利维坦

“你能用鱼钩钓上鳄鱼吗？

能用绳子压下它的舌头吗？

你能用绳索穿它的鼻子吗？

能用钩穿它的腮骨吗？

”——《约伯记四十一》这个被翻译成“鳄鱼”的海怪就是利维坦。

圣经讲到这种怪兽时用好几段文字描述人类在它面前的渺小和无能为力，讲它坚固的鳞甲和发光的眼睛，讲它嘴中冒火，心硬如铁，“它使深渊开滚如锅；使洋海如锅中的膏油。

”那这恐怖的生物到底是什么样子呢？

圣经却没有明说。

于是后人想象它是一条海龙，有着鳄鱼、蛇和鲸的特征，在海中掀起滔天巨浪，一口就能吞下一艘大船……但是无论怎么想也无法让画面变得和经文中模模糊糊的描述一般让人胆寒。

仿佛一旦用具体的词汇固定住那些无形的想象，不可捉摸的恐惧就烟消云散了。

于是电影《利维坦》中只给出了岸边山崖漆黑的峭壁和嶙峋的礁石，以及污浊的水中一尾大鱼暗黑的影子，还有海报上那具惨白却漂亮的海兽骨骼。

吃人的利维坦肆虐着岸边那栋孤零零的房屋，屋里的人到最后甚至不知道是什么吞噬了自己的一切：强权和腐败？

官僚做派、毫无人性的行政机器？

孤独？

至交的欺骗和妻子的死亡？

周围友人的怀疑？

最后就连最相信自己的儿子都不再坚持自己的无辜？

宗教的伪善？

或者日复一日只能用酒精麻醉自己的生活本身？

屋子里的人Kolya也不知道，所以他被送进铁门之前低着头一遍遍地说他一点都不明白，他被迷雾中的怪兽的尾巴扫到，却只能用自己心中不可见底的深渊般的恐惧感描绘怪物巨大到了什么程度，试着用一种未知触碰另一种未知，类似Rudolf Otto谈论“神圣”时所说的那样，所谓神圣就是广袤无垠的巨大，让人在它面前感觉自己渺小如沙石，随时可能被吞没；如果这种巨大没有提携个体、让个体参与到其伟大之中的可能的话，就不是神圣，而是幽暗的恐惧。

这种未知的恐惧不一定是纯粹的邪恶：如果没有能力让人理解和产生同感，而只是用教条和号召束缚人，令人失去自我，那么即使劝人向善的宗教也可能成为恐惧。

Kolya正在被一片神秘的广袤吞噬，他不是不想抗争，可是谁能用手脚甚至枪炮打退无形的迷雾呢？

Kolya没有枪炮，不是英雄，甚至不如自己的律师好友，有敲诈胁迫市长、以暴制暴的胆识。

他软弱而无主见，被穷凶极恶的市长逼上门来了也只有坐在屋里，腿上放着一杆猎枪，但看得出来哪怕对着漆黑的夜空也不会开火，最多不过是对着国家机器最底端的看守自暴自弃地吼几声，兴许是盼着自己惹怒那台风波不兴的机器，感觉到一点儿属于人的热度？

——他并不是一个在内外夹击下被击倒的人物，而是原本就庸庸碌碌地依附着外人，是千千万万个面孔模糊的个体中的一分子，并不一定是特定国家特定时期的某个人物；他们，或者我们如出一辙地自私、胆怯、保守、平庸，永远不会主动迎向海怪以救出美丽的安德罗墨达，只求利维坦发飙时不要毁坏了自己的家。

他们，或者我们不是一个个面孔并列成的网，而是一个肉色的无边无际的平面集合，没有个性，但是偶尔想到这个集合时会感觉这样那样的共性投到里面都是可以的，想到自己身处在这个集合中，没有独立的声音和面孔，就连现在这个想法都是转瞬即逝的，有朝一日也会消逝于其中，不禁感觉到溺水般的恐慌和无力，伸出于深渊中似的虚无冰冷——原来站在利维坦对面、忐忑着等待它无形的利爪的我们，也是利维坦啊。

在影片前半段很想将其易名为“钉子户的故事”，但后来结合宗教对人性问题的探讨将本片带进了另一个更为深邃的主题之中——“利维坦”（“利维坦”这一《约伯记》中记载的巨鳄，令人生畏：坚不可摧的鳞甲，锋利的牙齿，口鼻喷火，腹下有尖刺）这一怪兽无处不在。

