东北警察故事2

拳拳到肉狭窄空间的极致探索《东北警察故事2》上线之后，观众讨论最多的是片中占比最大的动作戏。

不夸张地说，《东北警察故事2》几乎是由一个个动作场面串联起来的，一个半小时的电影里，有一个小时都是打戏，换句话说，这是一部纯粹的动作电影，而这在动作片逐渐式微的当下，显得非常珍贵。

在市场的认知中，纯动作片似乎已经消失很久了，《东北警察故事2》之所以让人乐于讨论，一个很重要的原因在于，观众从片中找到了早期看动作片的感觉——爽。

这种爽感建立在两个层面。

一是《东北警察故事2》的剧情线相对简单，影片有意放大动作戏的视觉冲击。

当然，现实原因上自然有预算有限的因素，影片的映后见面会上，谢苗也坦言：“如果投资比较有限，就少想那些花里胡哨的东西。

我觉得更重要的是把专注力放到动作这两个字上面，真正地去深抠一下动作。

”这样的处理其实并不影响剧情本身，且对动作戏的着重打磨和放大呈现，使得片中拳拳到肉的激斗爽点基本上都是直给的。

再加上谢苗本就是武打演员出身，进一步放大影片打斗场景的真实感。

二来，《东北警察故事2》的动作场景并没有拘泥于常见的打斗套路。

在前作《东北警察故事》中，小空间内的打斗戏就让不少观众称道。

背后的原因在于，与院线电影不同，网络电影的观影场景大多是客厅大屏、手机、平板等，观众的视觉距离更近，逼仄的空间与大幅度的动作碰撞更容易让观众感受到打斗的激烈，超近距离观影也让观众犹如沉浸式现场围观，颇具代入感。

基于此，《东北警察故事2》继续将动作场景搬进狭窄空间。

片中，谢苗饰演的李红旗与涉黑成员十八（刘峰超 饰）相遇，两人在高速服务区的卫生间内开始一场激烈的撕扯，随着打斗高潮到来，动作场面也被推至空间极度狭窄的卫生间隔断内，观众视角随之一点点聚焦，甚至有弹幕调侃：“感觉要溅我一身血。

”同样，十八被捕后试图逃跑，与警官小周（王亦彤 饰）在警车内展开激斗，封闭空间中的高燃场面，又是一次对狭窄空间的极致探索，爽感十足。

用最“拙”的方法拍动作片《东北警察故事2》的片尾中，放了不少动作戏的拍摄花絮，那些参与其中的演员们，头部流血、手部、腿部受伤似乎只是寻常事。

曾几何时，以成龙、李连杰等为代表的动作片中，真实的打斗场景是支撑这类影片独树一帜的灵魂，后来，这样的作品越来越少，直到《东北警察故事》系列走进大众视野，市场才发现原来还有团队在坚持。

在网络电影快速发展这几年，谢苗与魏君子、杨秉佳、秦鹏飞、刘文普等人一起，联合联瑞影业共同成立轻刀快马影业，专注于孵化动作片。

公司的几位核心成员覆盖到制片、演员、编剧、导演、后期特效等行业各个环节，《东北警察故事》系列即是该团队创作的首个成功案例，去年上线的《目中无人》也有不错的表现。

值得注意的是，就谢苗主演的网络电影来看，自轻刀快马成立后的2021年至今，由该公司承制、谢苗主演的动作片在口碑上逐渐有了质的提升。

一方面，公司核心成员经过长期合作，之间已经有了相当的默契，在追求纯粹动作片的创作上也有一致的坚守。

此次映后见面会上，谢苗谈道：“我觉得《东北警察故事2》有一点，也是我想做的，就是让大家看到，还有人就在用最‘拙’的方法来拍这种动作片。

”目前，《东北警察故事》系列和《目中无人》都是基于此创作的作品，魏君子也表达了相似的坚持：“我们不管别人拍不拍（这样的动作片），我们自己一步一步来。

”另一方面，网络电影市场走过野蛮生长期，在创作链和发行链都趋于规范化的过程中，平台也在尝试通过优化创作环境和分账模式，驱动更多高品质内容走向市场。

背后的逻辑在于，只有让创作者真正获得收益空间，才能吸引更多优质创作者入局，实现网络电影市场的高质量增长。

影片的硬核动作片定位，文戏方面确实没啥值得多说的，但故事本身并不拉胯。

相反，随着情节稳稳地推进，主角的情绪积累过程被展现得颇具层次。

水准之内的文戏，与一系列高质量的动作戏穿插呈现，观众的代入感也愈加强烈，最终随着BOSS战而得以宣泄。

整个观影体验堪称酣畅淋漓。

立意层面，影片呈现的是人民警察对已经将黄赌毒产业链化的黑恶势力果断怒砸重拳的故事，寄托了人们对公平与法制的向往，极具正向价值。

总的来说吧，《东北警察故事2》虽然是一部爱奇艺网大规格的电影，但其综合质量妥妥地超越了绝大多数同类题材和定位的国产院线电影。

而且，如果算上单片付费仅9块钱这个因素，简直超值。

首先真是震惊于，网大都有这样的素质水平了？？

心里还一直以为国内网大=4.8分。

同比奈飞的红色通缉令等，成本可能是十分之一，但水平真的可以一比。

电影本身的打斗质量极佳，厕所戏、车内戏还有最后的直播场械斗都留了极深的印象，几乎可以成为教科书般的杰作。

谢苗的打功和最后的花絮，似乎一下把人拉回了到了成龙的鼎盛时期。

文戏也还是不错的，婚托这几年似乎不再见报，但确实是现实中存在的情况，打到服也是让人直呼过瘾。

黄色产业链似乎近些年很少见，但黄赌毒比起来，在国内风险收益比最高的无疑是黄，也基本有完整的呈现，相比第一部更是巨大的进步。

最深刻还是一切有价的呈现，确实一切都是有价的，不同意只是价格不够高，也因此不要用价格考验人性，但谈妥把老公叫来又轻描淡写的说好的你们回去过日子吧，实在是留下了无比的想象空间，这对夫妻又会面临什么样的折磨呢？

