古相思曲

三份硝石，两份糖，造烟雾弹。

这叫天不助人人自助。

对这个时代的每一个人，我似乎都无权妄加评价。

一切既已无从更改，你又何必苦苦坚持呢？

居上位者，谋事不谋名。

说辞不重要，结果最重要。

猪肥先挨刀，人生要低调。

若次次重逢需隔数年，声声再见又皆是诀别。

这对满心欢喜的你来说，是否太残忍了呢？

但钱这个东西是赚不够的，你赚了一点就会想赚更多。

直到遇见了你，生活这个词对于我来说才变得具象化。

我所构想的美好生活里，处处都有你。

上兵伐谋，其次伐交，其次伐兵，其下攻城。

力量也分软硬。

所以不仅要有坚硬的力量，还要有充实的思想。

那若此国上下读的依旧是此国之典籍，用的依旧是此国之文字，穿的依旧是此国之衣裳，陛下觉得他们真的算是晟国人吗？

若晟国文化足够强大，也能引天下归心。

不战而屈人之兵，善之善者也。

若我的命运已成定局，不告诉我反而是一种仁慈。

至少我还有所期盼。

纵然我始终无法改变你的命运，我也要让你有力量去挣脱一切枷锁，不再任人欺凌。

——你到每天都很守时啊。

——你讲的东西我没听过爱听，当然守时了。

可是阿爹死不是因为参军，而是因为这世道。

若这世道不变，总会有人无端受迫害。

没有结果的事强求有什么意义？

有些事并不是你想就能如愿的。

我出身低微，本没有太多奢望。

直到遇见了那样一个人，是他教会了我很多闻所未闻的东西。

告诉我南梦湖之外，还有广阔的世界。

我宁愿承受失去的痛苦，也不愿意一辈子麻木不仁。

和你拥有一段温暖的回忆，对我来说，已经是一种幸运了。

不知未来，才能过好当下吧。

可当那一天真的到来，望着你触不可及的脸庞，我又想起了往事。

是你告诉我被欺负就要反抗，是你指引我要坚定选择自己的道路，是你一直在和命运抗争。

哪怕一次次希望一次次幻灭，我才回过神来发现真正的坚强并不是封存自己的心，又或许我其实从未直正封存过。

你当下看到的一切多是说法，不一定是事实。

沈先生，有些事得要你自己去找答案。

你经历了这么多，难道还相信别人的说法吗？

——那我该怎么做？

——你不需要听任何人的。

爱你所爱之人，做你想做之事。

终有一天你想要的都会实现。

BE美学巅峰，这时间线感觉就像两只鱼儿，一个溯游而下，一个溯洄而上，错位穿越时空，因果循环无解。

上帝视角看宿命，总是悲怆的。

镜头也太美了吧，导演好会拍啊，氛围感好棒，服化道也恰到好处。

隐藏细节超多，一翻细节就是一把刀，剧组真的太用心了。

女主演技嘎嘎好，细节还有眼神都超顶，演一个人不同年龄段的神态体态完全不一样但又有共通之处，仿佛是真的看见了一个少女的成长，真是神了。

人设又美又酷，这才是大女主，打戏讲究连贯，颜也灵动清秀，造型越草率老娘越美，甚至还有清冷感，小演员很有灵气，就男主差点意思，而且咱就是说就配音有点出戏，因为太熟悉老cv的音色了。

内娱，小成本网剧都卷成这样了，睁开你的狗眼看看，能不能像这剧一样，把请流量演员的巨资用在打磨剧本和提高质量上啊！

其实这剧不是那么完美，但是内娱需要这样的剧本还有导演和演员站出来，所以！

五星鼓励！

剧情虽然有bug，但是最后基本圆回来了，看着有点意思，瑕不掩瑜，人物插画也很有感觉。

有点像历史活起来了，从前的人们其实也和我们一样经历着人生，嬉笑怒骂，鲜活无比，史书工笔写的都是传记，这才是故事。

从古至今，上千年的历史，那么多人，我一直相信，总会真实发生过一件类似的故事。

前面的「会有意义的」「初见，即诀别」「她情深时他不知，他深情时她不识」「你第一次见我，却是我最后一次见你」「她的过去，是他的未来」「溯洄从之，道阻且长」「鱼在水中游，是尾也是头」「不知未来，才能过好当下吧」第一集的「你衣领歪了」和最后的「你头上有叶子」伴着两双伸出又悬停的手，我看懂的那一刻，已经被刀死了，到最后一集再回头真的会泪崩。

副CP傻瓜倚华和陆小花也很好嗑，超可爱又有宿命感的一对，日常暗戳戳的糖真的超甜，但是救命啊，最后依然是刀，倚华头戴白花绢衣素缟，就这么过了十几年。

后面越甜，就越刀，两对都是。

那日河边无风，他朝她跑去，相拥，裙摆飘起，是心动。

「再见，陆鸢」

1.穿越时间机制本剧男主“魂穿”过去，身处现代的其他事件不影响既定的穿越时间地点，但要留意“失魂”后的身体状况。

现代时间流逝远远慢于过去：根据第一次穿越现代才过了“半小时”不负责任换算：相当于古代从戌时（最早19:00）到亥时（最晚23:00）约4小时（元启之变在亥时之后）。

那么现实3小时相当于在古代1天以上，现实1天相当于在古代1周以上，现实4个月相当于古代2到3年。

第一次穿越结束男主看了一眼手机时间为“己亥年三月初三”2019年4月7日21:10。

片头有up主八卦沈不言大约四个月前开始出现异常，网上猜测言论时间在2019年7月末。

网络停更的4个月应该为2019年4月至8月。

男主第二次穿越（可能4月8日）快攻火烽堡回宫刺杀目测没超过1周，现实中头一天日落后在书桌前扎破手指穿越，后仰倒在书桌与沙发之间空地，第二天（4月9日）大白天醒来有汽车鸣笛（可能过了大半天）