国家的政治机器必须以这样一种极端暴力，毫无商量余地的形态存在吗？

它究竟是在捍卫还是在损害大多数人的利益？

宗教难道不也一样？

它们的存在只是在为“利维坦”找寻借口。

而其实，宗教和国家机器这样明目张胆存在于世的“利维坦” 其邪恶性远远不及深谙于世 存在于每个个体之中的那只怪兽，人心及人性的可怕到了必须用国家机器和宗教来牵制的地步，这难道便是“圣父”，“圣子”，“圣灵”的具体含义吗？

作为个体，怎样才能得到自由？

释放心中的“利维坦”？

还是永远将其囚禁于内心的囹圄？

利維坦（Leviathan），1874年施约瑟翻译的旧约全书译为利未雅坦[1]，之后的聖經和合本譯為鱷魚[2]，现在的和合本修訂版譯為力威亞探，天主教聖經思高譯本譯為里外雅堂，是《希伯来圣经》的一种怪物，形象原型可能來自鯨及鱷魚。

「利維坦」一詞在希伯来語中有著「扭曲」、「漩渦」的含義，而在基督教則是與七宗罪中的「嫉妒」相對應的惡魔。

《以賽亞書》描述利維坦為「曲行的蛇」，烏加里特史詩則記載利維坦為利坦（Litan），並形容其為「纏繞之蛇」。

後世每提到這個詞語，都指來自海中的巨大怪獸，而且大多呈大海蛇形態。

《希伯來聖經》裡的利維坦，是一頭強到足以與撒旦相提並論的強大怪獸，其形象亦與《以賽亞書》中的海怪「拉哈比」（Rahab）十分相似，類似形象的生物在聖經中尚有許多，相信都是利維坦的形象來源。

《約伯記》（第41章）中提到，利維坦是一頭巨大的生物。

牠暢泳於大海之時，波濤亦為之逆流。

牠口中噴著火燄，鼻子冒出煙霧，擁有銳利的牙齒，身體好像包裹著鎧甲般堅固。

性格冷酷無情，暴戾好殺，牠在海洋之中尋找獵物，令四周生物聞之色變。

傳說，上帝在創世的第六天創造了一雌一雄的兩頭怪獸，雌性的就是盤踞大海的利維坦，而雄性則是威震沙漠（所有世界上所有陸地）的比蒙（Behemoth）。

當世界末日到臨之時，利維坦、比蒙和席茲（Ziz）三頭怪物，將會成為奉獻給聖潔者的祭牲。

以上来自维基百科，希望会对影片情节的理解有所帮助。

当所有“杀妻”的证据呈现在面前时，失声痛哭，不知道发生了什么？

当然不知道发生了什么。

从面临“强拆”，到被拘留，到妻子出轨，到“战友”离去，到妻子离开，到妻子自杀，最后竟是自己杀死了妻子，怎么能知道发生了什么？

这就是一个小人物与权贵的斗争，用一场场血淋淋的事实警醒着我们，该如何选择？

我们该如何选择呢？

无论是斗争到底还是俯首顺从，终究都是为了活着！

这个世界，这样的境遇，又有多少是我们能左右的了呢？

放眼世界，哪有一方是净土呢？

难得糊涂，说的是大道人生，可是谁又知道也许那是最后的顺从呢！

后悔了吗？

如果当时顺从一切，接受那点“赔偿金”，不请律师，是不是结果会有所不一样？

“战友”不会来，妻子便不会出轨，也不会被儿子发现，儿子不会和母亲恶语相加，妻子不会自杀，一切还是照旧。

我们都这样嘛？

顺从一切恶势力，向权贵低头，努力的接受他们给予的一切，不管是否公平，然后继续诚心的像我们深爱的宗教祷告，感谢万能的“他”都在公平的给予他的信徒一切，也许这样才能平安，这样才能活的舒心。

神明是我们最后的心灵慰藉，不知道失去信仰后，心灵该何处安放？

前几天好像NASA发现了另一个地球，如此轻易地就发现了另一个适合人类繁衍的星体，更加证明了我们的渺小，回到地球上，我们人类仍然在为仅仅发明一百年出头的motion picture这样一点小事而孜孜不倦，想来也是奇巧。

