智取威虎山

《智取威虎山》——面目全非了智取威虎山的故事本应该是杨子荣的独角戏，讲的是孤胆英雄杨子荣凭着自己过人的勇气与智慧几乎以其一己之力就剿灭整个威虎山匪帮，活捉座山雕的故事。

所以整个剧情都应该以杨子荣为主，围绕杨子荣打入座山雕内部这条线索展开叙述。

其他所有出场人物应该全是配角，或者干脆说就是龙套，那种流水的龙套，那种你方唱罢我登场的龙套。

从这个角度说徐克相对于老版《林海雪原》在剧本上的所有改动都是失败的。

加入余男这个角色不但没有对试探杨子荣的剧情有任何的帮助，反而使座山雕的性格都自相矛盾。

座山雕一方面把她送给杨子荣，其实这场戏设计的极其无聊，除了撩拨人的情欲之外毫无用处，但余男在这方面的表现的确没让我们失望。

可杨子荣却让我们失望了，作为卧底，他居然冒着暴露身份的危险跟余男提栓子，这怎么可能？

另外，拿像余男这样的女人去试探一个刚进山的土匪根本试不出他是否忠心，也试不出他是不是解放军，只能试出他是不是性无能。

安排让座山雕听窗根儿，这也有点变态。

退一步说，即使能试出来，按照共产党不贪财不好色的原则，那也应该是相反的啊，一个妩媚的女人，极尽自己勾人摄魄的手段，除了共产党解放军，真正的胡子有几个能抗住这个啊。

根据老八的台词，有不少弟兄死在她手里，那应该是有人揩到油了，联想座山雕听窗根儿的爱好，这就矛盾了，因为另一方面，座山雕跑路逃命都要扛着这个女人，一副情种的样子，想必余男是那种让人欲罢不能的女人，按座山雕这种性格，又怎会把自己的宝贝许人，最可气的就是结尾的第二设想，居然来一个詹姆斯邦德式的飞机大营救，简直就是哗众取宠。

座山雕仍然带着余男，把她放在飞机的后排座上，与杨子荣决斗。

删去了老道和傻大个这两个角色让杨子荣的进山打入座山雕内部如同儿戏，好像真的是只要会说几句黑话就能打入匪帮内部了。

开头结尾这两部分与现实衔接的剧情完全是败笔，余男和栓子的原创也不成功。

老四的冤死也缺乏说服力，对比后面，都是经过生死的兄弟，怎能只凭儿戏就置人死地。

徐克在很多不必要的地方着墨太多，座山雕的出场百转千回，把精彩前置的结果就是后继不足，座山雕接下来的每场戏都是笑话。

八大金刚或多或少每人都分了点戏份，老八还能说两句段子，可在两小时的电影中就这么处理有些不专业。

打虎场面的拖沓，保卫夹皮沟战斗的渲染，全都牵扯杨子荣斗智斗勇的主线，因此剧力被分散，徐克分笔墨塑造的203，小白鸽，高波等等其他解放军也因为笔力单一而显得平面化。

坦克203直捣黄龙，神枪小白鸽勇者无惧。

滦平在百鸡宴之前上山送死使得影片的高潮提前倾泻了，徐克的办法是用动作场面填补，于是就有了坦克步兵协同大作战，就有了最后一刻飞机大营救，还有劫持203什么的，我也懒得说了。

总之，不是兵不血刃的智取，倒是横尸遍地的强攻。

影片拍的热闹，就是有些名不副实，别叫智取威虎山了，改为铁金刚203大破威虎山岂不更好？

By 果猪 “怎么样？

”可能很多人不太知道，这是徐克导演常常挂在嘴边的一句口头禅。

至少我是听到过很多次。

2014年1月29日（农历腊月二十九），《智取威虎山3D》正在北京郊区进行着紧张的拍摄，导演的助手乐乐打电话过来问：“你今天过来的话，帮导演带点东西行吗？

这边买东西很不方便。

”我回答说“好”。

于是驱车买好东西杀奔拍摄现场。

现场是在京郊一个很隐密的摄影棚内，零下十度左右，室内外相差无几，我把东西交给乐乐，然后去看徐导演拍戏。

当时他浑身裹得严严实实，坐在轮椅上专注地盯着监视器。

我小声问乐乐：“这种情况已经几天了？

”她回答说：“已经有好几天了……”我说导演不舒服为何不休息几天，她答道：“因为北京的戏已经超期了，不这么赶的话，导演怕耽误后面去东北的拍摄，如果到时候东北的雪化了，就麻烦了。

”一个镜头拍完，徐导看到我，轻松问了句：“你来啦，怎么样？

”我说：“我还好，可是您……”他笑了笑答我：“我也还好。

”随后，他跟一旁工作人员嘱咐几句，然后摇着轮椅，进到拍摄区，查看现场细节。

除了出入不太方便之外，似乎病痛对他的工作并无影响。

晚上我心情一直难以平复，于是打了电话给老板于冬，于老板听到我的描述，答应我一定尽快去看看导演，如果实在情况严重，立刻停机，说服导演休息。

过没几天，我打电话给驻组的宣传晓龙：“老板来过吗？

”晓龙郁闷地说：“来过了……不过，老板赶得不巧，导演身体恢复了，生龙活虎的，简直跟前两天换了一个人。

”我在电话这头哭笑不得。

唉，这个爱电影的疯子，装病都不肯装一下。

2014年3月，到达东北雪乡。

徐导正在这里拍摄影片的重头戏——夹皮沟大战。

一见到我，他就问：“怎么样？

听说你辞职了？

”我说：“啊？

您怎么会知道？

”他说：“建新告诉我的啊，他看到你微博上有写告别信。

”（黄建新导演是这部戏的监制）我说：“喔……”他又问：“那之后怎么样？

”我说：“只要您不嫌弃，这部戏我肯定愿意跟到底。

”他笑着说：“好，那就这样吧。

”又继续忙碌起来。

此时，雪乡已经过了冬天的旅游旺季，变得冷清起来，游客稀少，商铺也开始歇业。

不料3月底又下了一场大雪，大雪压断了山上某一处的电线杆，引起连锁反应：停电、停水、断网。

这个时候的雪，由于白天气温升高就很容易融化，到了夜里气温下降又开始结冰，导致路途异常难走，剧组那几日苦不堪言。

最严重的时候，制片只能保证发电车足够供应拍戏，而无法顾及生活。

晚上，我们和导演默默在烛光下吃着饭，突然徐导叹了口气：“没想到这次会这么艰难……”这句话从一个从不服输的电影斗士嘴里冒出来，令我心头一紧。

我沉默了一小会儿，勉强笑着对他说：“想当初黑泽明拍《德苏乌扎拉》也是离这里不远呢……”那部戏也是黑泽明人生中最艰难的一部戏，各种悲催不断，最终也替黑泽明拿到了一生中唯一一次奥斯卡最佳外语片奖。

