居和福利院抗争一直住在厢车里吗？

还是说撞了人惭悔多年 不失本心呢？

要是说惭悔。

她还是逃逸了吧。

要是说是当时的第一反应，她其实是可以事后去找到那个青年的家人，进行补偿吧。

她好像也没有，只是祈祷。

我不知道是不是基督教就是这么个传统。

你们不要说因为那个负责案件的警察找到了她，告诉她无罪，但她仍然坚持为青年祷告。

那就还是绕回到上一个问题，她为什么不去努力找找青年的家人呢？

定位为剧情+喜剧，其实在用看似轻松的笔调讨论了一个深邃的故事。

改编自英国剧作家Alan Bennett的同名戏剧，来自作者本人真实的故事。

独居的作家，身世不明的流浪老妇人，看似不相干的两个人阴差阳错地在陪伴了十五年。

邻居、朋友、亲人，他们看似靠的很近，但又从不过问对方的生活，不会刺探彼此的秘密，远远关注着，始终保持合适的距离。

那些温情脉脉的瞬间里总掺杂着令人保持清醒的疏离感。

作家有一个年迈的母亲，他爱着母亲却只把这份感情放在字里行间，一直拒绝和母亲同住，直到母亲的身体状况越来越糟糕，有一天记不起他是谁，他所有说不出口的“爱”终于再也不需要了。

可能这也是当下社会环境里比较普遍的状态，有时候想走近却找不到入口，希望被安慰却没有可依靠的肩膀。

流浪的老妇人年轻时有高超的钢琴演奏技巧，师出名门，对音乐对这个世界心存向往，但所有的美好却在做修女期间被大主教的意志熄灭了，后来的交通意外只是坚定了自己逃避现实的借口。

世界那么大，每个人都需要一片可容身的地方足以，比如落满枯叶的小货车，它可能破旧不堪，但足以保护好我的倔强和尊严。

性格孤僻怪异的流浪老妇人人格分裂胆小自私的独居作家看似冷漠难处的两个人却在无形中彼此"相依"15载恶臭满天的气味 随处乱丢的大便这些常人几于不忍的事物却可以成为一个洁癖作家的生活常态曾经那样优雅美丽 一身鹅黄的连衣裙静坐在教堂的钢琴前灵动的旋律在指尖跳转本该是一生高贵优雅然而命运作弄她误以为自己肇事杀了人屈从了自己一时的懦弱胆怯却一生逃亡不定 隐姓埋名无数次的祷告 无数次的忏悔她认定自己罪孽深重 本该一世肮脏因此她拒绝同情 拒绝关心 拒绝相处怕不是因为她性格乖张只是不愿那丑恶与污秽染了旁人行之将近她沐浴更衣 梳发焕容沉浸在一室鹅黄的夕阳中缓缓移至钢琴前颤巍的双手抚摸着整齐的琴键琴曲声扬 回响心田一曲声终 洗尽铅华 她在作家即将转身离去时喊了他的名字恳请他握着自己的手她说这次是干净的最后一次带着最后的尊严和感激以自己的方式做离别的宣言然后悄然离去

这部片子给我一种“阅读”的乐趣。

情节都是琐碎小事，间以一些不太重要的奇幻想象，却很有趣，引着我津津有味地看下去。

——————看完电影了——————“我居然产生了被背叛的感觉，因为自己不是第一个目击者。

”（with these fifteen years companing）←①公开的“故事”。

“既然我来了，你也不用跟自己说话了吧？

”②←私有的“生活”“怎么有两个你？

因为你有双重人格吗？

”（be in two minds，which means 'hesitate' early）③←“故事”化的生活作家和shepherd之间的陪伴是人道主义的，互不干涉的，公开的，是故事。

作家夜会演员朋友，与自己的另一个人格对话，讨论着住宅之外的老妪，应付着母亲的控制和离别，那是生活。

这对“邻居”的相处充满了调皮：耍赖似的“再推一个街区吧，我是个不知道什么时候就会死掉的虚弱老妪”；小旗🇬🇧飘扬，插在轮椅上，随坡而下，老太太天真快乐的笑声，作家慌张而谨慎地跟随；拒绝一捧不够气派的花束；对他人好心的口是心非；以及建一个电台的设想（？