当然也有不足，儿时友伴的反复背叛似乎缺乏实际的逻辑，警察也永远来的太慢，不过还是期待能有系列的续集呈现！

国产片来说，还算不错的电影。

演员演技不尬，打斗戏精彩，就是剧情有点牵强，仿佛剧情的存在就是为了带出打斗戏而已。

这两天刷短视频看到两三个谢苗威风暴击坏人的片段——剧情走向看起来有点土，但又有点点爽，土爽土爽的感觉，被勾引起了想看的欲望。

看完整体感受就是上面这句话。

说实话，比挺多国产片、网络大电影好蛮多的了。

夸完了，接下来要满足我的吐槽欲了：电影剧本是咋写的啊，编剧纯纯是为了带打斗戏倒推写的故事吧？

怎么就那么巧，男主角相亲就相中夜总会被逼良为娼的妹子？

怎么就那么巧，去到夜总会就遇到男主角从小一起长大的兄弟？

怎么就那么巧，兄弟明知道男主角是警察，也不管警察的价值观，就带他去认识自己的黑社会老大？

仿佛巴不得向警察兄弟大声喇叭说：“哥，你看我混的这个地方就是黑社会，你来看看呀！

”怎么就那么巧，这黑社会老大就是害死警察另一个朋友的主使人。

警察就这么顺理成章的去追查他的犯罪。

而且相亲妹子变节通风报信给警察的细节也太傻了吧，就在黑老大的地盘、门口给警察打电话。

就不能回家后偷偷的打吗？

是巴不得黑老大不知道她告密吗？

这么一连片的“顺理成章”构成了整个故事。

看得我直牙痒痒。

这故事设定，还不如说警察内部受到举报或线人提供线索，安排男主角去和夜总会妹子相亲，顺藤摸瓜发现自己发小在夜总会工作，和他套交情，让他带自己去认识黑老大，假意要当黑警，表明自己干警察挣那三千块钱工资不甘心，让黑老大带自己发财，然后暗中查案……怎么想都觉得我这种设定更符合逻辑常理。

嗯，吐槽完毕。

还是再夸一句谢苗打斗戏还是挺有诚意的——哦对了，最后的高潮打斗中，警察被黑老大用杠铃片用力打脊椎倒在地上，那种程度都能到脊椎断裂半身不遂了吧，咋做到一转眼又生龙活虎的出现再斗一场？

我还是不理解。

1、厕所和车内打斗比较精彩，可以说是在近期的动作片里比较用心的了。

此外还捎带上婚托、擦边直播秀等等流行元素，可以说也是想了不少办法的。

但最后与反派老大的对战反倒显得有点简单了（其实我觉得反派老大长得挺东北味的，比较像）。

2、很多网大根本就是不讲究镜头不讲究用光不讲究色彩色调，反正抓起来就拍，完全就是水平视角加上大平光，跟电视剧的水平一样，这部至少导演和摄影还是花了心思 的，还弄了不少航拍镜头。

而且这个故事本身颓唐的东北语境也让网大不讲究布景不考究环境的特点恰巧对应上了，成了正向助力，但如果下次不是这个故事背景就需要注意了。

3、最后谢苗的手表表盘看不清楚，似乎不是西铁城的，如果改成citizen牌的，感觉还能再拔一拔高度。

谢苗的角色有点虚，虽然历来正面英雄都有点虚，但是既然给他赋了一个孤儿的背景，那就最好稍微表达一下他作为孤儿热爱警察这个职业的原因，不然看起来就只是像一个倔脾气认死理的角色。

4、虽然现在看来是动作片最荒芜的时代，其实《疾速追杀》一类的意外火爆，说明市场还是有的，就看能不能用心做，能不能找准新一代观众的需求点了。

吴京是抓到爱国这个卖点了，那么谢苗想在大银幕上火起来，恐怕还得找找自己的卖点，否则 像张晋一样只是会打而没有把自己的人设立起来，也走不长远的。

5、结尾的片场实录其实不需要加，成龙能用是因为他拍的是喜剧而非正剧或悲剧，即便是成龙这种用法也曾经被某国影评人评价过说是像小孩子在向大人讨赏钱表功劳一样。

这个片子本身是正剧，这样的结尾反倒消解了片子本身的感觉，属于力气用错方向了；结尾的剧中人物后续结果的字幕一样也完全不必要，又不是什么真实事件改编题材的，不必画蛇添足。

