也许人们对于恐怖的渴望是与生俱来的,从层出不穷的恐怖小说、电影、漫画等中可见一斑。
个人对恐怖电影是情有独钟,10月23日全国上映的城市传说大电影《探灵档案》,是一部很有质感的惊悚悬疑片,这部电影的惊悚、压抑、诡异气氛营造的非常好,剧情反转再反转令人意外和不寒而栗,惊悚中不乏小煽情,甚至偶尔还会有点黑色幽默,给人从心底升出的恐怖之感,不只玩弄感官刺激,更能让观众体会到剧中人物的苦痛和磨难,最重要的是最后还能全身而退、自圆其说。
说到《探灵档案》,很多人必然会想起那部由陈冠希主演的网剧版,因为这部网剧的影响力实在太大了,而这部大银幕电影《探灵档案》便是根据网剧版进行改编的,是国内首部改编自网剧的电影,算是一部超大IP电影,并且由彭发导演继续执导,导演的保留足以让我们有所期待了。
虽然影片没有了陈冠希,但卡司阵容也是相当的强大,由当红小生马浴柯、当红女主持吴昕领衔主演,同时还汇集了潘粤明、王景春、莫小棋、朱雨辰等实力派演员联合主演,这样强大的卡司阵容在国产惊悚片着实难见,能与其媲美的也只有《京城81号》了。
说到《京城81号》,不得不说《探灵档案》除了一部大IP电影外,同样也是一部城市传说大电影。
一部《京城81号》不仅创下票房奇迹,还让京城81号这座“京城鬼宅”,于是城市传说被广泛流传。
《探灵档案》打出城市传说并不是一个噱头,影片中的灵异地点港湾广场, 据说就是广州的荔湾广场,关于荔湾广场的灵异传说很多,不仅起出过八口棺材,跳楼事件更是偶有听闻,在广州可以说是人尽皆知的事儿,而《探灵档案》中不仅所有的灵异事件都发生在港湾广场,同样出现了男主角在港湾广场跳楼的桥段,说到这让人不禁打了个寒颤。
一个惊悚片能否引起持续的关注,很重要的一点就是能否贡献一个惊悚形象。
一提到形象,《探灵档案》的确给我们带来了惊喜。
让人想像不到的是,最惊悚的形象竟然是那个天真无邪的快乐精灵吴昕所展现的,这也是吴昕凭借这部电影可以打败AH婚礼上头条的原因。
在乱成一团的厨房中,鬼上身一样的吴昕突然出现,手里拿着一把菜刀,疯狂般的向马浴柯砍,彻底被这样的吴昕给吓尿了,此段落我感觉将会成为吴昕演艺生涯的经典,吴昕演技的进步非常大,这是让我万万没想到的。
尤其令我感到震撼的是片中马浴柯被折磨的情节,吴昕突然着对着空气大感,不仅是恐怖,而是一种过于真实的惨烈,让我从心底产生一种不忍目睹的难过,我想是击中了心里最脆弱的那个部分。
《探灵档案》作为影片故事的完整和流畅性,让我对高潮部分就更加期待,观看的过程中十分烧脑,一会以为底是吴昕,一会以为底是朱雨辰,仿佛整部电影都是在为颠覆性的结局设迷,不看到最后绝对想不到导演彭发迸发的想象力如此震撼!