换身颜色更深的衣服（咖啡色），大约傍晚（阳台）进行第三次穿越，陪了21岁的女主10天以上，现实中晕一天一夜（可能4月11日）被物业女员工（？

）发现并120抢救。

男主上网查询李拥是否被自己杀死的百科界面有bug——电脑时间没有处理，显示的是2022年10月19日。

应该是制作失误，这应该是本剧拍摄时间。

个人认为男主集中在2019年4月（农历春三月）完成本轮几次重要穿越。

2.古代时间大事记（出自劝说楚沐止战回忆处）春三月上巳节不仅是男主穿到古代的时间点（时刻），也是大事发生的时间点（年份）按照既定的时间从后向前逆向穿越到女主36岁、26岁、21岁、18岁以及6岁（如果是集体更改年龄设定，应为8岁），且未完成循环不重复、不跳跃

3.穿越地点机制猜想：玉佩所在是传送点男主手上破碎的玉佩，弥合一次穿越一次。

女主手上完整的玉佩，是觅得良人归的希望

4.穿越心境换装机制第一次第二次现代装是白的，穿越后古装也是女主给他的白色这套。

第三次现代换了颜色深一点的咖啡色风衣，穿越回古代自动换了一套蓝色的。

第四次现代装不变，穿越回古代也是第三次离开时那套蓝色。

之后随着身体和心境变化换成黑色了。

——瑕不掩瑜——还以为最后一穿可以从女主十八岁陪她到快二十岁，大约两年多，对应现实昏迷三、四个月。

也能呼应21岁的陆鸢说“想起过去相伴的无数个日日夜夜”。

现代思维对女主的三观影响，放在稍微久一点的时间线里完成，就更顺理成章。

之后沈不言醒来，身体状况恢复、写书、修复并研究史料都可以推后，不至于让男主有很快、很强硬地情感抽离之感。

由男主自己去怀念和开悟，而不是通过老婆婆来间接阐述……

在历史长河的褶皱里，《古相思曲》编织出一张逆向时空的罗网。

当男主角沈不言从现代跌入九国大晟时空的刹那，命运的齿轮便开始以违背常理的方式旋转。

这部作品以精妙的时间叙事解构了传统穿越剧的线性逻辑，让观众在倒流的时空中见证一段注定湮灭的爱情如何绽放出更璀璨的光芒。

一、逆向叙事中的宿命悖论 沈不言的穿越轨迹像一卷倒放的录像带，每次穿越都让他的存在更接近故事的起点。

这种叙事结构打破了传统时间穿越的路径依赖，当观众随着男主视角不断逆向追寻真相时，恰恰重演了俄狄浦斯式的宿命困境——越是努力挣脱命运的锁链，越是将自己缠绕得更紧。

在第五次穿越时，年少的陆鸢眼中闪烁着尚未被命运浸染的天真，而沈不言却背负着知晓结局的沉重。

这种认知的错位制造出古希腊悲剧般的张力，正如俄尔普斯回头凝望欧律狄刻的瞬间，所有的抗争都成为命运剧本的注脚。

编剧用精巧的环形结构将时间折叠成莫比乌斯环，让相遇与别离互为因果。

当沈不言在城楼上看见自己亲手写下的"鱼在水中游，是尾也是头"时，时空的闭环终于显现，这恰似博尔赫斯笔下的环形废墟，虚构终将吞噬现实。

二、仙剑式爱情的当代转译 陆鸢与沈不言的相遇让人想起锁妖塔前李逍遥与赵灵儿的诀别，都笼罩着宿命的雾霭。

但《古相思曲》给出了更具现代性的阐释：爱情的价值不在于改变宿命，而在于明知不可为而为之的勇气。

就像紫萱与徐长卿的三世情缘，每一次轮回都是对永恒命题的新解。

剧中"逆时空"设定放大了爱情的时间困境。

当沈不言的时间线不断后退，陆鸢的记忆却在向前累积，这种错位制造出比《仙剑》更残酷的浪漫。

就像两条相向而行的射线，相遇的刹那即是永恒的别离。

在国仇家恨的宏大叙事中，个人的情感选择获得了史诗般的重量。

陆鸢最终走向历史既定的结局，不是对命运的屈服，而是以存在主义式的姿态完成自我确证。

这种抉择与林月如"吃到老玩到老"的承诺同样动人，都在无常中寻找永恒。

三、时间牢笼中的存在之思 该剧将爱情置于时间的祭坛上拷问：若结局早已注定，过程是否仍有意义？

沈不言的穿越如同薛西弗斯推石上山，每次努力都在消解目的论的价值体系。

这种哲学追问让作品超越了言情剧的范畴，触及存在主义的本质困境。

陆鸢在历史长河中的坚守，暗合海德格尔"向死而生"的哲思。

她明知自己将成为史书上的"妖后"，却依然选择在既定的轨道上绽放生命。

这种悲剧美学的构建，让个体命运在历史洪流中迸发出璀璨的星光。

———————————————— 作品最终给出的答案充满东方智慧：在宿命的铜墙铁壁前，真正的自由不是突破时空的桎梏，而是在轮回中保持灵魂的清醒。

就像《逍遥游》中的大鹏，不必挣脱六合之外，只需在天地之间找到自在的位置。

当片尾曲响起，逆向流淌的时间之河终于汇入永恒。

这部剧作以其独特的时空美学，在当代荧幕上重构了中国古典爱情悲剧的精神内核。

它告诉我们，真正的爱情从来不是对抗时间的武器，而是丈量生命深度的标尺。

就像敦煌壁画历经千年风沙依然鲜艳，那些注定消逝的美好，反而在时光的褶皱里获得了永生。

这种对宿命的诗意超越，让《古相思曲》在仙剑式的古典悲情与现代存在主义哲思之间，架起了一座惊艳的虹桥。

席慕蓉以乐府诗《古相思曲》为灵感创作新诗《古相思曲》；UP主三千鱼以席慕蓉的诗为灵感，影视二创配音短剧《古相思曲》；以及B站根据以上素材，低成本制作的穿越剧《古相思曲》。