作为曾经国内著名的三位童星：释小龙、谢苗和曹骏，都拥有自幼习武的经历，也同样因在上世纪九十年代进入影视圈而成名。

释小龙于1993年拍摄影片《笑林小子》正式出道。

谢苗于1993年拍摄影片《新少林五祖》正式出道。

曹骏于1996年拍摄电视剧《真命小和尚》正式出道。

三位的首部作品质量都不错，也皆是一举成名。

这其中要数谢苗的起点要高一些，他首次拍摄电影就与李连杰搭档，导演还是名导王晶。

1994年他又参演了周润发主演的影片《赌神2》，1995年再次与李连杰搭档，出演了影片《给爸爸的信》。

年少得志是好事，但是学业未成，还需回归校园，所以三个人也是不约而同的回到校园继续学业。

但当三人从学校再次踏入影视圈的时候，发现早已经是今非昔比，不再是当年熟悉的江湖了。

进入2000年后，虽然谢苗依旧活跃在影视剧中，但是当年的高光却渐行渐远，直到网大的兴起。

对于网大来说，相较于传统的院线电影，属于是一种保险性更高，成本更低的新模式，也是顺应时代发展潮流的产物。

从2016年算起，谢苗出演的网大已有几十部，虽然质量良莠不齐，但是也不乏一些精品，像是《血战虎门》、《东北警察故事》和《目中无人》，都属于精良制作。

因此更有观众称呼谢苗为“网大一哥”。

2023年谢苗有两部网大推出，分别是《河神:诡水怪谈》和《东北警察故事2》，从上线后的反响来看，《东北警察故事2》的口碑显然占据了声量。

影片的导演秦鹏飞亦是自幼习武，曾经获得过河北省武术冠军，更是国家武英级运动员，有过比较丰富的动作执导的经验，在谢苗的高分网大《目中无人》中，他就担任动作指导工作。

所以在影片《东北警察故事2》中的武打动作很亮眼，也成为整部影片对外宣传的最大噱头。

之所以说动作戏是最大噱头，原因在于影片故事并无太多新意，给人感觉反而像是香港老片的拼凑。

因为在这部影片中可以感受到成龙的《警察故事》和甄子丹的《导火线》的气息。

片中谢苗出演的警察李红旗在疾恶如仇的角色性格塑造上，与当年成龙出演的陈家驹非常相像。

在动作戏份风格处理上，又与甄子丹在《导火线》中出演的马军的武打风格极度相似。

所以说这部影片在剧情编排上确实比较单薄，基本上也全是依靠动作戏撑场面。

不过类似这种爽片，受众市场也是很宽泛的，简单明了，不拖泥带水，也是一种比较明智的选择，与老电影的碰撞，也全可以当作是致敬，就像片中的大反派的一句“拼什么命啊”，就是基本重现了当年于荣光在《给爸爸的信》中的场景。

目前该片豆瓣评分7.2分，已经是超越了第一部的评分值。

未来谢苗还将与秦鹏飞导演继续合作《目中无人2》，如此看来深耕网大的谢苗，以后还真有助力华语功夫电影的能力。

【END】

对于华语动作电影的铁粉来说，谢苗是那夜空中最美的星星，陪伴大家一路前行，他也是网大电影里最美的相遇，对这部分粉丝来说，谢苗不红，天理难容，网大电影只有两种，一种是谢苗的，另一种是其他人的… 影片最难能可贵的地方在于返璞归真，重回八九十年代硬桥硬马、拳拳到肉的写实风格，这得益于本片的操盘手是内地的香港电影通，资深研究专家魏君子，片名也致敬了成龙大哥同类型电影的巅峰之作，连片尾的NG花絮也一同孝敬了。

因此，该系列电影续的还是经典港片的魂，尤其在《东北警察故事1》和《目中无人》取得现象级的成功之内，同一班底的信心和底气更足，续集的动作质感有了明显的提升，打得更狠，拼得更凶，动作设计也更加精巧，尤其是小汽车内犄角旮旯的场景运用，绝对是灵光乍现的一次发挥，完美！

本片还有一处充满情怀的致敬梗，反派在撂倒李红旗后，吐了句：“一个月赚多少钱，拼什么命啊”，瞬间拉满了回忆，谢苗童星时代最经典的作品《给爸爸的信》，于荣光吐槽李连杰的经典台词：“一个月才几百块，玩什么命啊”，这是一个走心的电影制作团队，宁愿坚守一条不合时宜且费力不讨好的路，也想重塑以往光辉岁月的那份荣光！

加油，谢苗！

加油，魏君子！

加油，秦鹏飞、杨秉佳！

撰 文丨星 野编 辑丨美 圻文娱价值官解读：ID:wenyujiazhiguan短剧成为全民“新宠”之后，曾经喧嚣一时的网络电影仿佛销声匿迹，在娱乐市场上彻底失声，动辄分账千万的捷报也成了遥远的回忆。

然而，今年以来优酷、爱奇艺两大视频平台的动作提醒我们：虽然近几年来网络电影颓势明显，但并未走向末路，平台仍然在试图重振“网大”的辉煌。

年初，优酷通过一部票房破3500万的《黑白潜行》，打响了网络电影新厂牌“超爽首映”的第一枪，地地道道的港味配方与港星阵容，让观众梦回港片黄金年代。

近日，爱奇艺宣布调整网络电影分账时长阶梯标准，也是为了在市场规模下行的情况下，尽可能为创作者提供更大的收益空间。

与优酷、爱奇艺的持续进击相比，腾讯视频则不再重金押注网络电影，有意从这一赛道逐渐撤退。

一进一退之间，凸显了目前长视频平台与网络电影的微妙关系。

短期来看，试图打造差异化内容的长视频平台，仍然离不开网络电影这一“抓手”，但爱奇艺和优酷能否扭转网络电影的下滑趋势，却仍然是一个未知数。

爱奇艺为何调整网络电影分账时长阶梯标准？

从2014年率先推出“网络电影”模式，到2021年推出“云影院”在线发行与交易市场，再到2023年上线票房查询系统，10年爱奇艺始终扮演着行业风向标的角色，此次调整分账时长阶梯标准也不例外。

