赤桥下的暖流

“性”是“现代性”的自我救赎？

——今村昌平《赤桥下的暖流》观影随笔文/张洪彬电影中，被称为蓝帐哲学家的流浪汉的一种脱离主流、自甘边缘的人生哲学，一点一滴地融化进公司小职员的随大流的价值观中。

流浪汉临终告诉男主角：“自由的真正意义在于为自己设想及找个结论，一个令自己快乐的结论”。

男主角:如果脑子想坏掉了也没有结论呢？

流浪汉：那就是天意了。

男主角：何不随大流？

流浪汉：那是不对的。

别让别人帮你做决定。

一定要有自己的意志，失去了自己的意志就等于失去了人性。

但最终都是天注定。

这样一种人生哲学基于个人意志自主，是一个典型的个人主义的人生价值观。

按照奥克肖特的看法，这种个人主义的伦理哲学，是近三四百年才真正成为主流的。

那些意志坚强，乐于自我决定，善于自我作主的人，认为未经自己的理性思考就服从于他人，是非人性的，或者说，是有悖人之为人的价值和意义的。

基于这种伦理哲学，政府的职能就只是作为一个消极的裁判者，处理个体之间的纷争，而非指定统一目标，规定一致的价值观。

然而，这个流浪汉与男主角的另一段话则显示着现代社会的建筑规划，往往是压抑性的，它压抑个人的自我决定，压抑个人的自主性。

流浪汉：你应该再考虑一下，直到你的脑细胞烂掉。

男主角：我的老板总说我太犹豫，不够果断。

流浪汉：那只证明你考虑不够。

企业文化，你看，他们不需要员工思考，他们要的是只干活不发牢骚的傻子，就像监狱。

流浪汉对于企业文化的概括包含着深刻的洞见。

他与马克斯.韦伯有共同的忧虑，那就是现代社会的官僚制问题。

不仅仅政府是按照上下等级的命令-执行的模式来建造的，作为现代社会最为重要的组织方式的现代企业本身也是以这样的模式来构建的。

官僚制的最为重要的特点是上下等级的严格区分，命令与执行的严格区分。

这种上下关系之间不会有平等的理性对话，下级是不准质疑的，唯一可能的违抗就是离开，个人自主性被吞噬掉。

流浪汉说得很好，他们不需要员工思考，他们要的是只干活不发牢骚的傻子。

前几年书市有一本书卖得很好，题目叫《执行力》，强调的正是作为公司员工的核心品质。

依照韦伯的看法，官僚制是工具理性的表现和结果。

在一个需要达成的目标面前，所有有利于达成此目标的都是工具，能为此目标做出最大贡献的就是最好的工具，自然资源固然，动物亦然，人也不例外。

对于站在塔尖上的领导者来说，所有下属都是他的工具。

官僚制的监狱是现代人用自己最引以为豪的“理性”来建构的。

这总让我们想到边沁最为精巧的设计——圆形监狱。

在这个为最精巧的设计之中，只需要在圆形监狱的圆心安排一个人作为看守，就可以监看整个监狱。

在严格的官僚制社会中，狱长就是站在圆心的那个领导者；当然，更为精巧的设计则是，下属的中层干部则既是坐牢的，也是狱卒。

电影中的流浪汉，拒绝进入这个监狱，拒绝被豢养，他自甘边缘。

他当然没有进入公司，也没有进入大学，也没有成为公务员，他住在海边的垃圾堆一样的棚户里，但是他读很多深奥的书，为自己设想，追寻一个令自己快乐的结论。

人一生短短几十年，极其短暂，极其脆弱，细微得肉眼无法看见的病菌也可以让人腐朽，被万千蛆虫糟践；瞬间的高空失足、街道上撕心裂肺的紧急刹车声、战场上零点零几秒的枪响都可以使人变成一滩血和浆糊，连哭泣、叹息都来不及，更不用说为自己的一生做一个让自己满意的结论。