每个作品各自具有其独特的时代风格。

比如如今的电视剧所流行的时空交错结构，独立强大的女主。

比如席慕蓉爱用的意象：十六岁，玉兰树，执着于浪漫和哀愁。

穿过千年，它们都在讲述一个女子痴情的思念和等待。

春三月，她曾与情人琴瑟和鸣，却离别，漫漫时光苦苦等候。

感谢这部剧给她配上一位有情有义的男主，即使命运终究让他们分离，她的一生相思也不至再度落空。

—————看完了结局的分割线————————————以下可能包含剧透———————这的确是最好的爱情。

很喜欢《特别篇》。

剧中有很多相呼应的恰当意象，比如“爱是想要触碰却又收回的手”；比如“纵使相逢应不识，尘满面，鬓如霜”；“如果你见到那个远道而来的少年，请告诉他，我爱过他”对应着正片里的告白，那句“如果你见到那个等待我的姑娘，请帮我转告她，我爱她”。

这一段情节暗合着“知音少，弦断有谁听”，似乎又契合了陆鸢一生坚持的“宁可玉碎，不为瓦全”。

从陆鸢的视角来看，她21岁时沈不言想和陆鸢“结庐南梦湖”，那时的她选择了离开。

而26岁时再度重逢后，是陆鸢提出“回我们的家去”。

她每次都有想要弥补过去的缺失，就如同沈不言想去弥补初遇陆鸢时，自己不理解的上巳节礼仪…虽然当时的对方毫不知情，只能在回忆中发现“此情可待成追忆，只是当时已惘然”。

最后一集，男主看着断弦的古琴想象着与女主的重逢，想象着以他们最终已知晓一切的深情团聚。

他第一次穿越，以为是梦境的那次，曾听到暮年的女主在城楼上最后一次弹奏《相思曲》，后来的他破解了断弦前的密码，是他很想听她亲口说出，却隔着千年时光的“我想你了”。

编码方式是他曾教给她的。

他教给她的每一件事，他说的每一句话，她都深深地记得。

他改变了她的一生，让她成为了自己想要成为的样子。

她的善良和大义也感动着他。

她始终都怀有“宁为玉碎”的高洁。

他理解且支持着她的选择。

他们成长成极相似的两个人。

每次以命相搏，自身难保的时候，他们仍在诀别时刻告诉对方：“别担心，我们还会见面的”。

这极致的温柔，也让我回忆起那支歌。

“那爱情的绮丽，总是在孤单里，再把我的最好的爱给你”。

最好的爱都是如此相似。

愿你的诉说有人倾听；愿你的付出不被辜负；愿你的思念永不落空；愿你得偿所愿。

拼尽全力去改变你的命运，但到头来却发现我们无法改变宿命，于是不再执着，只想珍惜与你在一起的每一分每一秒，想让你有能力摆脱命运的枷锁，去成为想成为的人。

一个很虐的故事，一对被困在逆向时空里的恋人，一场跨越时空的爱恋，每见你一次，便在你的记忆里少了几分，我还会遇见更年轻的你，正如你会遇见一无所知的我。

你的初见，却是我的最后一面，我该以何种心情去面对每一次的相遇呢？

还是不舍吧。

妖后，失智皇帝，让我想到了贾南风和晋惠帝，贾南风在历史上一直臭名昭著，曾经读她的故事时，当作笑谈，从未对史书记载有过半分质疑，如今看完这部剧，再回想这段历史，突然发现历史也不一定是事实，它包含了编撰者的主观性，时代的必然，还有人本身的偏见，而隔着历史长河的我们却深陷在这些偏见中。