9月18日，爱奇艺宣布自10月1日起，所有独家上线的网络电影在会员分账周期内，将按照会员观看时长超600万、超200万和低于200万小时三个新阶梯，对应万小时阶梯每小时分账单价3元、2元和1元，最终收获各阶梯收益票房的总和。

而调整前的时长阶梯标准是超1000万、超600万和低于600万小时三档。

一眼就可以看出，爱奇艺大幅调低了三档时长阶梯的门槛，而这不过是为了应对不断降低的市场“天花板”。

云合数据显示，2023年爱奇艺独播的网络电影中有5部累计观影时长超过1000万小时，而今年截至目前则仅有两部，这意味着单价3元的第一档对于绝大多数创作者而言已经遥不可及，失去了激励的意义。

当然，千万小时网络电影的减半并不是爱奇艺一家的问题，而是整个行业几年以来颓势的延续。

据云合数据，从2022年到2024年，分账破千万的网络电影数量从50部、38部一路下滑到15部，头部影片数量以及票房产出能力缩水严重，腰部作品也未能撑起大盘，而是出现了同步萎缩。

2023年，云合数据网络电影分账总榜TOP 100的门槛是386万，今年已经降低到了122万。

僧多粥少的网络电影大盘，意味着人才流失的加速与行业的“失血”，如今正在有越来越多的网大创作者投身短剧的怀抱，这对于爱奇艺等希望维持基本产能的平台而言，无疑是一个危险的信号。

爱奇艺此次大幅调低时长阶梯的门槛，正是为了用更大的激励空间来挽留创作者，培育更为厚实的腰部内容生态。

至于能否收获预期成效，我们可以拭目以待。

内忧、外患之下网络电影如何由盛转衰？

2020年，实体院线的间歇性停摆，曾经为网络电影创造了得天独厚的机会窗口，也让它迎来了爆款频出、话题度拉满的高光时刻。

《鬼吹灯之湘西密藏》以5600万刷新了网络电影的分账票房纪录，创作团队获得了腾讯视频800万的高额奖励金。

另外两部IP大作《奇门遁甲》《倩女幽魂：人间情》分账票房也都突破了5000万。

业内都以为这将是网络电影行业爆发的起点，如今回过头看，却成了无法逾越的高峰。

网络电影在短短四年之间由盛转衰，除了因为机会窗口转瞬即逝之外，也是内忧、外患合力夹攻的结果。

外患方面，网络电影本来就是作为“影视爽文”而生，弥补的是院线审查所留下的市场空档，如今这一最大“卖点”已经被短剧完美取代。

无论是凌厉的节奏、密集的爽点、不断反转的剧情，短剧无疑都更胜一筹，更不用说紧跟社会热点与大众情绪的反应速度，更是网络电影所难以企及的。

如今，在短剧、剧集、院线电影的夹缝之中，网络电影亟需找到新的差异化优势。

内忧方面，则是网络电影高度依赖的题材、IP优势已经被消耗殆尽。

相比院线电影，网络电影引以为豪的是题材“百无禁忌”，民俗恐怖、惊悚、怪兽、盗墓等题材都曾经带给了观众前所未见的新鲜感，狠狠地吃到了一大波题材红利。

然而，如今观众的欣赏阈值已经水涨船高，同质化的剧情套路已经无法打动他们，仅靠题材旱涝保收也已经成为了过去。

以民俗恐怖这一网大“经典”题材为例，曾经产出过《阴阳镇怪谈》《兴安岭猎人传说》等一大批高票房项目，今年仅剩一部《千鹤先生》。

而怪兽、盗墓等题材更是已经被观众集体抛弃，哪怕有《鬼吹灯》等IP加持也无力回天。

IP化开发的后继乏力，也是网络电影这一赛道路越走越窄的重要原因。

2020年《鬼吹灯之湘西密藏》分账票房高达5600万，2021年的《黄皮子坟》只剩下了3200万，2023年《奇门遁甲2》的成绩也远不及第一部。

网络电影作为短平快的娱乐产物，更多是在消耗而非增厚IP价值，续作表现每况愈下也就可想而知了。

虽然腾讯视频、爱奇艺等平台都曾经有意培育网络电影自己的系列IP，两部《目中无人》的分账票房都超过了2000万，《东北警察故事2》更是超过了3000万，但因为受众群体的局限，市场规模上限很难达到《鬼吹灯》等全民IP的高度。

这就不得不提网络电影近几年来日益严重的“路径依赖”问题，相比于短剧的男女老幼通吃，网络电影似乎一直在为三四线男性观众“量身定制”，始终未能培育更多元的受众人群，以至于大众对其早已形成了刻板印象——惊险刺激的感官快餐。

在观众日益注重情绪价值的今天，网络电影与大众的观影需求正在愈发脱节。

爱奇艺、优酷厂牌化突围网络电影还未被放弃随着网络电影的好日子逐渐过去，长视频平台对其的态度也开始出现分化——爱奇艺、优酷继续抓紧这张“内容王牌”，试图通过题材聚焦来重振市场，腾讯视频则选择了不再恋战，将更多精力转移到短剧之上。

2020年的网络电影年度榜单TOP 10中，腾讯视频有5部独播作品在榜，对于头部IP“网大化”信心十足，然而自2023两部IP续作《大理风云之血蝴蝶》《东北告别天团2》表现不佳之后，它已经不再押注独家内容，只愿意充当一个联播平台。