如果有人问我，为什么会执迷于反复看一种两小时的虚构画面，我想这部电影即可以很好地用来回答：因为电影不仅是故事，有些电影是我们世界的另一个侧面、一个切片，用句老话，即‘真实的渐近线’，有些电影就像一花一宇宙那样用真实生活的内容构建起一个和真实生活完全不同的另一个地球，我们好像看到了我们的世界，又好像在看着另一个星球，就像我们现在在新闻上看到那么远的宇宙里有另一个有草原的土地一样。

邵牧君大师这样总结过电影，说电影从发明到现在也只有两种，一种是以卢米埃尔为发源的真实电影，将真实世界的某些部分割下，转移到影像世界中；另一种是以梅里爱为发源的虚构电影，即用虚构的影像夸张一些真实的元素，建立一个半真不真的世界。

尽管进入新世纪，影像技术使得这两种电影都在观众眼里显得更加‘真实’，但如果我们能用更细腻的眼光来看的话，《利维坦》无疑属于一部真正的真实电影，里面的山河与船骸、教堂与工厂，都有电影作为真实影像力量的回魂。

这部电影所想表达的政治思想在精细的结构下得到了完整的体现，文本中有许多可以分析的地方：从底层的Roma到中间的父亲到上阶层的律师，角色们的关系表现出压迫者与被压迫者的一环套一环；政治压力衍生的女性独立问题被忽视；当代宗教在后资本主义社会下的畸变等等等等，但仅仅去分析这些文本及其背后的思想是不能描绘出这部电影的最大魅力之所在的，《利维坦》作为电影形式的艺术，他的美感之所以能集中地体现，都在于其中的真实感，电影是艺术品的一种，艺术品和现实的关系主要存在在三个方面，即感情、形式、思想，没有创作者的对现实观察而发出的感情，就无从创造出适合这种感情的形式，而一个没有感情的形式，是不能使接受者很好地接受其背后的思想的，新闻片可以用自己的逻辑与条理传达这世上一切的思想，但要使新闻片获得观众的眼泪和笑容，就不得不加入有感情的形式。

托尔斯泰曾说一切艺术创作都来自于艺术家对生活最真切的观察和最真挚的表达欲望，《利维坦》做到了，作为一件艺术品，他没有直接将思想放在台词、角色或影像上（没有超现实，没有银幕外指涉文本），而是默默地将真实生活中的一切巧妙地展示出来，或在背景的墙上、或在警察局的玻璃窗、或在交警喝酒开车这样的细节里，我们看到的不是一种“影像-生活”的再造，而是一种对我们眼前身边真实生活中种种角落的补遗，也就是说，产生让我们感动的画面并不是来自于影像的力量或虚构的技巧，而都是来自于我们自己的生活，我们和人物并不存在一个不可逾越的银幕距离，因为影像中的他们正在和银幕外的我们在一样的环境经历一样的生活，当电影成为真实世界的影像切片，我们在为电影中人物的命运嗟叹不已而感情触动时才会意识到我们的现实生活与影像的相似性，这认识之后转化为对这影像中产生的感情其背后思想的思考和理解，换言之，通过真实的情感和形式，《利维坦》作为电影艺术用最纯粹的模式与观众们的情感发生交集，影响了观众们的思想，意图向观众传达思想的电影宛如浩瀚星辰那样多，但作为电影艺术其中或者偏向新闻片、或者囿于创作者自身的情感，不同于这些电影，《利维坦》的思想来自于纯粹的情感而不是观众的理性逻辑或者影片对现实的简单指涉、也没有深深地被封锁在创作者的情感中成为无限误解的小众品，作为有情感与形式、并通过其中的情感传递了思想的艺术作品，《利维坦》是有其意味和美感的。

作为整个故事肇启的拆迁案件是作为一个背景引出这个女人，因为没有这件事，律师作为丈夫的朋友不会来到此地，她也没有机会靠勾引来换取逃离的筹码，甚至我们可以说在影片进行中不断深入的探讨：人性、权力、宗教，三者都是以这一女人为基础在不断旋转扩大。