对于我而言，这部剧有两处最动人。

陆鸢的坚韧是最打动我的。

陆鸢一生拥有过什么。

少时家贫受人欺凌。

年少遇到世间最好的人，却转瞬诀别。

为了抗衡李拥孤身进宫，只身犯险，身边只有一个倚华。

26岁失去唯一的亲人。

此后入宫做皇后，只有无尽的孤独、艰险，生活处处波诡云谲。

这命运给谁不绝望，换谁不抑郁，但陆鸢始终怀有一丝希望，无论是对太平盛世的期许，还是对再见男主一面的守望，她永不放弃，敢与命运搏上一搏。

在一个低成本小短剧里，我看到了一个世间最有勇有谋，光风霁月的女孩。

她一生寂寞如雪，却高洁如松，敢当大任，也不失细腻，永远保持初心，对身后之名毫不在意，“你一人懂，便足矣。

”这就是她与李拥最大的不同。

李拥放不下一个“贤相”的名声，放不下对权力的渴望，所以他绝不可能得到陆鸢的心。

其二就是陆鸢和沈不言的灵魂契合。

最后一集真正拍出了两人相顾无需一言也知弦外之音的相知相许，穿越漫长的时间和空间，虽此后再无法相见，但沈不言最懂陆鸢的情怀，两人是超越时空界限真正的灵魂伴侣。

为酬陆鸢一生不渝的漫长等待，沈不言也在用自己的一生研究那段历史，为陆鸢正名。

这样的执着，这样的一颗赤子之心，证明了两人本质是同一类人，有着相似的热血和赤诚。

沈不言敢于冒充陆时，敢于两次刺杀李拥，甚至敢于抛弃现代人的生活陪伴陆鸢进宫，对于陆鸢而言，有此一人懂她是毕生之幸，何况他性子温柔，学识渊博，可以为她豁出性命。

既见君子，云胡不喜，不难理解她对沈不言的一生守望。

因此我格外心疼陆鸢，格外喜欢这部剧。

砸钱做大制作谁都行，情怀却极其难拍，立意更极其难得。

晟女陆鸢，赤子其人，世间无双。

三月三，上巳节。

柳枝沾露，祓禊去灾 。

仅以此文献给与我共同看剧，无论精神还是物质都牢牢绑在一起的汪子和越越。

「箜篌•空候」唯有你也想见我的时候，我们的见面才有意义。

——波伏娃41岁的陆鸢在树下许了与沈不言再见一面的愿，沈不言在老奶奶摊位上留下了5元，沈不言与陆鸢各自视角真正意义上的初见，其实都是对方求来的。

但我一直认为，触发这个机制除了许愿树外还有两个关键要素。

一个是箜篌，另一个则是收到了错位时空下对方同等的思念，这两者同时在场，[古相思曲]才形神具备，才得以完成两次初见/终见的命运闭环。

陆鸢是从什么时候意识到6岁时遇见的那个满头银丝的人是沈不言呢？

之前看过一个up主解说应该是在她26岁-36岁这段时间，因为36岁相见那次，陆鸢为现代装扮的沈不言准备了衣服和假发套。

但若是如此，陆鸢在36岁前就能确信沈不言也对她心心念念了一辈子，为何还会在41岁挂许愿牌后问倚华，“你说他……还会念着我吗？

”。

结合女主视角特别篇里“那些被遗忘的岁月里，早已埋藏好了因果”，我更倾向于陆鸢是在跃下城楼前，一遍一遍演奏箜篌经历人生走马灯时，才回忆起6岁时的初遇，而这份回应与确信带来了沈不言，成全了她的最后一面，即他的初见，她的诀别。

不过这样头套就成了一个bug，衣服倒可以解释为陆鸢原只是想趁着最后一次见面送出自己18岁时亲手为他缝制的衣服而误打误撞正好解了困。

（但这部剧留白本来就多，一些小设定上难以周全很正常，不纠结，自己嗑得开心就好！

）而沈不言的最后一面，是在博物馆看到出土的箜篌，并从断弦中读出了“我，想你了”后，才穿越回到了陆鸢6岁时。

博物馆那段意念中的合奏，看得我泪流满面，至此也理解了为什么叔本华认为音乐是最高的艺术形式。

它并不依赖于对现象世界的描绘或再现，超越了具体和象征性的表达，直接与人类的情感和存在的本质相联系，直指一种非理性、无目的且永恒的力量。

所以箜篌是陆鸢与沈不言相知相恋的信物，也是传递思念的载体，了却了遗憾，也开启了缘分。

如果你看到一个远道而来的少年，请转告他，我爱过他。

——陆鸢小丫头，请帮我个忙，如果你见到那个等待我的姑娘，请帮我转告她，我爱她。

——沈不言空候是日复一日的等待，也是天人永隔的枯守。

陆鸢终其一生，都在等待那个只相遇过6次的人。

18岁那年对她喊完那声“再见”后就销声匿迹遍寻不获的人，还会重逢吗？

21岁委屈地问“你知道我等了你多久”时，她还不知道，这3年将是她此生等的最短的一次。

26岁虽不与他相认，但仍忍不住通过“公子以为今为何年”来试探下一次相见的日子。

36岁，终于等来了一个陌生的爱人，她是怀着怎样的心情说出“会有意义的”呢。

“爱过”仅仅是因为陆鸢将死，人死灯灭的俱往矣吗？

18岁时他没有等她回来，21岁的雨夜在她艰难抉择时他又消失了，26岁陆时刚死他便浑身是血地倒在她怀里，留她一人在这似海深宫中。

沈不言掌握着穿越的主动权，他的情感体验是连续的，前后跨度不过月余的几次“梦境”，对应的却是陆鸢的一生，是一次比一次更长的等待。

比起彻底死心的寂灭，抱着一丝微弱的希冀在绝望中的坚守更为煎熬。

一辈子能有多少个3年、5年、10年，“爱过”，是否是褪去的记忆与不减的思念的和解，是时间洗涤岁月沉淀后的一种释然。

「BE•HE」BE是陆鸢选择进宫时沈不言带着哭腔的“不要走”；BE是历史上寥寥几笔的陌生人，是相隔千年的黄土一抔；BE是没有跟一个人，好好一起过上巳节；BE是在命运面前的无力感、不甘心与不舍得。

为南晟操劳一生的陆鸢不得不背负“红颜祸水”的骂名以死谢罪；执着于改写陆鸢命运的沈不言最终也未能与她长相厮守；以安邦定国为己任的少年将军没有死于沙场，而是沦为政治阴谋的牺牲品；年少得志的丞相迷失在权力的漩涡里，与虎谋皮投敌叛国；锐意进取任贤革新的元启皇帝还没来得及一展宏图，便当了一辈子傀儡。

这么看，好像每个人都BE了。

但我认为对于陆鸢和沈不言来说，不是只有“有情人终成眷属”才算HE。

他们怀有不同的使命注定走向不同的方向——陆鸢于乱世中扶大厦之将倾，为大晟培育了能开创太平盛世的接班人；沈不言揭开了南晟的神秘面纱，还原了真实历史并为陆鸢正名。

他们都完成了自己的使命，这样的结局何尝不是一种成全，一种HE。

任何一种触及灵魂的深刻感情，都是从理解对方的痛苦开始的。

陆鸢与沈不言第一次发生较大分歧是在元启元年沈不言开着上帝视角要杀李拥时，彼时还没有证据显示李拥不忠。

面对陆鸢的反对与不解，沈不言不再执着于将李拥置于死地，而是通过助力说服皇帝放弃穷兵黩武，以曲线救国的方式阻止陆鸢进宫。

皇帝痴傻沈不言原想带着陆鸢私奔，但在听完陆鸢的选择后毅然决定陪她一起入宫。

18岁时陆鸢两次回答了那个“若是知道一个人十日后会死”的问题，第一次沈不言听后便真的没有再试图给她剧透未来，第二次听后他终止了他的最后一课“断舍离”，转而珍惜每一个彼此陪伴的当下。