如此脆弱的生命，我们如何自况？

这是一个太过沉重、太过残忍的问题。

很多很多人都会避免去想自己也会死亡的问题，太多太多人拒绝去触碰这个让人绝望的命题。

这是一种无法承担的荒谬、绝望、残忍。

蓝帐哲学家大概是为自己找到满意的结论了，他怡然自得地住在海边逼仄、脏乱的棚里，晒太阳，倾听海鸥的鸣叫。

也许他唯一的遗憾就是没有去赤桥边寻找旧爱。

男主角是一个公司职员，他必须忍受老板的指责，面对客户他必须卑躬屈膝，从来不说“不”。

他是官僚制下一颗棋子，一个工具。

尽管如此，但是他满怀希望，自己的家庭、工作都很有保障，他也可以心满意足地走向坟墓。

可是，在他年龄已经不小的时候，公司破产了，他失业了，没有收入了，无法养家糊口了，老婆孩子离他而去了。

他的世界崩塌了，他的哲学基础正在遭遇侵蚀。

他本来是为寻宝而去赤桥边的小屋，可是赤桥边小屋的女人的澎湃春水让他依恋，海边小镇的捕鱼生活渐渐让他怡然自得，小镇的阳光抚慰了他。

他终于懂得，流浪汉让他寻找的“宝”不是金佛，而是女人的私处、小镇的阳光、小镇的生活方式，它代表着另一种人生哲学，不是永远奋斗，不是超越自我，不是平步青云，重要的是要为自己设想和寻找一个结论，寻找自己想要的生活，确定自己想做什么样的人，自己要做什么样的事。

他从城市的白领蜕变为小镇的真正的渔夫，沉湎于女人的春水。

他被动地被官僚制所抛弃，却不知不觉中转换了人生哲学，主动地拥抱了一种新的人生价值，他找到了另一个自己。

然而，我们站在更高的角度会看到，导演让男主角最后选择的，也即是导演自己选择的人生哲学，是一种浪漫主义，它虽然对于现代社会的官僚制和工具理性的背离，提出了对现代性方案的尖锐的质疑，但是不足以构成挑战，因为它无法成为一个可复制、可为更多人接受的替代性方案，这就是浪漫主义的局限性之所在。

当今世界对现代性方案有很多非常站得住脚的批评，但是我们仍然在现代性里越陷越深，我们无法跳出泥淖。

“不是人改变了，人本来就是那样的，改变了的只是世相的表皮。

”坂口安吾在《堕落论》中的这句话很好地反映了今村众多作品的核心。

本片是今村倒数第二部指导的长片，还是熟悉的配乐方子+空镜头以及脱离不开的“性”，可以说“性”是这位“色老头”最好的创作助手。

片名应该叫《爱如潮水》，“潮水”不仅是生理和心理活动的双重含义，更是反映了今村作品里一脉相承的对待“文本视角”的风格化和冲突力度。

“暖流”的转译还是矜持了哈哈哈。

这片子让我想起役所广司演的《失乐园》，同样是拍男女的脱序之爱，今村的拍法更俏皮，无论是从日漫夸张式的画面镜头还是跳动感极强的配乐里面都能感受到。

《失乐园》主要视点只是放在了一对男女的情爱纠缠上，而今村拍的这部还提供了其他人物的感情副线，并且把人生意义、婚姻责任、情感诉求、情感辨认、生理需要、失业危机、社会压抑、社会转型这些议题融在了文本里，除了人与人之间的情欲，还有在此基础上投射出来的人与社会、国家、时代之间的复杂联结，窗口一下子就大了。

因为从出生以来对日本的仇视，我不可能完全不带任何色彩的去看这部电影，所以，虽然故事叙述较为平缓，小村的生活也显得有点安逸，但是我仍感觉到一种难以名状的压抑，好像看不见蓝天白云，像在一片混沌的天地之间，即使木屋的窗外有如画风景。