影片不只是简单为了恐怖而恐怖,一切惊悚元素都是服务于故事,能够在观众受感动的同时,又会感觉非常刺激。
不管怎么说,《探灵档案》都是部值得推荐精品佳作。
《探灵档案》,最近前面看的几部国产惊悚片比较让我满意,本希望这部也可以,不过这部虽然勉强可以,但还是不行。
因为片中故事情节没有能吸引我的地方,看起来一点劲都没有,仔细琢磨想想,应该是与看过的有太多雷同地方的关系。
不过意外的是吴昕第一次当居然演的还不错,总算出头了。
总之,爱看不看。
影片《探灵档案》于10月23日在全国上映,因其复杂的主线、曲折的剧情、悬疑的情节、烧脑的推理、纷繁的桥段、良好的口碑、网剧的改编,还未上映就已成为人们热议的话题和谈论的焦点,现在这匹传说中的黑马终于要卸去伪装展露身姿了。
《探灵档案》不同于一般的悬疑片,一条线从头讲到尾,或是两三条线相互交叉,而是大胆的采取二条加三条也就是五条线:了解灵异未知领域的侦探陈博涵,报社里名声大噪的交际花女记者,火锅店的忠厚老板,学校的教务老师以及女主角刘欣媛,而将这五个人、这五条线连在一起的则是充满神秘的港湾广场,五人从港湾广场回来后发生了一系列匪夷所思的灵异事件。
五条线、五个人、神秘的灵异事件联系紧密,如同蜘蛛网一般纷繁复杂、交织在一起,但杂而不乱且相得益彰,在令人匪夷所思的同时又直抵人心,不得不佩服导演和编剧的掌控能力。
本片的开场简单明了、开门见山、不拖泥带水。
深夜的街头,停下一辆出租车,几位闺蜜携手走进一座漆黑之所,开启探秘之旅,而这只是噩梦的开始,还有更多的梦魇在等待着所有人……这种几人深入某地探险的桥段,在欧美的恐怖片中较为常见,如《黑色星期五》、《致命弯道》等影片中都有上演,几个年轻人乘车去郊游,住在小屋中,遇到恐怖事件,人员开始逐渐减少。
但《探灵档案》并不是完全的照搬照抄,而是在悬疑推理的环节中巧妙地加以引入,以阐述“这个世界只有一个地方有鬼,它就在人的心里”这个道理。
此外,悬疑的成长和进化也是本片的看点之一。
去过港湾广场的五人陆续出现幻觉:男主角陈博涵随处可见的带血的字;女主角刘欣媛在家中见到死去的父亲;火锅店老板看到餐桌上的婴儿;老师在教室外见到神秘的人影;女记者在电梯上看到神秘的电话男。
刚开始幻觉只是偶尔出现,之后便是经常发生,再往后幻觉如同进化般开始实体化并攻击发现者本人,而发现者本人的命运也开始变得岌岌可危。
2015年堪称名副其实的“改编年”,诸多的改编作品如雨后春笋般席卷影视界。
热门小说改编的电影《何以笙箫默》、《左耳》是票房大赢家;改编的电视剧《伪装者》、《琅琊榜》是收视保证;经典歌曲改编的电影《栀子花开》、《落跑吧爱情》展露出黑马相;本片更是独树一帜,由同名网络剧《探灵档案》改编而来。
网络剧始于2010年,刚开始作为新鲜事物还不被人们所接受;2012年,幽默搞笑的《屌丝男士》开始崭露头角,让人们重新审视这一新鲜事物;2014年,随着《探灵档案》和《暗黑者》的播出,网络剧开始被人们重视。
尤其是《探灵档案》,首播1小时的播放量就突破百万,刷新网络剧最快破百万纪录。
凭借着如同电影般的品质和美剧的节奏感,《探灵档案》首播好评如潮,成为网络的关注焦点。
上线24小时后,微博讨论热度迅速暴增过10万,远超同一时期的《来自星星的你》、《神探夏洛克》、《纸牌屋》等网络热播剧,成功登顶电视剧榜第一的位置。
随后3天的播放量又突破3000万,创造了中国网络自制剧播放的历史。
《探灵档案》这部去年名噪一时的网络剧,改编为同名电影,沿用了电视剧版的导演“亚洲类型片大师”彭发,并辅以金鸡百花最佳新人马浴柯、主持人吴昕、潘粤明、莫小棋等实力派演员的超强卡司阵容,充分保证了影片过硬的质量。
在网络剧高速发展今天,在粉丝们口碑相传的当下,深受人们的喜爱也就不足为奇了。
男主不是陈老师本来就有点减分,看在演技还挺好的份上也就算了……但是这种感觉到他想起来自己造成一切的时候为止。
开始吴昕从鬼屋里出来看到自己的同伴进去,还有点小兴奋,结果后面这个铺垫就不了了之了。
既然最后只有吴昕一个人和那个大厦有关系,那几个进去的又是什么?
不打算解释别铺好吗?