陆鸢在沈不言要杀李拥时，一边说着如果执意如此那就此别过，一边却也在推测他定是有什么难言之隐。

她体谅了沈不言每次的不告而别，甚至在21岁后做出了和沈不言一样的决定，不想对方将来承受失去的痛苦而选择不开始这段感情。

没有猜忌没有试探，始终如一地保持尊重、理解与相信，最后，他们都原谅了彼此当初陌生的目光，晚安是晚来思君，唯盼君安。

所以，HE是沈不言夜夜不落的“晚安”，是陆鸢每次勇敢坦率的表白，是他俩默契并长久地在心中保持毫无希望的爱情的信念，矢志不渝。

「宿命•抗争」我其实挺喜欢剧里历史宿命论的设定，承认个人的局限。

沈不言作为穿越者，也只是偶开天眼觑红尘，以至在经历元启之变后，会坚信陆鸢死于那一晚，而陷于[事实]与[叙事]的混乱中。

我更倾向于在这个故事里，历史是不可更改的，无论有没有沈不言，陆鸢都会走向她抗衡权相、救国兴邦的一生。

沈不言是历史的见证者，也是推动者，但却无法摆脱历史的自我修正机制。

正如沈不言的介入无法改变陆时的死，兜兜转转下甚至未能改变史书对此的记载。

所以我反对将沈不言看作陆鸢命运的塑造者，也不认同关于本剧穿越设置的性别权力不平等的批评。

沈不言从未来穿越回历史，必须承认信息不对等下他拥有的天然优势，也无法抹杀他的行为对历史的干扰，但其影响极为有限。

即便没有沈不言，在剑拔弩张的君臣关系下李拥仍然会反，陆鸢仍然会通过其他途径习得所需的一切只是可能需要花费更长的时间。

陆鸢的局限在于无法突破个人认知行事。

18岁与21岁时都拒绝知晓未来；元启元年反对刺杀李拥；36岁时什么都不告诉沈不言，一个又一个在当下看来的正解又何尝不是构成宿命的一环。

而随着各自时间线的经历，两人即便意识到命运的不可更改，却从未停止过与宿命的抗争。

在他们的[认知]中，陆鸢必会死于元启之变，从这个维度看，结局也算是成功逆天改命了吧……但换个视角，拼尽全力与命运搏杀，最终换来的其实才是真正的宿命，何其讽刺……「碎碎念」这篇影评其实写得很卡，行文至此，依旧非常不满意。

感觉文字与情绪十分割裂。

可能我确实有什么情感表达障碍吧，即便心中百转千回，语言却仍刻板疏离。

这也是为什么拖了很久都没发出来的原因吧，一直想修改，但每每又无从下笔，算了就这样，我就烂！

我是真的真的真的还蛮喜欢陆鸢的。

颖悟圆觉，总是能根据有限的信息迅速推断出局势——“第二次”见沈不言就意识到他作为逆穿者的身份；第一时间觉察到陆时的死并未真正得以改变；26岁通过沈不言的反应便知晓下次见面的境况。

克制深沉，面对魂牵梦绕的人也不曾让渡自我的原则与立场——听闻“如果我非要杀他呢”后的果断，第一次在许愿树下挂牌时的迟疑，以及于马车上对于归隐田园的拒绝。

“我非常、非常地想，但我不能。

”影评里有提到感觉男女主爱得莫名奇妙，我也曾想过为什么自己看剧时代入得非常丝滑。

这样的陆鸢谁不爱呢！

换我的话，大概在她将抚上我衣襟的那一刻便会爱上她吧！

至于陆鸢对沈不言的爱更好理解，年少时惊艳自己的人啊（虽说确实也算是叠了Buff的降维打击）！

而溯洄的设定导致男女主只有极少的情感对等的交错期，所以一定程度上情感共鸣的违和感反而是合乎逻辑的。

另外，剧确实有些粗糙的地方，尤其前半段，部分桥段甚至有点儿戏。

大部分确实是囿于经费预算篇幅限制等因素，其他像元启之变开启嘴遁之术、出入皇宫如临无人之境、琉璃谷战役堪比无线电通讯的实况转播等，我相信如果有足够的时间给主创团队打磨的话，应该能处理得更好。

