戏梦北碧
ใจจำลอง,扑朔留离(港),Come Here,Jai jumlong,造訪(台)
导演:安诺查·苏薇查柯邦
主演:西拉·因塔拉乔特,Waywiree Ittianunkul,阿萍雅·萨库尔加伦苏
类型:电影地区:泰国语言:泰语年份:2021
简介:《喀比的前世今生》(44屆)及〈那條線〉(《湄公2030》一段)後,安諾釵繼 續她的獨步古今三鑒印:風景查察、場所辯證及電影式展述。來自劇場三男一 女出遊古道尋幽,河邊小屋有時排練有時夜話,一夜裏醉意交流情意浮現。另 一邊廂,林中有孤單女生潛行,是意識量子離留,抑或男生塵世之身聚成?無 主導敘事,分割畫面有意呼應..详细 >
特写作为一种纬度 睡眠 森林 排演 电影作为材料。曼谷学派。在小剧场看的 声音不错 屏幕垃圾有问题
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章明的粉丝应当爱。
我人生中的第一次上影节的第一部电影!毫无疑问是非常挑观众的电影,喜欢这种风格与形式探索的观众,会被迷的神魂颠倒(例如我,总是可以实现充分的投入、沉浸、体验)。而对其不感冒的观众,只想说:就这?(或是做起了真正的梦)。此类影片我一律称之为折扇片,总是折扇中又有折扇,褶子中又有褶子。“想象力就是撷取每一个意象的能力。好比一把折扇上的画面,只有当扇面打开时,画面才获得了呼吸;随着每次新幅度的开启,爱人的容颜才在扇面里得到充分的展现。”水边/森林、火车/铁轨、烟花/造型灯、动物园/木平台、旅店房间/舞台布景……城市森林中的野性嚎叫展现了扇面这一面,又暗示了它的反面。
阿彼察邦那样的虚+蔡明亮的湿结合到一起就好飘啊,更别说还有那些简单尴尬的对话了。
实验电影,总是怀念逝去的,未来也未尝不会更好
一边是四人同行,出游、夜谈、化归动物;一边是一人独处,性转、寻觅、林中乱窜。像是我的生活状态和精神状态。犬吠的片刻,不知是扮演,附身,返祖或解放。但醒着的他们,经由动物的意象,与困在丛林的梦中人重合。动物进化成人,森林开垦为城市,我们依然在游荡。并非仅关乎个体的过去未来,火车的穿行不息同时指向了人类和世界的漫长演变。看着屏幕里的面孔,当呼吸和眨眼同频,屏幕就成为镜子,映照出梦。
也是空洞的很啊,不明所以
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森林、城市、梦境、虚拟与现实,现在泰国的独立电影都学阿彼察邦那一套了吗
女主角好像郭采洁!喜欢那个极简实验舞台 但是不懂让演员不停学狗叫是想表达什么
小体量结构精巧探讨电影的惊喜之作。导演通过暴露拍摄棚,长时间凝视镜头,怪诞行为等方式提醒观众影像是虚假的,但既然影像是虚假的,这部影像的呈现内容“影像虚假”不也是假的吗,这个逻辑下来“影像就是真的”。在模糊真假的边界,想找出答案可能只有做梦这一个方法了。
湖边的Chating很Chill
#NHIFF# 电影哲学的装置:透过行进中火车车窗的移动银幕 车轮铁轨摩擦/胶片转动的声音 我们的眼睛直面均质流动的、幽冥般的风景 在森林这一充盈着原始神秘气息和无限可能性的场域 年轻演员们试图建构起表演与真实、现实与梦境间流动的身份质询 通过纵向分屏/「狗镇」式布景的隔断 从森林投射出的目光悬停在自己于卧室熟睡的图像 自然生态与城市景观完美相融 两次出现“放弃当演员转行做销售” 模糊了时空褶皱 (甚至联系片头历史背景介绍 可以将其视为导演政治诉求的出口) 他们凝视摄影机大特写镜头 他们原初意义上的匮乏被粗暴地填充为跨性别的流动形态 他们模仿动物姿态叫声 误以为通过表演才能成为动物 但像人一样忘情厮打时似乎也忘记了——人本就是动物
很奇妙的观感,而且丝毫不觉得沉闷。或许可以对标《记忆》,但不完全一样,类比“视觉暂留”,这个应该叫“记忆暂留”,相互独立的,又在依靠在气质上彼此黏滞组接的影像。
晚进去了几分钟,看得一头雾水...当然有可能全看完了也看不懂🤣
影像与影像-装置。我是谁的梦?谁是我的梦?确实有点湄公河酒店内味,包括扮演桥段。
3.5
siff@兰馨 一部通灵性的电影。然后开始吐槽,rnm退钱!兰馨硬件设施真不太行,座位引起洁癖不满,腿也放的很拘束,影院银幕似乎也有多少有点毛病。字幕更是相当不认真,字幕消失倒已经不奇怪了,居然变成了菲律宾电影?!
令人着迷,我想我应当去北碧府看看。