电磁辐射造成人的幻觉解释的通,但还能形成一个证据链,造成因果循环的感觉最后还是用电磁辐射来解释………男主从来没见过吴昕身上的伤痕还能在幻觉里对应起来给他心魔的小吴昕造成伤害,蛮厉害的,但是不合理啊。
中间又铺垫了一次,吴昕看到他爹往楼梯上走,男主出来说了句什么都没有,然后就什么都没有了,有啥意义捏?
潘粤明演的老师所在的学校就是八十年代中期的样子,我开始看还以为是两个时代交叉的,这种场景对比很违和,别逗我好吗?
他一开始看到窗子外面站着人,出去看没有,学生站在外面问都不问……感觉那小男孩的作用就是纯粹被罚站的。
请导演别黑我内地电力行业啊?
且不说电塔能不能建在大厦楼顶,就说凭你一个人,撞开开关室的防火门,没人来拦着你,还能徒手把电缆拔掉,造成城市中心几栋大楼停电………脑洞不要太大好吗?
就算是这样,电磁辐射的影响也不是说停电了就没有了。
有心魔就说明本身就做了亏心事吧,电一停要跳楼的人就像吃了速效解药一样,内疚呢?
自责呢?
这这这,没说服力啊导演。
感觉片子想向异度空间靠拢,但又没靠成功。
最后要吐槽的是最后所有人都变好人了…怎么可能!
你看见过鬼魂吗?
你能看见别人看不见的东西吗?
你知道港湾广场的传说吗?
影片是一个关于忏悔和救赎的故事,看似不相关的几个人却在最后让人明白一环扣一环一人连一人的玄机。
外表光鲜的记者,为人师表的老师,生意兴隆的老板,身世隐秘的欣媛,另寻他职的侦探……每个人都有不为人知的秘密,也正是这些秘密变成了心魔让故事疑云重重。
世界上只有一个地方有鬼,就在人的心里。
也许我们都曾经误入歧途,也许我们都曾经无意伤害,也许我们都曾经心魔缠身。
但是请记住,摒除邪念,一心向善才是我们应该选择的正途,我想这也是彭发导演想向观众传递的正能量吧。
值得特别提到的是,昕昕在电影中的表现相当抢眼。
故事前半段她是略带忧郁的安静女孩儿,有的情节设置甚至和她本人的性格相当贴合。
故事中间她又摇身一变,“菜刀吴”上身,眼神把握的精准到位让人惊艳,即使暗化的人物性格出场不多也足以让人大呼过瘾(看到她的眼神我是真的起了一身鸡皮疙瘩!
)生活中的昕昕也是一样,自己说自己丧丧的,有点小懒,有少女心(这点在电影中也有所体现[doge]),游戏黑洞;但是在极速前进中却是不抛弃不放弃的女汉子,不断超越自我的奔跑者,调节气氛的段子手;在探灵档案中更是扮演“双面娇娃”,亦正亦邪,柔弱美少女和暴力复仇者自由切换游刃有余,和爸爸和男主的感情戏也自然不做作(和爸爸的对手戏触到了我的泪点[悲伤])百变昕果然名不虚传,我相信很多人从这部电影当中能看到她未来无限的可能性。
[爱你]
看到《探灵档案》的时候已经放了一半了,看名字就是传说中的“国产惊悚片”,我倒很有兴趣看看“鬼”,看看如何“抓鬼”。
侦探男主先是用电磁场来向女主解释她看到的幻象,之后局外人侦探自己也身陷幻象,而且发现原来自己才是电影中一干人等看到幻象、饱受心魔之苦、害许多人包括女主家破人亡的始作俑者,电影最终以醒悟的众人解救沉沦于幻象而要为无心之失赎罪的男主结束。
电影中的心魔涉及拜金女、有害添加剂、商业间谍等等,都是时下热门话题,试图以此探讨现代人的“心病”。
电影结尾还意味深长地表示这世界没有鬼,只有一种住在心里的鬼,我暂且不评论故作深沉的这句话的价值。
本片给予我唯一的触动是,电影里所有人因为自己的所为被种种臆想出的恶果纠缠,他们向电影的中心聚拢,正如那些包围了象征现代文明高峰的港湾广场的电磁场,无论是这种现代的生活环境还是现代人的精神压力和生活方式,都让人感到压抑、窒息,又无处可逃。