毕竟是古装言情剧而非权谋正剧，这些并没有影响核心内容的表达，主线故事持续又强烈的情感冲击掩盖掉了零碎的违和感。

最后，附上剧里我最喜欢的意象——玉兰树，以及我最喜欢的男女主的一次相遇。

最喜欢的空镜

最喜欢的一套女主妆造

最喜欢的相遇——东风夜放花千树，更吹落，星如雨祝大家尽拂灾厄去，觅得良人归。

甲辰年春三月上巳夜

短小精悍是我对这部剧的高准评价。

剧短没有浪费的镜头，一集才30分钟现在哪个影视剧能做到呢？

误会一集擦肩而过一集，在同一个地方永远遇不到的烂梗，这部剧永远没有。

像是一部长电影，每一帧都极致美。

爱而不得的苦，家国的悲，亲人的伤，每一次努力却依然改不了的历史。

逆向穿越，闭环时空，属于陆鸢与沈不言的世界，是b也是h，因为他俩的心始终属于彼此，就算不在一个时空，她们也会在自己的世界思念，并且努力活着。

鱼在水中游，是尾也是头。

沈不言的几个月是陆鸢的一生，而陆鸢出现的回忆也困住了沈不言的一生。

她们的爱永远对等，就算相识不相逢，再回首，也会继续相爱相知。

十年生死两茫茫，尘满面，鬓如霜。

沈不言黑衣见到十六岁的陆鸢，亦师亦友，年少不能遇到太惊艳的人，以后所有见过的人都不如他，是幸运还是悲伤。

在我心里，我觉得我不是悲伤的结局，就像陆鸢说的，虽有遗憾，但不后悔。

除了感觉偶尔画面不清晰外，5分，张雅钦把陆鸢演活了，以后走花路吧，多多带来影视惊喜。

网络摘抄❤️古相思曲中巧思设计❤️【弦外之意】鸢本为鹰，无需弦系。

陆鸢半生都被家国束缚，像一只被困住的纸鸢，唯有弦断的时候，才恢复自由。

真正的大女主不会拘泥于儿女私情，而是胸怀天下，以家国百姓为重。

恐怕，只有死的那一刻，才会为自己着想一次，惋惜一下挚爱之人。

【情越浓，衣越深】男女主的服装配色，会根据二人情感的浓烈程度逐渐变深。

可遗憾的是，沈无言的是由浅变深，而女主则是由深变浅。

【镜像人生】14集的短剧，二人的经历仿佛是一个镜像。

同样的话，同样的事，却对调了身份站在对方角度感受了一遍。

【多出来的第7次见面】除了修补玉佩的四次。

陆鸢求了半生的城头初见，和沈无言念了半生的6岁之约。

其实还多出来了第7次见面。

博物馆里，年迈的二人隔空对话，用的是灰色背景。

寓意二人以死，他们终于在另一个世界重聚。

【隐喻】二人相见的地方【南梦湖——镜花楼——水月亭】，寓意南柯一梦，镜花水月。

【5元】姻缘树下5元一次的许愿。

一方面为了纪念二人五两银子一问的相遇，另一方面，用古文说许愿的对白应该是【吾愿。。。

】五元一次，吾愿一次。

陆鸢黑衣时，在姻缘树下曾许愿【吾愿，再见沈无言一次。

】

编剧/剪辑指导：鹤唳云端一个故事逆着讲，又要兼顾顺向的剧作逻辑，正反视角，互为因果，常常牵一发而动全身，顾此失彼——这种逆天剧本为什么要我来写啊！？

2020年10月，利用回国时在隔离酒店的十四天，我含泪写完了《古相思曲》的第一版剧本。

《古相思曲》写作物资充沛此后一波三折。

2023年6月22日，它终于在b站上线了。

浅装个13“一波三折”真是一个太好用的的词，将人类难以共通的悲欢折叠，化繁为简。

以下，我将此折叠稍稍展开一个小角。

一、《古相思曲》的虚与实2020年末，我拿着剧本去杭州找知竹，那是我第一次见她，彼时《长公主在上》和《东栏雪》也还未诞生，她已经是古风圈顶流大佬了！

知道我是杭州人，她特意点了糖醋里脊，那也是我第一次知道原来大家对杭州人的认知是爱吃糖醋里脊，的确有点滑稽了。

三年前的知竹，没见过吧经历了一天的头脑风暴，出来坐在车上都没等发动，我就给我们制片人雨潮打了个电话。

“知竹完全不是我们想的那样。

”诚然，后来得知，知竹最喜欢的电视剧角色是《士兵突击》的史今。

这个行业常常发生这样的事，被标签化，但同时这也是商业价值所在。

不睡战神知竹在《古相思曲》剧组打完电话我本来想点一根烟，但是我压根不会抽烟，哪来的烟。

我就开到南山路去走了两圈。

你以为我很惆怅，其实我他娘心里高兴得很。

知竹竟然是认同将《古相思曲》以落地的风格呈现的，那岂非正中了我那点小心思？

《古相思曲》剧照重写吧，非常乐意，做个够“实”的古相思曲。

可我转头又开始考虑《古相思曲》会涉及到的所有利益方。

毕竟如果没有那么垂直，对他们来说商业价值就低了。

《古相思曲》的整体呈现风格从这时开始摇摆——我们到底要做一个什么样的剧？

逆向时空这种无论是对剧作难度，还是前期观众的留存率都非常不友好的设定，要不要直接躺平，去故事化，就留一具空壳，好好谈恋爱？

《古相思曲》头脑风暴最后，我们走了折中的路。

《古相思曲》从剧本到制作，既保留了传统古装爱情剧的做法，又有紧凑的故事和写实的部分，也是我们主创团队反复抉择、平衡的结果。

其实时至今日，我依然不敢大声喊出我心中真实的那个答案：“去你大爷的，我们就要做一部******的古装爱情剧！

”