（野上照代 的《等云到》曾有过详细描述）徐导听我说出这句话，若有所思：“是喔……他当时也有拍老虎。

”我说：“对，不过他在这附近最终也没搞定那只虎，最后还是不得已在莫斯科附近找了一只马戏团的老虎，郁闷坏了。

”徐导笑眯眯地说：“还好现在科技进步多了。

”“哈哈，是呀。

”我答道。

那一刻，聊到大家共同的偶像趣闻，就好像停电、停水、断网这些事，都不算什么了。

当然，第二天看着渐渐漫到快溢出尿来的马桶，我又沉浸在痛苦中了。

2014年5月，横店。

我在《三少爷的剑》剧组又见到了他。

那时他和武指元彬刚从东北回来，休息了几日之后便奔赴横店协助导演尔冬升。

“什么天下第一武指……徐克才是天下第一。

”尔导不止一次这么说。

但是外界却很少知道，那些漂亮的动作设计，徐导跟武指各自占了多少功劳，可能他自己也说不清。

作为这部戏的监制，他比拍《智取威虎山》显得轻松很多，毕竟在现场，尔导才是这部戏的主角，他甘于退居二线，只是在尔导需要的时候给予相应意见。

于是我又有更多机会跟他闲聊，从西游记扯到三国，又谈到古龙和金庸、梁羽生。

尤其是金庸，他也看过《剑桥简明金庸武侠史》，觉得很有意思，并谈到他对拍摄《射雕英雄传》的宏伟构想，说得我也躁动不安。

后来有一天，我苦笑着告诉他：“射雕被光线拿下版权了，已经定了导演。

”他叹了口气：“好吧。

”我说，“算啦，金庸听说你拍，搞不好还不愿意呢。

”他笑了笑，也就释然了。

（当年金庸看完《东方不败》认为过于颠覆，“发誓”再也不把版权签给徐克） 又有一次，我问他：“导演，我斗胆问您个问题。

”他说：“你问吧。

”“我一直很想知道，《东方不败》到底是谁拍的？

”以前我们在香港制造论坛的时候，常常为一部电影到底是监制作品还是导演作品而争吵不休。

因为在香港电影某一段时期，有些监制意志大于导演，从创作到风格，甚至现场拍摄，都由强力监制主导（麦当雄就是其中一个典型）。

关于《暗花》、《两个只能活一个》我们就讨论了很久，有些人咬死说是游达志作品，并举例称这两部与其他银河映像作品有多大的区别云云。

后来，魏君子还很无聊地跑去问杜琪峰导演本人，才彻底搞清楚这里面的奥妙。

我这次也跟着无聊了一回，想知道心中一直寻觅的答案。

徐导倒是回答地异常爽快：“是程小东啊。

”“哦？

”我很惊讶：“我一直以为那部戏他只是在现场负责动作部分。

”“不是。

剧本、造型那些是我帮他弄的。

整体上都是他在拍。

”我说，“那……《倩女幽魂》呢？

”“也是一样，主要都是他拍的。

”“喔，那他很厉害啊……”“是的，他拍女人确实很有一套的。

”徐导笑着说。

“那《新龙门客栈》呢？

总不会真的是李惠民吧……”“《新龙门客栈》情况比较复杂，当时程小东和李惠民在敦煌拍外景，我就跟元斌在香港拍客栈里的戏，也是赶出来的。

”“喔，原来如此……”“怎么样？

”这看似随意的一句问句，其实是一句结语。

我们常常纠结的一些名和利啊这些，在他那里倒是云淡风轻得很。

他说完，又到一旁接着画分镜去了。

2014年8月，开始逐步进入《智取威虎山》的宣传期。

这段时间之后，我听到的“怎么样”就更频繁。

往往是在他剪完一支预告后，放给我们看时，他就会问出这句话。

如果答案是“哎唷，真不错哎！

”，他会得意地像个作业做得不错的孩子一样笑起来。

如果答案是“挺好的，但是……”他会默默听完我们“但是……”之后的各种理由，有时候他会反问几句，更多时候他会沉默，然后继续修改他的“作业”。

“打虎上山”那款海报是新艺联王宁的设计，最初的模样乍一看还不错，但经不起细看，我说“这很假嘛”，就没再过问了。

王宁却不屈不挠，又花了1个月的时间修改。

我还是拿不准，人物和虎都处理得有点别扭，但又说不好具体哪里别扭。

王宁有点绝望，但坚持叫我拿给导演看看，我拗不过他，就说好吧好吧。

于是我不抱任何希望地拿着那款海报的小样去给徐导看。

他看完之后想了想，说，“我试一试。

”于是他就打开绘图软件，不一会儿就调整出新的姿态。

“这个老虎要猛一点，脖子要耸起来，感觉就要扑上去；杨子荣的背要往后挺起来，这样就更有紧张感。

”我一看，老虎和杨子荣的姿态，在他三两下的鬼斧神工之后，果然大不一样。

我将徐导修整后的海报小样拿给王宁看，令他豁然开朗，当然他更开心的是徐导亲自替他挽救了一幅作品。

对了，还有一件重要的事差点忘记说。

2013年冬，《智取威虎山》开机前一个月，徐导对我说，“快要开机了，我们去跟曲波家人见个面吧。

”我帮忙约好时间后，带着徐导和监制黄建新一起赶赴人民医院。

那阵子刘波阿姨（原著作者曲波的遗孀）在家不小心摔断了手，正在住院治疗。

跟几年前相比，她的记忆力又下降了一些，靠着女儿和弟弟在一旁提醒，才想起来《智取威虎山》又要被改编搬上银幕了。

她爽快地说：“随便改，只要拍得好看就行。

”黄建新导演试探着问道，“听说，您就是当年小白鸽的原型？

”九十岁的刘波阿姨居然露出少女般的羞赧，“那都是他们（读者）在说，我可从来没承认过。

”谈起丈夫曲波（少剑波的原型人物）当年剿匪事迹，刘波阿姨还是一脸向往的表情描述当年的点滴。

她的女儿曲毳毳女士抱歉地对我们说老太太现在记性不太好，会记混一些往事，所以家人有时候会在一旁纠正她。

徐导和黄导却丝毫不以为意，像是小学生听故事一样，依然听得津津有味。

后来聊到曲波和她在文革期间被打倒的经历，“那时候，有很多红卫兵特地来看我，还说这下‘小白鸽’变成‘黑乌鸦’了。