这一点我在《机械战警3》当中也深有体会。
从这个角度而言,这部电影或许没有豆瓣上评得那么烂。
看电影,少看看演员,少被“国产某类型”的定论所影响,去看看那些编剧不管是为了商业还是情怀而埋在电影里的一点心思,或许多少是有收获的。
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所谓“术业有专攻”的说法在导演这个行业同样是不可悖逆的真理。
虽然冯小刚也拍如《一九四二》这样充满苦情的电影,但提起他毕竟还是国产喜剧的代言人,就像提到杜琪峰的警匪片和徐克的武侠片一样,每个人都有自己的独立标签。
彭发导演的标签自然是悬疑惊悚类电影,前几年兄弟二人彭顺和彭发联手打造诸多高能灵异的“鬼片”,近几年二人北上内地,也慢慢开始各自发展,将于10月23日上映的《探灵档案》就是由彭发导演执导的惊悚电影。
对于众所周知的原因导致电影中不能有鬼的规定,彭发导演往往能想到极其巧妙又深得人心的解决办法。
想必观众都看过彭氏兄弟执导的《鬼域》,尽管该片在彭氏兄弟的作品单中并不算的上特别出色,但是主打亲情的设定、精美的布景以及脑洞大开的空间设置已经让很多影迷念念不忘。
而衍生自同样由彭发自己执导的网络剧《探灵档案》的同名电影,讲述的同样是一片被诅咒的“鬼域”,尽管此“鬼域”非彼《鬼域》,但是在惊悚程度上显然彭发导演愈发的有自己的独到见解。
去年彭发携手陈冠希老师打造的《探灵档案》被誉为网络剧新标杆,虽然未能第一时间一睹陈老师芳容,但是从身边朋友透露的信息来看,称这部剧为业界良心丝毫不为过。
如今投资追加,阵容变强,彭发导演携《探灵档案》奔大银幕而来,只是将男主角由陈老师换成网剧的监制、近几年在银幕“反派”阵营混的风生水起的尖沙咀段坤马浴柯。
这次盲点侦探陈博涵来到充满灵异气息的港湾广场,在这里他挖掘到人性最黑暗的一面,也如电影海报中所说,藏不住的心魔也在这里向观众展露无遗。
国产惊悚片这些年往往受到观众诟病,究其原因,大多因为劣质的制作、难圆其说的逻辑和演员的低幼表演…..而显然《探灵档案》在这方面做出了新的表率。
彭发导演将早已名声在外的《探灵档案》IP跟众所周知的广州荔湾广场灵异事件相结合,在网络剧标杆基础上全面升级的同时,在类型片方面也做出不俗尝试。
很多国产惊悚片往往是惊悚有余而悬疑不足,而《探灵档案》则不仅有火锅里面躺着浑身是血的小孩这样的视觉冲击,更有在故事最后揭晓答案的一瞬间让人又恍然大悟的快感,可谓将惊悚跟悬疑氛围都营造到位。
王景春、马浴柯和吴昕、潘粤明的主演团队也在一定程度上扩展受众层,将70、80甚至90、00后等观众一网打尽,最后关于谜底揭晓的所有解释也创国产惊悚片之首例,有一种“虽然不知道是不是真的,但是看上去特别厉害”的感觉看完《探灵档案》再细想自己,其实每个人心里都有解不开的心魔,只是有人善于掩藏,能将心底的阴影慢慢引导到光明所在,而有的人则终究难以打开心结,慢慢走向万念俱灰的“鬼域”,而究竟该如何走出这片被诅咒的鬼域,《探灵档案》会有意想不到的答案。
北京330路公共汽车的鬼故事、西单人肉包子案、上海的于“吸血老太婆”传说以及“龙柱”传说等等,包括每座都市的鬼楼,不时充斥在人们的耳畔。
其实,它们是都市的异类,就像人体上突现的伤疤。
你无从知道这伤疤从何而来,但它们就是这样真实存在。
虽然相比朝阳门内81号来说名气有点差距,然而在岭南,港湾广场的灵异传说那是相当的震惊。