官方永远只会选大头剧照我们一直在优化剧本，仍觉得时间不够。

去年夏天，我和知竹、超超（来自b站的另一位编剧老师），我们三个在杭州龙坞茶园闭关修改剧本，基本上早上九点开始一直到凌晨，除了吃饭、上厕所，就是在聊剧本。

到今天为止我们还有个小群叫龙坞闭关组，时常交流，也时常传来知竹爽朗而魔性的笑声。

剧本修改闭关地：杭州龙坞

痛苦的龙坞闭关组最羡慕的生物由于剧本逆向逻辑实在是千丝万缕纠缠不清，经常出现牵一发动全身的情况。

所以每一个小修改，我们都要正看一遍，逆看一遍，互相灵魂拷问之后才能修改。

改完那天晚上，我的形容是就像去推拿了一遍，感觉浑身都通畅了！

开机前的几个晚上，我们又在象山彻夜推拿。

定稿打印前，我们一起点了个赞。

《古相思曲》定稿打印剧本出门，满天繁星，路很明亮。

剧本定稿当夜的星空然后马上就不明亮了，“什么，快没钱了？

”二、《古相思曲》的取与舍不怕你笑话，我们真的很穷。

穷到什么程度呢，拿别的戏打比方可能不妥，因为这种悬殊程度可能有点像神话。

我们的预算，大概就像你没有白龙马和孙悟空还要步行去西天取经一样。

过劳肥的我与知竹，其实我们原本很瘦我们真的很幸运。

一路上，大家都向我们伸出了援手。

从演员到制作人员，超时、超负荷工作。

其实无论从名气还是能力上说，他们都可以去更大预算的戏。

雪中送炭者，我们永远不会忘记。

你们带着古相，一路徒步走到了大雷音寺。

声明一下，本主创不是猪八戒，而是惠岸行者，因为可以点多灯血还厚。

更具体的，知竹应该会发文。

《古相思曲》主创围读不敢说每一分钱我们都花在了刀刃上，因为我们还有很多试错成本，但起码花每一分钱的时候，我们的眼睛都是盯着刀刃的。

虚假的摄影指导李德成老师（右2）

真实的摄影指导李德成老师陆鸢跳城的镜头，拍不起。

所以剧本是这么描述的：“沈不言惊惶之下，仍向前冲了过去。

玉在他眼前坠地，碎成了五瓣。

一个黑影离地越来越近，一声巨响。

切至黑屏。

”

Cut to black陆时攻打火烽堡的镜头，拍不起。

所以剪辑是这样处理的：陆时率领的士兵向前冲的同时，利用情感衔接规则，切至沈不言和陆鸢战火中拥抱的镜头，代表了战斗的胜利，再长叠画至“晟国”旗帜，将情感与家国元素融合。