）作家和男演员之间的陪伴，是看起来像communist会面一样私密的，不为所记的私人体验，是生活。

②着眼于作家他自己的话，会看到某种令人向往的舒适的公私观念，他身上有种幽默感，这种幽默或许来自他自适的心态。

（不知道是否能形成互文，shepherd的车居也很具备私密性，海报或者油漆，遮得严严实实//ps获准停在院子之后，就更加精心装饰了，女王的宣传贴纸和英国国旗。

）在舞台上独自讲述剧作这一点很有趣，同时以舞台后灯光控制的角度来转场也很有趣。

“以为是多大事儿呢！

”或许有人这样想吧。

考虑到时代因素，被修女训诫驱逐这件事对于shepherd确实是大事情，是足够摧毁弱小心灵的大事情——而这还没有完全摧毁她。

影片交代过她在皇家什么乐团里就职的经历，可见她还没完全被摧毁。

然而交通事故后逃逸却带给她无法逃脱的负罪感，这种负罪唯有转向宗教才可以获得缓解，应该是至此，她才放弃了自己的音乐和人生。

“I had music on my figertips.”不是宗教毁了她，是人借宗教之名要毁她。

“lack of obeisance”只是借口。

（记到此处应该够我回想起自己的想法吧）回想起序言：“A mostly true story.”电影选取的视角也很有意思，加入了元叙事的感觉，在提醒人以虚构的同时增加了故事的可信度。

最后老作家来看揭幕这场戏的拍摄场景，又敲出来一只套娃，很有意思。

这个片讲的是一个傲娇老太太的故事 首先要说说傲娇这种性格必然会导致很多后果 她也不愿意放弃自己的傲娇也有可能是没有发现自己的傲娇 这是她如此生活的原因之一 再说说这个社会 虽然也有坏的一些角落 总体来说 看如何对待一个落魄的人 或者说是最底层的人 可以看出这个社会得种种 还有从当事人的状态也可以看出不同社会的区别 傲娇老太太直到最后也没有失去她的内心的骄傲的骨气 虽然在我们看来她过的不好 但是她的精神世界 可能比我们过的好的人还要有尊严 还要为自己骄傲

逃避的人生赎罪的人生爱与被爱的人生生活是不幸的同时又是幸运的一生中，也许你会活在自责中，或者一直在逃避。

但是请相信世界上有善良的存在。

作家先生，也许不善言谈，但他给了流浪的老人最最温馨的晚年。

生活也许并不像你我想的那么美好，愿你我温柔以待。

这让我想起了在北二环附近白云观旁边流浪的一个腿脚不便的老太太。

老太太没有要钱，只是让我给她买了一堆吃的，从她口中得知，老人无儿无女，没有生育，而且腿脚不便，还装了假肢。

但是老人并不像剧中的老太太那般幸运，有一辆遮风避雨的破面包车。

时至今日，依然会义无反顾的帮助那些需要帮助的人，也希望他们遇到需要帮助的人的时候，同样伸出援助之手。

这是一部很暖很正能量，同时又有一丢丢荒诞喜剧风格的电影，佳片不宜错过！

《the lady in the van》格罗斯特新月街，有很多伟大的居民，但没有一位比玛莉薛波特小姐更独特。

影片的叙述方式相当平凡，简单的顺叙加上解释情节必要的插曲：流利地讲述一个精致的故事，不动声色的抒情让生活充满了意趣。

我极喜欢这样的叙述风格，用剧情介绍故事，用旁白诉诸情感。

简约真实，轻松愉快。

片子没有晦涩难懂的隐喻和不断设坑的烧脑梗；像一涟石子投入水面波澜不惊；像夜槐花一样的清香；风吹过什么痕迹都没有，只有平凡之极的生活和真挚的触动。

影片三条线：主线是玛莉女士和贝尼特先生的生活；玛莉女士过去的谜团和那个定期来勒索叫嚣的男人；贝尼特先生的母亲和玛莉女士。

1）玛莉女士受过教育，是一个可爱的女士；玛莉是一名音乐家，对音乐有独特的见解，是世界名家的学生；玛莉会大声的祈祷，去教堂向神父祈求赎；她散发出一股流浪汉的高贵，好像得了世界上最优雅的流浪奖。