《探灵档案》再次聚焦都市传说,当那些恐怖的事情,发生在人们所熟知的地域,这样的恐怖似乎更加刻骨铭心。
《探灵档案》翻拍自同名热门网剧《探灵档案》,是国内首部改编自网剧的电影。
同名网剧因著名兼职摄影师陈冠希出演,积攒了强大的观剧人气,而观众对这部电影版期待值自然爆表。
短短时间内,网剧版《探灵档案》重回首页热门,为观赏电影版做足功课。
“都市传说”与每个人都相关,只要你生活在某座都市中,甚至,只要你是地球人,生活在某地,就与“都市传说”并存。
它们时不时出现在大家的闲聊中,或者被有意无意忽视,或者根本当成传说。
其实,“都市传说”是一座城的软肋,它直抵人心,确凿出现。
换句说话,说不清道不明但又积极传播中的怪力乱神,对于每个人来说,都有着说与听的快感。
在不断的添油加醋和反复的擦写修改中,每个人都享受着积极的惊悚体验。
负面的都市传说,一般来说都是发生在暗黑之处,所谓阴气、阴地、阴时汇聚,周星驰通过《回魂夜》和《功夫》表述了现代香港和民国监狱的阴森特别。
《探灵档案》以貌似“伪科学”的解释,其实是变相说本片约定于鬼片,无非是有关部门不让这么操作。
现代社会繁花似锦,目及所至,烈火烹油,眼花缭乱。
快节奏的生活氛围感染着每个人,使得每个人都成为套中人,你追我赶,生怕落后。
这是一个不喜欢自由松散的时代,人们以忙为荣,一旦空虚下来的状态是一种耻辱。
争先恐后是时代的表情,人们同质化的带着同一副表情,告诉自己也告诉别人,自己很努力,在奋斗。
吊诡的正如此。
快节奏的生活更像是一种无奈,忙往往意味着盲,视而不见、视丹如緑、眩视惑听都容易成为惯性。
它慢慢侵蚀人们的身体,成为一种无意识,而人们都像被催眠一样,没有思考的空间也没有反思的机会。
但似乎谁又都知道,人们又何尝不想停下来,歇歇脚。
其实“都市传说”反而是一个歇脚的地方。
它们是人们内心的软肋,也是都市的软肋。
人们防备着它们,躲避着它们,不想去揭开,不想去发现,任由传说传说着,让它们自由生长着。
如此一来,惊悚感越来越强,悬疑味儿更加浓厚。
《探灵档案》不同的地方就在于,对于都市的传说,它强调人们的逃避和不反省,更重要的是,它通过让角色们看到常人看不到的东西,引人苏醒。
这避免了纯粹感官上的刺激,更具人性探讨意义。
现代生活让人们生活丰富多彩的同时,也让人们累积了太多的负能量。
这里有恶性竞争的尔虞我诈、你死我活,有勾心斗角、反目成仇,有妻离子散、家庭破碎。
每一种社会的负能量,都能填充到“都市传说”这个无底洞,人们无意间不断给它们增加着养料,它们也不断在长大,更加悬疑、更加恐怖也更加不可思议。
《探灵档案》当然有其存在感,意义与悬疑并存,惊悚与温暖同在,往往一部分现代人的存在是偏向于隐喻的人生,他们在飘忽不定的错觉中,而具体是什么样的,值得你去体验。
“都市传说”是都市的软肋,是人们的致命弱点,它们引人入胜,又告诉你行动尺寸,它们极力诱惑你,又告诉你,一切是否过眼云烟,只能自己体会,并且真正体会,而不是敷衍。
“都市传说”集聚着都市的焦虑与不安全感,也是每个都市人的心灵深处的主场,我们对于未知事物只要是略知一二,就必然倾向于两种解释,一是科学会告诉我答案,二就是可能有鬼/诡。
越是文明程度不高、发展不够发达的地方,传说所需要的养料就越多,人们更愿意无意中释放这样的养料。
它们变得更加强大,蛊惑着每个人的心,对,是每个人。
《探灵档案》到底在讲什么“都市传说”呢?
又在讲怎么样的供养关系呢?