以情感流代替宏大叙事江州城，拍不起。

所以来来回回大家看到的城市其实就是一条街道不停换方向而已。

CG全景就更没钱做了，再次后悔自己没学三维动画。

来回拍摄的江州城街道南梦湖，拍不起。

如果要去好看的湖，得到另一个城市去，这转场费是承受不起的，所以我们选择了“南梦水库”，现在已经被抽干了。

南梦湖取景地已经不复存在琉璃谷之战看似已经是我们最大的场面了，但实际上是拍得非常粗糙的。

因为我们一致认为这不重要，所以放到了最后一天拍，能拍成啥样就啥样吧。

但最终效果还是很不错的。

《古相思曲》琉璃谷之战截图我看到还有人说男主发现女主可能在琉璃谷遇难时，应该改成骑马，“不擅骑马的、为了救女主千里奔驰很带感”。

其实我们原本就是这么设计的，甚至还是大雨泥泞的道路。

但是骑马戏实在是太耗时，太难拍，再三考虑之下删掉了。

原本为倾盆大雨中强行骑马但有些实在是不能妥协。

《古相思曲》的场景量是很大的，从皇宫到京城，从京城到县城，再到乡村，沈不言每一次穿越的视觉景观和故事重心都是不同的。

我们尽力呈现给大家了。

九国之晟国皇宫

皇后陆鸢寝宫

晟国都城江州城街道

陆鸢打工的地方：江都镜花楼

陆时的心结：晟国失地火烽堡

战火前线：陆氏姐弟家乡南梦湖

今朝残阳：现代南梦湖还有些，咬咬牙就拍了。

沈陆追寻过程中在喷火处相遇的镜头，拍起来比想象的更耗时间。

第2集 沈不言穿越到十年前1%都还没说到，篇幅已经不允许了。

总的来说，有些妥协让我们不得已修改剧情段落，有些妥协却让我们回归视听语言的本质，穷好像也不完全是一件坏事？

我有时候也会脑补，拥有S级预算的古相会是什么样子的。

或许除了剧情可以更真实更丰富地呈现，有更充沛的拍摄时间以外，我对天气和时间的执念也可以被实现了吧？

要知道，一场戏发生在晴天还是雨天，清晨还是傍晚，感觉都是不一样的。

城墙上，陆鸢为沈不言疗伤的镜头，我脑海中是《进击的巨人》里主角团靠在断壁残垣上，背着夕阳聊天的样子。

可在剧组，遇晴是晴，遇雨是雨，可以日拍夜也可以夜拍日。

那种细腻，我们一分钟也等不起。

对了，那场感情戏拍摄时隔壁是摩托车表演，蹦迪音乐不绝于耳。

真是辛苦两位主演了。

动漫《进击的巨人》截图Good Cheap Fast总是只能选两个剪辑阶段，我只能选Good 和 Cheap。

《古相思曲》全片的剪辑工作都是在我的笔记本电脑上完成的，还附赠片头、片尾动画。

我打算给这台19年的马克布克pro颁个锦旗，已经去定制了。

顺带一提，我们每一集的片头动画都是不一样的。

《古相思曲》片头动画第2镜

《古相思曲》片尾逆向字幕所以从粗剪到定剪，花费了好几个月的时间，做了无数取舍。

剪辑永远要深谙“舍得”二字的意味，做出大胆的决定，不破不立。

“那个…就是…嗯…我有一个大胆的想法，你们觉得有没有那么一种可能……”是的，第一集片头现代部分被我删掉了5分钟，75%台词修改。

第二集沈不言与北烈暗兵在镜花楼相遇那段我直接删掉了9分钟的戏，大家应该根本看不出来，那说明删对了。

不破不立，该删就删题外话，我之前和正午阳光的后期老师聊关于剪辑都问题，我们一致得出的结论是：剪辑是一种多么孤独的创作。

有时候拿掉一个镜头或仅仅调换镜头的顺序，能带来翻天覆地的变化，可这种震撼你很难去与别人分享。

当你绞尽脑汁救活了一场已经死掉的戏，所有人为之沸腾时，你又要清醒地意识到，救活了也只是及格了，观众只会觉得它是一场普通的戏就过去了，什么也不会感受到的。

能被观众体察到的剪辑，很多都是表面凌驾于内在的东西，比如“踩点”、“无缝转场”这些“唯手熟尔”的东西。

所以除了私下的交流，我也很少在网上和大家分享剪辑心得了，因为我后来终于意识到，流量时代的短视频需要更极端的东西，可剪辑的本质与此相去甚远，我不知从何说起。

对不起，可能有点严肃了。

说到喜欢的东西往往就会严肃起来，尽量改改。

除此以外，还有一个在剧本阶段就挠破头的事情，那就是“视角”。

基于逆向设定，在剧情前期，陆鸢的反应镜头观众是看不明白的，包括陆鸢的深情。

所以我们的方案是：前期高度集中于沈不言视角，让陆鸢的台词与反应作为悬疑点存在。

假装不相识，表演需要平衡在虚实之间所以直到第三集读信的桥段开始，大家才能看到陆鸢视角的呈现。

同样的，我看到有人问，预告中出现过的陆鸢触摸沈不言影子的镜头怎么没在第1集正片中出现？

陆鸢视角，她等了十年的人回来了被我拿到后面适当位置去了。

感谢你的细心，但请千万理解，我们想要照顾到更多人更清晰地理解剧情，不是所有人都是带着已知逆向穿越的信息来看《古相思曲》的。

我还有个个人的偏好，就是不喜欢大量的闪回、画外音解释。

但是我们仍然决定大量使用，甚至能直白则直白，剪辑时还现加了不少。

逆向设定，在剧本阶段和粗剪阶段就有好多人说看不懂。

当然啊，这哪是一句话就能让一个完全不了解故事的人听懂的设定。

我们必须用最清晰最明白的话说出来才行。

台词调整一次比一次直白其实想不由主角的嘴说出来也行。

你想，第二次穿越只是回到了十年前，其实是看不出逆向的，也不过就是个时光倒流。

只有一而再再而三，到第三次穿越才能证明是完全逆向。

所以揭秘这个设定最好的机会是第三次穿越时，让沈不言和观众一起去发现。

结合剧情，不生硬，沉浸式体验，多高级的做法！

“醒醒。

”这么做会导致前期观众大量流失。

如此吸睛的设定，怎么能到中期才抛出呢！

不想活啦？

我们想方设法将自白信的剧情大幅提前。

营销会在前期大肆宣传“逆向穿越”设定也是意料之中的事，得保证先有人愿意看。

我在无数其他影视剧中也看到了这种前置的做法。

所以我们想带给大家那种“沉浸式发现”的快感，从一开始就是个伪命题了。

美的东西大多都隔层纱，而我们在掌控纱的厚度。

自制的《古相思曲》逆向概念海报另一个一定会在前期引起争议的事情，我们咬牙保留下来了，那就是男主沈不言的成长。

因为男女主每一次穿越信息差的变化，带来的人物关系的变化，我们很想做出层次来。

确保每一次穿越的故事重心、视觉呈现、人物关系都是截然不同的。

如果往前期撒入工业好感料包，可能会破坏这种层次，所以只能说声抱歉。

傻呵呵的可爱沈不言关于今朝残阳，大家往后看吧。

《古相思曲》“逆流版”终极预告

我看到的时候差点哭出来，被尊重了有太多这样的取舍，说不完，想等剧集播到后期时有机会再具体跟大家聊聊。

没有大胆的取舍，也不会有《古相思曲》了。

“要不别逆着讲了，正过来吧。

”有人曾这么给《古相思曲》提过意见。

三、《古相思曲》的重与轻“你看到这里的时候有被触动到吗？

”配音1-4集时，我曾多次问过配音演员和配音导演这个问题。

得到了肯定的回答，我又觉得他们只是在给我面子。

真不识好歹啊这人。

因为这个时候我已经看了几十遍《古相思曲》了。

一切浮于表面的东西都已经打动不了我了，此时我才能真正分辨到底什么才是《古相思曲》真正打动人的地方。

段艺璇老师正在为陆鸢配音我特别害怕观众觉得1-4集已经可以代表《古相思曲》的全貌了。

这个段落很重，狼烟烽火的，一直在渲染，可能看得很累，但实际上都只是在为后面的剧情铺垫。

大多同品类剧集的常规做法一定是先甜后虐，让观众产生一种美好的东西被打碎的感觉。

但我们想试着带给观众一种新的感受，是你怀着沉重的心情站在正午的烈日下，可抬头不见云，没有雨。

《古相思曲》后期剧情截图此处不展开，希望大家看完全剧后发自内心地感受到。

正片永远是创作者与观众交流的唯一渠道，此文，可以坐在马桶上下饭。

我一直很崇拜一个词叫“举重若轻”，无论是前段时间辛爽导演的影视剧《漫长的季节》，还是我最喜欢的剧集Better Call Saul (2015-2022)，都有一种从容的美。

我也想做这样的剧，但不会立刻将付诸实践。

因为我知道，就像《古相思曲》的设计理念一样，若没有前期的奋力嘶吼，则后期轻柔的阳光将毫无力量。

《古相思曲》初审定剪日我们是年轻的团队，我们想奋力把重的东西举起来给大家看，狼狈一点也没关系。

如果我们现在就盲目追求“举重若轻”，那大概是伪装成钢铁的塑料泡沫。

——————————————————更多有趣的事，过两周再讲。

——————————————————收官日，知竹发了一篇长文补充了一些细节。

我原本还想再写一些长篇大论的，但想来有些多余了。

大部分观众已经认可了《古相思曲》，我们便让这份美好记忆延续。

辛酸苦辣，已然不值一提！

我们下个作品再见！