”刘波阿姨乐呵呵地谈起这些往事，就好像那些痛苦的记忆也不过是一则笑话而已。

那天下午，我们走出人民医院，徐导对黄建新导演说了一句话：“我们一定要把这部戏拍好。

”我想，他一定是被那位如今依旧快乐自在的“小白鸽”给打动了。

再过两天，这部戏就要上映了。

我和徐克导演的工作接触也将要告一段落。

将来，也许你也有机会与他一同工作，那么请跟他一样，拿出十二分的热情对待电影吧。

怎么样？

————————————————————————————感谢大家的回复，也感谢大家对这部戏的肯定。

我相信这里大多数都是真心爱电影的朋友，如果大家有时间的话，推荐大家看一看这部戏的幕后纪录片，基本上徐克关于这部戏的想法，以及背后种种不易，都可以从纪录片里看到。

再次感谢各位！

智取威虎山纪录片之打虎上山http://v.youku.com/v_show/id_XODU0MjkzMzMy.html智取威虎山纪录片之踏雪而行http://v.youku.com/v_show/id_XODU0MzM5OTQw.html

穿林海 跨雪原 气冲霄汉抒豪情 寄壮志 面对群山愿红旗五洲四海齐招展哪怕是火海刀山也扑上前我恨不得急令飞雪化春水迎来春色换人间党给我智慧给我胆千难万险只等闲为剿匪先把土匪扮似尖刀插进威虎山誓把座山雕 埋葬在山涧壮志撼山岳 雄心震深渊待等到与战友会师百鸡宴捣匪巢定叫它地覆天翻这个样板戏经典再现，经典永远不会被遗忘。

在微博上一句又一句“硬'"燃”二字的评价里，走入了电影院，当然，其实本来徐克就是一个能够让人走入电影院的卖点，只是这次，更多了一份期待，不得不感慨我朝互联网口碑营销对观影人群的一定影响力了。

当然，因为这种营销，被骗的群众也是绝对不在少数，但这《智取威虎山》的好评却是当真值当。

说道徐克，还是不得不去感慨怀念的香港武侠。

江湖啊那个江湖，快意恩仇。

只不过这次徐克的江湖搬到了“林海雪原”。

说起来小时候也曾兴味盎然地读完了曲波的《林海雪原》，挺厚实一本小说。

漫山白雪映衬男儿的热血豪情，还有那只快活的小白鸽，大概是儿时的我读完小说记得最深刻的了，以至于从此对那片雪原也多了一份向往。

我以为一个香港导演去拍一个发生在东北的红色剧本，多少是会有点违和的，这多少有我个人的定性思维在。

但整场看完，不得不说，徐克到了哪里都还是徐克。

毕竟，这部电影，竟然让我有了二刷的欲望。

徐克镜头下的雪景不仅美得壮阔也美得别致，正如满屏的糙汉子里跑出来一只“桃子红”的小白鸽又或是满山土匪里走出来一个装扮精致艳丽的马青莲。

情节设置非常流畅，不拖沓不扭捏，节奏把握很到位，说走咱就走说打咱就打，猛虎也能一枪给你崩了！

主要人物个个性格鲜明鲜活，张涵予实在是man，特别man非常man，那气势，那气场，那皮毛大衣穿在他身上真是一股子的适合适合真适合。

毕竟我予叔其实身高一般，但这种时候真的就要归功于演员个人气场了，身高不够，气场补。

天王盖地虎宝塔镇河妖的架势还真TM不是谁都能有。

再者，我予叔那迷死人的刚毅脸部线条还有那眼神，不好意思，这次看的超大屏幕，我真的忍不住我对张涵予的花痴。

正气美！

梁家辉演绎的座山雕首先妆容就很成功，那种阴沉，时刻不知道他在思虑什么，每分每秒都担心这家伙会出阴招，毕竟前一秒还怀疑你下一秒就掏出枪把夺人命的权力又交到你手里。

但是这三爷又是极为可爱的，跑上台子跟大伙儿一起扭扭二人转，所以说啊，老大不是简简单单的老大嘛！

林更新台词是找人配的吧，说实话以前看他讲台词我挺出戏的，这次还不错，配音帮助他这个角色提分很多，他在这部里的演出可以打到70分了，有几个镜头看着很不错，戏感慢慢上来了，果然，导演对演员的调教很重要。

余男演的马青莲让座山雕这个山大王更增添了一分悲剧可怜的色彩，她把自己搞得神经兮兮的，不过是一个被迫与孩子分离的可怜女人。

徐克64岁了，但是怎么说呢，可以说他已然是一位饱经世事的老者，老怪老怪，的确老了。

但徐克讲故事依然还是那么纯粹，这就是徐克的江湖，有仇报仇有怨抱怨，解放军只是为了保护村民，土匪也不过是想在弱肉强食的世界多为自己谋划打算，看看我们老八，“他们想看我腚”！

可能电影里穿插的回忆镜头算是徐克作为一个老者的在这万丈豪情之外的淡淡温情吧。

先给大家提个醒，还没去看【智取威虎山】的朋友，千万不要认为座山雕死后电影就结束了，若你那时离场，将错过这部电影及其标志性的一个大场面——打飞机。

我看的那场有近20%的人没看到结尾字幕就走了，深深的替他们感到惋惜，毕竟他们可能与电影史上最贵的一个彩蛋擦肩而过了，真的是前无古人，后难有来者。

徐克这几年一直是拍一部【狄仁杰】，然后随性拍一部其它题材，相信他之后也会继续按这个节奏拍下去。

【狄仁杰】也在慢慢积累元气，如果质量和票房一直能够维持在较高的水准，成为中国的“007”系列也是很有可能的。

而徐克在【狄仁杰】间隙拍摄的影片，无论是【龙门飞甲】还是【智取威虎山】，都透出了一股毫无约束的影像实验意味，可以明显的感受到，导演为了能拍一些场面与创意，会让情节做出妥协与让步，甚至有时还会毫无缘由的耍上一段。

虽然这样免不了造成不少情节漏洞和剧情断层，不过好就好在这些场面不仅可以让他自己拍的爽，也可以让观众看得爽，两全其美，何乐不为？

所以在【智取威虎山】中，导演特意设置了韩庚这个现代角色，让整部电影都变成了这个人物脑中对《林海雪原》这个故事的还原和想象，而这些白日梦必定都是直上云霄的，所以什么情节漏洞，剪辑断层，配乐想起一出是一出就都有了合理的解释。