你或许可以进影院看一看。
文/满囤儿每个城市都有着自己尚未解开谜团的传说,电影版《探灵档案》取材的便是广州市的荔湾广场传说。
由于广场的名字采用了草书写就,所以其中的“广”字很容易被误认为“尸”字。
围绕这个广场的灵异传说,也是相当的吓人。
取材自这个城市传说的《探灵档案》,立即显得比那些完全原创的恐怖片,离我们近多了。
秉承着剧版“世界上只有一个地方有鬼”的理念,马浴柯版陈博涵再次出山。
而这次他要解决的可不是一个人哦,而是同时被城市魔咒缠上的五个人!
网络剧版《探灵档案》曾被誉为“自制剧新标杆”,并创下播放量的纪录。
不过在我们创作者和产业人士的眼里,这个剧的成功有很多外在因素的讨巧。
比如利用网络剧审查的相对宽松,剧集在“有没有鬼”上是相当模糊的。
而且全剧用了十集的内容,最后的落脚是让原本坚信科学可以解释迷信的陈博涵动摇了。
而其助手Tommy的身份,也一直是个迷。
这些未解的细节令剧集在网上引发了热烈的讨论,也让观众对影版会给出怎样的解答,充满期待。
影版虽然更换了主演阵容,但是导演延续了剧版的彭发和林炳坤。
从近几年的作品中可以看出,内地的审查制度的确对鬼王施展拳脚带来了一定的限制,但是在细节氛围的营造和恐怖段落的处理上,彭发依然甩内地恐怖片好几条街。
剧版每集20分钟的短小精悍,如何在时长近100分钟的电影中得到重现呢?
彭发采取的策略是多角色、多线索,从而把每个角色的遭遇做出了类似剧版一集的感觉。
可以说,剧版粉丝完全可以把影版《探灵档案》看作是五个单集的一次浓缩。
一般的内地恐怖片也大概会设计5到6个主要角色,也会设定一个去了就会出事的场所。
可是它们大部分是线性发生的。
这几个角色是认识的,并且是一同前往灵异场所,一同遭遇诅咒的。
然后开始有条不紊地展现每一个角色身上诅咒发生的情况。
可是彭发到底是鬼王,有魄力去挑战传统。
《探灵档案》中的5个魔咒缠身的人之间一开始并无关联。
他们是5个独立的人,且前往港湾广场的原因和时间也各不相同。
魔咒在5个人身上,更是无差别地发生的。
这让人有了一种魔咒恢恢、疏而不漏的压迫感。
本片的恐怖桥段的层次感是特别值得内地创作者学习的。
内地恐怖片创作者一味追求恐怖段落的骇人指数,而忽略了层次上的递进。
从《探灵档案》中我们发现,这五个人的危机,都是逐层升级的。
他们第一次遭遇灵异事件,一般都只是看到了个模糊的影像,感受并不真切;第二次遭遇灵异事件,一般是确定看见且近在咫尺,但是肢体上并不发生接触,可以主动选择逃离;第三次遭遇灵异事件,就肯定会发生肢体接触,造成肉身伤害,甚至无法逃离。
想想看,5条线索都这样逐层加码,到最后会是怎样的窒息呀。
剧版《探灵档案》前9集都在20分钟以上,第十集却故意只有15分钟。
5分钟的缺失,让人们对陈博涵自身生出了谜团。
影版《探灵档案》则为大家揭开了这些谜团。
原来,咒缠五人,只因一念难解啊。
正在热映的《探灵档案》是鬼王导演彭发的作品,故事题材来源于真实的广州鬼楼“荔湾广场”,也就是在网络世界声名显赫的所谓“荔湾尸场”,对于那里所发生的或真实或虚幻的灵异事件,一直没有官方的澄清,《探灵档案》电影版今次将话题聚集于此,也算是从另一个侧面对这个鬼魅聚集之地,来了个360度的大解密,只是这种解密,依然充满了玄幻与未知,对观众而言,去观影,同样是一次不可预料的强烈刺激。