有那么一天她就住在了贝尼特先生的车道上。

他们的感情就像那辆漆成黄色的旧货车一样，有种活泼而亲切的世俗情味。

他们就这样生活了十五年，相知相依，视作知己。

这种感情，在日复一日的相处中渐渐养成，介乎友情与亲情之间，看似平淡，却格外引人泪目。

2）影片的最后简单解释了玛莉小姐的过去，填好了故事唯一的大坑。

自己去看吧，这是一段又令人惋惜、令人热泪盈眶的回忆。

3）“有罪的人想加害无罪的人，结果害到了自己”，贝尼特的母亲和玛莉女士日渐凋零。

玛莉女士在车道上继续优雅地生活，贝尼特的母亲躺在了养老院的床上。

最终他们都消逝了，十五年的相处不是在损耗，而是被教导，在相处的过程中，把人生过的有趣一些。

很多值得一提的地方：玛莉最后的弹琴，贝尼特先生的独白。

不可多得的好电影，不可置否的真挚。

住在货车里的女钢琴家，祝你上天堂。

—————————————————————《the lady in the van》格罗斯特新月街，有很多伟大的居民，但没有一位比玛莉薛波特小姐更独特。

影片的叙述方式相当平凡，简单的顺叙加上解释情节必要的插曲：流利地讲述一个精致的故事，不动声色的抒情让生活充满了意趣。

我极喜欢这样的叙述风格，用剧情介绍故事，用旁白诉诸情感。

简约真实，轻松愉快。

片子没有晦涩难懂的隐喻和不断设坑的烧脑梗；像一涟石子投入水面波澜不惊；像夜槐花一样的清香；风吹过什么痕迹都没有，只有平凡之极的生活和真挚的触动。

玛莉女士受过教育，浑身散发出一股流浪汉的高贵，和贝尼特先生的感情就像那辆漆成黄色的旧货车一样，有种活泼而亲切的世俗情味。

他们就这样生活了十五年，相知相依，视作知己。

这种感情，在日复一日的相处中渐渐养成，介乎友情与亲情之间，看似平淡，却格外引人泪目。

很多值得一提的地方：玛莉最后的弹琴，贝尼特先生的独白。

不可多得的好电影，不可置否的真挚。

住在货车里的女钢琴家，祝你上天堂。

“Good nature，or what is often considered as such，is the most selfish of all virtues.”仁慈或诸如此类的东西，是最自私的美德。

有深度洁癖，穿着体面的剧作家本奈特，时常分裂出两个人格，每天和自己拌嘴谈天。

大部分作品取材源自于自己的母亲，可在母亲年迈时拒绝了同住照料的提议，将母亲送往疗养院。

却愿意将自己的车道提供给一位性格孤僻怪异又脏兮兮的流浪老妇人。

一身鹅黄色连衣裙，端坐在舞台的钢琴前，曾经是那样美丽，指尖跳转的是灵动旋律。

谢波德女士本应是一生高贵，然屈从于一时的胆怯懦弱，经历了一场莫须有的交通肇事逃逸，过上了蜗居在货车中，隐姓埋名、逃亡不定的流浪生活。

《住货车的女士》描述了看似冷漠难相处的两个人却在无形中彼此“相依”十五载，以沉闷的方式，在克制的表象下，去感受强烈的情感。

深思本奈特和谢波德女士的怪异行为背后，即便是鲜亮的色彩，英式幽默，也难掩唏嘘感慨。

喜欢这样诙谐的点滴温情，没有僵硬的感情输出。

本奈特的两个人格，一个善良心软，一个理智冷静。

所以，一个人负责处理生活琐事，与人交往，而另一个冷眼旁观，客观记录。

导演表现手法拍出了两个本奈特，一个行为看上去滑稽温柔，一个说话尖酸刻薄，是一对十分有趣的矛盾体，影片中机智的自我对话，为他的想法和行为自圆其说。

本奈特和母亲之间，我确信他是爱着母亲的，因为没有真情实感是无法写出关乎亲情的剧作，也不会留心与母亲有关的细节从而取材，他是一直在通过写作的方式来加深和心中母亲形象的联系。