而所谓暖流极其泉涌，也许就是人在压抑之下的一种释放吧！

但毫无疑问的，这种释放是变态的、扭曲的。

我一向不赞成用性爱来诠释人性，可能是我比较保守吧！

而我印象中的日本，又总是用性来表达，这更加深了我对这个民族的反感！

步入正题之前先给你讲个小故事：星期六学校召开了表彰大会，把我优秀的同事给表彰了一顿。

可是那些优秀同事们不知道，当他们排排站无比自豪地把荣誉证书捧在胸前拍照留念的时候，我身边的一位姐姐惊讶地说——呀，他们怎么都捧着个家神牌拍照啊！

之所以给大家讲这个故事，不是为了笑话那些得到荣誉的同事，而是突然间想到了人们读《诗经》时常提到的那三种经典手法，其中有一种就是先说些不相干的废话然后再引入正题。

今天，我把它给复习了一遍。

好了，现在言归正传，该说说今天看的《红桥下的暖流》了。

市面上流行的电影大多都是以爱情为主题的，这部电影也不能免俗。

那些电影电视剧小说对我们的爱情教育让爱情及其发展过程毫无秘密可言，基本上就是豪情万丈的男女一搞再搞，继而衰，三而竭的模式。

所以要想让古老而腐朽的爱情在我们这般江湖散仙的眼里起死回生，可不是件容易的事情。

今村昌平用一个做爱经历高潮时爱液会像泉水那样喷射出来的女人作掩护，把我们哄进了他的爱情童话来。

你相信吗，那女人体内流出的爱液像小溪一样流入了红桥底下的小河，居然形成了一股暖流让无数鱼类在此聚集。

影片的知情人士还提到这样一件事实，多年前的某一天，此处的鱼突然多得像给小河铺上了一层地毯……你说我们能放过如此异想天开惊天动地的高潮么？

凭这一点，男女主角怎么搞我们都认了。

影片的老婆婆很诡异，不是待在屋子里停写幸运符就是撑把伞目光呆滞的坐在门口，一般不开口说话。

男主角每天早上在她家里进进出出与女主角搞得热火朝天，她看在眼里居然也无动于衷。

后来从很多配角的口中我们才了解到，原来当年婆婆跟女主角一样也邂逅了一段爱情，那次惊天地泣鬼神的性高潮就是她跟她的情人制造的。

她的情人还为她杀了人做了牢，出狱后一直没来找她。

老婆婆只好天天在门口坐着等待她的老情人，天长日久，人们都以为老婆婆得了痴呆症。

看到这里也许很多人会以为这又是老掉牙的痴心女子负心汉的故事了，其实不是这样的。

今村昌平用近乎魔幻的的手法给我们制造了一个现代生活童话。

电影中的男主角为了寻找宝藏来到红桥边结果发现宝藏就是女主角喷泉般的爱液，失业后落魄潦倒的他来到这个小镇后意外的找到了工作，邂逅美丽的爱情后，又接到了妻子要跟他离婚的消息，与女主角的爱情经过一些小挫折后终于再次迎来了喷泉般的高潮。

而东京来的流浪汉也给婆婆带来了老情郎临死前还对她念念不忘的好消息，婆婆的等待也有了个圆满的结局。

影片中老是糟蹋别人女人的坏蛋也得到了应有的惩罚，因为他的老婆也给他上了绿帽子……影片在男女主角最后一次性高潮制造的喷泉出现后迎来了一条绚烂的彩虹，那彩虹不正预示着主角等人的皆大欢喜的结局么？

今村昌平不动声色的奇妙想象居然真的成了一剂医治朽臭爱情模式的回春良药，我们见证的就是已经死去的爱情童话在他手中奇迹般复活。

电影开始是从有点不安，寻宝的悬疑启动的。

直到女人狂奔流水，我才开始释然，莞尔一笑，从而确定了电影的喜剧范畴。

爱情是人类最高永恒追求的主题，真爱是生命激扬的动力，性爱是温馨爱情的基础是影片落幕后刻画出的主题。

爱情是可遇不可求的，珍惜你的真爱，激情你的生命，这部日本电影很美，也很温暖，那流到红桥下的暖流浇开了夏日的花朵，引来了不可思议的比目鱼，这些张扬的写法就是要向我们展示爱情的神奇魅力，直到一道彩虹挂在了喷泉上的天空。