必须称赞一句，徐老怪，您真是机智如狗啊！

谁说韩庚这个人物鸡肋的！

其实韩庚的存在也有别的作用，徐老怪在采访中说过，当年他也是在纽约看到的京戏版《智取威虎山》，当时就为其动容，所以在韩庚这个人物身上也有徐克自己的感情投射。

同时韩庚这个人物之所以能存在，也是因为当年203小队救下了自己的祖辈，如果没有组织，也就没有了现如今韩庚的幸福生活，这点虽然看起来挺主旋律，但是也还真是那么一回事。

但是就算徐老怪用韩庚为自己的天马行空找了个完美的借口，场面上的肆意妄为，也严重的影响到了人物塑造，使得本就众多人物，大都过于简单且脸谱化，毫无魅力可言，特别是203小队的成员们。

徐克的电影之中，总是会给对战双方预设好立场，而且是非常标准的正义对垒邪恶。

可203小队成员们的呈现方式，与近几年那些“手撕鬼子”神剧中的正面人物塑造手法基本相同，无非就是不拿群众一针一线，不虐待俘虏，打死也不背叛组织这些惯常套路，就连犯的错误也是忘带弹夹这种蠢而不萌的，仿佛不交代几条队友性命，绝不善罢甘休！

这使得观众在观影时因为心理上的习惯甚至是排斥，无法对这些人物产生喜爱、崇敬、悲悯等感情，更不可能想向他们学习。

例如陈晓突然死在六金刚飞刀下的那场戏，我只感到了惊吓，丝毫没有动容，只等着他的战友们赶紧哭完，好继续干仗。

所以，从这个角度说，【智取威虎山】算不上一部好的主旋律电影，我完全不像看【风声】时那样，为中共地下党人悲伤，并崇敬他们的牺牲精神。

就连在京剧版《林海雪原》中被 毛三任妻江同志 赞为“厉害、狡猾”的栾平，也显得平淡无奇，甚至可以说格外愚蠢。

这里还要着重吐槽一下，林更新要不是有配音撑着气势，这片子他就是最大的败笔。

整片一直维持着一种苦大仇深的表情，你是脸都被寒风冻住了吗？

在和张涵予对戏时，林更新简直就像一块只会念台词的木头！

对了，台词还是配音的……徐克努力的想表现二零三是个机智果敢的领导者，却让林更新将自己身上的蠢萌特质带进了角色。

一个字，楞啊！

但在土匪阵营的人物塑造上，却是另一番景象，可能是因为这些人随性而为，敢说敢做的行为方式，更符合徐克善于描绘的江湖人物吧！

正是他们的参差百态，构成了这部戏许多的看点。

座山雕阴狠霸气，深知何时要收买人心，何时要杀鸡儆猴，他不甘心只是当个土匪，野心勃勃剑指东北王。

最有趣的是，他爱着马青莲却不知如何表达，嫉妒每个被马青莲勾引的男人，甚至让人怀疑他是否性无能。

老二时常自作聪明，屡次设计陷害杨子荣却总是偷鸡不成蚀把米。

老八最为可爱，他性格中透着一种不管不顾的天真，虽然环境让他三观不正，但凭他愿意相信别人那份单纯，总让人想要拉他一把。

只有这些有人味又谐趣的角色，才是观众所喜爱的，更是大家所能记住的。

再来说说男主角杨子荣，先说一个徐克隐藏的秘密。

杨子荣在卧底威虎山的时候，要带着兄弟们下山“砸窑”，以便向组织传递信息。

“砸窑”是什么意思呢？

抢劫富户地主。

也就是说，杨子荣想在匪帮立稳脚跟，必定是要展现自己抢劫能力的。

所以在他之前卧底土匪一年的经历之中，他必然是参与过砸窑的，毕竟劫富济贫在道义上也说得过去。

再结合另外一些线索，一是小栓子初见杨子荣，就开始比之前更激烈的吼叫。

二是杨子荣独上威虎山时，给小栓子放了一笔钱财。

再是马青莲听说杨子荣是许大马棒帮里的“胡彪”时，抢了枪准备打死杨子荣。

这么一看，杨子荣曾经的经历就跃然纸上了，估计他口中的“胡彪”，就是他自己！

而且抢劫了小栓子家的土匪，并不是座山雕一伙人，而是许大马棒。

甚至有当时可能“胡彪”就在这一伙人当中，所以小栓子遇到他才会恐惧的大叫。

小栓子的爹可能也不是什么普通农民，而是一个地主富农。

毕竟，马青莲怎么看都不像一个农妇啊！

至于马青莲怎么落到了座山雕手里，就不得而知了。

但不管杨子荣为了顺利卧底曾经做过什么，他还是个浑身上下都散发着一股英气和侠义的英雄人物。

那徐克为什么不明说呢？

明说过的了审查吗？

说了这么多，好像还没几句是夸奖，那是因为还没有提到这部戏最出彩也是最重要的元素——场面与技术。

徐克的做戏认真是出名的，从【威虎山】的一些细节就能看出来。

例如为了表现寒冷，徐克不仅让203小队成员都冻伤了脚，还在所有人的脸上都来了两坨高原红。

东北的刺骨严寒，在小栓子让林更新喝汤那一段戏表现的尤为明显，林更新刚走出屋子时眉毛上还是积雪，在喝完汤的时候，眉毛就已经挂上冰柱子了。

其实【威虎山】所有重要戏码的安排，都遵循了一条原则，就是主角永远命悬一线，一步踏错终身错，搞得观众们也只能跟着一起提心吊胆，虽知道主角有光环护体，也还是被激起了无数肾上腺素。

比如飞跃鹰嘴峰时，非要让人只抓到两根颤颤巍巍的树枝，虽然晓得他们一定会成功，但还是心头一紧。

当然，最难令人忘怀的还是杨子荣上山打虎一场戏，基本上每个镜头都在叙述虎爪或虎嘴离杨子荣有多么近，正当你担心时，导演却让老虎消失在了镜头中，更是一下就把观众的心提到了嗓子眼，然后再搞一个更加凶险的突然袭击，又把观众吓得大气不敢出一口。

既然提到了上山打虎一场戏，就不得不说说那只CG大猫了，真是今年国产片最走心CG，效果虽还难敌【少年派】，但和什么【大闹天宫】相比，那简直是win8和dos的差距啊，网游特效也好意思说自己花了好几个亿？！