她是怎样的一个女人？

我们知之甚少。

我们知道整部影片中与她相关的有四个人物：丈夫、律师、儿子和女友，分别完成其妻子、情人、后妈、女友（同学/工友）这四个身份。

此外，她的过去我们一无所知，唯有通过她一系列的行动去知悉她这个人。

行动1：律师到来之后，原先没戴胸罩的她戴上了一个性感的胸罩，原先平坦的胸部瞬间挺起了。

此为诱惑的施展。

行动2：丈夫被关之后，主动敲响洗浴完毕的律师的房间，发生性关系。

此为勾引。

行动3：野餐时，再次与律师发生性关系，被孩子撞见。

此为勾引的继续。

行动4：在宾馆，与律师长谈无望后，回家以生孩子为条件寻求丈夫原谅。

此为逃离企图的失败。

行动5：丈夫要求性爱，不得不同意。

对镜哭泣。

行动6：死亡。

（后面再谈。

）可以看出，作为一个漂亮又有气质的女人，生活在这么一个闭塞、落后的小镇，与一个不喜欢的酗酒莽汉生活一起，外带一个无爱的非自己所生的儿子，做着中年大妈们做的洗鱼工作，想要逃离是可以理解的。

律师从莫斯科来，成为实现逃离这一企图的绝好机会。

诱惑与勾引，乃至失败寻求丈夫原谅，付出的代价是身体献于丈夫享用，最后只能寻求自杀。

我们不应该过多从道德上去分析这一女人，而去问这一悲剧的背后是由什么造成的，难道只是对丈夫没有爱还要生活在一起，是那个讨厌她的儿子，是又脏又差的工作虚度美好青春？

不！

是整个俄罗斯操蛋的一切：后社会主义国家的官僚体制，东正教等等一切，都导致了这个女人走向悲剧。

所以影片不是从探讨这些大问题中夹上了这么一个女人，而是从这一个女人入手将整个俄罗斯社会剖析了出来。

这一点可以从交警的汽车中得到读解的线索。

在前往湖边野餐的路上，曾出现过一个一闪即逝的镜头：交警正开着的车上放着几幅圣像图，还贴着几张裸女的艳照，之后等女人上车后，这些又没了。

这是一个很好的象征，同出于车厢这一空间的三者：交警、圣像、裸女正是俄罗斯社会的寓象：权力、宗教、人性。

而影片中的人物无不交织在这三者或其中两者的迷雾之下：对于律师而言，宗教是不存在的，他只讲证据；对于这个女人而言，权力是与己无关的，她只有人性和宗教之间的冲突；而丈夫这一人物却同时处于三者的包围之下。