今年的榜单上已经不见腾讯视频的身影，反而是爱奇艺独播作品占据了7席，与四年前相比形势恰好逆转。

很显然，当腾讯视频逐渐退出，爱奇艺把网络电影作为内容差异化的重要布局。

今年年初，爱奇艺将厂牌化思路延伸到了网络电影，在网络院线推出“动作高手季”厂牌，试图进一步锁定男性观众的用户心智。

目前，该网络电影厂牌已经推出了两个季度共计7部影片，有三部影片票房超过千万，两部时长超千万，显示出极高的内容精品率。

也正是这一举措，让爱奇艺占据了今年网络电影市场的半壁江山。

不过，值得注意的是，表现亮眼的都是第一季发布的四部影片，第二季上线的三部影片分账票房都未能破千万，令人不禁担忧这一厂牌是否会走出一条“再而衰，三而竭”的曲线。

爱奇艺主打“动作”标签虽然有助于提纯受众，却有可能在进一步缩小观众范围。

在网络电影市场低迷的今天，在单一类型赛道挖掘深耕能否获得长期回报，仍然有待检验。

优酷则选择了另一条网络电影突围之路。

今年春节档，优酷电影新厂牌“超爽首映”打响了第一枪，《黑白潜行》凭借着港味、动作两个维度的极致表现，吸引了市场关注，拿下了超过3500万票房。

“超爽首映”的推出，向外界表明网络电影是阿里大文娱“港艺振兴计划”的重要一环。

优酷希望通过激活卧底、黑帮、警匪等正宗港片元素，借由老牌港星客串坐镇，重新点燃观众对于港片的情怀。

除《黑白潜行》之外，《无名火》《惊天大营救》《赴汤蹈火》等网络电影都已经在路上。

虽然《黑白潜行》先声夺人，但从近几年院线市场港片的表现来看，观众对于上述元素似乎已经审美疲劳，网络电影想要借助港片滤镜重振旗鼓，无疑面临着不小的挑战。

毫无疑问，作为曾经创新能量最高的内容类型，网络电影的可能性远未被探索殆尽，我们也希望爱奇艺、优酷等平台的尝试，能够给市场和观众带来新的惊喜。

影片的硬核动作片定位，文戏方面确实没啥值得多说的，但故事本身并不拉胯。

相反，随着情节稳稳地推进，主角的情绪积累过程被展现得颇具层次。

水准之内的文戏，与一系列高质量的动作戏穿插呈现，观众的代入感也愈加强烈，最终随着BOSS战而得以宣泄。

整个观影体验堪称酣畅淋漓。

立意层面，影片呈现的是人民警察对已经将黄赌毒产业链化的黑恶势力果断怒砸重拳的故事，寄托了人们对公平与法制的向往，极具正向价值。

总的来说吧，《东北警察故事2》虽然是一部爱奇艺网大规格的电影，但其综合质量妥妥地超越了绝大多数同类题材和定位的国产院线电影。

而且，如果算上单片付费仅9块钱这个因素，简直超值。

看到李红旗这个名字，不知为何，我立刻联想到了伟人的一段话“我们必须坚持真理，而真理必须旗帜鲜明。

我们共产党人从来认为隐瞒自己的观点是可耻的……我们的宣传工作，应当是生动的，鲜明的尖锐的，毫不吞吞吐吐的。

这是我们革命无产阶级的战斗风格……”恭喜谢苗老师，近年来在适合自己的定位的舒适区产生多部佳作，在某些商人导演还依靠买热搜买推广蹭热点流量做电影商品的时候，我们却看到有谢苗老师在动作电影领域，坚守阵地，稳扎稳打，低调发育，茁壮成长的成果。

谢苗参与的电影团队，他们的进步性扎实的体现在电影中，如果有影迷看过谢苗近年来的作品，他及团队的进步是肉眼可见的，一部影片比一部影片的优秀，而这种上升的势头，从《东北警察故事2》中所表现出来的质量来看， 仍然远远未到其瓶颈。

谢苗的身上继承了李连杰的功夫电影的严肃的那种特质，这不同于成龙大哥那种诙谐灵动的动作风格，也不同于甄子丹老师那种浑厚稳重的自信，更不是吴京老师那种轻盈飘逸的转换腾挪。

谢苗的身上，有一种功夫的严肃性——凶狠毒辣迅速果决， 这种严肃性在这部电影中，与他那种愤怒的气质尤为吻合，这种探索结合电影剧情中的身份，使得他的暴力性得到了充分的发扬而不至于使人感到不适。

我认为，他们的团队对于谢苗功夫路子的这种把握特别的合适。

他很愤怒，他的愤怒并非是一种对生活的憎恨，对自身的憎恨，而是源于一种高于生活的、理想主义的、嫉恶如仇的愤怒，这种愤怒，犹如严肃的利刃，犹如出鞘的长枪，巡弋于城市的上空，往每一个深沟和阴影中投射，时刻准备的爆发和惩戒罪恶。

这个点，与谢苗那张稍显稚嫩却眉头紧皱、表情深沉的脸结合在一起，就像是金刚怒目、天神下凡，而他也象征着暴力机关真正的纯粹的暴力性，这种暴力性并非是对于平民百姓的，而是专门对于不法分子所表现出来的。

功夫， 不是猴戏，我们可以看到以好莱坞为首的资本引导着世界观众，将李小龙所呈现给世界的功夫表现从实战、强横、暴力、硬碰硬的对抗方式，软化为东躲西藏，地上翻滚，跳来跳去的舞蹈表演。