其实就算不提那神态和毛发都异常生动的老虎，只看那座山雕的雕和飞机，都已经是国产电影最高水准了。

近年特效能与【威虎山】相提并论的，估计只剩【一步之遥】一片。

走心的还不止是特效，连3D效果也是【威虎山】称第二，没人敢称第一的水准，当然这仅限于与国产或中国“特供”3D的比较。

这3D效果用心到什么程度呢？

就连现代戏里，韩庚在高铁上用的桌子都是出屏的！

放到别的片子里，这种场景3D的也就只剩字幕了 而且这么好的3D效果，不随手转制成IMAX圈钱，简直良心到了难以理解的地步。

当然3D效果如此的出彩，和徐克专门为了3D拍了很多场景也有莫大关系。

徐导演自【龙门飞甲】后，便摸清了国内观众的兴奋点，看透了他们对出屏3D的热情，和对景深3D的无感。

在【威虎山】中，徐克使用扑面的子弹，崩断的灯笼线，粉粹的手榴弹片，掉落的巨石，甚至是飞溅的鲜血等物，一次又一次让这些线性运动的物体脱屏而出，与荷尔蒙一起扑向观众的脸。

他为了让3D效果更加鲜明，为子弹添加了清晰的弹道轨迹，以便用同一条线上的不同景深感，强调和凸显子弹等物体的立体效果。

他甚至让时间静止，使子弹停留在空中，再让镜头围绕子弹做曲线运动，就使得一颗子弹原原本本的悬浮在了你的眼前。

虽然子弹时间的拍摄手法早已出现，【黑客帝国】更是将其发扬光大，但在3D电影中将其使用的如此神乎其技，印象中徐克是第一人。

最后来说说【威虎山】里的武侠气息。

虽说威虎山的战斗形式已经从刀剑，升级为了枪炮，甚至坦克，但徐克电影中的侠气，作为一种精气神，并没有丢失掉。

杨子荣与座山雕的最终决战（非打飞机），就仿佛是两个侠客间的对决。

先是座山雕用马青莲做饵，杨子荣识破，便从其身后执一根铁链荡下，给了座山雕一枪。

然后二人马上隐藏在一个墙角的两面，待到座山雕从墙后探出头，杨子荣便背靠地滑到了座山雕身后，几枪了解了他，干净利落！

惊心动魄的同时行云流水，这种凌厉的动作场面难道不就是中国武侠电影的魂吗？

一点都不比片尾打飞机的大场面差到哪去啊！

徐克是少数还在前进的中国老一代导演之一，虽然作品的内涵丰富度已经在连年消褪，但场面上却还是精彩且独树一帜。

正因如此，他的电影也越发适合在大银幕上欣赏了，就算是在家庭影院上也会丢失掉不少的观影体验。

所以，还没买票去看的朋友，赶快行动起来吧！

过了这村就没这店了！

这可不是软文哦！

智取威虎山里面老八的桥段实在是太带劲儿了。

老八一脸坏劲充满呆萌，其实是相当招人喜欢的，可惜了杨子荣不堕风情，以至于最后老八的脸上满是委屈和难过。

杨子荣你可知那天初见你的风情，你一身貂皮被老虎压在身下的那刻，老八那冰冻成冰流茬子的内心就开始渐渐的融化了。

什么地方都帮你打哈哈。

哪怕你去拉屎，也要帮你打个圆场。

这种默默的风情你杨子荣这么聪明的人竟然看不出来？

话说梁家辉全戏里唯一耍帅的也就是在宝座上打机关炮的那会。

除此之外基本上都是在冷笑冷笑，还是冷笑，再就是SM栓子他妈。

栓子他妈这戏码实在是太虐了。

整戏都是在被SM，捆绑被抽的戏份比站着得还要多。

难道这样子真心大丈夫？？

细心回想下她被绑的那段貌似还都不是简单的绳结，难道座山雕暗修了绳艺？

好吧，其实这都是次要的。

这些细节都不重要。

大概三年多以前，无意中在电视上看到一条《金陵十三钗》的预告片，当即被其中惊鸿一瞥的坦克给吓尿。

那胜似国产网页游戏的特效水平让我瞬间绝了去电影院观看的念头。

后来在电脑上完整的看了一遍，发现其品质果然如我所料，因此对自己这“坦克选片法”甚为得意。

到了今年，“坦克”这个元素又陆续出现在几部电影的预告片里。

《狂怒》自然不用说，本身就是讲坦克的，无论是正片还是预告片的坦克都不会糊弄人，整部电影的质量也挺符合我的预期。

可到了两部国产片《智取威虎山》与《太平轮》这儿，我这“坦克选片法”似乎就不太灵验了。

当我满怀期待的点开《智取威虎山》预告片，并兴致勃勃的一路看下来时，那辆坦克突然出现了！

就是在威虎厅前一个漂移然后一屁股撞上大铁门的那一辆！

跟当年《十三衩》预告片里那一辆几乎一毛一样的质感。

我的心瞬间就凉了大半截。

再看《太平轮》的预告片，那坦克似乎逼真的多，整个片子也显得高大上了。

就冲着这坦克，《太平轮》肯定也甩《威虎山》十几条街！

我当时是这么想的。

结果，看完《太平轮》后，我意识到《智取威虎山》要在这个基础上再差到被甩开十几条街似乎有点困难。

被最期待的《太平轮》伤过一次之后（对《一步之遥》的感觉从来都不是期待，而是像对待吃饭睡觉这些平常事一般，等它上映了我自然会去看，水到渠成；对《太平轮》可真是一天天数着日子翘首以盼），自认也算是经历过大风大浪了，相信《智取威虎山》无论拍成什么样我都能毫发无伤。

这电影既然选在圣诞节之前上映，那么过节时就看它了。

一路比较顺畅的看到了临近结尾处，激动人心的时刻终于到了，我做好了准备见证那辆坦克虎躯一震、再次蹂躏我脆弱的视觉神经。

万万没想到，正片里那辆坦克居然看上去不怎么假。

合着之前预告片里是剪进去了个半成品特效来吓唬人。

蛇精病啊！

有这么给新片做宣传的吗？！

经过这件事，我不得不宣告“坦克选片法”的失败，又少了一种排除烂片的科学方法。

既然连最让人提心吊胆的坦克都能做得不错，那片中其他特效大体上也没什么可指摘的了。

上山打虎和最后的打飞机应该是比较容易被看出破绽的两段，主要也因为这两段最精彩，观众看得最是目不转睛，所以最容易发现问题，但并不影响这两段戏给观众带来的极大满足感。