故而，萨金塞夫所做的是试图总结出俄罗斯人民当下困境的根源：无非是上述三者形成的三角关系笼罩于俄罗斯整一民族/国家。

附提：关于女人死因的问题。

1.自杀。

对逃离的无望，无法再继续当下的生活2.权杀。

市长派人指使，为了把丈夫投进监狱，拆迁成功。

3.儿子杀。

这也很有可能，《三只猴子》里丈夫、妻子、儿子的关系与这部电影很相似，在那儿谋杀就是由儿子完成的。

以上三者皆有可能，看你相信哪一种。

看这部电音的时候，想起了《秋菊打官司》。

手无寸铁的汽车修理工，为了保住自己祖祖辈辈生活的房子，与政府展开了一场力量悬殊的斗争。

修理工输了，输得体无完肤。

房子被推倒，妻子被谋杀，而他被判入狱十五年，儿子成了孤儿。

看完电影维基百科了一下，这部电影获得了俄罗斯文化局30%的资金支持。

制作班子不负众望，嘎纳电影节一举多得金棕榈最佳原创；伦敦电影节斩获最佳影片，金球奖最佳外语片，奥斯卡最佳外语片提名，烂番茄网站评分99%。

当这部电影在国际影坛风头十足饱受好评时，俄罗斯文化部长表示很不喜欢，根据文广局各种规定，此片在本国禁映。

俄罗斯北部的小渔村，冷冽的空气，拿起一瓶伏尔加就像是狂饮一瓶矿泉水。

叛逆的少年们在海边被遗弃的老教堂里烧一盆火，喝着啤酒，吐着烟圈。

一如他们的父辈，祖辈。

心狠手辣的市长跟牧师吃晚饭，与教父见面，聆听他们的教诲。

他站在金碧辉煌的神圣的教堂里，虔诚的做礼拜，轻声跟小儿子说，上帝就是真理。

修理工买了一瓶伏特加，站在小卖部外面等着牧师想知道为什么生活会这般残酷和无奈。

他想去忏悔，可是他有什么好忏悔的呢？

他祖祖辈辈生活的地方被市长强征，他的第二任老婆跟他的挚友也是他的律师给他带了一顶大大的绿帽子。

律师被市长下套暴打了一顿，而妻子不见了踪影。

他用一颗善良的心去原谅他们，可是却被莫名其妙的被捕入狱。

许是小镇太安静和无聊，许是生活太沉重和无奈，许是急躁的丈夫在沉稳的律师面前像个幼稚的小孩，许是继子的排斥和粗鲁让人失去了耐心。

这些都是作为一个观众的猜测而已，因为她最终决定回到丈夫身边，生一个孩子。

从始至终，她没有笑过。

他对儿子说，原谅她吧，她是个好人。

可是她死了。

或许这是她所谓的忏悔的证明。

尽管是谋杀。

教堂里教父引经据典掷地有声的宣讲什么是真理。

而人间正道正在生生不息的海浪中遁形。

虽然结局让人唏嘘，故事本身已很精彩。

为导演，制作和演员们的勇气点个赞。

影片的比喻是很明确的，所展开的不是单纯的政治腐败，而是一种社会民众在这巨大腐朽机器下的无力，在有限的抗争下终究无法寻找权益或是归宿。

影片中多处拍摄了浩瀚的海洋，搁浅的巨大鲸鱼骨架，法官有如机关枪般麻木的措辞，神父一遍又一遍的宣讲教旨。。。。。。

在有如《圣经》中的巨大猛兽利维坦面前，悲剧显得必然，正义显得虚假，而何处才是归宿？

少给的一星出于自己的理想主义。

过于现实，更容易引起我的悲观消极，我还是偏爱理想主义，也希望知行合一。

用文明所包装的野蛮人，所谓的上位者，贪婪而又觉得理所当然。

后面一个小时推翻了我前面对维护正义上价值等滤镜的所有。

沉闷而又反复，希望的反复，生活、人生的反复，只是继续。

问题诉求得不到解决，但还是这样活着。

我喜欢慢节奏，但不喜欢这样的沉闷无力。

以为公平正义能实现，结果律师朋友被所谓的权力“制裁”回了莫斯科；以为朋友仗义，结果和自己的家室睡了；以为生活能再继续下去，但却回不到最初的安宁相对而言，他的爱人死了。

你站在这捍卫自己的权利，却只能眼睁睁的看着失去更多，强权压制，只会叫你看清这本质，你甚至都来不及做什么。

扮演着什么样的角色，需要如此的悲壮而又惨烈，但同时又如此平凡平常。

看到最后尤为嘲讽，所谓信仰，真理，更为缥缈此刻。

有时候，可能确实大炮会更有用一些。

故事发生在俄罗斯一个不知名的小渔村，开头一纸强chai令打破了男主一家平静的生活。

市长看中了男主的房子，要占用这片土地搞开发，拒不服从的男主走上了法律途径，捍卫自己的私有财产。

毫无悬念地，诉讼在法庭上驳回，情绪失控的男主到警局寻衅滋事，结果被押走拘留。

市长是一枚肥头大耳的官员，醉酒之后在保镖的陪同下来到男主家门口，脚都站不稳的他肆无忌惮地叫嚣着：“你们这些蝼蚁，永远不会有权利！

” 看似嚣张，说的也是实情。

男主的好朋友是律师，他特地从莫斯科远道而来，帮男主打官司。

单纯的律师相信正义和法律可以战胜邪恶的市长，他带着市长的黑材料来到市长办公室，提出给予男主一定赔偿金的要求。

市长看似屈服、满口答应，事后就将律师拉到荒无人烟的郊外，对其进行威胁、恐吓，原本义正言辞的律师被两声枪响吓得瘫倒在地上，连夜逃回了莫斯科。

在男主和zf斗智斗勇的情况下，人民内部也出现了矛盾，妻子和律师朋友有了一腿，妻子后来陈尸海滩，片中也没特别交代死因。

重点是她的死亡被市长等一干人利用，男主被指控为杀妻的凶手。

法庭宣判男主15年的有期徒刑，两幕法庭戏收尾呼应，弥漫着荒诞不经的气息，女法官就像没有感情的机器一般，连珠炮似的宣读着判决。

内部人士给市长打电话报告庭审结果，市长感到十分满意。

房子顺理成章地被推土机夷为平地，随后在这片土地上建造了一座教堂，市长站在金碧辉煌的教堂里，俯身对自己的儿子说：“上帝会看到一切，儿子。

” 片中巨大的鲸鱼骨架贯穿始终，象征着强大的国家机器，在它面前人类被衬托得如此渺小。