何为艺术，这就是艺术，夸张的美丽而动人，也夸张的让人心情澎湃，愿所有人都真爱永恒。

但凡大师晚年都有种返璞归真的情操 但凡思潮都是年轻时时期的学说学派 但凡爱的主题是人类世界的恒久话题 但凡生活离开不爱与信仰 但凡生的世界必定有光的存在 可爱睿智的今村昌平不例外 忙忙碌碌的人类呀 感官是淫水的俘虏 要认清楚追求的是何物 要正视内心怯懦与束缚 拥有忠于自我的品性吧 用爱的力量拥抱灵欲合一的世界

很多人觉得是情色，是奇幻，我觉得是很现实。

中年白领失业流落到陌生的海边乡下，遇到好心人，找到了一个渔船的工作。

其实他说来寻宝的。

在超市遇到女人扭捏，而脚下一片湿润，便追了过去而被匆匆逃掉。

当再次遇到，了解了女人的症结，和女人一起欢爱是，高潮便如排山倒海式的来临。

当女人的暖流流进了河里，河水的鱼🐟活泼了起来，压抑的情绪得到了释放。

夸张了点，但一点都不好笑。

婆婆的故事与寻宝之旅也组成一个圆满的闭环。

赤桥下的暖流 (2001)6.82001 / 日本 法国 / 剧情 爱情 情色 奇幻 / 今村昌平 / 役所广司 清水美沙

《赤桥下的暖水》今村昌平没有看到内容，我已猜到这个电影名字的隐意，果然。

很讨巧的故事。

一个被称作蓝色哲学家的乞丐死前指示一个失意失业的朋友去海边小镇古宅里寻宝，说宝贝藏在一个瓶子里。

到头来，宝贝竟是海边一个美妙女子的私密处。

老乞丐的哲学是，还能hard on的时候，寻找快乐。

The treasure is in the pot，有幽默感，pot也是久久以来多用的暗语。

女子体内的水，每当蓄满时，就开始暗暗发骚，只有去超市偷窃和做爱才能释放，那是比一般女子体液来的透明的水，高射，喷涌。

怪嘻嘻的人物很容易获得同情。

清水美砂的美。

我忽然想到许多日本A片女孩子不够拍电影。

为什么，不够高挑，没有出世之美。

电影中美砂的祖母一生等一个人，祖母说，等待是女子的尊严。

人物设置，非洲长跑者，渔夫，钓鱼者，乞丐，客栈主人夫妇，都偏喜剧倾向。

海边小镇，海水和河水的汇聚，河上的红桥，河下聚拢来喝暖水的好色之鱼。

景色美，喜剧中淡淡的人生异调，淡淡的忧伤。

还看过今村昌平的《肝脏先生》和《樽山节考》。

今村昌平电影中呈现高度戏剧性，喜剧性和严肃性相互渗透，电影中几乎全程铺垫音乐，和人物性格都挺匹配的音乐。

像《肝脏先生》中一路狂奔式的鼓点和这个片子幽怨的曲调，现代音乐中民族音乐元素的活用。

他对女体的审美挺合我口味的，比如美人鱼，麻生久美子。

多出去走走, 要把握自身的欲望冲动，这种欲望不仅仅指男女情欲，更是一种感知周围世界的原始冲动.不要等到抬不起头的时候把握住自己心爱的女人,就是男人最大的幸福今村昌平说，我关心社会和女人的下半身文艺作品里所能够看到的最为夸张、最为壮观的性爱场面了

本以为是部正常温馨的爱情片。

但看完之后……确实还算温馨，但一点也不正常。

所谓“暖流”，竟然是女人所流出的“淫液”，而这东西还无所不能，让男人着迷，甘愿为她而死，让墙边的喇叭花冬天也能开放，甚至只能生活在咸水中的海鱼也都寻觅而来，也不怕在淡水中把自己“淹死”！

而影片中女人这“暖流”也太壮观了点，简直就是“喷泉”，果然，最后一个镜头，就是“喷泉”，还产生了彩虹。

日本人真有点匪夷所思，对性的想象力永远那么丰富！