那只老虎据说跟《少年派》里的理查德帕克系出同门，单独看虎当然挑不出多大毛病，可是它跟背景的融合显然还有待加强，有那么一两个镜头，让人觉得老虎是飘在林海雪原里的。

总的来说，电影很热闹，去电影院看的人应该不会觉得无聊、坑爹，而且多半会看的很兴奋。

但是所谓“首映零差评”却有些难以置信，因为这电影绝不是一点毛病没有，甚至问题还不少。

以其剧本的粗糙程度，即便只放在国产片中看，也算不得上乘。

片中有很多无效的剧情铺垫，跟《变形金刚4》一样的毛病。

从头到尾叼着辣条的第二金刚，给人感觉深不可测，似乎最后与杨子荣必有一战，加上其扮演者释行宇又是专业的武打演员，更让人期待他与主角来场拳拳到肉的对决。

结果他只是最后偷袭了一下203，然后被随随便便爆了头，前面的逼都白装了。

还有扔飞刀的第六金刚，设置他在小白鸽面前杀死高波然后被小白鸽打了一枪负伤逃走的戏份，按照正常的思路，最后就该有场小白鸽跟他再次对决并杀了他为高波报仇的戏份。

结果这货最后居然被天上掉下来的石头砸脑袋上死了，真是毫无尊严的一生啊。

顺便说一下小白鸽，在最终决战前各种跟203据理力争、主动请缨，结果最后决战时她人呢？

真就只是去给栓子当保姆了吗？

在宣传时极力渲染的八大金刚，实际上除了因消化系统不太好而具有迷之萌点的老八以外，其他几个的刻画都不算成功，实力也没有得到完整展现。

上梁不正下梁歪，八大金刚有座山雕这个外强中干的领导，最后沦落到只会凹造型装逼也就不足为奇了。

只不过座山雕最后成了这副脓包样倒是可以一定程度上归咎于外界不可抗力，因为本来打飞机的戏份是他表现的好机会，但是现在这场戏成了幻想，观众对他的印象也只能停留在一个喜欢穿制服、玩SM的普通变态大叔这种水平了。

给这电影加一颗星是因为情怀。

如果一个故事可以穿越一个三十年然后又穿越一个三十年，那我觉得它是有资格扯上情怀这块虎皮的。

年轻观众也许对《智取威虎山》没什么感觉，但资历再老一点的80后观众总该熟悉这个故事，即便没听过样板戏、没看过小说，成龙的《A计划》总该看过，那电影的故事便脱胎于《智取威虎山》。

本片除了上面提到的反派人物不给力之外，正面人物的塑造其实问题更严重。

杨子荣的核心作用并不算突出，我甚至分不清他跟203谁才是男一号。

与样板戏相比，《智取威虎山》的“智”字并没很好的体现出来：杨子荣在片中几次涉险过关都基本上都是因为有老八这个外挂，座山雕三番两次的表现出不信任他的样子，给观众一种分分钟就要枪毙他的感觉，却又总是莫名其妙的没下手；样板戏里虽然反派智力也不高明，但最起码这种表现是前后一致的，而非像电影一样在装逼时显得高深莫测，实际需要用到智力时又傻得冒泡。

而如果拿本片与《A计划》相比，则本片在人物塑造上的苍白无力就更明显了。

《A计划》里最为人津津乐道的就是三位男主角之间亦敌亦友错综复杂的关系，以现在的眼光来看，很像《复仇者联盟》；本片也试图令203与杨子荣之间的关系显得更富层次感，但也许是受了某些场外因素的影响，这种努力在成片中的展示效果并不理想。

我老爸算是个资深票友（我舌头不太利索，有时给别人介绍他这重身份时，会一个不小心的说成“资深炮友”），因为成长年代的关系，于众多戏曲中对几段样板戏最是情有独钟。

我年轻时便常听他唱起，当时最喜欢的就是《智取威虎山》，主要是因为里面念白比较多，适合我这种五音不全的戏曲爱好者学习，对于杨子荣上山时那段黑话烂熟于心。

得知本片定了这么一个档期之后，我第一时间就打回了家里告诉我老爸，因为这电影上映的时间正好临近他生日，看这电影来庆生实在再合适不过（如果我再有钱任性一点，也许该给他摆个百鸡宴）。

这么想想，其实《智取威虎山》也算是另一个意义上的合家欢电影。

整部电影情节生动,跌宕起伏,丝丝入扣,波澜壮阔,新增加的几个人物入情入理,为烘托主人翁增色不少,还有影片中人物谈吐风趣幽默,令人捧腹大笑。

在影片中,处处体现出集体的力量与智慧是无穷的。

从电影一开始,解放军小分队的一次小行动,各个解放军战士各有所长,分工明确,把座山雕的一帮装备精良的手下打得落花流水。

要是解放军战士毫无组织,莽撞单干,就算能战胜土匪,也是伤亡惨重。

正是因为他们是一个集体,他们发挥了集体的智慧和力量,才能毫发无损地赢得战斗。

《智取威虎山》中,讲述的不仅是解放战争初期的剿匪斗争,它所表现出的更是一种智慧,一股勇气,一种精神。

它永远也不会退出历史舞台,它会永远存在于每个人的心中。

因为它不仅仅是那个时代的骄傲,更是我们现在的标榜。

自古以来，我国五湖四海就繁荣着谜语，暗语等隐语文化。

即将上映的徐克新片《智取威虎山》，就包含着大量民国时期的东北土匪（当地人也叫胡子）黑话，至少一半台词，都是“蘑菇”、“嘛哈嘛哈”，“插了你”这样的暗语。

注意了，这个“蘑菇”不是我们吃的蘑菇，这个“插了你”也不是性暗示喔。

东北小伙伴听的懂多少？

好在，徐克在电影里用字幕详细解释了这些匪话的意思，观众不仅不会看不懂，可能还会对东北土匪产生更多兴趣。

这里，特别整理了东北土匪典型黑话，也介绍东北土匪的“吃喝拉撒”生活习惯，你知道吗？

民国最成功的土匪头子是张学良老爸张作霖。

你又知道吗？

真实的土匪帮里很少有压寨夫人。

闲话少叙，看完以下的东北匪帮秘闻，你就可以来俺威虎山了！

Part1入门篇梁家辉对张涵予说的“我要插了你”，可别想歪了先说说徐克的新片《智取威虎山》，影片取材自作家曲波根据自己真实经历创作的小说《林海雪原》。

我党英雄杨子荣，土匪头子座山雕都是真实存在的人物。

徐克也在电影中完整展现了民国东北土匪生猛刚硬的生活。

对东北土匪来说，枪法、武术和黑话是安生立命的三大必修课程。

如果确定要把土匪当成一门职业，一句匪话都不懂，可能很快就会被“插了”（杀了）哟。

先拿《智取威虎山》中杨子荣和座山雕见面作为例子。

土匪第一句话就是“蘑菇，你哪路？

什么价？

”（什么人？

到哪里去？

），杨子荣不慌不忙地说，“想啥来啥，想吃奶来了妈妈，想娘家的人，孩子他舅舅来了。

”（找同行）到后面，土匪抛出暗语，“天王盖地虎！

”（你好大的胆！

敢来气你的祖宗？

）杨子荣接上：宝塔镇河妖！

（要是那样，叫我从山上摔死，掉河里淹死。

）你们看看！

经常一轮又一轮的盘审，杨子荣才初步被土匪们信任，你和我们是一路的。

电影中土匪们都是用匪话对答的，所以当梁家辉霸气地跟张涵予说，“我要插了你”。

大家可别想歪了。

东北匪话，曾经是东北寒地第二语言系统喔实际上，东北土匪说的黑话远远不止这些。

据当地志记载，东北匪话，曾号称寒地第二语言系统，范围很大，包括：日常的穿着打扮、行为动作、人际关系、匪部活动、物品武器、行业商号、牲畜野兽等，真可谓官私场合三教九流。