俗话说,好奇害死猫,看恐怖片也算是no zuo no die 的主动性“找吓”行为,战台烽不知道有多少观众走进电影中的港湾广场,是因为好奇心所致,也不知道现实中有多少人去探荔湾广场,也是因为好奇心所致,只想给大家打个预防针,无论探楼,还是观影,要做好随时被吓呆的准备,当然,更多的是附着内心多日的长尾恐惧,这个似乎更魔性。
很多时候,通过声光电技术打造的大银幕作品,会比现实情境更恐怖可怕,而走进影厅的观众,都不可避免的有那么一刻甚至全程深陷入这个具有摄魂魔力的惊悚故事,难以自拔。
从始至终,影片《探灵档案》的“好奇”元素都层出不穷,不仅仅是一个个探过鬼楼的人所遭遇的各种灵异事件,也包括曾经是盲点侦探的房产中介陈博涵,以及贯穿全剧的神秘身份女孩刘欣媛,自以为命大胆大的他们,也深陷生活与生命的谜团,无法挣脱,犹如人生被锁进闷罐,要主动逃脱却全身无力,若逆来顺受则生死无情。
众所周知的是,建国后就不能再有鬼了,所以,尽管现实中的荔湾广场依然鬼魅丛生,但都被视为妖言惑众,影片也不例外,并不能用所谓的鬼为全片开脱,但鬼王彭发毕竟见多识广,今一次绕道而行,给出了对审查而言无懈可击,对观众而言犹可接受的答案,因为这一次,跳出了常规俗套的有人暗中搞鬼,或者是精神病臆想症等等的“自圆其说”,而是将整个事件置于一个庞大的局中,人人身不由己,是奇诡的壮观。
在《探灵档案》中,全片洋溢的魔咒,在这一刻变得不分善恶与黑白,只要踏入过港湾广场的地界,就会犹如中了魔咒一般生无可逃,饱受各种折磨。
其实这只是表象,对于芸芸众生而言,虽然没有生活于这个魔咒广场周边,但也并不能摆脱各种似乎“命中注定”的好运厄运,虽然阴森的大厦破败的卖场就在那里,没有招惹是非,但总有好奇心太强者自寻死路,以为是勇敢豪迈,犹如生活中的人们,已知是危险境地,仍铤而走险,以为能瞒天过海,现实状况呢?
种什么因结甚么果,善恶终有报,只是早晚的问题。
需要特别指出的是,快乐家族的小妹妹吴昕,首次挑大梁担纲女主角,给人惊喜不少,这是一个背负太多家庭重压,又承受太多是是非非的女孩,一次和闺蜜们偶然的夜探“尸场”,带来无边无际的恐怖离奇事件,昔日活泼可人的吴昕,突然成为一个敏感颓废,有着暗黑气质的“受害人”,也是惊喜的转型。
其他演员王景春、潘粤明、莫小棋、朱雨辰、洪天明等等的表现也都可圈可点,这是一部没有一线大牌,却选角得当,气氛为主,故事至上的惊悚片,如果你是一只好奇的猫,你不会忍住不看无动于衷的!!
呵呵嗒,编剧什么思路
可以负分吗?
世界上只有一个地方有鬼。每个人都有扎在心底的恐惧,就看他怎么拔出来。
取材于真实事件荔湾,看最后红衣男孩的索引,应该会有第二部。因为胆子不大,还是看的很害怕。
009【2016.01.07】没鬼没鬼,这就是不爱看国产这种惊悚片的主要原因。其实还算不错,及格分总是要的。
时间上只有一个地方盛产垃圾片
细节不精致,但框架够了,一群人各有心魔又曾经牵连,电梯里的桥段也蛮吓人的,最后结局竟然感动到我了⋯⋯可是那张红衣男孩照片吓尿我了
心魔
其实还行……虽然看开头就知道结局的那种
【一点也不成功的走近科学】侦探想破个案,结果案子把他给破了,去你的电塔
有血有肉,我觉得还是可以的。
世界上只有一个地方有鬼,就在人们心中 看到这句话才不害怕
怎么没有短评??!
故事线很一般,比较薄弱。吴昕演技,还行吧
看过……
故弄玄虚咯
彭发也那么回事而且又浪费了一个荔湾广场的好题材
围绕着港湾广场展开的故事,归结于心魔做祟。吴昕应该多往影视发展下,长得很好看,有演技,再努力点、自信点。
不恐怖,昕姐你的演技...还行吧
心魔难去啊