他们要求演员念诗意的半文半白的对白，拿着两根仙女棒或马桶抽组成的双截棍挥舞，教育人们不要在意功夫的严肃性、力量感、反抗性与功夫背后的正义性和伦理观念，而去阉割功夫的阳刚一面，去柔软，去包容，去隐忍，去承受各种各样的侵害，立地成佛/放弃抵抗/自我驯化/原谅对手。

他们用各式各样的包装和新奇概念标签化功夫电影，最后却指向特定的群体，暗示与培养年轻人，你们的价值观是有问题的，你们的家庭观是有问题的，你们的文明是有问题的。

于是中国的武侠叙事，从八极拳，长拳，八卦掌等渐渐的变成轻巧灵动的咏春，变成了似乎能够解释一切宇宙问题的太极，变成了黑洞和母女爆头痛哭的文化忏悔现象。

于是近些年来，国内的大荧幕上的功夫也随之愈发离谱起来，不仅仅是老派的套架再也看不见了，甚至连自由搏击都少见了，特效与慢镜头，吊钢丝与视频剪辑统治性的覆盖了大部分动作戏，那些功夫演员武术替身们无处可去，纷纷转行离开，消失在生活的灰色边界中。

一时间功夫电影放眼寰球竟然没有了中国人的身影，而成为了西方影视工业的一张名片，他们挥舞着功夫的大棒用蹩脚的拳法拯救世界杀穿战场赚的盆满钵满，而那些中国最优秀的武师与武指只能远渡重洋去为他们出售自己的技术讨口饭吃……可是在这样的大环境中，我们总是能看到一两个仍然在挣扎的身影，谢苗就是其中一个。

他拍了很多所谓的烂片，烂到让人同情，甚至是为他惋惜。

许多观众都在猜测腹诽他的自甘堕落，为他不能力抗资本奉献佳片而揶揄他，似乎谢苗就是通俗小说中的那名“伤仲永”的主角，被年少成名惯坏了，不成器了。

然而其实真正看了他近年来拍的电影，才明白他的严肃和认真，敬业和拼搏，这些年，他依然保持着灵活的身手，也依然在功夫电影的领域一步一个脚印的前进着，他的作品中没有关于他懈怠和骄傲的表现，他的愤怒在他的作品中表现出一种抗争和野蛮的劲头，这种劲头赋予了他新的气质，使他成为了一种跟王宝强老师，范伟老师类似的演员，这种演员，有生活的积淀，这使得他们所饰演的角色，往往有一种透过大荧幕打动观众们的特别的，真正的人的气息。

谢苗，王宝强，范伟老师，都用同一种对事业的执着和质朴的职业精神不断盛产佳作。

2023年注定是个好年份， 前有范伟老师珠玉在前的犯罪嫌疑电影《漫长的季节》，后有王宝强老师乡村格斗题材的《八角笼中》，如今谢苗的《东北警察故事2》紧随其后，在基于现实主义架构的故事基础上采用略浪漫化的叙事方式， 为观众们接二连三的献上了优秀的答卷。

《东北警察故事2》的成功，不仅仅是谢苗自己的成功，一部电影的成功是团队的成功，它整体的剧情流畅度，与生活经验的贴合度，戏剧性转折的合理性，节奏的把控，画面的生动、鲜活，台词的口语化等等，都做到了网络大电影的极致，其实这部电影，已经具备了上线荧幕的基本素质，当然其血腥暴力镜头肯定会吓退一部分观众，所以天然的具有了一定的观影门槛的自我限制。

但是积极的看，我们可以从作品中看出团队对于动作片如何发展的思考与探索，不拘泥于依靠制造屠戮与疼痛的效果来满足当代人被阉割的暴力性换取票房与口碑的当代商业动作片非主流流行趋势，在《东北警察故事 2》中，采取更似一种老港片式的动作逻辑——表现肢体与精妙的技击、摔跤远大于用血腥与死亡的冲击观众的视觉与思维。

并且必须指出的，是主创团队也从未有抛弃那种非主流镜头叙事形式，只是采取了将其以人为的、有意识的压缩并且将其放在正义方身上而弱化了其中的非义性等调节手段，使其不那么扎眼与残酷。

这种取舍与调解对于观众来说也是一种尽责的规劝，不要被那些所谓的动作片里的杀戮机器摧毁驯化自己的理性，人类文明的进步本身就是对暴力性的驾驭而非堕落成被暴力快感驾驭的野兽。

难能可贵的是，是这部电影背后的政治指导，不机械不教条，它非常好的在情与法，在个人与集体，在道德和伦理与规则和法治中，做到了极好的平衡，虽然还有一些不足，但是总体来说表现出极高的完成度，使得电影成为很好的响应了《文艺座谈会》精神的作品模板，这种模板对同类电影都有一种极富视野的借鉴和榜样作用，探索出了一种电影表现在新时代的边界感，让后面的创作者可以沿着这条辙印安全的继续发挥自己的想象力，这很珍贵。

在看《东北警察故事2》之前，我刚刚结束了南朝鲜电影《犯罪都市3》的观看，两部电影题材雷同自然能够比较，高下优劣的差距也十分明显，虽然拥有巨星马东锡的南朝鲜《犯罪都市3》的投资是《东北警察故事2》的几倍，然而无论是叙事还是影片表现力，都远远及不上后者。