这些暗语也起到不可替代的作用，比如说，强化匪部内部团结，保守机密，隐匿身份、弥补土匪欠缺文化、替代书面语等等。

上面杨子荣和威虎山土匪说的话，就起到“识别敌友”的作用。

来来来，看懂这些基本就可以混土匪了A：人称并肩子——兄弟斗花子——姑娘裹章子、平头子——媳妇崽子、马拉、把式——身边警卫B：饮食雪花子——白面黑菜——木耳顶水子——鱼饺子——漂洋子，也有叫“掐边”烙饼——翻张子C：服饰叶子——衣服通天——大衣毛叶子——皮大衣邪叉子——裤子瞒天子——帐子D：生活用品月子——怀表开花子——雨伞韭菜叶——戒指汗条子——毛巾水饼子——肥皂E：枪支弹药和物件炮管子、喷子、拐子、杆子——枪，也有叫“旗子”、“花帽子”、“鸡蹄子”等等柴禾、飞子——子弹，也有叫“瓤子”的赤火枪——弹药管亮——枪法准龙口——放枪的垛子Part2进阶篇不仅要懂黑话！

还要晓得他们的作派！

杨子荣能够混进威虎山，光懂黑话也是不行的。

碰到对面的金刚，或者老大座山雕，说话的口气，作揖的姿势，都有不同。

同时，他也要守规矩，座山雕的女人，是绝对不能碰的！

如果犯了错误，又要怎么办呢，土匪内部也有一定的规矩。

下面，就从杨子荣闯威虎山碰到的考验，来谈谈民国东北土匪的作派。

A：如何入伙？

杨子荣第一次进入威虎山，是要假装投靠座山雕。

他面临的第一个考验，就是相当严格的盘问。

而进行的入伙仪式黑话叫“挂柱”，挂柱一般分保人保举和自己投靠两种。

保人保举相对简单些。

这个保人一般和土匪比较熟悉，他要有个字据，交给专门的人保管，上面写明被保举人的来意、愿意“走马飞尘”、“不计生死”等字样。

电影中，威虎山八大金刚中的老大炮头就是老四插千的保人。

当发现老四对压寨夫人心怀不轨时，炮头就按照规矩亲手插了老四。

对没有保举人，自己提出来“挂柱”的人，就比如杨子荣这样的。

首先试探他的胆量，这叫“过堂”。

“过堂”有两种方法。

一种方法叫来者在头上顶个葫芦或酒壶之类的东西，叫他走到百步之外，土匪头子突然举起枪射去，将葫芦或酒壶之类的东西击碎。

随后，土匪头子叫人去摸摸来者的裤子，看他是否尿裤子了。

如果尿了，说明胆小，当不了土匪，就把来者轰走。

如果未尿，则可进行正式的入伙仪式。

另一种考验的方法是陪着土匪出去抢劫，或者不给他枪和刀让他去“踩盘子”、“望水”，打探情况。

如果来者干得很出色，就会有人向土匪头领汇报说：“这人骝过了（考验过了），还算顶硬（能挺住、胆大）!”电影中，杨子荣经历的考验就是敢不敢杀解放军。

B：都怎么排名？

电影中杨子荣经过考验入伙之后，座山雕给他封了“第九金刚”的位子。

他前面有八大金刚，各有各的职责。

这个排名，其实也是有讲究的。

像威虎山这样多达上百上千人的大股土匪中，内部组织结构十分严密而完整。

其中，被称为“四梁八柱”的是土匪队伍的中坚力量。

“四梁”又分为“里四梁”、“外四梁”。

这八种人又称为“八柱”。

电影中的八大金刚，其实就是这八柱。

“里四梁”是绺子的核心层，它包括“炮头”，是队伍中的小头目，多数“炮头”是神枪手，枪法极准，而且胆大包天。

“粮台”是主司粮草的小头目，熟悉当地情况，算盘好，心眼机敏。

“小香”是担任警卫任务的小头目，流动性较大的土匪队伍每到一地，即由“小香”委派崽子去设卡放哨。

“翻垛的”是土匪队伍中的军师，通晓天文地理，常常利用宗教的名义为大掌柜择日出击，或鼓动崽子们拼命行动。

“外四梁”指的是秧子房、花舌子、插千的和“字匠”。

“秧子房”是专司处理绑票的土匪头目，心狠手辣。

“花舌子”是队伍中的联络官，这类土匪能言善辩，利用各种招数，恐吓肉票的家人付清赎款。

“插千的”是侦察兵，他们乔妆打扮、常常独自行动，到准备攻击的窑中去侦察情报。

“字匠”又叫先生，是土匪中耍笔杆子的人，一般都能写一手好字，有的还会刻印章，专门从事土匪内部的文书事务。

C：那么“座山雕”这个匪号，又是怎么取的？

说完了四梁八柱，说说座山雕，这个匪号非常响亮，电影中还特意给他安排了一只凶猛的雕立在身边。

真实的座山雕，本名叫张乐山，很少有人知道。

实际上，土匪们怕牵连家眷，一般都要隐姓埋名。

最忌讳见面问其贵姓的，碰上说基本上问，“蘑菇溜哪路”或“哪个山头的”，就是问报号。

每个土匪也都要根据自己的本名，特长，属地，外貌特征或者野心来取个报号。

他们相信没有报号就不发家，有了报号在江湖上混就吃得开。

这里要说下，东北土匪的叫号还是比较刚猛的，在浙江，有个土匪头子的报号叫“小雄鸡”！

当然了，看原因就能理解了，这个土匪个子矮小，常与牧童斗殴，所以被人称是“小雄鸡”，同时他的乳名云金与雄鸡谐音。

一般来说，有里子的土匪，比如吉林浑江匪首曲振广，有50多个行走如飞的匪徒，报号“滚地雷”。

同样霸气的报号还有比如：压五洋、老二嫂、白龙、过江龙、海东青。

小土匪的报号就不怎么压人，如：小绿豆、六指、三秧子。

六指，指有六个手指，是特征的表现。

举些例子一技之长类报号：九枪八、滚地雷、草上飞。

活动地盘类报号：老北风、三江好、老三省。

动物名字类报号：座山雕、花蝴蝶、小白龙。

幻想愿望类报号：草上飞、云中雁、穿山甲、常胜。