其实我特别能够理解这种表现，可以很大方的向朋友、向伴侣去表达某一种强烈情感，喜怒哀惧。

可是一旦面对父母，就会保守和克制，可是亲情自始至终没有减少过。

拒绝母亲入住，福利制度足够完善其实也没有什么，疗养院条件不错，他也还是经常去看母亲。

影片有几处地方，隐晦地表达了本奈特的性取向，他应该是担心母亲不好接受。

当明白谢波德女士所经历的曲折经历，便可以理解她的怪异孤僻。

为了赎罪，坚定信仰放弃钢琴，无数次的祷告、忏悔，她认定自己罪孽深重。

所以她拒绝同情、拒绝关心、拒绝相处，不是因为真正的性格乖张，只是不愿那丑恶与污秽沾染了旁人。

可理解是理解，真的要去容忍她、包容她，可能只有存在第二位本奈特了。

可幽默的是，谢波德女士没有感恩本奈特，相反，觉得本奈特应该感恩她，她敏锐的指出本奈特下一部剧作会取材于她。

“不许人间见白头”，生老病死，无可避免。

片中的邻居们感慨着，走下坡路是个苦差事（指老去的谢波德女士），可谢波德女士请求本奈特推坐着轮椅的她到坡上，再坐着轮椅沿坡道滑下，这段下坡路她开心的像个孩子。

如果单单只是一个受到精神创伤的老妇人，那么这个故事或许会有些苍白，尽管是一个人在自我堕落般的自我救赎，在抵抗世俗的洪流，遗世独立、桀骜不驯，这已是一种莫大的成就。

而这个人格分裂作家本奈特的加入，又给故事增加了很多故事性，收留一个讨人厌、气味和卫生习惯不好的老妇人15年，并且坚决不承认自己在“照顾”她，尽管他做了一切必须的事情去造成对谢波德女士的照顾，包括收下谢波德女士留下有关她身世的小纸条，甚至在谢波德女士去世后，没由来的气愤自己为什么不是最先发现她故去的人，仿佛第一个发现故去的她能证明什么似的，目光隔着窗户看着社区工作人员忙前忙后。

本奈特和谢波德女士的关系，或许是令人释怀的，放弃了“友情”和“爱”的名义，放心彼此的“利用”，互不相欠。

想来也是这样，何况真正的“爱”是什么呢？

或许只有不会去表达的那部分才算。

最后在车里死亡的模样是真的牛，虽然我没有见过死者，但是那种苍白没有一丝生机的面庞很有信服力。

我觉得这些电影都是有其自信，主角都是乖张不惹人喜爱，也不屑用欲扬先抑和后期性格转变，它就是能让你理解宽容这种不可理喻的怪人，我觉得这就是他的意义吗，让我们理解宽容那些不为主流观点传统价值的人或事。

电影的展示方式也是相对沉闷克制的方式的，但是依然能感受到强烈的情感，只是没有用说的方式。

本纳特在作品中大量提起母亲，那段独角戏更是饱含情意，他用写作来与心中的母亲保持紧密联系，但是他从未对母亲有过体贴的话语，甚至拒绝母亲同住陪伴母亲， 疏离地拒绝，自我抗衡，他无法面对面对自己，躲在自己的空间里，对母亲的爱也只能深藏心底，他容忍肮脏而脾气古怪的玛格丽特又何尝不是因为灌注对母亲的愧疚和爱呢？

玛格丽特信任本奈特，所以将生命终结前的平静时光交给本奈特，但是很少说起自己，将自己包裹成一个谜，我想是什么让一位高贵典雅的黄裙女钢琴家成为一位流浪老太太，因为车祸的愧疚吗？

但是我又想这只是我们固有思维，我不能以我的想法来定义何为正常。

他们都不肯直言自己的情感，让原本的温情冷淡而疏离，只在玛格丽特死后，本奈特那“不是第一个察觉她死亡”的嫉恨才暴露他心底的秘密，渴望一段真切的关系，不是困在文字里的，也不是逢场做戏的，他没有第一个发现老太太的死讯，仿佛没能借此证明，跟世上其他人相比，他与老太太更特别亲密，因为他总是躲在自己房子里。

人们总是这样渴望又胆怯，既不敢靠近又不想远离。

可就是是最孤僻的人也向往那点温暖的陪伴，向往就改说出来做出来，走出那所房子，矛盾的内心才会在追求内心的过程合二为一。

喜欢有故事的人，这个住货车的女人当然是相当有故事的！

最后那次握手，我居然红了眼眶湿了鼻子，似乎感觉到一生的选择。

每个人都会有这么一天，可是不是每个人都那么耐人寻味，即便肮脏随便的活着，她都是内心干净独特的！

一个人要保持按照自己的意念在这世上真不容易！

与其隔岸观火看着别人生活和说着故事，倒是更羡慕生活在故事其中！

做一个有故事的人！