两部电影都是讲述警察打击犯罪团伙的故事，然而盘踞在南朝鲜的日本黑道与南朝鲜黑警合作贩毒，广搜组的逼斗侠如入无人之境的扇所有犯罪分子大逼斗的故事，看的让人忍俊不禁，直呼南朝鲜人的滑稽胡诌之下表现出来的脆弱敏感的自卑性格。

反观《东北警察故事2》的叙事，从开头的引，埋下线头，警察的职业习惯和思考方式，对于城市的掌控和了解，抽丝剥茧探听走访，使得案件的层层递进顺理成章，监控，拦截，狙击与分兵，警力的动员和组织都有表现出来，谢苗作为主角穿针引线，只承担部分追捕功能近而引发一场场动作戏，使得电影合理许多，值得一提到是，电影主创团队充分考虑到在我们这个环境下，歹徒作为黑恶势力，也并非穷凶极恶至杀人放火的水平，因此仅仅依靠人多而能与谢苗作为孤警打了个堪堪旗鼓相当，这些都是可以接受的，这使得电影中的动作技术能够压制在一个可控范围内而不显得突兀和离谱，至少比大逼斗抽什么拿武士刀的杀手，拿手枪的黑警要现实许多。

不同于南朝鲜奔放的精神胜利式编剧情怀，中国的文人，往往更偏爱现实主义题材作品，总是不自觉的愿意在文艺作品中反映和表现一些社会现象，这些社会现象是客观的因素造成的，也是主观的因素造成的。

区别于西方人爱强调一切都源于人的性，但是中国人则注重务实，更愿意结合具体的情况，条件和问题来思考。

在《东北警察故事2》中，无论是犯罪分子还是警察，还是普通人，受害者均有自己的立场，导演与编剧的叙事野心是有一些的，比如那个经典的悖论“每个人都有一个价格，你不答应，只不过价格喊得不够高”和谢苗在安慰受害者女孩的那句“不要道歉，坏的是那些人，与你无关”。

人是有高于生活的东西的，《东北警察故事2》展示了一种畸形的兽化资本文明，反派的性（兽）欲，金钱观念，极端暴力性，明确的专制性等等，同时也展现了一种反抗这种兽化的资本法则的理想主义者，谢苗为首的，维护公平、法治的人民卫士，他们一个月拿几千块钱工资，奔波在一线，遍体鳞伤但是却敢于反抗一种极端野蛮的丛林兽群秩序，谢苗最后同马教练的对决，谢苗缓缓地拉下车库门选择在黯淡的车库中独斗困兽，充满了作为人截留一只仓皇逃窜的狼王的隐喻，而最终的结局，也是为这条禽兽套上了象征法律的手铐。

可以说从深层的角度来观察整个故事背后的价值观念的斗争，一气呵成，收放自如。

这个故事有正有奇，有轻有重，有感情有法律，有立场有观点，有哲思有辩证，综合的看，其实主创团队的水平其实已经远远高于中国电影文本市场上相当多的人了。

当然，一部电影不可能没有优点，《东北警察故事2》的缺点的确是客观存在的，譬如一、虽然它具有黑土地的气息但是并没反映出黑土地的独特性，即没有通过影片表现出标题的“东北”的“东北性”，虽然里面的演员的口音和方言是东北口音，但是其实这并不能反映出东北地区的特性，比如黑土地的湿地风景，比如黑土地的工业集群，比如黑土地一望无垠的稻田，比如黑土地的皑皑白雪，比如黑土地幽默的风土人情等等，这使得这个故事从“东北警察故事”塌陷成“警察故事”，或者说《愤怒的警察故事》，这使得故事可以发生在任何城市而不突兀，比如海南岛等。

这其实是一种创作短视，当然也不是主创故意为之的。

解决的办法可以从主创多深入观察东北生活，体验东北生活，了解一些东北的特色地理环境知识，去湿地公园转转，还有老工业区，老日据区，老仿俄区等街坊资料等学习一下，多做一些表现形式的大胆创新和探索，比如将一些搏击安排在巷战中做到环境做更有机的融合等等…这样可能会有更惊艳的效果，也更容易吸引全国未去过东北旅游对东北人文地理不了解的观众们的兴趣与关注。

二、影视配乐严重反映出资金不足的短板。

电影中谢苗愤怒的气质的确很适合朋克音乐，而黑土地的悠扬又适合手风琴等乐器，东北是老工业区，有着丰富的音乐记忆，尤其是红色音乐，工人音乐记忆。

比如大火的“漠河舞厅”就是利用乐器优势，牢牢地抓住一种群体记忆，用音乐叙事，将东北林场的故事与爱情故事与音乐很好的结合在一起，风靡全国。

音乐本身的成就是有限的，但是它唤醒的人们对于东北记忆的怀念，激发的对于没有去过东北的人对于东北的想象，宽慰了人们对于一个逝去的年代和夭折的爱情的惆怅的感受。

好的电影必须要配合好的电影，谢苗的战斗背景音乐不够奔放狂野，不够愤怒，不够朋克，虽然用了电吉他和贝斯，但是鼓点和金属的燥感太过谨慎，不知是处于害怕喧宾夺主还是刻意迎合最后那段打斗的节奏，导致音乐被动的跟随电影节奏而表现的僵硬，没有很好的调动起来观众的情绪，断断续续的停顿让观众非常难受。

解决的办法其实还是从预算中找，提前规划好角色性格与配套的音乐主体，安排好音乐情绪与电影叙事情绪的同一性，相信这部电影的成功也会为这部电影带来更多的投资，希望未来团队能够在音乐上多投入一些资金，使得未来的影片能够得到更好的更多元的表现途径。