狂妄野心类报号：战中华、战九洲、战北省、东边、中霸天。

D：也有规章纪律，不听话眼珠就保不住了为了维护帮内的团结，好好控制手下，一般土匪头子还会立下行规，有“五清”、“六律”、“七不抢”、“八不夺”之说。

比如说，喜丧事、邮差货郎、走村行医、算命摇挂，鳏寡孤独、棺材铺等行当，土匪是不能抢劫的，否则会处以极为残酷的绺刑。

也有的土匪头子为了得到劫富济贫的好名声，还会立下规矩，只抢地主财主的东西，黑话叫砸窑（地主家的女人也会跟着遭殃），小家小户的财产和女子不能碰，土匪头子不能奸淫妇女。

如果土匪不听话了怎么办？

家法伺候。

电影中，座山雕怎么对待不听话的土匪呢？

绑在柱子上，叫雕啄去土匪的眼睛；又或者让土匪跪趴在地上，拿布条塞住嘴，叫他们学狗叫。

据史料记载，真实的座山雕确实喜欢剜人眼睛。

有一次他手下的干儿子糟蹋良家妇女，座山雕觉得辱没名声，特意开了一个典鞭大会，叫上周围的土匪头子一起围观他如何剜掉不听话土匪的眼睛的。

Part3继续涨姿势在介绍了东北土匪黑话，土匪们的作派后，我们有必要再跟网友们科普些冷门知识。

比如，东北还有哪些土匪传奇？

土匪成就最大的是谁？

压寨夫人是怎么回事？

A：压寨夫人什么的都是你们的脑洞开大了！

翻遍东北土匪地方志，我们发现，其实所谓“压寨夫人”，大概是小说家自己的联想。

而像电影中余男扮演的青莲，凭借美貌，从村妇变成座山雕的压寨夫人，真的是徐克的脑洞大开。

因为真实的土匪生活中，可能妇女们的命运要比电影中更悲惨。

据民俗研究学者记载，东北土匪们很少拖家带口，就算大当家的有家眷，也很少带在土匪窝里，所以很少有压寨夫人这么一说。

就算有压寨夫人，她们也是女土匪出身，有一手好枪法，能够震住手下一拨光棍。

在现实生活中，东北有个专杀日本鬼子的土匪头子“压五洋”，他老婆报号“老二嫂”，就很生猛。

因为山寨里女人少，一般来说，土匪都是靠混妓院解决性生活的，也有的是抢劫妇女。

B：其实也是有女匪的虽然压寨夫人极少有，土匪窝里还是有女匪的。

在民国时期，有名气的有塗龙、花蝴蝶、一枝花、大白梨。

不过这些女匪往往是生活中遭遇不幸的女人，不是因为婚姻上就是被人强迫进去的，像女匪塗龙是当了个妓女，在妓院被土匪大龙赎出来，一块上山。

又比如“花蝴蝶”，她的真名叫王贵茹，还被记载在当地县志里。

她的父亲和丈夫都是猎手，因为财主管她家要猎物她不给，财主把她丈夫整到监狱里就给害了。

花蝴蝶一怒之下，领着她的弟兄们就开始为匪了。

还有个著名的“双枪老太婆”，原型是辽宁女匪首赵国洪文，散尽家财抗日，而在解放大西南的时候，公然与人民为敌，被政府枪决。

C：民国还有哪些土匪？

张作霖最有名！

座山雕可以说是普通百姓比较熟悉的民国土匪了。

其实民国的土匪太多了，在东北，每个山头都会有些土匪，东北一般村里县里的地主财主，都会亲自组织一支武装保镖队伍，叫“护院”，也会好好给自家的门庭院子做些隐秘的武装设施。

比如说吧，《让子弹飞》中，周润发饰演的黄四郎，就把自家外围围上一个铜墙铁壁的堡垒。

抗战时期，东北就有个“四大旗杆”，指当时东北的惯匪李华堂、谢文东、张雨新、孙荣九四股较大的土匪团伙。

不过在民国那么多土匪中，最著名的可以说是张作霖了。

张作霖出身辽宁乡下，15岁犯了人命四处逃窜，当过兽医也卖过包子。

本来呢，他只想安生过日子，因为在民兵团杀了土匪被寻仇，只能在另一个土匪冯德麟的介绍下自己当了土匪。

靠着笼络人心和敢单挑的胆子，他从一个落草为寇的小土匪，渐渐成了辽西有名的土匪头子，旗号“北霸天”。

在后来投靠清军后，他也用土匪的方法剿灭其他土匪，逐渐成为掌控东北甚至影响国运的将军。

有趣的是，尽管后来成为大将军，大元帅，张作霖还是改不了土匪本性。

在帮直系军阀打败皖系军阀时，张作霖抢先一部将皖军留下的军用物资全部囊括。

由于东西太多，其中有两只空军探照灯就被丢下，被随后赶来的直军缴获。

但张作霖居然毫不留情地派兵又把探照灯抢了回去。

气的直系大将曹锟大骂：张作霖真是地道的胡子（土匪），得了那么多东西还不够，连这两个灯也不放过！

好电影首先需要好故事，不得不说徐克选了一个很棒的剧本。

整个故事情节都很精彩，适合很多个年龄段看的吧，至少我去看的时候男女老少都有。

整个电影看下来不枯燥，意外的喜欢。

所以，《智取威虎山》的精彩之处，还是它将一部红色经典拍成了类型片，拍成了大片，不再去喊口号，玩精神，讲信仰。

就是你来我往的对战、快意恩仇，满口黑话。

徐克的改编让这部样板戏的故事变成了徐克的江湖，带着匪气。

不再唱红，专心打黑。

同时，它也给我们了一个示范，就是主旋律题材影片，其实可以这么拍，其实也可以当大片。

就是把人当人，更类型，更戏剧性。

当然，对内地很多电影人，尤其是拍主旋律的电影人，想真正理解这些，挺难的。

至于韩庚的几段现代戏，我反而没那么抵触。

当然，它存在的意义之一确实是用来植入广告的。

不过，这几场现代戏，尤其是开篇那场，是一个很好的引子，可以将我们更好的而引入到回忆当中。

从当代社会，顺着那熟悉的唱段，就带回历史，带回回忆，这里的处理还是有些想法的。