三、剧情的短板。

剧情是有一定短板的，当然这种短板是出于戏剧性的考量，比如尽可能的让谢苗孤军深入，因此产生了一些个体先于组织命令的主管英雄主义的情况，这无意会将客观现实扁平化，将复杂案情简单化，给一些识别能力不太高的观众带来直观的冲击大于辩证的逻辑思考的负面影响和不良模仿冲动。

再就是对于犯罪集团涉黑涉恶的描述过于刻板脸谱化，恨不得满脸坏写在脑门上，这很容易被一部分受到西方电影熏陶的观众所抵触——他们的观念中反派和坏人必须具有独特魅力，表现出某种复杂性，譬如年初比较火的高启强等犯罪类型。

他们对于真实的涉黑涉恶的罪犯接触较少，所以崇尚一种有层次的戏剧性反派，而本剧的反派则过于单薄了，它们恶的过于直接，这降低了它们的信服力。

譬如涉黑涉恶的犯罪手段表现问题，还有些比如小周独自看押罪犯十八等等之类的剧情，这些都会成为一部分观众攻击的点。

当然，这也仅仅是第二部而已，相信未来团队一定会在本次的经验上不断的迭代，将此类问题逐渐的解决掉。

总的来看，《东北警察故事2》在今年的国产电影中，绝对是对得起观众的一部作品，无论是演员的表演，尤其是其中的女性演员的表演——其中几个镜头有女性被扇，被殴打的镜头，可以明显看出来是女演员真的被打到面部，这让人不禁敬佩剧中的女性演员，她们跟谢苗一样真刀真枪的上，她们配得上一份褒奖，配得上观众的掌声。

也相信这些真正尊重演艺事业的演员们，一定会在未来的演艺人生中收获更高级的荣誉！

一部好的电影，往往能够对社会产生积极的作用，它不应该是挑唆彼此的对立，撕裂彼此的信任，加剧彼此的对抗；它必须承担一种教育责任，加强人民与反黑反恶的斗争，加强人民对于黑恶势力受害者的包容和关怀，更能够提高人民的审美，振奋人民的精神，鼓舞人民的行动，丰富人民的视野；它必须承担一种宣传责任，鲜活警察的形象，表现警察的生活，还原警察的情感，阐述警察的信念，使人民与警察的联系更加紧密，对于警察的原则和方针更加的理解和支持。

这部电影，虽然还有许多不足，但是它真切的走在正确的路上，它勇于承担一部电影应该承担的社会责任，这一点是值得广大人民群众肯定的。

《东北警察故事2》是诞生在黑土地这片文艺热土之上的优秀作品，近年来随着短视频的兴起，东北人民的文艺观和创造性得到了更多的发展空间，与南方的饭圈文化不同，东北的文艺作品往往扎根于民间与基层，乡村与社会边缘，野蛮向阳，无拘无束。

黑土地的人们在严寒和广袤的湿地中培养出独特的幽默感和道德观，他们的文艺作品其实一直站在流行的最前沿的夹缝中，一面它们极其包容，能够迅速吸收不同的风格，一面它们质朴而坦诚，粗犷而直爽的展示自己的道德观与价值观，在某个时期它们经受着资本巨大的冲击，在异化与抗击异化中不断的修复自己庞大而笨拙的身躯，它们如同进入了一场不能说的泡沫的二十年，从骄傲的长子沦为劳务输出、人口流失的问题大区。

面对世界的动荡表现出无所适从和不知所措，这一切都反映在几十年的东北文艺作品中——在那些嬉笑怒骂间总有一抹掩饰不住的悲怆和方徨。

然而随着党和国家振兴东北的实际投入不断增加，东北的文艺作品近年来也焕发了新的活力，产出了无数脍炙人口的经典影视作品，无论是正剧还是网剧皆有，不同于那些寄生于互联网虚浮的偶像流量小生答卷，东北近年来产出的文艺作品往往是禁得起时间检验，含金量十足的优质文艺资产。

而这片饱受创伤却依然生机勃勃的土地，之所以能够不断地推动文艺阵线，为文艺奉献优秀的表演者和创作者，孕育关于文艺的思考和自我批判的奋进力量，除了那山与绵延的森林，高原的天空与一望无垠的肥沃黑土地上所承载的丰收的热情，更深层次的原因，我借由一段王宝强老师的故事，来解释这种现象的背后源动力：王宝强当年导演烂片《大闹天竺》被金扫帚奖点名，他决意去现场领取金扫帚奖，许多人曾劝他不要去，认为金扫帚奖一不是专业的，二不是权威学院和行业所为，三是沽名钓誉哗众取宠罢了。

然而王宝强老师却敏锐的察觉到看似荒诞的金扫帚奖背后的群众叙事问题，他认为必须要站在一个批评主题的平台上，这个平台上，可以让他对观众道歉，可以让观众们看见他接受群众批评的态度，他对于自己首部电影的不严谨和自己水平的限制， 为观众献上了一部烂片感到忏愧，他去了，他在所有人都没当回事的掌声中真正的检讨自己，六年后，他真的用更好的作品回报观众。

这个例子，说明了无论是《东北警察故事2》团队全体及谢苗还是王宝强，还是屡次产出优秀佳作的黑土地文艺热土与栖息其上的创作者们，他们其实是有着相同的共性：心里记得人民，人民就记得你；心底尊重观众，观众就尊重你。